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앵포르멜

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목차

1. 개요

앵포르멜은 제2차 세계 대전 이후 프랑스를 중심으로 일어난 미술 운동으로, 1950년대 유럽과 미국, 일본 등지에서 추상 미술의 한 경향으로 나타났다. 앵포르멜은 '비정형의 예술'이라는 의미로, 물감의 격렬한 덧칠이나 즉흥적인 붓놀림 등을 통해 형태를 파괴하고, 화가의 행위와 재료의 질감을 강조하는 특징을 보인다. 미셸 타피에는 앵포르멜을 이론화하고, 잭슨 폴록, 빌렘 드 쿠닝 등 미국의 액션 페인팅 작가들을 포함하여 전시회를 기획했다. 앵포르멜은 서정적 추상, 타시즘, 마티에르 회화 등의 개념을 포괄하며, 유럽에서는 서독을 중심으로, 일본에서는 1950년대 말에 영향을 미쳤다. 1950년대 세계적인 추상주의 운동을 앵포르멜로 총괄하는 경향이 있으며, 뉴욕파의 추상 표현주의를 앵포르멜 운동의 하나로 보는 시각이 있다.

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앵포르멜
일반 정보
프랑스어Art Informel
다른 이름추상 표현주의
서정적 추상
비정형 미술
비대상 미술
특징
시작 시기1940년대
종료 시기1950년대
주요 특징기존 질서 거부, 즉흥적 표현, 무의식의 표출
관련 기법콜라주
데콜라주
프로타주
그라타주
번짐
흘리기
역사적 맥락
영향 요인제2차 세계 대전 이후의 허무주의
실존주의 철학
프로이트의 정신분석학
영향 받은 미술미국의 추상 표현주의
상황주의 인터내셔널
주요 인물
주요 작가볼스
장 포트리에
한스 아르퉁
알프레드 오토 볼프강 슐체
앙리 미쇼
피에르 술라주
조르주 마티외
장 폴 리오펠
카렐 아펠
안토니 타피에스
알베르토 부리
에밀 슈마허
프레드 틸러
클로드 비알라
사이 톰블리
관련 인물미셸 타피에 (이론가)
추가 정보
관련 용어앵포르멜

2. 역사

1950년대와 1960년대 베네수엘라에서 독재가 절정에 달했을 때, 카를로스 크루스-디에스, 게고 등의 예술가들은 앵포르멜 미술을 통해 독재에서 민주주의로의 전환에 대한 그들의 감정과 반응을 표현했다.[4] 이들은 자국의 극심한 정치적 혼란 속에서 독재에서 벗어나려는 지지를 나타내기 위해 미술을 사용했다.[5]

1950년대 초, 프랑스는 앵포르멜 미술의 중심지였으며, 프랑스 미술 평론가 미셸 타피에는 이를 ''Un art autre''(다른 예술) 또는 ''art informel''(앵포르멜)이라고 불렀다. 그는 동명의 전시회가 열린 해에 책 ''Un Art Autre''를 출판했다.[6] 이 스타일은 서정적 추상, 타시즘, 마티에르 회화와 같은 개념을 포함했다. 예술가들은 유럽 회화뿐만 아니라 미국 표현주의에서 영감을 얻었으며, 자동 기술을 이 새로운 미술 양식을 전달하는 방식으로 사용했다.[7] 이 시기 프랑스에서 중요한 예술가로는 피에르 술라주, 장 폴 리오펠 등이 있다.

미셸 타피에는 1956년 일본에서 전시회를 기획하여, 전후 일본 미술계에 앵포르멜 열풍을 일으켰다. 여기에는 일본 출신으로 프랑스에서 활동하던 이마이 토시미쓰와 도모토 나오로도 소개되었다. 또한 타피에는 구체 미술 협회[15]와 만나, 그들을 일본에서의 앵포르멜로서 해외에 소개했다.

1950년대의 세계적인 추상주의 운동은 앵포르멜로 총괄되기도 하며, 뉴욕파의 추상 표현주의를 앵포르멜 운동의 하나로 보는 시각도 있다. 그러나 미국 미술계는 자국 미술이 유럽을 능가했다는 자부심을 가지려 했고, 1960년대 이후 일본에서는 미국 측 시각을 받아들여 앵포르멜을 유럽만의 흐름으로 보는 경향이 강하다.

