Design of a Decade: 1986–1996

1. 개요

《Design of a Decade: 1986–1996》는 자넷 잭슨의 첫 번째 컴필레이션 앨범으로, 1991년 버진 레코드와 계약한 후 A&M 레코드에서 발매되었다. 1986년부터 1996년까지의 싱글 14곡과 신곡 2곡을 포함하며, 여러 버전으로 출시되었다. 앨범은 1995년 빌보드 200에서 3위, 영국 앨범 차트에서 2위를 기록하는 등 상업적으로 성공했으며, 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았다. 싱글 "Runaway"는 빌보드 핫 100에서 3위에 올랐고, "Twenty Foreplay"는 앨범의 두 번째 싱글로 발매되었다.

2. 발매 배경 및 구성

1991년, 자넷 잭슨은 버진 레코드와 3,200만 달러에서 5,000만 달러 사이로 추정되는 계약을 체결하며 당시 최고 수입의 음반 아티스트라는 언론의 보도를 받았다. 이 앨범은 버진 레코드와의 계약 기간 중 A&M 레코드에서 발매한 첫 번째 컴필레이션 앨범이다. A&M 사장 알 카파로는 "우리는 항상 자넷이 A&M 아티스트라고 생각해 왔습니다... 그리고 그녀가 가능하다면 계약하고 싶습니다."라고 말하며 잭슨과의 재계약을 희망했다.

《Design of a Decade: 1986–1996》에는 디지털 리마스터링된 14개의 싱글과 함께 지미 잼과 테리 루이스와 공동 작곡한 신곡 "Runaway", "Twenty Foreplay"가 수록되었다. "Runaway"는 팝 음악과 댄스 음악 곡으로, 중동 음악의 영향을 받았다. 원래 이 곡은 잭슨의 오빠 마이클 잭슨과의 듀엣곡으로 기획되었으나, 대신 그들은 "Scream"을 함께 녹음하기로 결정했다. "Twenty Foreplay"는 펑크 요소가 가미된 미드템포 발라드 곡이다.

2.1. 앨범 버전

《Design of a Decade: 1986–1996》은 지역별 팬층에 맞춰 다른 커버를 가진 총 4가지 버전으로 발매되었다. 국제판 및 일본판에는 루서 밴드로스와의 듀엣곡인 "The Best Things In Life Are Free"와 "Whoops Now" 두 곡이 추가로 수록되었다. 호주판에는 이 곡의 프랭키 너클스와 데이비드 모랄레스 믹스가, 일본 및 국제판에는 C.J. 매킨토시 버전의 곡이 포함되었다. 모든 버전에는 새로운 사진과 잭슨과의 인터뷰가 담긴 24페이지 분량의 소책자가 포함되었다.

3. 곡 목록

Design of a Decade: 1986–1996는 발매 지역에 따라 다른 버전으로 출시되었으며, 각 버전별 수록곡은 다음과 같다.

* 북미판: 16곡 수록.
* 인터내셔널판: 북미판 + 루서 밴드로스와 함께 부른 "The Best Things in Life Are Free", "Whoops Now" 2곡 추가 (총 18곡).
* 한정판 (보너스 디스크): 기존 앨범 미수록 곡들의 리믹스 버전 등을 담은 보너스 디스크 포함.

자세한 곡 목록은 하위 문단을 참조하면 된다.

또한, "Twenty Foreplay"를 제외한 모든 수록곡의 뮤직비디오를 모은 비디오 컴필레이션이 VHS, 레이저 디스크, 비디오 CD로 발매되었다.

3.1. 북미판

다음은 Design of a Decade: 1986–1996 북미판에 수록된 곡 목록이다.

3.2. 인터내셔널판

Design of a Decade: 1986–1996^영어 인터내셔널판은 북미판과 곡 목록이 동일하며, 루서 밴드로스와 함께 부른 "The Best Things in Life Are Free"와 "Whoops Now" 두 곡이 추가로 수록되었다.

3.3. 한정판 (보너스 디스크)

Design of a Decade: 1986–1996^영어 한정판에는 보너스 디스크가 포함되어 있으며, 수록곡은 다음과 같다.

3.4. 비디오 컴필레이션

같은 날, 앨범의 모든 곡("Twenty Foreplay" 제외)에 대한 뮤직 비디오가 담긴 비디오 컴필레이션이 VHS, 레이저 디스크, 비디오 CD로 출시되었다.

4. 참여진

앨범 라이너 노트에서 크레딧과 참여진을 발췌했다.

5. 평가

《Design of a Decade: 1986-1996》는 음악 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았다.

