인더스트리얼 록
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
인더스트리얼 록은 1970년대 후반 펑크 록과 디스코의 시기에 등장한 음악 장르이다. 1960년대 후반의 실험적인 음악에서 기원을 찾을 수 있으며, 데이비드 보위의 1977년 앨범 《The Idiot》은 초기 인더스트리얼 록의 요소를 포함했다. 스로빙 그리스틀, 카바레 볼테르, 스키니 퍼피, 미니스트리 등이 초기 인더스트리얼 록을 이끌었으며, 1990년대에는 나인 인치 네일스, 메릴린 맨슨 등의 밴드들이 상업적 성공을 거두며 주류 음악으로 자리 잡았다. 왁스 트랙스! 레코드는 이 장르의 선구적인 역할을 했다.
더 읽어볼만한 페이지
- 인더스트리얼 음악 - W & JAS
W & JAS는 배영준을 중심으로 결성된 그룹 W의 후신으로, 보컬 변화에 따라 그룹명이 변경되어 웨일 영입 후 W & Whale로 활동하다가 자스 영입 후 W & JAS로 변경, 2012년 데뷔했다. - 인더스트리얼 음악 - 다크 앰비언트
다크 앰비언트는 앰비언트와 노이즈 음악에서 파생된 불협화음을 강조하는 장르로, 고독, 우울, 감금, 어둠, 고립감 등의 감정을 불러일으키며, 포스트펑크-인더스트리얼 흐름과 연관되어 블랙 앰비언트, 데스 앰비언트 등의 하위 장르로 발전했다. - 퓨전 음악 - 재즈 랩
재즈 랩은 1980년대 후반에 등장하여 갱 스타 등의 활약으로 대중화되었으며, 그 기원은 흑인 대상 라디오 방송의 스윙과 현대 재즈 융합에서 찾을 수 있고, 네이티브 톤즈 등의 활동과 다양한 아티스트들의 협업을 통해 발전해왔으며, 1990년대 전성기 이후에도 여러 힙합 아티스트들에게 영향을 주고 있고, 한국에서는 2000년대 이후 활발히 시도되고 있다. - 퓨전 음악 - 집시 재즈
집시 재즈는 장고 라인하르트가 창시하여 1930년대 파리에서 퀸텟 뒤 핫 클럽 드 프랑스를 통해 유명해진 재즈 장르로, 기타와 바이올린 중심의 어쿠스틱 사운드, 스윙 리듬, 화려한 아르페지오가 특징이며, 연주자의 민족성보다는 음악 스타일을 지칭하고 "마누슈 재즈"라고도 불린다. - 록 음악 장르 - 로큰롤
록앤롤은 1950년대 중반 시작된 국제적인 음악 스타일로, 가스펠, 블루스, 스윙 음악의 영향을 받아 미국 남부에서 시작되었으며, 알란 프리드, 엘비스 프레슬리, 척 베리, 빌 헤일리 등의 활약으로 대중화되어 십대 문화를 형성하고 사회적 변화를 반영했으나 1950년대 후반 쇠퇴 후 록 음악 발전의 기반이 되었다. - 록 음악 장르 - 어덜트 컨템포러리
어덜트 컨템포러리는 1960년대 이지 리스닝에서 시작되어 다양한 하위 장르로 발전했으며, 2000년대 이후 주류 음악과의 융합을 통해 팝 음악 시장에서 입지를 넓혀 온 라디오 음악 형식이다.