당시 미국에서는 해롤드 로젠버그나 클레멘트 그린버그가 옹호한 추상 표현주의가 전성기를 맞아, 전후 미술의 주도권을 두고 프랑스와 경쟁하는 상황이었다. 추상 표현주의가 점차 우세해져 1940년대부터 1950년대 현대 미술은 추상 표현주의의 시대로 여겨지기도 하지만, 유럽과 일본 미술에서 앵포르멜은 중요한 위치를 차지한다.

2. 1. 배경

제2차 세계 대전의 파괴와 살육으로 인한 상처가 아물지 않은 시기, 1945년 전후의 파리 드루앙 갤러리에서, 장 뒤뷔페, 장 포트리에, 볼스와 같은 화가들이 물감을 캔버스에 불안정하고 격렬하게 덧칠하여 거의 형태를 잃은 인체상 등을 그렸다. 인간 자체에 대한 부정을 포함한 이러한 격렬함이 있는 회화는 표현주의의 일종이며, 제1차 세계 대전 이후의 복원 병사들에 의한 독일 표현주의와 공통되는 점이 있지만, 뒤뷔페 등은 소재감과 마티에르(그림 표면의 질감)를 중시하고, 형태가 사라질 정도의 추상화를 진행한 점에서 달랐다. 뒤뷔페는 또한, 장애인이나 영시자들의 예술(그는 이것들을 아르 브뤼 - 생의 예술이라고 명명했다)과 시골 민중 예술, 아프리카 등의 Primitivism|원시주의영어에 깊은 공감을 보였다.

같은 시기, Georges Mathieu|조르주 마티외영어는 1947년에 연 전시회에서, 역시 두껍게 칠한 물감을 깎아내듯, 무의식적이고 즉흥적인 붓놀림으로 서예처럼 선을 그리는 독자적인 추상화로 주목을 받았으며, 전전의 쿨한 Geometric abstraction|기하학적 추상영어에 대해 '''Abstraction lyrique|서정적 추상프랑스어'''이라고 불리는 동향을 만들어내고 있었다.

1950년대, 프랑스는 앵포르멜 아트의 거점이었다[13]。예술가들은 이 새로운 아트를 창조하는 동안에도, 미국의 아트와 마찬가지로 유럽의 회화로부터도 영향을 받았다[14]。장 뒤뷔페와 함께 아르 브뤼의 전시회를 기획한 평론가 미셸 타피에는, 그 외에도 유럽과 미국에서 표현주의적인 격렬한 추상 회화가 동시 다발적으로 일어나고 있음을 느껴, 1951년에 이들 작가에 더해 미국에서 '''액션 페인팅'''의 화가, 잭슨 폴록과 빌렘 드 쿠닝을 초청하여 전시회를 기획했다. 여기서 그는 "비정형의 예술"이라는 의미의 라르 앵포르멜이라는 용어를 만들어 이러한 추상적이고 표현주의적인 동향을 이론화했다. 이것은 "기하학적 추상과는 달리", 두꺼운 마티에르의 불안정함과, "화가의 붓이나 몸의 움직임에 중점"을 둔 회화였다. 또한, 전쟁이라는 부조리를 거친 인간이, 회화의 제작이나 물감을 불안정하게 덧칠하거나 깎아내는 것을 통해, 자기의 존재나 신체 감각, 실존을 탐구하려 한 것이었다.

그 외에도 평론가 Charles Estienne (critique)|샤를 에스티엔프랑스어은 1954년에 "얼룩"을 의미하는 '''타시즘'''(Tachisme)이라는 용어를 만들어 새로운 추상 회화, 특히 조르주 마티외 등의 것을 이론화하고 있다.

이러한 앵포르멜의 영향은 유럽, 미국, 일본에까지 미쳤으며, 당시 파리에 있던 세계 각국의 화가들, 예를 들어 스페인의 안토니 타피에스, 이탈리아의 알베르토 부리, 러시아의 Serge Poliakoff|세르주 폴리아코프영어, 중국의 자오 우키 등의 작가를 끌어들였다. 그러나, 각 작가의 배경과 작품은 다양하여, 앵포르멜로 한데 묶을 수 있는 것은 아니었다.

