미츠키 (미국의 가수)

1. 개요

미츠키(Mitski)는 일본 미에현에서 미국인 아버지와 일본인 어머니 사이에서 태어난 미국의 싱어송라이터이다. 18세까지 다양한 국가에서 거주하며 성장했고, 뉴욕 주립 대학교 퍼체스 칼리지에서 작곡을 전공하며 음악 활동을 시작했다. 2012년 데뷔 앨범 『Lush』를 시작으로, 『Bury Me At Makeout Creek』, 『Puberty 2』, 『Be the Cowboy』, 『Laurel Hell』, 『The Land Is Inhospitable and So Are We』 등 여러 앨범을 발매하며 평단과 대중의 호평을 받았다. 그녀는 독특한 음악 스타일과 솔직한 가사로 많은 사랑을 받고 있으며, 2023년에는 영화 "Everything Everywhere All at Once" 사운드트랙에 참여하여 아카데미상 후보에 오르기도 했다.

2. 어린 시절

미츠키 레이콕(Mitsuki Laycock)은 1990년 9월 27일, 미국인 아버지와 일본인 어머니 사이에서 일본 미에현에서 태어났다. 현재는 어머니의 성인 미야와키(Miyawaki)를 사용한다. 그녀의 모국어는 일본어이다. 어린 시절은 주로 어머니의 친가가 있는 미에현의 작은 마을에서 보냈다.

아버지가 미국 국무부에서 일했기 때문에, 성장하면서 자주 이사를 다녔다. 18세까지 콩고 민주 공화국, 체코, 말레이시아, 중국, 터키 등 다양한 국가와 일본을 오갔다. 일본에서는 총 5~6년간 지냈으며, 해외에서는 초등학교 6학년까지 현지의 일본인 학교에 다녔다. 미국에 정착하기 전, 터키, 중국, 말레이시아, 체코, 콩고 민주 공화국에서 살았다. 고등학교에서 합창단에서 노래를 불렀으며, 앙카라에 살면서 18세 때 피아노로 첫 곡을 썼다.

3. 경력

뉴욕 주립 대학교 퍼체스 칼리지에 진학하여 19세에 작곡 활동을 시작했다. DIY로 만들어진 공연장이나 지하 공연 등 다양한 펑크 신에서 경험을 쌓았다. Bandcamp에서 음원을 발표하면서 재학 중이던 2012년에 첫 번째 앨범 『Lush』를, 2013년에는 학생 오케스트라를 피처링한 두 번째 앨범 『Retired From Sad, New Career In Business』를 자체 제작으로 발매했다.

대학교 졸업 후 2014년에는 인디 레이블 Double Double Whammy에서 세 번째 앨범 『Bury Me At Makeout Creek』을 발매 (Don Giovanni Records에서 재발매). 「피치포크」나 『NME』（IPC Media）, 『롤링 스톤』（Penske Media Corporation）등에서 호평을 받아 인지도를 높였다.

이후, 더티 프로젝터스나 데스트로이어, 줄리아나 바윅 등, US 인디 신의 인기 아티스트를 다수 배출해 온 데드 오션스와 계약하고, 2016년 6월에 처음으로 본격적인 스튜디오에서 레코딩된 네 번째 앨범 『Puberty 2』를 발매했다. 엄청난 히트를 기록하며, 수많은 주요 미디어의 연간 베스트 앨범으로 선정되었다. 같은 해 12월에는 어쿠스틱 기타 한 대를 가지고 하는 첫 단독 내한 공연을 가졌다.

2017년 가을 픽시즈의 전미 투어의 오프닝 액트로 발탁되었으며, 11월에 밴드 편성에 의한 내한 투어가 예정되어 있다.

2018년에 다섯 번째 앨범 『Be the Cowboy』를 발매.

2022년에 여섯 번째 앨범 『Laurel Hell』을 발매.

2023년에 일곱 번째 앨범 『The Land Is Inhospitable and So Are We』를 발매.