캐시 박스의 길 L. 로버트슨 4세는 이 앨범을 "음악을 뜨겁고 달콤하게 좋아하는 모든 사람들에게 보물 창고"라고 묘사하며, "여기에 수록된 모든 곡들은 엄청난 히트곡이었고" 새로운 트랙들은 "강하고 매우 집중적인 성인 가수로의 잭슨의 지속적인 진화를 적절하게 보여준다"고 적었다. 체스터 크로니클의 테리 언더힐은 이 앨범을 "올해 최고의 컴필레이션 앨범 중 하나"라고 부르며 "엄청난 성공을 거둘 것이고 그럴 자격이 있다"고 단언했다. 빌리지 보이스의 로버트 크리스트가우는 A− 평점을 주며 "그녀가 팝 세계에서 얻은 위치를 시샘하는 사람들은 따라잡아야 할 것이 많다"고 말했다.

캘거리 헤럴드의 제임스 무레티치는 자넷 잭슨을 "레코딩계에서 가장 펑키한 여성"이라고 묘사하며 "지난 10년 동안 재닛은 마이키의 그림자에서 벗어나 한 번의 매끄러운 소울 히트를 쏟아낼 수 있음을 증명했다"; 그는 또한 새로운 곡들이 "재닛이 이미 거기에 있지 않더라도, 그녀 시대의 다이애나 로스가 되어가고 있다"는 것을 보여준다고 언급했다. 샬럿 옵저버의 랭스턴 워츠 주니어는 긍정적인 평을 하면서, 잭슨이 이 앨범으로 "자신이 스타임을 증명한다"고 썼다. 바이브 잡지의 엘리사 가드너는 이 컴필레이션이 "타인의 권위에 의문을 제기하는 것에서 자신의 권위를 만끽하는 젊은 여성의 발전을 추적한다"고 썼다.

스핀의 크리스 노리스는 "재닛은 조각된 코까지 최첨단 프로덕션이기 때문에 그녀가 회고 앨범을 Design이라고 부르는 것이 타당하다"고 말했다. 녹스빌 뉴스-센티넬의 척 캠벨은 이 앨범에 Janet.의 거의 모든 싱글이 빠져 있어 "거의 포괄적이지 않다"고 묘사했지만, 나머지 곡들은 "엄청난 사운드를 낸다: 잭슨과 그녀의 에이스 프로덕션 팀, 지미 잼과 테리 루이스의 시대를 초월한 증거"라고 언급했다. 세인트피터스버그 타임스의 에리카 N. 덕워스는 "잭슨의 그다지 파워풀하지 않은 목소리에 대한 비판에도 불구하고, 잭슨은 순수한 생존력으로 비평가들에게 반박해왔다. Design of a Decade는 팬들이 그녀의 다음 화신을 기다리게 할 것이다"라고 언급했다.

올뮤직의 스티븐 토마스 얼레빈은 별 다섯 개 만점에 네 개 반을 주면서 "두 앨범의 히트곡들은 출시 당시 최첨단 댄스 팝 프로덕션이었으며, 바닥이 없는 비트와 기억에 남고 중독성 있는 후크로 가득했다"고 썼다. 그는 또한 앨범의 새로운 곡들이 "진정한 히트곡처럼 느껴졌으며, 덧붙여진 필러가 아니며, 앨범을 강렬하게 들을 수 있는 최고의 히트곡 모음집으로 만들었다"고 지적했다. 그는 앨범의 제목을 "오해의 소지가 있다"고 불렀음에도 불구하고. 엔터테인먼트 위클리의 데이비드 브라운은 "잭슨이 그 10년 동안 팝과 자신을 모두 재창조했다"는 것에 감명을 받았으며, "상당히 매끄러운" 시퀀스를 칭찬했지만, 앨범의 제목이 "가장 큰 결함"이라고 비판했다. 그는 또한 새로운 곡들이 "잭슨이 얼마나 더 자신감 있는 가수가 되었는지 보여주며, 후자의 곡이 여전히 그녀가 정직한 성인임을 보여주기 위해 초과 근무를 하고 있다는 것을 보여준다"고 언급했다.

6. 상업적 성과

Design of a Decade: 1986–1996는 자넷 잭슨의 고국인 미국에서 1995년 10월 28일 주 빌보드 200에서 129,000장의 판매고를 올리며 4위로 데뷔했고, 다음 주에는 3위로 정점을 찍었다. 이는 잭슨의 앨범이 Control(1986) 이후 처음으로 1위를 차지하지 못한 경우였다. 1995년 12월 18일, 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 더블 플래티넘 인증을 받아, 2,000,000장 이상의 출하량을 기록했다. 2009년 9월 현재, 닐슨 사운드스캔 추정치에 따르면 미국에서 2,422,000만 장 이상이 판매되었고, BMG 뮤직 서비스는 2003년 2월 현재 BMG 뮤직 클럽을 통해 1,480,000장의 추가 판매고를 올렸다고 계산했다.