  • 유럽에서는 특히 서독에서 강한 반향을 불러, Karl Otto Götz|카를 오토 괴츠de, Bernard Schultze|베른하르트 슐츠영어, Frederick Terna|프레드 틸러de, Gerhard Hoehme|게르하르트 헴de, Karl Fred Dahmen|카를 프리드리히 다멘de, K.R.H. Sonderborg|K.R.H. 존더보르크영어 등이 앵포르멜 풍의 회화를 제작했다.
  • 네덜란드나 벨기에, 덴마크에서는 1948년에 카렐 아펠과 Asger Jorn|아스게르 요른영어 등에 의한 코브라(CoBrA)라고 불리는 그룹이 나타나 격렬함과 소박함을 겸비한 낭만적인 추상 회화를 그렸으며, 1950년대에는 해산했지만, 소속되었던 화가들은 앵포르멜과 비교되는 활동을 하고 있었다.
  • 미셸 타피에는, 이미 프랑스에서 앵포르멜의 화가로 이름을 올리고 있던 이마이 토시미쓰의 도움으로, 1956년에 일본에서 전시회를 기획하여, 전후의 일본 미술계에 일대 앵포르멜 열풍을 일으켰다. 여기에서는 일본 출신으로 프랑스에서 활동하던 이마이와 도모토 나오로도 소개되었다. 또한 타피에는 구체 미술 협회[15]와 만나, 그들을 일본에서의 앵포르멜로서 해외에 소개했다.


유럽 미술의 측면에서 보면, 1950년대의 세계적인 추상주의 운동을, 오늘날에도 앵포르멜로 총괄하는 경향이 있으며, 뉴욕파의 추상 표현주의를, 굳이 특별한 것으로 간주하지 않고, 세계적인 앵포르멜 운동의 하나로 보는 시각이 주류이다. 한편 미국의 미술계에서는, 당시에도 현재에도 자국의 미술이 유럽 구대륙의 미술을 능가했다는 자부심을 가지고 싶다는 소망에서, 그린버그의 의미 부여를 용인했다는 점도 간과할 수 없다. 일본에서는, 1960년대 이후, 미국 측의 시각을 받아들여, 앵포르멜 운동을 유럽만의 방류로 받아들이는 시각이 지배적이다.

타피에의 방일은, 일본을 앵포르멜의 진영으로 끌어들이려 한 느낌이 강하다. 이 시기, 미국에서는, Harold Rosenberg|해롤드 로젠버그영어나 클레멘트 그린버그와 같은 평론가에게 옹호된 '''추상 표현주의'''가 전성기를 맞아 세계에 영향을 넓히려고 하고 있었으며, 미국과 프랑스의 미술계는 전후 미술의 전위의 주도권을 두고 다투는 상태였다. 폴록 등의 뛰어난 작가를 안고, 뛰어난 이론 무장을 한 추상 표현주의가 점차 우세해져, 오늘날부터 되돌아보면 1940년대부터 1950년대의 현대 미술은 추상 표현주의의 시대였다고 여겨지는 경우가 많다. 그러나, 유럽이나 일본의 미술을 되돌아보는 데 있어서 앵포르멜은 빼놓을 수 없는 존재이다.

2. 2. 전개

제2차 세계 대전의 상처가 아물지 않은 1945년 전후, 파리 드루앙 갤러리에서 장 뒤뷔페, 장 포트리에, 볼스 같은 화가들은 물감을 캔버스에 격렬하게 덧칠하여 형태를 거의 잃은 인체 형상 등을 그렸다. 이러한 격렬함은 표현주의의 일종으로, 제1차 세계 대전 이후 독일 표현주의와 공통점이 있지만, 뒤뷔페 등은 소재감과 마티에르(그림 표면의 질감)를 중시하고 형태가 사라질 정도의 추상화를 추구했다는 점에서 달랐다. 뒤뷔페는 장애인이나 영시자들의 예술(아르 브뤼)과 민중 예술에 깊이 공감했다.

같은 시기, 조르주 마티외는 1947년 전시회에서 두껍게 칠한 물감을 깎아내듯, 무의식적이고 즉흥적인 붓놀림으로 서예처럼 선을 그리는 독자적인 추상화로 주목받았다. 이는 전전의 기하학적 추상에 대비되는 '''서정적 추상'''으로 불렸다.

1950년대 프랑스는 앵포르멜 아트의 중심지였다.[13] 예술가들은 유럽 회화뿐 아니라 미국 아트의 영향도 받았다.[14] 평론가 미셸 타피에는 1951년 유럽과 미국에서 표현주의적 추상 회화가 동시에 일어나고 있음을 느끼고, '''액션 페인팅'''의 화가 잭슨 폴록과 빌렘 드 쿠닝을 포함한 전시회를 기획했다. 그는 "비정형의 예술"이라는 의미의 '라르 앵포르멜'이라는 용어를 만들고, 이러한 추상적이고 표현주의적인 경향을 이론화했다. 이는 "기하학적 추상과는 달리", 두꺼운 마티에르의 불안정함과 "화가의 붓이나 몸의 움직임에 중점"을 둔 회화였다. 전쟁을 겪은 인간이 그림을 그리거나 물감을 덧칠하고 깎아내는 행위를 통해 자신의 존재와 신체 감각, 실존을 탐구하려 한 것이었다.

