맨위로가기

잔 다르크의 수난

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
목차

1. 개요

《잔 다르크의 수난》은 잔 다르크가 종교 재판을 받고 화형당하는 과정을 그린 1928년의 덴마크 영화이다. 이 영화는 잔 다르크의 재판 기록을 바탕으로 제작되었으며, 마리아 팔코네티가 잔 다르크 역을 맡아 열연을 펼쳤다. 칼 테오도르 드레이어 감독은 클로즈업과 하이 콘트라스트 촬영 기법을 사용하여 인물의 내면 심리를 섬세하게 표현했으며, 영화는 개봉 당시에는 상업적으로 실패했지만, 평론가들의 호평을 받으며 걸작으로 인정받았다. 시간이 흐르면서 팔코네티의 연기와 영화의 예술성은 더욱 높이 평가받고 있으며, 영화는 여러 차례 복원 과정을 거쳐 다양한 버전으로 존재한다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 프랑스의 무성 영화 - 안달루시아의 개
    안달루시아의 개는 루이스 부뉴엘과 살바도르 달리의 초현실주의 단편 영화로, 꿈에서 영감을 받아 제작되었으며 억압된 감정을 주제로 비합리적인 이미지들을 통해 시각적 충격을 선사한다.
  • 프랑스의 무성 영화 - 베어 (1988년 영화)
    장 자크 아노 감독의 영화 베어는 어미 곰을 잃은 새끼 곰 유크와 코디악 곰 바트의 우정을 중심으로, 사냥꾼에게 쫓기는 바트가 유크를 보호하며 겨울을 나는 과정을 그린 영화이다.
  • 잔 다르크를 소재로 한 영화 - 슬픔의 벨라돈나
    쥘 미슐레의 소설 『마녀』에서 영감을 받은 《슬픔의 벨라돈나》는 야마모토 에이이치 감독의 1973년 애니메이션 영화로, 독특한 연출 기법과 아르누보풍 미술, 그리고 여성 억압과 사회 비판적인 메시지를 담은 중세 프랑스 배경의 비극적인 이야기이다.
  • 잔 다르크를 소재로 한 영화 - 잔 다르크 (1948년 영화)
    맥스웰 앤더슨의 희곡을 원작으로 한 1948년 미국의 전기 영화 《잔 다르크》는 빅터 플레밍 감독, 잉그리드 버그만 주연으로 백년 전쟁 시기 프랑스를 구원한 잔 다르크의 삶과 비극적인 최후를 그리며 아카데미 촬영상과 의상상을 수상했다.
  • 프랑스의 역사 영화 - 피아노 (1993년 영화)
    제인 캠피언 감독의 영화 《피아노》는 선택적 함구증을 가진 여성 아다가 딸과 함께 뉴질랜드로 이주하여, 피아노 연주로 감정을 표현하며 남편과 은퇴한 선원 사이에서 갈등하는 이야기를 그린, 여성의 억압과 자기표현을 다룬 작품이다.
  • 프랑스의 역사 영화 - 덩케르크 (영화)
    크리스토퍼 놀란 감독의 영화 《덩케르크》는 1940년 덩케르크 철수 작전을 배경으로 육지, 바다, 하늘 세 전선에서 벌어지는 연합군 병사들의 탈출 과정을 극도의 긴박감과 압박감으로 묘사하며 전쟁의 참혹함과 인간의 용기를 보여주는, 역사적 사실에 허구를 더한 IMAX 촬영 작품이다.
잔 다르크의 수난 - [영화]에 관한 문서
기본 정보
원제La Passion de Jeanne d'Arc
영어 제목The Passion of Joan of Arc
미국 극장 개봉 포스터
미국 극장 개봉 포스터
영화 정보
감독칼 테오도르 드레이어
각본조시프 델테일
칼 테오도르 드레이어
주연르네 잔 팔코네티
외젠 실뱅
앙드레 벨리
모리스 슈츠
촬영루돌프 마테
편집마르그리트 보제
칼 테오도르 드레이어
음악레오 푸제
빅토르 알릭스
제작사소시에테 제네랄 데 필름
배급사소시에테 제네랄 데 필름
개봉일1928년 4월 21일 (덴마크)
1928년 10월 25일 (프랑스)
1929년 10월 25일 (일본, 두 번째 버전)
상영 시간110분 (20fps)
82분 (24fps)
국가프랑스
언어프랑스어 (자막)

2. 줄거리

백년 전쟁 당시 프랑스를 위해 영국군과 맞서 싸운 잔 다르크는 콩피에뉴 근처에서 영국군에게 붙잡혀 루앙으로 끌려가 재판을 받는다.

쇠사슬에 묶인 잔 다르크는 병사들에게 이끌려 이단 심문관들 앞에 나타난다. 심문관들은 잔 다르크에게 교묘하게 유도 심문을 하여 그녀의 신념을 흔들려고 한다. 몇몇 성직자들은 잔 다르크를 도우려 하지만, 나머지 사람들은 그녀를 함정에 빠뜨리기 위해 갖은 애를 쓴다.

결국 잔 다르크는 심판자들에게 죄를 인정하고 사형 대신 종신형을 선고받는 듯했지만, 자신의 마음속에서 잘못되었다는 소리를 듣고 주장을 번복한다. 감옥으로 돌아온 잔 다르크는 머리가 깎인 채 처형장에서 있었던 일을 후회하며 심문관에게 서명 철회를 요구한다.

화형 준비가 시작되고, 잔 다르크는 마지막 성찬 미사에 참여한다. 그녀는 베옷을 입고 처형 장소로 끌려가고, 군중이 모여든 가운데 불이 지펴진다. 불길이 치솟자 사람들은 잔 다르크의 죽음을 슬퍼하고, 군중과 군대가 충돌하며 혼란이 벌어진다.

