"The Open Door"는 에바네센스의 두 번째 정규 앨범으로, 2006년 9월부터 10월까지 여러 국가에서 발매되었다. 이 앨범은 에이미 리와 테리 발사모가 공동 작곡했으며, 테리 발사모의 뇌졸중과 같은 어려움 속에서 제작되었다. "The Open Door"는 고딕 록 스타일의 곡들로 구성되어 있으며, 어두운 주제와 개인적인 가사를 담고 있다. 이 앨범은 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 상업적으로도 성공하여 여러 국가에서 1위를 차지했다. "Call Me When You're Sober", "Lithium", "Sweet Sacrifice", "Good Enough" 등 여러 싱글이 발매되었고, "Sweet Sacrifice"는 그래미상 후보에 오르기도 했다.
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에이미 리는 에바네센스가 2003년 앨범 ''Fallen'' 투어를 마친 후 2004년 3월에 두 번째 앨범 작업을 시작할 것이라고 밝혔다. 그녀는 투어 중에는 곡을 쓰는 것이 불가능하며, 곡 작업은 자신의 일에서 무엇보다도 가장 좋아하는 것이라고 말했다. 또한 "모두가 투어를 멈추고 스튜디오로 돌아갈 준비가 되었다"고 덧붙였다.[1] 이 앨범은 리가 창작 과정을 최대화하고 제작을 서두르지 않으려는 바람과 테리 발사모의 뇌졸중으로 인해 느리게 진행되었다.[9] 녹음 중 발사모의 뇌졸중은 그 과정에서 "가장 어려운 부분"이었다고 언급했다. 일어난 모든 일이 앨범에 영감과 연료가 되었고, 그것을 "정말 특별한" 레코드로 만들었다고 한다. "결국, 우리 모두는 새로운 숨을 쉬고 새롭게 시작할 수 있다고 느꼈습니다."라고 그녀는 말했다.[2][3] 앨범 제목에 대해 리는 "나는 여러 가지 이유로 이전에는 할 수 없었던 많은 일들을 할 수 있다고 느낍니다. ... 제 인생에서 많은 문이 열렸습니다. 우리에게 모든 일이 일어난 이후뿐만 아니라 말입니다."라고 말했다.[4] 리가 디자인한 앨범 커버는[5][6] 2006년 8월 4일 에바네센스 공식 웹사이트에 게시되었다.[7]
3. 작곡 및 녹음
''The Open Door''는 18개월에 걸쳐 쓰였다.[9][8] 대부분의 곡은 에이미 리와 기타리스트 테리 발사모가 함께 썼으며, 9곡을 공동 작곡했다.[9][10] 리는 〈Lithium〉, 〈Good Enough〉, "Like You"는 혼자 썼고, 〈All That I'm Living For〉는 기타리스트 존 르콩트와 함께 썼다.[10] 리는 이전 기타리스트 벤 무디가 밴드를 떠난 후 작곡 과정에 제약이 없어졌다고 밝혔다. 발사모는 그녀의 작업을 지지하고 협력하며, 무디와 함께였다면 하지 않았을 일들을 하도록 격려했다.[2][11][12][102][13][22]
리와 발사모는 캘리포니아에 있는 리의 임대 주택에서 함께 작업을 시작했다. 폐쇄 공포증을 겪은 후, 그들은 플로리다에 장소를 임대했고, 그곳에서 앨범을 완성했다.[20] 리는 자신의 음악 파트를 썼고, 발사모는 "내가 하는 일들을 중심으로 아름다운 기타 엮음"을 만들었다.[20]
앨범은 2005년 9월부터 2006년 3월까지 캘리포니아 로스앤젤레스의 Record Plant Studios에서 녹음되었다.[10] 2005년 10월, 발사모는 뇌졸중을 겪었으나,[9][34] 물리 치료를 통해 회복하여 앨범 작업에 복귀했다.[30][27][34][89] 앨범은 Dave Fortman이 프로듀싱 및 믹싱을 담당했다.[10]
4. 음악 및 가사
''The Open Door''는 고딕 록, 심포닉 메탈, 얼터너티브 메탈 등 다양한 장르를 아우르는 앨범이다. 피아노, 현악기, 합창단 등이 어우러진 웅장한 사운드가 특징이며, 에이미 리의 개인적인 경험을 바탕으로 한 솔직하고 고백적인 가사가 돋보인다.[9] 리는 이전 앨범보다 더 깊어진 감정을 표현하며, 절망보다는 희망과 극복에 대한 메시지를 전달하고자 했다.[30][9][31]
이 앨범의 가사는 리의 이전 학대적인 관계,[41][42] 명성에 대한 압박감,[52][98] 스토커 경험,[33][41] 여동생의 죽음[9][41] 등 다양한 주제를 다루고 있다.
