모리스 위트릴로
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1. 개요
모리스 위트릴로는 1883년 파리에서 태어난 프랑스의 화가이다. 그는 18세의 화가 모델이었던 수잔 발라동의 사생아로 태어났으며, 알코올 중독과 정신 질환으로 고통받았지만, 어머니의 권유로 그림을 시작하여 예술적 재능을 보였다. 위트릴로는 몽마르트의 풍경을 주로 그렸으며, 1908년부터 1914년까지의 '백의 시대'에 독창적인 화풍을 확립했다. 그의 작품은 국제적으로 호평을 받았으며, 프랑스 정부로부터 레지옹 도뇌르 훈장을 수여받았다. 모리스 위트릴로는 1955년 사망했으며, 그의 작품은 몽마르트르를 비롯한 다양한 주제를 다루며, 나치 약탈 미술품 논란에 연루되기도 했다.
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모리스 위트릴로 - [인물]에 관한 문서 | |
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기본 정보 | |
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본명 | 모리스 발라동 |
출생일 | 1883년 12월 26일 |
출생지 | 프랑스, 파리, 몽마르트르 |
사망일 | 1955년 11월 5일 |
사망지 | 프랑스, 닥스, 아키텐 |
국적 | 프랑스 |
분야 | 유화 |
사조 | 에콜 드 파리 |
배우자 | 뤼시 발로르 |
어머니 | 쉬잔 발라동 |
서명 | |
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2. 생애
위트릴로는 18세의 화가 모델이었던 수잔 발라동(본명 마리-클레망틴 발라동)의 아들이었다. 발라동은 아들의 아버지를 밝히지 않았다. 보이시라는 젊은 아마추어 화가, 혹은 피에르 푸비 드 샤반, 심지어 피에르 오귀스트 르누아르와의 관계에서 태어났다는 추측이 있다.[2] 1891년 스페인 화가 미켈 위트릴로가 법적 문서에 아버지임을 인정했지만, 실제 아버지가 누구인지는 여전히 의문이다.
트라페즈 추락 사고로 곡예사 경력을 마감한 발라동은 베르트 모리조, 르누아르, 앙리 드 툴루즈-로트렉 등의 모델로 활동하며 그들의 기법을 익혔다. 독학으로 그림을 배우기 시작한 그녀는 툴루즈-로트렉의 소개로 에드가 드가를 만나 멘토가 되었다.
어머니 발라동은 무단결석과 알코올 중독 경향을 보인 어린 모리스를 키웠다. 1904년 21세의 위트릴로가 정신분열증을 앓게 되자, 어머니는 그에게 그림을 권유했다. 그는 곧 예술적 재능을 보였다. 어머니에게 배운 것 외에는 훈련을 받지 않고, 몽마르트에서 본 것을 그리고 그렸다. 1910년 이후 그의 작품은 비평가들의 주목을 받았고, 1920년에는 국제적으로 찬사를 받았다. 1928년 프랑스 정부는 레지옹 도뇌르 훈장을 수여했다. 그러나 그는 일생 동안 여러 번 정신병원에 수용되었다.
중년의 위트릴로는 독실한 신자가 되었고, 1935년 52세의 나이로 뤼시 발로르와 결혼하여 파리 외곽 르 베지네로 이사했다. 그 무렵 야외에서 작업하기 어려워 창문, 엽서, 기억을 통해 풍경을 그렸다.
위트릴로는 알코올 중독으로 고통받았지만 70대까지 살았다. 1955년 11월 5일 다크의 호텔 스플렌디드에서 72세의 나이로 폐질환으로 사망했고,[3] 몽마르트의 생방송 묘지에 매장되었다.
2. 1. 출생과 유년 시절
모리스 위트릴로는 1883년 12월 파리 몽마르트르 언덕 기슭의 포토 거리 8번지에서 수잔 발라동(본명 마리클레망틴 발라동)의 사생아로 태어났다. 당시 18세의 화가 모델이었던 발라동은 아들의 아버지를 밝히지 않았다. 보이시라는 젊은 아마추어 화가나 피에르 푸비 드 샤반, 심지어 피에르 오귀스트 르누아르와의 관계에서 태어났다는 추측이 있다.[2] (아래의 "아버지" 항목 참조) 1891년 스페인 화가 미켈 위트릴로가 법적 문서에 아버지임을 인정했지만, 실제 아버지는 여전히 불분명하다.
발라동은 트라페즈 추락 사고로 곡예사 경력을 마감한 후, 베르트 모리조, 르누아르, 앙리 드 툴루즈로트렉 등의 모델로 활동하며 그들의 기법을 익혔다. 독학으로 그림을 배우기 시작한 그녀는 툴루즈로트렉의 소개로 에드가 드가를 만나 멘토가 되었다. 결국 발라동은 자신이 모델로 섰던 화가들과 동등한 위치에 서게 되었다.