2. 1. 재판

영화는 잔 다르크가 심판을 받는 장면으로 시작한다. 이 심판은 정치적인 함정이다. 잔 다르크를 심판하려 하는 자들은 그리스도교 정통파의 신학자들이지만, 그녀가 주장을 철회하도록 유도하며, 남자 옷을 입은 죄를 추궁한다.[82] 또한 그들은 맹렬하게 잔 다르크에게 의심의 눈초리를 던지면서 신으로부터 부름을 받았다는 그녀 자신의 믿음을 흔들어 놓는다.[82]

백년 전쟁 동안 프랑스를 이끌고 수많은 전투에서 영국군과 맞서 싸운 잔 다르크는 콩피에뉴 근처에서 체포되어 결국 루앙으로 끌려가 영국에 충성하는 프랑스 성직자들에 의해 이단 혐의로 재판을 받게 된다. 1431년 5월 30일, 잔은 프랑스 성직 재판에 의해 심문을 받는다.

심문관들은 잔 다르크에게 신과 거래를 했다고 말하게 하고, 그것은 신에 대한 모독이라고 되받아치는 등 교묘하게 그녀의 대답을 유도한다. 샤를 7세로부터 잔 다르크에게 온 친서라고 속여 한 심문관이 그녀에게 신뢰를 얻게 한다. 그것을 이용해 유도 심문을 진행하여 잔 다르크로부터 교회의 존재 의의를 부정하는 말을 이끌어내려 한다.

몇 명의 성직자들은 그녀를 성녀라 부르며 도우려 하지만, 그들을 제외한 나머지 자들은 그녀를 함정에 빠지게 하기 위해 갖은 애를 쓴다.[82] 심판자들은 글을 읽지 못하는 잔 다르크에게 국왕에게서부터 편지가 왔다고 믿게 하며, 편지를 들고 온 자에게 진실을 말하라고 종용한다. 그러나 이 앙큼한 시도는 실패하고, 심판자들은 그 다음에 그녀를 고문실로 데려간다.

고문실로 끌려간 잔 다르크는 더욱 강압적인 요구를 받는다. 잔 다르크가 본 것은 신이 아니라 악마라는 것, 자신이 악마의 하수인이라는 것을 인정한 다음 악마의 가르침을 버릴 것, 그 증거로서 이단 포기 선언서에 서명할 것을 강요받는다. 잔 다르크는 기절한다. 치료를 위해 의사가 잔 다르크에게 사혈을 실시한다. 그로 인해 더욱 체력을 잃은 잔 다르크는 죽음에 대한 공포에 떤다.

코숑은 잔 다르크가 원했던 미사를 준비한다. 그러나 성체를 영하는 단계에 이르러 그들은 이를 막고 잔 다르크에게 이단 포기 서명을 하라고 강요한다. 코숑은 망설이는 잔 다르크에게 미사 중지와 사형 준비를 알린다. 잔 다르크는 처형장으로 끌려간다. 심신이 쇠약해진 잔 다르크는 죽음에 대한 공포로 마침내 심문관들에게 굴복한다. 화형을 허락받고 종신형을 선고받는다.

2. 2. 고문과 자백

심판자들은 잔 다르크를 고문실로 데려간다. 그곳에서 잔 다르크는 두려움에 떨지만, 자신이 사탄이 아니라 자신을 괴롭히는 심판자들이야말로 사탄이라고 외치며 자신의 신념을 굽히지 않는다.[82] 고문실에서 잔 다르크는 더욱 강압적인 요구를 받는다. 잔 다르크가 본 것은 신이 아니라 악마라는 것, 자신이 악마의 하수인이라는 것을 인정하고 이단 포기 선언서에 서명하라는 강요였다. 잔 다르크는 기절하고, 치료를 위해 사혈을 받는다. 더욱 체력을 잃은 잔 다르크는 죽음에 대한 공포에 떤다.

코숑은 잔 다르크가 원했던 미사를 준비한다. 그러나 성체를 영하는 단계에서 그들은 이를 막고 잔 다르크에게 이단 포기 서명을 강요한다. 코숑은 망설이는 잔 다르크에게 미사 중지와 사형 준비를 알린다. 잔 다르크는 처형장으로 끌려간다. 심신이 쇠약해진 잔 다르크는 죽음에 대한 공포로 마침내 심문관들에게 굴복한다. 화형을 면하고 종신형을 선고받는다. 감옥으로 돌아와 머리를 깎인 잔 다르크는 처형장에서 있었던 일을 후회한다. 심문관을 불러 서명 철회를 요구하며, 죽음을 면하기 위해 거짓말을 했다고 고백한다.

2. 3. 처형

영화(덴마크어 버전)


사람들이 점점 더 잔 다르크의 진정한 믿음과 소명을 깨닫게 되면서, 그녀는 마지막 성찬 미사에 참여할 수 있게 된다. 이후 그녀는 베옷을 입고 처형 장소로 끌려간다. 잔 다르크는 처형 집행인이 자신의 밧줄을 묶는 것을 돕는다. 군중이 모여들고 불이 지펴진다.[5]

불길이 치솟자, 여자들은 울부짖고 한 남자는 "vous avez brûlé une sainte|당신들은 성녀를 불태웠다프랑스어"라고 외친다. 군대는 폭동을 준비한다. 불길이 잔 다르크를 삼키자, 군대와 군중은 충돌하고 사람들이 죽는다. 자막은 불길이 그녀의 영혼이 천국으로 올라갈 때 보호한다고 말한다.[5]

매튜는 미사를 준비하고 잔 다르크의 고해를 듣는다. 화형 소식을 들은 군중이 성으로 몰려온다. 잔 다르크는 산 채로 불에 태워진다. 잔 다르크의 사형을 비난하는 군중이 폭동을 일으키지만 병사들이 이를 진압한다.