3.1. 초기 경력 (2012-2017)

미츠키는 헌터 칼리지(Hunter College)에서 영화를 공부하다 음악으로 전공을 바꿔 퍼체이스 칼리지(Purchase College)의 선이주 음악원(SUNY Purchase College)에서 스튜디오 작곡을 공부했다. 19세에 작곡 활동을 시작하여, 퍼체이스 재학 중 학생 프로젝트로 피아노 기반의 첫 번째 앨범 Lush(2012)와 두 번째 앨범 Retired from Sad, New Career in Business(2013)를 셀프 발매했다. DIY로 만들어진 공연장이나 지하 공연 등 다양한 펑크 신에서 경험을 쌓았다. 그녀는 그곳에서 Lush 이후 앨범을 프로듀싱한 패트릭 하일랜드(Patrick Hyland)를 만났다. 2013년에는 인디 록 아티스트 마이크 라시마스(Mike Rasimas) 및 무차와세 망웬데자(Mutsawashe Mangwendeza)와 협업하여 오리지널 곡 "Ego"의 보컬과 Kavinsky의 "Nightcall" 커버곡을 제공했다.

졸업 후, 단명한 프로그레시브 메탈(prog-metal) 밴드 보이스 코일스(Voice Coils)의 보컬로 활동했으며, 2014년 인디 레이블 Double Double Whammy에서 세 번째 앨범 Bury Me at Makeout Creek을 발매했다. (2015년 돈 지오반니 레코드(Don Giovanni Records)에서 보너스 트랙 4곡과 함께 재발매). 이 앨범은 피치포크나 NME(IPC Media), 롤링 스톤(Penske Media Corporation) 등에서 호평을 받아 인지도를 높였다. 첫 두 앨범의 오케스트라와 클래식 피아노 사운드에서 벗어나 날것의 충동적인 기타를 선보였다.

2015년 12월 22일, 데드 오션스(Dead Oceans)와 계약하고, 2016년 3월 1일에 네 번째 스튜디오 앨범 Puberty 2를 발표하며 리드 싱글 "Your Best American Girl"을 공개했다. 6월 17일 앨범 발매 전에 또 다른 싱글 "Happy"를 발매했다. 이 앨범은 뉴욕주 웨스트체스터 카운티(Westchester County, New York)에 있는 아크메 스튜디오(Acme Studios)에서 2주에 걸쳐 녹음되었으며, 여러 주요 미디어의 연간 베스트 앨범으로 선정되는 등 엄청난 히트를 기록했다. "Your Best American Girl"은 롤링 스톤(Rolling Stone)에서 2010년대 최고의 노래 13위에 선정되었다. 같은 해 12월에는 어쿠스틱 기타 한 대를 가지고 하는 첫 단독 내한 공연을 가졌다. 그녀의 노래 "Francis Forever"는 올리비아 올슨(Olivia Olson)이 마르셀린 더 뱀파이어 퀸(Marceline the Vampire Queen)이라는 캐릭터로 카툰 네트워크(Cartoon Network) 쇼 어드벤처 타임(Adventure Time)의 2016년 에피소드에서 커버했다.

2017년 2월 21일, 픽시즈(Pixies)는 미츠키를 지원하는 공연으로 미국 투어 일정을 발표했다. 5월 1일에는 도널드 트럼프(Donald Trump)의 정책에 반대하는 컴필레이션 앨범 Our First 100 Days에 원 디렉션(One Direction)의 "Fireproof" 커버곡이 수록되었다. 10월 4일, 로르드(Lorde)는 미츠키가 멜로 드라마 월드 투어(Melodrama World Tour)의 일부 날짜에 오프닝을 할 것이라고 발표했다. 11월 1일, 미츠키가 출연하는 단편 영화 Sitting이 개봉했다. 같은 해 가을 픽시즈의 전미 투어의 오프닝 액트로 발탁되었으며, 11월에 밴드 편성에 의한 내한 투어가 예정되어 있다.

