맨위로가기

살바토르 문디 (레오나르도 다 빈치)

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
목차

1. 개요

살바토르 문디는 레오나르도 다 빈치가 제작한 것으로 추정되는 그림으로, 구를 들고 축복하는 예수 그리스도를 묘사하고 있다. 이 그림은 1500년경에 제작되었을 가능성이 있으며, 프랑스의 루이 12세를 위해 의뢰되었을 수 있다. 16세기 이후 여러 차례 소유주가 바뀌었고, 2005년 심하게 덧칠된 채로 발견되어 복원 과정을 거쳤다. 2017년 뉴욕 크리스티 경매에서 4억 5천만 달러에 낙찰되어 미술품 경매 최고가를 기록했으며, 현재는 사우디아라비아의 무함마드 빈 살만 왕세자가 소유한 것으로 알려져 있다. 이 그림의 진위 여부를 두고 논란이 있으며, 레오나르도 다 빈치의 진품이라는 견해와 작업실 작품이거나 일부만 레오나르도가 그렸다는 견해가 대립하고 있다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 1500년대 회화 작품 - 모나리자
    모나리자는 레오나르도 다 빈치가 1503년 또는 1504년 경에 그린 초상화로, 리사 델 조콘도를 모델로 하여 제작되었으며, 스푸마토 기법과 상상의 풍경을 특징으로 하며, 루브르 박물관에 소장되어 세계적으로 유명하다.
  • 16세기 초상화 - 모나리자
    모나리자는 레오나르도 다 빈치가 1503년 또는 1504년 경에 그린 초상화로, 리사 델 조콘도를 모델로 하여 제작되었으며, 스푸마토 기법과 상상의 풍경을 특징으로 하며, 루브르 박물관에 소장되어 세계적으로 유명하다.
  • 레오나르도 다 빈치 그림 - 흰 족제비를 안은 여인
    레오나르도 다 빈치가 그린 《흰 족제비를 안은 여인》은 밀라노 공작 루도비코 스포르차의 애첩 체칠리아 갈레라니를 묘사한 초상화로, 스푸마토 기법과 역동적인 구도, 흰 족제비의 다층적인 상징성이 특징이며 현재 크라쿠프 차르토리스키 박물관에 소장되어 있다.
  • 레오나르도 다 빈치 그림 - 모나리자
    모나리자는 레오나르도 다 빈치가 1503년 또는 1504년 경에 그린 초상화로, 리사 델 조콘도를 모델로 하여 제작되었으며, 스푸마토 기법과 상상의 풍경을 특징으로 하며, 루브르 박물관에 소장되어 세계적으로 유명하다.
살바토르 문디 (레오나르도 다 빈치)
작품 정보
제목살바토르 문디
원어 제목(라틴어)
의미세상을 구원하는 자
화가레오나르도 다 빈치 (단독) 또는 레오나르도와 작업실 협업
제작 연도대략 1499년–1510년
종류유화
기법유화
재료호두나무 패널
크기 (높이)45.7cm
크기 (너비)65.7cm
소유자무함마드 빈 살만
이전 소유자아부다비 문화관광부, 루브르 아부다비 소장 예정이었음
레오나르도 다 빈치의 살바토르 문디, 대략 1500년, 호두나무에 유화, 45.4 × 65.6 cm
레오나르도 다 빈치의 살바토르 문디, 대략 1500년

2. 역사

1908년~1910년경 덧칠 상태를 보여주는 사진


이 그림은 1500년경 프랑스의 루이 12세를 위해 그려진 것으로 추정되며, 이후 잉글랜드의 찰스 1세의 소유가 되었다가 1763년 이후 행방이 묘연해졌다[136]。

수 세기 동안 잊혔던 그림은 20세기 초 다시 나타났지만, 레오나르도의 제자 작품 정도로 여겨졌다. 1958년 경매에서는 단 45파운드에 팔리기도 했다. 2005년, 미국의 한 미술상이 1175USD에 그림을 구입하면서 상황이 반전되었다. 복원 과정에서 레오나르도의 진품일 가능성이 제기되었고[137], 런던 내셔널 갤러리는 2008년 전문가 감정을 의뢰했으나 결과는 엇갈렸다. 그럼에도 2011년 이 그림을 레오나르도 작품으로 전시했다.

이후 그림은 2013년 소더비 경매에서 스위스 미술상 이브 부비에에게 8000만달러에 팔렸고, 곧이어 러시아 재벌 드미트리 리볼로블레프가 1.275억달러에 다시 사들이는 등 소유권이 여러 차례 이전되었다[138]。

2017년 11월 15일, 뉴욕 크리스티 경매에서 살바토르 문디는 미술사상 최고가인 4.503억달러(당시 환율 약 5080억 원)에 낙찰되며 세상을 놀라게 했다[139][138]。 낙찰자는 사우디 아라비아의 왕세자 무함마드 빈 살만으로 알려졌으나[140], 그림은 경매 이후 대중에게 공개되지 않고 있으며 진위 여부에 대한 논란도 계속되고 있다. 앙투안 비토키네 감독의 다큐멘터리 영화 "다 빈치는 누구에게 미소 짓는가"는 이 작품이 레오나르도의 진품이 아닌 공방 작품일 가능성을 제기하기도 했다[141][142]。

2. 1. 16세기

예술사학자들은 이 작품의 제작 시기와 후원자에 대해 여러 가능성을 제시했다. 경매사 크리스티는 이 그림이 프랑스의 루이 12세가 제2차 이탈리아 전쟁에서 밀라노 공국을 정복한 직후인 1500년경에 주문했을 가능성이 높다고 본다. 당시 레오나르도는 밀라노를 떠나 피렌체로 이주했다.[7][8] 미술사학자 루크 사이슨 역시 이 그림의 제작 시기를 1499년 이후로 추정하며 이 의견에 동의한다. 반면, 마틴 켐프는 1504년에서 1510년 사이로, 프랑크 죌너는 1507년 이후로 추정한다. 카를로 페드레티는 ''성 안나와 함께 있는 성모자'' 연구와의 유사성 등을 근거로 1510년에서 1515년 사이로 보기도 한다.[9]

이 그림의 주제가 특별하기 때문에, 레오나르도가 즉흥적으로 그리기보다는 특정 후원자의 의뢰를 받았을 가능성이 크다. 밀라노 공작 부인이었던 이사벨라 데스테가 후원자였을 가능성도 제기된다. 그녀는 1504년 레오나르도에게 "성전에서 토론하던 시절의 열두 살가량의 젊은 그리스도"를 그려달라고 요청했지만, 이 그림 속 그리스도는 더 성숙한 모습이다.[3][10] 마틴 켐프는 이사벨라 데스테 외에도 헝가리 왕 마차시 코르비누스, 프랑스의 샤를 8세 등을 가능한 후원자로 언급했다. 조앤 스노우-스미스는 레오나르도가 프랑스의 루이 12세와 그의 아내 브르타뉴의 앤을 위해 이 그림을 그렸다고 주장했으며,[3][4] 이는 초기 프랑스에서 제작된 많은 복제품들의 존재로 뒷받침된다.

''살바토르 문디''는 16세기에 비슷한 크기와 주제의 다른 작품들처럼 개인적인 신앙심을 표현하고 기도를 위해 사용되었을 것으로 추정된다. 스노우-스미스는 특히 루이 12세와 브르타뉴의 앤이 이 주제와 깊은 신앙적 관계를 맺었을 것이라고 강조했다. 프랑크 죌너 역시 이 그림이 16세기 초 프랑스 채색 필사본과 개인 신앙 및 기도 관행 사이의 연관성을 지닌다고 보았다.[13]

이 그림은 1525년 레오나르도의 제자 살라이의 유산 목록에 Christo in mondo de uno Dio padreita라는 이름으로 기록되었을 가능성이 있지만, 이것이 현재의 ''살바토르 문디''를 지칭하는지는 확실하지 않다. 이 그림의 소장 내력은 1530년 이후로는 기록이 끊겨 알 수 없다.

2. 1. 1. 기원

'살바토르 문디'는 레오나르도 다 빈치가 이 그림을 그리기 전부터 존재했던 이미지 유형이다. 예술사학자 마틴 켐프는 레오나르도가 이 도상의 기존 형식에 제약을 받았지만, 동시에 이를 통해 관람자와 그리스도 사이의 영적인 소통을 표현할 기회를 가졌다고 분석한다.

이 구도는 비잔틴 미술에 그 뿌리를 두고 있으며, 이후 북유럽 르네상스 시대에 더욱 발전하여 이탈리아 도시 국가들로 전파되었다. 예술사학자 조앤 스노우-스미스는 '살바토르 문디' 도상의 발전을 비잔틴 도상학과 "사람의 손으로 만들어지지 않은" 그리스도 이미지에 대한 전승과 연결시킨다. 이러한 아케이로포이에타(사람의 손으로 만들어지지 않은 성화상)에는 에데사의 만딜리온, 케라미디온, 베로니카의 수건 등이 포함된다. 스노우-스미스에 따르면, 살바토르 문디la는 아케이로포이에타에서 유래했지만, 15세기에 이르러 그리스도 판토크라토르, 위엄을 갖춘 그리스도, 최후의 심판과 같은 중간적인 주제들을 거치면서 현재의 형태로 나타났다. 이 주제들은 공통적으로 그리스도를 정면으로 묘사하는데, 이는 비잔틴 미술의 영향을 보여준다. 그리스도를 정면으로 그리는 방식은 15세기와 16세기의 다른 그리스도 및 성부 이미지에서도 나타나며, 구슬(보주)이나 축복하는 손짓이 없는 반신상 형태의 그리스도 '초상'이나, 구슬 없이 축복하는 모습의 '축복하는 그리스도' 이미지에서도 발견된다. 구(보주)를 들고 있는 그리스도 이미지는 샤를마뉴 대제가 글로부스 크루시거(Globus crucigerla)와 홀을 사용하기 시작한 이후 널리 퍼졌다.