3. 출연

마리아 팔코네티가 잔 다르크 역을, 유진 실베인이 피에르 코숑 주교 역을, 앙드레 벨리가 쟝 데스티베 역을, 모리스 슈츠가 니콜라스 루아슬뢰르 역을, 앙토냉 아르토가 쟝 마시외 역을, 장 디드가 니콜라스 드 우프빌 역을, 미켈 시몬이 심판관 역을 맡았다.[80]

3. 1. 주요 인물

배역배우
잔 다르크마리아 팔코네티
피에르 코숑 주교유진 실베인
쟝 데스티베앙드레 벨리
니콜라스 루아슬뢰르모리스 슈츠
쟝 마시외앙토냉 아르토 (프랑스의 유명 시인으로, 영화에서 몇 안 되는 잔 다르크를 돕는 성직자 중 한 명으로 등장)
니콜라스 드 우프빌장 디드
심판관미켈 시몬 (익사에서 구조된 부뒤와 라탈랑트로 유명하지만, 영화에서는 극히 몇 부분에서만 모습을 드러냄)


3. 2. 재판관

배우역할비고
마리아 팔코네티잔Renée Falconetti영어
유진 실베인피에르 코숑Évêque Pierre Cauchon프랑스어, Eugène Silvain영어
앙드레 벨리쟝 Jean d'Estivet프랑스어André Berley영어
모리스 슈츠니콜라스 Nicolas Loyseleur프랑스어Maurice Schutz영어
앙토냉 아르토쟝 마사이유 Jean Massieu프랑스어프랑스의 유명 시인. 이 영화에서 몇 안 되는, 잔 다르크를 돕는 성직자 중 한 명으로 등장.
장 디드니콜라스 Nicolas de Houppeville프랑스어
미켈 시몬심판관익사에서 구조된 부뒤, 라탈랑트로 유명하지만, 영화에서는 극히 몇 부분에서만 모습을 드러냄. Michel Simon영어
폴 프로메
아르망 뤼르빌
자크 아르나
알렉상드르 미할레스코
레몽 나르레이
앙리 마이야르
레옹 라리브
앙리 골티에
폴 호르헤
장 르 메트르Gilbert Dalleu영어
장 보페르Louis Ravet영어


4. 제작

칼 테오도르 드레이어 감독은 덴마크에서 집안의 주인이 크게 성공한 후, 프랑스 영화사 소시에테 제네랄의 요청으로 프랑스에서 영화를 만들게 되었다. 그는 마리 앙투아네트, 카트린 드 메디시스, 잔 다르크의 세 가지 기획안 중 잔 다르크를 다루기로 결정했다.[61]

드레이어는 이 작품을 토키 영화(발성 영화)로 만들고 싶어 했지만, 당시 유럽 영화계는 스튜디오 설비를 갖추는 것을 꺼려했기 때문에 무성 영화로 제작되었다.[63] 촬영에서는 하나하나의 장면을 납득할 때까지 반복해서 만들었기 때문에, 방대한 양의 필름과 시간을 소비했다. 드레이어는 모든 장면에서 배우들에게 화장을 하지 않고 각본에 쓰여 있는 대사를 말하게 하여, 토키 영화처럼 촬영했다. 게다가, 각본의 줄거리 전개 순서대로 촬영하여 실제 재판이 부활한 듯한 분위기를 만들어냈다. 배우들은 최면술에 걸린 듯이 역할을 계속 연기했으며, 촬영이 끝난 후에도 잔 다르크에게 폭언을 하거나 "사실 저 녀석은 마녀였다!"라고 중얼거리는 사람도 있었다.[63]

폴란드 출신 루돌프 마테가 촬영 감독으로 기용되었다. 드레이어는 《미카엘》(1924년)에서 마테의 솜씨를 높이 평가하여, 《잔 다르크의 수난》과 차기작 《흡혈귀》(1930년)에서도 그를 기용했다.[67] 그는 "저는 운 좋게도, 지금까지 언제나, 일을 사랑하고, 일하는 방법을 알고 있으며, 게다가, 어떤 종류의 탐구에 몰두하거나 협력하는 것을 꺼리지 않는 카메라맨을 찾을 수 있었습니다"라고 말했다.[61]

이 영화에서는 판크로매틱 필름이 사용되었다. 당시 신제품이었던 이 필름은 감광 영역이 넓고, 가시광선 전역을 포착할 수 있으며, 육안으로 보는 것과 가까운 명암을 재현할 수 있었다. 이 필름의 재현성이 높다는 것은, 초 클로즈업으로 포착된 배우들의 노 메이크업 얼굴을 더욱 돋보이게 했고, 감독이 의도한 리얼리즘을 증폭시켰다.

팔코네티가 영화의 한 장면을 연기하는 모습. 드레이어는 이 사진에 사용된 낮은 앵글과 같은 카메라 앵글을 얻기 위해 세트에 구멍을 팠다.


시인, 작가, 배우이자 "잔혹극"을 주창한 앙토냉 아르토가 출연했다. 아르토는 《잔 다르크의 수난》 직전에 아벨 강스 감독의 《나폴레옹》[64]에도 마라 역으로 출연했다. 그는 드레이어의 인간성과 배우들에 대한 접촉 방식에 감명을 받았으며, "（아르토는, 드라이어와) 함께 일했던 것을 잊을 수 없는 추억으로 간직했다.(중략) 당시 영화 배우들은, 많은 경우, 속이 텅 빈 꼭두각시였지만, 아르토는 드라이어가 각 등장인물의 심리에 파고들기 위해 마음을 쓰고 있는 것을 보고 놀랐다"고 말했다.[66]

이 영화에서는 무대 장치에 칠해진 채색도 돋보이게 했다. 중세의 사본에 수록된 세밀화(미니어처)를 바탕으로, 이 이야기의 무대가 되는 루앙의 요새가 만들어졌고, 벽은 엷은 분홍색으로 채색되었다.[69] 미술을 담당한 헤르만 발름은 《칼리가리 박사》(1920년)의 무대 장치를 제작한 인물이다. 발름은 루돌프 마테와 마찬가지로 《흡혈귀》에도 참여했다.[70] 장 위고는 프랑스 화가이자 무대 미술가이며, 작가 빅토르 위고의 증손자이다.