인더스트리얼 록 | |
---|---|
음악 장르 정보 | |
이름 | 인더스트리얼 록 |
원어 이름 | Industrial rock |
이미지 파일 | KMFDM1.jpg |
이미지 설명 | 인더스트리얼 록 밴드 KMFDM |
스타일 기원 | 인더스트리얼 음악 록 음악 포스트펑크 실험 록 |
문화적 기원 | 1980년대 중반, 미국, 영국, 독일 |
하위 장르 | |
융합 장르 | |
융합 장르 | 인더스트리얼 메탈 |
지역적 장면 | |
지역적 장면 | 독일 |
관련 주제 | |
관련 주제 | 인더스트리얼 댄스 노이즈 록 신스펑크 |
2. 역사
인더스트리얼 록은 1970년대 중후반, 펑크 록 혁명과 디스코 열풍 속에서 탄생했다. 초기에는 스로빙 그리스틀, 카바레 볼테르, NON, SPK, Z'EV 등의 밴드들이 주도했다.[12] 이들은 크라프트베르크와 같은 전자 음악 선구자들뿐만 아니라, 게리 뉴먼, 튜브웨이 아미, 아인슈튀르첸데 노이바우텐, 퍼드 개짓 등 다양한 아티스트들에게 영향을 받았다.
페어 우부와 킬링 조크 같은 포스트 펑크 밴드들도 인더스트리얼 음악의 특징을 가진 음악을 선보였다.[13][15][16] 뉴욕의 스완즈는 노 웨이브 신과 노이즈 뮤직의 영향을 받아 독자적인 인더스트리얼 사운드를 구축했고,[18] 스티브 알비니의 빅 블랙은 하드코어 펑크를 결합한 인더스트리얼 음악을 선보였다.[19][20] 영 갓즈는 샘플러를 활용하여 하드코어와 인더스트리얼 음악을 융합했다.[21][22]
1980년대에는 시카고의 왁스 트랙스! 레코드가 인더스트리얼 록을 미국에 소개하는 데 중요한 역할을 했다.[26][27] 미니스트리는 하드코어 펑크와 쓰래시 메탈 요소를 도입하며 인더스트리얼 록의 새로운 방향을 제시했고,[28][29] 알 조겐슨은 레볼팅 콕스 등 다양한 사이드 프로젝트를 통해 인더스트리얼 록 신에서 활동했다.[30]
2. 1. 기원 (1970년대 후반 ~ 1980년대)
리치 언터버거는 레드 크레이욜라의 1967년 앨범 《The Parable of Arable Land》가 전동 공구부터 오토바이 시동 소리까지, 50명이 다양한 도구로 만든 음악을 담고 있어 인더스트리얼 록의 전조라고 평가했다.[1] 피치포크의 알렉스 린드하트는 1968년 후속 앨범 《God Bless the Red Krayola and All Who Sail With It》을 "가장 더러운 아인슈튀르첸데 노이바우텐 스타일의 무조성 음악"이라고 언급했다. 올뮤직의 알렉스 헨더슨은 실험 음악 그룹 크로마뇽의 1969년 앨범 《Orgasm》이 인더스트리얼 록 사운드를 예견했다고 말했다.[2] 특히, 피치포크의 잭 배런은 "캘리도니아(Caledonia)"를 "산업 음악 이전의 쿵쾅거리는 사운드"라고 언급했다.[3] 크라우트록 뮤지션 미하엘 로터와 클라우스 딩거는 1972년 데뷔 앨범 《노이!》의 "네가티브랜드(Negativland)" 트랙에 산업적 노이즈를 포함했으며, 파우스트도 1971년 데뷔 앨범 《Faust》의 "메도우 밀(Meadow Meal)" 트랙에 산업적 노이즈를 사용했다. 올뮤직은 수어사이드의 1977년 데뷔 앨범이 "포스트 펑크, 신스 팝, 그리고 산업 록의 청사진을 제공했다"고 밝혔다.[4]1976년, 영국의 뮤지션 데이비드 보위는 미국의 뮤지션 이기 팝과 협업하여 1977년 솔로 데뷔 앨범 《The Idiot》을 발표했다.[5] 이 앨범은 특히 마지막 트랙 "매스 프로덕션(Mass Production)"은 테이프 루프를 사용하여 만든 수많은 "원시 산업적 노이즈"를 담고 있어,[7] 휴고 윌켄은 이를 "초기 산업 전자 음악"이라고 묘사했다.[8] 《The Idiot》은 발매 직전 결성된 조이 디비전에 큰 영향을 미쳤다.[9] 조이 디비전은 1978년 설립된 산업적 테마의 레이블 팩토리 레코드와 계약했으며, 앨범 《Unknown Pleasures》(1979)와 《Closer》(1980)는 산업 록의 발전에 큰 영향을 미쳤다. 크롬 또한 "산업 록의 시작"으로 여겨지며,[10] 1978년 앨범 《Half Machine Lip Moves》는 와이어지의 "세상을 뒤흔든 100장의 레코드"에 선정되었다.[11]
산업 록은 1970년대 중후반, 펑크 록 혁명과 디스코 열풍 속에서 탄생했다. 초기 산업 록의 주요 뮤지션으로는 스로빙 그리스틀, 카바레 볼테르, NON, SPK, Z'EV가 있다.[12] 크라프트베르크, 게리 뉴먼, 튜브웨이 아미, 아인슈튀르첸데 노이바우텐, 퍼드 개짓 등 많은 다른 아티스트들이 영향을 미쳤다. 또한 많은 다른 뮤지션들이 다양한 음악 스타일 속에 산업 음악 요소를 통합했다.
