Reality Killed the Video Star

3. 음악 스타일

이 앨범은 로비 윌리엄스가 2006년에 발표했던 실험적이고 상업적으로는 다소 부진했던 앨범 ''루드박스'' 이후, 그의 특징적인 팝 사운드로 돌아왔음을 보여준다.^[22] 빌보드의 마크 서덜랜드는 리드 싱글 'Bodies'가 ''루드박스''에서 처음 시도했던 전자 음악 사운드를 더욱 세련되게 다듬었다고 평가했다. 하지만 앨범의 많은 곡은 윌리엄스의 이전 히트 앨범 ''이스케이폴로지''나 ''인텐시브 케어'' 시절의 풍부하고 성숙한 팝 음악 스타일로 회귀했다고 분석했다.^[22]

앨범에는 다양한 스타일의 곡들이 포함되어 있다. 서덜랜드는 풍성한 발라드 곡인 'Morning Sun'과 'You Know Me', 복잡한 언어 유희가 돋보이는 'Blasphemy', 그리고 1980년대 사운드를 느낄 수 있는 'Last Days of Disco'를 앨범의 주요 곡으로 꼽았다. 또한 윌리엄스가 'Deceptacon'에서는 약간의 사이키델릭 음악을, 'Starstruck'과 'Difficult for Weirdos'에서는 웅장한 일렉트로닉 댄스 음악을 시도하며 음악적 실험을 이어갔다고 언급했다.^[22]

다른 평론가들도 다양한 음악적 영향을 언급했다. 더 콰이어터스의 주드 로저스는 "Do You Mind?"를 Status Quo, Slade 같은 밴드의 글램 록 사운드를 섞어 놓은 듯한, 흥미롭지만 다소 기묘한 곡이라고 평했다.^[51] "Starstruck"에서는 골드프랩의 데뷔 앨범 ''펠트 마운틴'', 영화 ''The Ipcress File''의 사운드트랙, 그리고 브로드캐스트의 음악적 색채가 느껴진다고 분석했다.^[51] "Deceptacon"에 대해서는 잔향이 가득한 사운드, 슬픈 현악기 선율과 차가운 키보드 위에 떠다니는 독특한 가사가 인상적이며, 명성의 허무함을 조용히 성찰하는 곡이라고 평가했다.^[51] BBC 뮤직의 마이크 다이버는 "Bodies"가 현악기 편곡, 깊게 울리는 베이스 라인, 동양적인 분위기, 심지어 Enigma 스타일의 그레고리안 성가까지 뒤섞인 독특한 곡이라고 설명했다. 또한 "Last Days of Disco"는 Eurythmics를 연상시킨다고 덧붙였다.^[23]

4. 싱글

"Bodies"는 이 앨범의 첫 번째 공식 싱글로 발매되었다. 이 곡은 2009년 9월 4일 BBC 라디오 1에서 처음 공개되었으며,^[45] 2009년 10월 12일에 발매되어 영국 싱글 차트에서 2위를 기록했다. 20만 장 이상의 판매고를 올려 실버 인증을 받았고,^[46] 이후 유럽과 호주 여러 차트에서 5위권과 10위권 안에 진입했다.^[47] 이 곡은 음악 웹사이트 ''팝저스티스''에 의해 2009년 최고의 싱글 중 하나로 선정되었다.^[48] ''팝매터스''의 제니퍼 쿡은 "Bodies"에 대해 "윌리엄스의 전형적인 곡이며, 'Feel'(2002) 이후 그의 가장 강력한 싱글이다. 그가 가장 좋아하는 두 가지 주제인 신과 섹스를 다루고 있다(반드시 순서는 아님)"라고 평가했다.^[61]

"You Know Me"는 앨범에서 두 번째로 발매된 싱글이다. 영국에서는 2009년 12월 7일에 발매되었으며,^[49] 싱글 차트에서 6위를 기록했고, 20만 장 이상의 판매고를 올려 실버 인증을 받았다.^[46] 이 곡은 여러 유럽 차트와 호주에서 20위권과 30위권 안에 진입했다.^[50] ''팝매터스''의 제니퍼 쿡은 "You Know Me"가 "'Escapology' 앨범의 'Something Beautiful'을 연상시키는 모타운 풍"을 가지고 있다고 언급했으며,^[61] ''더 콰이어터스''의 주드 로저스는 이 곡에 대해 "말도 안 되는 곡이지만 훌륭하다"고 평가했다.^[51]

