시이나 링고
1. 개요
시이나 링고는 일본의 싱어송라이터, 작곡가, 편곡가이다. 1998년 싱글 〈행복론〉으로 데뷔하여, 〈가부키초의 여왕〉, 〈여기서 키스해줘〉 등의 히트곡을 발표했다. 1999년 첫 정규 앨범 《무죄 모라토리엄》을 발매하여 밀리언셀러를 기록했다. 2004년에는 밴드 도쿄지헨을 결성하여 활동하다가 2012년 해산 후 솔로 활동을 재개했다. 2016년 리우데자네이루 올림픽 폐막식 음악 감독을 맡았으며, 2017년 도쿄 2020 올림픽·패럴림픽 경기대회 개·폐회식 종합 기획팀에 참여했다.
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| 본명 | 시이나 유미코 |
|---|---|
| 출생일 | 1978년 11월 25일 |
| 출생지 | 일본 사이타마현 사이타마시 우라와구 |
| 국적 | 일본 |
| 다른 이름 | 데욘나 |
| 직업 | 싱어송라이터 작사가 작곡가 편곡가 음악 프로듀서 |
| 활동 시기 | 1998년–2003년, 2006년–현재 |
| 배우자 | 야요시 준지 (2000년 11월 - 2002년 1월) 고다마 유이치 |
| 자녀 | 2명 |
| 공식 웹사이트 | SR 고양이 야나기 본선 |
| 유튜브 채널 | 시이나 링고 |
| 유튜브 활동 기간 | 2013년 - 현재 |
| 유튜브 장르 | 음악 |
| 유튜브 구독자 수 | 120만 명 |
| 유튜브 조회수 | 9억 1730만 회 |
| 유튜브 통계 업데이트 | 2024년 12월 31일 |
| 장르 | J-pop 록 펑크 록 얼터너티브 록 아트 팝 재즈 실험적 아방가르드 일렉트로니카 |
|---|---|
| 악기 | 피아노 기타 드럼 베이스 기타 코토 멜로디카 샤미센 |
| 레이블 | 이스트월드 버진 EMI |
|---|
| 현재 소속 그룹 | 도쿄 지헨 |
|---|
| 별칭 | 신주쿠 스타일의 작가 겸 연주자 |
|---|---|
| 수상 | 예술선장 문부과학대신 신인상 |
| 올림픽 | 도쿄 올림픽 개폐회식 플래닝 팀 |
| 주요 사용 악기 | 듀센버그 스타플레이어 II 리켄배커 620 깁슨 RD 아티스트 |
| 공동 작업자 | 도쿄 지헨 카메다 세이지 사이토 네코 이노우에 우니 나카야마 노부히코 무라타 요이치 코다마 유이치 |
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얼터너티브 록 음악가 -
리암 갤러거
리암 갤러거는 잉글랜드 출신의 싱어송라이터이자 뮤지션으로, 오아시스의 보컬리스트로 이름을 알렸고, 밴드 해체 후 비디 아이를 결성했으며, 현재는 솔로 활동을 통해 《As You Were》, 《Why Me? Why Not.》, 《C'mon You Know》 등의 앨범을 발매했다. -
얼터너티브 록 음악가 -
노엘 갤러거
1967년 맨체스터 출생의 싱어송라이터이자 기타리스트인 노엘 갤러거는 오아시스의 주요 멤버이자 작곡가로서 브릿팝 시대를 대표하는 뮤지션으로 성공을 거두었으며, 현재는 솔로 프로젝트와 오아시스 재결합 투어를 앞두고 있다. -
일본의 음악가 -
도모토 츠요시
도모토 츠요시는 1979년 일본에서 태어나 킨키 키즈로 데뷔하여 가수, 배우 활동을 하며, 다양한 프로젝트명으로 솔로 활동을 통해 독창적인 음악과 예술적 재능을 선보인 아티스트이다. -
일본의 음악가 -
아무로 나미에
아무로 나미에는 1992년 슈퍼몽키즈로 데뷔하여 솔로 가수로 전향, "Can You Celebrate?" 등 히트곡을 내며 일본 레코드 대상 그랑프리상을 두 차례 수상하고 3천 6백만 장 이상의 음반 판매고를 기록한 일본 대표 가수로 2018년 은퇴했다. -
후쿠오카시 출신 -
타케다 테츠야
타케다 테츠야는 1972년 해원대로 데뷔하여 '어머니께 바치는 발라드'를 히트시키고, 영화 '행복의 노란 손수건', '3학년 B반 킨파치 선생님' 시리즈, 도라에몽 엔딩 테마곡 작사 등 다방면에서 활동하며 높은 인지도를 얻은 일본의 가수, 배우, 작가, 각본가이다. -
후쿠오카시 출신 -
타치바나 케이타
타치바나 케이타는 일본의 가수이자 배우로, 2001년 w-inds.의 메인 보컬로 데뷔하여 솔로 활동과 연기, 프로듀싱을 병행하며 2013년 마츠우라 아야와 결혼했다.