가장 초기의 온전한 살바토르 문디 이미지는 북유럽에서 찾아볼 수 있다. 실제로 '살바토르 문디' 도상은 로베르 캉팽의 '축복하는 그리스도와 기도하는 성모'나 로히어르 반 데르 바이덴의 '브라케 제단화' 중앙 패널과 같은 작품들에서 구체화되었으며, 이러한 이미지들은 15세기 후반 이탈리아에서 점차 흔해지기 시작했다. 안토넬로 다 메시나의 '축복하는 그리스도'와 같은 작품들은 이탈리아 화가들이 북유럽 미술로부터 받은 영향을 잘 보여준다.

시모네 마르티니의 '천사들에게 둘러싸인 살바토르 문디' (c. 1341)


'살바토르 문디'의 가장 초기 이탈리아 사례로는 아비뇽 교황청에 있는 시모네 마르티니의 '천사들에게 둘러싸인 살바토르 문디'를 들 수 있다. 이 작품은 후대의 '살바토르 문디' 그림들에서 흔히 보이는 반신상이 아닌 전신상으로 그리스도를 묘사했다는 특징이 있다. '살바토르 문디' 이미지는 이후 이탈리아, 특히 베네치아에서 조반니 벨리니의 원형(현재는 모사본으로만 전해짐)을 통해 널리 퍼졌다. 런던 내셔널 갤러리에 소장된 안드레아 프레비탈리의 1519년 그림이 그 예이다. 또 다른 15세기 예로는 멜로초 다 포를리가 그린 심하게 손상된 그림이 있으며, 이는 우르비노의 공작 궁전(팔라초 두칼레)에서 찾아볼 수 있다. 일부에서는 레오나르도가 바로 이 작품을 바탕으로 자신의 구도를 잡았을 것이라고 추정하기도 한다.

2. 1. 2. 복제품

레오나르도 다 빈치의 제자들과 추종자들이 제작한 것으로 추정되는 복제품 및 변형 작품이 30점 이상 존재한다.[14] 독일 학자 루드비히 하이덴라이히는 1964년에 처음으로 이 복제품들에 대한 조사를 진행하여 7점을 찾아냈다.[14] 이렇게 많은 복제품이 존재한다는 사실은 레오나르도 원본 그림이 존재했음을 시사하며, 이 복제품들이 레오나르도 작품 연구에서 중요한 부분을 차지함을 보여준다.

이 복제품들 중 가장 중요하게 여겨지는 것은 과거 드 가네이(de Ganay) 컬렉션에 있던 작품이다. 이 작품은 원본과 구성이 가장 유사하며, 레오나르도 제자들의 뛰어난 기량을 보여준다. 이러한 이유로 조앤 스노우-스미스(Joan Snow-Smith)는 1978년에 이 드 가네이 소장본을 원본으로 주장하기도 했다. 나폴리, 디트로이트 미술관, 바르샤바의 빌라누프 궁전, 취리히 등 여러 공공 및 개인 소장품에서도 다양한 복제품들이 발견되며, 이들은 레오나르도의 제자나 추종자들의 작품으로 추정된다.

일부 복제품은 원본과 구성이 상당히 다르다. 살라이가 1511년에 그린 그림과 2018년 12월 5일 소더비 경매에서 판매된 그림이 대표적인 예인데, 두 작품 모두 레오나르도의 ''살바토르 문디''를 모델로 삼았지만, 축복을 내리는 손이나 수정 구슬 도상은 포함하지 않았다. 또한, 레오나르도의 스페인 추종자인 페르난도 야녜스 데 라 알메디나처럼, ''살바토르 문디''의 구도를 차용하여 다른 주제의 작품을 그린 경우도 있다. 그의 ''성찬 그리스도''는 현재 프라도 미술관에 소장되어 있다.[16]

레오나르도의 공방과 추종자들은 원본과 다른 유형의 ''살바토르 문디''도 최소 4점 제작했는데, 이 작품들은 예수를 더 젊게 묘사하고, 지구본을 들고 있으며, 자세가 덜 정면을 향하는 특징을 보인다. 이 변형 작품들은 주로 레오나르도의 공방 구성원보다는 밀라노 추종자들의 작품으로 여겨진다. 푸쉬킨 미술관에 소장된 한 예는 잉글랜드의 찰스 1세의 컬렉션에 속했던 것으로 확인되었다. 로마에 있는 또 다른 변형 작품은 레오나르도의 제자 마르코 다오조노의 작품으로 추정된다.

Leonardus da Vinci pinxit, Wenceslaus Hollar fecit aqua forti, secundum Originale, A°. 1650

2. 2. 17-19세기



이 그림은 1638년부터 1641년까지 런던의 제임스 해밀턴의 첼시 매너에 있었던 것으로 추정된다. 잉글랜드 내전에 참여한 후, 해밀턴은 1649년 3월 9일에 처형되었고 그의 소유물 중 일부는 판매를 위해 네덜란드로 옮겨졌다.[20] 보헤미아 출신 예술가 벤젤 홀라르는 1650년에 앤트워프에서 이 그림을 보고 판화로 제작했을 수 있다.[7] 또한 1649년에 앙리에타 마리아가 소유했다는 기록도 있다.[20] 같은 해 1월 30일, 그녀의 남편 찰스 1세가 처형되었다. 이 그림은 왕실 컬렉션 목록에 포함되었으며, 그 가치는 30GBP로 평가되었다. 찰스 1세의 소유물은 잉글랜드 연방 하에 판매되었고, 이 그림은 1651년에 채권자에게 팔렸다. 1660년 잉글랜드 왕정복고 이후 찰스 2세에게 반환되었으며,[24] 1666년 화이트홀 궁전에 있는 찰스 2세의 소유물 목록에 포함되었다. 이 그림은 제임스 2세에게 상속되었고, 그의 정부였던 캐서린 세들리에게 넘어갈 때까지 왕실 소유였을 가능성이 있다.[7] 캐서린 세들리와 제임스 2세 사이의 사생아 딸은 존 셰필드의 세 번째 아내가 되었다. 존 셰필드의 사생아 아들인 찰스 허버트 셰필드 경은 1763년에 버킹엄 하우스를 조지 3세에게 매각하면서, 저택 내 다른 예술 작품들과 함께 이 그림을 경매에 부쳤다.[24] 이후 그림의 행방은 19세기 말까지 알려지지 않았다.[136]

19세기에 이 그림은 금박을 입힌 액자에 넣어졌고, 이 상태는 2005년까지 유지되었다. 1900년, 영국의 수집가 프란시스 쿡이 J. C. 로빈슨으로부터 이 그림을 구입하여 리치먼드, 런던에 있는 도티 하우스의 컬렉션에 포함시켰을 것으로 추정된다.[25] 당시 이 그림은 이전의 복원 시도로 인해 손상된 상태였으며, 레오나르도의 제자인 베르나르디노 루이니의 작품으로 간주되었다.[24]

2. 3. 재발견과 복원

레오나르도 다 빈치의 원본 살바토르 문디는 오랫동안 행방이 묘연하거나 소실된 것으로 간주되었다.[136]

2005년, 이 그림은 미국 뉴올리언스의 세인트 찰스 갤러리 경매에 배턴 루지 사업가 바실 클로비스 헨드리 시니어(Basil Clovis Hendry Sr.)의 유산 중 하나로 출품되었다.[30] 당시 그림은 심하게 덧칠되어 있어 레오나르도 화파의 모작 정도로 여겨졌으며[28], 복원 전 상태는 "폐허, 어둡고 음울하다"고 묘사될 정도로 좋지 않았다.[31]



거장 전문가인 로버트 사이먼과 알렉산더 패리시 등이 포함된 미술상 컨소시엄이 이 그림을 1175USD에 매입했다.[32][33][34][35] 컨소시엄은 이 작품이 오랫동안 사라졌던 레오나르도의 원본일 가능성을 염두에 두었다.[36]

이러한 기대를 바탕으로, 컨소시엄은 2005년 4월 뉴욕 대학교의 다이앤 드와이어 모데스티니(Dianne Dwyer Modestini)에게 복원을 의뢰했다. 모데스티니는 복원 초기, 아세톤을 사용하여 덧칠을 제거하던 중 그리스도의 얼굴 부근이 날카로운 도구로 긁혀나가고 석고, 페인트, 접착제 등으로 메워진 흔적을 발견했다. 또한 로버트 사이먼이 촬영한 적외선 사진을 통해, 축복을 내리는 오른손 엄지손가락의 위치가 원래는 달랐다는 펜티멘토(수정 흔적)를 찾아냈다. 처음에는 엄지손가락이 곧게 펴져 있었으나 최종본에서는 구부러진 형태로 수정된 것이다. 이러한 펜티멘토의 존재는 화가가 구도를 변경했음을 시사하며, 단순한 모작이 아닌 원작가의 작업 과정에서 나타나는 특징으로 간주되어 진품 판정에 중요한 단서가 되었다.[37]

한편, 그림이 그려진 목재 패널은 좀벌레 피해와 마루플라주(덧대기) 처리로 인해 심하게 손상되어 있었다. 모데스티니는 패널 전문가 모니카 그리스바흐(Monica Griesbach)에게 의뢰하여 손상된 부분을 제거하고, 접착제와 나무 조각을 이용해 패널을 재구성하도록 했다. 그리스바흐는 이 과정에서 패널이 일곱 조각으로 부서지는 등 어려움을 겪었으나 성공적으로 복구했다. 모데스티니는 패널 작업이 완료된 2006년 말부터 본격적인 복원 작업에 착수했다.

