캔버스

1. 개요

캔버스는 13세기 앵글로프랑스어에서 유래된 용어로, 삼베로 만든 천을 의미한다. 고대 이집트에서 배의 돛이나 미라를 감싸는 데 사용되었으며, 고대 그리스와 로마 시대에는 지중해 연안에서 널리 사용되었다. 중세 유럽에서는 삼으로, 16세기부터 18세기에는 목면으로 만들어졌으며, 산업 혁명 이후 대량 생산이 가능해졌다. 유화의 지지체로 사용되며, 린넨과 면 캔버스가 주로 사용된다. 캔버스는 다양한 분야에서 활용되며, 자수, 가방, 신발, 텐트, 레슬링 캔버스 등 다양한 종류가 있다. 미술품 보존 분야에서는 캔버스의 기계적 특성이 중요하며, 습도 변화에 따른 강도 변화를 연구한다.

2. 용어

캔버스(canvas)라는 용어는 13세기 앵글로프랑스어 canevaz, 고대 프랑스어 canevas에서 비롯한다. 두 용어 모두 "삼베로 만든"을 뜻하는 속라틴어 cannapaceus에서 비롯한다. 또 이 낱말은 그리스어 낱말 κάνναβις (칸나비스)가 기원이다.

3. 역사

고대 이집트에서는 아마로 짠 캔버스를 배의 돛이나 미라를 감싸는 데 사용했다. 고대 그리스와 고대 로마 시대에는 지중해 연안 국가에서 아마(린넨) 캔버스가 돛 제작에 널리 사용되었다. 고대 인도에서는 기원전 1500년경부터 면으로 캔버스를 짰다.

캔버스는 편리한 천이었기 때문에 널리 거래되었고, 무역 품목으로 세계 각지로 퍼져나갔다. 중세 유럽에서는 이탈리아, 스페인, 프랑스 등지에서 삼(햄프) 캔버스가 활발하게 생산되었다. 삼 캔버스는 가볍고 유연하여 가방 등 다양한 용도로 활용되었다.

16세기부터 18세기경에는 네덜란드, 영국, 프랑스 등지에서 목면(코튼) 캔버스가 생산되어 배의 돛이나 군용 텐트 등에 사용되었다. 18세기 후반 산업 혁명 이후 19세기와 20세기에는 캔버스 생산이 공업화되어 대량 생산이 가능해졌고, 영국과 미국이 주요 생산국이 되었다.

3.1. 회화용 캔버스

유화의 지지체로 패널화를 대체하여 캔버스가 가장 흔하게 사용되기 시작했다. 14세기 이탈리아에서 캔버스가 사용되었으나 드물었다. 캔버스에 유화로 그려진 초기 작품 중 하나는 1410년경 프랑스의 "천사들과 함께 있는 마돈나"이며, 베를린 회화관에 소장되어 있다. 1470년경 파올로 우첼로의 성 게오르기우스와 용과 1480년대 산드로 보티첼리의 비너스의 탄생에서 캔버스가 사용되었지만, 여전히 흔한 재료는 아니었다.

16세기 이탈리아와 17세기 북유럽에서는 패널 그림보다 캔버스가 더 흔하게 사용되었다. 안드레아 만테냐와 베네치아 예술가들이 이러한 변화를 주도했는데, 베네치아에서는 돛 캔버스를 쉽게 구할 수 있었고 품질도 뛰어났기 때문이다.

섬네일

캔버스는 일반적으로 들것이라고 하는 나무 틀에 팽팽하게 펴서 사용하며, 유화가 캔버스 섬유와 직접 접촉하여 썩는 것을 방지하기 위해 사용 전에 제소를 칠한다. 전통적인 제소는 탄산납과 아마인유로 구성되어 있으며, 토끼풀 바탕 위에 칠해진다. 이산화 티타늄 안료와 탄산 칼슘을 사용한 변형은 부서지기 쉽고 균열이 생기기 쉽다. 납 페인트는 유독하므로 주의해야 한다. 다양한 대체 캔버스 프라이머가 판매되고 있으며, 가장 인기 있는 것은 이산화 티타늄과 탄산 칼슘이 열가소성 에멀젼과 결합된 합성 라텍스 페인트이다.

