디즈니 프린세스

1. 개요

디즈니 프린세스는 월트 디즈니 컴퍼니가 제작한 극장용 애니메이션 영화의 여성 캐릭터들을 지칭하는 프랜차이즈이다. 1990년대 앤디 무니에 의해 기획되어, 백설공주를 시작으로 신데렐라, 오로라, 아리엘, 벨, 자스민, 포카혼타스, 뮬란, 티아나, 라푼젤, 메리다, 모아나, 라야 등 13명의 공주들을 공식 멤버로 한다. 디즈니 파크, 영화, TV 프로그램, 게임, 서적, 만화 등 다양한 미디어와 상품으로 출시되었으며, 성 역할 고정관념 묘사, 인종차별적 묘사 등으로 비판받기도 한다.

2. 역사

1990년대 말, 나이키 임원이었던 앤디 무니는 월트 디즈니 컴퍼니의 디즈니 컨슈머 프로덕츠 부문 사장으로 임명되었다. 그는 디즈니 온 아이스 공연에서 정식 디즈니 상품이 아닌 일반 공주 의상을 입은 소녀들을 보고 디즈니 프린세스 상품에 대한 잠재적 수요를 발견했다. 그는 "그들이 입고 있던 것은 할로윈 코스튬에 덧붙인 범용 공주 상품이었습니다"라고 말하며 우려를 표했고, 다음 날 아침 회사에 이 문제를 제기하여 2000년 1월에 정식 디즈니 프린세스 프랜차이즈 작업에 착수하도록 권장했다. 그러나 월트의 조카인 로이 E. 디즈니는 개별 신화를 약화시킬 것을 우려하여 이 라인의 제작에 반대했다.

2000년, 앤디 무니의 주도로 디즈니 프린세스 프랜차이즈가 공식적으로 출범했다. 무니와 그의 팀은 최소한의 마케팅만으로 디즈니 프린세스 계열을 런칭했다. 2001년 디즈니 컨슈머 프로덕츠는 약 300를 벌어들였지만, 2012년에는 3000로 수익을 늘려 세계 최고의 소비자 엔터테인먼트 제품 판매 업체가 되었다. 2000년에 하스브로(게임), 마텔(인형), 피셔 프라이스(플라스틱 피규어)에 공주 상품 라이선스를 발행하여, 프랜차이즈가 3년 만에 1000의 수익을 올릴 수 있도록 했다.

2.1. 초기 멤버

나이키 임원이었던 앤디 무니는 1999년 월트 디즈니 컴퍼니의 디즈니 컨슈머 프로덕츠 부문 사장으로 임명되었다. 그는 디즈니 온 아이스 쇼에서 정식 디즈니 상품이 아닌 공주 복장을 한 소녀들을 보고 디즈니 프린세스 프랜차이즈를 착안했다.

1999년 디즈니 프린세스는 디즈니 스토어에서 처음으로 선보인 이후, 디즈니 계열이 아닌 소매상가로 확장되었다.

초기 라인업은 백설공주, 신데렐라, 오로라, 에리얼, 벨, 자스민, 포카혼타스, 뮬란, 팅커벨로 구성되었다. 팅커벨은 곧 라인업에서 제거되고 디즈니 프린세스의 자매 프랜차이즈인 디즈니 페어리즈로 옮겨졌다. 디즈니 프린세스는 원본 영화에서 벗어나 처음으로 디즈니의 독립적인 프랜차이즈가 되었다. 무니는 포스터와 같은 마케팅 광고에서 프린세스가 서로 보지 않게 하여 각각의 이야기를 온전하게 유지하고자 했다.

2.2. 추가 멤버

티아나는 2010년 3월 14일, 미드타운 맨해튼에 있는 롯데 뉴욕 팰리스 호텔에서 열린 "대관식"을 통해 디즈니 프린세스 프랜차이즈에 정식으로 추가되었다.