4. 1. 배경과 각본

칼 테오도르 드레이어 감독은 덴마크에서 집안의 주인이 크게 성공한 후, 프랑스 영화사 소시에테 제네랄의 요청으로 프랑스에서 영화를 만들게 되었다. 그는 마리 앙투아네트, 카트린 드 메디시스, 잔 다르크 중 한 명을 주인공으로 한 영화를 만들기로 결정했다. 최종적으로 잔 다르크를 선택했는데, 제1차 세계 대전 이후 로마 가톨릭 교회에 의해 성녀로 시성되었기 때문에 프랑스에서 화제의 인물이었기 때문이다.[83]

드레이어 감독은 1년 반 동안 잔 다르크에 대한 자료를 수집하고, 프랑스에 보관된 잔 다르크의 재판 기록을 바탕으로 각본을 작성했다. 영화는 18개월 동안 이루어진 29번의 심문을 하루로 압축하여 보여준다.[84] 1921년에 출간된 피에르 셩피옹의 편집본이 드레이어 각본의 주요 기반이 되었다. 조제프 델테일이 1925년에 쓴 잔 다르크에 관한 책은 영화 제작에 중요한 영감을 주었으며, 영화 초반에 자막으로 언급된다.[9]

4. 2. 미술

영화는 당시 유럽 역사상 가장 비싼 세트 위에서 촬영되었다.[85] 드레이어 감독은 이라는 막대한 예산을 들여 루앙 성을 묘사한 거대한 콘크리트 세트장을 지었다. 유명 미술 감독 헤르만 웜과 장 위고가 제작에 참여하여 중세 미니어처에서 영감을 얻은 독특한 디자인을 선보였다.[87] 그들은 존 맨더빌의 책과 같은 중세 기록들을 참고하여 건축학적으로 정확한 세트를 만들었다.[88]

거대한 세트장은 분할된 세트장으로 만들어진 것이 아니라 하나의 연결되고 완성된 건축물로 지어졌다. 성은 가장자리를 따라 세워진 콘크리트 벽의 네 모서리들 안에 탑들이 있는 구조였다. 각 벽은 10 센티미터 두께를 유지하여 배우들과 스태프, 장비들의 무게를 지탱할 수 있었고, 도개교 역시 벽들 중 한 곳에 설치되었다. 화형이 이루어진 뜰과 대성당이 있던 벽 안에는 작은 집들이 있었다. 전체 세트장은 분홍색으로 칠해졌는데, 이는 흑백 영화에서 회색으로 보이고 하얀 하늘과 대조를 이루기 위함이었다.[89]

그러나 세트장에 쏟은 이 모든 세세한 노력들은 영화 안에서 굉장히 부분적으로만 드러났다.[89] 훗날 영화 제작자들은 세트장에 돈이 엄청나게 들어간 것에 대해 분노했다. 덴마크 영화 연구소 자료원Danish Film Institue Archives영어에는 이 영화 세트장을 위해 헤르만 웜이 만든 원본들이 보관되어 있다.

4. 3. 촬영

《잔 다르크의 수난》은 카메라 워크와 배우들의 얼굴을 클로즈업하는 촬영 기법으로 유명하다. 배우들의 얼굴을 자세하게 비추는 카메라를 통해 관객들은 배우들의 감정과 표정을 자세히 볼 수 있었다. 드레이어 감독은 배우들에게 분장을 하지 말 것을 지시했는데, 이는 배우들의 표정을 통해 이야기를 더 잘 묘사하기 위함이었다.[7] 그는 신부들과 잔 다르크의 심문자들을 하이 콘트라스트로 촬영했지만, 잔 다르크는 부드럽고 밝은 조명으로 촬영했다.[18] 루돌프 마테의 하이 콘트라스트 촬영 기법은 인물들의 얼굴에 있는 잔주름과 살결을 매우 자세하게 표현하는 데 성공했다.[7] 또한 드레이어 감독은 로우 앵글 숏을 이용하여 잔 다르크의 심문자들을 위협적으로 보이게 했다.[7]

드레이어는 영화의 많은 부분을 클로즈업으로 촬영했는데, "질문이 있고, 대답이 있었는데, 매우 짧고, 매우 명확했다... 각 질문, 각 대답은 당연히 클로즈업을 요구했다... 게다가 클로즈업의 결과는 관객이 질문을 받고 고문을 당하는 잔과 마찬가지로 충격을 받았다는 것이다."라고 설명했다.[7] 그는 또한 배우들이 화장하는 것을 허용하지 않았는데,[16] 이는 최근 개발된 전색성 필름[17]을 사용하여 피부톤을 자연스럽게 기록하여 배우들의 표정을 통해 이야기를 전달하기 위함이었다.

드레이어는 잔의 박해자들을 로우 앵글 샷으로 촬영하여 더욱 흉측하고 위협적으로 보이게 했다. 이를 위해 세트에 여러 개의 구멍을 파서 카메라가 적절한 각도에서 촬영할 수 있도록 했는데, 이로 인해 제작진은 그를 "칼 그뤼에르"라는 별명으로 불렀다.[7]

4. 4. 연기

마리아 팔코네티는 이 영화를 통해 영화 역사상 가장 위대한 배우 중 한 명으로 꼽히게 되었지만, 이 영화가 그녀의 두 번째이자 마지막 영화였다.[10][11] 그녀는 영화보다 연극을 선호했으며, 영화에 대한 긍정적인 반응을 이해하지 못했다.[11] 드레이어 감독은 팔코네티에게서 잔 다르크에게 원하는 모습을 발견하고, 그녀에게 분장 없이 스크린 테스트를 할 것을 요청했다. 그는 팔코네티에게서 "시골 소녀이지만 매우 진실하지만 고통받는 여성이기도 했습니다."라는 점을 보았다.[13] 장 르누아르는 팔코네티의 연기를 "잔 다르크의 모든 서사시의 추상"이라고 칭찬했다.[14]

앙토냉 아르토는 수도사 마시외 역을 맡아 인상적인 연기를 선보였다. 아르토는 이 영화가 "교회, 정부 등 무엇이든, 인간의 마음을 통과하는 과정에서 신성한 원칙의 타락, 즉 가장 끔찍한 타락 중 하나의 희생자로서 잔 다르크를 드러내기 위한 것"이라고 말했다.[15]

출연진은 다음과 같다.