2. 인물
1978년 11월 25일 사이타마에서 태어났으며, 시즈오카와 후쿠오카에서 성장했다. 어릴적 선천성 식도 폐쇄증 진단을 받고 수술을 받았는데, 이 수술 후유증으로 좌우 균형이 맞지 않는 장애를 가지게 되어 피아노와 클래식 발레를 중도에 포기해야 했다. 혈액형은 O형이다.
밴드 활동을 시작하면서 제거한 트레이드 마크였던 점은 어릴 적 TV에 나오는 엔카 가수를 동경해 매직이나 볼펜으로 그리다가 착색된 것이라고 한다.
2000년 11월, 기타리스트 야요시 준지(Yayoshi Junji)와 결혼하여 2001년 7월에 아들을 출산했으나, 2002년 1월에 이혼했다. 2013년에는 딸을 출산했다. '괴테'라는 이름의 고양이를 키우고 있다.
친오빠인 시이나 준페이(椎名純平)는 R&B 뮤지션으로, 두 사람은 여러 차례 음악적으로 협업했다. 2002년에는 시이나 링고의 앨범 《우타이테묘리: 소노 이치》에 마빈 게이(Marvin Gaye)의 "양파 노래(The Onion Song)"을 영어로 커버했고, 시이나 준페이의 앨범 《Discover》에는 로버타 플랙(Roberta Flack)과 도니 해서웨이(Donny Hathaway)가 원곡을 부른 "사랑은 어디에"를 영어로 커버했으며, 토토(Toto)의 "조지 포지"도 영어로 커버했다. 2007년에는 시이나 링고의 싱글 "코노 요노 카기리"에서 듀엣으로 노래를 불렀다.
2022년 11월, 시이나 링고의 리믹스 앨범 《백약의 장(百薬の長)》 아트워크가 적십자 상징과 유사하다는 비판을 받았다. 이에 유니버설 뮤직 재팬(Universal Music Japan)은 사과하고 디자인 수정을 발표했다.
“시이나 링고(椎名林檎)”라는 예명은 고등학생 때 “여기서 키스해。”, “깁스”, “茜さす帰路照らされど…”, “허언증” 등의 작품을 처음으로 저작권협회에 저작권 등록할 때 필명이 필요하게 되어 사용하기 시작했다. 비틀즈의 드러머였던 링고 스타의 이름을 빌렸다고 하며, 만화가 요시다 센차의 필명의 영향도 받았다고 한다. 원래는 어릴 적 수줍음이 많아 학교에서 선생님이 지목하면 바로 볼이 새빨개졌기 때문에 “링고(林檎)”라고 지었다고 한다.
2.1. 예명
시이나 링고(椎名林檎)라는 예명은 1996년 오디션에서 처음 사용되었다. 링고(林檎)는 일본어로 사과를 뜻한다. 사람들 앞에서 얼굴을 자주 붉히던 자신의 별명에서 유래했고, 비틀즈의 드러머 링고 스타에게서 영감을 받았다고 한다. 최근에는 좋아하는 만화가인 요시다 센샤/吉田戦車일본어의 필명에서 따왔다고 밝혔다. 그의 이름 센샤(戦車)는 영어로 탱크를 의미하는 등, 링고와 마찬가지로 사물의 이름이다.
3. 음악
시이나 링고는 다양한 장르를 넘나드는 능숙한 음악가이자 작곡가이다. 그녀는 기이한 성격, 혀를 굴리는 발음(r 발음)과 시각적으로 놀라운 홍보 뮤직비디오 제작으로 잘 알려져 있다.
그녀는 에디 리더(Eddi Reader)의 목소리를 존경했지만, 자신의 목소리는 명료하지 않고 쉰다고 느꼈다. 재니스 이언(Janis Ian)의 노래를 존경했고, 이언의 "세븐틴(At Seventeen)"에 대한 경의를 담아 "세븐틴(Seventeen)"을 작곡했다. 나중에 "러브 이즈 블라인드(Love Is Blind)"를 커버하기도 했다. 그녀는 다양한 장르의 음악을 듣는다. 데뷔 당시 그녀는 좋아하는 음악가 목록을 빽빽하게 적은 열 페이지 분량의 목록을 가지고 있었다. 거기에는 클래식 음악, 1950년대와 1960년대의 일본 및 미국 대중음악, 현대 록, 그리고 후쿠오카의 지역 밴드 등 다양한 장르가 포함되어 있었다.
그녀는 주로 리듬 기타를 연주하지만, 다른 악기도 연주한다. 라이브 공연에서는 때때로 피아노를 연주하고, 가끔 베이스 기타를 연주하기도 한다. 녹음할 때는 피아노와 드럼을 연주하기도 하고, 멜로디카(melodica)와 샤미센(shamisen)과 같은 드물게 사용되는 악기를 사용하기도 한다.
보컬리스트로서는 록 음악부터 재즈, 힙합까지 장르를 불문하는 유연성을 지니고 있으며, 그 외에도 기타나 건반 등 다양한 악기 연주와 작곡, 편곡까지 소화하는 등 음악가로서 높은 범용성을 자랑한다.
