포스트 하드코어

1. 개요

포스트 하드코어는 빠른 템포, 큰 볼륨, 강한 베이스 레벨과 DIY 정신을 특징으로 하는 음악 장르이다. 1980년대 초 미닛맨, 네이키드 레건, 디 에피지스 등이 선구자로 여겨지며, 1980년대 중반 워싱턴 D.C.를 중심으로 한 "레볼루션 섬머" 운동이 일어났다. 1980년대 후반부터 1990년대에 걸쳐 푸가지, 셸락 등 다양한 밴드들이 등장했으며, 2000년대에는 서스데이, 스라이스 등 주류 밴드들이 인기를 얻었고, 스크리모가 하위 장르로 부상했다. 2010년대 이후에는 이모 리바이벌과 함께 Touché Amoré, La Dispute 등의 밴드들이 활동하며, 팝 록, 팝 펑크 요소가 결합된 밴드들도 나타났다.

2. 특징

하드코어 펑크는 전형적으로 매우 빠른 템포, 큰 볼륨, 강한 베이스 레벨과 더불어 "스스로 하기" 정신을 특징으로 한다. 올뮤직은 "포스트 하드코어라고 불리는 이 새로운 밴드들은 일반적으로 '크고 빠르게'라는 하드코어의 엄격한 영역을 벗어나 복잡하고 역동적인 방식으로 스트레스를 해소했다. 또한, 이들 밴드의 보컬리스트들은 미친 듯한 비명 소리만큼이나 속삭이는 읊조림으로 가사를 전달할 가능성이 높았다."라고 설명한다. 올뮤직은 또한 포스트 하드코어 밴드들이 "짧고 날카로우며, 광적인 폭발" 대신 긴장감을 구축하고 해소하는 창의적인 방법을 찾았다고 주장한다. Treblezine의 제프 테리치는 "하드코어의 엄격한 제약에 얽매이는 대신, 이 아티스트들은 펑크 록 에너지의 더 창의적인 배출구를 통합하여 파워 코드와 갱 보컬의 범위를 넘어 확장했다"고 말했다.

1970년대 후반과 1980년대 초 영국의 포스트 펑크는 포스트 하드코어 밴드의 음악적 발전에 영향을 미친 것으로 여겨진다. 이 장르가 발전하면서, 일부 그룹들은 소울, 덥, 펑크, 재즈, 댄스 펑크를 포함한 광범위한 영향을 실험하기도 했다. 또한 일부 포스트 하드코어 밴드에는 하드코어 펑크의 시작점에 뿌리를 둔 멤버들이 포함되어 있기 때문에, 그들 중 일부는 더 숙련된 음악가가 되면서 사운드를 확장할 수 있었다는 점도 주목할 만하다. 2000년대 초반에는 주류 "멜로딕" 포스트 하드코어 밴드들이 멜로딕 하드코어, 헤비 하드코어, 인디 록, 스크리모, 이모와 같은 관련 장르로 크로스오버하여 실험과 접근성을 넘나드는 것이 흔해졌다.

3. 역사

1980년대 즈음, 기존의 하드코어 사운드에 싫증을 느낀 사람들이 나타나면서, 디스코드 레코드 소속 밴드들을 중심으로 재즈나 프로그레시브 록 요소를 더한 실험적인 음악을 하는 밴드들이 등장하기 시작했다.

3.1. 1980년대: 기원

3.2. 1980년대 후반 ~ 1990년대: 워싱턴 D.C. 씬과 확장

1980년대 후반, 셔더 투 씽크(Shudder to Think), 조박스(Jawbox), 더 네이션 오브 율리시스(the Nation of Ulysses), 푸가지(Fugazi) 등 여러 밴드들이 D.C.에서 결성되었다. 이안 맥케이(Ian MacKaye)는 이 시기를 디스코드 레이블이 가장 바빴던 시기라고 묘사했다. 푸가지는 "극도로 충성스럽고 많은 수의 전 세계 팬"을 확보했으며, 그들의 "끊임없이 진화하는" 사운드는 이후 디스코드 릴리스의 길을 열어주는 하드코어의 더 실험적인 전환을 알리는 것으로 언급되었다.

, 지저스 리저드, 퀵샌드, 롤린스 밴드, 타르, 슬린트 등이 있었다. 뉴욕에서는 헬멧, 언세인, 차베즈, 텍사스 이즈 더 리즌과 같은 포스트 하드코어 밴드들이 등장했다. 미국 중서부에서는 캡틴 재즈, 험, 브레이드 등의 밴드들이 활동했다. 미국 북서부에서는 카프, Lync, 언와운드와 같은 밴드들이 생겨났다. 텍사스주에서는 앳 더 드라이브-인이 결성되었다.

