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지미 로저스 (컨트리 가수)

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목차

1. 개요

지미 로저스(1897-1933)는 미국의 컨트리 가수이자 "컨트리 음악의 아버지"로 불린다. 그는 1927년 결핵 진단을 받고 음악 활동을 시작하여, 요들 창법과 블루스, 재즈, 팝, 산악 민속 음악을 융합한 음악 스타일을 선보였다. 그의 대표곡으로는 "블루 요들" 시리즈와 "기차를 기다리며" 등이 있으며, 1961년 컨트리 음악 명예의 전당에 헌액되었고, 1986년 록큰롤 명예의 전당에도 이름을 올렸다.

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지미 로저스 (컨트리 가수) - [인물]에 관한 문서
기본 정보
1930년대 철도원 복장을 한 남자(지미 로저스)의 흑백 홍보 초상화. 그는 데님 재킷, 데님 바지, 모자, 흰색 셔츠와 나비 넥타이를 착용하고 있다. 그는 왼무릎을 올린 채 팔뚝을 얹고 오른발로 서서 기타를 잡고 엄지손가락을 치켜들고 있다.
1931년 로저스
본명제임스 찰스 로저스
출생일1897년 9월 8일
출생지미시시피주메리디언, 미국
사망일1933년 5월 26일
사망지뉴욕시, 미국
직업싱어송라이터
음악가
공연자
활동 기간1910–1933년
배우자스텔라 켈리(1917–1919, 이혼)
캐리 윌리엄슨(1920년)
웹사이트지미 로저스 공식 웹사이트
음악 정보
장르컨트리
블루스
포크
악기보컬
어쿠스틱 기타
밴조
레이블빅터
관련 활동더 테네바 램블러스
더 램블러스
루이 암스트롱
윌 로저스
별명
별명노래하는 브레이크맨

2. 초기 생애

로저스 가족은 미국 독립 전쟁 이전에 잉글랜드와 아일랜드에서 미국으로 이주하여 애팔래치아 산맥 주변에 정착한 후 미국 남부와 서부로 이주했다. 지미 로저스의 할아버지 두 분은 미국 남북 전쟁 당시 남부 연합군에서 복무했다.[1] 전쟁 후 외할아버지는 미시시피주 메리디언에, 외할아버지는 앨라배마주 가이거 주변에 정착했다.

모빌 앤 오하이오 철도에서 감독으로 일하던 아버지 아론은 1884년에 엘리자 보즈먼과 결혼했다. 부부는 철도 작업 캠프에서 살다가 메리디언 북쪽의 파인 스프링스 지역에 일시적으로 정착했다. 찰스 제임스 "지미" 로저스는 1897년 9월 8일에 태어났다.[3] 그의 출생지는 논란의 여지가 있는데, 로저스가 종종 고향이라고 불렀던 메리디언이 기록에 가장 자주 기재되어 있지만,[4] 로저스는 나중에 앨라배마주 가이거를 출생지로 명시한 문서에 서명했다.[5]

캠프의 비위생적인 환경 때문에, 로저스의 어머니는 남편이 장기간 일하고 집으로 돌아올 수 있을 때까지 파인 스프링스에 머물기로 결정했다.[6] 두 번의 유산 후, 그녀의 건강은 악화되기 시작했고,[7] 1903년에 사망했다. 당시 여섯 살이었던 지미 로저스는 어머니의 죽음에 깊은 영향을 받았다.[8] 이후 로저스는 그의 형제 탈메이지와 함께 아버지의 친척들이 있는 미시시피주 스쿠바와 가이거에 살러 갔다.[9]

로저스는 어린 시절 불규칙적으로 학교에 다녔고, 어머니가 돌아가신 후에는 한동안 전혀 다니지 않았다. 가족이 미시시피주 라운드스 카운티로 이사한 후, 그와 그의 형제는 아르테시아 마을의 학교에 다녔으나, 도로 사정과 다른 방해 요소 때문에 학교에 늦게 도착하거나 아예 결석하는 경우가 많았다. 또한 감기와 호흡기 질환 때문에 겨울에는 종종 수업을 빠졌다.[10]

그의 아버지는 재혼했고 가족은 메리디언으로 이사했으며, 로저스는 지역 고등학교에 입학했다. 그러나 그와 그의 형제자매들은 새 계모와 문제가 있었고, 아버지가 철도 회사로 돌아가 일하자, 로저스는 다시 학교에 거의 가지 않았다.[11] 대신, 그는 지역 극장에 가서 보드빌 쇼를 보고 영화를 보며 연예계에 관심을 갖게 되었다. 1906년, 그는 형 탈메이지와 이모 도라 보즈먼과 함께 파인 스프링스에 살러 갔고, 1911년 메리디언으로 돌아올 때까지 그곳에서 대부분의 학교 교육을 받았다.

메리디언으로 돌아온 그는 삼촌 톰 보즈먼의 이발소를 자주 찾았고, 지역 카니발을 조직하여 공연을 하기도 했다. 이후 의약 쇼에서 공연을 하다가 앨라배마주 버밍햄의 재봉사에게서 일하게 되었는데, 몇 달 후 아버지가 그를 메리디언으로 데려와 새로운 학교에 입학시키려고 했다. 얼마 지나지 않아 그의 계모는 사망했고, 로저스는 학교에 다니는 대신 아버지를 따라 모빌 앤 오하이오 철도의 작업반에서 일하며 그의 직업을 배우기 시작했다.[12]

로저스는 흑인 갱단원들에게 물을 나르는 일을 하며 철도 용어, 작업 노래, 밴조 연주를 배우기 시작했다.[2] 1917년 1월, 그는 미시시피주 뒤랑트에서 친구를 통해 스텔라 켈리와 만났고, 1917년 4월 6일에 결혼했다. 신혼부부는 로저스의 견습 정비공 일자리가 잘 되지 않자 뒤랑트를 떠나 미시시피주 루이빌로 이사했고, 그는 다시 차장으로 일했다. 결혼이 끝난 후, 로저스는 뉴올리언스 앤 노스이스턴 철도(NO&NE)에서 일하기 시작했다.[13] 그는 메리디언과 뉴올리언스 양쪽에서 시간을 보냈다. 로저스는 1920년 NO&NE에서 해고되었고 임시직으로 일했다. 1920년대 초, 그는 이전에 일했던 철도 노선과 비크스버그, 슈리브포트 앤 패시픽 철도에서 다시 일하기 시작했다. 그는 주로 차장으로 일했지만, 신호수를 포함한 다른 직무도 수행했다.[14]

2. 1. 출생 및 가족 배경

로저스 가족은 미국 독립 전쟁 이전에 잉글랜드와 아일랜드에서 미국으로 이주했다. 지미 로저스의 할아버지 두 분은 미국 남북 전쟁 당시 남부 연합군에서 복무했다.[1] 전쟁 후 외할아버지는 미시시피주 메리디언에, 외할아버지는 앨라배마주 가이거 주변에 정착했다.[1]

로저스의 아버지 아론은 모빌 앤 오하이오 철도에서 일했다. 그는 1884년에 엘리자 보즈먼과 결혼했다. 부부는 철도 작업 캠프에서 살다가 메리디언 북쪽의 파인 스프링스 지역에 일시적으로 정착했다.[1]

찰스 제임스 "지미" 로저스는 1897년 9월 8일에 태어났다.[3] 그의 출생지는 논란의 여지가 있다. 로저스가 종종 고향이라고 불렀던 메리디언이 기록에 가장 자주 기재되어 있지만,[4] 로저스는 나중에 앨라배마주 가이거를 출생지로 명시한 문서에 서명했다.[5] 역사가들은 파인스프링스를 진정한 출생지로 지목하고 있다.

로저스의 어머니는 남편이 장기간 일하고 집으로 돌아올 수 있을 때까지 파인 스프링스에 머물기로 결정했다.[6] 두 번의 유산 후, 그녀의 건강은 악화되기 시작했다.[7] 그녀는 1903년에 사망했다. 당시 여섯 살이었던 지미 로저스는 어머니의 죽음에 깊은 영향을 받았다.[8]

로저스는 그의 형제 탈메이지와 함께 아버지의 친척들이 있는 미시시피주 스쿠바와 가이거에 살러 갔다.[9] 로저스는 어린 시절에는 불규칙적으로 학교에 다녔고, 어머니가 돌아가신 후에는 한동안 전혀 다니지 않았다. 가족이 미시시피주 라운드스 카운티로 이사한 후, 그와 그의 형제는 아르테시아 마을의 학교에 다녔다.[10]

그의 아버지는 재혼했고 가족은 메리디언으로 이사했으며, 로저스는 지역 고등학교에 입학했다. 그와 그의 형제자매들은 새 계모와 문제가 있었다. 그의 아버지가 철도 회사로 돌아가 일하자, 로저스는 다시 학교에 거의 가지 않았다.[11]

2. 2. 철도 노동과 음악

로저스는 어린 시절부터 예능에 재능을 보였고, 13세 이전에 두 번이나 순회 공연을 시작했지만 아버지에 의해 철도 급수원으로 일하게 되었다. 이 시기에 철도 노동자들과 방랑자들에게서 악기를 배웠고, 흑인 철도 노동자들의 노동요를 접했다.[3] 몇 년 후, 형 월터의 도움으로 뉴올리언스 앤 노스이스트 철도의 브레이크맨이 되었다.