배역배우
잔르네 팔코네티|Renée Falconetti영어
피에르 코숑외젠 실뱅|Eugène Silvain영어
니콜라 루아조르모리스 슈츠|Maurice Schutz영어
장 마티외앙토냉 아르토
장 르 메트르질베르 달뤼|Gilbert Dalleu영어
장 데스티베앙드레 베를레|André Berley영어
장 보페르루이 라베|Louis Ravet영어
역 이름 불명장 디두
역 이름 불명미셸 시몽|Michel Simon영어


5. 평가

1981년에 오리지널 필름이 발견되기 전까지 오리지널 버전을 볼 수 있었던 사람은 극히 제한적이었다. 일본에서는 초 공개 당시 찬사와 당혹감을 동반하며 맞이했다.[75] 우치다 키미오는 "칼 드레이어가 만든 특이하고 매우 뛰어난 영화"라고 평했지만,[75] "인기를 얻을 수 있을지는 의문"이라는 지적도 있었다.[76]

로베르 브레송은 이 영화를 부정적으로 평가하며, "진실이 없을 때, 관객은 허위에 집착한다."라고 비판했다.[77] 1961년 브레송도 잔 다르크 재판을 촬영했지만, 드레이어와 같은 접근 방식을 따랐다. 드레이어는 1965년 인터뷰에서 브레송의 작품을 보지 않았다고 답했다.[61]

오시마 나기사는 영화 감독이란 신의 일이며, 드레이어는 그것을 자각하고 있었다고 분석하며, 드레이어가 "인간을 포함한 자연이 각자의 생명 그대로 살아가고 죽는 것 외에는 없다는 것을 알고 있었다."라고 평했다.[78]

장 르누아르는 드레이어를 높이 평가하며, "드레이어는 이론을 초월해 있으며, (중략) 『잔 다르크의 수난』뿐만 아니라, 다른 여러 작품을 통해서도, 그는 우리와 함께 계속 남아 있을 것이라는 점이다."라고 썼다.[79]

5. 1. 당대 평가

개봉 당시 이 영화는 비평가들의 호평을 받으며 즉시 걸작으로 불렸다. 그러나 재정적으로 실패하여, 이 영화와 아벨 강스의 ''나폴레옹''의 실패 이후 소시에테 제네랄은 드레이어와의 계약을 해지했다.[7] 뉴욕 타임스의 영화 평론가 모던트 홀은 "지금까지 제작된 어떤 작품보다도 예술 작품으로서 우선한다."라고 극찬했다.[38] 그는 주연 배우에 대해 "오를레앙의 처녀 역을 맡은 마리아 팔코네티의 뛰어난 연기는 이 예술적 성취의 모든 것을 뛰어넘는다"라고 썼다.[38] 1929년, 전미 비평 위원회는 이 영화를 그 해 최고의 외국 영화 중 하나로 선정했다.[40]

그러나 ''버라이어티''는 초기에 이 영화에 대해 "매우 지루한 영화"라고 부정적인 평론을 내놓았다.[39] 일본에서는 초 공개 당시 찬사와 당혹감을 동반하며 맞이했다. 평론가나 영화 잡지 등에서는 대체로 호평을 받았는데, 우치다 키미오는 "칼 드레이어가 만든 특이하고 매우 뛰어난 영화. 식견 있는 사람은 반드시 한 번 보아야 할 작품. 최근 몇 년간 최고의 영화 중 하나"라고 평했지만[75], "인기를 얻을 수 있을지는 의문", "연구자나 호사가들이 좋아할 것이다"라는 지적도 있었다.[76]

프랑스의 영화 감독 로베르 브레송은 이 영화를 계속 부정해 온 사람 중 한 명이다. 그는 "진실이 없을 때, 관객은 허위에 집착한다. 드레이어의 영화 속에서, 팔코네티 양이 시선을 하늘로 던지며, 관객의 눈물을 강요하는 저 표현주의적인 수법"이라고 평했다.[77] 1961년에 브레송 자신도 잔 다르크 영화(『잔 다르크 재판』)를 촬영했지만, 브레송 역시 실제 재판 기록을 각본화한다는 드레이어와 같은 접근 방식을 따랐다. 한편, 드레이어는 1965년의 인터뷰에서 "(브레송의 작품을) 한 편도 보지 않았다"고 답했다.[61]

영화 감독 오시마 나기사는 영화 감독이란 신의 일이라고 말하며, 드레이어는 그것을 자각하고 있었을 것이라고 분석한다. 그는 "인간을 포함한 자연이 각자의 생명 그대로 살아가고 죽는 것 외에는 없다는 것을 알고 있었다. 자연 위에 내리는 빛과 그림자 또한 인간의 의지를 넘어 돌고 돌아오는 것임을 알고 있었다. 알고 있으면서 그는 자연에 다른 생명을 주려 했고, 빛과 그림자를 주려 했다. 신을 두려워하지 않는 솜씨이다. 무엇을 위해? 아마 그는 그 일로 인해 신을 보려 했을 것이다. (중략) 드레이어는 그 무렵, 신을 보려고 하는 광기에 몸을 던지고 있었다"라고 평했다.[78]

장 르누아르 또한 드레이어를 높이 평가했다. 르누아르는 드레이어가 세상을 떠난 직후 "드레이어는 이론을 초월해 있으며, 자신의 무기를 선택하지 않는다. 우리, 그의 관객에게 도달하기까지 그의 영감이 어떤 길을 거쳐 왔는지 등, 아무래도 좋다. 중요한 것은 『잔 다르크의 수난』뿐만 아니라, 다른 여러 작품을 통해서도, 그는 우리와 함께 계속 남아 있을 것이라는 점이다. 그리고 비천한 일상을 훨씬 넘어선 지점에서 대화가 이루어졌다는 것이다"라고 썼다.[79]

