Eliminator (음반)
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1. 개요
《Eliminator》는 1983년에 발매된 ZZ Top의 아홉 번째 스튜디오 앨범이다. 잦은 투어에 지친 밴드는 휴식기를 가졌고, 밴드 리더 빌리 기본스는 전자 음악 기술을 탐구하며 린든 허드슨과 협력하여 드럼 머신과 신시사이저를 도입했다. 앨범은 빌보드 200에서 9위에 올랐으며, 앨범의 싱글 "Gimme All Your Lovin'", "Sharp Dressed Man", "Legs"는 큰 인기를 얻었다. 앨범 커버와 뮤직 비디오에 등장한 1933년형 포드 쿠페는 밴드의 상징이 되었으며, 앨범은 상업적 성공을 거두어 미국에서 다이아몬드 인증을 받았다.
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| Eliminator (음반) - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
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| 아티스트 | ZZ 탑 |
| 발매일 | 1983년 3월 23일 |
| 녹음 | 1982년 |
| 스튜디오 | 프랭크 비어드의 홈 스튜디오, 퀘일 밸리 아덴트 스튜디오, 멤피스 테리 매닝의 홈 스튜디오, 멤피스 |
| 장르 | 하드 록 블루스 록 뉴 웨이브 신스록 |
| 길이 | 45분 00초 |
| 레이블 | 워너 브라더스 |
| 프로듀서 | 빌 햄 |
| ZZ 탑 음반 연대기 | |
| 이전 음반 | 엘 로코 (1981년) |
| 현재 음반 | Eliminator (1983년) |
| 다음 음반 | 애프터버너 (1985년) |
| 싱글 | |
| 싱글 1 | 기미 올 유어 러빈' (1983년 4월) |
| 싱글 2 | 샤프 드레스드 맨 (1983년 7월) |
| 싱글 3 | TV 디너스 (1983년 12월) |
| 싱글 4 | 레그스 (1984년 5월) |
2. 배경
1970년대 후반, ZZ 톱은 잦은 투어로 지쳐 휴식기에 들어갔다. 밴드 리더이자 기타리스트인 빌리 기본스는 유럽을 여행했고, 베이시스트 더스티 힐은 멕시코에서 휴가를 보냈다. 드러머 프랭크 비어드는 휴스턴의 해독 커뮤니티에서 하드 마약 중독 치료를 받았다.[7]
Eliminator영어의 초기 작곡 세션은 주로 빌리 기본스와 린든 허드슨이 주도했다. 이들은 비어드의 자택 스튜디오에서 함께 작업했으며, 비어드와 힐도 가끔 참여했다.[20] 허드슨은 드럼 머신을 프로그래밍하고 키보드 베이스를 연주하는 등 앨범의 전자적인 사운드를 구축하는 데 핵심적인 역할을 했다.[20] 기번스는 신시사이저가 기타 사운드의 좋은 기반을 만들고, 옥타브를 낮게 연주하여 풍성한 사운드를 낸다고 생각했다.[13]
1979년, 비어드는 휴스턴 외곽 퀘일 밸리에 있는 골프 코스가 내려다보이는 큰 집을 구입하고, 린든 허드슨에게 자신의 집에 녹음 스튜디오를 짓도록 했다. 허드슨은 비어드의 드럼 키트가 있는 방음 부스를 중심으로 기타와 베이스 앰프를 위한 여러 부스가 있는 스튜디오를 설계하고 건설을 감독했다.[11]
1980년, ZZ 톱은 이 스튜디오에서 다음 앨범 《엘 로코》의 자료를 작업했다. 허드슨은 "Groovy Little Hippie Pad"에서 신스 라인을 포함한 여러 데모를 연주했고, 드럼 머신을 기본스에게 소개했다.[12] 기본스는 나중에 허드슨을 "영향력 있는 동료... 재능 있는 작곡가... ZZ 톱이 스튜디오에서 시작하여 결국 라이브 무대에서 했던 것을 재구성하는 데 도움이 되는 몇 가지 요소를 전면에 내세웠다"라고 평가했다.[10][13]
이때부터 밴드는 사전 녹음된 트랙을 사용하지 않고서는 특정 곡을 콘서트에서 재현할 수 없었다.[10] 밴드 매니저인 빌 햄은 자급자족과 진정성의 "신비감"을 조성하기 위해 그들의 이미지를 면밀히 관리했다.[4][16]