한편, 발라동은 무단결석과 알코올 중독 경향을 보이기 시작한 어린 모리스를 키워야 했다. 1904년, 21세의 위트릴로가 정신분열증을 앓게 되자, 어머니는 그에게 그림을 권유했다. 그는 곧 뛰어난 예술적 재능을 보였다. 어머니에게 배운 것 외에는 어떠한 훈련도 받지 않은 채, 몽마르트에서 본 것을 그리고 또 그렸다.
위트릴로는 태어날 당시 몸이 약하고 정서적으로 불안정했기에, 어머니 수잔 발라동은 아들의 양육을 자신의 어머니 마들렌에게 맡겼다. 2살 무렵, 모리스는 간질 발작을 일으켰고, 그 후유증이 남았다.
2. 2. 청소년기와 알코올 중독
위트릴로는 18세의 화가 모델이었던 수잔 발라동(본명 마리-클레망틴 발라동)의 아들로 태어났는데, 그녀는 아들의 아버지가 누구인지 밝히지 않았다.[2] 1891년 스페인 화가 미켈 위트릴로가 법적으로 위트릴로의 아버지임을 인정했지만, 그가 실제 아버지인지는 불분명하다.어머니 발라동은 트라페즈 추락 사고로 곡예사 경력을 마감하고 모델이 되었는데, 베르트 모리조, 피에르 오귀스트 르누아르, 앙리 드 툴루즈-로트렉 등의 모델로 활동하며 그들의 기법을 배웠다. 독학으로 그림을 시작한 발라동은 툴루즈-로트렉의 소개로 에드가 드가를 만나 멘토가 되었다.
한편, 발라동은 아들 모리스가 무단결석과 알코올 중독 경향을 보이자 그를 키우는 데 어려움을 겪었다. 입학 후에도 학교에 적응하지 못하고 공립학교에서 다른 학교로 전학했다. 이 무렵 어머니 발라동은 화가로 성공하여 아들 모리스를 라바 거리의 프레스넬이라는 사립학교에 보냈다. 7세 때, 스페인 화가이자 미술 평론가인 미구엘 우트리요(Miguel Utrillo y Morlius)[12][13]가 모리스를 자신의 아들로 인정하여 "모리스 발라동"은 "모리스 유트리로"로 개명되었다.

8세 때 어머니와 함께 처음으로 소아과 의사에게 진찰을 받았다. 거기서 지능 저하 진단을 받고 전문 병원에 입원할 것을 권유받았지만, 자존심이 강했던 수잔은 그렇게 하지 않았고, 위트릴로는 할머니 곁으로 돌아갔다.
1901년, 가족은 위트릴로의 알코올 중독과 폭력 사건으로 인해 몽마르트르와 생드니에 가까운 쌍셀(Sarcelles)로 이사해야 했다. 하지만 이사 후에도 위트릴로의 알코올 중독은 악화되었다. 1904년 초, 폴 무지스는 위트릴로를 정신병원에 강제 입원시키기 위해 지역 의사인 윌렛 박사를 불러 입원을 용이하게 하기 위한 진단서를 작성하게 했다. 위트릴로는 거기서 유치장 의무실에 구금되었고, 곧바로 파리의 생탕느 정신병원으로 이송되었다. 1903년 생탕느 정신병원에서 첫 번째 자살 시도를 했다.[16] 1904년 5월 중순, 발롱 박사가 위트릴로의 병세가 호전되어 가족과 함께 생활할 수 있다는 판단하에 위트릴로는 몽마르트르로 돌아왔다.
위트릴로의 알코올 중독에는 할머니 마들렌도 원인이 있었다. 할머니는 술을 좋아하여 손자에게도 술을 권했고, 위트릴로는 17~18세에 알코올 중독 치료를 받게 되었다.[17] 1904년 위트릴로를 진찰한 윌렛 박사의 기록에 따르면,[18] 위트릴로의 아버지가 알코올 중독이었고 외할머니가 자살했다고 한다.
위트릴로는 친구 아메데오 모디글리아니와 함께 술집에서 레드 와인을 리터 단위로 마셔 '리트리로'라는 별명이 붙기도 했다.
