라야와 마지막 드래곤

1. 개요

라야와 마지막 드래곤은 2021년 개봉한 디즈니의 애니메이션 영화이다. 쿠만드라라는 가상의 세계를 배경으로, 주인공 라야가 마지막 드래곤 시수를 찾아 분열된 땅을 통합하고 드룬의 위협으로부터 세상을 구하는 여정을 그린다. 주요 등장인물로는 라야, 시수, 라야의 라이벌 나마리, 라야의 아버지 벤자 등이 있다. 영화는 신뢰, 페미니즘, 동남아시아 문화, 환경 조화 등의 주제를 다루며, 긍정적인 평가를 받았지만, 동남아시아 문화 묘사에 대한 비판도 있었다.

2. 등장인물

영화 '라야와 마지막 드래곤'에는 다양한 등장인물이 나온다. 주요 등장인물로는 켈리 마리 트랜이 목소리 연기를 맡은 주인공 라야, 아콰피나가 연기한 마지막 용 시수, 젬마 찬이 연기한 라야의 라이벌 나마리가 있다.

이 외에도 라야의 아버지 벤자 족장(대니얼 대 킴), 나마리의 어머니 비라나(샌드라 오), 덩치 큰 전사 텅(베네딕트 웡), 10살 소년 본(이자크 왕), 아기 노이(탈리아 트란), 라야의 친구 툭툭(앨런 튜딕), 탈론의 족장 당후(루실 송) 등 다양한 조연들이 등장한다.

그 외에도 팡의 아티타야 장군과 스파인 전사 역의 디천 래크먼, 테일의 족장 역의 패티 해리슨, 차이 역의 덤파운드데드, 탈론의 전 족장 당하이 역의 성 강, 탈론 상인과 팡 장교 역의 시에라 카토, 스파인의 족장 역의 로스 버틀러, 원 역의 프랑수아 차우, 탈론 상인 역의 고든 입과 폴 옌 등이 목소리 연기로 참여했다.

자야바르만 7세가 착용한 상투는 벤자 등 많은 등장인물의 머리 스타일에 영향을 주었다.
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2.1. 주요 등장인물

2.2. 조연

2.3. 기타 등장인물

2.4. 한국어 더빙 제작진

3. 줄거리

옛날, 성스러운 땅 쿠만드라에서는 사람들과 용이 조화롭게 살고 있었다. 그러나 마음 없는 마물 "드룬"이 나타나 닿는 모든 것을 돌로 만들어 버리는 바람에 평화가 깨졌다. 용들은 드룬을 봉인하기 위해 마력을 "용의 구슬"에 담아 시수에게 맡겼다. 드룬은 사라졌지만, 용들은 원래 모습으로 돌아오지 못하고 사라졌다.

500년 후, 쿠만드라는 용의 구슬을 둘러싸고 팡, 하트, 스파인, 탈론, 테일의 다섯 나라로 분열되어 서로 대립했다. 하트는 용의 구슬을 보관했고, 하트의 수장 벤자는 쿠만드라를 다시 통일하고자 각국 수장들을 초청했다. 벤자의 딸 라야는 용의 구슬 수호자가 되는 시련을 거쳐 정식 수호자가 되었다.

라야는 팡국의 수장 빌라나의 딸 나마리와 친구가 되지만, 나마리는 라야를 속여 용의 구슬을 빼앗으려 했다. 다른 수장들도 경쟁에 가세하여 용의 구슬은 다섯 조각으로 쪼개지고, 봉인되었던 드룬이 부활하여 사람들은 돌이 되었다. 벤자는 라야에게 조각을 맡기고 자신은 돌이 되었다.

6년 후, 라야는 시수를 부활시켜 함께 조각을 모으는 여행을 떠난다. 도중에 나마리의 방해를 받지만, 배에서 만난 소년 분, 탈론국에서 만난 아기 노이, 스파인국에서 만난 통을 동료로 맞이한다.

마지막 나라인 팡에서 나마리가 다시 나타나고, 시수를 실수로 쏘아 시수는 목숨을 잃는다. 용의 힘을 잃은 드룬이 맹위를 떨치는 가운데, 라야는 나마리와 충돌한다. 그러나 "믿는 것의 중요성"을 떠올리고, 나마리에게 자신의 조각을 맡기고 드룬에게 삼켜진다. 다른 동료들도 라야를 믿고 각자의 조각을 나마리에게 맡긴다.