J-POP보다는 아쿠 유우나 나카니시 레이와 같은 전문 작사가들이 작사한 쇼와 시대의 가요에 친숙해져서인지, "노래에는 잘 부르는 것과 못 부르는 것이 아니라 '노래가 되고 있느냐 안 되고 있느냐'만 있을 뿐"이라고 생각한다.
작가로서는 우자키 류도·아키 아키코 부부에게 동경을 가지고 있으며, 그 두 사람의 역할을 혼자서 두 가지 역할로 소화하는 것이 평생의 꿈이라고 한다.
이노우에 요우스이, 튜립, 카이엔타이, 카이 밴드 등을 발굴한 전 RKB 마이니치 방송의 음악 프로듀서 노미야마 미나루는 데뷔 전 시이나 링고의 시집을 보고 그 발상과 관점, 전개가 보통 사람과 다르다고 느꼈고, 곡에 대해서는 작품 속에 재즈나 샹송 등을 도입한 동시대의 젊은 작가에게는 거의 찾아볼 수 없는 발상이라고 평가하고 있다.
3.1. 가사
한자와 문어조의 말, 고풍스러운 가나사용법을 사용하는 독특한 가사관과, 현대시와도 비슷한 특이한 가사 등이 특징이다. 네지메 쇼이치 등 많은 유명인사들이 그녀의 그런 점을 절찬하고 있다.
초기의 작품에는 작곡 당시에 그녀가 좋아한다고 생각되는 뮤지션이 자주 실명으로 등장한다. 예를 들어 싱글 〈기브스〉의 가사에는 「커트」 「코트니」라고 하는 이름(커트 코베인과 아내 코트니 러브)이 등장한다(이것은 옛 애인의 취향때문에 들었던 것으로, 자신의 취향은 아니라고 한다). 또 앨범 《무죄모라토리엄》의 〈마루노우치 새디스틱〉에는 BLANKEY JET CITY의 아사이 켄이치의 애칭인 「벤지」라는 이름이 등장한다. 시이나 링고가 동경하는 아티스트이기도 한 아사이는 그 후 싱글 「죄와 벌」에서 일렉트릭 기타 파트의 연주에 참가한다. 그리고 「시드와 백일몽」(앨범 《무죄모라토리엄》, 싱글 《한밤 중은 순결》수록)과 「여기서 키스해줘」(앨범 《무죄모라토리엄》수록)에 나오는 「시드」는 섹스 피스톨즈의 시드 비셔스를 가리키고 있다. 또한 「시드와 백일몽」(앨범 《무죄모라토리엄》수록)에 나오는 재니스 이언의 Love is Blind (앨범 「가수의 즐거움 ~그 첫 번째~」수록) 라는 곡을 커버하기도 했다.
3.2. 스타일
시이나 링고의 작곡 및 연주 스타일은 매우 개성적이고 복합적이다. 혀말기 창법을 구사하며, 앨라니스 모리셋에게 영향을 받았다는 평가를 받는다. 가사 스타일은 나카지마 미유키와 토가와 쥰과 유사하다는 평가가 많다. 1990년대 시부야계를 모방해 자신을 '신주쿠계 자작 연출 가게'라고 정의하며, 가사에 신주쿠가 자주 등장한다. (예: 〈가부키쵸의 여왕〉)
에디 리더(Eddi Reader)의 목소리를 존경했지만, 자신의 목소리는 명료하지 않고 쉰다고 느꼈다. 재니스 이언(Janis Ian)의 노래를 존경했고, 이언의 "세븐틴(At Seventeen)"에 대한 경의를 담아 "세븐틴(Seventeen)"을 작곡했다. 레니 크라비츠는 시이나 링고의 뮤직비디오와 음악 제작 방식, 프레젠테이션 모두를 높이 평가했다. 코트니 러브는 시이나 링고를 선택했지만, 연락하는 데에는 실패했다. 미카는 시이나 링고를 자신이 가장 좋아하는 일본 아티스트 중 한 명으로 언급했다. 디즈 뉴 퓨리탄스의 잭 바넷은 시이나 링고의 열렬한 팬이었다고 인터뷰에서 밝혔다.
그녀의 세 번째 앨범 깎아진 씨앗, 밤나무의 꽃은 CNN 인터내셔널 아시아가 선정한 "지난 10년 동안 가장 저평가된 2000년대 일본 음악 20곡" 목록에서 2위를 차지했다. 시이나 링고는 가디언에서 "서구에서 알려져야 할 일본 아티스트" 중 한 명으로 언급되었다.