몇몇 곡들은 프로그래밍 및 키보드 멜로디 외에도 베이스라인, 기타 라인 또는 보컬 멜로디로 시작되었다.[51] 리는 곡의 데모를 직접 만들었고, 테리 발사모와 앨범에 들어갈 내용을 함께 정하기 위해 Pro Tools를 사용했다.[21][12][41][28]
''The Open Door''의 곡들은 ''Fallen''에 수록된 곡들보다 "라디오 친화적이지 않다"는 평가를 받았지만, "히트곡에 맞추기 위해 타협하지 않아 더욱 완벽하다"는 평가도 받았다.[96] 빌보드(Billboard (magazine))는 이 앨범에 대해 리를 "배신한 사람들에 대한 맹렬한 공격"이 가득하며, "극적인 고딕/인더스트리얼 찬가에 프로그와 클래식 요소를 성공적으로 조합했다"고 평가했다.[40] 케랑!(Kerrang!)은 ''The Open Door''의 분위기를 "우아한 헤비니스"라고 표현하며, 기타는 "이전보다 훨씬 더 강렬"하고 "멜로디의 어두움"을 담은 리프가 있다고 했다. 또한 에바네센스의 "트레이드마크인 고딕 메탈", "어두운 팝 훅", 그리고 비요크에게서 영감을 받은 일렉트로니카와 함께 현악기와 합창단이 강조된 "더욱 두드러진 클래식의 영향"이 "미묘한 분위기를 만든다"고 덧붙였다.[111]
앨범 수록곡 중 "Weight of the World"에서는 리가 어린 시절부터 간직해 온 오르골과 장난감 피아노가 사용되었다.[47]
4. 1. 주요 곡 소개
'''Sweet Sacrifice''': 앨범의 첫 곡으로, 학대적인 관계로부터 회복되는 과정을 주제로 한다.[41][42] 리는 이 곡을 통해 "달콤한 희생이 되는 것을 멈출 필요가 있다"고 말하며, "자유의 찬가"라고 묘사했다.[98][35]
'''Call Me When You're Sober''': 록 밴드 시더(Seether)의 가수 숀 모건(Shaun Morgan)과의 관계가 끝난 후 영감을 받아 작곡되었다.[41] 이 곡은 "누군가의 중독을 다루는 것"에 대한 어려움을 표현하며, 자신을 위한 "힘을 실어주는" 곡이라고 리는 설명했다.[9][45]
'''Weight of the World''': 명성을 얻으면서 받게 된 압박감에 대한 곡이다.[52][98] 리는 팬들의 기대와 자신의 한계 사이에서 느끼는 감정을 표현하며, "모든 답을 가지고 있지 않다"고 말했다.[98][12]
'''Lithium''': 슬픔과 행복 사이에서 갈등하는 심리를 노래한다.[33] 리는 슬픔을 "음악을 만들 핑계"로 삼는 습관에서 벗어나고 싶어하는 마음을 표현했다.[33]
'''Cloud Nine''': 이별 후의 감정을 담은 곡으로, 관계 때문에 "공간 낭비처럼 느껴졌다"는 리의 경험을 바탕으로 한다.[41]
'''Snow White Queen''': 스토커에 대한 리의 경험을 바탕으로 한 곡이다.[33][41] 리는 사생활 침해로 인해 집에서 살 수 없었던 상황을 묘사하며, 스토커와 자신의 입장을 번갈아 가며 노래한다.[41]
'''Lacrymosa''': 모차르트(Mozart)의 레퀴엠(Requiem) 중 라크리모사를 프로그레시브 록 스타일로 편곡한 곡이다.[9][41]
'''Like You''': 리의 여동생의 죽음에 대한 곡으로, 여동생과 함께하고 싶은 마음에 죽음을 갈망하는 가사가 담겨 있다.[9][41]
'''Lose Control''': 덜 조심스러워지고, 자유로워지고 싶은 욕망을 표현한 곡이다.[54]