스웨덴의 레퓨즈드는 하드코어 사운드에 앰비언트 텍스처, 재즈 브레이크다운, 메탈, 일렉트로니카 등 다양한 요소를 통합하여 주목받았다.

1990년대 초중반, 캘리포니아주 샌디에이고에서는 Gravity Records를 중심으로 히로인, 안티오크 애로우, 드라이브 라이크 제후 등 여러 밴드들이 등장하며 "샌디에고 사운드"라는 포스트 하드코어 운동을 이끌었다.

3.3. 2000년대: 주류의 성공과 스크리모의 부상

2000년대에 들어서면서 서스데이, 스라이스, 핀치 등 많은 밴드들이 메이저 씬에 등장하여 인기가 가속화되었다. 특히 서스데이의 2003년 앨범 War All the Time은 미국에서 첫 등장 7위를 기록하며 크게 히트했다. 이를 계기로 많은 후속 밴드들이 등장했으며, 2000년대 중반에는 센시스 페일이 큰 성공을 거두었다.

음반 프로듀서 로스 로빈슨은 At the Drive-In의 Relationship of Command(2000), Glassjaw의 Everything You Ever Wanted to Know About Silence(2000)와 Worship and Tribute(2002), the Blood Brothers의 ...Burn, Piano Island, Burn(2003)을 제작했는데, 이 앨범들은 2000년대에 제작된 최고의 포스트 하드코어 음반 중 일부로 여겨진다.

마이 케미컬 로맨스, Senses Fail, Alexisonfire, Taking Back Sunday, Brand New, Thrice, AFI, the Used, Silverstein, From First To Last, Thursday, Hawthorne Heights와 같은 이모의 영향을 받은 포스트 하드코어 밴드들이 주류에서 성공을 거두었다. Chiodos, Scary Kids Scaring Kids, Circa Survive, the Fall of Troy, Dance Gavin Dance와 같이 프로그레시브 요소를 통합한 밴드들도 상당한 성공을 거두었다.

이러한 밴드들이 스크리모라고 불리면서, 이후 포스트 하드코어라는 명칭은 스크리모의 동의어, 유의어로 사용되는 경우가 증가했다.

3.4. 2010년대 ~ 현재: 언더그라운드의 지속적인 인기와 새로운 흐름

2000년대 후반부터 이모의 4차 부흥이 시작되어 2010년대 초에 본격적으로 나타났다. Modern Baseball, the Hotelier, Joyce Manor 등은 언더그라운드에서 큰 성공을 거두었고, Drug Church, Title Fight, The World Is a Beautiful Place & I Am No Longer Afraid to Die, Citizen은 음향 실험을 통해 포스트 하드코어에 새로운 시각을 제시했다.

"the Wave" 또는 "포스트 하드코어의 뉴 웨이브"는 1990년대 이모, 스크리모, 포스트 하드코어 사운드를 부활시킨 밴드들의 움직임이었다. 이 명칭은 Touché Amoré, La Dispute, Defeater, Pianos Become the Teeth, Make Do and Mend를 지칭하기 위해 만들어졌으나, 2014년에는 Balance and Composure, Into It. Over It., Title Fight 등도 포함되었다.

이후 Sleeping with Sirens 등의 밴드들을 통해 포스트 하드코어는 더 많은 주류의 관심을 받았다. Pierce the Veil 역시 주목을 받았다. Sleeping with Sirens의 Madness(2015)와 Pierce the Veil의 Misadventures(2016)는 팝 록과 팝 펑크 요소를 더 많이 통합하여, 포스트 하드코어로 느슨하게 정의되는 영역으로 진입했다.

the Men, Cloud Nothings, METZ와 같은 독립 포스트 하드코어 밴드들도 등장했는데, 이들은 초기 밴드들의 역학과 미학에 더 가까워지면서 외부의 영향으로 더욱 깊이 갈라졌다. 비평가들은 이전의 하드코어 펑크, 노이즈 록, 포스트 펑크 감각 외에도 크라우트록, 포스트록, 슬러지 메탈, 슈게이징, 파워 팝, 노 웨이브 등 다양한 요소들의 통합을 언급했다.

4. 대표적인 밴드

분류:포스트 하드코어 밴드를 참고하라.