"Morning Sun"은 앨범의 세 번째 싱글로 발매되었다.^[52] 영국에서는 2010년 3월 8일 공식 스포츠 릴리프 싱글로 발매되었다.^[53] 이 싱글의 뮤직 비디오는 보언 아넬이 감독했으며 유니버설 스튜디오 할리우드에서 촬영되었다.^[54] "Morning Sun"은 영국 싱글 차트에서 45위를 기록하며, 윌리엄스의 싱글 중 처음으로 40위권 안에 들지 못한 곡이 되었다.^[55][56] ''더 콰이어터스''의 주드 로저스는 이 곡에 대해 "그의 목소리가 실제로 무엇을 할 수 있는지 보여주는" 보컬이 특징이며, "중간 부분에서 'I Am the Walrus'의 몽환적인 분위기를 연상시키는 부분조차 웅장하면서도 멜랑콜리하고, 서사적이면서도 성찰적인 분위기를 바꾸지 못한다"고 말했다.^[51]

"Last Days of Disco"는 2010년 10월 5일 미국에서 프로모션 싱글로 발매되었다. 이 싱글에는 로저 산체스, 스틸 고잉, 블랙 밴, 마이티 마우스를 포함한 아티스트들의 여러 리믹스가 수록되었다.^[57] 이 곡은 ''빌보드'' 핫 댄스 클럽 송 차트에서 7위를 기록했다.^[58]

5. 평가

''Reality Killed the Video Star''는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 리뷰 집계 사이트 메타크리틱에서는 17개의 주류 평론가 리뷰를 바탕으로 평균 64/100점을 부여하며 "전반적으로 호의적인 평가"를 받았음을 나타냈다.^[62]

올뮤직의 존 부시는 5점 만점에 2점을 주며, "Bodies"와 "Morning Sun" 같은 곡은 칭찬했지만, 많은 곡이 서두른 듯하고 퍼포먼스가 부족하다고 지적했다. 그는 이 앨범이 2002년의 ''Escapology''보다 명백히 나쁘다고 단정할 수는 없지만, 다른 방식으로 나쁘다고 평가하며, 풍자와 진심이 뒤섞인 멜랑콜리가 곡마다 구별하기 어렵다고 결론지었다.^[63] ''A.V. 클럽''의 크리스 민처는 C 등급을 주며, 윌리엄스가 독창적이지 않고 기발하지 않은 팝송을 통해 자신의 성격을 고찰하려 하지만, 클래식 록 레퍼런스와 무의미한 트랙으로 개성을 표현하려는 시도가 실망스럽다고 평했다.^[64] ''NME''는 10점 만점에 4점을 부여하며 비판적인 시각을 보였다.^[60]

반면, ''가디언''은 5점 만점에 4점을 주며 긍정적으로 평가했다.^[59] ''빌보드''의 마크 서덜랜드는 앨범이 현악 발라드, 세련된 조지 마이클 스타일의 일렉트로닉 댄스 팝, 엘비스 코스텔로풍의 영리한 언어유희, 그리고 중독성 있는 MOR 팝 등 다양한 장르를 선보인다고 호평했다.^[65] ''엔터테인먼트 위클리''의 데이브 카거는 B+ 등급을 주며, 잠재적 히트곡은 적지만 "You Know Me"와 "Won't Do That" 같은 강력한 소울 트랙이 있으며, 윌리엄스가 혼 섹션과 잘 어울린다고 평가했다.^[66] ''로스앤젤레스 타임스''의 앤 파워스는 4점 만점에 3점을 주며 앨범의 다양성을 높이 평가했다. 부드러운 발라드, 댄스 트랙, 뮤직홀 스타일의 업데이트가 조화를 이루며, 화려한 프로덕션과 편곡자 앤 더들리의 기여를 칭찬했다.^[68] ''스핀''의 미카엘 우드는 10점 만점에 7점을 주며, 레이브, 레이디 가가 스타일의 일렉트로팝 등 다양한 요소를 포함하고 있다고 언급하며 "매력 공세"라고 칭했다.^[69]