'''The Only One''': 리가 주변 사람들과의 관계에서 느꼈던 소외감을 묘사한 곡이다.[41]
'''Your Star''': 밴드 투어 중 리스본에서 느꼈던 외로움을 표현한 곡이다.[41]
'''All That I'm Living For''': 리의 야간 작곡 과정을 묘사한 곡으로, "밤이 시작되는 것을 느낄 수 있어요/산 자로부터 저를 떼어놓으세요"라는 가사로 시작한다.[41]
'''Good Enough''': 앨범의 마지막 곡으로, 희망적인 분위기로 앨범을 마무리한다.[33][9] 리는 이 곡을 통해 "어떤 면에서는 해피 엔딩"을 표현하며, 앨범을 완성한 후의 긍정적인 마음가짐을 나타냈다.[4]
5. 발매 및 홍보
''The Open Door''는 2006년 9월 25일 폴란드에서 처음 발매되었고,[57] 10월 3일 북미에서 발매되었다.[152] 앨범의 디지털 버전은 2006년 8월 15일 아이튠즈에서 선주문할 수 있었으며, 10월 3일 이전에 구매하면 에이미 리와의 인터뷰와 보너스 트랙 "The Last Song I'm Wasting on You"가 포함되었다.[61] 이 보너스 트랙은 이후 싱글 "Lithium"의 B-사이드 트랙으로 수록되었다.[42]
앨범의 리드 싱글 "Call Me When You're Sober"는 2006년 7월 31일에 라디오에 발매되었다.[63] 이 곡은 라디오 방송 예정일보다 이틀 전에 인터넷에 유출되자, Wind-up은 라디오 방송국에서 예정보다 일찍 이 곡을 재생하도록 허용했다. 이 곡은 빌보드 핫 100에서 10위,[64] 뉴질랜드 싱글 차트에서 3위,[65] 오스트레일리아 싱글 차트에서 5위,[66]영국 싱글 차트에서 4위를 기록하는 등 여러 국제 차트에서 상위권에 올랐다.[67] 또한 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 플래티넘 인증을, 오스트레일리아 음반 산업 협회(ARIA)로부터 골드 인증을 받았다.[68][69]
두 번째 싱글 "Lithium"은 2006년 12월 4일 영국에서 발매되었다.[70] 이 곡은 오스트레일리아 싱글 차트에서 26위,[71] 영국 싱글 차트에서 32위,[72] 뉴질랜드 싱글 차트에서 16위에 올랐다.[73] 세 번째 싱글은 원래 "All That I'm Living For"로 계획되었지만, 에바네센스와 팬들의 요청으로 "Sweet Sacrifice"가 대신 발매되었다.[48] 이 곡은 독일,[75] 터키,[76] 및 빌보드의 핫 메인스트림 록 트랙 차트에 올랐다.[77] "Good Enough"는 2007년 12월 14일 독일에서 네 번째 싱글로 발매되었다.[78][79]
"Weight of the World"는 2007년 10월 콜롬비아에서 프로모션 싱글로 발매되었다.[80] "Together Again"은 원래 영화 ''나니아 연대기: 사자, 마녀, 그리고 옷장''을 위해 썼지만 거절된 곡으로, 나중에 ''The Open Door''의 B-사이드로 녹음되었다.[42] 이 곡은 2010년 아이티 지진 이후 복구 노력을 지원하기 위해 유엔 재단에 기부하는 무료 디지털 다운로드로 제공되었다.[84][85][86]
5. 1. 투어
The Open Door Tour는 2006년 10월 5일 캐나다 토론토에서 시작되어 2007년 12월 9일 로드아일랜드 킹스턴에서 마무리되었다.[90][93] 에바네센스는 북미, 남미, 유럽, 아시아, 오세아니아 등 전 세계를 돌며 공연했다.[90][91][92]