밴드는 본작부터 신시사이저와 시퀀서(뮤직 시퀀서)를 도입하게 되었다. 빌리 기본스는 "80년대의 기술과 잉글랜드의 테크노 팝 밴드의 창조적인 혁신으로, 신시사이저로 매우 재미있는 작업을 할 수 있게 되었다. 그래서 우리는, 촌스러운 블루스 록 밴드가 신시사이저를 사용한 음 만들기를 해서 잘 될까, 라고 생각했다"라고 회고했다.[75]
앨범 재킷에는 기본스가 소유한 1933년산 포드 쿠페가 그려져 있으며, 본작에서 싱글로 발매된 곡의 뮤직 비디오에는 이 자동차의 실물이 등장한다.[76]
3. 녹음
이후 ZZ Top은 테네시주 멤피스의 Ardent Studios에서 기본 트랙을 녹음했다.[4] 테리 매닝이 엔지니어로 참여하여 SpectraSonics 믹싱 콘솔을 제어했다. 기번스는 딘 기타에 DiMarzio 슈퍼 디스토션 픽업을 장착하고 Legend 하이브리드 앰프에 연결하여 사용했으며, AKG 414B-ULS 콘덴서 마이크로 녹음했다.[22] 리듬 기타 파트는 높은 음압 레벨에서 더블 트래킹 방식으로 녹음되어 코드 변경 시 삐걱거림을 제거했다.[22]
힐과 비어드는 베이스 기타와 드럼을 녹음한 후 텍사스로 돌아갔고, 기번스, 매닝, 햄은 앨범 작업을 이어갔다. 매닝과 지미 제미슨이 보컬 하모니를 제공했다. 힐의 베이스 파트 대부분은 기번스나 매닝이 베이스 기타 또는 Moog Source 키보드 신시사이저로 연주한 것으로 대체되었다.[22][23] Memorymoog도 지원 신스 사운드에 사용되었다.[22] 비어드의 드럼 연주는 드럼 머신 또는 Simmons SDS-V 전자 드럼으로 대체되었으나, 어쿠스틱 탐탐 드럼 필과 심벌 액센트는 유지되었다.[22]
3. 1. 작곡 분쟁
린든 허드슨은 앨범 템포 작업에 기번스와 협력했고, 여러 곡을 공동 작곡했다. 밴드의 오랜 무대 매니저인 데이비드 블레이니는 1994년 그의 저서 ''Sharp Dressed Men''에서 이 협업에 대해 썼다.[11] 멤피스를 위해 준비된 앨범의 데모 버전은 대부분 기번스와 허드슨의 작품이었다.[4]
허드슨의 곡 "Thug"는 통째로 사용되었다. 앨범에서 "Thug"는 기번스, 비어드, 힐을 작곡가로 표기했다. ZZ 탑의 매니지먼트 회사인 론 울프는 허드슨의 참여가 미미했다고 부인하며, 앨범 컨셉은 오직 기번스와 햄의 작품이라고 말했다.[4] 1983년 3월 말 앨범이 발매된 후, 허드슨은 비어드의 집에서 이사했고, 밴드와 관계를 끊고, 론 울프를 상대로 소송을 제기했는데, 그의 "Thug"에 대한 1982년 12월 저작권 날짜가 ZZ 탑의 1983년 4월 저작권 날짜보다 앞선다고 주장했다.[27][28] 햄은 허드슨이 이 곡을 완전히 팔았다고 주장했지만, 그러한 판매 기록은 제시되지 않았고,[11] 1986년 12월 판사는 허드슨의 손을 들어주어 60만달러를 배상하라고 판결했다.[4] 허드슨은 이 금액의 3분의 1을 변호사에게 지불했고, 3분의 1은 그의 출판사인 휴이 P. 모(Huey P. Meaux)에게 지불했다.[29] 블레이니는 "공정한 세상이라면 린든 허드슨의 이름이 ''Eliminator'' 전체에 있어야 하고, 그가 마땅히 받아야 할 정당한 보상을 받았어야 했다. 대신 그는 따돌림을 당했다."라고 썼다.[11]
4. 빈티지 자동차

빌리 기본스가 소유한 1933년형 포드 쿠페는 "Eliminator"라고 불리며, 앨범 커버와 뮤직 비디오에 등장한다.[76] 이 차는 캘리포니아주 파라마운트에서 커스텀 제작되었으며, 붉은색 마감과 그래픽이 특징이다.[30] "Eliminator"는 밴드의 여러 뮤직 비디오, 텔레비전, 영화, 오토 쇼, 자선 행사에 출연했다.[30]
5. 발매
《Eliminator》는 1983년 3월 23일 전 세계에 발매되었다.[4] 〈Gimme All Your Lovin'〉, 〈Sharp Dressed Man〉, 〈TV Dinners〉, 〈Legs〉가 싱글로 발매되었다.[4]
싱글 발매와 관련한 차트 기록은 다음과 같다.