라푼젤은 2011년 10월 2일, 런던에서 열린 특별 행사 "라푼젤의 로열 셀레브레이션"에서 프랜차이즈에 합류했다. 이 행사는 하이드 파크를 통과하는 행렬과 영국 왕실이 17세기부터 사용해 왔고 웨일스 공 다이애나와 스노든 백작부인 마가렛 공주가 거주했던 켄싱턴 궁전에서 열린 기념식으로 마무리되었다. 디즈니는 국빈실을 관리하는 영국의 비영리 단체인 역사적 왕궁과 협력하여 이 행사를 주최했다.

메리다는 2013년 5월 11일, 미국 플로리다 올랜도에 있는 월트 디즈니 월드의 매직 킹덤 파크에 있는 신데렐라 성 앞에서 열린 대관식에서 프랜차이즈의 최초 픽사 캐릭터가 되었다.

모아나는 2019년 5월, 대관식 없이 프랜차이즈에 추가되었다.

라야는 2022년 8월, 디즈니랜드 파리에서 열리는 월드 프린세스 위크 동안 프랜차이즈에 합류할 것이라고 발표되었다.

3. 공식 프린세스

디즈니 프린세스 시리즈는 13명의 디즈니 영화 여성 캐릭터(자스민을 제외하고는 주인공)로 구성되며, 대부분 작품 속 가공의 국가 왕실과 관련되어 있다. 멤버는 영화 공개 연대순으로 번호가 매겨진다.

4. 선정 기준

디즈니 프린세스 라인에 포함되기 위한 기준은 다음과 같다.

상품성은 디즈니 프린세스 라인에 캐릭터를 포함시킬지 여부를 결정하는 주요 요인이다. 흥행에 실패한 디즈니 프랜차이즈의 캐릭터는 진지하게 고려되지 않는다. 엘사와 안나의 경우, 디즈니 기준에 따라 자격이 있지만 겨울왕국 상품의 독립적인 성공으로 인해 디즈니 프린세스 라인에 묶을 필요가 없어 가끔씩만 포함되었다.

5. 미디어 및 상품

나이키에서 일했던 앤디 무니는 1999년 월트 디즈니 컴퍼니의 디즈니 컨슈머 프로덕츠 회장으로 임명되었다. 앤디 무니가 처음 디즈니 온 아이스에 참석했을 때, 공주 복장을 한 어린 소녀들을 보았는데, 이들이 입은 옷은 진짜 디즈니 제품이 아니었다. 무니는 이를 보고 디즈니 프린세스 프랜차이즈를 만들 것을 제안했다.

1999년 디즈니 프린세스는 디즈니 스토어에서 처음으로 선보인 후, 디즈니 계열이 아닌 소매상가로 확장되었다. 초기 라인업은 백설공주, 신데렐라, 오로라, 에리얼, 벨, 자스민, 포카혼타스, 뮬란, 팅커벨로 구성되었다. 팅커벨은 곧 라인업에서 제거되어 디즈니 페어리즈로 옮겨졌다. 디즈니 프린세스는 원작 영화에서 벗어나 처음으로 디즈니의 독립적인 프랜차이즈가 되었다. 무니는 마케팅 광고에서 프린세스들이 서로를 보지 않도록 하여 각각의 이야기를 온전하게 유지하고자 했다.

무니와 그의 팀은 최소한의 마케팅을 이용하여 디즈니 프린세스 계열을 런칭했다. 2001년 디즈니 컨슈머 프로덕츠는 3억 달러를 벌어들였으나, 2010년에는 30억 달러를 벌어들이며 세계에서 가장 많이 팔린 컨슈머 엔터테인먼트 프로덕츠가 되었다. 2000년에 디즈니는 하스브로에 게임, 마텔에 인형, 피셔프라이스에 플라스틱 피규어 라이선스를 주어 디즈니 프린세스 관련 상품을 생산하게 했다. 이를 통해 디즈니 프린세스는 3년간 10억 마르크를 벌어들였다.