평론가 샤를 에스티엔은 1954년 "얼룩"을 의미하는 '''타시즘'''(Tachisme)이라는 용어로 조르주 마티외 등의 새로운 추상 회화를 이론화했다.

앵포르멜의 영향은 유럽, 미국, 일본까지 미쳤다. 스페인의 안토니 타피에스, 이탈리아의 알베르토 부리, 러시아의 세르주 폴리아코프, 중국의 자오 우키 등 다양한 배경의 작가들이 참여했지만, 이들을 앵포르멜로 묶기는 어려웠다.

  • 유럽, 특히 서독에서 카를 오토 괴츠, 베른하르트 슐츠, 프레드 틸러, 게르하르트 헴, 카를 프리드리히 다멘, K.R.H. 존더보르크 등이 앵포르멜 풍의 회화를 제작했다.
  • 네덜란드, 벨기에, 덴마크에서는 1948년 카렐 아펠과 아스게르 요른 등이 코브라(CoBrA) 그룹을 결성하여 격렬함과 소박함을 겸비한 낭만적인 추상 회화를 그렸고, 1950년대 해체 후에도 앵포르멜과 비교되는 활동을 했다.
  • 미셸 타피에는 1956년 일본에서 전시회를 기획하여 일본 미술계에 앵포르멜 열풍을 일으켰다. 프랑스에서 활동하던 일본 출신 이마이 토시미쓰와 도모토 나오로도 소개되었다. 타피에는 구체 미술 협회[15]를 만나 일본에서의 앵포르멜로 해외에 소개했다.


1950년년대 세계적인 추상주의 운동을 앵포르멜로 총괄하는 경향이 있으며, 뉴욕파의 추상 표현주의를 앵포르멜 운동의 하나로 보는 시각이 주류이다. 그러나 미국 미술계는 자국 미술이 유럽을 능가했다는 자부심을 가지려 했고, 1960년대 이후 일본에서는 미국 측 시각을 받아들여 앵포르멜을 유럽만의 흐름으로 보는 경향이 강하다.

당시 미국에서는 해롤드 로젠버그나 클레멘트 그린버그가 옹호한 '''추상 표현주의'''가 전성기를 맞아, 전후 미술의 주도권을 두고 프랑스와 경쟁하는 상황이었다. 추상 표현주의가 점차 우세해져 1940년대부터 1950년대 현대 미술은 추상 표현주의의 시대로 여겨지기도 하지만, 유럽과 일본 미술에서 앵포르멜은 중요한 위치를 차지한다.

2. 3. 주요 특징

앵포르멜 회화는 다음과 같은 조형적 특징을 갖는다. 제스처의 즉흥성, 자동 기술, 재료의 표현적 사용, 선입견 부재, 행위가 아이디어를 생성한다는 경험, 그리고 작품은 예술가가 자신을 발견하는 장이자 특권적인 순간이다. 이는 때때로 서예적 측면을 띠며 조르주 마티외, 한스 하퉁, 피에르 술라주의 작품처럼 서예적 추상을 지향하며, 주제 표현을 위한 객체 재현은 종식된다.[6]

각 예술가는 재료의 예측 불가능한 품질(얼룩이나 우연에 대한 취향)과 제스처의 무작위성에 완전한 표현의 자유를 부여한다. 이는 드로잉과 통제, 스케치와 프로젝트를 통해 아이디어에서 완성된 작품으로 발전하는 전통적인 회화 개념을 거부하는 것이다.

이러한 작품은 관람자가 자유롭게 해석할 수 있는 열린 형태를 띤다. 회화적 모험은 완전히 새롭다. 의미에서 출발하여 해당 기호를 구성하는 대신, 예술가는 기호 만들기로 시작하여 해당 의미를 부여한다. 로랑 히메네스-발라게르의 작품에서 기호 언어는 더욱 해체되어 사적인 언어의 보편적인 해석을 가능하게 한다.