1924년, 27세의 로저스는 결핵에 걸려 철도 일을 잠시 잃었지만, 동시에 예능계로 돌아갈 기회를 얻었다. 순회 공연단을 조직해 미국 남동부를 순회했지만, 허리케인으로 텐트가 무너져 집으로 돌아갔다. 플로리다주마이애미에서 브레이크맨으로 복직했지만, 병 때문에 다시 일을 잃었다. 이후 애리조나주투손에서 서던 퍼시픽 철도 전철수로 일했지만, 1년도 채 되지 않아 가족과 함께 1927년 초 메리디언으로 돌아왔다.

1927년, 로저스는 노스캐롤라이나주 애슈빌로 이주하여 지역 라디오 방송국 WWNC에서 첫 방송을 했다. 몇 달 후, 테네시주 브리스톨에서 테네바 럼블러스라는 그룹을 영입하여 "지미 로저스 엔터테이너스"라는 주간 프로그램을 진행했다.

1927년 7월, 로저스는 빅터 토킹머신 사의 랄프 피어의 오디션을 보게 되었다. 8월 3일 브리스톨에서 오디션을 본 후, 다음 날 레코드 제작에 합의했다. 그러나 밴드 동료들과의 불화로 밴드는 해체되었고, 로저스는 혼자 레코딩을 진행했다.[4] 8월 4일, 로저스는 '병사의 연인'과 '자장가' 두 곡을 녹음하여 100USD를 받았다.[5]

10월 7일에 발매된 이 레코드는 큰 성공을 거두었고, 로저스는 11월에 뉴욕으로 가서 피어와 추가 레코딩을 준비했다. 필라델피아에서 만난 두 사람은 뉴저지주 캠든의 빅터 스튜디오에서 '블루 요들'(텍사스의 T) 등 4곡을 녹음했다. 이 레코드는 2년 동안 50만 장 가까이 팔리며 로저스를 스타로 만들었다.[5]

이후 로저스는 코럼비아 픽처스의 영화 '노래하는 브레이크맨'에 출연하고,[6] 전국에서 레코딩을 진행하며 바쁜 나날을 보냈다. 미국 중서부를 순회하는 적십자사 투어에서는 유머 작가 윌 로저스와 함께했다. 1930년 7월 16일에는 루이 암스트롱의 트럼펫, 릴 하딘 암스트롱의 피아노 반주로 '블루 요들 9번'을 녹음했다.[7]

3. 음악 경력

지미 로저스는 1924년 결핵 진단을 받았지만, 음악 활동으로 어려움을 극복하고 큰 인기를 얻었다. 1927년 테네시주 브리스톨에서 랄프 피어를 만나 빅터 토킹 머신 컴퍼니와 계약하고, "The Soldier's Sweetheart"와 "Sleep, Baby, Sleep"을 녹음하며 데뷔했다.

1928년에는 "블루 요들" 시리즈를 발표하며 큰 성공을 거두었다. 특히 "블루 요들 No. 1 (T for Texas)"는 100만 장 이상 판매되며 대표곡이 되었다. "기차를 기다리며" 역시 큰 인기를 얻었다. 로저스는 "미국의 블루 요들러(America's Blue Yodeler)"로 불리며 전국적인 순회공연을 했다.

1929년에는 텍사스주 커빌에 "블루 요들러의 낙원(Blue Yodeler's Paradise)"이라는 집을 짓고, 카우보이 모자를 쓰는 등 무대 의상에도 변화를 주었다. 월가 붕괴 이후에도 꾸준히 음반을 발매하고 순회공연을 했다. 1930년에는 루이 암스트롱과 함께 "블루 요들 No. 9"를 녹음했다.

1931년에는 카터 패밀리와 함께 녹음했지만, 건강이 악화되고 대공황으로 음반 판매량이 감소하며 경제적 어려움을 겪었다. 1932년에는 레이블과 계약을 재협상하고, 텍사스주 샌안토니오에서 라디오 방송에 출연했다.

3. 1. 초기 활동과 결핵

1924년, 27세의 로저스는 결핵 진단을 받았다. 이 병으로 인해 일을 할 수 없게 되자, 당시 의학적 조언에 따라 고지대의 건조한 지역이 증상 완화에 도움이 된다는 말을 듣고 아내와 아이들과 함께 애리조나주로 이사했다. 그 후 노스캐롤라이나주 애슈빌로 거처를 옮겼다.[3] 철도 일을 덜 하게 되고 상사가 그의 장기간 결근을 불평하자, 그는 다시 음악 활동을 시작했다. 로저스는 금관 악기와 새 아내 캐리 맥윌리엄스의 여동생 엘시 맥윌리엄스의 피아노 반주를 포함한 팝 표준곡을 연주하는 재즈 스타일의 밴드를 결성했다. 이 그룹은 텐트, 시가지, 그리고 다른 여러 작은 장소에서 공연을 했지만 상업적 성공은 거두지 못했다.

1927년, 로저스는 철도 일을 그만두었다. 애슈빌에서 그는 테네바 램블러스라는 산악 음악 현악 밴드를 이끌던 그랜트 형제를 만났다. 로저스는 그룹을 설득하여 자신을 리드 보컬로 하는 지미 로저스 엔터테이너스를 결성하고, WWNC에서 얻은 정기적인 무급 자리를 맡았다. 밴드는 로저스(보컬 및 기타), 클로드 그랜트(보컬 및 기타), 잭 그랜트(만돌린), 잭 피어스(바이올린) 그리고 때때로 클로드 세이글(반주)로 구성되었다.

검은색과 흰색 스튜디오 사진. 네 명의 남자가 악기를 들고 미소 짓고 있다. 세 명은 밴조를 연주하고, 오른쪽 뒤에 있는 한 명은 기타를 연주한다. 지미 로저스는 왼쪽에서 두 번째에 안경을 쓰고 황갈색 정장을 입고 오른쪽 무릎에 밴조를 올려놓고 오른쪽 다리를 의자에 올려놓고 있다. 앞쪽에 있는 다른 두 남자는 서로 옆으로 앉아 있다.
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라디오 쇼에서 해고된 후, 그들은 블루리지 산맥의 한 리조트에서 공연하는 일자리를 얻었다. 거기서 로저스는 빅터 토킹 머신 컴퍼니의 엔지니어 랄프 피어가 현지 인재를 찾기 위해 테네시주 브리스톨에서 할 예정인 브리스톨 세션 즉, 다가오는 현장 녹음에 대해 들었다. 로저스는 1927년 8월 4일 피어와 녹음할 약속을 잡았다. 예정된 녹음 전에, 밴드는 녹음 레이블에 사용할 이름에 대해 가수와 마찰을 빚었다. 그러자 테네바 램블러스는 로저스를 버리고, 로저스는 피어를 설득하여 기타 하나만 가지고 혼자 녹음하게 했다. 피어는 나중에 로저스를 개인주의자로 여겼다고 말했는데, 그의 블루스 기반 스타일 때문에 바이올린을 중심으로 음악을 하는 테네바 램블러스 밴드의 사운드와 맞지 않았기 때문이다. 로저스의 세션이 끝날 무렵, 피어는 가수를 좋아했지만, 그가 뉴욕 출판사의 팝 음악을 연주하고 피어가 찾던 오리지널 곡이 아니었기 때문에 그를 레이블에 계약할 수 없다고 느꼈다. 이 세션에서는 로저스가 새 가사를 붙인 오래된 보드빌 곡을 각색한 "The Soldier's Sweetheart"와 쇼 튜닝 버전인 "Sleep, Baby, Sleep"이 제작되었다.