2. 3. 화가로서의 출발
위트릴로는 18세의 화가 모델이었던 수잔 발라동의 아들이었다. 그녀는 아들의 아버지를 밝히지 않았다. 보이시라는 젊은 아마추어 화가, 혹은 유명 화가 피에르 푸비 드 샤반, 심지어 피에르 오귀스트 르누아르와의 관계에서 태어났다는 추측이 있다.[2] 1891년 스페인 화가 미켈 위트릴로가 법적 문서에 아버지임을 인정했지만, 그가 실제로 아이의 아버지였는지는 여전히 의문으로 남아 있다.어머니 발라동은 트라페즈 추락 사고로 곡예사 경력을 마감한 후 모델이 되었는데, 베르트 모리조, 르누아르, 앙리 드 툴루즈-로트렉 등을 위해 포즈를 취하면서 그들의 기법을 연구할 기회를 얻었다. 그녀는 독학으로 그림을 배우기 시작했고, 툴루즈-로트렉이 그녀를 에드가 드가에게 소개시켜주자 드가는 그녀의 멘토가 되었다.
한편, 어머니는 무단결석과 알코올 중독 경향을 보이기 시작한 어린 모리스를 키우게 되었다. 1904년 21세의 위트릴로가 정신분열증을 앓게 되자, 어머니는 그에게 그림을 그릴 것을 권유했다. 그는 곧 진정한 예술적 재능을 보였다. 어머니에게 배운 것 외에는 어떠한 훈련도 받지 않고, 그는 몽마르트에서 본 것을 그리고 그렸다.
1900년 2월, 뮤지스의 도움으로 임시 외교관 직책을 얻었지만 4개월 만에 그만두었다. 다른 직업도 위트릴로의 까다로운 성격과 격정, 그리고 알코올 중독의 악영향으로 폭력 사건이 늘어나면서, 가족은 1901년 몽마르트르와 쌩드니에 가까운 쌍셀로 이사해야만 했다. 하지만 이사 후에도 위트릴로의 알코올 중독은 악화되었다. 1902년 위트릴로는 몽마르트르 언덕 위 코르토 거리 2번지에 정착했다. 이 무렵부터 수채화를 그리기 시작했다. 에트랑제 의사는 뷔알라동에게 그가 관심을 가진 일은 하고 싶은 대로 하도록 두는 것이 좋다고 조언했다. 위트릴로는 처음에는 진지하게 하려 하지 않았지만, 가족과 함께 몽마르트르에 머무는 동안 첫 풍경화를 제작했다. 그러나 알코올 중독은 심각했고, 그의 정신은 쇠약해져 갔다. 1904년 초, 폴 뮤지스와 함께 파리의 생탕느 정신병원에 입원했다. 5월에 증세가 호전된 위트릴로는 몽마르트르로 돌아왔고, 주위 사람들을 놀라게 할 정도로 온화해졌다.
병원을 나온 위트릴로는 이 무렵 몽마르트르의 몽마니 주변에서 그림을 그리기 시작하며 자신의 진로를 회화로 정했다. 발라동도 아들의 그림에 조언을 했지만, 기본적으로 위트릴로는 독학으로 그림을 그렸다. 당시의 기법은 카미유 피사로나 알프레드 시슬레가 사용했던 인상주의 특유의 점묘법으로 두껍게 안료를 얹는 것이었다. 데생에 대해서는 아직 특별한 구도를 추구하지 않았다. 이 무렵의 작품으로는 『몽마니 풍경』(1905년경, 리용 미술관 소장)과 『지붕』(1906년, 퐁피두 센터(국립현대미술관) 소장)이 있다. 같은 시기에 위트릴로는 두 살 아래인 앙드레 위테르와 교류하며 마음이 맞았다.
2. 4. 백의 시대 (1908-1914)
모리스 위트릴로가 독창적인 스타일을 확립한 1908년부터 1914년까지의 시기를 '백의 시대'라고 부른다. 이 시기 대표작으로는 베를리오즈의 집, 마을의 교회 등이 있으며, 복잡한 뉘앙스를 가진 흰색이 기조색을 이루며, 어머니 쉬잔 발라동의 영향을 받은 표현주의적 경향이 강하게 나타난다. 이는 남루한 집들의 벽이나 낡은 성당의 그늘에서 발견되는 아름다움을 표현한 것으로, 위트릴로의 고독하고 병적인 내면을 반영한다. 베르나르 도리발은 위트릴로의 시점을 도스토예프스키 작품 속 인물의 시점과 비교하며, 그의 흰색이 빼어나게 아름답다고 평가했다.[14]위트릴로는 흰색에 대한 강한 집착을 보였으며, 이 시기 작품에서는 점경 인물은 거의 보이지 않고 엄격한 구성과 흰색의 변화만이 시정을 북돋운다. 위트릴로는 화가 앙드레 위테와 함께 몽마르트르 언덕에서 그림을 그리거나 술을 마셨다. 위트릴로는 그림을 통해 육체적, 정신적 감금 상태에서 해방되었으며, 1907-1908년에는 시슬레 회고전의 영향을 받으면서도 독자적인 구도를 구축했다. 그림은 두껍게 칠해졌지만, 흰색에서 마티에르(matière)가 탄생했다.