나마리가 조각을 하나로 모으자 용의 구슬은 다시 빛을 되찾고 드룬은 완전히 사라졌다. 돌이 된 사람들과 용들은 원래 모습으로 돌아오고, 시수도 부활했다. 라야와 나마리는 화해하고, 쿠만드라는 다시 하나가 되어 평화가 찾아왔다.

3.1. 쿠만드라의 분열과 드룬의 위협

500년 전, 쿠만드라는 용과 인간이 함께 번영했던 땅이었다. 그러나 모든 생물을 돌로 만드는 사악한 영혼 드룬이 나타나 쿠만드라를 황폐화시켰다. 마지막 용인 시수는 자신의 마법을 보석에 집중시켜 드룬을 물리치고 사람들을 되살렸지만, 용들은 되살아나지 못했다.

보석을 차지하기 위한 권력 투쟁으로 인해 쿠만드라 사람들은 팡, 하트, 스파인, 탈론, 테일의 5개 족장 부족으로 나뉘었다. 이들은 거대한 용 모양의 강을 따라 각자의 위치에 자리 잡았다.

3.2. 라야의 성장과 배신

500년 후, 하트 부족의 벤자 족장은 보석을 소유하고 있었고, 딸 라야를 전사로 훈련시켜 보석을 보호하게 했다. 벤자는 쿠만드라가 다시 하나가 될 수 있다고 믿고, 5개 부족을 위한 잔치를 열었다. 잔치 동안 라야는 팡 부족의 공주인 나마리와 친구가 되었고, 나마리는 라야에게 용 펜던트를 선물했다. 라야는 나마리를 믿고 보석이 있는 방을 보여주었지만, 나마리는 팡 부족이 보석을 훔치려는 음모의 일환으로 라야를 배신했다.

벤자와 다른 부족들은 공격을 알고 보석을 차지하기 위해 싸웠고, 보석은 다섯 조각으로 부서졌다. 보석이 파괴되자 드룬이 풀려났고, 드룬은 곧 하트 지역을 장악했다. 부족 지도자들은 각자 보석 조각을 훔쳐 달아났다. 벤자는 물이 드룬을 물리친다는 것을 알고, 라야를 강에 던져 생명을 구한 후 돌로 변했다.

3.3. 시수와의 만남과 동료들

6년 후, 라야는 시수를 찾아 쿠만드라 전역을 여행한다. 테일에서 라야는 마침내 시수를 소환하는 데 성공한다. 시수는 자신이 보석을 만든 것이 아니라, 보석에 마법을 기여한 네 명의 형제자매를 대신하여 보석을 사용했다고 말한다. 라야와 시수는 드룬을 물리치고 돌로 변한 사람들을 되살리기 위해, 깨진 네 개의 보석 조각을 되찾아 다시 조립하기로 결심한다.

이 과정에서 라야와 시수는 새로운 친구들을 사귀게 된다. 테일 출신의 젊은 요식업자 바운, 탈론 출신의 아기 사기꾼 리틀 노이, 스파인 출신의 전사 통이 그들이다. 이들은 모두 드룬에게 사랑하는 사람을 잃었다는 공통점을 가지고 있다.

3.4. 나마리와의 갈등과 최후의 결전

나마리는 팡 부족을 위해 보석 조각을 얻고자 라야를 추격한다. 팡에서 시수는 라야에게 마지막 조각을 훔치는 대신 나마리와 동맹을 맺자고 제안한다. 신뢰의 표시로, 라야는 과거 나마리가 자신에게 준 펜던트를 돌려준다. 팡에 대한 책임감과 드룬을 물리치고 싶은 마음 사이에서 갈등하던 나마리는 석궁으로 일행을 위협한다. 시수는 나마리를 진정시키려 하지만, 라야는 나마리의 손가락이 방아쇠에서 움직이는 것을 보고 채찍 검으로 공격하여 석궁이 발사되어 시수가 죽게 된다. 시수가 죽자, 모든 물이 사라지고 드룬이 왕국을 장악한다.