보컬리스트로서는 록 음악부터 재즈, 힙합까지 장르를 불문하는 유연성을 지니고 있으며, 그 외에도 기타나 건반 등 다양한 악기 연주와 작곡, 편곡까지 소화하는 등 음악가로서 높은 범용성을 자랑한다. J-POP보다는 아쿠 유우나 나카니시 레이와 같은 전문 작사가들이 작사한 쇼와 시대의 가요에 친숙해져서 "노래에는 잘 부르는 것과 못 부르는 것이 아니라 '노래가 되고 있느냐 안 되고 있느냐'만 있을 뿐"이라고 생각한다. 작가로서는 우자키 류도·아키 아키코 부부에게 동경을 가지고 있으며, 그 두 사람의 역할을 혼자서 두 가지 역할로 소화하는 것이 평생의 꿈이라고 한다.
이노우에 요우스이, 튜립, 카이엔타이, 카이 밴드 등을 발굴한 전 RKB 마이니치 방송의 음악 프로듀서 노미야마 미나루는 시이나 링고의 재능을 높이 평가했다. 작곡에 대해서는 멜로디(旋律)와 화성(和声)의 관계성에 관심을 가져야 한다고 생각하며, 비트나 음색에 자극받아 사운드 쪽에서부터 구성해 나가는 접근 방식은 최대한 하지 않도록 하고 있다. 작사할 때는, 먼저 곡의 이미지를 해치지 않는 영어로 임시 가사를 쓴 다음 데모를 만든다.
클래식 음악을 좋아하고 재즈와 팝 음악에도 조예가 깊은 아버지와, 오래된 가요를 좋아하고 발레 경험이 있는 어머니 사이에서 태어나 음악적인 환경에 둘러싸인 가정에서 자랐다. 음악적 원체험은 클로드 드뷔시(Claude Debussy)의 피아노곡이다. 초등학생 시절에는 영화 「바람의 계곡의 나우시카(風の谷のナウシカ)」의 사운드트랙과 어머니가 좋아했던 오래된 가요, 그리고 아버지가 좋아했던 여성 재즈 보컬리스트를 즐겨 들었다. 중학생이 되면서 형의 영향으로 블랙 뮤직에 심취하게 되었고, 고등학교에 진학하면서 블랭키 제트 시티(BLANKEY JET CITY)와 엘리펀트 카시마시를 계기로 일본어 가사를 받아들이고 다시 일본 음악을 듣게 되었다.
블랭키 제트 시티(BLANKEY JET CITY), 셔벗츠(SHERBETS)의 보컬이자 송라이터인 아사이 켄이치(浅井健一)의 열렬한 팬이며, 여러 면에서 큰 영향을 받았다고 공언하고 있다. 넘버걸(ナンバーガール)과 그 송라이터인 무카이 히데토키(向井秀徳)로부터 받은 음악적 영향의 크기에 대해 자주 공언하고 있다. 보컬리스트로서는 페어그라운드 어트랙션(Fairground Attraction)의 에디 리더를 동경했지만, 음색이 완전히 다르다는 것을 알고 있었기 때문에, 재니스 이언(Janis Ian)을 목표로 했다.
3.3. 음반의 대칭성
시이나 링고는 2집 승소 스트립부터 자신의 음반에 대칭성을 도입했다. 앨범은 홀수 개의 곡으로 구성되어 있으며, 가운데 곡을 중심으로 대칭되는 곡은 제목 글자 수, 형태, 재생 시간이 유사하다.
3.4. 악기
시이나 링고는 주로 리듬 기타를 연주하지만, 피아노, 베이스 기타, 멜로디카(melodica), 샤미센(shamisen) 등 다양한 악기를 연주한다.
일렉트릭 기타
* 듀젠버그 스타플레이어 II (색상: 서프 그린)
: 데뷔 초 많은 무대에서 사용된 일렉트릭 기타. 첫 라이브 투어 「선공 엑스터시」, 학원제 투어 「학사 엑스터시」에서 메인 기타로 사용되었으며, 「행복론」이나 「여기서 키스해.」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 바디가 스티커로 장식되어 있으며, 「디트리히 꼬마」라는 애칭으로 불린다. 독일 듀젠버그사 제품. 현재는 생산 중단.
* 듀젠버그 스타플레이어 TV (색상: 실버 스파클)
: 라이브 투어 「역전 엑스터시」, 단발 공연 「(드물게) 실연 큐슈 좌선 엑스터시」에서 메인 기타로 사용되었으며, 「Σ」나 「찧어 만든 일」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 또한 도쿄 사변의 「군청일화」의 뮤직 비디오나, 라이브 투어 「도쿄 사변 live tour 2005"dynamite!"」의 서브 기타로도 사용되었다. 독일 듀젠버그사 제품.
* 듀젠버그 스타플레이어 TV (색상: 서프 그린)
: 라이브 투어 「역전 엑스터시」에서 서브 기타로 준비되었지만 사용되지 않은 기타. 도쿄 사변의 「불만 보행」의 뮤직 비디오에서 사용되었다. 독일 듀젠버그사 제품.