1909년 봄, 루이 리보가 위트릴로의 첫 구매자가 되었다. 그 이전에도 위트릴로는 그림을 팔았지만, 화상을 통해서는 아니었다. 리보는 클로비스 사고의 화랑에서 위트릴로의 작품을 보고 쉬잔 발라동에게 매매 가능성을 문의했다. 이 시기 위트릴로는 초기 파리와 랭스 대성당을 그렸다. 리보는 쉬잔 발라동과 직접 거래하기를 원했고, 1909년 위트릴로는 살롱 도톤에 노트르담 다리를 포함한 2점을 출품하여 세상에 처음으로 작품을 선보였다.
같은 해 쉬잔 발라동과 폴 무지의 관계가 파국을 맞았고, 위트릴로와 쉬잔 발라동은 몽마르트르로 이주하여 경제적 어려움에 직면했다. 위트릴로는 석고 채굴장에서 일하기도 했지만, 난동을 부려 경찰 문제가 발생했다. 루이 리보는 위트릴로의 재능을 알아보고 몽마르트르의 작품 창고에서 작품을 구입하여 이익을 얻었다. 1911년 쉬잔 발라동의 과실로 폴 무지와의 이혼이 확정되었지만, 쉬잔 발라동은 팡송 언덕의 저택과 콜토 거리의 아틀리에를 유지했다. 위트릴로는 알코올 중독으로 어려움을 겪었고, 음란죄로 벌금형을 받기도 했다. 이 해 가을, 위트릴로는 전직 경찰관 세자르 게이를 알게 되었고, 그의 가게에서 그림을 그리며 몽마르트르 일대에서 예술가로 인정받게 되었다.
1912년 리보는 위트릴로의 그림 가격이 급등하자 전속 계약을 맺었다. 이는 가족의 경제적 안정을 가져왔지만, 리보와 쉬잔 발라동의 대립을 야기했다. 위트릴로는 드뤼에 화랑에서 6점의 작품을 전시했고, 리보는 위트릴로의 제작을 통제하려 했다. 쉬잔 발라동은 이에 대항했지만 실패했고, 위트릴로의 건강 상태가 악화되었다. 리보는 위트릴로의 입원 비용을 지불했고, 위트릴로는 사누아에서 치료를 받으며 많은 그림을 그렸다. 치료 후 위트릴로는 브르타뉴에서 휴가를 보냈고, 쉬잔 발라동은 아들의 작품 서명을 위조하기도 했다.[14]
1912년 10월 말 파리로 돌아온 위트릴로는 살롱 도톤에 2점을 출품했다. 그러나 12월에 다시 건강이 악화되어 사누아의 진료소에 재입원했고, 1913년 대부분을 여기서 보냈다. 한편, 위트릴로의 작품은 살롱 데 앙데팡당에 출품되었고, 리보는 위제느 브로 화랑에서 위트릴로의 첫 개인전을 개최했지만 실패했다. 10월, 위트릴로는 코르시카 섬으로 가서 20점 정도의 작품을 제작했다.
코르시카 섬에서 돌아온 후, 위트릴로는 화상 마르세유와 계약을 맺었다. 위트릴로는 1914년 전반을 사누아에서 보내면서 그림을 계속 그렸고, 구매자도 나타났다. 3월에는 경매에 작품이 출품되기도 했다. 리보는 위트릴로 일행과의 관계를 회복하려 했지만 실패했고, 6월에는 드뤼가 위트릴로의 작품을 출품했지만 실패하여 계약이 파기되었다. 위트릴로는 안정된 수입을 잃었고, 군대에 지원했지만 징집을 면제받았다. 9월에 쉬잔 발라동과 위트릴로의 아버지가 결혼했고, 위트릴로는 다시 선술집에 드나들게 되었다. 이 "백색 시대"에 위트릴로는 수백 점에 이르는 작품을 남겼다.