3. 2. 브리스톨 세션과 데뷔

1927년, 로저스는 철도 일을 그만두었다. 애슈빌에서 그는 테네바 램블러스(Tenneva Ramblers)라는 산악 음악 현악 밴드를 이끌던 그랜트 형제를 만났다.[1] 로저스는 그룹을 설득하여 자신을 리드 보컬로 하는 지미 로저스 엔터테이너스(Jimmie Rodgers Entertainers)를 결성하고, WWNC에서 얻은 정기적인 무급 자리를 맡았다.[2] 밴드는 로저스(보컬 및 기타), 클로드 그랜트(보컬 및 기타), 잭 그랜트(만돌린), 잭 피어스(바이올린) 그리고 때때로 클로드 세이글(반주)로 구성되었다.[3]

라디오 쇼에서 해고된 후, 그들은 블루리지 산맥(Blue Ridge Mountains)의 한 리조트에서 공연하는 일자리를 얻었다. 거기서 로저스는 빅터 토킹 머신 컴퍼니(Victor Talking Machine Company)의 엔지니어 랄프 피어(Ralph Peer)가 현지 인재를 찾기 위해 테네시주 브리스톨(Bristol, Tennessee)에서 할 예정인 브리스톨 세션(Bristol sessions) 즉, 다가오는 현장 녹음에 대해 들었다.[2] 로저스는 1927년 8월 4일 피어와 녹음할 약속을 잡았다. 예정된 녹음 전에, 밴드는 녹음 레이블에 사용할 이름에 대해 가수와 마찰을 빚었다. 그러자 테네바 램블러스는 로저스를 버리고, 로저스는 피어를 설득하여 기타 하나만 가지고 혼자 녹음하게 했다.[2]

이 세션에서는 로저스가 새 가사를 붙인 오래된 보드빌 곡을 각색한 "The Soldier's Sweetheart"와 쇼 튜닝 버전인 "Sleep, Baby, Sleep"이 제작되었다.[4]

곡명레코드 번호녹음일녹음 장소
병사의 연인 (“The Soldier’s Sweetheart”)빅터 208641927년 8월 4일테네시주 브리스틀
잠들어라 아가야 (“Sleep, Baby, Sleep”)빅터 208641927년 8월 4일테네시주 브리스틀


3. 3. "블루 요들" 시리즈와 인기

1928년, "블루 요들"은 큰 성공을 거두었다.[1] 이 노래는 일련의 블루 요들(blue yodel) 중 첫 번째였다.[2] 로저스의 요들 기원은 전통 알프스 노래, 갱디 댄서(gandy dancers)의 사용, 보드빌과 흑인 희극(minstrel show)에서의 사용 등 여러 출처에서 찾을 수 있다.[3] 요들에는 종종 자신의 연애 능력을 과장하고, 자신의 여자를 빼앗으려는 다른 남자들을 위협하거나, 다른 여자를 쉽게 찾을 수 있다고 선언하는 등 문란함과 폭력을 다루는 구절을 노래하며, 이중적 의미(double entendre)를 사용하는 주인공이 등장한다.[4] "블루 요들"은 시리즈의 다른 노래들이 발매되면서 나중에 카탈로그에서 "블루 요들 No. 1 (T for Texas)"로 이름이 바뀌었다.[5] "블루 요들 No. 1"은 가수의 가장 성공적인 녹음이 되어 그의 생애 동안 100만 장 이상 판매되었다.[6][7] 곧 로저스의 공연은 그를 "미국의 블루 요들러(America's Blue Yodeler)"로 홍보했다.[8]

"블루 요들 No. 4 (캘리포니아 블루스)" / "기차를 기다리며(Waiting for a Train)"의 조합은 B면(B-side) 레코드의 성공으로 인해 인기를 얻었다. 이 녹음은 결국 그의 경력에서 두 번째로 많이 팔린 곡이 되어 그의 생애 동안 총 365,000장이 판매되었다.[9][7]

3. 4. 전성기와 건강 악화

1924년, 27세의 로저스는 결핵 진단을 받았다. 이 병으로 인해 일을 할 수 없게 되자, 당시 의학적 조언에 따라 고지대의 건조한 지역이 증상 완화에 도움이 된다는 말을 듣고 애리조나주로 이사했다. 그 후 노스캐롤라이나주 애슈빌로 거처를 옮겼다.[1] 철도 일을 덜 하게 되자, 그는 다시 음악 활동을 시작했다. 로저스는 금관 악기와 엘시 맥윌리엄스(Elsie McWilliams)의 피아노 반주를 포함한 재즈 스타일의 밴드를 결성했다.[2] 이 그룹은 여러 작은 장소에서 공연했지만 상업적 성공은 거두지 못했다.[3] 1927년, 로저스는 철도 일을 그만두었다. 애슈빌에서 그는 테네바 램블러스(Tenneva Ramblers)라는 산악 음악 현악 밴드를 이끌던 그랜트 형제를 만났다.[1] 로저스는 그룹을 설득하여 지미 로저스 엔터테이너스(Jimmie Rodgers Entertainers)를 결성하고, WWNC에서 정기적인 무급 자리를 맡았다.[3]

라디오 쇼에서 해고된 후, 그들은 블루리지 산맥의 한 리조트에서 공연하는 일자리를 얻었다. 거기서 로저스는 빅터 토킹 머신 컴퍼니의 엔지니어 랄프 피어가 현지 인재를 찾기 위해 테네시주 브리스톨에서 할 예정인 브리스톨 세션 즉, 다가오는 현장 녹음에 대해 들었다.[3] 로저스는 1927년 8월 4일 피어와 녹음할 약속을 잡았다. 예정된 녹음 전에, 밴드는 녹음 레이블에 사용할 이름에 대해 가수와 마찰을 빚었다. 그러자 테네바 램블러스는 로저스를 버리고, 로저스는 피어를 설득하여 기타 하나만 가지고 혼자 녹음하게 했다.[3]

세션 후, 피어는 로저스에게 새로운 오리지널 음악을 듣기 위해 나중에 연락하겠다고 말했다.[4] 로저스는 가족과 함께 워싱턴 D.C.로 이사했고, 레코드는 몇 장 팔렸다. 한 달 동안 피어로부터 연락이 없자, 로저스는 뉴욕시로 여행을 가서 프로듀서에게 다음 녹음 세션을 할 준비가 되었다는 것을 알렸다.[5] 로저스의 대담함에 감명받은 피어는 뉴저지주 캠든에 있는 빅터 토킹 머신 컴퍼니의 스튜디오 1에서 1927년 11월 30일 약속을 잡았다. 로저스가 시도한 처음 몇 곡은 다시 한번 오리지널 음악이 아니었기 때문에 피어의 마음에 들지 않았다. 그러자 로저스는 요들링을 사용하여 작업해 온 곡을 시도했는데, 피어는 그것을 "블루 요들(Blue Yodel)"이라고 불렀다.[6]

"The Soldier's Sweetheart" / "Sleep, Baby, Sleep" 레코드가 잘 팔리기 시작하자, 빅터는 "블루 요들"의 발매를 앞당기기로 결정했다.[7] 워싱턴 D.C.에서 로저스는 "지미 로저스 사우더너스(Jimmie Rodgers' Southerners)"의 지원을 받아 WTTF 방송국에서 일하면서 레이블을 위해 계속 레코드를 제작했다. 그는 "감옥 안에서 지금(In the Jailhouse Now)"과 "제동수의 블루스(The Brakeman's Blues)" 등의 녹음에 밴드를 사용했다.[8]

1928년이 진행되면서 "블루 요들"은 큰 성공을 거두었다.[9] 이 노래는 일련의 블루 요들(blue yodel) 중 첫 번째였다.[10] "블루 요들 No. 1"은 가수의 가장 성공적인 녹음이 되어 그의 생애 동안 100만 장 이상 판매되었다.[11] 곧 로저스의 공연은 그를 "미국의 블루 요들러(America's Blue Yodeler)"로 홍보했다.[12]

"If Brother Jack Were Here" 발매 후, 빅터는 저작권 침해로 소송 위협을 받았다.[13] 그 결과, 레이블은 레코드의 이름을 바꾸었고, 피어는 로저스가 가져온 자료를 신중하게 평가하기 시작했다. 가수는 종종 자료가 부족한 채로 녹음 세션에 참석했고, 오래된 노래를 자신의 노래인 것처럼 가장했다. 피어가 여러 곡을 거부하자, 로저스는 그의 처형인 엘시 맥윌리엄스에게 새로운 자료 제작을 도와달라고 연락했다. 로저스에게 돌아간 곡 중 몇 곡만이 그 자신이 작곡한 것이었고, 맥윌리엄스는 그의 블루 요들 대부분을 작곡했고, 로저스는 다른 노래를 작곡하기 위해 아마추어 작곡가들을 고용하기도 했다.[14] "감옥 안에서 지금" 발매 후에도 그의 레코드 판매량이 여전히 증가함에 따라, 로저스는 미국 순회 공연을 시작했다. 그는 로우스 극장의 남부 시간 순회 공연과 퍼블릭스 극장의 동부 해안 순회 공연에 출연했다.[15] "블루 요들 No. 4 (캘리포니아 블루스)" / "기차를 기다리며(Waiting for a Train)"의 조합은 B면(B-side) 레코드의 성공으로 인해 인기를 얻었다. 이 녹음은 결국 그의 경력에서 두 번째로 많이 팔린 곡이 되어 그의 생애 동안 총 365,000장이 판매되었다.[16]

1929년 2월, 로저스의 건강이 악화되었다. 의사의 꾸준한 휴식 권고에도 불구하고, 로저스는 순회 공연을 계속했다. 메리디언에서 공연 중에 그는 열이 났다. 로저스는 공연을 할 의향이었지만, 공연 시작 직전 대기실 바닥에 쓰러졌다.[17] 그의 의사는 가수가 폐를 침범하는 폐결핵을 앓고 있다고 판단했다. 양쪽 폐의 윗부분에 공동이 발견되었고, 오른쪽 폐의 아랫부분에는 흉막염이 나타났다. 텍사스를 순회 공연하며, 지미와 캐리 로저스는 텍사스주 커빌에 들렀다. 이 도시는 당시 의료 당국이 결핵 치료에 필요하다고 생각한 건조한 공기와 온화한 날씨를 제공했다. 워싱턴 D.C., 메리디언, 애슈빌의 날씨에 심하게 영향을 받았던 로저스는 커빌에 정착하기로 결정했다. 그의 새 집 건설은 1929년 4월에 시작되었다. 약 20000USD의 총 비용으로, 그는 그것을 "블루 요들러의 낙원(Blue Yodeler's Paradise)"이라고 이름 지었다. 텍사스로 이사하면서 로저스의 무대 의상이 바뀌었다. 그는 이전에 제동수의 작업복을 입었지만, 일반 의류와 카우보이 모자로 바꿨다. 1929년 6월 14일, 그는 샌안토니오의 마제스틱 극장의 개막 행사에서 공연했다.