일부 평론가들은 혼합된 평가를 내놓았다. ''MusicOMH''의 벤 호그우드는 5점 만점에 3점을 주면서, 새로운 곡들이 더 안전한 성숙함을 반영하지만 예전과 같은 활력은 부족하다고 지적했다. 그는 과도한 관현악 편곡을 비판하면서도 윌리엄스의 성숙해진 목소리가 잘 어울린다고 평했다.^[67] ''슬랜트 매거진''의 조나단 키프는 5점 만점에 2.5점을 주며, 윌리엄스를 "미국 팝 시장의 가장 큰 놓친 기회 중 하나"라고 언급하면서도, 이번 앨범이 그의 초기 매력을 축소하여 미국 시장 재진입에는 부족하다고 평가했다.^[70] ''인디펜던트''의 앤디 길은 5점 만점에 3점을 주며, 앨범이 점점 더 윌리엄스 자신에게 초점을 맞춰 그의 매력에 완전히 빠지지 않은 사람들에게는 덜 매력적일 수 있다고 지적했다.^[71] ''옵서버''의 로지 스와시 역시 5점 만점에 3점을 주며 비슷한 의견을 보였다. 그녀는 앨범이 윌리엄스의 인기 하락에 대한 언급으로 가득 차 있으며, 과도한 현악 및 피아노 프로덕션과 진정한 팝 허세 사이를 오간다고 평했다.^[72]

앨범의 제목은 버글스의 히트곡 "비디오 킬드 더 라디오 스타 (Video Killed the Radio Star)"를 패러디한 것이다. 상업적으로는, 이 앨범은 로비 윌리엄스의 오리지널 앨범 중 처음으로 영국 음반 차트 1위를 놓쳤으나, 호주와 독일 등 다른 국가에서는 1위를 차지했다. 영국에서도 연간 차트 10위 안에 드는 성과를 거두었다.

6. 곡 목록

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6. 1. 스탠다드 에디션

'''참고'''

• 앨범의 모든 실물 복사본에는 "Bodies – Cahill Remix"(오디오)와 "Cover Photoshoot"(비디오)를 다운로드할 수 있는 링크가 포함된 향상된 섹션이 있다.
• "Bodies"는 브랜든 크리스티와 크레이그 루소의 오리지널 프로덕션과 편곡을 기반으로 한다.
• "Blasphemy"는 가이 챔버스의 오리지널 편곡을 기반으로 한다.
• "Deceptacon", "Starstruck", "Difficult for Weirdos"는 Soul Mekanik의 오리지널 프로덕션을 기반으로 한다.
• "Superblind"는 iZLER의 오리지널 프로덕션과 편곡을 기반으로 한다.

6. 2. 일본 에디션 보너스 트랙

6. 3. 기타 에디션

• '''일본 에디션''': 보너스 트랙 "애리조나(Arizona)" (5:32)가 추가되었다.^[86]
• '''Welt-bild 에디션''': 보너스 트랙 "Bodies (Fred Falke extended remix)" (7:12)가 추가되었다.^[87]
• '''디럭스 에디션''': 다큐멘터리 "Shoot the Video Star" (19:00)가 포함된 보너스 DVD가 추가되었다.^[88]
• 앨범의 모든 실물 음반에는 "Bodies – Cahill Remix"(오디오)와 "Cover Photoshoot"(비디오)를 다운로드할 수 있는 링크가 포함된 향상된 섹션(enhanced section)이 있다.

7. 참여진

''Reality Killed the Video Star''는 로비 윌리엄스의 3년 만의 첫 정규 앨범이었다. 앨범 작업 초기에는 가이 챔버스, 캔디 플립, 마크 론슨 등 여러 프로듀서들과 협업했으나^[11], 최종적으로는 트레버 혼이 앨범 전체의 프로듀싱을 맡아 런던에서 녹음 작업을 진행했다.^[12] 윌리엄스는 트레버 혼과의 작업을 "흥분된다"고 표현하며 앨범 사운드가 "매우, 매우 크다"고 덧붙였다.^[11]

앨범 곡 작업에는 윌리엄스 본인을 비롯해 다양한 작곡가들이 참여했다. 가이 챔버스, 캔디 플립, 마크 론슨, 대니 스펜서, 켈빈 앤드루스, 브랜든 크리스티, 크레이그 루소, 리처드 스콧, 스콧 랄프, 채즈 잰켈, 필 아이슬러 등이 작곡에 기여했다.^[14][15][16] 수록곡 "Blasphemy"는 윌리엄스의 2002년 앨범 ''Escapology'' 녹음 세션 당시 윌리엄스와 챔버스가 함께 쓴 곡이다.^[61] 또한, 마이클 잭슨의 사망 이후 그를 추모하기 위해 쓴 곡 "Morning Sun"은 제임스 본드 영화 주제곡 작사가로 유명한 돈 블랙과 공동 작사했다.^[20]

앨범에는 오랜 협력자인 앤 더들리가 오르간, 피아노 연주와 오케스트라 편곡 및 지휘를 맡는 등 다수의 세션 연주자와 엔지니어, 백 보컬 등이 참여하여 완성도를 높였다. 앨범 제작에 참여한 주요 인물들은 다음과 같다.^[89]

8. 차트 성적

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8. 1. 주간 차트