복원 결과에 대해 미술사학자 마틴 켐프는 원본의 "두 개의 엄지"가 "다이앤이 그린 하나보다 훨씬 낫다"고 언급하며 비판적인 시각을 보이기도 했다.[37] 다른 전문가들 역시 모데스티니의 광범위한 복원에 대해 우려를 표하며, 이것이 작품의 진위 판정을 어렵게 만들었다고 지적했다(일부는 이를 "현대 작품" 또는 "모데스티니의 걸작"이라고 부르기도 했다).[109] 그럼에도 불구하고, 복원된 그림은 2011년 11월부터 2012년 2월까지 런던 내셔널 갤러리에서 레오나르도의 진품으로 전시되었으며, 이는 갤러리 측의 진품 인증을 받은 결과였다.[32][34][38] 이는 1909년 ''브누아의 마돈나'' 이후 거의 100년 만에 레오나르도의 새로운 작품이 발견된 사례로 주목받았다.[39] 이후 그림은 2012년 남은 기간 동안 댈러스 미술관에 전시되었으나, 미술관의 구매 시도는 자금 문제로 무산되었다.[40]

2. 4. 2017년 크리스티 경매



이 그림은 2013년 소더비 경매에서 스위스 미술상 이브 부비에에게 8000만달러(약 900억 원)에 낙찰되었고, 이후 러시아 재벌 드미트리 리볼로블레프가 1.275억달러(약 1400억 원)에 매입했다. 리볼로블레프는 이 거래 과정에서 부비에가 가격을 부풀렸다며 사기 혐의로 고소하기도 했다.[138]

2017년 홍콩, 런던, 샌프란시스코, 뉴욕에서 전시된 후, 같은 해 11월 15일 뉴욕 크리스티 경매에 출품되었다. 경매 결과 수수료를 포함하여 450312500USD(당시 환율 약 5080억 원)에 판매되었으며,[54][55][139] 이는 미술 작품 경매 사상 최고가 기록을 경신한 금액이다. 낙찰가는 4억달러였고, 수수료는 5030만달러였다.[54] 이전 최고 기록은 2015년 5월 뉴욕 크리스티 경매에서 1.794억달러에 판매된 파블로 피카소의 알제의 여인들이었다.[138] 개인 간 거래 최고가 기록은 빌렘 데 쿠닝의 ''교환''으로, 2015년 9월 3억달러에 판매된 바 있다.[51][52][53]

구매자는 사우디 아라비아의 왕자 바드르 빈 압둘라 알 사우드로 밝혀졌다.[56][57] 그러나 2017년 12월, ''월스트리트 저널''은 바드르 왕자가 실제로는 무함마드 빈 살만 왕세자의 대리인이라고 보도했다.[58] 이에 대해 크리스티와 사우디 관계자는 바드르 왕자가 아랍에미리트 아부다비 문화관광부를 대신하여 루브르 아부다비에 전시할 목적으로 그림을 구매한 것이라고 해명했다.[5][59]

하지만 2018년 9월, 루브르 아부다비에서의 그림 전시 계획은 무기한 연기되었다.[60][61] 이후 2018년, 사우디 왕세자는 그림을 비밀리에 파리로 옮겨 루브르 박물관에 대여했다.[64] 그림은 프랑스 박물관 연구 복원 센터에서 분석되었으며,[63] 2019년 10월 개막 예정이었던 루브르 박물관의 레오나르도 다 빈치 대규모 전시회에 포함될 예정이었다.[64][65] 그러나 사우디 측이 그림을 ''모나리자'' 옆에 전시해달라고 요구했으나 보안상의 이유로 거절당하자, 그림은 결국 사우디 아라비아로 반환되었다.[65][64]

그림은 2020년 말까지 무함마드 빈 살만 왕세자의 슈퍼요트 ''세린''에 걸려 있었던 것으로 알려졌으며,[140] 요트가 유지 보수를 위해 네덜란드 조선소에 있는 동안 비밀스러운 사우디 내 장소로 옮겨진 것으로 전해진다.[65] 현재 이 그림은 알울라 지역의 와디 알판 단지에 건설 중인 새로운 박물관(2024년 완공 예정)에 보관될 때까지 비공개 상태로 유지될 예정이다.[66][67][68] 크리스티 경매 낙찰 이후 그림은 단 한 번도 일반에 공개되지 않았으며, 앙투안 비토키네 감독의 다큐멘터리 영화 "다 빈치는 누구에게 미소 짓는가"에서는 이 그림이 레오나르도의 진품이 아닌 공방 작품일 가능성을 제기하기도 했다.[141][142]

3. 진위 논란

레오나르도 다 빈치의 작품으로 알려진 ''살바토르 문디''는 그 진위 여부를 두고 미술사학자들과 전문가들 사이에서 격렬한 논쟁이 계속되고 있다. 2005년 발견되어 복원된 이후, 레오나르도의 진품이라는 주장과 그렇지 않다는 주장이 팽팽하게 맞서고 있다.

논란의 핵심 쟁점 중 하나는 그림의 상태와 복원 과정이다. 발견 당시 그림은 매우 심하게 손상되었고 덧칠이 되어 있어[31], 뉴욕 대학교의 복원 전문가 다이앤 드와이어 모데스티니에 의해 대대적인 복원 작업을 거쳤다. 일부 전문가들은 이 복원 과정이 너무 광범위하여 원작의 모습을 상당 부분 잃어버렸으며, 현재의 그림을 레오나르도의 작품으로 보기 어렵다고 비판한다. 심지어 "모데스티니의 걸작"이라는 평가까지 나올 정도이다.[109] 마틴 켐프 조차 복원된 엄지 부분이 원본의 펜티멘토(수정 흔적)보다 못하다고 지적했다.[37]

또 다른 주요 쟁점은 그리스도가 들고 있는 수정구(orb)의 묘사 방식이다. 레오나르도의 전기 작가 월터 아이작슨 등은 레오나르도가 광학에 대한 깊은 지식을 가졌음에도 불구하고, 그림 속 수정구가 빛의 굴절이나 이미지 왜곡과 같은 광학적 원리를 정확하게 반영하지 않았다고 지적한다.[80][81][83] 이에 대해 마틴 켐프와 같은 학자들은 레오나르도가 의도적으로 광학적 정확성을 희생했거나[81], 수정(calcite)의 복굴절 현상을 묘사한 것이라고 반박하지만[78], 여전히 논란거리로 남아 있다.

작품의 귀속 자체에 대한 의견도 분분하다. 마틴 켐프, 로버트 사이먼, 복원가 모데스티니 등은 그림에서 발견된 펜티멘토, 스푸마토 기법, 사용된 재료(호두유 등[93]), 레오나르도의 다른 작품 및 드로잉과의 유사성 등을 근거로 레오나르도의 진품임을 강하게 주장한다.[78][79] 2018년 루브르 박물관의 의뢰로 프랑스 박물관 연구 복원 센터(C2RMF) 역시 과학적 분석을 통해 레오나르도의 작품이라는 결론을 내렸다.[96][64][97][98]

반면, 자크 프랑크, 카르멘 밤바흐, 프랑크 죌너, 마이클 데일리, 찰스 호프 등 다른 전문가들은 그림의 양식적 특징, 손상 및 복원 상태, 광학적 부정확성 등을 이유로 레오나르도의 진품이라는 주장에 회의적이거나 반대한다.[91][102][106][100][116] 일부는 레오나르도의 제자인 볼트라피오나 살라이가 그렸거나[118], 작업실에서 제작된 작품일 가능성을 제기한다.[105] 메트로폴리탄 미술관의 밤바흐는 볼트라피오가 대부분을 그리고 레오나르도는 "작은 손질"만 했을 것이라고 주장했다.[104] 2021년에는 프라도 미술관이 이 그림을 레오나르도의 작업실 작품으로 분류하여 논란에 불을 지폈다.[114][115]

이처럼 ''살바토르 문디''의 진위 논란은 발견 이후 현재까지 미술계의 뜨거운 감자로 남아 있으며, 세계 유수의 전문가들과 기관들 사이에서도 의견이 일치하지 않고 있다. 그림의 높은 가격과 소유권을 둘러싼 여러 사건들과 맞물려 대중적인 관심 또한 매우 높다.[120][121][122]

3. 1. 완전한 진품으로 보는 견해

예술사학자들은 이 작품의 제작 시기와 후원자에 대해 여러 가능성을 제시했다. 크리스티는 이 그림이 프랑스의 루이 12세가 제2차 이탈리아 전쟁에서 밀라노 공국을 정복하고 제노바를 장악한 직후인 1500년경에 의뢰되었을 가능성이 높다고 보았다. 레오나르도 자신도 1500년에 밀라노에서 피렌체로 이주했다.[7][8] 미술사학자 루크 사이슨도 이에 동의하며 제작 시기를 1499년 이후로 추정하지만, 마틴 켐프는 1504–1510년경, 프랑크 죌너는 1507년 이후로 본다. ''성 안나와 함께 있는 성모자'' 연구와의 유사성, 왕립 컬렉션의 의상 연구 등을 바탕으로 카를로 페드레티는 1510–1515년으로 추정한다.[9]

주제의 특수성 때문에, 레오나르도의 ''살바토르 문디''는 특정 후원자에 의해 의뢰되었을 가능성이 높다. 밀라노 공작 부인 이사벨라 데스테가 가능한 후원자로 언급되는데, 1504년 그녀는 레오나르도에게 "열두 살 쯤의 젊은 그리스도"를 의뢰했지만, ''살바토르 문디''는 더 성숙한 그리스도를 보여준다.[3] 페드레티는 이사벨라 데스테가 1514년에 레오나르도의 후원자 기울리아노 데 메디치의 손님이었으므로, 그 시기에 의뢰를 완료하도록 설득했을 수 있다고 지적한다. 프랑크 죌너는 살바토르의 의복이 로마에 있는 아이모의 교황 레오 10세 대리석 조각상과 유사하다는 점에서 교황 레오 10세를 가능한 후원자로 논의했다.[10] 마틴 켐프는 이사벨라 데스테 외에 헝가리 왕 마차시 코르비누스, 프랑스의 샤를 8세 등을 가능한 후원자로 고려한다. 조앤 스노우-스미스는 레오나르도가 프랑스의 루이 12세와 그의 배필 브르타뉴의 앤을 위해 그렸다고 주장했으며, 이는 2018년 영국 왕립 컬렉션 전시회에서도 언급되었고, ''살바토르 문디''의 많은 복사본이 초기 프랑스 출처를 가진다는 점에 의해 뒷받침된다.[3][4]

이 그림은 16세기에 비슷한 크기와 주제의 다른 패널 그림들처럼 개인적인 신앙 실천의 맥락에서 사용되었을 것이다. 스노우-스미스는 루이 12세와 브르타뉴의 앤이 ''살바토르 문디'' 주제와 맺었던 신앙적 관계를 강조했다. 프랑크 죌너 역시 이 그림이 16세기 초 개인 신앙 및 기도 관행에서 프랑스 채색 필사본과 맺는 관계를 논했다.[13]

이 그림은 1525년 살라이의 유산 목록에 Christo in mondo de uno Dio padreit로 기록되었을 수 있지만, 이것이 어떤 ''살바토르 문디''를 지칭하는지는 불분명하다. 그림의 소장 내력은 1530년 이후 끊어진다.