3. 주요 작가

앵포르멜 주요 작가들은 다음과 같다.

작가작가작가작가
엔리코 아카티노에두아르도 칠리다앙리 미쇼[1]니콜라 드 스탈
호세 발메스프레드 프리드리히마놀로 밀라레스안토니 타피에스[8]
그라시아 바리오스장 뒤뷔페[1]루시오 무뇨스에밀리오 베도바
빌리 바우마이스터르네 뒤빌리에에른스트 빌헬름 나이마리아 엘레나 비에이라 다 실바[10]
바스코 벤디니장 포트리에[8]조르주 노엘볼스
알베르토 부리엘사 그람코[9]세르주 폴리아코프호드리구 프란자웅[11]
마리우 세자리니한스 하퉁로베르토 L. 피냐타로
로랑 히메네스-발라게르마리 레이몽
루이지 말리체장-폴 리오펠
조르주 마티외루트 슈미트 슈톡하우젠
베르나르트 슐츠
파블로 세라노
K.R.H. 존더보르
피에르 술라주



이들은 다양한 배경과 작품 세계를 가지고 있어 앵포르멜이라는 하나의 틀로 묶기 어렵다.

3. 1. 유럽

1950년대 초, 프랑스는 앵포르멜 미술의 중심지였으며, 프랑스 미술 평론가 미셸 타피에가 제안한 'Un art autre'(다른 예술) 또는 'art informel'(앵포르멜)이라는 용어로 불렸다. 타피에는 같은 이름의 전시회가 열린 해에 책 ''Un Art Autre''를 출판했다.[6] 이 양식은 단순한 회화를 넘어 서정적 추상, 타시즘, 마티에르 회화와 같은 개념을 포함했다. 예술가들은 유럽 회화뿐만 아니라 미국 추상 표현주의에서 영감을 얻었으며, 자동 기술을 이 새로운 미술 양식을 표현하는 방법으로 사용했다.[7] 이 시기 프랑스에서 중요한 예술가로는 피에르 술라주, 장 폴 리오펠 등이 있다.

제2차 세계 대전의 파괴와 학살로 인한 상처가 아물지 않은 시기인 1945년 전후, 파리 드루앙 갤러리에서 장 뒤뷔페, 장 포트리에, 볼스와 같은 화가들이 물감을 캔버스에 격렬하게 덧칠하여 거의 형태를 잃은 인체상 등을 그렸다. 뒤뷔페는 또한 장애인이나 영매들의 예술(그는 이것들을 아르 브뤼 - 생의 예술이라고 명명했다)과 시골 민중 예술, 아프리카 등의 Primitivism|원시주의영어에 깊은 공감을 보였다.

같은 시기, Georges Mathieu|조르주 마티외영어는 1947년에 연 전시회에서, 두껍게 칠한 물감을 깎아내듯, 무의식적이고 즉흥적인 붓놀림으로 서예처럼 선을 그리는 독자적인 추상화로 주목받았다. 이는 전전의 쿨한 Geometric abstraction|기하학적 추상영어에 대비되는 '''Abstraction lyrique|서정적 추상프랑스어'''이라는 경향을 만들어냈다.

1950년대 프랑스는 앵포르멜 아트의 거점이었다.[13] 예술가들은 이 새로운 아트를 창조하면서 미국의 예술과 마찬가지로 유럽의 회화로부터도 영향을 받았다.[14] 미셸 타피에는 1951년 유럽과 미국에서 표현주의적인 격렬한 추상 회화가 동시다발적으로 일어나고 있음을 느끼고, 이들 작가들과 함께 미국의 '''액션 페인팅''' 화가 잭슨 폴록과 빌렘 드 쿠닝을 초청하여 전시회를 기획했다. 여기서 그는 "비정형의 예술"이라는 의미의 '라르 앵포르멜'이라는 용어를 만들어 이러한 추상적이고 표현주의적인 경향을 이론화했다.

이외에도 평론가 Charles Estienne (critique)|샤를 에스티엔프랑스어은 1954년 "얼룩"을 의미하는 '''타시즘'''(Tachisme)이라는 용어를 만들어 새로운 추상 회화, 특히 조르주 마티외 등의 작품을 이론화했다.

앵포르멜의 영향은 유럽, 미국, 일본까지 미쳤으며, 당시 파리에 있던 세계 각국의 화가들, 예를 들어 스페인의 안토니 타피에스, 이탈리아의 알베르토 부리, 러시아의 Serge Poliakoff|세르주 폴리아코프영어, 중국의 자오 우키 등의 작가를 끌어들였다.