디즈니 프린세스는 영화, TV 프로그램, 비디오 게임, 서적, 만화 등 다양한 미디어에 등장한다. 관련 상품은 전 세계적으로 큰 인기를 얻고 있으며, 의류, 장난감, 액세서리, 가정용품 등 다양한 제품이 판매되고 있다.

5.1. 영화 및 TV 프로그램

디즈니 프린세스는 여러 TV 프로그램과 스페셜에 출연했다. 일부 프린세스는 실사 영화에도 등장했다. 주먹왕 랄프 2: 인터넷 속으로에는 디즈니 프린세스들이 카메오로 출연하여 서로 상호작용하는 장면이 등장한다. 원스 어폰 어 타임에는 디즈니 프린세스들의 실사 버전이 등장한다.

* 벨은 실사판 텔레비전 시리즈 Sing Me a Story with Belle^영어에 출연했다.
* 최초의 8명의 디즈니 프린세스는 애니메이션 시리즈 하우스 오브 마우스에 등장했다.
* 신데렐라, 벨, 백설공주는 애니메이션 시리즈 미키 마우스!에도 카메오 출연하고 있다.
* 텔레비전 스페셜 The Little Mermaid Live!^영어에서는 아울리 크라발료가 아리엘을 연기했다.
* 2022년 텔레비전 스페셜 Beauty and the Beast: A 30th Celebration^영어에서는 H.E.R.이 벨을 연기했다.
* 2007년 초, 디즈니는 새로운 디즈니 프린세스의 오리지널 비디오 시리즈 DISNEY PRINCESS 동화나라의 프린세스를 발표했다. 이 시리즈의 첫 번째 영화 DISNEY PRINCESS 동화나라의 프린세스/꿈을 믿고는 2007년 9월 4일에 출시되었다. 자스민과 오로라의 새로운 이야기를 그렸다. 시리즈는 중단되었고, 꿈을 믿고만 존재한다.
* 디즈니가 소유한 ABC에서 방송된 텔레비전 시리즈 원스 어폰 어 타임에는 백설공주, 신데렐라, 벨, 오로라, 뮬란, 아리엘, 라푼젤, 메리다, 자스민, 티아나의 실사판이 등장했다.
* 텔레비전 시리즈 작은 프린세스 소피아는 2013년 1월 11일에 디즈니 주니어에서 첫 방송되었다. 신데렐라는 첫 번째 영화 시작의 이야기에 등장했다. 자스민, 벨, 오로라, 백설공주, 뮬란, 티아나, 메리다도 프로그램에 등장했다. 아리엘과 라푼젤은 각각 인어 친구와 프린세스 아이비의 저주라는 텔레비전 스페셜에 등장했다.
* 2017년에는 텔레비전 시리즈 라푼젤 더 시리즈가, 텔레비전 영화 라푼젤 새로운 모험을 파일럿으로 데뷔했다.
* 2020년 12월에는 티아나와 모아나의 스핀오프 텔레비전 시리즈가 디즈니+에서 방송될 것이 발표되었다. 모아나: 더 시리즈는 2024년에 데뷔 예정이었으나, 2024년 2월에 모아나 2로 변경되어 2024년 11월 27일에 개봉 예정이며, 티아나는 계속 디즈니+에서 방송 예정이다.
* 영화 말레피센트(2014년)와 말레피센트 2(2019년)에서는 엘 패닝이 오로라를 연기했다.
* 릴리 제임스는 2015년 영화 신데렐라에서 신데렐라를 연기했다.
* 엠마 왓슨은 2017년 영화 미녀와 야수에서 벨을 연기했다.
* 나오미 스콧은 2019년 영화 알라딘에서 자스민을 연기했다.
* 유역비는 2020년 영화 뮬란에서 뮬란을 연기했다.
* 할리 베일리는 2023년 영화 인어 공주에서 아리엘을 연기했다.
* 레이철 지글러는 2025년 개봉 예정인 영화 백설 공주에서 백설공주를 연기할 예정이다.
* 제이 라가아이아는 2026년 개봉 예정인 영화 모아나에서 모아나를 연기할 것이 발표되었다.
* 프린세스 시리즈에 라인업된 캐릭터와 겨울왕국의 안나와 엘사를 포함한 디즈니 프린세스들은 2018년 영화 주먹왕 랄프 2: 인터넷 속으로에 게스트 출연했다.
* 2021년, 디즈니 채널은 디즈니 프린세스를 기반으로 한 숏 시리즈 List_of_Big_Hero_6:_The_Series_episodes#Big_Chibi_6_The_Shorts^영어를 방송 시작했다.
* 2023년 8월 18일, 애니메이션 레고 스페셜 Lego Disney Princess: The Castle Quest^영어이 디즈니+에서 출시되었다.
* 프린세스들(메리다 제외)은 디즈니 100주년을 기념하여 제작된 단편 영화 원스 어폰 어 스튜디오 - 100년의 마법-(2023년)에 등장했다.