* 듀젠버그 스타플레이어 TV (색상: 골드/블랙)
: 라이브 투어 「쌍육 엑스터시」에서 사용된 기타. 바디 표면에 금박을 사용하여 검정과 금의 바둑판 무늬가 베풀어져 있다. 이 기타는 데뷔 5주년을 기념하여 듀젠버그 DSR-SR 시이나 링고 모델 “시마츠”로 한정 생산되어 발매되었다. 또한, 도쿄 사변의 「차 수리점」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 독일 듀젠버그사 제품.
* 듀젠버그 V-캐스터 (색상: 빈티지 화이트)
: 도쿄 사변의 「조난」의 뮤직 비디오, 라이브 투어 「도쿄 사변 live tour 2005"dynamite!"」에서 메인 기타로 사용되었다. 독일 듀젠버그사 제품.
* 듀젠버그 로켓 (색상: 블랙 & 화이트)
: 도쿄 사변의 라이브 하우스 투어 「도쿄 사변 live tour 2007 Spa & Treatment」의 일부 공연에서 사용되었다.
* 리켄바커 620 (색상: 젯글로)
: 앨범 『무죄 모라토리엄』 수록곡 「마루노우치 사디스틱」의 가사에 등장하는 기타. 곡이 만들어진 후 구입했으며, 가사와 달리 오차노미즈가 아닌 오쿠보의 악기점에서 구입했다고 한다. 라이브 투어 「선공 엑스터시」, 학원제 투어 「학사 엑스터시」, 도쿄 사변의 투어 「“DOMESTIC!” Just can't help it.」에서 서브 기타로 사용되었으며, 「깁스」나 도쿄 사변의 「불만 보행」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 위의 “스타플레이어 II”와 마찬가지로, 바디가 스티커로 장식되어 있다. 미국 리켄바커사 제품.
* 복스 팬텀 (색상: 레드)
* 깁슨 RD 아티스트 (색상: 내추럴)
: 후운에게 소개받아 구입한 기타. 도쿄 사변의 투어 「“DOMESTIC!” Just can't help it.」에서 처음 사용된 이후, 현재까지 메인으로 사용되고 있다. 도쿄 사변의 『스포츠』 수록곡 「승전」, 솔로에서는 「NIPPON」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 또한, 앨범 『일출처』과 『삼독사』의 재킷에도 사용되었다. 미국 깁슨사 제품.
* 깁슨 플라잉 V (색상: 앤티크 내추럴)
: 「아이덴티티」의 뮤직 비디오에서 사용된 기타. 미국 깁슨사 제품.
* 나가레 (색상: 블루)
: 원래는 펜더사의 재즈마스터였던 것으로, 시마무라 악기점에서 「꼭 링고 씨에게 연주해 드리고 싶다」고 하여 받은 기타. Sweet Love Shower '99 등에서 사용되었다.
어쿠스틱 기타
* K.Yairi FK-1J
: 도쿄 사변의 라이브 투어 「도쿄 사변 live tour 2005"dynamite!"」, 「도쿄 사변 “DOMESTIC!”Just can't help it.」에서 사용된 어쿠스틱 기타.
* Martin OOO-28EC
: 2009년 5월 방송된 뮤직 스테이션에서 「넘치는 부」를 선보일 때 사용된 어쿠스틱 기타.
* Martin OOO-28VS
: 도쿄 사변의 투어 「도쿄 사변 Live Tour 2011 Discovery」에서 사용된 어쿠스틱 기타. 「카네이션」 연주에 사용되었으며, 제62회 NHK 홍백가합전 출연 시에도 사용되었다.
* Guild GAD-40CE
: 도쿄 사변의 라이브 투어 「도쿄 사변 Live Tour 2011 Discovery」에서 사용된 어쿠스틱 기타.
베이스 기타
* 댄일렉트로 롱혼 베이스(색상: 아쿠아 버스트)
: 라이브하우스 투어 「거기 일어서 일본」(御起立ジャポン)에서 사용된 일렉트릭 베이스. 미국 댄일렉트로(Danelectro)사 제품.
앰프
* 오렌지 Rockerverb
* Orange PPC412
기타 연주와 함께 부른 곡
* 기브스
* 얏츠케시고토/やっつけ仕事일본어 (해치울 일)
* 가부키쵸노죠오/歌舞伎町の女王일본어 (가부키쵸의 여왕)
* 코코데키스시떼/ここでキスして。일본어 (여기서 키스해줘)
* 코후쿠론/幸福論일본어 (행복론)
* 타다시이마치/正しい街일본어 (옳은 거리)
* 경고
* NIPPON
3.4.1. 일렉트릭 기타
* Duesenberg Starplayer (얏츠케시고토, 코코데키스시떼, 코후쿠론, 타다시이마치)
* Gibson RD Artist (2008년 하반기 현재)
* 리켄바커 620 (기브스)
* 듀젠버그 스타플레이어 II (색상: 서프 그린)
: 데뷔 초 많은 무대에서 사용된 일렉트릭 기타. 첫 라이브 투어 「선공 엑스터시」, 학원제 투어 「학사 엑스터시」에서 메인 기타로 사용되었으며, 「행복론」이나 「여기서 키스해.」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 바디가 스티커로 장식되어 있으며, 「디트리히 꼬마」라는 애칭으로 불린다. 독일 듀젠버그사 제품. 현재는 생산 중단.