잭슨 폴록, 케네스 놀랜드, 프랜시스 베이컨, 헬렌 프랑켄탈러 등 많은 예술가들이 프라이머 처리되지 않은 캔버스에 그림을 그리기도 했다. 면 캔버스에 아크릴 물감을 스며들게 하는 것은 유화보다 캔버스에 덜 해롭다. 1970년, 헬렌 프랑켄탈러는 얼룩 그림에 대해 "캔버스 자체가 페인트나 선, 색상만큼이나 강력하게 작용했기 때문에 칠하지 않은 부분을 남겼다"고 언급했다.

섬네일

초기 캔버스는 린넨으로 만들어졌으며, 매우 튼튼한 갈색 직물이었다. 린넨은 유화에 특히 적합하다. 20세기 초, "면 덍"이라고도 하는 면 캔버스가 사용되기 시작했다. 린넨은 더 높은 품질의 재료로 구성되어 있으며, 유화로 작업하는 많은 전문 예술가들에게 인기가 있다. 면 덍은 더 팽팽하게 늘어나고 균일한 기계적 직조를 가져 경제적인 대안을 제공한다. 아크릴 페인트의 등장은 면 캔버스의 인기를 크게 높였다. 린넨과 면은 각각 아마와 면 식물에서 파생된다.

들것에 제소된 캔버스는 가벼운 무게(4oz/yd2 또는 5oz/yd2), 중간 무게(7oz/yd2 또는 8oz/yd2), 무거운 무게(10oz/yd2 또는 12oz/yd2) 등 다양한 무게로 제공된다. 2~3겹의 제소로 준비되어 바로 사용할 수 있다. 전문 예술가들은 전통적인 방식으로 자신만의 캔버스를 준비하기도 한다.

4. 한국의 캔버스

18세기 일본에서는 공락 마츠에몬이 마츠에몬 돛을 발명했다. 이전까지 화선의 돛은 돗자리로 만든 것이나, 자수범이라 불리는 면포를 2~3장 겹쳐 이어 붙인 것이 주류였다.() (이는 왜한삼재도회의 「돛」 항목에도 기재되어 있다.) 이러한 돛은 제조에 수고가 드는 것에 비해 내구성이 현저히 낮았다. 마츠에몬 돛 이후 평직물로 만든 캔버스는 직범이라고 불린다.

일본 국내 캔버스의 약 7할은 오카야마현 구라시키시 고우치 지구에서 생산된다. (구라시키 캔버스) 고우치 지역은 예로부터 면화 재배가 활발하여 면사를 꼬는 기술이 전해 내려오고 있다(). 구라시키 브랜드 캔버스 제품은 현지에서 판매될 뿐만 아니라, 교토 등지의 판매점에도 납품된다().

주요 캔버스 관련 제조 및 판매 회사는 다음과 같다.

* 타케야리
* 이치자와 신자부로 한푸
* 이치자와 한푸 공업
* 호소노 상점
* 가마쿠라 한푸킨
* 마츠에몬 한

5. 종류

유화에 주로 사용되는 캔버스는 용도와 가공 방식에 따라 다양한 종류가 있다.

초기 캔버스는 린넨으로 만들어졌는데, 이는 매우 튼튼하고 갈색을 띠는 직물이었다. 린넨은 유화에 특히 적합하며, 20세기 초에는 면 덍(면 캔버스)가 사용되기 시작했다. 린넨은 더 높은 품질의 재료로 구성되어 있어 유화 작업에 적합하며, 면 덍은 더 팽팽하게 늘어나고 균일한 기계적 직조를 가지는 경제적인 대안이다. 아크릴 페인트의 등장으로 면 캔버스의 인기와 사용이 크게 증가했다. 린넨과 면은 각각 아마와 목화에서 추출된다.