일부 포스트 펑크 아티스트들은 산업 음악의 특징과 유사한 스타일을 발전시켰다. 페어 우부의 데뷔 앨범 《The Modern Dance》는 짐 어빈에 의해 "산업적"이라고 묘사되었으며,[13] 크리스 코넬리는 음악 프로젝트 포이터스가 "기계와 하드코어 펑크의 결합에 있어서 선구자였다"고 말했다.[14] 음악 저널리스트 사이먼 레이놀즈는 1985년 앨범 《Night Time》으로 주류 성공을 거둔 킬링 조크를 "헤비 메탈의 포스트 펑크 버전"으로 여겼다.[15][16]
다른 아티스트들도 그 뒤를 이었다.[17] 뉴욕의 밴드 스완즈는 현지 노 웨이브 신과 펑크 록, 노이즈 뮤직 (특히 화이트하우스), 그리고 초기 산업 음악 그룹으로부터 영감을 받았다.[18] 스티브 알비니의 빅 블랙도 비슷한 길을 걸었으며,[19] 미국 하드코어 펑크도 통합했다.[20] 빅 블랙은 포스트 하드코어와 노이즈 록과도 밀접하게 관련되어 있지만, 산업 음악과의 연관성이 매우 분명하다. 샘플러를 사용하여 전자 기타를 의도적으로 배제한 스위스 트리오 영 갓즈[21] 역시 하드코어와 산업 음악 모두에서 영감을 얻었다.[22] 1986년, 캐나다 밴드 스키니 퍼피는 앨범 《Mind: The Perpetual Intercourse》를 발매했으며,[23] 리드 싱글 "Dig It"은 MTV에서 자주 방영되었다.[24] 이 노래는 나인 인치 네일스 설립자 트렌트 레즈너에게 큰 영향을 미쳤으며, 그는 이 노래를 영감으로 첫 번째 노래 "Down in It"을 작곡했다.[25]
시카고의 왁스 트랙스! 레코드는 1980년대에 이 장르의 선구자 역할을 했으며,[26] 미국에 산업 록을 소개한 것으로 평가받고 있다.[27] 미니스트리의 1988년 앨범 《The Land of Rape and Honey》는 밴드의 신시사이저 중심 사운드에서 벗어나 하드코어 펑크와 쓰래시 메탈의 영향을 받은 록 스타일을 선보였지만, 전자 요소와 샘플을 유지했다.[28][29] 미니스트리의 프런트맨 알 조겐슨은 왁스 트랙스!와 계약한 여러 산업 록 사이드 프로젝트에도 참여했는데, 여기에는 레볼팅 콕스, 1000 호모 디제이즈, 페일헤드가 포함된다.[30] 뉴욕의 노 웨이브 신의 강한 영향을 받은 캅 슛 캅은 기타 없이 베이스 기타 두 대를 사용했다.[31]
2. 2. 주류 인기 (1990년대)