작가작가작가작가
엔리코 아카티노에두아르도 칠리다앙리 미쇼[1]니콜라 드 스탈
호세 발메스프레드 프리드리히마놀로 밀라레스안토니 타피에스[8]
그라시아 바리오스장 뒤뷔페[1]루시오 무뇨스에밀리오 베도바
빌리 바우마이스터르네 뒤빌리에에른스트 빌헬름 나이마리아 엘레나 비에이라 다 실바[10]
바스코 벤디니장 포트리에[8]조르주 노엘볼스
알베르토 부리엘사 그람코[9]세르주 폴리아코프호드리구 프란자웅[11]
마리우 세자리니한스 하퉁로베르토 L. 피냐타로
로랑 히메네스-발라게르마리 레이몽
루이지 말리체장-폴 리오펠
조르주 마티외루트 슈미트 슈톡하우젠
베르나르트 슐츠
파블로 세라노
K.R.H. 존더보르
피에르 술라주


  • 유럽에서는 특히 서독에서 강한 반향을 불러, Karl Otto Götz|카를 오토 괴츠de, Bernard Schultze|베른하르트 슐츠영어, Frederick Terna|프레드 틸러de, Gerhard Hoehme|게르하르트 헴de, Karl Fred Dahmen|카를 프리드리히 다멘de, K.R.H. Sonderborg|K.R.H. 존더보르크영어 등이 앵포르멜 풍의 회화를 제작했다.
  • 네덜란드, 벨기에, 덴마크에서는 1948년 카렐 아펠과 Asger Jorn|아스게르 요른영어 등에 의한 코브라(CoBrA)라는 그룹이 나타나 격렬함과 소박함을 겸비한 낭만적인 추상 회화를 그렸으며, 1950년대에는 해산했지만, 소속되었던 화가들은 앵포르멜과 비교되는 활동을 하고 있었다.


유럽 미술의 측면에서 보면, 1950년대의 세계적인 추상주의 운동을 오늘날에도 앵포르멜로 총괄하는 경향이 있으며, 뉴욕파의 추상 표현주의를 굳이 특별한 것으로 간주하지 않고 세계적인 앵포르멜 운동의 하나로 보는 시각이 주류이다.

4. 영향

앵포르멜은 유럽, 미국, 일본에까지 영향을 미쳤다. 파리에 있던 스페인의 안토니 타피에스, 이탈리아의 알베르토 부리, 러시아의 Serge Poliakoff|세르주 폴리아코프영어, 중국의 자오 우키 등 세계 각국의 화가들이 앵포르멜에 참여했지만, 각 작가의 배경과 작품은 다양하여 하나로 묶기는 어렵다.


  • 유럽, 특히 서독에서는 Karl Otto Götz|카를 오토 괴츠de, Bernard Schultze|베른하르트 슐츠영어, Frederick Terna|프레드 틸러de, Gerhard Hoehme|게르하르트 헴de, Karl Fred Dahmen|카를 프리드리히 다멘de, K.R.H. Sonderborg|K.R.H. 존더보르크영어 등이 앵포르멜 풍의 회화를 제작하며 강한 반향을 일으켰다.
  • 네덜란드, 벨기에, 덴마크에서는 1948년 카렐 아펠과 Asger Jorn|아스게르 요른영어 등이 코브라(CoBrA) 그룹을 결성, 격렬함과 소박함을 겸비한 낭만적인 추상 회화를 그렸다. 1950년대에 해산했지만, 소속 화가들은 앵포르멜과 비교되는 활동을 이어갔다.
  • 미셸 타피에는 프랑스에서 앵포르멜 화가로 활동하던 이마이 토시미쓰의 도움으로 1956년 일본에서 전시회를 기획, 전후 일본 미술계에 앵포르멜 열풍을 일으켰다. 이 전시회에는 프랑스에서 활동하던 일본 출신 이마이와 도모토 나오로도 소개되었다. 타피에는 구체 미술 협회[15]를 만나 일본 앵포르멜로 해외에 소개했다.


1950년대 세계적인 추상주의 운동을 유럽 미술계에서는 앵포르멜로 총괄하며, 뉴욕파의 추상 표현주의를 앵포르멜 운동의 하나로 보는 시각이 주류이다. 반면 미국 미술계는 자국 미술이 유럽을 능가했다는 자부심을 가지려는 경향이 있다. 일본에서는 1960년대 이후 미국 측 시각을 받아들여 앵포르멜을 유럽만의 흐름으로 보는 경향이 지배적이다.