3.2. 전성기 (2018-현재)

미츠키는 2018년 4월 20일, SF 코미디 영화 파티에서 소녀들과 이야기하는 법의 사운드트랙을 위해 실험 음악 밴드 Xiu Xiu와 함께 "Between the Breaths"라는 곡을 작업했다. 2018년 5월 14일, 다섯 번째 정규 앨범 Be the Cowboy의 예약 판매를 시작하고 리드 싱글 "Geyser"를 뮤직 비디오와 함께 발매했다. 이후 "Nobody"(2018년 6월 26일), "Two Slow Dancers"(2018년 8월 9일)를 싱글로 발매하고, 8월 17일 Dead Oceans를 통해 Be the Cowboy를 발매했다. 이 앨범은 피치포크, 벌처, Consequence of Sound 등에서 올해의 앨범으로 선정되며 호평받았다.

2018년 투어에서 미츠키는 부토에서 영감을 받은 안무를 라이브 공연에 도입했다. 퍼포먼스 아티스트 모니카 미라빌과 협업하여 "매우 양식화되고 때로는 불안한" 움직임을 고안했으며, 이는 "Working for the Knife" 뮤직 비디오에도 사용되었다.

2019년 9월, 미츠키는 Be the Cowboy Tour의 마지막 공연에서 무기한 활동 중단을 발표했지만, 2020년 초 음악계 복귀를 결정했다. 2020년 1월, 영화 터닝의 사운드트랙 "Cop Car"를 공개했고, Allie X의 앨범 Cape God 수록곡 "Susie Save Your Love"에 참여했다.

2021년 3월에는 컨트리 음악 "The Baddy Man"을 발매했는데, 이는 미츠키가 사운드트랙을 담당한 그래픽 노블 This Is Where We Fall의 곡이다.

2021년 10월, 싱글 "Working for the Knife"를 발매하고, 2022년 유럽 및 북미 투어를 발표했다. 2021년 11월 "The Only Heartbreaker"를 발매하고, 2022년 2월 4일 여섯 번째 정규 앨범 Laurel Hell을 발매했다. "Heat Lightning"(2021년 12월 7일), "Love Me More"(2022년 1월 12일) 등이 싱글로 발매되었다. 2022년 3월, "The Only Heartbreaker"는 빌보드 Adult Alternative Airplay 차트 1위를 기록했다.

2022년, 글래스톤베리 페스티벌에 참여하고, 영화 After Yang에 사용된 릴리 슈슈의 모든 것 사운드트랙의 "Glide" 커버 곡을 발매했다. 데이비드 번, Son Lux와 함께 영화 Everything Everywhere All at Once 사운드트랙 "This Is a Life"에 참여하여 아카데미상 최우수 오리지널 곡 후보에 올랐다.

이후 "Heaven"과 "Star"를 싱글로 발매했다. 또한, 앨범 발매 전 영화 상영과 청음회를 결합한 이벤트를 개최했다. 영국, 독일 등에서 소규모 공연을 진행하고, 2024년 미국 투어를 추가했다.

|thumb|2024년 올 포인트 이스트 페스티벌에서 공연하는 미츠키]]
2023년 11월, 소설 퀸스 갬빗의 브로드웨이 뮤지컬 각색에 작사, 작곡으로 참여한다고 발표했다. 2024년 3월에는 스포티파이 싱글 시리즈를 통해 “Coyote, My Little Brother”와 “Buffalo Replaced” 커버곡을 발표했다.

4. 음악 스타일

E. 알렉스 정은 미츠키를 "사적인 멜로드라마 오페라 하우스로 안내되는 듯한 느낌을 주는" 아티스트로 묘사했으며, 가사에는 "끓어오르는 분노, 파괴적인 충동, 굴욕감, 갈망, 마음의 고통, 허기"가 가득하다고 말했다. 롤링 스톤의 앤지 마르토치오는 그녀의 초기 앨범들을 "20대 초반의 불안, 거친 욕망, 종종 이루어지지 않는 사랑에 대한 냉소적인 해설"이라고 묘사했다. 미츠키의 오프닝을 맡았던 싱어송라이터 루시 데이커스는 그녀의 음악을 "정말 본능적이다… 그녀는 소리 지르고 싶어하는 자신의 부분과 연결되어 있다."라고 표현했다.