'살바토르 문디'라는 이미지 유형은 레오나르도 이전에 이미 존재했다. 마틴 켐프는 레오나르도가 기존 도상학에 제약을 받았지만, 동시에 이 이미지를 관람자와 그리스도 간의 영적 소통 매개체로 활용했다고 주장한다. 이 구성은 비잔틴 미술에 기원을 두며, 북부 르네상스 시대에 발전하여 이탈리아 도시 국가에 자리 잡았다. 스노우-스미스는 '살바토르 문디'의 발전을 비잔틴 도상학과 "사람의 손으로 만들어지지 않은" 그리스도 이미지(아케이로포이에타) 이야기와 관련시킨다. 살바토르 문디la는 아케이로포이에타grc에서 유래했지만, 그리스도 판토크라토르, 위엄을 갖춘 그리스도, 최후의 심판과 같은 중간 주제를 거쳐 15세기에 등장했으며, 이들은 정면 묘사를 통해 비잔틴 기원을 드러낸다. 구(orb)를 들고 있는 그리스도 이미지는 샤를마뉴가 글로부스 크루시거la와 홀을 채택한 이후 널리 퍼졌다. 가장 초기의 진정한 살바토르 문디 이미지는 북유럽에서 발견되며, 로베르 캉팽과 로히어르 반 데르 바이덴의 작품에서 그 도상학이 결실을 맺었고, 15세기 후반 이탈리아에서 흔해졌다. 안토넬로 다 메시나와 같은 예술가들의 작품은 이탈리아에서 북부 예술의 영향을 보여준다.

'살바토르 문디'의 가장 초기 이탈리아 예는 시모네 마르티니의 아비뇽 교황청 작품일 수 있다. 이 그림은 후대 작품들과 달리 전신상으로 묘사되었다. '살바토르 문디' 이미지는 이후 베네치아에서 조반니 벨리니의 원형(현재는 복사본으로만 알려짐)을 통해 널리 퍼졌다. 런던 내셔널 갤러리 소장 안드레아 프레비탈리의 1519년 그림이 그 예이다. 또 다른 15세기 예는 멜로초 다 포를리의 심하게 손상된 그림으로, 우르비노의 공작 궁전(팔라초 두칼레)에서 볼 수 있다. 레오나르도가 이 그림을 바탕으로 구성을 했다는 의견도 있다.

레오나르도의 원본 그림은 오랫동안 소실된 것으로 여겨졌다. 1978년, 조앤 스노우-스미스는 파리의 드 가네이 소장품 중 한 복사본이 잃어버린 원본이라고 주장했으나, 대부분의 미술사학자들은 동의하지 않았다.

2005년, 현재의 ''살바토르 문디'' 그림이 뉴올리언스 경매에 나왔다. 심하게 덧칠되어 복사본처럼 보였던 이 그림은 알렉산더 패리시와 로버트 사이먼 등이 포함된 미술상 컨소시엄에 의해 1175USD에 인수되었다.[35] 컨소시엄은 이 그림이 레오나르도의 잃어버린 원본일 가능성을 믿고, 2005년 4월 뉴욕 대학교의 다이앤 드와이어 모데스티니에게 복원을 의뢰했다. 복원 과정에서 모데스티니는 덧칠 아래에서 펜티멘토(수정 흔적)를 발견했는데, 특히 축복하는 손의 엄지 위치가 변경된 점은 이 그림이 단순한 복사본이 아닌 원본임을 시사하는 중요한 증거로 여겨졌다.[37] 또한 손상된 호두나무 패널도 복원되었다. 모데스티니의 광범위한 복원에 대해서는 일부 비판도 제기되었다.[109] 2011년, 런던 내셔널 갤러리는 이 그림을 레오나르도의 진품으로 인증하고 전시했다.[32][34][38]

복원 작업 약 1년 후, 모데스티니는 그림의 입술 표현 등이 완벽하며 ''모나리자''와 비교했을 때 동일한 화가의 작품이라고 결론지었다. 그녀는 고해상도 이미지와 기술 정보를 공개했다.[69]

2006년, 국립 미술관 관장 니콜라스 페니는 일부 동료들과 함께 이 작품을 레오나르도의 진품으로 간주했지만, 작업실의 참여 가능성도 열어두었다. 2008년 마틴 켐프 등 전문가들이 모여 그림을 검토한 결과, 레오나르도가 깊이 관여했다는 데 의견이 모아졌다. 2011년, 내셔널 갤러리는 공식적으로 레오나르도의 작품으로 귀속시키는 합의 결정을 내렸고, 이를 발표했다.[27][70][71]



그림이 레오나르도의 진품으로 여겨지는 근거는 다음과 같다:

  • 다른 20여 점의 알려진 복사본들보다 월등히 우수하다.
  • 오른손 엄지 위치 변경 등 여러 수정 흔적(펜티멘토)이 발견되었다. 이는 원본 작업 과정에서 화가가 구상을 변경했음을 보여준다.
  • 얼굴 등에 스푸마토 기법이 사용되었으며, 이는 손의 뒤꿈치를 이용해 물감을 처리하는 레오나르도의 전형적인 방식이다.[78]
  • 머리카락의 곱슬거림과 영대 매듭의 표현 방식이 레오나르도의 스타일과 일치한다.
  • 사용된 안료와 호두나무 패널이 다른 레오나르도 작품과 일치한다.[74]
  • 손의 묘사가 매우 상세하며, 이는 해부학 연구에 몰두했던 레오나르도의 특징이다.[75]
  • 윈저 성 왕립 컬렉션에 소장된 레오나르도의 예비 드로잉 2점과 관련성이 있다.[4][3]
  • 1650년 바츨라프 홀라르의 판화에 기록된 '살바토르 문디' 구성과 일치한다.


세계적인 레오나르도 전문가 중 한 명인 마틴 켐프는 복원된 그림을 처음 봤을 때 즉시 레오나르도의 작품임을 직감했다고 밝혔다. 그는 "레오나르도 작품 특유의 존재감... 후기 레오나르도 그림에서 나타나는 기묘한 낯설음"을 언급하며, 특히 잘 보존된 머리카락 묘사에 대해 "마치 살아 움직이는 물질이나 물과 같은 기묘한 소용돌이"를 가지고 있다고 평했다.[78] 그는 "레오나르도의 제자들이 아무리 숙련되었더라도 그의 '철학적이고 미묘한 추측'의 영역에는 도달하지 못했다"며, "빈치의 화가가 존재한다는 것을 합리적으로 의심할 수 없다"고 단언했다.[79]



레오나르도의 전기 작가 월터 아이작슨은 그리스도가 들고 있는 수정 구체가 광학적으로 정확하게 묘사되지 않았다고 지적했다. 단단하고 투명한 구체를 통해 보이는 사물은 왜곡되거나 거꾸로 보여야 하지만, 그림 속 구체는 그렇지 않다는 것이다.[80][81] 아이작슨은 이것이 레오나르도의 의도적인 선택이었을 수 있으며, "그리스도와 그의 구체에 기적적인 특성을 미묘하게 부여하려 했을 수 있다"고 추측했다.[83] 마틴 켐프 역시 "구체 뒤 옷감의 완전한 효과를 보여주는 것은 종교적 이미지에서 기괴했을 것"이라며, 레오나르도가 의도적으로 광학적 정확성을 포기했을 가능성에 동의했다.[81] 켐프는 또한 구체를 쥔 손바닥 부분의 이중 윤곽선(펜티멘토로 해석됨)이 투명한 방해석(calcite) 또는 수정 구체에서 나타나는 복굴절 현상을 정확히 묘사한 것일 수 있다고 주장했다.[78] 그는 구체 내부에 "반짝이는 작은 구멍들"이 섬세하게 그려져 있으며, 이는 레오나르도가 전문 지식을 가졌던 수정(석영)의 특징(내포물)과 일치한다고 덧붙였다. 레오나르도는 이사벨라 데스테가 구매하려던 수정 꽃병을 감정해 달라는 요청을 받고 그 특성을 칭찬한 바 있다.[78]

도상학적으로 수정 구체는 하늘, 즉 우주를 상징한다.[87][88] 프톨레마이오스 우주론에서 별들은 수정 같은 천구에 박혀 있다고 여겨졌다. 따라서 켐프는 그림 속 그리스도가 "실제로 '코스모스의 구세주'이며, 이는 매우 레오나르도적인 변형"이라고 해석했다.[78]

260px


켐프는 그림의 또 다른 특징으로 원근감 또는 얕은 초점을 지적했다. 축복하는 손은 선명하게 초점이 맞춰진 반면, 얼굴은 부드럽게 처리되었다. 레오나르도는 1508-1509년경 작성한 파리 원고 D에서 시각 이론과 광학을 탐구했는데,[90] ''살바토르 문디''에서 그는 의도적으로 전경 요소(손)와 후경 요소(얼굴)의 초점을 다르게 표현했다. 이러한 지적, 광학적 측면과 반귀석(수정)에 대한 지식의 결합은 레오나르도 작품의 독특한 특징으로 간주된다.[78]