* 듀젠버그 스타플레이어 TV (색상: 실버 스파클)
: 라이브 투어 「역전 엑스터시」, 단발 공연 「(드물게) 실연 큐슈 좌선 엑스터시」에서 메인 기타로 사용되었으며, 「Σ」나 「찧어 만든 일」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 또한 도쿄 사변의 「군청일화」의 뮤직 비디오나, 라이브 투어 「도쿄 사변 live tour 2005"dynamite!"」의 서브 기타로도 사용되었다. 독일 듀젠버그사 제품.
* 듀젠버그 스타플레이어 TV (색상: 서프 그린)
: 라이브 투어 「역전 엑스터시」에서 서브 기타로 준비되었지만 사용되지 않은 기타. 도쿄 사변의 「불만 보행」의 뮤직 비디오에서 사용되었다. 독일 듀젠버그사 제품.
* 듀젠버그 스타플레이어 TV (색상: 골드/블랙)
: 라이브 투어 「쌍육 엑스터시」에서 사용된 기타. 바디 표면에 금박을 사용하여 검정과 금의 바둑판 무늬가 베풀어져 있다. 이 기타는 데뷔 5주년을 기념하여 듀젠버그 DSR-SR 시이나 링고 모델 “시마츠”로 한정 생산되어 발매되었다. 또한, 도쿄 사변의 「차 수리점」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 독일 듀젠버그사 제품.
* 듀젠버그 V-캐스터 (색상: 빈티지 화이트)
: 도쿄 사변의 「조난」의 뮤직 비디오, 라이브 투어 「도쿄 사변 live tour 2005"dynamite!"」에서 메인 기타로 사용되었다. 독일 듀젠버그사 제품.
* 듀젠버그 로켓 (색상: 블랙 & 화이트)
: 도쿄 사변의 라이브 하우스 투어 「도쿄 사변 live tour 2007 Spa & Treatment」의 일부 공연에서 사용되었다.
* 리켄바커 620 (색상: 젯글로)
: 앨범 『무죄 모라토리엄』 수록곡 「마루노우치 사디스틱」의 가사에 등장하는 기타. 곡이 만들어진 후 구입했으며, 가사와 달리 오차노미즈가 아닌 오쿠보의 악기점에서 구입했다고 한다. 라이브 투어 「선공 엑스터시」, 학원제 투어 「학사 엑스터시」, 도쿄 사변의 투어 「“DOMESTIC!” Just can't help it.」에서 서브 기타로 사용되었으며, 「깁스」나 도쿄 사변의 「불만 보행」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 위의 “스타플레이어 II”와 마찬가지로, 바디가 스티커로 장식되어 있다. 미국 리켄바커사 제품.
* 복스 팬텀 (색상: 레드)
* 깁슨 RD 아티스트 (색상: 내추럴)
: 후운에게 소개받아 구입한 기타. 도쿄 사변의 투어 「“DOMESTIC!” Just can't help it.」에서 처음 사용된 이후, 현재까지 메인으로 사용되고 있다. 도쿄 사변의 『스포츠』 수록곡 「승전」, 솔로에서는 「NIPPON」의 뮤직 비디오에서도 사용되었다. 또한, 앨범 『일출처』과 『삼독사』의 재킷에도 사용되었다. 미국 깁슨사 제품.
* 깁슨 플라잉 V (색상: 앤티크 내추럴)
: 「아이덴티티」의 뮤직 비디오에서 사용된 기타. 미국 깁슨사 제품.
* 나가레 (색상: 블루)
: 원래는 펜더사의 재즈마스터였던 것으로, 시마무라 악기점에서 「꼭 링고 씨에게 연주해 드리고 싶다」고 하여 받은 기타. Sweet Love Shower '99 등에서 사용되었다.
3.4.2. 기타 연주와 함께 부른 곡
* 기브스
* 얏츠케시고토/やっつけ仕事일본어 (해치울 일)
* 가부키쵸노죠오/歌舞伎町の女王일본어 (가부키쵸의 여왕)
* 코코데키스시떼/ここでキスして。일본어 (여기서 키스해줘)
* 코후쿠론/幸福論일본어 (행복론)
* 타다시이마치/正しい街일본어 (옳은 거리)
* 경고
* NIPPON
4. 경력
4.1. 초기 (1998년 ~ 2003년)
시이나 링고는 19세였던 1998년 5월, 첫 싱글 〈행복론〉으로 데뷔했다. 이후 〈가부키초의 여왕〉, 〈여기서 키스해줘。〉를 발매했는데, 〈여기서 키스해줘。〉는 그녀의 첫 히트곡이 되었다. 1999년 2월, 첫 정규 음반 《무죄 모라토리엄》을 발매하여 밀리언셀러를 기록했다. 1999년 10월에는 싱글 〈본능〉을 발매하고 간호사 코스프레로 프로모션 활동을 펼쳤는데, 이 싱글 역시 밀리언셀러를 기록하며 대중에게 널리 알려졌다.