미츠키는 자신의 음악을 사람들이 "자신의 삶에서 설 자리가 없는 모든 감정, 추함"을 쏟아낼 수 있는 곳이라고 묘사했다. 그녀의 사운드를 만드는 데 중요한 인물은 패트릭 하이랜드로, 대학 시절부터 모든 앨범에 참여해왔다. 두 사람은 모든 악기 연주, 믹싱, 마스터링, 재킷 디자인까지 함께 진행한다.

미츠키는 일본인 어머니의 영향으로 나카지마 미유키, 마츠토야 유미, 야마구치 모모에 등 1970년대 일본 팝 음악을 좋아하며, M.I.A, Björk, Mariah Carey, MICACHU, Jeff Buckley, 시이나 링고에게서 영감을 받았다고 밝혔다.

음악 「Your Best American Girl」은 Pitchfork에서 베스트 뉴 트랙을 획득했고, 앨범 『Puberty 2』는 TIME 등 주요 음악 매체에서 2016년 베스트 앨범 중 하나로 선정되었다. Rolling Stone, Pitchfork, NME, Rough Trade, Stereogum등에서 2016년 베스트 앨범으로 선정했다. 2015년에는 Rolling Stone지의 "알아두어야 할 10명의 아티스트"에 선정되는 등 해외 매체를 중심으로 높은 평가를 받는다. 2016년 여름에 진행된 US 투어는 뉴욕, 워싱턴, 보스턴, 필라델피아 등에서 매진되었다.

5. 사생활

미츠키는 2016년 뉴욕 타임스와의 인터뷰에서 사적인 사람으로 남고 싶어하는 마음과 대중의 시선을 받는 것에 대한 불편함을 이야기하며, 사생활을 공개하지 않으려 한다고 밝혔다. 2014년 그녀가 이름을 알린 이후, 언론에서는 그녀를 사적인 사람으로 묘사하는 경우가 많았다.

아시아계 미국인 여성으로서 미츠키는 자신의 공동체를 대표해야 한다는 압박감을 느껴왔다.

미츠키는 소셜 미디어를 활동하지 않으며, 그녀의 이름으로 된 계정은 매니저가 운영한다. 그녀는 2019년 음악 활동을 중단할 즈음 소셜 미디어를 떠났는데, 이는 소셜 미디어가 그녀의 자아상에 해롭다고 느꼈기 때문이다. 그러나 그녀는 소셜 미디어에서 엄청난 인기를 얻었다. 2022년 2월 기준, 그녀의 음악은 틱톡에서 250만 개 이상의 비디오에 사용되었다. 2021년, 미국의 전 대통령 버락 오바마는 연간 최고의 노래 목록에 "The Only Heartbreaker"를 포함시켰다.

미츠키는 자신의 다문화적 정체성을 "반은 일본인, 반은 미국인이지만 어느 쪽도 완전히 아니다"라고 묘사하며, 이러한 감정은 종종 그녀의 음악에 반영되며 소속감의 문제들을 다루기도 한다. 미츠키는 스스로를 "일본계 미국인" 또는 "일본인"이라고 부르는 것에 불편함을 표했으며, "아시아계 미국인"이라고 칭하기도 하지만, 그녀는 "그냥 미국인이라고 말하는" 것을 더 선호한다.

2020년부터 미츠키는 테네시 내슈빌에 거주하고 있다. 그녀는 비건 베이킹을 즐기고, 공포 영화를 좋아하며, 두 마리의 고양이를 키운다.
모국어는 일본어이다. 어머니의 친가가 있는 미에현의 작은 마을에서 태어나, 어린 시절은 주로 이곳에서 자랐다.