검은색과 흰색 스튜디오 사진. 지미 로저스가 의자에 앉아 카메라를 보고 있다. 그는 황갈색 정장, 흰색 셔츠, 보타이, 보터햇을 쓰고 있다. 그는 오른쪽 무릎에 기타를 놓고 오른손은 기타 몸체 위에, 왼손은 구멍 위에 놓고 있다.
1929년의 로저스


1929년 전성기에 로저스는 로열티로 약 75000USD를 벌었다. 그해 월가 붕괴 이후, 그의 레코드는 계속 팔렸지만, 그의 로열티는 약 60000USD로 떨어졌다. "기차를 기다리며"는 노래에 묘사된 주제가 대공황 기간 동안 실업 상태인 미국인들의 삶에서 흔해짐에 따라 계속 인기를 얻었다. 여러 현장 녹음 세션을 통해 그의 일정과 순회 공연이 허락하는 대로 로저스는 그의 카탈로그를 늘렸다. 1929년 11월까지 그는 캠든에 있는 RCA 빅터 스튜디오에서 "노래하는 제동수(The Singing Brakeman)"를 촬영했다. 순회 공연을 계속하던 중, 1930년 2월 말 미시시피주 카르타고에서 로저스는 다시 쓰러졌다. 출혈을 겪은 후, 로저스는 의사의 조언에 따라 현지 영화관에서 세 번째 공연을 취소했다. 그의 상태에도 불구하고, 로저스는 "스웨인스 할리우드 폴리스(Swain's Hollywood Follies)"에서 매일 출연하는 4개월간의 순회 공연에 참여했다. 로저스와 그의 음악단은 총 70회의 공연을 했다. 발매될 레코드가 거의 남지 않자, 로저스는 1930년 6월~7월에 새로운 자료를 제작하기 위해 로스앤젤레스로 향했다. 이 세션에서는 "노새 가죽 수선공의 블루스(Mule Skinner Blues)"와 루이 암스트롱이 출연한 "블루 요들 No. 9 (모퉁이에 서서(Standin' on the Corner))" 등이 제작되었다. 로저스는 맥윌리엄스가 거부한 후, 당시 텍사스 주립 교도소에 수감된 죄수였던 레이 홀에게 "결핵 블루스(T.B. Blues)" 작곡을 도와달라고 의뢰했다. 로저스는 1931년에 이 작곡을 녹음하고 발매했다.

1931년 여름, 로저스는 카터 패밀리와 함께 두 곡을 녹음했다. 그해, 그의 건강은 급속도로 악화되었고, 대공황이 진행됨에 따라 그의 판매량은 레코드당 평균 30,000장으로 떨어졌다. 한편, 그의 과도한 지출로 인해 그는 커빌에 있는 집을 팔아야 했다. 한 면에 가수의 녹음 세 곡이 들어 있는 편집 앨범인 "로저스의 퍼즐 레코드(Rodgers' Puzzle Record)"가 1931년 영국, 인도, 호주에서 발매되었다. 같은 해, 가수는 샌안토니오 라디오 방송국 KMAC의 화요일 쇼에 가능한 한 출연 제안을 받아들였다. 그가 순회 공연 중일 때, "지미 로저스 쇼(The Jimmie Rodgers Show)"는 그의 빅터 녹음을 방송했다. 1932년 4월, 그는 레이블과 계약을 재협상했다. 로저스는 매달 발매될 24곡에 대해 25000USD를 받기로 했고, 가수는 곡당 250USD의 선금을 받았다.

로저스의 마지막에서 두 번째 녹음은 1932년에 캠든에서 이루어졌는데, 그때 그의 폐결핵이 진행되고 있음이 분명해졌다. 이 무렵에는 이미 투어를 포기했지만, 텍사스주 샌안토니오에서 매주 라디오 방송에 출연하고 있었다. ‘텍사스의 T’가 히트했을 때 그곳으로 이주했던 것이다. 레코드 판매 수익으로 텍사스주 카빌에 가족을 위한 큰 집을 지었는데, 건강을 위해서도 좋은 곳이었다. 그러나 가만히 있는 것은 로저스의 성격이 아니었고, 끊임없이 투어와 녹음을 함으로써 병으로부터 회복할 기회를 놓치게 되었다.

미국은 대공황 한가운데였고, 레코드 판매 사업도 침체되어 있었기에 1933년 5월, 로저스는 다시 뉴욕으로 가서 5월 17일부터 녹음을 시작했다. 첫날은 혼자 연주하며 4곡을 녹음했다. 하루 쉰 후 스튜디오로 돌아왔을 때는 앉은 채로만 녹음할 수 있었고, 곧 리허설하던 곡을 완성할 에너지를 회복하려면 호텔로 돌아가는 수밖에 없었다. 며칠 후 로저스가 스튜디오로 돌아왔을 때, 녹음 기사는 로저스를 돕기 위해 두 명의 음악가를 고용했다. ‘미시시피 델타 블루스’ 등 여러 곡이 이 세 사람에 의해 녹음되었다. 하지만 마지막 곡은 로저스가 혼자 연주하기로 하고, 그의 커리어를 마무리하는 곡으로 ‘몇 년 전’을 녹음했다.

뉴욕시에서 마지막 녹음을 한 1933년 5월 24일, 로저스는 수년간 폐결핵과 싸워왔고 체력이 고갈되었기에 노래 중간중간 침대에서 쉬어야 했다.[8] 이틀 후인 5월 26일, 태프트 호텔에 머물던 지미 로저스는 폐출혈로 사망했다. 그의 나이 불과 35세였다.

3. 5. 마지막 녹음과 죽음

1933년 5월, 로저스는 대공황으로 인해 음반 판매 사업이 침체된 상황에서도 뉴욕으로 가서 5월 17일부터 녹음을 시작했다. 첫날에는 혼자 연주하며 4곡을 녹음했다.[8] 하루 쉰 후 스튜디오로 돌아왔을 때는 앉은 채로만 녹음할 수 있었고, 곧 리허설하던 곡을 완성할 에너지를 회복하려면 호텔로 돌아가는 수밖에 없었다.[8] 며칠 후 로저스가 스튜디오로 돌아왔을 때, 녹음 기사는 로저스를 돕기 위해 두 명의 음악가를 고용했다. ‘미시시피 델타 블루스’ 등 여러 곡이 이 세 사람에 의해 녹음되었다. 하지만 마지막 곡은 로저스가 혼자 연주하기로 하고, 그의 커리어를 마무리하는 곡으로 ‘몇 년 전’을 녹음했다.[8]

마지막 녹음은 1933년 5월 24일 뉴욕시에서 이루어졌다. 로저스는 수년간 폐결핵과 싸워왔고 체력이 고갈되었기에 노래 중간중간 침대에서 쉬어야 했다.[8] 이틀 후인 5월 26일, 태프트 호텔에 머물던 지미 로저스는 폐출혈로 사망했다. 그의 나이는 불과 35세였다.[8]

4. 스타일 및 음악적 특징

지미 로저스는 어린 시절 목화를 따면서 기타를 치기 시작했고, 플랫피킹 기법을 익혔다.[2][3] 1910년대 후반과 1920년대 철도에서 일하며 앵글로-켈트 민요와 발라드, 블루스 등의 영향을 받아 자신만의 음악 스타일을 발전시켰다.[4][5] 민족음악학자 노름 코헨은 로저스의 음악을 19세기 감상적인 발라드, 보드빌 유행가, 블루스, 전통 민요, 당대 힐빌리 음악 등으로 분류했다.[6]

로저스는 요들 창법과 더불어, 다양한 아티스트와의 협업으로도 유명하다. 초기 공연에서는 보드빌 연주자 스타일의 정장과 볼러 햇을 착용했다. "노래하는 제동수"로 불리면서부터는 철도 노동자 복장을 무대 의상으로 추가했고, 텍사스 이주 후에는 싱잉 카우보이 스타일의 카우보이 모자와 서부 의상을 입기도 했다. 로저스는 관객에 따라 공연 의상을 결정하는 유연함을 보였다.[7][8]