5.2. 게임

디즈니 프린세스: 인챈티드 저니, 디즈니 프린세스: 매지컬 쥬얼, 디즈니 프린세스: 마이 페어리테일 어드벤처 등 다양한 비디오 게임이 출시되었다.

디즈니 인피니티 시리즈에는 라푼젤(2013년), 메리다, 자스민, 뮬란이 플레이어 캐릭터로 등장한다. 메리다는 Stitch^영어와 함께 "토이박스 스타터 팩"에 포함되어 있다.

모든 디즈니 프린세스는 모바일 게임 디즈니 매직 킹덤에서 플레이어 캐릭터로 등장하며, 신데렐라, 오로라, 포카혼타스, 라푼젤은 메인 스토리의 일부로 등장하고, 그 외의 프린세스는 기간 한정 캐릭터이다.

신데렐라와 포카혼타스를 제외한 거의 모든 디즈니 프린세스가 롤플레잉 게임 디즈니 미러버스에서 플레이어 캐릭터로 등장한다.

아리엘, 벨, 라푼젤, 모아나, 뮬란은 디즈니 드림라이트 밸리의 마을 주민으로 등장하며, 신데렐라와 티아나는 향후 업데이트에서 추가될 예정이다.

자스민, 벨, 아리엘, 뮬란은 카트 레이싱 게임 디즈니 스피드스톰에서도 플레이어 캐릭터로 등장한다.

5.3. 서적 및 만화

디즈니 프린세스를 주제로 한 다양한 챕터북, 그림책, 만화 등이 출판되었다. 고단샤가 제작하여 2005년 4월 나카요시에서 연재를 시작한 일본 만화 키라라☆ 프린세스는 키라라라는 소녀가 납치된 친구를 찾기 위해 백설공주, 신데렐라, 오로라, 에리엘, 벨, 자스민 등 6명의 디즈니 프린세스의 도움을 받는 모험을 다룬다. 그러나 키라라는 디즈니 프린세스 공식 멤버로 인정받지 않는다.

2016년 2월 24일에는 조 북스에서 디즈니 프린세스 앤솔로지 연재 만화 제1호를 출간했다. 조 북스는 디즈니 프린세스를 대상으로 한 그래픽 노벨 라인을 확장하고, 해즈브로의 피규어 라인과 하이브리드 프로모션즈의 의류 라인도 함께 선보이고 있다.

출판된 책들의 일부 목록은 다음과 같다.

* Ariel: The Birthday Surprise^영어
* Belle: The Mysterious Message^영어
* Cinderella: The Great Mouse Mistake^영어
* Tiana: The Grand Opening^영어
* Jasmine: The Missing Coin^영어
* Aurora: The Perfect Party^영어
* Rapunzel: A Day to Remember^영어
* Ariel: The Shimmering Star Necklace^영어
* Cinderella: The Lost Tiara^영어
* Belle: The Charming Gift^영어
* Jasmine: The Jewel Orchard^영어
* Tiana: The Stolen Jewel^영어
* Merida: Legend of the Emeralds^영어