1990년대에 나인 인치 네일즈, 오지, 롭 좀비, 화이트 좀비, 메릴린 맨슨 등의 아티스트와 밴드들을 통해 인더스트리얼 록이 주류로 진입했다. 1992년 12월, 나인 인치 네일즈의 EP ''브로큰''은 미국 레코딩 산업 협회(RIAA)로부터 플래티넘 인증을 받았다.[32] 나인 인치 네일즈는 1994년 앨범 ''다운워드 스파이럴''을 발매하며 더욱 인기를 얻었고, 1998년 RIAA로부터 4배 플래티넘 인증을 받았다. 1999년 앨범 ''더 프래자일''은 2000년 1월 2배 플래티넘 인증을 받았다. 나인 인치 네일즈의 성공과 함께 이 밴드의 데뷔 앨범 ''프리티 헤이트 머신''은 RIAA로부터 3배 플래티넘 인증을 받았다. 1990년대에 나인 인치 네일즈의 네 곡이 빌보드 핫 100에 진입했다. KMFDM, 피어 팩토리, 그래비티 킬스, 시스터 머신 건 등 여러 인더스트리얼 록 및 인더스트리얼 메탈 아티스트들이 1995년 ''모탈 컴뱃: 오리지널 모션 픽처 사운드트랙''에 출연했으며,[33] 이 사운드트랙은 1996년 1월 RIAA로부터 플래티넘 인증을 받았다.
메릴린 맨슨은 1996년 앨범 ''앤티크라이스트 슈퍼스타''를 발매했고, 발매 두 달 만에 RIAA로부터 플래티넘 인증을 받았다. 미국에서 ''앤티크라이스트 슈퍼스타''는 최소 1,900,000장이 판매되었다.[34] 메릴린 맨슨의 EP ''스멜즈 라이크 칠드런''은 1998년 5월 플래티넘 인증을 받았다. 이 밴드의 세 번째 앨범 ''메카니컬 애니멀스''는 1위에 올랐고, 로린 힐의 솔로 데뷔 앨범 ''로린 힐의 교육''을 제치고 첫 주에 223,000장이 판매되었다.[35] 1999년 2월 RIAA로부터 플래티넘 인증을 받았으며, 미국에서 최소 1,409,000장이 판매되었다.[36]
오지 또한 1990년대에 주류에서 성공을 거두었다. 1998년 앨범 ''캔디애스''는 1999년 7월 RIAA로부터 플래티넘 인증을 받았다. 오지의 뉴 오더의 "블루 먼데이" 커버곡은 빌보드 핫 100에서 56위[37], 댄스 클럽 송 차트에서는 2위[38]에 올랐다.
화이트 좀비는 1995년 앨범 ''아스트로-크립: 2000''에서 인더스트리얼 메탈을 실험했으며,[39] 이 앨범은 1996년 3월 RIAA로부터 2배 플래티넘 인증을 받았다. 화이트 좀비의 보컬리스트인 롭 좀비는 솔로 경력에서 순수 인더스트리얼 메탈 앨범을 만들기 시작했다. 롭 좀비의 1998년 솔로 데뷔 스튜디오 앨범 ''헬빌리 딜럭스''는 발매 2년도 채 되지 않아 RIAA로부터 3배 플래티넘 인증을 받았다. 1999년 11월, 파워맨 5000의 앨범 ''투나잇 더 스타즈 리볼트!''는 RIAA로부터 플래티넘 인증을 받았다. 이 앨범은 미국에서 최소 1,316,172장이 판매되었다.[40]
20세기에 유럽에서도 대규모 인더스트리얼 메탈 신이 등장했다. 세계적으로 가장 많은 관객을 사로잡은 인더스트리얼 메탈 밴드는 람슈타인이다. 페인, 데스스타스, 다고바, 아이스브레처, 고스미니스터, 고드플레시 등 다른 이름들도 유럽 신에서 성공을 거두었다.