2007년 콘서트 중 에이미 리
투어 시작 전, 발사모가 뇌졸중에서 회복할 시간을 주기 위해 추가 시간이 주어졌다.[30][9] 리는 다른 기타리스트를 고용하고 싶지 않았고, 발사모가 투어에 참여하는 것이 중요하다고 생각했다.[30][9] 2006년 10월, 발사모는 60% 정도 회복되었고 왼쪽 팔에 여전히 마비가 있다고 말했다.[82] 투어 시작 한 달 후, 발사모는 왼쪽 팔과 손에 여전히 마비가 있었지만, 투어를 견딜 수 있을 정도로 회복되었다고 밝혔다.[89]
투어는 두 구간으로 나뉘어 진행되었다. 첫 번째 구간은 2006년 10월 5일 토론토에서 시작해 2006년 12월 15일 뉴욕에서 끝났다.[90] 이후 캐나다, 일본, 호주에서 공연이 이어졌다.[91] 미국, 캐나다, 호주에서는 각각 레벌레이션 시어리, 스톤 사워, 더 블랙 마리아, 시하드가 지원했다.
두 번째 구간은 2007년 3월 16일 프레즈노에서 시작해 북미, 남미, 남아프리카, 다시 북미를 거쳐 유럽에서 마무리되었다.[92] 미국 공연에는 체빌과 핑거 일레븐이 지원했다. 부에노스 아이레스에서는 에어로스미스, 벨벳 리볼버 등과 함께 록 페스티벌에서 공연했고, 유럽 공연 사이에는 콘과 함께 Family Values Tour 2007에 참여했다.
마지막 구간은 2007년 10월 23일 코럴 게이블스에서 시작되었고, 식 퍼피스, 줄리앙-K 등이 지원했다.[93] 샤이니 토이 건스는 2007년 12월 1일 펜실베이니아 대학교 공연에 게스트로 출연했다. 투어는 2007년 12월 9일 킹스턴에서 마지막 공연을 가졌다.[93]
6. 평가
''The Open Door''는 메타크리틱에서 100점 만점에 평균 61점을 받아 "대체로 긍정적인 평가"를 받았다.[95] 여러 평론가들이 에이미 리의 보컬과 작곡 능력, 그리고 앨범의 실험적인 사운드를 높이 평가했다.
''IGN''의 에드 톰슨은 10점 만점에 7.9점을 주면서, ''The Open Door''가 "후속 앨범에서 원했던 모든 것 이상"을 담고 있으며, 리와 발사모가 서로를 더 잘 이해하는 것 같다고 평했다.[96] ''롤링 스톤''의 롭 셰필드는 리의 파괴적인 면모를 칭찬하며 이별 노래를 현실적으로 느끼게 한다고 말했다.[52] ''엔터테인먼트 위클리''의 존 돌란은 앨범이 "더 개인적이고, 더 깊은 감정"을 담고 있다고 평가했다.[35] ''블렌더''는 리가 멜로드라마에서 번성하며, 앨범이 ''Fallen''보다 "더 밀도가 높고 스커지스럽"지만 "모든 것을 영광스럽고 장대하며 과장된 비율로 끌어올렸다"고 평가했다.[97]
''빌보드''의 게리 그래프는 리가 자신의 "가슴 아픔을 진보적인 음악과 심지어 클래식 음악의 터치를 담은 또 다른 성공적인 멜로드라마적 고딕/산업 찬가"로 해석한다고 말했다.[40] ''스핀''의 멜리사 메르츠는 "일요일 미사 숭고함에서 완전한 엿 먹어 기타 비탄조로 이어지는, 더 화가 나고 자신감 있는 리를 드러내는, 기능 부전 이후의 키스 오프"라고 평가했다.[98] ''하트퍼드 쿠런트''의 에릭 댄턴은 "새롭고 더 강한 리"가 나타난다고 말했다.[99]
반면, ''뉴욕 타임스''의 켈레파 산네는 벤 무디의 탈퇴 이후 리가 "마침내 원하는 만큼 과장될 수 있게 되었지만" 앨범이 "재미가 덜하다"고 평가했다.[43] ''보스턴 글로브''의 사라 로드만은 마지막 트랙인 "Good Enough"를 "우울함 속의 유일한 빛"이라고 표현했다.[37]