6. 디즈니 파크

디즈니 캘리포니안 호텔 앤 스파(Disney's Grand Californian Hotel & Spa) 내 나파 로즈(Napa Rose)에서는 "디즈니 프린세스 브렉퍼스트 어드벤처"라는 프린세스 캐릭터 다이닝이 제공된다. 월트 디즈니 월드에서는 공주들과 만남 및 사진 촬영을 할 수 있는 장소가 마련되어 있다. 캐릭터 다이닝은 매직 킹덤의 신데렐라 성에 있는 신데렐라 로열 테이블과 엡코트의 노르웨이 파빌리온 내에 있는 아케르스후스 로열 연회장(오슬로의 아케르스후스 요새를 본떠 만듬)에서 열린다. 디즈니의 와일더니스 로지의 아티스트 포인트에서는 "백설공주와 함께하는 아티스트 포인트에서의 스토리북 다이닝"을 통해 백설공주, 멍청이, 심술이, 여왕을 만날 수 있다.

COVID-19 팬데믹 이전에는 에리얼과 라푼젤이 에릭 왕자, 플린 라이더와 함께 디즈니 보드워크 리조트의 트라토리아 알 포르노에서 "봉 보야지 어드벤처 조식"에 참여했으나, 아직 재개되지 않았다. 오로라를 테마로 한 디즈니 그랜드 플로리디안 리조트 & 스파의 가든 뷰 티룸에서 열리는 퍼펙트 프린세스 티 파티도 팬데믹 이후 아직 열리지 않고 있다. 2024년 4월, 같은 리조트의 1900 파크 페어는 팬데믹 이전 신데렐라, 프린스 챠밍, 아나스타샤, 드리젤라가 함께하는 "신데렐라의 행복한 저녁 식사"를 개최한 후, 알라딘과 엔칸토의 미라벨을 포함해 신데렐라와 티아나 등을 테마로 한 "위시 메이커스 인챈티드 다이닝"으로 다시 문을 열었다.

몇몇 공주들은 엡코트 월드 쇼케이스 주변의 각 파빌리온에서도 만날 수 있는데, 독일의 백설공주, 중국의 뮬란, 프랑스의 벨과 오로라 등이 있다. 2013년 9월 18일, 신데렐라 성 뒤 매직 킹덤의 판타지랜드에 "프린세스 페어리테일 홀"이라는 새로운 만남의 장소가 문을 열었다.

7. 논란과 비판

디즈니 프린세스 영화에 나타난 성 역할 고정관념은 비판의 대상이 되어 왔다. 미디어 연구자 셀레스트 라크루아는 많은 프린세스들이 하얀 피부, 가는 허리, 풍만한 가슴, 가늘고 긴 팔다리를 가진 디자인을 하고 있어 인종 또는 젠더와 관련된 고정관념이 있다고 지적한다. 미아 아데사 토빈 등은 디즈니 26개 작품을 분석하여 초기 작품에 비해 최근에는 줄어들었지만, 여전히 문화적으로 고정관념화된 묘사가 포함되어 있다고 말한다.

와카쿠사 미도리는 여성이 타인을 배려하고 협조하는 경향을 나타내는 개념인 Unmitigated communion^영어(공동성)의 부정적인 측면, 즉 초기의 프린세스들이 가지는 순종성, 수동성, 타력 본원적인 면을 비판한다. 와카쿠사 미도리는 디즈니 프린세스 영화 초기 3작품을 분석하여, 이들 영화의 여주인공이 매우 비주체적이며, "여자아이는 아름답고 순종적이면 지위와 돈이 있는 남성에게 사랑받아 결혼하고 행복해질 수 있다"라는 메시지가 기존의 젠더 의식을 재생산하는 강력한 장치가 되고 있다고 지적하며, 소녀에게 편향된 가치관을 심어주는 것을 우려한다.