크리스티의 고대 거장 회화 공동 의장 니콜라스 홀은 "레오나르도의 작품이라는 데 놀라운 합의가 이루어졌다"고 평가했다.[91] 크리스티는 학자들이 레오나르도에게 귀속시키는 근거로 앞서 언급된 윈저 성 드로잉과의 관계, 홀라르 판화와의 일치, 다른 버전보다 뛰어난 점, 그리고 약 1500년경 레오나르도의 화풍과 일치하는 높은 품질 등을 열거했다.[7][92]

딜러 컨소시엄의 일원이었던 로버트 시몬은 레오나르도가 당시 다른 화가들과 달리 아마인유가 아닌 호두유를 사용했으며, 이는 레오나르도가 직접 기록으로 남긴 새로운 고급 기법이라고 설명했다.[93] 그는 또한 자외선 이미징 결과, 어두운 부분 대부분은 복원된 것이지만 나머지는 원래 물감이라고 덧붙였다.[94]

작품의 진위성에 의문을 제기하는 비평가 벤 루이스조차 얼굴 부분의 독창성 때문에 레오나르도의 저작일 가능성을 일부 인정했다.[94] 마틴 켐프는 작업실의 참여 가능성을 완전히 배제하지는 않지만, 구체적으로 어느 부분이 작업실의 작품인지 단정하기는 어렵다고 말했다.[95]

2018년, 프랑스 박물관 연구 복원 센터(C2RMF)는 루브르 박물관을 위해 그림을 분석했다. 루브르는 2019년 레오나르도 전시회 도록에 관련 내용을 담은 출판물을 준비했다. 루브르 박물관장 장-뤽 마르티네즈는 서문에서 "역사적, 과학적 연구 결과는 이 작품을 레오나르도 다 빈치에게 귀속시키는 것을 확인시켜 준다"고 밝혔다.[96][64][97][98] 루브르 회화 수석 큐레이터 뱅상 들리빈은 미묘한 밑그림, 수많은 수정 흔적, 높은 회화적 품질 등을 근거로 이 그림이 다른 작업실 버전들과 구별되며 "완전히 진품으로 간주하도록 초대한다"고 썼다. 다만 그는 "슬프게도 열악한 보존 상태와 너무 무자비한 이전 복원으로 인해 손상되었다"고 덧붙였다.[96] C2RMF의 미리암 에베노와 엘리자베스 라보는 과학적 분석 결과를 바탕으로, "검사 결과 이 그림은 실제로 레오나르도에 의해 실행된 것으로 보인다"고 결론지었다. 그들은 특히 피부 표현과 머리카락 컬의 숙련된 기법, 자수 매듭의 정교한 묘사, 방사선 사진에서 확인된 희미한 윤곽선(1500년 이후 레오나르도 작품의 특징), 제작 중 다수의 수정 흔적, 독창적인 밑칠 방식, 분쇄된 유리 사용, 머리카락과 그림자에 사용된 뛰어난 주홍색 안료 등을 레오나르도 진품의 증거로 제시했다. 이 특징들은 레오나르도의 후기 작품(두 번째 밀라노 시기 이후)과 일치한다고 보았다.[96]

3. 2. 부분적인 진품으로 보는 견해

'살바토르 문디'가 레오나르도 다 빈치의 완전한 진품이라는 데에는 모든 전문가가 동의하는 것은 아니다. 일부 학자들은 이 작품이 레오나르도의 작업실에서 제작되었거나, 레오나르도가 부분적으로만 참여했을 가능성을 제기한다.

2006년 당시 내셔널 갤러리 관장이었던 니콜라스 페니는 자신을 포함한 일부 동료들이 이 작품을 레오나르도의 진품으로 간주했지만, "우리 중 일부는 [일부]가 작업실의 작품일 수 있다고 생각한다"고 언급한 바 있다.[70] 비록 2011년 내셔널 갤러리가 레오나르도의 작품으로 공식 귀속했지만, 페니의 초기 발언은 작업실 참여 가능성에 대한 시각이 존재했음을 보여준다.

작품의 진위성을 강력하게 주장하는 레오나르도 전문가 마틴 켐프조차도 "작업실의 참여 가능성을 배제하지 않습니다... 하지만 나는 작업실 작품이라고 말할 수 있는 부분을 정의할 수 없습니다."라고 말하며, 레오나르도 단독 작품이 아닐 수도 있다는 여지를 남겼다.[95]

미술사학자 자크 프랑크는 초기에 이 그림을 "기껏해야 레오나르도의 작은 부분이 있는 훌륭한 작업실 작품"으로 평가했다.[91] 이후 그는 "어린애 같은 왼손", "이상하게 길고 얇은 코, 단순화된 입, 지나치게 그림자진 목" 등을 근거로 레오나르도가 직접 그리지 않았다고 주장하며 입장을 바꾸었다.[117] 프랑크는 현재 이 그림을 레오나르도의 제자인 살라이(Salaì)와 볼트라피오(Boltraffio)의 공동 작품으로 보고 있다. 그는 적외선 반사 사진에서 나타난 스케치 기법이 살라이의 다른 작품과 유사하며, 살라이의 유산 목록에 '살바토르 문디' 그림이 언급된 점을 근거로 제시한다.[118]

이 외에도 일부 전문가들은 그림의 특정 부분 표현 방식이나 과도한 복원 상태 등을 이유로 레오나르도의 단독 작품으로 보기 어렵다는 견해를 제시하기도 한다.[116][119]

3. 3. 진품으로 보지 않는 견해

이 그림이 레오나르도 다 빈치의 진품인지에 대해서는 여러 전문가들이 의문을 제기한다. 주요 논거 중 하나는 그림이 발견 당시 매우 심하게 손상되었고("폐허, 어둡고 음울하다"고 묘사됨[31]), 이후 광범위한 복원 작업을 거쳤다는 점이다. 복원가 다이앤 드와이어 모데스티니가 상당 부분을 다시 그렸기 때문에, 현재 보이는 모습이 레오나르도의 원작이라고 보기 어렵다는 비판이 있다. 일부 전문가들은 이를 "현대 작품" 또는 "모데스티니의 걸작"이라고 부르기도 했다.[109] 미술사학자 마틴 켐프조차 복원된 엄지손가락이 원본의 "두 개의 엄지"(수정 전 흔적, 즉 펜티멘토)보다 못하다고 비판했다.[37] 이처럼 광범위한 복원은 작품의 귀속 자체를 어렵게 만든다는 지적이 있다.[109]

레오나르도의 전기 작가 월터 아이작슨은 그림 속 수정구(crystal orb)의 묘사가 광학적으로 부정확하다고 지적했다. 그는 레오나르도가 광학 지식이 풍부했음에도 불구하고, 단단하고 투명한 구체를 통해 볼 때 나타나야 할 빛의 굴절이나 이미지 왜곡(확대, 반전 등) 효과를 제대로 표현하지 않았다고 주장했다.[83][80][81] 아이작슨은 이것이 레오나르도의 의도적인 결정이었을 수 있다고 추측했지만[82]("그리스도와 그의 구체에 기적적인 특성을 미묘하게 부여하려고 했다"[83]), 이는 진위 여부에 의문을 더하는 요소로 작용한다.

또한, 작품의 일부 또는 상당 부분이 레오나르도의 제자나 작업실에서 제작되었을 가능성도 꾸준히 제기된다. 런던 내셔널 갤러리의 전 관장 니콜라스 페니는 2008년 검토 당시 동료들 사이에서도 "우리 중 일부는 [일부]가 작업실의 작품일 수 있다고 생각한다"는 의견이 있었다고 밝혔다. 레오나르도 전문가인 마틴 켐프 역시 "작업실의 참여 가능성을 배제하지 않는다"고 말하며 여지를 남겼다.[95] 미술 평론가이자 영화 제작자인 벤 루이스는 그림의 얼굴에서 "현대적인 면모"가 느껴진다고 지적하며, 작품의 진정성에 대한 미묘한 의문을 제기했다.[94]

2018년 루브르 박물관의 의뢰로 프랑스 박물관 연구 복원 센터(C2RMF)가 그림을 분석한 결과, 레오나르도의 작품으로 귀속된다는 결론을 내렸다.[96][64][97][98] 그러나 루브르 박물관의 회화 수석 큐레이터 뱅상 들리빈은 보고서에서 "슬프게도 이 작품은 열악한 보존 상태와 너무 무자비한 이전 복원으로 인해 손상되었다"고 명시하여[96], 그림의 물리적 상태가 진위 논란의 주요 원인임을 인정했다. 이러한 손상과 복원 문제는 작품이 레오나르도의 진품이라는 주장에 지속적으로 의문을 제기하게 만드는 핵심 요인이다.