| 싱글 | 차트 종류 | 순위 | 날짜 |
|---|---|---|---|
| 〈Gimme All Your Lovin'〉 | 빌보드 핫 메인스트림 록 트랙 | 2위 | 1983년 4월 |
| 〈Gimme All Your Lovin'〉 | 팝 차트 | 40위권 | 1983년 5월 |
| 〈Sharp Dressed Man〉 | 메인스트림 록 에어플레이 | 8위 | 1983년 7월 |
| 〈TV Dinners〉 | 메인스트림 록 에어플레이 | 38위 | 1983년 12월 |
| 〈Legs〉 | 메인스트림 록 에어플레이 | 3위 | 1984년 6월 (뮤직 비디오는 5월 공개) |
| 〈Got Me Under Pressure〉 | 라디오 에어플레이 | 18위 | 1983년 5월 |
《Eliminator》는 ZZ 톱의 앨범 중 세계적인 성공을 거둔 첫 앨범이었으며, 《파이낸셜 타임스》에 따르면 밴드를 "진정한 팝 스타"로 만들었다.[4] 1996년 12월까지 《Eliminator》는 미국에서 1,100만 장 이상 판매되었으며, 이는 이전 ZZ 톱 앨범보다 10배나 많은 수치였다.[4]
6. 뮤직 비디오
워너 브라더스 레코드의 임원 제프 아이에로프는 1982년 한 해 동안 MTV가 대중음악에 미치는 영향력을 인식했다.[34] 1983년 초 워너 브라더스에 합류한 후, 그는 ZZ Top의 첫 뮤직 비디오 〈Gimme All Your Lovin'〉 제작 비용을 워너 브라더스가 지불하도록 설득했다. 워너는 〈Sharp Dressed Man〉과 〈Legs〉의 비디오도 제작한 영화 제작자 팀 뉴먼을 고용했다.[34] 이 비디오들은 미국을 "로큰롤, 차, 여자들의 땅"으로 묘사했으며, 세 명의 여성 모델이 Eliminator 차를 운전했다.[34] 〈Legs〉 비디오에는 ZZ Top의 흰색 양가죽으로 덮인 회전 기타가 처음 등장했다.[35]
이 비디오들은 ZZ Top의 인지도를 크게 높였다.[36] ''텍사스 먼슬리''에 따르면, 이 앨범의 신디사이저 사운드는 이전에 ZZ Top을 "고리타분한 밴드"로 보았던 MTV 시청자들에게 "완벽"했다.[4] 이 비디오들은 ZZ Top에게 1984년 MTV 어워드에서 최고의 밴드와 최고의 그룹 비디오 상을 안겨주었다.[4] 〈Legs〉의 경우, 뉴먼은 ''Eliminator''가 미국에서 25만 장이 더 판매될 때마다 고정된 금액을 협상하여 상당한 돈을 벌었다.[37] 〈Legs〉 비디오는 1984년 5월에 공개되었고, 다음 달 싱글을 메인스트림 록 에어플레이 차트에 진입시켰다.[31] 또한 〈TV Dinners〉의 비디오도 공개되었으며, 마리우스 펜즈너가 감독을 맡았고 클레이 애니메이션이 사용되었다.[36]
7. 투어
엘리미네이터 투어는 ZZ 톱이 1976년부터 1977년까지 진행했던 월드와이드 텍사스 투어의 웅장한 규모로 돌아간 것이었다. 1983년 5월부터 10월까지 밴드는 미국 투어를 진행했고, 8월에는 더블린과 캐슬 도닝턴에서 열린 몬스터 오브 록 콘서트를 포함한 며칠간의 영국 제도 투어를 했다.[38] 1983년 10월부터 11월에는 유럽 투어가 진행되어 밴드는 스웨덴, 노르웨이, 덴마크, 독일, 프랑스, 벨기에를 거쳐 웸블리 아레나에서 추가 공연을 포함한 영국 투어를 했다. 1984년 초에는 미국에서 더 많은 투어 일정이 추가되었다. 