분노한 라야는 나마리를 쫓아가고, 두 사람은 결투를 벌인다. 한편, 라야의 동료들은 보석 조각을 사용하여 팡의 사람들을 대피시킨다. 라야는 나마리를 죽이려 하지만, 나마리가 다른 사람을 믿지 못했던 것이 시수의 죽음을 초래했다는 사실을 상기시키자 진정하고 다른 사람들을 돕기 위해 간다. 드룬이 무리를 따라잡자, 라야는 신뢰가 시수가 세상을 구하도록 했다는 것을 기억한다. 라야는 다른 사람들에게 단결하여 보석을 재조립하라고 촉구하며, 나마리에게 자신의 보석 조각을 넘겨주고 드룬이 자신을 돌로 변하게 하여 나마리에 대한 믿음을 보여준다. 바운, 통, 노이, 그리고 옹기들이 그 뒤를 따르고, 나마리 또한 석화되기 전에 보석을 다시 조립한다.

3.5. 화해와 쿠만드라의 재통합

라야는 나마리와의 갈등 속에서 시수가 말했던 "믿음의 중요성"을 깨닫는다. 분노에 휩싸여 나마리와 싸우던 라야는, 시수의 가르침을 떠올리고 나마리에게 자신의 용의 구슬 조각을 맡기며 드룬에게 몸을 맡겨 돌이 된다. 다른 동료들(분, 통, 노이, 그리고 그녀의 옹기)도 라야를 믿고 각자의 조각을 나마리에게 맡겨 돌이 된다.

나마리는 모든 조각을 하나로 모으고, 용의 구슬은 다시 빛을 발하며 드룬을 완전히 물리친다. 이 마법의 힘은 쿠만드라 전역에 퍼져 물을 복원하고, 돌이 되었던 모든 사람들을 되살린다. 여기에는 시수를 되살린 용들도 포함된다.

라야와 나마리는 화해하고, 각지의 동료들도 각각 가족들과 재회한다. 마침내 부족과 용들은 하트에 모여 다시 한번 쿠만드라로 통합되고, 평화가 찾아온다.

4. 제작

2018년 10월, 데드라인 할리우드는 오스냇 슈러가 제작하고 아델 림이 각본을 맡은 디즈니 판타지 애니메이션 영화가 개발 중이라고 보도했다. 초기 감독은 폴 브리그스와 딘 웰린스였으며, 이들은 겨울왕국, 주토피아, 모아나 등 다른 디즈니 영화에도 참여했다. 2019년 8월, D23 엑스포 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오 발표에서 이 영화가 공식적으로 발표되었고, 카시 스틸이 라야 역, 아콰피나가 시수 역으로 캐스팅되었다.

2020년 8월, 디즈니는 여러 배우와 제작진의 교체를 발표했다. 돈 홀과 카를로스 로페스 에스트라다가 새로운 감독으로 합류했으며, 폴 브리그스는 공동 감독으로 역할이 변경되었다. 퀴 응우옌은 아델 림과 함께 공동 각본가로 합류했고, 피터 델 베초는 오스냇 슈러와 함께 제작자로 합류했다. 켈리 마리 트란은 캐릭터와 줄거리 변경에 따라 카시 스틸을 대신해 라야 역을 맡게 되었다.

제작진은 영화의 배경이 되는 "쿠만드라"를 묘사하기 위해 브루나이, 싱가포르, 라오스, 태국, 동티모르, 캄보디아, 베트남, 미얀마, 말레이시아, 인도네시아, 필리핀 등 동남아시아 문화를 참고했다. 감독과 제작팀은 태국, 베트남, 캄보디아, 인도네시아, 필리핀, 라오스를 직접 방문하여 현지 문화를 조사했다. 문화적 정확성을 높이기 위해, 제작진은 "동남아시아 스토리 트러스트"를 구성하여 자문을 받았다.

코로나19 팬데믹 상황에서 제작진은 줌과 같은 디지털 통신 도구를 활용하여 재택근무를 통해 영화 제작을 완료했다.

제임스 뉴턴 하워드가 《라야와 마지막 드래곤》의 스코어를 작곡했으며, 제네 아이코는 엔딩 크레딧에 사용된 "Lead the Way"를 작곡하고 불렀다.

4.1. 기획 및 초기 단계

2018년 10월, 데드라인 할리우드는 오스냇 슈러가 제작하고 아델 림이 각본을 맡은 디즈니 판타지 애니메이션 영화가 개발 중이라고 보도했다. 초기 감독은 폴 브리그스와 딘 웰린스였으며, 이들은 겨울왕국, 주토피아, 모아나 등 다른 디즈니 영화에도 참여했다. 2019년 8월, D23 엑스포 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오 발표에서 이 영화가 공식적으로 발표되었고, 카시 스틸이 라야 역, 아콰피나가 시수 역으로 캐스팅되었다.