들것에 제소된 캔버스는 다양한 무게로 제공되는데, 가벼운 무게는 약 4oz/yd2 또는 5oz/yd2, 중간 무게는 약 7oz/yd2 또는 8oz/yd2, 무거운 무게는 약 10oz/yd2 또는 12oz/yd2이다. 일반적으로 2~3겹의 제소로 준비되어 바로 사용할 수 있으며, 그림 표면을 더 잘 제어하려는 예술가는 선호하는 제소를 한두 겹 더 칠하기도 한다.

현대 회화 기법과 플랑드르 및 네덜란드 거장들의 기법의 차이점 중 하나는 캔버스 준비에 있다. "현대" 기법은 캔버스 질감과 페인트 자체의 질감을 모두 활용하는 반면, 르네상스 거장들은 캔버스의 질감이 전혀 드러나지 않도록 하였다.

캔버스는 옵셋 인쇄 또는 전문 디지털 프린터를 사용하여 인쇄하여 캔버스 인쇄를 만들 수도 있다.

캔버스는 원래 범선의 돛을 만들기 위한 튼튼한 천으로 짜여졌으며, 그 튼튼함을 살려 텐트, 덮개, 신발, 유화의 캔버스, 가방 등 다양한 용도로 사용된다. 일본에서는 속옷에 붙이는 깃 심, 마루오비·나고야 오비 등의 띠 심, 스모의 마와시, 경마용 번호판 등에도 사용된다.

캔버스는 실의 꼬임 횟수와 짜임새의 밀도에 따라 1호부터 11호까지 두께로 구분되며, 1호가 가장 두껍고 11호가 가장 얇다.

그 외에도 다음과 같은 종류의 캔버스들이 존재한다.
* 염색 캔버스
* 방화 캔버스
* 인쇄 캔버스
* 스트라이프 캔버스
* 발수 캔버스
* 방수 캔버스
* 왁스 캔버스
* 롤 캔버스

6. 활용

캔버스는 그 강도와 내구성 덕분에 다양한 용도로 활용된다. 초기에는 범선의 돛을 만드는 데 사용되었으며, 이후 텐트, 덮개, 신발, 가방, 배낭, 작업복, 바지, 치마, 코트 등 튼튼함이 필요한 다양한 제품에 널리 사용되고 있다.

캔버스는 다음과 같이 다양한 종류와 형태로 활용된다.



일본에서는 속옷에 붙이는 깃 심, 마루오비·나고야 오비 등의 띠 심, 스모의 마와시, 경마용 번호판 등에도 사용된다.

캔버스는 실의 꼬임 횟수와 짜임새의 밀도에 따라 1호부터 11호까지 두께로 구분되며, 1호가 가장 두껍고 11호가 가장 얇다.

13세기부터 캔버스는 파비스 방패의 덮개 층으로 사용되었다. 캔버스는 파비스의 나무 표면에 적용되었으며, 여러 겹의 제소로 덮여 종종 템페라 기법으로 화려하게 채색되었다. 마지막으로 표면은 투명한 바니시로 밀봉되었다. 제소 처리된 캔버스는 완벽한 그림 표면이었지만, 캔버스 적용의 주요 목적은 현대적인 유리 섬유 강화 플라스틱과 유사한 방식으로 나무 방패의 몸체를 강화하는 것이었을 수 있다.

6.1. 자수용 캔버스

캔버스는 십자수 및 베를린 울워크와 같은 자수에 널리 사용되는 기본 직물이다. 자수 캔버스의 특정 유형으로는 아이다 천(자바 캔버스라고도 함), 페넬로페 캔버스, 체스 캔버스, 빈카 캔버스가 있다. 플라스틱 캔버스는 빈카 캔버스의 더 뻣뻣한 형태이다.