4. 1. 요들 창법

전통적인 알파인 민속 음악의 3/4 박자 대신, 로저스의 요들은 4/4 박자를 사용했다.[1] 로저스는 초기 음악 경력을 통해 요들을 발전시켰으며, 여러 보드빌 연주자나 에밋 밀러의 녹음 및 실황 공연의 영향을 받았을 가능성이 높다.[2][3][4] 갠디 댄서들로부터 로저스는 노래의 박자에 맞추기 위해 단어를 늘이거나 줄이는 방법을 배웠다. 그는 철도에서 일하면서 벤조나 기타를 가지고 다녔다.[5] 그의 실황 공연과 녹음에는 연주자들을 격려하기 위한 구절 사이의 말이나, 혼자 연주할 때의 감탄사가 포함되어 있다.[6] 또한, 로저스는 요들과 휘슬을 섞어 목구멍 뒤쪽으로 기차 휘슬 소리를 냈다.[7]

4. 2. 블루스 기반 음악

로저스는 어린 시절 목화를 따고 기타를 연주했던 기억을 떠올렸다.[1] 그는 여러 해 동안 기타를 연주했지만, 몇몇 코드만 알고 있었고, 플랫피킹 기법으로 이를 보완했다.[2][3] 1910년대 후반과 1920년대에 철도에서 일하면서 자신의 음악과 노래 스타일을 발전시켰다.[4] 그의 음악은 고전적인 앵글로-켈트 민요와 발라드, 그리고 블루스의 강한 영향을 받았다.[5] 민족음악학자 노름 코헨은 로저스의 112개 녹음 작품을 "19세기 감상적인 발라드", 보드빌 유행가, 블루스, 전통 민요, 그리고 "당대 힐빌리 음악"의 다섯 가지 범주로 분류했다.[6] 로저스의 음반에는 재즈 연주자부터 하와이 음악가에 이르기까지 다양한 아티스트와의 협업이 포함되어 있다.[7]

전통적인 알파인 민속 음악의 3/4 박자 대신, 로저스의 요들은 4/4 박자를 사용했다.[8] 로저스는 초기 음악 경력을 통해 요들을 발전시켰고, 여러 보드빌 연주자 또는 에밋 밀러의 녹음 및 실황 공연의 영향을 받았을 가능성이 높다.[9][10][11] 갠디 댄서들로부터 노래의 박자에 맞추기 위해 단어를 늘이거나 줄이는 방법을 배웠다. 그는 철도에서 일하면서 벤조나 기타를 가지고 다녔다.[12] 그의 실황 공연과 녹음에는 연주자들을 격려하기 위한 구절 사이의 말이나, 혼자 연주할 때의 감탄사가 포함되어 있다.[13] 또한, 로저스는 요들과 휘슬을 섞어 목구멍 뒤쪽으로 기차 휘슬 소리를 냈다.[14]

4. 3. 다양한 협업

로저스의 음반에는 재즈 연주자부터 하와이 음악가에 이르기까지 다양한 아티스트와의 협업이 포함되어 있다.[1]

5. 사생활

텍사스로 이주한 후 카우보이 복장을 한 로저스. 사진은 컬러화되었다.


로저스는 1917년 5월 1일, 스텔라 켈리와 결혼했으나, 얼마 지나지 않아 별거했다. 켈리는 로저스의 미루는 버릇, 음주, 야망 부족을 이유로 들었다.[1] 켈리는 로저스가 돈을 너무 많이 낭비하고 음악을 연주하며 "시간과 돈을 낭비한다"고 생각했다.[2] 2년간의 별거 끝에 1919년 11월 두 사람의 이혼이 확정되었다.[3] 그 후 로저스는 1920년 4월 7일 캐리 윌리엄슨과 결혼했다. 그들의 첫째 딸 아니타는 1921년 1월에 태어났다. 둘째 딸인 준은 1923년에 태어났지만 같은 해 12월 사망했다. 로저스는 준의 장례식과 크리스마스에 제때 참석하기 위해 자신의 밴조를 전당포에 맡겨야 했다.[4] 두 아내 모두 로저스의 과도한 지출과 사치스러운 생활 방식을 불평했다.[5] 로저스는 결핵으로 인한 고통을 덜기 위해 술에 의존했다.[6]

1932년 6월 9일, 로저스는 전처 스텔라와의 친자 확인 소송에서 패소했다. 스텔라는 로저스가 1918년 2월에 태어난 자신의 딸 캐서린 로저스의 아버지라고 주장했다. 에드거 보트 판사는 그녀가 법적으로 유효한 결혼 생활 중에 임신했다고 판결했다. 로저스는 캐서린이 18세가 될 때까지 매달 50USD의 양육비를 지급하라는 명령을 받았다.[7] 로저스 사후, 스텔라가 재혼하면서 그의 유산에서 지급되던 매달 양육비는 중단되었다. 캐서린 로저스는 1938년에 사망했다.[8]

로저스는 프리메이슨이었다. 그는 1920년 8월 9일 메리디언에서 프리메이슨으로 입회했다. 1930년에는 엘크스 로지에 가입했다. 1931년에는 메리디언에서 석공장의 직위에 올랐다. 같은 해, 그는 샌안토니오 스코틀랜드 라이트 성당으로 이동하여 현지 학위를 받았다. 그는 또한 알자파르 사원과도 관련이 있었다.[9] 1931년, 로저스는 오스틴으로 초청되어 명예 텍사스 레인저로 임명되었다. 이를 기념하기 위해 가수는 나중에 "요들링 레인저"라는 노래를 발표했다.[10]

6. 유산 및 영향

지미 로저스는 컨트리 음악 명예의 전당 박물관, 작곡가 명예의 전당, 록큰롤 명예의 전당("초기 영향" 부문), 블루스 명예의 전당에 모두 헌액된 인물이다. 그의 노래 '블루 요들 9번'은 로큰롤을 형성한 500곡 중 하나로 선정되었다.

1953년부터 매년 5월, 미시시피주 메리디언에서는 로저스의 기일에 지미 로저스 기념제가 열리고 있다.

진 오트리, 지미 데이비스 등은 로저스를 모방하며 경력을 시작했고, 멀 헤거드, 행크 스노우, 레프티 프리즐은 헌정 앨범을 발매했다. 1997년 밥 딜런은 ''지미 로저스의 노래, 헌정'' 앨범을 기획, 보노, 앨리슨 크라우스 등 여러 아티스트가 참여했다.[9][12] 딜런은 로저스의 노래에 대해 "개별적인 특성과 고양된 의식이 있다"라고 평했다.[10]

로저스는 컨트리 음악뿐 아니라 머디 워터스, 빅 빌 브룬지,[13] 하울린 울프 등 블루스 아티스트에게도 영향을 주었다. 엘비스 프레슬리 역시 로저스를 중요한 영향으로 언급했다.[15]

1978년 미국 우정청은 로저스를 기리는 기념 우표를 발행했다.

6. 1. 컨트리 음악의 아버지

로저스는 "컨트리 음악의 아버지"로 여겨진다.[1][2] 1961년 컨트리 음악 명예의 전당은 초대 헌액자로 로저스를 받아들였다. 명예의 전당에 따르면, 로저스는 "떠오르는 '힐빌리 음악' 장르에 독특하고 다채로운 개성과 힘찬 보컬 스타일"을 가져왔으며, 이는 "컨트리 음악에서 노래하는 스타의 역할을 창조하고 정의했다"고 한다.[1]

1986년 록큰롤 명예의 전당은 헌액자로 로저스를 초기 영향력 있는 인물로 받아들였다. 제리 웨클러에 의해 헌액된 로저스에 대해, 명예의 전당은 이 장르가 가수에게 "측정할 수 없을 정도의 빚을 지고 있다"고 판단했고, 컨트리 음악 가수임에도 불구하고 "그의 블루스, 애팔래치안 발라드, 그리고 영적 음악의 융합은 밥 딜런부터 라이너드 스카이너드에 이르기까지 모든 사람에게 영향을 미친 록큰롤의 초기 틀"이었다고 판단했다.[3] 블루스 명예의 전당은 "그의 블루스 재해석은 백인 관객들에게 음악을 대중화하는 데 도움이 되었을 뿐만 아니라, 로저스에게 영감을 준 블루스를 만들어낸 아프리카계 미국인 공동체의 많은 가수들에 의해서도 공연되었다"라고 로저스의 헌액에 대해 썼다.[4]

1970년 로저스는 모든 장르의 아티스트들에게 영향을 미친 "힐빌리, 복음, 블루스, 재즈, 팝, 그리고 산악 민속 음악을 시대를 초월한 미국 표준으로 융합한" 음악을 통해 송라이터 명예의 전당에 헌액된 최초의 아티스트였다.[5] 같은 해, 그는 내슈빌 송라이터 명예의 전당에도 헌액되었다. 로저스에 대한 항목은 여러 세대의 음악가들에게 그의 "불멸의" 영향력을 언급했다.[6] 그는 또한 1993년과 2018년에 각각 앨라배마 음악 명예의 전당과 블루 리지 음악 명예의 전당에 헌액되었다.[7][8]