캐나다에서는 RPM 앨범 차트에서 5위에 올랐으며, 캐나다 뮤직(MC)로부터 100,000장의 출하량에 대한 플래티넘 인증을 받았다. 오스트레일리아에서는 1995년 10월 8일 앨범 차트에서 2위로 데뷔하여 3주 동안 그 자리를 유지했고, 호주 음반 산업 협회(ARIA)로부터 4배 플래티넘 인증을 받아, 280,000장의 출하량을 기록했다. 뉴질랜드 차트에서는 1위를 차지했으며, Recorded Music NZ(RMNZ)로부터 플래티넘 인증을 받았다.

일본에서는 오리콘 앨범 차트에서 9주 동안 차트 진입했으며, 4위로 정점을 찍었다. 일본 레코드 협회(RIAJ)는 200,000장의 출하량에 대해 플래티넘 인증을 했다. 싱가포르 차트에서는 1995년 11월 10일 주 1위를 차지했다.

영국에서는 1995년 10월 14일 영국 앨범 차트에서 오아시스의 (What's the Story) Morning Glory?에 밀려 2위로 데뷔했다. 영국 음반 산업(BPI)로부터 더블 플래티넘 인증을 받았다.

이 컬렉션은 2019년 5월 현재 529,000장이 판매되어 잭슨의 최고 판매 앨범으로 남아 있다. 독일에서는 차트에서 10위에 올랐으며 독일 음반 협회(BVMI)로부터 골드 인증을 받았고, 250,000장이 출하되었다.

다른 유럽 지역에서, Design of a Decade: 1986–1996은 덴마크, 프랑스, 아일랜드, 스위스 등 여러 국가에서 10위권 안에 들었으며, 범대륙 유럽 톱 100 앨범 차트에서 8위를 기록했다. 1995년, 국제 음반 산업 연맹은 이 앨범에 유럽 대륙에서 1,000,000 장의 판매고를 기록한 플래티넘 인증을 수여했다. 발매 후 4개월 만에 전 세계적으로 4,300,000 장 이상 판매되었다.

6.1. 주간 차트

Design of a Decade: 1986–1996^영어는 여러 국가에서 상위권에 진입하며 상업적으로 성공을 거두었다.

* 미국에서 1995년 10월 28일 주 빌보드 200에 4위로 데뷔하여 다음 주에 3위로 정점을 찍었다.
* 캐나다에서는 RPM 앨범 차트에서 5위에 올랐다.
* 호주에서는 1995년 10월 8일 앨범 차트에서 2위로 데뷔하여 3주 동안 그 자리를 유지했다.
* 뉴질랜드 차트에서는 1위를 차지했다.
* 일본에서는 오리콘 앨범 차트에서 9주 동안 차트에 진입했으며, 4위로 정점을 찍었다.
* 영국에서는 1995년 10월 14일 영국 앨범 차트에서 오아시스의 (What's the Story) Morning Glory?에 밀려 2위로 데뷔했다.

6.2. 연말 차트

6.3. 인증

7. 싱글

"Runaway"는 1995년 8월 Design of a Decade: 1986–1996의 리드 싱글로 발매되었다. 미국에서 이 곡은 빌보드 핫 100 차트 6위로 진입하여, 비틀즈의 "Let It Be"(1970)와 함께 차트 역사상 네 번째로 높은 데뷔 기록을 세웠다. 이로써 잭슨은 몇 달 전 "Scream"에 이어 차트 10위권에 두 번이나 데뷔한 최초의 여성 아티스트가 되었다. "Runaway"는 몇 주 후 3위에 올랐고 핫 100에서 24주 동안 머물렀다. 이 곡의 상업적 성공은 다른 지역으로 확대되어 전 세계 여러 국가에서 10위권 안에 들었다.

"The Best Things in Life Are Free"는 1995년 12월 영국에서 재발매되어 이 지역에서 이 프로젝트의 두 번째 싱글 역할을 했다. "Twenty Foreplay"는 1996년 3월에 발매된 세 번째 싱글로, 대부분의 지역에서 컴필레이션 앨범의 두 번째 싱글이었다. "Runaway"와는 달리, 이 곡은 상업적으로 큰 성공을 거두지 못하고 호주, 캐나다, 영국 등에서 30위권 안에 머물렀다. 미국에서는 상업적으로 발매되지 않아 핫 100 차트에 진입하지 못했지만, 에어플레이를 기반으로 메인스트림 톱 40 차트에서 36위에 올랐다.