6.2. 캔버스의 기계적 특성 (미술품 보존)

미술 캔버스의 기계적 특성을 이해하는 것은 미술품 보존에 필수적이다. 특히 회화 운송, 보존 처리 및 박물관 내 환경 사양을 결정할 때 중요하다. 캔버스는 섬유를 함께 엮어 만든 적층 구조로, 각 층은 습도 변화에 다르게 반응하여 국부적인 응력을 발생시키고, 이로 인해 변형, 균열 및 박리가 발생할 수 있다.

캔버스에는 날실 방향(실이 수직으로 뻗어 있음)과 씨실 방향(실이 수평으로 뻗어 있음)의 두 가지 방향이 있다. 연구자들은 캔버스의 강도에 대한 습도의 영향을 파악하기 위해 인장 시험을 수행했으며, 습도가 증가하면 유효 탄성 계수 (씨실과 날실 방향의 결합된 계수)가 감소하는 것을 관찰했다. 예를 들어, 30% 상대 습도에서의 유효 계수는 180 MPa이지만 90% 상대 습도에서는 13 MPa로 떨어져 캔버스가 더 유연해지고 변형에 취약해짐을 시사한다. 캔버스의 변형률 대 하중 거동에서 알 수 있듯이 씨실과 날실 방향에서 측정된 탄성 계수에는 고유한 이방성이 존재한다. 캔버스는 파손되기 전(실이 찢어지기 전) 씨실 방향에서 0.1의 변형률을 보이고 날실 방향에서 0.2의 변형률을 보인다.

인장 시험은 재료 강도에 대한 명확한 척도를 제공하지만, 보존 과학자들은 샘플을 만들기 위해 회화의 일부를 떼어낼 수 없으므로(250mm 길이 필요) 기계적 특성을 평가하는 전통적인 방법은 시각적 단서와 pH 값에 의존해 왔다.

최근 미술품 보존 과학자들은 캔버스 그림의 기계적 특성을 정량적으로 평가하기 위해 새로운 방법을 채택했다.

* 제로 스팬 강도 분석: 클램핑 거리를 0.1mm로 줄이고 실의 특정 지점에 하중을 가하여 종이 및 실과 같은 재료의 극한 인장 강도를 측정한다. 이는 재료 기하학의 영향을 최소화하고 고유한 섬유 강도를 정확하게 평가하며, 샘플에 필요한 재료의 양을 60mm로 줄인다. 보존 과학자들은 제로 스팬 강도 분석을 사용하여 역사적 회화에서 흔히 사용되는 캔버스 재료인 아마의 인장 강도를 측정하고, 인장 강도를 셀룰로스 탈중합의 정도와 상관시켰다. (셀룰로스는 아마의 구성 요소이다.)
* 나노인덴테이션: 끝에 마이크로 스피어가 있는 밀리미터 크기의 캔틸레버를 활용하고 국부적인 점탄성 특성을 측정한다. 그러나 이 방법을 사용하면 캔버스 자체의 실제 강도가 아닌 캔버스 상단의 페인트 층의 복합 거동을 탐구할 수 있다.
* 수치 모델링: 건조(수분 제거)를 겪고 있는 캔버스에 대해 FEM 및 확장된 FEM(XFEM)을 사용하여 전체 및 국부 응력을 시각화한다.

7. 기타

스플라인 캔버스는 캔버스를 프레임 뒷면에 스플라인으로 부착하는 방식이다. 작가는 가장자리를 작품에 통합할 수 있고, 액자 없이 전시할 수 있다는 장점이 있다. 스플라인을 조정하여 캔버스를 다시 팽팽하게 만들 수도 있다.

스테이플 캔버스는 전통적인 방식으로, 측면에 스테이플로 고정한다. 오랜 기간 동안 더 팽팽하게 유지되지만, 필요할 때 다시 팽팽하게 만들기 어렵다.

캔버스 보드는 캔버스를 카드보드에 붙여 만든다. 주로 빠른 스터디용으로 사용된다.