5. 2. 후대 평가

이 영화와 팔코네티의 연기는 시간이 지날수록 더욱 높은 평가를 받고 있다. 많은 평론가들은 팔코네티의 연기를 영화 역사상 최고의 연기 중 하나로 꼽는다. 폴린 케일은 팔코네티의 연기를 "영화에 기록된 최고의 연기일지도 모른다"라고 썼다.[1][10] 로저 이버트는 "레네 마리아 팔코네티의 얼굴을 알지 못하고서는 무성 영화의 역사를 알 수 없다"라고 말했다.[41] 장 세몰루에는 이 영화를 "대결의 영화"라고 불렀으며, 폴 슈레이더는 "잔 다르크의 세계를 구성하는 건축물은 문자 그대로 그녀에게 맞서 싸운다. 마치 그녀를 심문하는 사람들의 얼굴처럼, 복도, 출입구, 가구는 공격적이고, 그녀에게 사선으로 달려들고, 날카로운 흑백 조각으로 그녀를 공격한다"라고 칭찬했다.[7] 조나단 로젠바움은 "드레이어의 공간 구성에 대한 급진적인 접근 방식과 그의 이동하는 스타일에 담긴 느린 강렬함은 모든 위대한 영화처럼 세상을 처음부터 재창조한다는 점에서 이 영화를 '어렵게' 만든다"라고 썼다.[42]

로튼 토마토에서 이 영화는 59개의 리뷰를 바탕으로 98%의 평점을 받았으며, 평균 평점은 10점 만점에 9.10점이다. 웹사이트의 합의 내용은 다음과 같다. "''잔 다르크의 수난''은 레네 마리아 팔코네티의 놀라운 연기만으로도 꼭 봐야 할 영화이며, 수많은 다른 이유로도 시대를 초월한 고전이다."[43]

이 영화는 여러 영화 관련 매체 및 단체에서 선정한 최고의 영화 목록에 자주 이름을 올렸다.

선정 주체순위연도
빌리지 보이스20세기 최고의 영화 8위[44]2000년
전미 영화 비평가 협회역대 최고의 영화 100선에서 69위[45][46]2002년
카이에 뒤 시네마100대 영화 64위[47]2008년
사이트 앤 사운드영화 평론가 선정 역대 최고 영화 9위[51]2012년
영화 감독 선정 역대 최고 영화 37위[52]
가디언25대 예술 영화 목록에서 22위[55]2010년
토론토 국제 영화제역대 가장 영향력 있는 영화[56][57]2010년
프리미어 매거진역대 100대 연기에서 팔코네티의 연기 26위 (목록에 있는 무성 영화 연기 중 가장 높은 순위)[58]
BBC100대 외국어 영화 목록에서 23위[59]2018년



마누엘 드 올리베이라, 아톰 에고이안, 차이밍량, 월터 살레스, 벨라 타르, 마이클 만[52]과 같은 영화 제작자들이 이 영화를 극찬했으며, 마이클 만은 이 영화를 "인간의 얼굴을 시각적으로 표현함으로써 전달되는 인간의 경험: 드레이어처럼 인간을 구성하고 실현한 사람은 없다"라고 불렀다.[53] 쿠틀루그 아타만은 이 영화가 "영화가 시이자 시대를 초월할 수 있다는 것을 가르쳐주었다"라고 말했다.[54]

이 영화는 1995년 바티칸에서 "종교" 부문에서 선정한 중요한 영화 목록에 포함되었다.[60]

일부 평론가들은 이 영화에 대해 비판적인 시각을 드러내기도 했다. 폴 로타는 이 영화를 "영화의 역사와 발전에 있어 가장 놀라운 작품 중 하나"라고 칭했지만 "진정한 영화적 속성을 완전히 드러내지는 못했다"라고 말했다. 톰 밀른은 "어떻게든 드레이어가 이 영화를 위해 찾은 스타일은 돌이킬 수 없이 잘못된 것처럼 보인다... 영화 전체에서 끊임없이 스타일리스트적인 불확실성, 불순함이 있어 오늘날에는 매우 거슬린다"라고 말했지만, "''잔 다르크의 수난''은 모든 결점과 과잉을 뛰어넘는 웅장한 힘을 가지고 있다"라고 덧붙였다.[7]

일본에서는 초 공개 당시 대체로 호평을 받았지만, "인기를 얻을 수 있을지는 의문", "연구자나 호사가들이 좋아할 것이다"라는 지적도 있었다.[76]

프랑스의 영화 감독 로베르 브레송은 이 영화를 부정적으로 평가하며, "진실이 없을 때, 관객은 허위에 집착한다. 드레이어의 영화 속에서, 팔코네티 양이 시선을 하늘로 던지며, 관객의 눈물을 강요하는 저 표현주의적인 수법"이라고 비판했다.[77]

장 르누아르는 드레이어를 높이 평가하며, "드레이어는 이론을 초월해 있으며, 자신의 무기를 선택하지 않는다. (중략) 중요한 것은 『잔 다르크의 수난』뿐만 아니라, 다른 여러 작품을 통해서도, 그는 우리와 함께 계속 남아 있을 것이라는 점이다."라고 말했다.[79]

6. 다양한 버전과 복원

1928년 프랑스 포스터


''잔 다르크의 수난''은 1928년 4월 21일 팔라드 극장(Palads Teatret)에서 초연되었고, 몇 차례 비공개 상영 후 1928년 10월 25일 파리에서 공식 개봉했다.[35] 그러나 프랑스 초연 전, 파리 대주교와 정부 검열관의 명령에 따라 여러 장면이 삭제되었다. 드레이어는 이러한 삭제에 분노했다.[35]

같은 해 12월 6일, 베를린의 UFA 스튜디오에서 화재가 발생하여 영화의 오리지널 네거티브가 소실되었다. 드레이어는 대체 테이크와 미사용 테이크를 사용하여 오리지널 컷의 새로운 버전을 만들었지만, 이후 40년 동안 드레이어의 두 번째 버전의 사본을 찾기 어려웠고, 오리지널 버전은 유실된 것으로 여겨졌다.[35]