2. 5. 색채의 시대
모리스 위트릴로는 이 시기에 화가로서 전성기를 맞이한다. 1914년 말, 위트릴로는 폭행과 재물 손괴 혐의로 체포되어 18구 경찰서에 연행되었다. 이후 생탕느 정신병원에서 3주간 구금된 후, 빌뇌브-생-조르주 정신병원으로 이송되었다.[14] 1915년 1월 18일에 퇴원했지만, 바로 군부에 의해 알장통에 소집되었다. 그러나 1월 20일 의학 검사 결과 "정신병"으로 병역이 면제되었다.[14] 위트릴로는 세자르 게이의 가게 안쪽에서 색채의 조화를 탐구했다.1915년 6월 20일, 쉬잔 발라동이 85세로 사망했다.[14] 1915년 12월 27일, 위트릴로는 음주와 소란으로 인해 휴가 중이던 어머니 발라동에게 이끌려 빌뇌브-생-조르주 병원에 입원했다.[14] 1916년 11월 8일, 코랑 의사에 의해 퇴원할 때까지 10개월 이상 감금 생활을 했다.[14] 발라동은 자신의 그림 모델이었던 가비라는 여성과 위트릴로를 결혼시키려 했지만, 이 소망은 이루어지지 않았다. 이 시기 위트릴로의 작품은 더욱 평가받게 되었다. 1917년 5월 베르네임-주느 화랑에서 열린 단체전에 그의 작품이 여러 점 출품되었다.[14] 드루는 리보드를 대신하여 위트릴로의 화상으로서 최고의 위치를 차지하게 되었고, 푸아송뉘 거리 70번지의 한 방을 그에게 빌려주었다.[14]
10년 동안 위트릴로는 이전 "백색 시대"에서 사용되었던 명암법의 조화로 만들어지는 구성의 통일감에서 벗어나, 단단하고 마른 검은 윤곽선으로 회화 공간을 구성한 형태의 기하학화를 통해 모티프 간의 균형을 유지하는 "색채 시대"로 전환했다.[14]
2. 6. 결혼과 말년
위트릴로는 중년에 독실한 신자가 되었고, 1935년에 52세의 나이로 뤼시 발로르(Lucie Valore)와 결혼하여 파리 외곽 르 베지네로 이사했다. 그 무렵 그는 야외에서 그림을 그리기가 어려워 창문, 엽서, 기억을 통해 풍경을 그렸다.[3]알코올 중독으로 고생했지만 70대까지 살았다. 모리스 위트릴로는 1955년 11월 5일 다크(Dax)의 호텔 스플렌디드에서 72세의 나이로 폐질환으로 사망했고,[3] 몽마르트의 생방송 묘지에 매장되었다.
위트릴로는 중년까지 수염이 트레이드마크였지만, 말년에는 수염을 깎았다.
3. 작품 세계
모리스 위트릴로가 독창적인 스타일을 확립한 시기는 1908년에서 1914년까지이며, 이 시기를 '백색의 시대'라고 부른다. 이 시기의 대표적인 작품에는 베를리오즈의 집, 마을의 교회 등이 있으며, 복잡한 뉘앙스를 가진 흰색이 기조색을 이루고, 모친 쉬잔 발라동에게서 계승한 표현주의적 경향이 강하게 나타난다. 이는 조금 남루한 집들의 벽이나 낡은 성당의 그늘에서 발견된 아름다움이며, 내적으로는 쉽게 고쳐지지 않는 알코올 의존증으로 인해 위트릴로가 여러 번 경험했던 을씨년스럽고 병적이며 고독한 길을 떠올리게 한다. 베르나르 도리발은 이러한 위트릴로의 시점에서 표도르 도스토옙스키 작품 속 인물의 시점을 엿볼 수 있다고 말했는데, 확실히 그의 백색은 빼어나게 아름다웠다.[1]
위트릴로는 백색에 대한 강박에서 벗어나기 어려웠다. 이 시기 작품에는 점경 인물도 거의 보이지 않고, 엄격한 구성과 백색의 변화만이 시정을 북돋우고 있었다.[2]
3. 1. 주요 주제
위트릴로의 작품은 대부분 풍경화이며, 특히 골목길, 교회, 운하 등 친숙한 파리의 풍경을 담고 있다. 평범한 도시 풍경을 그리면서도, 그의 그림은 신비로운 시정과 고요함으로 가득 차 있다. 특히 벽 등에 사용된 독특한 흰색이 인상적이다. 제2차 세계 대전 이후까지 생존했지만, 알코올 중독에 빠져 있던 초기의 작품이 "흰 시대"라고 불리며 일반적으로 더 높이 평가받는다. 파리 교외 사노와에는 모리스 위트릴로 미술관이 있다.3. 1. 1. 몽마르트르
위트릴로는 몽마르트에서 본 것을 그리고 또 그렸다. 1910년 이후 그의 작품은 비평가들의 주목을 받기 시작했고, 1920년에는 국제적으로 찬사를 받았다. 1928년 프랑스 정부는 그에게 레지옹 도뇌르 훈장을 수여했다.[2] 오늘날 관광객들은 이 지역에서 그의 그림이 그려진 많은 엽서들을 찾을 수 있는데, 그 중 하나는 1936년에 그린 매우 인기 있는 그림인 "몽마르트 거리 모퉁이" 또는 "라팽 아질"이다.