2000년 3월, 두 번째 정규 음반 《승소 스트립》을 발매하여 230만 장 이상의 판매고를 올리며 일본 골드디스크 대상 록 음반 오브 더 이어, 제42회 일본 레코드 대상 베스트 앨범상을 수상했다.
시이나 링고는 처음에 정규 음반 3장을 발매하면 은퇴할 것이라고 밝혔으나, 주류 음악 시장에서 벗어나고 싶어했다. 2001년 3월, 싱글 〈자정은 순결〉을 발매한 후 출산을 위해 일시 활동을 중단했다. 2002년에는 2장짜리 다국어 커버 앨범 《노래하는 자의 이익〜그것의 1〜》을 발표했다.
2003년, 세 번째 정규 음반 《갈기 정액 밤꽃》을 발매했다. 복귀 후 첫 싱글로, 자신의 첫 오리콘 싱글 차트 1위를 획득한. 줄기 (STEM) 〜다이묘 놀이 편〜을 발매했다. 솔로 활동 마무리로, NHK '모두의 노래'에 채택된 마지막 솔로 싱글 〈사과의 노래〉를 발매했다. 이 곡은 그녀의 솔로 경력을 집대성한 곡이다.
4.2. 도쿄지헨 (2004년 ~ 2012년)
2004년 5월 31일, 시이나 링고는 도쿄 지헨(도쿄 사건)을 결성했다. 초기 멤버는 시이나 링고(보컬, 기타, 멜로디카), 히라마 미키오(기타, 코러스), 카메다 세이지(베이스 기타), H Zett M(키보드/피아노), 하타 토시키(드럼)였다. 이 밴드는 시이나 링고의 수고로쿠 엑스터시 투어에서 처음 소개되었으며, 시이나 링고의 일렉트릭 몰 DVD에도 등장한다. 밴드는 고베(神戸市)에서의 라이브 이벤트를 시작으로 "MEET THE WORLD BEAT", "FUJI ROCK FESTIVAL '04", "SUNSET LIVE 2004"에 참가했다.
2005년 7월, 히이즈미와 히라마가 도쿄 지헨을 탈퇴했고, 밴드는 두 명의 새로운 멤버를 영입했다. 기타와 코러스를 맡은 우키구모, 키보드를 맡은 이자와 이치요가 합류했다. 밴드는 새로운 멤버들로 구성된 두 번째 앨범을 2006년 1월에 발매했고, 2006년 2월에는 오사카의 오사카성 홀과 도쿄의 무도관에서 두 차례의 콘서트를 개최했다.
2005년 7월 8일에는 후지TV(フジテレビジョン) 계열 음악 프로그램 "僕らの音楽"에서 후쿠오카 아마추어 시절부터 친분이 있던 ZAZEN BOYS의 向井秀徳가 자신의 특집 방송에 시이나 링고를 노래 게스트로 초대하여 함께 출연했다.
2012년 1월 11일, 도쿄지헨은 해산을 발표했다. 2012년 2월 14일부터 마지막 투어 "도쿄 사변 라이브 투어 2012 도메스틱 본 보야지"를 개최한 후, 투어 최종일인 2월 29일을 기하여 해산했다. 시이나 링고는 2001년부터의 휴업은 출산휴가라고 생각했지만, 실제로는 은퇴하여 가정에 들어가려고 했다고 한다. 하지만 계약 및 기타 여러 의무를 이행하기 위해 커버 앨범을 발매했는데, 주변에서 음악 활동의 지속을 요구하게 되었다. 그러나 본인은 그대로는 계속할 동기부여를 찾을 수 없었기 때문에, 밴드 도쿄지헨을 결성하기로 했다.
4.3. 솔로 활동 재개 (2006년 ~ 현재)
2006년, 시이나 링고는 영화 《사쿠란》의 음악 감독을 맡으며 솔로 활동을 재개했다. 2007년에는 사운드트랙 앨범 《헤이세이 풍속》을 발매했는데, 이 앨범에는 소일 앤드 "핍" 세션스와 사이토 네코가 참여했다. 일본 아이튠즈를 통해 독점 발매된 〈카리소메 오토메〉 (데스 재즈 버전)는 차트 정상을 차지하기도 했다.
2009년에는 TV 드라마 《스마일》의 주제가로 사용된 싱글 《넘치는 부》를 발매했으며, 같은 해 솔로 앨범 《싸구려 가십》을 발매했다.
2011년에는 NHK 연속 TV 소설 《카네이션》의 주제가 〈카네이션〉을 발매했다.
2014년에는 앨범 《일출처》를 발매했다.
2019년에는 앨범 《삼독사》를 발매했다.
2024년에는 앨범 《방생회》를 발매했다.