밴드는 ''엘리미네이터'' 앨범의 모든 네 싱글뿐만 아니라 이전 앨범의 곡들을 연주했으며, "터쉬"로 공연을 마무리했다.[39] ''엘리미네이터'' 차량은 대형 복제품으로 표현되었으며, 무대 장비에는 레이저 조명 디스플레이가 포함되었다. 마지막 곡이 연주될 때마다 연막탄이 터졌고, 조명 구조의 일부와 마네킹 로드 크루가 천장 그리드에서 떨어져 장비 고장을 흉내 냈다.[7][10] 무대 자체는 빈티지 차량의 대시보드를 본떠 만들었다.[40]
8. 반응
《Eliminator》는 ZZ Top의 앨범 중 가장 큰 상업적 성공을 거두었다. 1996년 12월까지 미국에서만 1,100만 장 이상 판매되어 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 다이아몬드 인증을 받았다.[77] 이는 이전 ZZ Top 앨범 판매량의 10배에 달하는 수치였다. 영국 음반 차트에서는 최고 3위를 기록하며 139주 동안 차트에 머물렀고,[67] 뉴질랜드 앨범 차트에서는 1984년 12월에 2주 연속 4위를 기록했다.[69] 네덜란드에서는 1985년 3월 9일에 4위에 올랐다.[68]
싱글 "Gimme All Your Lovin'"은 빌보드 핫 메인스트림 록 트랙 차트에서 1983년 4월에 2위, 한 달 뒤에는 팝 차트 40위 안에 진입했다. 후속 싱글 "Sharp Dressed Man"은 7월에 8위, "TV Dinners"는 12월에 38위, "Legs"는 1984년 6월에 3위까지 올랐다. "Got Me Under Pressure"는 1983년 5월 라디오 방송 18위에 올랐다.[92]
8. 1. 비평가들의 평가
음악 평론가들은 《Eliminator》에 대해 엇갈린 반응을 보였다. 일부는 신시사이저와 드럼 머신의 사용이 밴드의 기존 블루스 록 사운드에서 벗어난 것에 대해 비판적이었다. 그러나 다른 평론가들은 밴드가 시대정신에 부응하여 새로운 음악적 시도를 성공적으로 해낸 것에 대해 긍정적으로 평가했다.[23]새뮤얼 그레이엄은 ''Record''에 기고한 글에서 밴드의 이전 앨범에 비해 다양성이 부족하다고 평했지만, "Gimme All Your Lovin'", "Legs", "Thug", "I Need You Tonight"을 칭찬했다.[45] 로버트 크리스트가우는 음반의 더 빠른 템포가 "오버드라이브 상태의 부기... 뮤직 비디오는 당신을 미소 짓게 하고, 음반은 당신을 압도한다. 그것이 바로 그 즐거움이다."라고 썼다.[41]
많은 ZZ 톱 팬들은 이 앨범에 부정적인 반응을 보였다. 신시사이저와 드럼 머신의 두드러진 사용은 ZZ 톱에게 중요한 변화를 의미했으며, 힐과 비어드가 이 앨범에 참여하지 않았다는 추측을 불러일으켰다. 힐은 이러한 반응을 밥 딜런의 논란이 된 록 음악으로의 전환에 비유했다.[4] 하지만 이 앨범은 십 대 소녀들을 포함하여 많은 새로운 청취자들을 끌어들였다.[34]
회고적인 평가는 대체로 긍정적이며, 시대 정신에 부응하는 ZZ 톱의 능력을 칭찬한다.[23] 앨런 디 페르나는 2012년에 "ZZ 톱은 80년대와 그들의 가장 큰 상업적 성공 시대로 이끌 강력한 조합을 찾았다. 즉, 거친 기타 사운드와 일렉트로닉 댄스 음악과 신스팝의 강렬한 드라이브와 끊임없는 섹스 머신 리듬의 정확성이 결합된 것이다"라고 썼다.[23]