그의 작품 대부분은 풍경화이며, 특히 골목길, 교회, 운하 등 친숙한 파리의 풍경을 그린 것이다. 평범한 도시 풍경을 그리면서도, 그 화면은 신비로운 시정과 고요함으로 가득 차 있다. 특히 벽 등에 사용된 독특한 흰색이 인상적이다. 제2차 세계 대전 이후까지 생존했지만, 알코올 중독에 빠져 있던 초기의 작품이 "흰 시대"라고 불리며 일반적으로 더 높이 평가받는다. 몽마르트르에 있는 그의 무덤에는 헌화가 끊이지 않는다.
3. 1. 2. 교회
모리스 위트릴로는 작품 대부분을 풍경화로 그렸으며, 특히 골목길, 교회, 운하 등 친숙한 파리의 풍경을 담았다. 평범한 도시 풍경을 그리면서도 그의 작품은 신비로운 시정과 고요함으로 가득 차 있다는 평가를 받는다.[1]3. 1. 3. 파리 근교
위트릴로는 1935년 52세의 나이에 뤼시 발로르(Lucie Valore)와 결혼하여 파리 외곽 르 베지네로 이사했다. 그 무렵 그는 야외에서 작업하기에는 너무 아팠기 때문에 창문을 통해, 엽서를 통해, 그리고 기억을 통해 풍경을 그렸다.[3]3. 2. 화풍
위트릴로는 에콜 드 파리 화가들 중에서는 드물게 순수한 프랑스인이었다.위트릴로는 18세의 화가 모델이었던 화가 수잔 발라동(본명 마리-클레망틴 발라동)의 아들이었다. 어머니 발라동은 무단결석과 알코올 중독 경향을 보이기 시작한 어린 모리스를 키웠다. 1904년 21세의 위트릴로가 정신분열증을 앓게 되자, 어머니는 그에게 그림을 그릴 것을 권유했다. 그는 곧 진정한 예술적 재능을 보였다. 어머니에게 배운 것 외에는 어떠한 훈련도 받지 않고, 그는 몽마르트에서 본 것을 그리고 그렸다. 1910년 이후 그의 작품은 비평가들의 주목을 받기 시작했고, 1920년에는 국제적으로 찬사를 받았다. 1928년 프랑스 정부는 그에게 레지옹 도뇌르 훈장을 수여했다.[2] 그러나 그는 일생 동안 여러 번 정신병원에 수용되었다.
오늘날 관광객들은 이 지역에서 그의 그림이 그려진 많은 엽서들을 찾을 수 있는데, 그 중 하나는 1936년에 그린 "몽마르트 거리 모퉁이" 또는 "라팽 아질"이다. 중년이 된 위트릴로는 독실한 신자가 되었고, 1935년 52세의 나이에 뤼시 발로르(Lucie Valore)와 결혼하여 파리 외곽 르 베지네로 이사했다. 그 무렵 그는 야외에서 작업하기에는 너무 아팠기 때문에 창문을 통해, 엽서를 통해, 그리고 기억을 통해 풍경을 그렸다.
3. 2. 1. 백색의 사용
위트릴로가 독창적인 스타일을 확립한 시기는 1908년에서 1914년까지이며, 이 시기를 '백색의 시대'라고 부른다.[1] 이 시기의 대표적인 작품에는 베를리오즈의 집, 마을의 교회 등이 있으며, 복잡한 뉘앙스를 가진 흰색이 기조색을 이루고, 모친 쉬잔 발라동에게서 계승한 표현주의적 경향이 강하게 나타난다.[1] 이는 조금 남루한 집들의 벽이나 낡은 성당의 그늘에서 발견된 아름다움이며, 내적으로는 쉽게 고쳐지지 않는 음주벽으로 인해 위트릴로가 여러 번 경험했던 을씨년스럽고 병적이며 고독한 길을 떠올리게 한다.[1] 베르나르 도리발은 이러한 위트릴로의 시점에서 표도르 도스토옙스키 작품 속 인물의 시점을 엿볼 수 있다고 말했는데, 확실히 그의 백색은 빼어나게 아름다웠다.[1]위트릴로는 백색에 대한 강박에서 벗어나기 어려웠다.[2] 이 시기 작품에는 점경 인물도 거의 보이지 않고, 엄격한 구성과 백색의 변화만이 시정을 북돋우고 있었다.[2] 그의 작품 대부분은 풍경화이며, 특히 골목길, 교회, 운하 등 친숙한 파리의 풍경을 그린 것이다.[3] 평범한 도시 풍경을 그리면서도, 그의 그림은 신비로운 시정과 고요함으로 가득 차 있다.[3] 특히 벽 등에 사용된 독특한 흰색이 인상적이다.[3] 제2차 세계 대전 이후까지 생존했지만, 알코올 의존증에 빠져 있던 초기의 작품이 "백색의 시대"라고 불리며 일반적으로 더 높이 평가받는다.[3]
3. 2. 2. 구성과 원근법