브리태니커 백과사전에 따르면, 로저스의 유산은 그를 "대중 음악의 컨트리 앤 웨스턴 스타일의 등장에서 주요 인물 중 한 명"으로 만들었다.[9] ''롤링 스톤''지는 로저스를 역대 최고의 컨트리 아티스트 100인 목록에서 11위에 올렸고,[10] 역대 최고의 가수 200인 목록에서 88위에 올렸다.[11] ''올뮤직''은 로저스를 "컨트리 음악의 최초로 전국적으로 알려진 스타"라고 묘사하고, 후대 음악가들에게 미친 그의 영향력을 언급하며, 가수가 "컨트리 음악을 실행 가능하고 상업적으로 성공적인 매체로 만들어 컨트리 음악의 역사에 영향을 미쳤다"고 선언했다.[12]

6. 2. 명예의 전당 헌액

로저스는 "컨트리 음악의 아버지"로 여겨진다.[1] 1961년 컨트리 음악 명예의 전당은 초대 헌액자로 로저스를 받아들였다.[1] 명예의 전당은 로저스가 "떠오르는 '힐빌리 음악' 장르에 독특하고 다채로운 개성과 힘찬 보컬 스타일"을 가져왔으며, "컨트리 음악에서 노래하는 스타의 역할을 창조하고 정의했다"고 설명한다.[1] 1986년 록큰롤 명예의 전당은 로저스를 초기 영향력 있는 인물로 헌액했다.[2] 명예의 전당은 이 장르가 가수에게 "측정할 수 없을 정도의 빚을 지고 있다"고 판단했고, "그의 블루스, 애팔래치안 발라드, 그리고 영적 음악의 융합은 밥 딜런부터 라이너드 스카이너드에 이르기까지 모든 사람에게 영향을 미친 록큰롤의 초기 틀"이었다고 평가했다.[2]

1970년 로저스는 "힐빌리, 복음, 블루스, 재즈, 팝, 그리고 산악 민속 음악을 시대를 초월한 미국 표준으로 융합한" 음악으로 송라이터 명예의 전당에 헌액된 최초의 아티스트였다.[4] 같은 해, 내슈빌 송라이터 명예의 전당에도 헌액되었다. 로저스에 대한 항목은 여러 세대의 음악가들에게 그의 "불멸의" 영향력을 언급했다.[5] 1993년과 2018년에는 각각 앨라배마 음악 명예의 전당과 블루 리지 음악 명예의 전당에 헌액되었다.[6][7]

블루스 명예의 전당은 로저스의 헌액에 대해 "그의 블루스 재해석은 백인 관객들에게 음악을 대중화하는 데 도움이 되었을 뿐만 아니라, 로저스에게 영감을 준 블루스를 만들어낸 아프리카계 미국인 공동체의 많은 가수들에 의해서도 공연되었다"고 썼다.[3] 2013년, 로저스는 블루스 명예의 전당에도 헌액되었다.[17]

1961년 컨트리 음악 명예의 전당 박물관 설립 당시, 로저스는 프레드 로즈, 행크 윌리엄스와 함께 최초로 명예의 전당에 오른 3인 중 한 명이었다.

6. 3. 후대 음악가들에게 미친 영향

지미 로저스는 "컨트리 음악의 아버지"로 불리며, 컨트리 음악 명예의 전당은 1961년 그를 초대 헌액자로 선정했다.[1] 명예의 전당은 로저스가 "떠오르는 '힐빌리 음악' 장르에 독특하고 다채로운 개성과 힘찬 보컬 스타일"을 가져왔으며, 이는 "컨트리 음악에서 노래하는 스타의 역할을 창조하고 정의했다"고 평가했다.[1] 록큰롤 명예의 전당 또한 1986년 로저스를 초기 영향력 있는 인물로 헌액하며, 그의 음악이 밥 딜런부터 레너드 스키너드에 이르기까지 많은 사람들에게 영향을 미친 "록큰롤의 초기 틀"이었다고 평가했다.[2] 블루스 명예의 전당은 로저스의 블루스 재해석이 백인 관객들에게 블루스를 대중화하는 데 기여했을 뿐만 아니라, 그에게 영감을 준 아프리카계 미국인 공동체의 가수들에게도 영향을 주었다고 언급했다.[3]

로저스는 1970년 송라이터 명예의 전당에 헌액된 최초의 아티스트였으며, 내슈빌 송라이터 명예의 전당에도 이름을 올렸다.[4][5] 그는 1993년과 2018년에 각각 앨라배마 음악 명예의 전당과 블루 리지 음악 명예의 전당에 헌액되었다.[6][7]

브리태니커 백과사전은 로저스를 "대중 음악의 컨트리 앤 웨스턴 스타일의 등장에서 주요 인물 중 한 명"으로 평가했으며,[8] ''롤링 스톤''지는 그를 역대 최고의 컨트리 아티스트 100인 중 11위, 역대 최고의 가수 200인 중 88위에 선정했다.[9][10] ''올뮤직''은 로저스를 "컨트리 음악의 최초로 전국적으로 알려진 스타"라고 묘사하며, 그가 컨트리 음악을 상업적으로 성공적인 매체로 만들었다고 평가했다.[11]

진 오트리, 지미 데이비스, 토미 던컨과 같은 컨트리 가수들은 로저스의 영향을 크게 받았다.[12][13] 행크 스노우는 10대 시절 로저스의 노래를 듣고 그의 스타일을 모방했으며, 나중에 그를 자신의 주요 영향으로 인정했다.[14] 어니스트 터브 또한 로저스를 자신의 가장 큰 영향으로 여겼으며, 로저스의 미망인으로부터 그의 기타를 선물받기도 했다.[15]

로버트 존슨의 이복동생은 로저스를 그들의 가장 좋아하는 컨트리 가수로 기억했으며, 존슨은 로저스의 노래를 연주하고 그의 요들을 모방했다.[16] 레프티 프리젤,[17] 로이 로저스, 에디 아놀드, 제리 리 루이스, 조니 캐시, 윌리 넬슨,[4] 머틀 해거드, 밥 딜런, 조지 해리슨, 레너드 스키너드,[2] 존 페이, 앨리슨 크라우스[4] 등 많은 아티스트들이 로저스의 영향을 인정했다.

로저스의 "The Singing Brakeman" 출연은 최초의 뮤직 비디오 중 하나로 여겨진다. 그의 레코드는 남아프리카 공화국, 짐바브웨, 케냐 등 아프리카 지역에서도 큰 인기를 얻었으며, 현지 음악가들에게 영향을 미쳤다.

1935년 델모어 형제와 언클 데이브 매콘은 로저스에게 헌정곡을 연주했으며, 같은 해 로저스의 미망인은 그의 자서전을 출판했다. 1953년부터 메리디언에서는 지미 로저스 추모제가 열렸으며, 1978년 미국 우정청은 로저스를 기리는 기념 우표를 발행했다.

1982년 영화 혼키통크 맨은 로저스의 삶을 바탕으로 제작되었으며, 1997년 밥 딜런은 여러 아티스트들이 참여한 헌정 앨범 "지미 로저스의 노래: 헌정(The Songs of Jimmie Rodgers: A Tribute)"을 만들었다.[12] 2004년 스티브 포버트의 헌정 앨범은 그래미 최고의 전통 포크 음반상 후보에 올랐다. 2007년과 2010년에는 미시시피에 로저스를 기리는 표지판이 세워졌다. 엘튼 존과 레온 러셀의 2010년 앨범에는 "지미 로저스의 꿈(Jimmie Rodgers' Dream)"이라는 헌정곡이 수록되었다.

6. 4. 기념 및 추모

컨트리 음악 명예의 전당은 1961년 초대 헌액자로 로저스를 선정했으며,[1] "컨트리 음악의 아버지"로 칭송했다.[1][2] 명예의 전당은 로저스가 "떠오르는 '힐빌리 음악' 장르에 독특하고 다채로운 개성과 힘찬 보컬 스타일"을 가져왔으며, "컨트리 음악에서 노래하는 스타의 역할을 창조하고 정의했다"고 평가했다.[1]

록큰롤 명예의 전당은 1986년 헌액자로 로저스를 초기 영향력 있는 인물로 선정했다. 명예의 전당은 컨트리 음악 가수임에도 불구하고 "그의 블루스, 애팔래치안 발라드, 그리고 영적 음악의 융합은 밥 딜런부터 레너드 스키너드에 이르기까지 모든 사람에게 영향을 미친 록큰롤의 초기 틀"이었다고 평가했다.[2] 블루스 명예의 전당은 로저스의 헌액에 대해 "그의 블루스 재해석은 백인 관객들에게 음악을 대중화하는 데 도움이 되었을 뿐만 아니라, 로저스에게 영감을 준 블루스를 만들어낸 아프리카계 미국인 공동체의 많은 가수들에 의해서도 공연되었다."라고 언급했다.[17]

로저스는 1970년 송라이터 명예의 전당에 헌액된 최초의 아티스트였으며,[3] 같은 해 내슈빌 송라이터 명예의 전당에도 헌액되었다.[4] 그는 또한 1993년과 2018년에 각각 앨라배마 음악 명예의 전당과 블루 리지 음악 명예의 전당에 헌액되었다.[5][6]

''롤링 스톤''지는 로저스를 역대 최고의 컨트리 아티스트 100인 목록에서 11위에 올렸고,[7] 역대 최고의 가수 200인 목록에서 88위에 올렸다.[8] ''올뮤직''은 로저스를 "컨트리 음악의 최초로 전국적으로 알려진 스타"라고 묘사하며, 그가 "컨트리 음악을 실행 가능하고 상업적으로 성공적인 매체로 만들어 컨트리 음악의 역사에 영향을 미쳤다"고 평가했다.[9]

진 오트리, 지미 데이비스, 행크 스노우, 어니스트 터브 등 많은 컨트리 가수들이 로저스의 영향을 받았다. 레프티 프리젤,[10] 로이 로저스, 에디 아놀드,[11] 제리 리 루이스,[12] 조니 캐시,[13] 윌리 넬슨,[3] 머틀 해거드,[14] 밥 딜런,[15] 조지 해리슨,[16] 존 페이,[17] 앨리슨 크라우스[3] 등 다양한 장르의 아티스트들도 로저스에게 영향을 받았다고 인정했다.