미국에서는 Harold Rosenberg|해롤드 로젠버그영어나 클레멘트 그린버그가 옹호한 '''추상 표현주의'''가 전성기를 맞이하여, 전후 미술의 주도권을 두고 프랑스 미술계와 경쟁하고 있었다. 결국 추상 표현주의가 우세해져 1940년대부터 1950년대 현대 미술은 추상 표현주의의 시대로 여겨지는 경우가 많지만, 유럽과 일본 미술에서 앵포르멜은 빼놓을 수 없는 존재이다. 타피에의 방일은 일본을 앵포르멜 진영으로 끌어들이려는 의도가 강했다.

4. 1. 국제적 영향

1945년 전후, 파리 드루앙 갤러리에서 장 뒤뷔페, 장 포트리에, 볼스와 같은 화가들은 제2차 세계 대전의 파괴와 살육으로 인한 상처를 표현하며 물감을 캔버스에 격렬하게 덧칠하여 거의 형태를 잃은 인체상을 그렸다. 이는 표현주의의 일종으로, 제1차 세계 대전 이후 독일 표현주의와 공통점이 있지만, 뒤뷔페 등은 소재감과 마티에르(그림 표면의 질감)를 중시하고 형태가 사라질 정도의 추상화를 추구했다는 점에서 차이가 있다. 뒤뷔페는 아르 브뤼(생의 예술)와 시골 민중 예술, 원시주의에 깊은 공감을 보였다.[4]

같은 시기, 조르주 마티외는 1947년 전시회에서 두껍게 칠한 물감을 깎아내듯, 무의식적이고 즉흥적인 붓놀림으로 서예처럼 선을 그리는 추상화로 주목받았다. 이는 전전의 기하학적 추상에 대한 '''서정적 추상'''으로 불리는 경향을 만들어냈다.

1950년대 프랑스는 앵포르멜 아트의 거점이었다.[13] 예술가들은 유럽 회화뿐만 아니라 미국 아트의 영향도 받았다.[14] 평론가 미셸 타피에는 1951년 유럽과 미국에서 표현주의적 추상 회화가 동시에 일어나고 있음을 인지하고, '''액션 페인팅''' 화가 잭슨 폴록과 빌렘 드 쿠닝을 초청하여 전시회를 기획했다. 그는 "비정형의 예술"이라는 의미의 '라르 앵포르멜' 용어를 만들어 추상적이고 표현주의적인 경향을 이론화했다. 이는 "두꺼운 마티에르의 불안정함"과 "화가의 붓이나 몸의 움직임에 중점"을 둔 회화였다. 전쟁의 부조리를 경험한 인간이 그림 제작과 물감을 불안정하게 덧칠하거나 깎아내는 행위를 통해 자기 존재, 신체 감각, 실존을 탐구하려는 시도였다.

평론가 샤를 에스티엔은 1954년 "얼룩"을 의미하는 '''타시즘'''(Tachisme)이라는 용어로 새로운 추상 회화, 특히 조르주 마티외 등의 작품을 이론화했다.

앵포르멜의 영향은 유럽, 미국, 일본에까지 미쳤다. 스페인의 안토니 타피에스, 이탈리아의 알베르토 부리, 러시아의 세르주 폴리아코프, 중국의 자오 우키 등 다양한 배경의 작가들이 앵포르멜에 참여했다.

  • 서독에서는 카를 오토 괴츠, 베른하르트 슐츠, 프레데릭 테르나, 게르하르트 헴, 카를 프리드리히 다멘, K. R. H. 존더보르크 등이 앵포르멜 풍 회화를 제작했다.
  • 네덜란드, 벨기에, 덴마크에서는 1948년 카렐 아펠과 아스게르 요른 등이 코브라(CoBrA) 그룹을 결성하여 격렬함과 소박함을 겸비한 낭만적인 추상 회화를 그렸다. 이들은 1950년대 해산했지만, 앵포르멜과 비교되는 활동을 했다.
  • 미셸 타피에는 1956년 일본에서 전시회를 기획하여 일본 미술계에 앵포르멜 열풍을 일으켰다. 구체 미술 협회[15]를 해외에 일본 앵포르멜로 소개하기도 했다.