모리스 위트릴로의 작품 대부분은 풍경화이며, 특히 골목길, 교회, 운하 등 친숙한 파리의 풍경을 그린 것이다. 평범한 도시 풍경을 그리면서도, 그 화면은 신비로운 시정과 고요함으로 가득 차 있다. 특히 벽 등에 사용된 독특한 흰색이 인상적이다. 제2차 세계 대전 이후까지 생존했지만, 작품은 알코올 중독에 빠져 있던 초기의 작품이 "흰 시대"라고 불리며 일반적으로 더 높이 평가받는다.3. 3. 서명
위트릴로는 그림에 서명할 때 '''Maurice Utrillo V.'''라고 적었다. 이것은 과거의 성인 '''Valadon'''의 이니셜이며, 어머니의 상실을 고발하는 것이라고 여겨진다.[18]4. 평가 및 영향
위트릴로는 1910년부터 비평가들의 주목을 받기 시작했고, 1920년에는 국제적으로 찬사를 받았다. 1928년 프랑스 정부는 그에게 레지옹 도뇌르 훈장을 수여했다.[2] 그러나 그는 평생 동안 여러 번 정신병원에 수용되기도 했다.
오늘날 관광객들은 몽마르트 지역에서 그의 그림이 그려진 엽서들을 많이 찾을 수 있는데, 그 중 하나는 1936년에 그린 "몽마르트 거리 모퉁이" 또는 "라팽 아질"이다.
4. 1. 당대의 평가
1913년 첫 개인전 당시 아돌프 타바랑(Adolf Tabarant)은 5월 13일자 잡지 《악시옹(1913년)》에 익명으로 전시회 평을 기고했다. 1921년 말, 프랑스의 새로운 비평에서 프랑수아 카르코(Francis Carco)가 저술한 위트릴로 작품에 관한 최초의 비평 연구서 『모리스 위트릴로와 그의 작품』(Maurice Utrillo et son œuvre)이 출판되었다.[1]4. 2. 후대의 평가
1913년 위트릴로의 첫 개인전 당시, 아돌프 타바랑(Adolf Tabarant)은 5월 13일자 잡지 《악시옹》(1913년)에 익명으로 전시회 평을 기고했다. 1921년 말, 프랑수아 카르코(Francis Carco)가 저술한 위트릴로 작품에 관한 최초의 비평 연구서 『모리스 위트릴로와 그의 작품』(Maurice Utrillo et son œuvre)이 프랑스의 새로운 비평에서 출판되었다.5. 논란과 쟁점
모리스 위트릴로는 수잔 발라동의 아들로 태어났지만, 친부가 누구인지는 명확하게 밝혀지지 않았다. 여러 추측이 있지만, 법적으로는 스페인 화가 미켈 위트릴로가 아버지로 인정되었다.[2][15]
5. 1. 친부 문제
위트릴로는 18세의 화가 모델이었던 수잔 발라동의 아들이었으나, 그녀는 아이의 아버지를 밝히지 않았다.[2] 피에르 푸비 드 샤반, 피에르 오귀스트 르누아르나 젊은 아마추어 화가 보이시 중 한 명과의 관계에서 태어났다는 추측이 있다.[2] 1891년 스페인 화가 미켈 위트릴로가 법적 문서에 아버지임을 인정했지만, 그가 실제로 아이의 아버지였는지는 여전히 의문으로 남아 있다.
디에고 리베라가 전하는 모리스 위트릴로의 부계에 관한 일화는 다음과 같다.
> "모리스가 수잔 발라동에게서 태어난 후, 그녀는 9개월 전에 모델로 일했던 오귀스트 르누아르를 찾아갔다. 르누아르는 아기를 보고 '내 아이일 리 없어. 색깔이 형편없잖아!'라고 말했다. 다음으로 그녀는 역시 모델로 일했던 에드가 드가를 찾아갔다. 그는 '내 아이일 리 없어. 형태가 형편없잖아!'라고 말했다. 어느 카페에서 발라동은 미구엘 위트릴로라는 아는 화가를 만나 자신의 고민을 털어놓았다. 그 남자는 그녀에게 아기 이름을 위트릴로라고 하라고 말했다. '나는 르누아르나 드가의 작품이라면 기꺼이 내 이름을 붙일 것이다!'라고 말이야." [4]
모리스 위트릴로의 친부에 대해서는, 앞서 언급된 미겔 우트리요는 양부이며, 친부는 알코올 중독자인 보아시라는 인물이라는 설, 슈잔느가 모델로 활동했던 화가 르누아르라는 설 등 여러 설이 있지만 진위 여부는 밝혀지지 않았다. 하지만, 서류상으로는 어머니의 애인 중 한 명인 카탈루냐인 화가이자 미술 평론가 미겔 우트리요가 아버지로 되어 있다. 1891년 1월 27일, 모리스가 7세였을 때 이 남자에게 친자로 인정받아 "모리스 발라동"에서 "모리스 위트릴로"로 개명되었다.[15] 그러나 모리스는 생애 동안 이 법적 아버지를 만난 적이 없었다.