3. 주요 레이블
- 왁스 트랙스! 레코드(Wax Trax! Records)
- 낫씽 레코드(Nothing Records)
참조
[1]
웹사이트
The Red Krayola Biography, Songs, & Albums
https://www.allmusic[...]
[2]
웹사이트
Cromagnon: Orgasm
https://www.allmusic[...]
2020-05-17
[3]
웹사이트
The 200 Greatest Songs of the 1960s
https://web.archive.[...]
2017-02-20
[4]
웹사이트
Suicide [First Album] – Suicide
http://www.allmusic.[...]
AllMusic
2013-06-19
[5]
서적
The Complete David Bowie
https://books.google[...]
Titan Books
[6]
웹사이트
Gig Highlight: Iggy Pop
http://totallystockh[...]
2016-05-04
[7]
서적
Bowie in Berlin: A New Career in a New Town
Jawbone Press
2008
[8]
서적
David Bowie's ''Low'' (33 1/3)
Continuum
[9]
서적
Bowie in Berlin: A New Career in a New Town
Jawbone Press
2008
[10]
웹사이트
Chrome at 40 the most influential band you've never heard
https://ww2.kqed.org[...]
KQED
2015-07-15
[11]
웹사이트
The Wire's 100 Records That Set The World On Fire While No One Was Listening
https://web.archive.[...]
1998-09-06
[12]
문서
Vale & Juno
1983
[13]
문서
Irvin
[14]
문서
Connelly
[15]
웹사이트
UK albums charts – killing Joke
http://www.theoffici[...]
[16]
문서
Reynolds
[17]
문서
Chantler
[18]
문서
Licht
[19]
문서
Blush
[20]
문서
Sharp
[21]
문서
Mörat
[22]
문서
Stud & Stud
[23]
웹사이트
Mind: The Perpetual Intercourse
http://www.allmusic.[...]
[24]
웹사이트
1986 Rock Music Timeline
http://www.rockmusic[...]
rockmusictimeline.com
[25]
간행물
Sympathy for the Devil
https://books.google[...]
Spin Media LLC
1996-02
[26]
웹사이트
Ministry, Cold Cave to Tour Behind Wax Trax! Documentary
https://www.altpress[...]
Alternative Press
2019-04-10
[27]
웹사이트
Wax Trax Redux/Chart Watch
https://www.chicagor[...]
Chicago Reader
1993-08-12
[28]
웹사이트
10 Most Underrated Bands of 1980s
https://loudwire.com[...]
2019-01-10
[29]
웹사이트
33 Best Industrial Albums of All Time
https://pitchfork.co[...]
2019-06-17
[30]
간행물
Cult of Personality
1991-10
[31]
웹사이트
Cop Shoot Cop biography
https://www.allmusic[...]
[32]
간행물
Nine Inch Nails – Chart history
http://www.billboard[...]
[33]
웹사이트
Mortal Kombat [Original Soundtrack] – Original Soundtrack
http://www.allmusic.[...]
AllMusic
[34]
간행물
Marilyn Manson Plots 2011 Comeback with Indie Label
http://www.billboard[...]
2010-11-08
[35]
간행물
Marilyn Manson Shows He's Dope
https://web.archive.[...]
1998-09-24
[36]
웹사이트
Chart Watch Extra: Swift Joins An Elite Club
http://new.music.yah[...]
Yahoo! Music
2010-11-03
[37]
간행물
Orgy – Chart history
http://www.billboard[...]
[38]
간행물
Orgy – Chart history (Dance Club Songs)
http://www.billboard[...]
[39]
웹사이트
Astro-Creep: 2000 – Songs of Love, Destruction and Other Synthetic Delusions of the Electric Head – White Zombie
https://www.allmusic[...]
AllMusic
[40]
웹사이트
Powerman 5000: Is The End Near?
http://www.blabbermo[...]
Blabbermouth.net
2003-11-06
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com