1952년, 조세프-마리 로 두카(Joseph-Marie Lo Duca)는 고몽 스튜디오(Gaumont Studios) 창고에서 드레이어의 두 번째 버전의 네거티브 사본을 발견하고, 바로크 음악(Baroque music) 삽입 및 자막을 추가하는 등 수정을 가했다. 오랫동안 로 두카의 버전만이 유일하게 이용 가능했지만, 드레이어는 이 버전에 반대했다.[35][36] 이후 덴마크 영화 연구소의 아르니 크로가 드레이어의 원래 비전에 최대한 가깝게 만들기 위해 여러 인쇄본에서 장면을 연결한 버전을 제작했다.[35]

1981년, 아스케르의 디케마르크 병원 정신 병동에서 오리지널 버전의 필름이 발견되었다.[36][37] 이 필름은 정부나 교회의 검열을 받기 전 드레이어의 오리지널 편집본이었다.[37] 이 프린트는 코펜하겐에서 아스케르로 배송되었으며, 1928년 포장 상태 그대로였다.[36] 1984년에는 덴마크에서 상영된 무수정 제1판임이 밝혀졌으며, 덴마크어 자막이 붙어 있는 오리지널 프린트는 깨끗하게 보존되어 있었다.[73]

참조

[1] 웹사이트 "The Criterion Collection: ''Passion of Joan of Arc, The''" http://www.criterion[...] 2007-03-22
[2] 문서 DVD commentary by Casper Tybjerg, Associate Professor of Film Studies at the Department of Media, Cognition and Communication at the University of Copenhagen.
[3] 웹사이트 Janus Films Presents The Passion of Joan of Arc https://s3.amazonaws[...] Janus Films
[4] 웹사이트 Public Domain Day 2024 | Duke University School of Law https://web.law.duke[...]
[5] 서적 Four Screenplays Indiana University Press
[6] 서적 World Film Directors, Volume 1 The H. W. Wilson Company
[7] 문서
[8] 웹사이트 "Realized Mysticism in ''The Passion of Joan of Arc''" https://www.criterio[...] 1999-11-08
[9] 문서
[10] 서적 5001 Nights At the Movies Holt, Rinehart and Winston, New York
[11] 문서 Interview with Hélène Falconetti Criterion
[12] 문서
[13] 문서
[14] 문서
[15] 문서
[16] 웹사이트 Realized Mysticism in The Passion of Joan of Arc http://www.criterion[...] Danish Film Institute (reprinted by The Criterion Collection) 2010-09-08
[17] 뉴스 "''The Passion of Joan of Arc'' (1928)" https://web.archive.[...] rogerebert.com 1997-02-16
[18] 문서
[19] 문서 The Passion of Joan of Arc DVD. Special features: Production design The Criterion Collection 1999
[20] 문서 Production design Criterion
[21] 서적 The Cinema of Carl Dreyer A. S. Barnes & Co
[22] 웹사이트 The Passion of Joan of Arc: Alienation and Games of Perception http://humanities.by[...] Brigham Young University 2015-03-26
[23] 뉴스 Orchestra and singers bring silent film to life https://www.washingt[...] 1996-07-25
[24] 간행물 Le Ménestrel 1932-05-06
[25] 웹사이트 The Passion of Joan of Arc http://www.gillianan[...]
[26] 뉴스 Joan of Arc: striking the right note for a silent film classic https://www.theguard[...] 2015-07-07
[27] 웹사이트 Jeanne d'Arc https://www.dacapo-r[...] 2016-03-17
[28] 뉴스 Moving Pictures: Chorus Performs Dramatic Oratorio for Classic Film http://www.berkeleyd[...] 2012-06-05
[29] 웹사이트 Chan Marshall interview http://www.kindamuzi[...] 2014-06-08
[30] 웹사이트 Estonian Composer Union website http://helilooja.ee/[...] 2014-06-08
[31] 웹사이트 Berg Orchestra website http://www.berg.cz/e[...] 2014-06-08
[32] 웹사이트 The Passion of Joan of Arc - The Ultimate Picture Palace https://web.archive.[...]
[33] 웹사이트 Joan of Arc https://www.theguard[...] 2015-07-07
[34] 웹사이트 Pacific Chorale Opens Season with VOICES OF LIGHT / THE PASSION OF JOAN OF ARC a Stunning Evening of Music and Film https://www.broadway[...]
[35] 문서 Version History Criterion
[36] 웹사이트 The Different Versions of 'Jeanne D'Arc' https://www.carlthdr[...] 2010-05-23
[37] 간행물 Out of the Ashes: ''The Passion of Joan of Arc'' https://www.catholic[...] 2016-05-29
[38] 뉴스 The Passion of Joan of Arc (1928) https://movies.nytim[...] 1929-03-31
[39] 간행물 Review: 'Le Passion de Jeanne D'Arc' https://variety.com/[...] 2014-11-28
[40] 뉴스 The Passion of Joan of Arc (1928) https://web.archive.[...] 2014
[41] 웹사이트 The Passion of Joan of Arc http://www.rogereber[...] rogerebert.com 2014-06-08
[42] 뉴스 The Passion of Joan of Arc http://www.chicagore[...] 2014-06-08
[43] 웹사이트 The Passion of Joan of Arc - Rotten Tomatoes https://www.rottento[...] Fandango Media 2022-03-05
[44] 문서 100 Best Films – Village Voice http://www.filmsite.[...] Filmsite.org 2000-01-04