4.2. 감독 및 각본가 교체

2020년 8월, 디즈니는 여러 배우와 제작진의 교체를 발표했다. 돈 홀과 카를로스 로페스 에스트라다가 새로운 감독으로 합류했으며, 폴 브리그스는 공동 감독으로 역할이 변경되었다. 퀴 응우옌은 아델 림과 함께 공동 각본가로 합류했고, 피터 델 베초는 오스냇 슈러와 함께 제작자로 합류했다. 스토리 작가 존 리파는 나중에 웰린스를 공동 감독으로 교체했고, 웰린스는 최종 영화에서 기고 작가로만 이름을 올렸다.

4.3. 캐스팅 변경

2020년 8월, 디즈니는 여러 배우와 제작진의 교체를 발표했다. 켈리 마리 트란은 캐릭터와 줄거리 변경에 따라 카시 스틸을 대신해 라야 역을 맡게 되었다. 디즈니는 원래 라야를 "냉철한 외톨이"로 구상했지만, 가디언즈 오브 갤럭시의 스타로드와 유사하게 "경쾌함"과 "자신감"을 불어넣는 방향으로 캐릭터를 바꾸면서 배역을 교체했다. 제작자 슈러는 배우들이 캐릭터와 같은 정신을 구현해야 하며, 트란이 이 역할에 더 적합하다고 말했다.

4.4. 동남아시아 문화 연구

제작진은 영화의 배경이 되는 "쿠만드라"를 묘사하기 위해 브루나이, 싱가포르, 라오스, 태국, 동티모르, 캄보디아, 베트남, 미얀마, 말레이시아, 인도네시아, 필리핀 등 동남아시아 문화를 참고했다. 감독과 제작팀은 태국, 베트남, 캄보디아, 인도네시아, 필리핀, 라오스를 직접 방문하여 현지 문화를 조사했다.

문화적 정확성을 높이기 위해, 제작진은 라오스 인류학 부교수 스티브 아루삭을 포함한 "동남아시아 스토리 트러스트"를 구성하여 자문을 받았다. 또한, 태국 아티스트 폰 위라산손이 스토리 헤드를 맡았다.

주인공 이름 "라야"는 동남아시아 스토리 트러스트 전문가들이 제안한 여러 후보 중에서 선정되었다. 각본가 아델 림은 말레이어로 "축하"를 뜻하는 이 이름에 감명을 받았다고 밝혔다.

4.5. 코로나19 팬데믹 속 제작

코로나19 팬데믹 상황에서 제작진은 줌과 같은 디지털 통신 도구를 활용하여 재택근무를 통해 영화 제작을 완료했다.

4.6. 디자인

4.7. 애니메이션 및 촬영 기법

애니메이션 팀은 전통 애니메이션과 3D 애니메이션을 혼합하여 중국의 이야기 속 그림자 인형극을 연상시키는 따뜻함, 불완전함, 독특함이 공존하는 고유한 스타일을 만들었다. 등장인물의 의상은 긴 천 조각을 접어 제작했으며, 옷의 구조는 패턴을 지침으로 사용하는 전통적인 재봉 방식과 달리 봉제선에 크게 의존하지 않았다.

애니메이션 팀은 사막에서 열대 우림에 이르기까지 쿠만드라의 다양하고 분위기 있는 환경을 조성하기 위해 복잡한 조명 기술을 사용했다. 각 부족 내 군중의 다양성을 묘사하기 위해 새로운 기술을 사용했는데, 여기에는 교체 가능한 부품을 재사용하고 리믹스하여 다양한 캐릭터를 효율적으로 만드는 것이 포함되었다. 또한 설계 중인 자산을 관리하는 시스템을 사용하여 이러한 요소가 영화 전체에서 정확하고 일관되게 보이는지 확인하는 데 도움을 받았다.

애니메이터들은 영화의 다양하고 복잡한 장면에 맞춰 캐릭터와 객체 그룹을 생성하는 데 사용되는 군중 시스템을 크게 확장했다. 기존 워크플로우, 도구 및 소프트웨어를 수정했으며, 창의적으로 제어되는 컴퓨터 생성 시뮬레이션과 절차적 알고리즘 접근 방식을 실험했다. 후디니 소프트웨어를 기반으로 하는 자체 제작 스켈레톤 라이브러리도 다양한 요소의 복잡성을 관리하는 데 도움이 되었다.