1950년대 세계적인 추상주의 운동을 앵포르멜로 총괄하는 경향이 유럽 미술계에 있으며, 뉴욕파의 추상 표현주의를 앵포르멜 운동의 하나로 보는 시각이 주류이다. 반면 미국 미술계는 자국 미술이 유럽을 능가했다는 자부심을 가지려는 경향이 있다. 1960년대 이후 일본은 미국 측 시각을 받아들여 앵포르멜을 유럽만의 흐름으로 보는 경향이 지배적이다.

당시 미국에서는 해럴드 로젠버그나 클레멘트 그린버그가 옹호한 '''추상 표현주의'''가 전성기를 맞아, 전후 미술의 주도권을 두고 프랑스 미술계와 경쟁하는 상황이었다. 추상 표현주의가 점차 우세해져 1940년대부터 1950년대 현대 미술은 추상 표현주의의 시대로 여겨지는 경우가 많지만, 유럽과 일본 미술에서 앵포르멜은 중요한 존재이다.

5. 비판

미셸 타피에의 일본 방문은 일본을 앵포르멜 진영으로 끌어들이려는 의도가 강했다. 이 시기 미국에서는 해롤드 로젠버그나 클레멘트 그린버그와 같은 평론가들의 지지를 받은 추상 표현주의가 전성기를 맞이하여 세계적으로 영향력을 넓히려 하고 있었고, 미국과 프랑스 미술계는 전후 미술의 주도권을 두고 경쟁하는 상황이었다.[15] 잭슨 폴록과 같은 뛰어난 작가를 배출하고, 이론적으로도 잘 무장된 추상 표현주의가 점차 우위를 점하게 되면서, 오늘날에는 1940년대부터 1950년대의 현대 미술이 추상 표현주의의 시대였다고 여겨지는 경우가 많다. 그러나 유럽이나 일본의 미술을 돌아볼 때 앵포르멜은 빼놓을 수 없는 중요한 존재이다.

유럽 미술의 관점에서는 1950년대의 세계적인 추상주의 운동을 오늘날에도 앵포르멜로 총괄하는 경향이 있으며, 뉴욕파의 추상 표현주의를 특별하게 여기지 않고 세계적인 앵포르멜 운동의 하나로 보는 시각이 주류이다. 반면 미국 미술계에서는 당시에도 현재에도 자국의 미술이 유럽의 미술을 능가했다는 자부심을 가지려는 경향 때문에, 그린버그의 의미 부여를 용인했다는 점도 간과할 수 없다. 일본에서는 1960년대 이후 미국 측의 시각을 받아들여 앵포르멜 운동을 유럽만의 흐름으로 받아들이는 시각이 지배적이다.

6. 같이 보기


  • 아르 브뤼
  • 액션 페인팅
  • 추상 표현주의
  • 타시즘
  • 구체 미술 협회
  • 서정적 추상
  • 기하학적 추상
  • 코브라 (예술 운동)

참조

[1] 웹사이트 Grandes Momentos del Arte - Ficha El informalismo europeo http://www.artehisto[...] 2012-04-13
[2] 웹사이트 Art Informel http://www.artdesign[...] G.K. Hall, Boston, Mass December 25, 2010
[3] 웹사이트 Art informel – Art Term https://www.tate.org[...] Tate 2019-10-11
[4] 웹사이트 Total Creative Freedom: "Contesting Modernity" Explores Informalism https://www.mfah.org[...] 2022-04-23
[5] 웹사이트 Contesting Modernity: Informalism in Venezuela, 1955–1975 (October 28, 2018–January 21, 2019) https://www.mfah.org[...] 2022-04-23
[6] 웹사이트 Un art autre - Lévy Gorvy https://www.levygorv[...] 2022-04-23
[7] 웹사이트 Art autre https://www.tate.org[...] 2022-04-23
[8] 웹사이트 Informalism, Abstract and Gestural Trends https://typesofartst[...] 2018-01-31
[9] 서적 Contesting Modernity, Informalism in Venezuela, 1955–1975 Yale University Press
[10] 서적 Europe Since 1945: An Encyclopedia Garland
[11] 웹사이트 Rodrigo Franzão: Industrial strength stitching https://www.textilea[...] 2019-10-07
[12] 웹사이트 Art informel https://www.tate.org[...] 2022-04-23
[13] 웹사이트 Un art autre - Lévy Gorvy https://www.levygorv[...] 2023-05-06
[14] 웹사이트 Art autre https://www.tate.org[...] 2023-05-06
[15] 문서
[16] 글로벌2 앵포르멜


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