4. 대중 문화

레오나르도의 재발견된 그림은 홍콩, 런던, 샌프란시스코, 뉴욕에서의 경매 전 전시회와 판매 이후 미디어와 일반 대중 사이에서 상당한 관심을 불러일으켰다. 크리스티에 따르면, 경매 전에 27,000명 이상이 이 작품을 직접 관람했는데, 이는 개별 미술 작품의 사전 판매 관람객 수로는 최고 기록이다.[120] 이 판매는 크리스티가 미술 작품을 홍보하기 위해 외부 대행사를 사용한 첫 번째 사례였다. 판매 전 주말 뉴욕에서는 약 4,500명이 이 작품을 미리 보기 위해 줄을 섰다.[120]

판매 이후 이 그림의 센세이션함은 대중문화와 온라인 담론에서 흔한 주제가 되었다. 브라이언 보처는 "인터넷이 약간 미쳐갔다"고 묘사했으며, 이는 트위터, 인스타그램 및 기타 소셜 미디어 사이트에서 비꼬는 듯한 유머러스한 댓글과 밈으로 이어졌다.[121] 마찬가지로 스테파니 에커트는 "살바토르 문디(Salvator Mundi)"의 "끊임없는 이야기가 의심할 여지 없이" "밈의 정경(canon of memes)"에 속한다고 언급했다.[122] ''아트 마켓 모니터''의 마리온 매네커는 ''살바토르 문디''를 둘러싼 센세이션을 1911년 루브르 박물관에서 ''모나리자'' 도난 사건을 둘러싼 언론 보도에 비유했다. 그녀는 국제 언론의 센세이션이 이 그림을 국제적으로 높은 지위로 끌어올렸듯이, 크리스티의 마케팅 캠페인과 언론의 센세이션도 높은 판매 가격으로 이어졌다고 주장했다.[123] ''하버드 크림슨''의 알렉산드라 킴은 그림의 새로운 명성의 이유를 다음과 같이 설명했다:

우리는 왜 여전히 [''살바토르 문디'']에 대해 그렇게 끈질기게 궁금해할까? ''뉴욕 타임스'', ''가디언'' 등 여러 언론에서 이 그림과 그 여파를 다루었다. 이제 이 악명 높은 그림을 둘러싼 드라마는 ''살바토르 문디'' 자체보다 더 큰 새로운 예술 작품을 만들어낸 것처럼 보인다. 이러한 관심은 그 가치를 크게 부풀렸다. 우리가 이 작품에 대해 더 많이 논의할수록, 우리는 더욱 궁금해하고, 결국 예술적 깨달음의 빛나는 구슬이 된다.[124]


이 그림을 둘러싼 이야기는 영화 제작자와 극작가들의 관심을 끌었다. 2020년 7월, 회사 카이올라 프로덕션은 레오나르도의 ''살바토르 문디''의 역사를 바탕으로 한 브로드웨이 뮤지컬 제작에 착수했다고 발표했다.[125] 2021년 4월, 앙투안 비트킨은 이 그림과 루브르 박물관에서 열린 2019-2020년 레오나르도 전시회에서 제외된 사건에 초점을 맞춘 장편 다큐멘터리 ''판매를 위한 구세주''를 연출했다.[96] 얼마 지나지 않아, 2021년 6월, 안드레아스 코에포드의 다큐멘터리 ''잃어버린 레오나르도''(The Lost Leonardo영어)가 트라이베카 영화제에서 초연되어 이 그림이 어떻게 가장 비싸게 팔린 그림이 되었는지, 관련된 구매자들의 행적, 진품 여부와 출처에 대한 논쟁, 그리고 2019-2020년 루브르 전시회에 등장하지 못한 과정을 탐구했다.[126][127]

5. 갤러리


5. 1. 복제품 및 변형 작품

레오나르도 다 빈치의 제자들과 추종자들이 제작한 것으로 추정되는 ''살바토르 문디''의 복제본 및 변형 작품은 30점 이상 존재한다.[125] 이렇게 많은 복제품이 존재한다는 사실은 원본 그림의 중요성을 시사한다. 이 중 가장 중요하게 여겨지는 작품은 과거 드 가네이(de Ganay) 컬렉션에 있던 그림이다. 이 그림은 원본과 구성이 가장 유사하며 레오나르도 제자들의 높은 기량을 보여준다. 이 때문에 조앤 스노우-스미스는 1978년에 이 그림을 원본으로 주장하기도 했다. 나폴리, 디트로이트, 바르샤바의 빌라누프 궁전, 취리히 등 여러 공공 및 개인 소장품에서도 레오나르도의 제자나 추종자들이 그린 것으로 추정되는 다양한 복제품이 발견된다.

일부 버전은 원본과 상당히 다르다. 살라이의 1511년 그림과 2018년 12월 5일 소더비 경매에서 판매된 그림이 그 예인데, 두 작품 모두 레오나르도의 ''살바토르 문디''를 모델로 삼았지만 축복하는 손이나 수정구를 들고 있는 모습은 그리지 않았다.[15] 페르난도 야녜스 데 라 알메디나와 같이 레오나르도의 영향을 받은 다른 화가들은 동일한 모델을 사용하여 다른 주제의 작품을 그리기도 했다. 그의 ''성찬 그리스도''는 현재 프라도 미술관에 소장되어 있다.[16]

레오나르도의 공방과 추종자들은 젊은 그리스도가 지구본을 들고 있으며 정면을 약간 벗어난 자세를 취한 ''살바토르 문디'' 그림도 최소 4점 제작했다. 이 작품들은 주로 레오나르도의 공방 제자보다는 밀라노 추종자들의 작품으로 여겨진다. 로마에 있는 한 변형 작품은 레오나르도의 제자인 마르코 다오지오노의 작품으로 추정된다.


5. 2. 어린 그리스도와 지구본

5. 3. 비교 예시

'살바토르 문디'(세계의 구세주)라는 이미지 유형은 레오나르도 다 빈치 이전에 이미 존재했다. 예술사학자 마틴 켐프는 레오나르도가 이 도상의 정해진 틀 안에서 작업해야 했지만, 동시에 이 이미지를 관람자와 그리스도 사이의 영적 소통을 위한 매개체로 활용할 수 있었다고 분석한다. 이 도상은 비잔틴 미술에 기원을 두고 있으며, 북부 르네상스 시대에 더욱 발전하여 이탈리아 도시 국가들에도 자리 잡게 되었다. 참고로, 16세기와 17세기에는 '살바토르 문디'라는 용어가 이 이미지 유형에 널리 쓰이지 않았고, 후대의 미술사학자들이 이 도상을 설명하기 위해 사용하기 시작했다.

미술사학자 조앤 스노우-스미스는 '살바토르 문디'의 발전을 비잔틴 도상학과 "사람의 손으로 만들어지지 않은" 그리스도 이미지(Acheiropoieta|아케이로포이에타grc)에 대한 이야기와 연결 짓는다. Acheiropoieta|아케이로포이에타grc에는 에데사의 만딜리온, 케라미디온, 베로니카의 수건 등이 포함된다.[11] 스노우-스미스는 Salvator Mundi|살바토르 문디la가 Acheiropoieta|아케이로포이에타grc에서 유래했지만, 그리스도 판토크라토르, 위엄을 갖춘 그리스도, 최후의 심판과 같은 중간 단계를 거쳐 15세기에 나타났다고 설명한다. 이 주제들은 Acheiropoieta|아케이로포이에타grc처럼 그리스도를 정면으로 묘사하여 비잔틴적 기원을 보여준다. 그리스도의 정면성은 15세기와 16세기의 다른 그리스도 및 성부 이미지에서도 나타나며, 구슬이나 축복의 손짓이 없는 반신상 형태의 그리스도 '초상'이나 구슬을 들지 않은 '축복하는 그리스도' 이미지에서도 발견된다. 구(Orb)를 들고 있는 그리스도 이미지는 샤를마뉴가 globus cruciger|글로부스 크루시게르la(구형 십자가)와 홀을 사용한 이후 널리 퍼졌다. 특히 구는 엄격한 도상학 속에서도 예술가들이 다양한 형식적 실험을 할 수 있는 대상이었는데, 금속 덩어리, 투명한 유리, 평범하거나 T자 무늬가 있는 형태, 물이나 풍경을 담은 모습, 또는 지구본 형태로 표현되기도 했다.

가장 초기의 진정한 살바토르 문디 이미지는 북유럽에서 발견된다. 초기 예로는 잉게보르그 시편의 '오순절' 삽화(32v 면)를 들 수 있다. '살바토르 문디' 도상학은 로베르 캉팽의 '축복하는 그리스도와 기도하는 성모'나 로히어르 판 데르 바이덴의 '브라케 제단화' 중앙 패널 같은 작품들에서 구체화되었고, 이러한 이미지들은 15세기 후반 이탈리아에서 점차 흔해졌다. 안토넬로 다 메시나의 '축복하는 그리스도'와 같은 작품은 이탈리아에서 북유럽 화가들의 영향을 보여주는 예시다.[135]

'살바토르 문디'의 가장 초기 이탈리아 사례 중 하나는 시모네 마르티니가 아비뇽 교황청을 위해 그린 '천사들에게 둘러싸인 살바토르 문디'일 것이다. 이 그림은 후대 작품들에서 보이는 반신상이 아닌 전신상으로 그리스도를 묘사하고 있다. 마르티니는 원래 '판토크라토르' 유형처럼 책을 들고 있는 그리스도를 그리려 했으나, 후원자의 요청으로 구를 들고 있는 모습으로 변경했을 가능성이 있다. '살바토르 문디' 이미지는 이후 이탈리아, 특히 베네치아에서 조반니 벨리니의 원형(현재는 복사본으로만 전해짐)을 통해 널리 알려졌다. 여기에는 런던 내셔널 갤러리에 소장된 안드레아 프레비탈리의 1519년 그림이 포함된다. 또 다른 15세기 예로는 멜로초 다 포를리의 심하게 손상된 그림이 있으며, 이는 우르비노의 공작 궁전(팔라초 두칼레)에서 볼 수 있다. 일부 학자들은 레오나르도가 이 작품을 참조했을 가능성을 제기하는데, 만약 그렇다면 레오나르도가 '살바토르 문디'를 그린 시기는 그가 우르비노를 방문했던 1502년 이후일 것이다.