위치 기반 역학(PBD) 및 보이드(Boids) 시뮬레이션 기술의 비등방성 거리(다른 방향의 불균등한 거리)를 사용하여 서로 기어가는 딱정벌레, 거대한 물고기 떼, 용의 움직임을 포함한 복잡한 장면을 만들었다. PBD는 물체의 동작을 시뮬레이션하는 데 사용되며, 보이드 시뮬레이션은 생물의 무리 또는 떼 행동을 모델링하는 데 관여한다. 절차적 애니메이션 레이어를 적용하여 알고리즘을 사용하여 자동으로 생성된 물고기와 용의 움직임을 시뮬레이션했다. "거리 적분 불변량"이라는 기술을 사용하여 용의 발과 지면 사이의 접촉을 감지하여 환경과의 현실적인 상호 작용을 보장했다.

영화의 촬영 기법은 라야의 캐릭터와 그녀가 세상을 불신하는 점을 강조하는 데 중점을 둔다. 애니메이터들은 라야의 스토리 흐름에 따라 장면별로, 샷별로 신뢰와 불신을 나타내는 대조적인 카메라 및 조명 스타일을 만들었다. 예를 들어, 불신하는 라야는 광각 렌즈, 심도 있는 초점, 좁은 색상 팔레트로 촬영되었고, 신뢰하는 시수는 망원 렌즈, 얕은 초점, 넓은 색상 팔레트로 촬영되었다.

4.8. 음악

제임스 뉴턴 하워드가 《라야와 마지막 드래곤》의 스코어를 작곡했으며, 제네 아이코는 엔딩 크레딧에 사용된 "Lead the Way"를 작곡하고 불렀다. 이 스코어는 2021년 2월 26일에 발매되었다.

2021년 3월, 필리핀 가수 케이제이 탠딘간은 디즈니 최초의 필리핀어 곡인 "Gabay"(가이드)를 불렀는데, 이 곡은 "Lead the Way"의 필리핀어 버전이다. "Gabay"는 영화의 필리핀어 더빙 사운드트랙의 일부로 발매되었으며, 디즈니 필리핀의 스튜디오 마케팅 책임자인 앨리 베네딕토는 이 곡이 "현지 창작 인재와 협력하려는 [디즈니의] 의지를 보여준다"고 말했다.

5. 주제 분석

학자들은 주로 신뢰, 페미니즘과 관련된 주제를 분석했다.

5.1. 신뢰와 불신

학자들은 주로 신뢰와 페미니즘 관련 주제를 분석했다. 라야가 사람을 믿지 못하게 된 것은 어린 시절 친구 나마리가 드래곤 젬을 얻기 위해 라야를 속인 사건에서 비롯된다. 이 일로 라야는 다른 사람들을 불신하고 멀리하게 되었다. 벤자의 확고한 신뢰는 오히려 라야의 불신을 더욱 깊게 만드는 상처가 되었다. 라야는 여행 중 반복되는 배신을 겪으며 경계심과 불신을 키웠지만, 시수의 도움을 받아 과거를 극복하고 용서하는 법을 배우게 된다. 스리 윌란은 라야의 경험을 가족에게서 이중 구속 메시지를 받아 인식을 불신하게 되는 아이들의 경험에 비유하며, 라야의 과잉 보호적이고 경계심 많으며 고립된 행동, 반복적인 배신을 예상하는 경향을 지적했다. 타와칼 외는 라야의 어린 시절 경험이 편견, 증오, 탐욕, 권력욕으로 인한 사회 문제(분열과 갈등)를 상징하며, 자기 성찰과 상호 이해가 중요하다고 말했다.

5.2. 페미니즘과 여성의 권한 부여

《라야와 마지막 드래곤》은 이전 디즈니 공주 영화와 달리, 나라를 재통합하기 위해 고군분투하는 강인하고 여성적인 전사 주인공을 묘사한다. 라야와 다른 여성 캐릭터들은 합리적이고 용감하며 가부장적 지배로부터 독립적이며, 리더십과 우정의 중요성을 강조한다.