1953년부터 미시시피주 메리디언에서는 매년 5월, 로저스의 기일에 지미 로저스 기념제가 열리고 있다. 1978년, 미국 우정청은 연예인 우표 시리즈의 첫 번째로 로저스를 다룬 13센트 기념 우표를 발행했다.

1997년, 밥 딜런은 로저스의 노래를 커버한 아티스트들의 연주를 편집하여 ''지미 로저스의 노래, 헌정'' 앨범을 발매했다.[12] 2004년, 스티브 포버트의 헌정 앨범 "에니 올드 타임"은 그래미 최고의 전통 포크 음반상 후보에 올랐다. 2007년과 2010년에는 미시시피 블루스 트레일과 미시시피 컨트리 음악 트레일에 로저스를 기리는 표지판이 세워졌다.[16]

7. 음반 목록

곡명레코드 번호녹음일녹음 장소
병사의 연인 (“The Soldier’s Sweetheart”)빅터 208641927년 8월 4일테네시주 브리스틀
잠들어라 아가야 (“Sleep, Baby, Sleep”)빅터 208641927년 8월 4일테네시주 브리스틀
벤 듀베리의 마지막 질주 (“Ben Dewberry’s Final Run”)빅터 212451927년 11월 30일뉴저지주 캠든
어머니는 숙녀였다 (“Mother Was a Lady”)빅터 214331927년 11월 30일뉴저지주 캠든
블루 요들 제1 (텍사스의 T)빅터 211421927년 11월 30일뉴저지주 캠든
멀리 산 위에서 (“Away out on the Mountain”)빅터 211421927년 11월 30일뉴저지주 캠든
옛 햇살 가득한 바닷가 남부여 (“Dear Old Sunny South by the Sea”)빅터 215741928년 2월 14일뉴저지주 캠든
말하지 않은 보물 (“Treasures Untold”)빅터 214331928년 2월 14일뉴저지주 캠든
제동수의 블루스 (“The Brakeman’s Blues”)빅터 212911928년 2월 14일뉴저지주 캠든
선원의 간청 (“The Sailor’s Plea”)빅터 400541928년 2월 14일뉴저지주 캠든
지금은 감옥에 (“In the Jailhouse Now”)빅터 212451928년 2월 15일뉴저지주 캠든
블루 요들 제2 (갈 루실을 사랑해서)빅터 212911928년 2월 15일뉴저지주 캠든
멤피스 요들 (“Memphis Yodel”)빅터 216361928년 2월 15일뉴저지주 캠든
블루 요들 제3빅터 215311928년 2월 15일뉴저지주 캠든
나의 옛 친구 (“My Old Pal”)빅터 217571928년 6월 12일뉴저지주 캠든
뉴올리언스의 작고 오래된 나의 집 (“My Little Old Home Down in New Orleans”)빅터 215741928년 6월 12일뉴저지주 캠든
당신과 나의 낡은 기타 (“You and My Old Guitar”)빅터 400721928년 6월 12일뉴저지주 캠든
아빠와 집 (“Daddy and Home”)빅터 217571928년 6월 12일뉴저지주 캠든
나의 작은 숙녀 (“My Little Lady”)빅터 400721928년 6월 12일뉴저지주 캠든
자장가 요들 (“Lullaby Yodel”)빅터 216361928년 6월 12일뉴저지주 캠든
더 이상은 블루스 (“Never No Mo’ Blues”)빅터 215311928년 6월 12일뉴저지주 캠든
나의 캐롤라이나 햇살 아가씨 (“My Carolina Sunshine Girl”)빅터 400961928년 10월 20일조지아주 애틀랜타
블루 요들 제4 (캘리포니아 블루스)빅터 400141928년 10월 20일조지아주 애틀랜타
기차를 기다리며 (“Waiting for a Train”)빅터 400141928년 10월 20일조지아주 애틀랜타
외롭고 블루 (“I’m Lonely and Blue”)빅터 400541928년 10월 20일조지아주 애틀랜타
사막의 블루스 (“Desert Blues”)빅터 400961929년 2월 21일뉴욕시
옛날에는 (“Any Old Time”)빅터 224881929년 2월 21일뉴욕시
블루 요들 제5빅터 220721929년 2월 23일뉴욕시
파워풀한 엄마 (“High Powered Mama”)빅터 225231929년 2월 23일뉴욕시
만나서 미안해 (“I’m Sorry We Met”)빅터 220721929년 2월 23일뉴욕시
하와이에서는 누구나 그래 (“Everybody Does It in Hawaii”)빅터 221431929년 8월 8일텍사스주 달라스
나의 외로운 블루스를 간직해줘 (“Tuck Away My Lonesome Blues”)빅터 222201929년 8월 8일텍사스주 달라스
기차 기적 블루스 (“Train Whistle Blues”)빅터 223791929년 8월 8일텍사스주 달라스
지미의 텍사스 블루스 (“Jimmie’s Texas Blues”)빅터 223791929년 8월 10일텍사스주 달라스
프랭키와 조니빅터 221431929년 8월 10일텍사스주 달라스
어머니의 이름을 속삭여 (“Whisper Your Mother’s Name”)빅터 223191929년 10월 22일텍사스주 달라스
나의 소년 시절 꿈꿔왔던 땅 (“The Land of My Boyhood Dreams”)빅터 228111929년 10월 22일텍사스주 달라스
블루 요들 제6빅터 222711929년 10월 22일텍사스주 달라스
요들하는 카우보이 (“Yodelling Cowboy”)빅터 222711929년 10월 22일텍사스주 달라스
거칠고 난폭한 나의 길 (“My Rough and Rowdy Ways”)빅터 222201929년 10월 22일텍사스주 달라스
나는 돌아다녔고, 방황했고, 여행했다 (“I’ve Ranged, I’ve Roamed and I’ve Travelled”)블루버드 58921929년 10월 22일텍사스주 달라스
호보 빌의 마지막 승마 (“Hobo Bill’s Last Ride”)빅터 224211929년 11월 13일루이지애나주 뉴올리언스
미시시피 강 블루스 (“Mississippi River Blues”)빅터 235351929년 11월 25일조지아주 애틀랜타
나만이 알고 있어 (“Nobody Knows But Me”)빅터 235181929년 11월 25일조지아주 애틀랜타
기념일 블루 요들 (“Anniversary Blue Yodel”)빅터 224881929년 11월 26일조지아주 애틀랜타
그녀는 당신을 만나기 전까지 행복했다 (“She Was Happy Till She Met You”)빅터 236811929년 11월 26일조지아주 애틀랜타
블루 요들 제11빅터 237961929년 11월 27일조지아주 애틀랜타
술꾼의 아이 (“A Drunkard’s Child”)빅터 223191929년 11월 28일조지아주 애틀랜타
내가 블루인 이유 (“That’s Why I’m Blue”)빅터 224211929년 11월 28일조지아주 애틀랜타
왜 당신은 나에게 사랑을 주었나요? (“Why Did You Give Me Your Love?”)블루버드 58921929년 11월 28일조지아주 애틀랜타
나의 파란 눈의 제인 (“My Blue-Eyed Jane”)빅터 235491930년 6월 30일캘리포니아주 로스앤젤레스
왜 나는 외로워야 하는가? (“Why Should I Be Lonely?”)빅터 236091930년 6월 30일캘리포니아주 로스앤젤레스
달빛과 하늘 (“Moonlight and Skies”)빅터 235741930년 6월 30일캘리포니아주 로스앤젤레스
권총 쏘는 아빠 (“Pistol Packin’ Papa”)빅터 225541930년 7월 1일캘리포니아주 로스앤젤레스
다시 날 데려가줘 (“Take Me Back Again”)블루버드 76001930년 7월 2일캘리포니아주 로스앤젤레스
그 도박꾼의 블루스 (“Those Gambler’s Blues”)빅터 225541930년 7월 5일캘리포니아주 로스앤젤레스
나도 외로워 (“I’m Lonesome Too”)빅터 235641930년 7월 7일캘리포니아주 로스앤젤레스
한 송이 장미 (“The One Rose”)블루버드 72801930년 7월 7일캘리포니아주 로스앤젤레스
지나간 날들을 위해 (“For the Sake of Days Gone By”)빅터 236511930년 7월 9일캘리포니아주 로스앤젤레스
지미의 심술궂은 엄마 블루스 (“Jimmie’s Mean Mama Blues”)빅터 235031930년 7월 10일캘리포니아주 로스앤젤레스
5번의 수수께끼 (“The Mystery of Number Five”)빅터 235181930년 7월 11일캘리포니아주 로스앤젤레스
블루 요들 제8빅터 235031930년 7월 11일캘리포니아주 로스앤젤레스
지금 감옥 2호실에서 (“In the Jailhouse Now, No. 2”)빅터 225231930년 7월 12일캘리포니아주 로스앤젤레스
블루 요들 제9빅터 235801930년 7월 16일캘리포니아주 로스앤젤레스
T.B. 블루스빅터 235351931년 1월 31일텍사스주 샌안토니오