조반니 벨리니, ''축복하는 그리스도'' (1480–1530년경) 국립 고대 미술관 디 바르베리니 궁전, 로마 (라치오, 이탈리아)

참조

[1] 뉴스 Da Vinci's $450 Million Masterpiece Is Kept on Saudi Prince's Yacht: Artnet https://www.bloomber[...] Bloomberg 2019-06-11
[2] 간행물 Leonardo da Vinci's Salvator Mundi as a Touchstone of Art-Historical Methodology https://doi.org/10.4[...] 2024-11-14
[3] 웹사이트 The drapery of a chest and sleeve c.1504–8 https://www.rct.uk/c[...] 2023-09-05
[4] 웹사이트 The drapery of a sleeve c.1504–8 https://www.rct.uk/c[...] 2023-09-05
[5] 뉴스 Abu Dhabi to acquire Leonardo da Vinci's 'Salvator Mundi': Christie's https://www.reuters.[...] 2017-12-09
[6] 웹사이트 Bought a $450M painting? In NY, don't worry about the tax http://www.thenewstr[...] 2017-12-09
[7] 웹사이트 Salvator Mundi – The rediscovery of a masterpiece: Chronology, conservation, and authentication http://www.christies[...] Christie's 2017-11-16
[8] 웹사이트 Only Leonardo da Vinci in private hands set to fetch £75m at auction https://www.theguard[...] 2017-11-16
[9] 웹사이트 Il Salvator Mundi di Leonardo. La tradizione iconografica, le diverse versioni e una domanda: è forse un dipinto "romano" https://www.academia[...] Frank Zöllner 2024-11-08
[10] 웹사이트 Il Salvator Mundi di Leonardo. La tradizione iconografica, le diverse versioni e una domanda: è forse un dipinto "romano" https://www.academia[...] Frank Zöllner 2024-11-08
[11] 뉴스 The Power and the Glory 1982-11-08
[12] 뉴스 Works of Leonardo da Vinci Come to Northwest 1982-12-23
[13] 웹사이트 Leonardo da Vinci's SalvatorMundi, its Pictorial Tradition and its Context as a Devotional Image https://www.research[...] Artibus et Historiae 2021-11-14
[14] 간행물 Leonardo's 'Salvator Mundi' 1964
[15] 웹사이트 Circle of Leonardo da Vinci, BUST OF CHRIST – Old Masters Evening Sale, Sotheby's https://www.sothebys[...] Sotheby's 2021-04-22
[16] 웹사이트 The Eucharistic Christ – The Collection https://www.museodel[...] 2019-06-01
[17] 서적 The Templar Code for Dummies Wiley
[18] 서적 Leonardo a Donnaregina: I Salvator Mundi per Napoli CB Edizioni 2017-01-10
[19] 서적 A descriptive catalogue of the etched Work of Wenceslaus Hollar 1607–1677 Cambridge University Press 2002
[20] 웹사이트 Leonardo's Salvator Mundi: expert uncovers 'exciting' new evidence https://www.theartne[...] 2019-05-27
[21] 웹사이트 How the Louvre Abu Dhabi Salvator Mundi became a Leonardo-from-nowhere http://artwatch.org.[...] 2019-05-27
[22] 웹사이트 Leonardo's Salvator Mundi: expert uncovers 'exciting' new evidence https://www.theartne[...] 2019-05-27
[23] 웹사이트 Would the 'royal' Salvator Mundi please stand up? https://www.theartne[...] 2019-06-04
[24] 웹사이트 How the Louvre Abu Dhabi Salvator Mundi became a Leonardo-from-nowhere http://artwatch.org.[...] 2019-05-27
[25] 서적 A catalogue of the paintings at Doughty House, Richmond, & elsewhere in the collection of Sir Frederick Cook, bt., Visconde de Monserrate http://archive.org/d[...] William Heinemann 1913
[26] 웹사이트 Video: The Last da Vinci http://www.christies[...] Christie's 2017-11-16
[27] 웹사이트 Platonic receptacles, Leonardo and the Salvator Mundi http://www.3pp.websi[...] 2023-09-05
[28] 문서 St. Charles Gallery, 9–10 April 2005 auction catalog, New Orleans
[29] 간행물 The Salvator Mundi of Leonardo da Vinci https://www.jstor.or[...] 2019-06-06
[30] 웹사이트 Two developments in the no-show Louvre Abu Dhabi Leonardo Salvator Mundi saga http://artwatch.org.[...] 2023-09-05
[31] 간행물 A Long Lost Leonardo http://www.artnews.c[...] 2011-06-30
[32] 뉴스 Where in the world is Salvator Mundi, the most expensive painting ever sold? https://nationalpost[...] 2019-01-12
[33] Webarchive Salvator Mundi https://qz.com/email[...] 2024-03-15
[34] 뉴스 An art dealer explains how a da Vinci went from less than $200 to breaking the bank at $450M https://www.cnbc.com[...] 2017-11-20
[35] 웹사이트 The mystery of the missing Leonardo: where is Da Vinci's $450m Jesus? http://www.theguardi[...] 2022-04-28
[36] 웹사이트 How a Priceless da Vinci Masterwork Disappeared from View for Centuries https://www.history.[...] 2020-04-10
[37] 웹사이트 The Da Vinci mystery: why is his $450m masterpiece really being kept under wraps? https://www.theguard[...] 2018-10-14
[38] 웹사이트 "'Leonardo da Vinci, Painter at the Court of Milan', Leonardo da Vinci, 'Christ as Salvator Mundi', exhibition catalogue, n.71, National Gallery, 9 November 2011b– 5 February 2012" https://www.national[...] National Gallery 2017-12-09
[39] 뉴스 Long-lost da Vinci painting fetches $450.3 million, an auction record for art https://www.washingt[...] 2017-11-16
[40] 뉴스 The story of a painting, starring Leonardo da Vinci, Trump, Russia, a Saudi crown prince and Dallas https://www.dallasne[...] 2019-01-27
[41] 웹사이트 Recently Attributed Leonardo Painting Was Sold Privately for Over $75 Million 2014-03-03
[42] 웹사이트 Salvator Mundi at heart of art fraud case http://arthistorynew[...] Bendor Grosvenor 2015-03-12
[43] 뉴스 Accusé d'escroquerie, le "roi des ports francs" Yves Bouvier riposte https://www.rts.ch/i[...] 2015-03-22
[44] 웹사이트 Le marché de l'art en quête de transparence 2020-03-02
[45] 웹사이트 Sotheby's and Yves Bouvier Hit Back Against 'Salvator Mundi' Seller Rybolovlev in Ongoing Feud https://news.artnet.[...] 2017-11-21
[46] 웹사이트 Affaire Bouvier-Rybolovlev: de l'art et des milliards 2020-01-25
[47] 간행물 The Bouvier Affair. How an art-world insider made a fortune by being discreet https://www.newyorke[...] 2016-01-31
[48] 웹사이트 Dispute Over $127.5 Million Leonardo Painting Draws in Sotheby's 2016-11-22
[49] 웹사이트 Billionaire Slaps Sotheby's With $380 Million Lawsuit 2018-10-03
[50] 뉴스 Der Milliardär und sein teurer Da Vinci https://www.tagesanz[...]
[51] 뉴스 Leonardo da Vinci painting 'Salvator Mundi' sold for record $450.3 million https://www.foxnews.[...] 2017-11-15
[52] 웹사이트 Da Vinci-maleri slår salgsrekord med pris på 2,8 milliarder 2017-11-16
[53] 뉴스 'Leonardo da Vinci artwork' sells for record $450m https://www.bbc.com/[...] 2017-11-16
[54] 문서 Post-War & Contemporary Art Evening Sale Lot 9B Christie's Auction House 2017-11-15
[55] 웹사이트 At Auction, Billionaire Sells Da Vinci Painting For A New World Record Price https://www.forbes.c[...] 2017-11-15
[56] 뉴스 Mystery Buyer of $450 Million 'Salvator Mundi' Was a Saudi Prince https://www.nytimes.[...] 2017-12-06
[57] 웹사이트 The Mystery Buyer of a $450 Million Leonardo da Vinci Painting Was a Saudi Prince http://fortune.com/2[...] 2017-12-07
[58] 뉴스 Saudi Arabia's Crown Prince Identified as Buyer of Record-Breaking da Vinci https://www.wsj.com/[...] 2017-12-07
[59] 웹사이트 Embassy Statement on Art Work Purchase 2017-12-08
[60] 뉴스 Leonardo da Vinci's 'Salvator Mundi,' which sold for $450.3 million, is bound for the Louvre Abu Dhabi https://www.washingt[...] 2017-12-07
[61] 뉴스 Louvre Abu Dhabi sets Da Vinci unveiling for September https://www.arabnews[...] 2018-06-27
[62] 뉴스 Louvre Abu Dhabi postpones display of Leonardo's Salvator Mundi https://www.theguard[...] 2019-01-08
[63] 뉴스 How the Louvre concealed its secret Salvator Mundi book https://www.theartne[...] 2020-03-31
[64] 뉴스 A Clash of Wills Keeps a Leonardo Masterpiece Hidden https://www.nytimes.[...] 2021-04-11
[65] 뉴스 Record-Setting Leonardo da Vinci Work Was Displayed on Saudi Leader's Yacht https://www.wsj.com/[...] 2021-04-12
[66] 뉴스 Saudi Arabia's Secret Plans to Unveil Its Hidden da Vinci—and Become an Art-World Heavyweight https://www.wsj.com/[...] 2020-06-06
[67] 뉴스 Inspector Brushstroke heads for Saudi Arabia in mystery of the $450m Leonardo https://www.thetimes[...] 2022-10-14
[68] 뉴스 Saudi Arabia reportedly building gallery to house Leonardo's Salvator Mundi https://www.theartne[...] 2022-10-14
[69] 웹사이트 Introduction — Salvator Mundi Revisited https://salvatormund[...]
[70] 웹사이트 Leonardo da Vinci Painting Discovered http://www.stacybolt[...] 2011
[71] 웹사이트 Bendor Grosvenor, Salvator Mundi, National Gallery statement, Art History News http://arthistorynew[...] 2011-07-13
[72] 웹사이트 Lost Leonardo Da Vinci painting to go on show https://www.bbc.co.u[...] BBC 2011-07-12
[73] 웹사이트 Scholars authenticate a painting that was missing for centuries http://en.99ys.com/n[...]