5.3. 동남아시아 문화와 다문화주의

학자들은 주로 신뢰와 페미니즘과 관련된 주제를 분석했다. 라야가 신뢰를 하지 못하는 것은 어린 시절 친구 나마리가 드래곤 젬을 얻기 위해 라야를 속여 다른 사람들을 불신하고 멀리하게 된 데서 비롯된다. 배신에도 불구하고 다른 사람에 대한 벤자의 확고한 신뢰는 라야의 불신을 더욱 깊게 만드는 외상적인 사건으로 이어진다. 여행 중에 라야는 반복되는 배신을 겪으면서 경계심과 신뢰 문제를 강화하지만, 과거를 극복하고 시수의 도움을 받아 용감하게 용서하는 법을 배운다.

와르다와 쿠수마는 "라야와 마지막 드래곤"이 이전 디즈니 공주 영화에서 흔히 볼 수 있는 페미니즘, 성 평등, 다양한 여성의 권한 부여와 같은 진화하는 주제를 반영한다고 말했다. 사랑을 낭만화하고 육체적 아름다움을 강조하는 영화와 달리, "라야와 마지막 드래곤"은 나라를 재통합하기 위해 고군분투하는 강인하고 여성적인 전사 주인공을 묘사한다. 라야와 다른 여성 캐릭터들은 합리적이고 용감하며 가부장적 지배로부터 독립적이며 로맨스보다 리더십과 우정의 중요성을 강조한다.

다른 사람들은 영화의 동남아시아적 영감 요소에 대해 비판했다. 수탄토스는 영화가 다양한 동남아시아 국가의 문화적 요소를 혼합한 것은 각 요소의 철학적 의미를 잘못 나타낸 것이라고 말했다. 영화의 다문화주의 묘사는 동남아시아 요리와 관행의 묘사를 통해 전달된다. 부족들 간의 이 통일성과 공동체 의식은 동남아시아 문화의 다양성을 보여준다.

5.4. 환경 조화

쿠만드라는 환경 조화의 은유이며, 모든 것이 조화롭게 공존하는 이상적인 천국 같은 장소로 묘사된다. 벤자는 부족들이 탐욕, 증오, 드래곤 젬으로 분열된 후 이 환경 조화를 회복하기 위해 노력한다. 따라서 윌란 외는 영화가 환경적 통일성과 지속 가능성을 옹호한다고 말했다.

6. 평가

《라야와 마지막 드래곤》은 로튼 토마토에서 93%의 긍정적인 평가를 받았다. 그러나 이야기와 제한적인 동남아시아 묘사에 대한 비판도 있었다.

6.1. 비평가들의 반응

로튼 토마토에서는 305개의 전문 리뷰를 바탕으로 93%의 긍정적인 평가를 받았으며, 평균 평점은 이다. 평론가들은 "디즈니의 또 다른 화려한 애니메이션 작품으로, 훌륭한 목소리 연기를 선보인 라야와 마지막 드래곤은 스튜디오의 증가된 다양성을 지속적으로 보여주는 동시에, 디즈니의 고전적인 공식이 예전만큼이나 믿음직하다는 것을 재확인시켜준다"라고 평가했다. 메타크리틱에서는 48명의 평론가를 대상으로 100점 만점에 74점을 받아 "대체로 긍정적인 평가"를 받았다. 시네마스코어에서 관객들은 평균 "A" 등급(A+에서 F까지)을 부여했으며, 포스트트랙 설문에서는 응답자의 92%가 긍정적인 점수를, 78%가 이 영화를 추천할 것이라고 답했다.

The Atlantic과 The New York Observer는 영화의 이미지와 주제를 칭찬했다. San Francisco Chronicle을 비롯한 여러 매체들은 이 영화가 아름다운 애니메이션과 매력적인 스토리라인을 배경으로 감정, 유머, 사회적 정치적 문제를 능숙하게 균형을 이룬다고 평가했다. Rolling Stone과 RogerEbert.com은 이미지와 문화적 신화의 조화를 칭찬하며, 이를 아름답고 감동적인 이야기이자 고전적인 디즈니 애니메이션 작품을 연상시킨다고 평가했다. Vanity Fair와 Vulture는 이 영화가 아름다운 애니메이션과 매력적인 캐릭터를 통해 이야기의 감정적 깊이와 주제를 능숙하게 전달한다고 평가했다. 강력한 출연진과 다양한 캐릭터에 대한 칭찬도 있었다.