여행의 블루스 (“Travellin’ Blues”)빅터 235641931년 1월 31일텍사스주 샌안토니오
지미 더 키드 (“Jimmie the Kid”)빅터 235491931년 1월 31일텍사스주 샌안토니오
왜 내 눈에 눈물이 있는가 (“Why There’s a Tear in My Eye”)블루버드 66981931년 6월 10일켄터키주 루이빌
멋진 도시 (“The Wonderful City”)블루버드 68101931년 6월 10일켄터키주 루이빌
당신의 측선이 되게 해줘 (“Let Me Be Your Sidetrack”)빅터 236211931년 6월 11일켄터키주 루이빌
지미 로저스가 카터 패밀리를 방문하다 (“Jimmie Rodgers Visits the Carter Family”)빅터 235741931년 6월 12일켄터키주 루이빌
텍사스의 카터 패밀리와 지미 로저스 (“The Carter Family and Jimmie Rodgers in Texas”)블루버드 67621931년 6월 12일켄터키주 루이빌
선인장이 꽃피는 때 (“When the Cactus Is in Bloom”)빅터 236361931년 6월 13일켄터키주 루이빌
도박 폴카 도트 블루스 (“Gambling Polka Dot Blues”)빅터 236361931년 6월 15일켄터키주 루이빌
새로운 엄마를 찾아서 (“Looking for a New Mama”)빅터 235801931년 6월 15일켄터키주 루이빌
그게 뭐 어때서? (“What’s It?”)빅터 236091931년 6월 16일켄터키주 루이빌
내 좋은 여자친구는 떠나갔다 (“My Good Gal’s Gone”)블루버드 59421931년 6월 16일켄터키주 루이빌
남부의 포탄 (“Southern Cannon-Ball”)빅터 238111931년 6월 17일켄터키주 루이빌
굴러가라, 켄터키 달아 (“Roll Along, Kentucky Moon”)빅터 236511932년 2월 2일텍사스주 달라스
호보의 명상 (“Hobo’s Meditation”)빅터 237111932년 2월 3일텍사스주 달라스
내 시간은 길지 않아 (“My Time Ain’t Long”)빅터 236691932년 2월 4일텍사스주 달라스
99년 블루스 (“Ninety-Nine Years Blues”)빅터 236691932년 2월 4일텍사스주 달라스
미시시피 달 (“Mississippi Moon”)빅터 236961932년 2월 4일텍사스주 달라스
집으로 가는 옛길을 따라 (“Down the Old Road to Home”)빅터 237111932년 2월 5일텍사스주 달라스
블루 요들 제10빅터 236961932년 2월 6일텍사스주 달라스
귀향 (“Home Call”)빅터 236811932년 2월 6일텍사스주 달라스
어머니, 나의 마음의 여왕 (“Mother, the Queen of My Heart”)빅터 237211932년 8월 11일뉴저지주 캠든
아기가 잠들 때까지 흔들어줘 (“Rock All Our Babies to Sleep”)빅터 237211932년 8월 11일뉴저지주 캠든
저 낡은 T.B.를 채찍질하며 (“Whippin’ That Old T.B.”)빅터 237511932년 8월 11일뉴저지주 캠든
힘든 시절은 없다 (“No Hard Times”)빅터 237511932년 8월 15일뉴저지주 캠든
키 큰 엄마 블루스 (“Long Tall Mama Blues”)빅터 237661932년 8월 15일뉴저지주 캠든
조지아에서 복숭아 따는 시절 (“Peach-Pickin’ Time Down in Georgia”)빅터 237811932년 8월 15일뉴저지주 캠든
도박 술집 블루스 (“Gambling Barroom Blues”)빅터 237661932년 8월 15일뉴저지주 캠든
나는 단지 세 명의 여자를 사랑했다 (“I’ve Only Loved Three Women”)블루버드 68101932년 8월 15일뉴저지주 캠든
테네시 언덕에서 (“In the Hills of Tennessee”)빅터 237361932년 8월 29일뉴욕시
대초원 자장가 (“Prairie Lullaby”)빅터 237811932년 8월 29일뉴욕시
미시시피와 당신을 그리워하며 (“Miss the Mississippi and You”)빅터 237361932년 8월 29일뉴욕시
달콤한 엄마 서둘러 집으로 (“Sweet Mama Hurry Home”)빅터 237961932년 8월 29일뉴욕시
블루 요들 제12빅터 244561933년 5월 17일뉴욕시
카우보이의 마지막 승마 (“The Cowhand’s Last Ride”)빅터 244561933년 5월 17일뉴욕시
이제 나는 사슬 갱에서 자유로워 (“I’m Free from the Chain Gang Now”)빅터 238301933년 5월 17일뉴욕시
눈물 가득한 꿈을 꾸며 (“Dreaming with Tears in My Eyes”)블루버드 76001933년 5월 18일뉴욕시
요들하며 고향으로 돌아가 (“Yodeling My Way Back Home”)블루버드 72801933년 5월 18일뉴욕시
지미 로저스의 마지막 블루 요들 (“Jimmie Rodger’s Last Blue Yodel”)블루버드 52811933년 5월 18일뉴욕시
요들하는 레인저 (“The Yodelling Ranger”)빅터 238301933년 5월 20일뉴욕시
나의 마음의 옛 친구 (“Old Pal of My Heart”)빅터 238161933년 5월 20일뉴욕시
옛날 러브레터 (“Old Love Letters”)빅터 238401933년 5월 24일뉴욕시
미시시피 델타 블루스 (“Mississippi Delta Blues”)빅터 238161933년 5월 24일뉴욕시
딕슨 라인 아래 어딘가에서 (“Somewhere Down Below the Dixon Line”)빅터 238401933년 5월 24일뉴욕시
몇 년 전 (“Years Ago”)블루버드 52811933년 5월 24일뉴욕시


참조

[1] 웹사이트 Jimmie Rogers Biography http://www.songwrite[...] Songwriters Hall of Fame 2012-10-31
[2] 문서 Petition for Membership and Interview with James A. Skelton
[3] 웹사이트 http://www.nytimes.c[...]
[4] 웹사이트 THE RICHARD BLAUSTEIN COLLECTION http://www.etsu.edu/[...]
[5] 웹사이트 USA « Mademoiselle Montana’s Yodel Heaven http://mademoisellem[...] Mademoisellemontana.wordpress.com 2011-12-31
[6] 웹사이트 Early Rural & Popular Music From Rare Original Film Masters 1928-35 http://www.yazooreco[...] Yazoo Records 2012-05-20
[7] 웹사이트 Jimmie Rodgers & Louis Armstrong: Blue Yodel No. 9 http://www.jazz.com/[...] jazz.com 2012-04-09
[8] 웹사이트 Jimmie Rodgers: The Father of Country Music http://mshistory.k12[...] Mshistory.k12.ms.us 1933-05-26
[9] 상품 Sony
[10] 서적 The Illustrated Encyclopedia of Music Flame Tree Publishing
[11] 웹사이트 Lynyrd Skynyrd-T For Texas-1977 http://www.youtube.c[...] YouTube 2007-11-17
[12] 웹사이트 Jimmie Rodgers – This Week on Highway 61 http://www.highway61[...] highway61radio.com 2008-08-29
[13] 웹사이트 "Big Bill" Broonzy http://www.encyclope[...] www.encyclopediaofarkansas.net
[14] 웹사이트 Howlin' Wolf Biography http://www.musiciang[...] Musician Guide
[15] 서적
[16] 웹사이트 Meridian Star – Jimmie Rodgers honored with Blues Trail Marker http://www.meridians[...] www.meridianstar.com
[17] 웹사이트 2013 Blues Hall of Fame Inductees Announced https://www.blues.or[...] Blues.org 2013-03-06


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