올뮤직의 스티븐 토머스 얼와인은 "올드 스쿨 팬이나 블루스 록의 순수주의자가 좋아할 만한 작품은 아니지만, ZZ 톱이 이렇게 동시대적인 사운드를 낸 적은 없었다"라고 평했다.[78]
롤링 스톤이 2003년에 선정한 '올타임 위대한 앨범 500'에서 396위에 올랐고,[79] 이후 개정에서는 398위가 되었다.[80] 또한, 같은 잡지가 선정한 "80년대 최고의 앨범 100"에서는 39위에 올랐다.[81]
9. 곡 목록
빌리 기본스, 더스티 힐, 프랭크 비어드가 모든 곡을 작사/작곡한 것으로 표기되었지만, 린든 허드슨이 상당 부분 기여했다.[11] 허드슨은 "I Got the Six" 가사 작성, "Dirty Dog"의 "Hey! Get that dog outta my yard!" 구절 생성, "TV Dinners" 특수 효과 추가, "Legs" 신시사이저 효과, "Got Me Under Pressure" 작곡 및 편곡에 참여했다.[11][26] "Thug"는 허드슨이 단독 작곡했지만, 앨범에는 기번스, 비어드, 힐의 공동 작곡으로 표기되었다.[4]
허드슨은 저작권 침해 소송을 제기해 60만달러를 배상받았다.[4][27][28][29] 밴드의 오랜 무대 매니저 데이비드 블레이니는 "공정한 세상이라면 린든 허드슨의 이름이 ''Eliminator'' 전체에 있어야 했다"라고 언급했다.[11]
9. 1. Side One
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 빌리 기본스, 더스티 힐 그리고 프랭크 비어드에 의해 작사/작곡하였다.| 번호 | 곡 제목 | 재생 시간 | 리드 보컬 |
|---|---|---|---|
| 1 | Gimme All Your Lovin' | 3:59 | 기본스 |
| 2 | Got Me Under Pressure | 3:59 | 기본스 |
| 3 | Sharp Dressed Man | 4:13 | 기본스 |
| 4 | I Need You Tonight | 6:14 | 기본스 |
| 5 | I Got the Six | 2:52 | 힐 |
9. 2. Side Two
빌리 기본스, 더스티 힐, 프랭크 비어드가 작곡했다.10. 참여 뮤지션
하지만 실제로는 다음과 같은 뮤지션들이 앨범 작업에 참여했다.
| 악기/역할 | 뮤지션 |
|---|---|
| 기타, 하모니카, 보컬, 베이스 기타, 키보드 베이스, 신시사이저, 프로듀싱, 편곡[22][24] | 빌리 기본스 |
| 베이스 기타, 보컬 | 더스티 힐 |
| 드럼, 특히 탐탐 드럼과 심벌즈 | 프랭크 비어드 |
| 신시사이저, 프로듀싱, 편곡[4] | 린든 허드슨 |
| 드럼 머신, 전자 드럼, 베이스 기타, 키보드 베이스, 신시사이저, 백 보컬, 프로듀싱, 편곡 | 테리 매닝 |
| 백 보컬 | 지미 제이미슨 |
'''제작진'''
11. 차트
《Eliminator》는 여러 국가의 주간 및 연말 차트에서 상위권을 기록하며 큰 상업적 성공을 거두었다. 특히 1983년 4월 16일부터 1985년 3월 30일까지 캐나다 앨범 차트에서 101주 동안 머무르는 기록을 세웠다.[49]