이야기와 제한적인 동남아시아 묘사에 대한 비판도 있었다. The Atlantic은 라야의 깊이 부족을 비판하며, 그녀가 문화적 특수성이 부족하고 동남아시아 문화의 진정한 표현이라기보다는 관광객처럼 행동한다고 묘사했다. The New York Times는 이 영화가 적절한 문화적 표현과 기업 전략을 제공하는 데 있어 기존의 디즈니 공주 서사시에 미치지 못한다고 평가했다. Variety는 이야기의 전개와 세계관 구축을 비판하며, 우아하고 매끄러운 서사적 흐름이 부족하다고 지적했다. The Irish Times와 Vox의 평론가들은 각각 다루기 힘든 것으로 인식되는 중심 개념과 모호하고 부적절한 문화적 표현을 언급했다.

6.2. 흥행 성적

《라야와 마지막 드래곤》은 전 세계적으로 130.4의 수익을 올렸다. 이 가운데 미국과 캐나다에서 54.7, 기타 지역에서 75.7를 벌어들였다.

미국과 캐나다에서는 개봉 첫날 2.5를 벌어들였고, 2,045개 극장에서 8.5를 기록하며 박스 오피스 1위를 차지했다. 그러나 시네마크와 하킨스, 캐나다의 시네플렉스는 디즈니의 대여 조건 거절로 초기에 이 영화를 상영하지 않았다. 이 때문에 《크루즈 패밀리: 뉴 에이지》(2020)와 《톰과 제리》(2021)의 개봉 주말 흥행 수익은 따라잡지 못했다. 이후 몇 주 동안 흥행 성적이 향상되어, 결국 《톰과 제리》의 국내 흥행 수익을 넘어섰다. 개봉 2주차에 5.5, 3주차에 5.2를 벌어들이며 박스 오피스에서 가장 인기 있는 영화로 남았다.

북미 외 지역에서는 32개 시장에서 개봉하여 첫 주말에 26.2를 벌어들였다. 주요 국가는 중국(8.6)과 러시아(2.8)였다. 이 영화는 29개 시장에서 2주차에 11.5, 3주차에 8를 벌어들였다.

6.3. 수상 및 후보

《라야와 마지막 드래곤》은 아카데미 장편 애니메이션 작품상 후보에 올랐으며, 애니상, 골든 글로브상 등 여러 시상식에서 수상 및 후보로 지명되었다.

7. 논란

(내용 없음)

8. 기타

섹션 제목이 '기타'이고 주어진 원본 소스에 마케팅 및 출시에 관한 내용만 있으므로, 이 섹션에는 작성할 내용이 없다.

8.1. 마케팅 및 출시

디즈니는 2021년 1월 26일에 영화 라야와 마지막 드래곤의 예고편을 공개했다. 시청자들은 영화의 주된 동아시아 배우진에서 동남아시아의 제한적인 묘사에 대한 우려를 표명했으며, 더 문화적으로 정확하고 다양한 묘사를 옹호했다. 영화 홍보를 위해 디즈니는 맥도날드(McDonald's), LG(LG), 프록터 앤드 갬블(Procter & Gamble)과 같은 브랜드와 장난감 및 상품에 대해 협력했다. 또한, 영화에 영감을 준 동남아시아 문화를 인정하기 위해 Omsum 및 산조(Sanzo)와 같은 동남아시아 브랜드와 파트너십을 맺었으며, 현지 신규 광고주를 지원하고 홍보했다. 프로모션 파트너를 선택할 때, 그들은 영화의 타겟 관객과 코로나19 범유행(COVID-19 pandemic)에도 불구하고 증가하는 극장 관객을 고려했다.

라야와 마지막 드래곤은 원래 2020년 11월 25일에 개봉할 예정이었으나, 코로나19 범유행(COVID-19 pandemic)에 대응하여 개봉일이 2021년 3월 12일로 연기되었고, 그 후 일주일 앞당겨졌다. 이 영화는 극장과 스트리밍 플랫폼인 디즈니+ 프리미어 액세스(Disney+ Premier Access)에서 동시에 개봉되었으며, 2021년 6월 4일까지 구매 가능했고, 그 이후부터 모든 구독자에게 무료로 제공되었다. 극장에서는 라야와 마지막 드래곤과 함께 단편 영화 어스 어게인(Us Again) (2021)이 상영되었다.

월트 디즈니 스튜디오 홈 엔터테인먼트(Walt Disney Studios Home Entertainment)는 2021년 4월 2일에 라야와 마지막 드래곤을 디지털 다운로드로, 5월 18일에는 UHD 블루레이(Ultra HD Blu-ray), 블루레이, DVD로 출시했다. 디지털 출시에는 어스 어게인도 포함되었다.