아버지가 미국 국무부에 근무했기 때문에, 미국에 정착하는 18세까지 콩고 민주 공화국, 체코, 말레이시아, 중국, 터키 등 다양한 국가와 일본을 오갔다。 일본에서는 총 5~6년간 지냈으며, 해외에서는 초등학교 6학년까지 현지의 일본인 학교에 다녔다。

6. 논란 및 비판

6.1. 팬덤과의 관계

미츠키는 인터뷰에서 팬들과의 관계가 그녀와 그녀의 음악에 대한 과도한 반응 때문에 불편하다고 밝혔다. 그녀는 자신에 대한 온라인상의 "숭배적인 논평"이 자존감에 해를 끼친다고 생각했다. 그녀의 팬덤은 "극도로 온라인화된", "숭배적인" 것으로 묘사되었으며, "규모는 다르지만, 테일러 스위프트와 방탄소년단에 버금가는 열정"을 보인다고 평가받았다.

2022년 인터뷰에서 그녀는 자신의 공연 관객을 "끊임없는" 존재로 묘사했다. 그녀는 경호원 없이 관객을 지나 자신의 대기실로 가야 했던 상황을 회상하며, "모두가 내 일부를 원했다 [...] 나를 붙잡으려는 손길에 압도되어 울었다."라고 말했다. 2022년 2월, 미츠키는 팬들에게 공연을 녹화하기 위해 휴대폰 사용을 중단해 달라고 요청하는 성명을 트위터에 올렸다. "…그것은 우리가 함께 있지 않은 것처럼 느끼게 합니다… 제가 무대에서 여러분을 바라보지만, 여러분은 화면을 응시하고 있을 때, 무대 위의 우리들이 여러분과 순간을 공유하는 대신 콘텐츠로 취급되어 소비되는 것 같은 느낌이 듭니다."

6.2. 음악 산업에 대한 비판

2019년 9월 9일, 미츠키는 센트럴 파크 공연에서 무기한 마지막 공연이 될 것이라고 발표했고, 이로 인해 팬들은 소셜 미디어에 슬픔을 표현했다. 이 발표에 대한 온라인 반응은 그녀가 음악을 그만두지 않을 것이라고 팬들에게 말하게 만들었다. 그러나 당시 그녀는 음악을 완전히 그만둘 생각이었다. 그녀는 2018년 앨범 Be the Cowboy가 주류에 진입하면서 갑자기 얻게 된 인디 스타덤을 감당하기 어려웠기 때문에 음악을 그만두려 했다고 밝혔다.

미츠키는 음악 산업이 "소비주의의 과포화된 버전"처럼 느껴졌으며, 이 산업에서 "당신은 사고 팔리고 소비되는 상품이 되어야 한다"고 말했다. 그녀는 자신의 실제 이름을 사용하여 음악을 발표한 것을 후회했는데, 이는 더 이상 그녀의 것이라고 느껴지지 않았고, 스스로 "이방인"처럼 느껴졌기 때문이다. 그녀는 계속해서 음악을 만들다 보면 결국 자신이 신경 쓰지 않는 음악을 만들게 될까 봐 두려워했다. 2019년, 미츠키는 "무대에 다시 서는 것에 대한 그녀의 망설임"을 묘사하는 새로운 싱글 "Working for the Knife"를 썼다. 2022년 2월, 미츠키는 새 앨범 Laurel Hell을 발매하며 음악 산업으로 복귀했다.

7. 음반 목록

* Lush (2012)
* 슬픔에서 은퇴하여 사업에 새 경력을 (2013)
* 베리 미 앳 메이크아웃 크릭 (2014)
* 사춘기 2 (2016)
* 카우보이가 되어봐 (2018)
* 로렐 헬 (2022)
* 그 땅은 불모하고 우리도 그래 (2023)

8. 수상 및 후보