[45] 서적 The A List: The National Society of Film Critics' 100 Essential Films https://archive.org/[...] Da Capo Press 2012-07-27
[46] 웹사이트 100 Essential Films by The National Society of Film Critics https://www.filmsite[...]
[47] 웹사이트 Cahiers du cinéma's 100 Greatest Films http://www.filmdetai[...] 2008-11-23
[48] 간행물 The Sight & Sound Top Ten Poll: 1952 https://web.archive.[...] 2008-02-24
[49] 간행물 The Sight & Sound Top Ten Poll: 1972 https://web.archive.[...] 2008-02-24
[50] 간행물 The Sight & Sound Top Ten Poll: 1992 https://web.archive.[...] 2008-02-24
[51] 간행물 The 50 Greatest Films of All Time https://web.archive.[...] 2015-07-29
[52] 간행물 Joan of Arc https://web.archive.[...] 2014-11-28
[53] 간행물 Michael Mann https://web.archive.[...] 2014-11-28
[54] 간행물 Kutlug Ataman https://web.archive.[...] 2014-11-28
[55] 웹사이트 The Passion of Joan of Arc: No 22 best arthouse film of all time https://www.theguard[...] 2010-10-20
[56] 뉴스 TIFF Essential 100 https://web.archive.[...] 2010-12-22
[57] 뉴스 Dreyer film voted most influential http://www.cphpost.d[...] 2010-09-26
[58] 문서 Premiere Magazine's 100 Greatest Performances of All Time http://www.listology[...] Listology 2006-03-14
[59] 웹사이트 The 100 Greatest Foreign Language Films https://www.bbc.com/[...] British Broadcasting Corporation 2021-01-10
[60] 웹사이트 Vatican Best Films List https://web.archive.[...] 2012-04-20
[61] 문서 カール・Th・ドライヤーに聞く
[62] 문서 「『シュルレアリスム運動体』系の成立と理論」
[63] 문서 「カール・ドライヤーの展開」
[64] 문서 『裁かるるジャンヌ』と同じソシエテ・ジェネラール・ドゥ・フィルムの製作。
[65] 문서 往々にして映画黎明期の演劇関係者は映画に対して否定的な発言をしているが、アルトーは映画にとどまらず多くのものを攻撃した。それは、かつて自身も所属したシュルレアリスムや演劇、あらゆる宗教、そして神さえも捨て去り、その影響下から逃れようとした。「ラシーヌ以来の心理的演劇の害毒は、演劇が持たなければならない直接的で激烈な行動をすっかり馴染みのないものにしてしまった。そして、次には映画がその映像で我々を生殺しにした。機械というフィルターをかけられて感受性に達することもできないのに、十年来、我々を無為な麻痺状態に閉じ込め、我々のあらゆる能力もそのなかに沈んでしまうようだ。」（「残酷と演劇」アントナン・アルトー、1933年（『アントナン・アルトー著作集Ⅰ演劇とその分身』白水社、1996年））
[66] 문서 「アントナン・アルトー」
[67] 문서 『ミカエル』の正式カメラマンは[[カール・フロイント]]であるが、制作途中に他の作品の撮影にまわされてしまったために、それ以後ルドルフ・マテが撮影を引き継いだ。『ミカエル』は[[エリッヒ・ポマー]]のプロデュースのもと[[ドイツ]]で制作された。カール・フロイントはドイツや[[アメリカ]]で活躍した名カメラマンで、[[F・W・ムルナウ]]や[[フリッツ・ラング]]作品のカメラマンとして知られている
[68] 문서 ドナルド・リチー「裁かるるジャンヌ」
[69] 문서 「歴史と真実 ー カール・Th・ドライヤー『裁かるるジャンヌ』のために」
[70] 문서 『裁かるるジャンヌ』でロワズルール役を演じたモーリス・シュッツも『吸血鬼』に出演している。
[71] 문서 この映画に対する妨害は制作前から存在した。ドライヤーがジャンヌ・ダルクを映画で扱うことに対して、フランス国内の右翼が反発していたのだ。その理由は、彼が外国人であり、デンマーク人、つまりプロテスタントだからであった。さらにアメリカ人女優のリリアン・ギッシュがジャンヌ役を演じるとの噂が流れるとそれはさらに強まった。ドライヤーに対抗する映画まで作られた。マルコ・ドゥ・ガスティーヌ監督の『ジャンヌ・ダルクの驚くべき生涯』（1929年）という映画で、「戦闘場面に力点をおいた大スペクタクル作品」（ジョルジュ・サドゥール「カール・ドライヤーの展開」）といったような内容だった。
[72] 문서 例えばジャン・コクトーは次のように評した。「『戦艦ポチョムキン』はドキュメンタリー映画を模倣して私たちを驚かせた。『裁かるるジャンヌ』は映画がまだ存在しなかった時代のドキュメントを模倣している」（ジョルジュ・サドゥール「カール・ドライヤーの展開」）
[73] 간행물 「カール・ドライヤー国際シンポジウム/ドライヤー研究の現在」 月刊イメージフォーラム 1985-03
[74] 뉴스 「ジャンヌ・ダルク　新題名・懸賞募集」 キネマ旬報 1929-09-01
[75] 뉴스 各社試写室より キネマ旬報 1929-09-21
[76] 뉴스 主要外国映画批評/裁かるるジャンヌ キネマ旬報 1929-12-01
[77] 서적 シネマトグラフ覚書ー映画監督のノート 筑摩書房 1987
[78] 뉴스 映画『奇跡』の永遠性 毎日新聞 1979-02-08
[79] 간행물 ドライヤーの罪 青土社 1968-12
[80] 문서 このランキングからサイレント作品が激減する1962年度以降に10位以内にランクされたサイレント作品は、『グリード (1924年の映画)|グリード』（1924年）、『戦艦ポチョムキン』（1925年）、『将軍（キートンの大列車追跡）』（1926年）、『サンライズ (映画)|サンライズ』（1927年）そして『裁かるるジャンヌ』の5本である。
[81] 웹인용 The Criterion Collection: Passion of Joan of Arc http://www.criterion[...] The Criterion Collection 2007-03-22
[82] 웹인용 NAVER 영화 잔 다르크의 수난 항목 http://movie.naver.c[...] NAVER 영화
[83] 서적 World Film Directors, Volume 1 The H. W. Wilson Company
[84] 문서 Wakeman. p. 268.
[85] 문서 The Criterion Collection. The Passion of Joan of Arc DVD. Special features: Production Design. 1999.
[86] 웹인용 NAVER 인물검색 헤르만 웜 항목 http://people.search[...] NAVER
[87] 문서 Wakeman. p. 268.
[88] 문서 Criterion.Production Design.
[89] 서적 The Cinema of Carl Dreyer New York: A. S. Barnes & Co


본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com