[74] 웹사이트 Salvator Mundi – Newly Attributed da Vinci Painting http://arthistory.ab[...]
[75] 웹사이트 Leonardo da Vinci's 'Male Mona Lisa' can be yours for just $100M (or more) https://www.usatoday[...]
[76] 뉴스 A Real-Life Mystery: The Hunt for the Lost Leonardo https://www.nytimes.[...] 2007-02-09
[77] 뉴스 The lost Leonardo https://www.latimes.[...] 2011-11-06
[78] 웹사이트 'The Male "Mona Lisa"?: Art Historian Martin Kemp on Leonardo da Vinci''s Mysterious "Salvator Mundi"' http://www.blouinart[...] Blouin Artinfo 2011-11-17
[79] 논문 Art history: Sight and salvation 2011-11
[80] 뉴스 Mystery over Christ's orb in $100m Leonardo da Vinci painting https://www.theguard[...] 2017-10-19
[81] 논문 No refraction in Leonardo's orb 2011-12-21
[82] 웹사이트 Jerry Saltz and Other Doubters Love to Hate Leonardo's 'Salvator Mundi'—But Here's What the Experts Think https://news.artnet.[...] 2017-11-14
[83] 서적 Leonardo da Vinci https://books.google[...] Simon and Schuster 2017-10-17
[84] 논문 Riflessi (ed enigmi) in una sfera di vetro https://www.academia[...]
[85] 서적 'Leonardo da Vinci – Sämtliche Werke' Taschen Verlag (Cologne) 2007
[86] 서적 The Renaissance Princes https://archive.org/[...] Stonehenge Press
[87] 서적 Christ to Coke: How Image Becomes Icon https://books.google[...] OUP Oxford 2012
[88] 웹사이트 Video: The Last da Vinci – Christie's http://www.christies[...]
[89] 웹사이트 Réunion des Musées Nationaux-Grand Palais | Leonardo da Vinci, Manuscript D, 1508–09, Bibliothèque de l'Institut, Paris https://www.photo.rm[...]
[90] 웹사이트 Paris Manuscript D http://universalleon[...] University of the Arts, London
[91] 뉴스 Leonardo da Vinci Painting Sells for $450.3 Million, Shattering Auction Highs https://www.nytimes.[...] 2017-11-15
[92] 뉴스 Last Da Vinci Painting In Private Hands Will Be Auctioned Next Month https://www.npr.org/[...] 2017-10-11
[93] 웹사이트 What It Takes for a Leonardo da Vinci Painting to Be Deemed Universally Authentic https://www.architec[...] 2019-05-22
[94] 웹사이트 Is "Salvator Mundi" a real Leonardo da Vinci painting? https://www.cbsnews.[...] 2019-06-22
[95] 웹사이트 The $450 million question: Where is the 'Salvator Mundi'? https://www.cnn.com/[...] 2019-06-16
[96] 웹사이트 What the Louvre's scientific examinations of the Salvator Mundi really revealed—according to the museum's own book http://www.theartnew[...] 2021-04-13
[97] 웹사이트 Pourquoi le Louvre croit à l'attribution à Léonard du Salvator Mundi https://www.latribun[...] 2021-04-13
[98] 웹사이트 How the Louvre concealed its secret Salvator Mundi book http://www.theartnew[...] 2020-03-31
[99] 웹사이트 Jerry Saltz: Christie's Says This Painting Is by Leonardo. I Really Doubt It. https://www.vulture.[...] 2017-11-14
[100] 웹사이트 Problems with the New York Leonardo Salvator Mundi Part I: Provenance and Presentation http://artwatch.org.[...] 2017-11-14
[101] 뉴스 A lost Leonardo da Vinci painting just sold for a record $450 million — but critics have spotted an unusual flaw http://www.businessi[...] 2017-11-16
[102] 웹사이트 Some dispute authenticity of $450 million Leonardo da Vinci painting https://www.foxnews.[...] 2017-11-17
[103] 뉴스 Seeking the universal painter: Carmen C. Bambach appraises the National Gallery's once-in-a-lifetime exhibition dedicated to Leonardo da Vinci https://www.thefreel[...]
[104] 웹사이트 Leonardo da Vinci expert declines to back Salvator Mundi as his painting https://www.theguard[...] 2019-06-02
[105] 웹사이트 Leonardo scholar challenges attribution of $450m painting https://www.theguard[...] 2018-08-06
[106] 웹사이트 Leonardo da Vinci. The Complete Paintings and Drawings https://www.taschen.[...] Taschen 2015
[107] 간행물 Preface to the 2017 Edition http://www.gko.uni-l[...] 2017-12-11
[108] 간행물 Catalogue Raisonné of the Paintings, No. XXXIII, Salvator Mundi http://www.gko.uni-l[...] 2017-12-11
[109] 간행물 7 Unbelievable and Contentious Takeaways From a New Documentary About 'Salvator Mundi,' the $450 Million 'Lost Leonardo' https://news.artnet.[...] 2022-04-20
[110] 웹사이트 Leonardo da Vinci. Fall 2019 – Hall Napoléon https://www.louvre.f[...] 2019
[111] 뉴스 Le "Salvator Mundi" de Leonard de Vinci, tableau le plus cher du monde, a disparu https://www.leparisi[...] 2023-09-05
[112] 뉴스 A Clash of Wills Keeps a Leonardo Masterpiece Hidden https://www.nytimes.[...] 2021-04-12
[113] 웹사이트 The lost Leonardo? Louvre show ditches Salvator Mundi over authenticity doubts https://www.theguard[...] 2019-05-26
[114] 간행물 Prado museum downgrades Leonardo's $450m Salvator Mundi in exhibition catalogue https://www.theartne[...] 2022-11-12
[115] 뉴스 Sold for $450m to Saudi prince, 'Salvator Mundi' deemed not painted by Leonardo https://www.timesofi[...] 2022-11-13
[116] 웹사이트 Charles Hope {{!}} A Peece of Christ · LRB 22 December 2019 https://www.lrb.co.u[...] 2020-01-09
[117] 웹사이트 Did Leonardo Da Vinci paint Salvator Mundi? https://amp.9news.co[...] 2020-08-18
[118] 웹사이트 Further thoughts about the ex-Cook Collection Salvator Mundi* http://artwatch.org.[...] 2021-01-21
[119] 웹사이트 In an Explosive Claim, a Scholar Says This Newly Discovered Drawing Proves Leonardo da Vinci Never Painted 'Salvator Mundi' https://news.artnet.[...] 2020-11-19
[120] 뉴스 Get in Line: The $100 Million da Vinci Is in Town https://www.nytimes.[...] 2023-01-01
[121] 웹사이트 The Art World Reacts: Watch Important People Freak Out About the $450 Million da Vinci on Social Media https://news.artnet.[...] 2021-04-10
[122] 웹사이트 The Most Vicious Takedowns of Leonardo da Vinci's $450-Million Painting https://www.wmagazin[...] 2017-11-17
[123] 웹사이트 Is the Leonardo Record a Self-Fulfilling Prophecy for Salvator Mundi's Fame? https://www.artmarke[...] 2017-11-16
[124] 웹사이트 What the Hell Happened: The Spectacle of da Vinci's "Salvator Mundi" {{!}} Arts {{!}} The Harvard Crimson https://www.thecrims[...] 2021-04-10
[125] 웹사이트 Salvator Mundi! The Musical—tale of world's most expensive painting to be turned into a stage blockbuster http://www.theartnew[...] 2020-08-01
[126] 웹사이트 The Lost Leonardo {{!}} 2021 Tribeca Festival https://tribecafilm.[...] 2021-06-14
[127] 웹사이트 'The Lost Leonardo' Documentary Thrillingly Takes on the Salvator Mundi Saga https://www.artnews.[...] 2021-06-14
[128] 웹사이트 Copies — Salvator Mundi Revisited https://salvatormund[...] 2021-04-11
[129] 웹사이트 Police discovers stolen Salvator Mundi in Naples apartment http://www.theartnew[...] 2021-01-19
[130] 웹사이트 Lombard follower of Leonardo da Vinci, 16th Century, SALVATOR MUNDI http://www.sothebys.[...] 2021-04-11
[131] 웹사이트 Disarming new findings on Leonardo's Salvator Mundi https://www.theartne[...] 2021-04-11
[132] 웹사이트 Head of Christ the Redeemer https://www.ambrosia[...] 2021-04-11
[133] 웹사이트 Circle of Leonardo da Vinci, BUST OF CHRIST – Old Masters Evening Sale, Sotheby's https://www.sothebys[...] Sotheby's 2021-04-22
[134] 웹사이트 Book of Hours https://www.fitzmuse[...] Fitzwilliam Museum 2021-04-22
[135] 웹사이트 Christ Blessing https://www.national[...] National Gallery, London 2021-04-22
[136] 뉴스 ダビンチのキリスト画、５１０億円＝芸術作品で史上最高額－ＮＹ競売 https://web.archive.[...] 時事通信 2017-11-19
[137] 뉴스 ダビンチ絵画、５１０億円で落札　芸術作品として史上最高額 https://www.cnn.co.j[...] CNN 2017-11-19
[138] 뉴스 ダビンチのキリスト画に510億円、史上最高額で落札 NY https://www.afpbb.co[...] AFP BB News 2017-11-19
[139] 뉴스 「男性版モナリザ」が508億円　幻のダ・ヴィンチ作品が史上最高額で落札 https://www.huffingt[...] ハフィントンポスト 2017-11-19
[140] 웹사이트 所在不明のダ・ヴィンチ作の史上最高額絵画、サウジ皇太子のヨットに掛けられていた https://www.donga.co[...] 東亜日報 2021-04-14
[141] 웹사이트 アート界は「闇の王国」か？ 《サルバトール・ムンディ》を通じて描き出されるリアル https://bijutsutecho[...] 2021-12-25
[142] 웹사이트 【作品解説】レオナルド・ダ・ヴィンチ「サルバトール・ムンディ」 http://www.artpedia.[...] 2020-11-23
[143] 웹인용 Leonardo Da Vinci portrait of Jesus Christ ‘Salvator Mundi’ sells for $450,000,000 http://metro.co.uk/2[...] 2017-11-16
[144] 웹인용 Post-War & Contemporary Art Evening Sale Lot 9B https://commons.wiki[...] Christie's Auction House 2017-11-15
[145] 뉴스 At Auction, Billionaire Sells Da Vinci Painting For A New World Record Price https://www.forbes.c[...] Forbes 2017-11-15


본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com