이수경, 타카하시 리미는 2007년까지의 8작품을 분석하여, 초기 여주인공은 수동적이지만, 《인어 공주》 이후 여주인공의 묘사에 현저한 변화가 보이며, 강인함, 정신적인 강인함, 자활력 등이 느껴진다고 말한다. 이야기도 왕자와의 결혼에 의한 해피 엔딩 외의 엔딩도 늘어나고, 상대역인 프린스가 일반 남성인 경우도 나타났다. 또한, 초기 디즈니 프린세스 영화에서는 만나자마자 사랑에 빠져 연애 과정이 없었지만, 《미녀와 야수》 이후 변화가 나타났다.

오기우에 치키는 중기 디즈니 프린세스는 "모험하고, 스스로 꿈을 잡으려 한다"고 생각했지만 "불행한 처지를 바꿀 기회는 이성이 준다"고 생각했고, 근래의 프린세스는 "지켜질 뿐인 존재가 아니라, 적극적으로 길을 개척하고 있다", "불행한 처지를 바꿀 기회는, 동성을 포함한 타인과의 대화에서 생긴다"고 생각하기 시작했다고 평가한다. 테루누마 카호루는 《라푼젤》의 라푼젤은 "초기 작품과 같은 왕자에게 의존하는 수동적인 존재에서, 자유와 자립을 요구하며 스스로 여행을 떠나는 여성으로 변해오고 있다"고 지적하며, 사이토 타마키는 포카혼타스와 뮬란을 "왕자 필요 없는" 자립한 소녀 캐릭터로 보고 있다.

백인은 흑인에게 "어린애 같은", "문명화되지 않은", "열등한" 등의 고정관념을 가지며, 특히 아프리카계 미국인 문화에서 "초자연적인 것"을 좋아하는 경향을 조롱해 왔다. 1946년 디즈니 영화 《남부의 노래》는 흑인에 대한 인종차별적인 묘사를 포함한다고 비판받았지만, 2009년 《공주와 개구리》에서 처음으로 아프리카계 미국인 여주인공을 등장시켜 다시 흑인 묘사에 대해 고민했다. 티아나는 기지가 풍부한 여성으로, 레스토랑 경영이라는 꿈을 가지고 있지만, 이야기 대부분을 개구리 모습으로 우둔하게 고생하고, 지성이나 이성에 적합한 접근으로 꿈에 다가가는 것이 아니라 초자연적인 과정을 거쳐 꿈을 이룬다. 와카마츠 아야네는 여기에 "아직 극복할 수 없는 미국 전체에 잠재하는 흑인에 대한 '초자연적'이고 '열등한' 고정관념"이 있으며, 미국 사회에 잠재적으로 존재하는 흑인의 이미지를 긍정하는 영화가 되고 있다고 평가한다. 티아나를 본뜬 프린세스 상품 중에는 검은 피부를 밝게 "표백"하고, 개구리의 상징인 자연적인 "녹색" 드레스를 팔아 인기를 얻으려는 것도 있다.

《주먹왕 랄프 2: 인터넷 속으로》에서는 티아나의 디자인이 원작 영화에 비해 피부색이 밝아지고, 흑인 여성 특유의 둥근 코와 두꺼운 입술에서 콧날을 가늘게 하고 입술을 작게 하는 등 변경되었다. 이 때문에 영화 공개 전 티아나의 팬들로부터 백인화라는 비판이 있었고, 인종차별 반대를 주장하는 Color of Change^영어도 디즈니에 항의했다. 이에 따라 공개 직전에 이례적인 수정 작업이 이루어졌다.

8. 수상

미국 의회 도서관의 국립 필름 등록부에는 "문화적, 역사적, 또는 미학적으로 중요"하다는 이유로 디즈니 프린세스 라인업에 포함된 여성 캐릭터가 등장하는 디즈니 애니메이션 영화 5편이 보존되어 있다.

* 백설공주 (1937년, 1989년 추가)
* 미녀와 야수 (1991년, 2002년 추가)
* 신데렐라 (1950년, 2018년 추가)
* 잠자는 숲속의 미녀 (1959년, 2019년 추가)
* 인어공주 (1989년, 2022년 추가)