''세인트루이스 포스트-디스패치''의 사라 베리는 이 음반이 "압도적으로 어둡지만", 밴드는 "2집 징크스에서 벗어나는 데 성공했다"고 평가했다.[100] ''뉴욕 매거진''의 닉 카투치는 앨범이 스칸디나비아의 아트 메탈을 연상시키는 "세심하게 제작된 편곡"과 함께 "정의로운 분노"로 가득하다고 언급했다.[101]
''산타바바라 인디펜던트''의 앨리 코밍어는 ''The Open Door''가 리의 "믿지 않는 자들에게 성공적으로 반격"했다고 말했다.[102] ''크리스채니티 투데이''의 앙드레 파리아스는 리의 "오페라 소프라노"와 그녀의 좌절감을 전달하는 방식에 찬사를 보냈다.[38]
''인디펜던트''의 앤디 길은 밴드가 "편집증에서 묵시록까지의 짧은 거리를 벗어나지 않는다"고 비판했다.[104] MusicOMH의 알렉스 넌은 밴드가 전 멤버 무디가 필요하다고 혹평했다.[105]
''마이애미 뉴 타임스''의 존 후드는 발사모와 리가 "꿈결처럼 기묘한 팀이 되었고 — 더 강하고, 더 토속적이며, 무한히 더 어두워졌다"고 평했다.[106]올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 ''The Open Door''의 많은 부분이 "애정의 혼란"이며 사운드 면에서 "첫 번째 앨범보다 에바네센스 신화를 더 잘, 더 일관되게 포착한다"고 말했다.[108]
''로스앤젤레스 타임스''의 앤 파워스는 ''The Open Door''를 야심 찬 앨범이라고 평가했다.[34] ''시드니 모닝 헤럴드''는 이 곡들이 "그 어느 때보다 더 암울"하며 앨범이 야심적이라고 평가했다.[33] 블래버마우스.net의 돈 케이는 이 앨범이 "거의 모든 면에서" ''Fallen''보다 "우수하다"고 생각했다.[109]
2021년 회고에서 ''메탈 해머''는 ''The Open Door''를 에바네센스의 최고의 앨범으로 선정하며, 리의 작곡과 비전, 앨범의 분위기, 그리고 시간이 지나도 변치 않는다는 점을 강조하며 "에바네센스의 가장 지속적인 성명서"로 자리매김했다.[112]
6. 1. 수상 및 후보
"Sweet Sacrifice"는 제50회 그래미상에서 최우수 하드 록 퍼포먼스 부문에 후보로 올랐다.[113] 2007년 NRJ 뮤직 어워드에서 ''The Open Door''는 올해의 최우수 국제 앨범 부문에, "Call Me When You're Sober"는 최우수 비디오 부문에 후보로 올랐다.[114] 이 앨범은 2007년 MTV 오스트레일리아 비디오 뮤직 어워드에서 올해의 앨범상을 받았다.[115]
7. 곡 목록
《The Open Door》는 에바네센스의 두 번째 정규 음반으로, 기본적으로 13곡을 수록하고 있다. 발매 국가 및 버전에 따라 보너스 트랙이 추가되기도 했다. 수록곡은 에이미 리와 테리 발사모가 주로 작사/작곡했으며, 일부 곡은 다른 아티스트와 협업했다.[154]
The Open Door영어는 유나이티드 월드 차트 1위를 비롯하여, 미국, 호주, 독일, 그리스, 스위스, 멕시코, 브라질 등 여러 국가에서 1위를 차지했다. 영국, 오스트리아, 네덜란드, 캐나다 등에서는 2위를 기록했다. 일본에서는 오리콘 앨범 차트 외국 음악 부문 1위를 기록했다.[125]
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