5. 2. 나치 약탈 미술품 문제
2022년, 나치는 1940년 프랑스 유대인 미술품 수집가이자 판매상인 조르주 베른하임(Georges Bernheim)으로부터 모리스 위트릴로의 작품 「산누아의 시장(Carrefour à Sannois)」을 약탈했다. 이 작품은 긴 법적 분쟁 끝에 상속인들에게 반환되었다. 발두아즈(Val-d'Oise) 지역 산누아 시는 2004년 소더비에서 이 그림을 구입했었다. 2015년 나치 약탈 미술품 처리를 담당하는 프랑스 위원회(CIVS)는 산누아 시에 해당 그림이 약탈당한 미술품이라고 통보했다. 2022년 프랑스 국민의회(National Assembly)가 통과시킨 새로운 법률은 반환의 길을 열었다.[7][8][9]6. 주요 작품
작품명 | 제작 연도 | 소장처 |
---|---|---|
Le Lapin Agile|라팡 아질프랑스어 | 1910년 | 퐁피두 센터[1] |
코탕의 막다른 골목 | 1911년 | 퐁피두 센터[2] |
파리의 생트 마르그리트 교회 | 1911년 | 만하임 미술관[3] |
라비냥 거리의 풍경 | 1911-15년 | 메트로폴리탄 미술관[4] |
생 세브랑 성당 | 1912년 | 워싱턴 국립미술관[5] |
파리 교외 | 1910년 | 오하라 미술관[6] |
노르망 거리 | 1910년 | 나고야시 미술관[7] |
7. 관련 시설
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참조
[1]
웹사이트
Maurice Utrillo artnet
http://www.artnet.co[...]
2016-05-03
[2]
잡지
Renoir at The Frick: Go See "Dance at Bougival"
http://www.newyorker[...]
2012-02-07
[3]
웹사이트
Desert Sun 5 November 1955 Edition 02 — California Digital Newspaper Collection
http://cdnc.ucr.edu/[...]
2018-08-23
[4]
뉴스
Parting With the Family van Gogh
https://www.nytimes.[...]
New York Times
2006-04-22
[5]
뉴스
Pastel exhibit, Utrillo oils create colorful contrast at Oglethorpe
http://www.reportern[...]
reporter newspapers.net
2010-06-03
[6]
웹사이트
PAUL PÉTRIDÈS COLLECTION: 30 Works by Maurice Utrillo
http://www.artcurial[...]
[7]
웹사이트
Sannois : le tableau de Maurice Utrillo spolié pendant la Seconde Guerre mondiale rendu à son propriétaire
https://www.leparisi[...]
2022-05-30
[8]
웹사이트
Sannois. 82 ans après son vol par les nazis, la toile d'Utrillo enfin rendue à son légataire
https://actu.fr/ile-[...]
2022-05-30
[9]
웹사이트
Gros plan sur la restitution des œuvres spoliées par les nazis
https://www.lagazett[...]
[10]
뉴스
Johnny Depp casts Al Pacino in biopic of Italian artist Amedeo Modigliani
https://www.theguard[...]
The Guardian
2023-05-11
[11]
웹사이트
Johnny Depp's 'Modi' Adds New Cast As Shoot Gets Underway In Hungary
https://deadline.com[...]
2023-09-27
[12]
서적
女性画家列伝
岩波書店
[13]
웹사이트
Miguel Utrillo (1862-1934)
https://data.bnf.fr/[...]
Bibliothèque nationale de France
[14]
문서
Fabris, Maurice, 2010
[15]
서적
二度目のパリ 歴史歩き
ディスカヴァー・トゥエンティワン
[16]
문서
Fabris, Maurice, 2010
[17]
문서
千足, 島田, 1994
2016-06-07
[18]
문서
Fabris, Maurice, 2010
[19]
웹사이트
Desert Sun 5 November 1955 Edition 02 — California Digital Newspaper Collection
http://cdnc.ucr.edu/[...]
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