5. 음반 목록
무죄 모라토리엄(Muzai Moratorium) (1999)
소소 스트립(Shōso Strip) (2000)
우타이테 미오리 (2002)
카르크 사멘 쿠리노 하나(Kalk Samen Kuri no Hana) (2003)
헤이세이 풍속(Heisei Fūzoku) (2007)
산몬 가십(Sanmon Gossip) (2009)
역유입:항공곡(Gyakuyunyū: Kōwankyoku) (2014)
히 이즈루 토코로(Hi Izuru Tokoro) (2014)
Gyakuyunyū: Kōkūkyoku (2017)
산도쿠시(Sandokushi) (2019)
카니발 (2024)
5.1. 싱글
시이나 링고는 1998년 싱글 〈행복론〉으로 데뷔했다. 이후 〈가부키초의 여왕〉, 〈여기서 키스해줘.〉, 〈본능〉, 〈깁스〉, 〈죄와 벌〉 등의 싱글을 발매하며 인기를 얻었다. 2001년에는 〈심야는 순결〉을 발매했다. 2003년에는 〈경(STEM)〜다이묘 유비편〜〉과 〈사과의 노래〉를 발매했다.
2007년에는 '시이나 링고×사이토 네코+시이나 준페이' 명의로 싱글 〈이 세상의 한계〉를 발매했다. 2009년에는 〈넘치는 부〉, 2011년에는 〈카네이션〉을 발매했다. 2013년에는 〈이로하니호헤토 / 고독의 아카츠키〉, '시이나 링고×SOIL&"PIMP"SESSIONS' 명의로 〈살인청부업자 위기일발〉을 발매했다. 2014년에는 〈NIPPON〉, 2015년에는 〈최고의 인생〉을 발매했다.
2016년 이후로는 주로 디지털 음원으로 싱글을 발매하고 있다. 2016년 〈지유담〉, 2017년 〈메누키도오리〉, 〈오이시키 키세츠〉, 〈오토나노 오쿠테〉, 2018년 〈케물유쿠 호소미치〉 등을 발매했다.
5.2. 정규 앨범
6. 수상
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| 연도 | 시상식 | 수상 | 후보작 |
|---|---|---|---|
| 1999 | SPACE SHOWER MVA | 최우수 여성 비디오 | 혼노 |
| 2000 | 제42회 일본 레코드 대상 | 최우수 앨범상 | 쇼소 스트립 |
| SPACE SHOWER MVA | 최우수 여성 비디오 | 죄와 벌 | |
| 일본 골드 디스크 대상 | 올해의 록 앨범 | 무재 모라토리엄 | |
| 2001 | 일본 골드 디스크 대상 | 올해의 록 앨범 | 쇼소 스트립 |
| 2002 | SPACE SHOWER MVA | 최우수 여성 비디오 | 자정은 순결하다 |
| beatrip 선정 최우수 웹사이트 | |||
| 2004 | 제18회 일본 골드 디스크 대상 | 올해의 뮤직 비디오 | |
| SPACE SHOWER MVA | 최우수 아트 디렉션 비디오 | 스템 | |
| 2005 | SPACE SHOWER MVA | 최우수 그룹 비디오 | 군죠 비요리 |
| 2008 | 제31회 일본 아카데미상 | 음악상 | 사쿠란 |
| SPACE SHOWER MVA | 최우수 기술상 비디오 | 킬러 튠 | |
| 2009 | 아트 어워드 신인상 | 아트 어워드 | |
| 2010 | 스페이스 샤워 뮤직 어워즈 | 최우수 아티스트상 | |
| 최우수 여성 비디오 | |||
| CD숍 어워즈 | 최종 후보 | 산몬 고시프 | |
| 2012 | SPACE SHOWER MUSIC AWARDS | 최우수 아티스트상 | 도쿄 지헨 |
| 2015 | MTV VMAJ | 최우수 여성 비디오 -Japan- | |
| CD숍 어워즈 | 최종 후보 | 히 이즈루 토코로 | |
| 뮤직 재킷 어워드 | 그랑프리 | ||
| 2016 | SPACE SHOWER MUSIC AWARDS | 최우수 여성 아티스트상 | 좁은 길 |
7. 기타
2016년 리우데자네이루 올림픽/패럴림픽 폐막식의 깃발 인수인계식에서 크리에이티브 수퍼바이저와 음악 감독을 맡았다. 2015년 말 덴쓰의 FHO(깃발 인수인계식) 제작팀 크리에이티브 수퍼바이저인 사사키 히로시로부터 도움을 요청받아 코다마 유이치 감독을 추천했다. 이후 사사키의 자문역으로 참여하면서 MIKIKO와 마나베 다이토의 참여를 요청하여 허락받았다. 그러나 2016년 6월 전후까지 국제올림픽위원회(IOC)와의 협의가 계속되어 음악 감독 업무는 초여름까지 진행되지 못했다. 사용 음악은 올림픽 쪽에서는 허가 신청이 거부되기도 했지만, 패럴림픽 쪽에서는 비교적 자유롭게 진행되었다.
2017년 12월, 도쿄2020 개막식·폐막식 4식전 종합 기획팀에 취임했다.