로리 앤더슨

1. 개요

로리 앤더슨은 미국의 실험 예술가로, 퍼포먼스, 음악, 영화, 시각 예술 등 다양한 분야에서 활동하며, 독창적인 작품 세계를 구축했다. 1970년대부터 뉴욕을 중심으로 활동하며 테이프 활 바이올린, 토킹 스틱과 같은 독창적인 악기를 개발하여 음악적 혁신을 시도했다. 1981년 싱글 "O Superman"의 성공으로 대중적인 인지도를 얻었으며, "Big Science" 앨범을 통해 실험적인 음악과 대중적인 요소를 결합했다. 앤더슨은 2013년 그래미상, 2021년 허버드 대학교 찰스 엘리엇 노턴 시학 교수직을 수상하는 등 예술적 성과를 인정받았으며, 2020년대에도 활발한 활동을 이어가고 있다.

2. 초기 생애 및 교육

로리 앤더슨은 1947년 6월 5일 일리노이주 글렌 엘린에서 태어났다. 주말마다 시카고 미술관에서 회화를 공부했고, 시카고 유스 심포니에서 연주했다.

글렌바드 웨스트 고등학교를 졸업하고 1966년 뉴욕으로 이주했다. 밀스 칼리지에서 공부한 후, 1969년 버나드 칼리지에서 미술사를 전공하여 문학사 학위를 받고 마그나 쿰 라우데 및 파이 베타 카파 회원으로 졸업했다. 1972년 컬럼비아 대학교에서 조각으로 미술 석사 학위(M.F.A.)를 받았다.

1969년 앤더슨의 첫 번째 퍼포먼스 아트 작품인 자동차 경적 교향곡이 공연되었다. 1970년 조지 디카프리오가 출판한 언더그라운드 코믹스 발로니 모카신스를 그렸다. 1970년대 초, 미술 강사, 아트포럼 등 잡지의 미술 평론가로 활동했으며, 어린이 그림책 삽화를 그렸다. 첫 번째 책은 그림만으로 구성된 미스터리 이야기인 The Package였다.

3. 경력

로리 앤더슨은 1970년대부터 현재까지 다양한 분야에서 활동해 온 미국의 아방가르드 예술가, 작곡가, 음악가이자 영화감독이다.

1970년대 뉴욕에서 퍼포먼스 아트를 시작한 앤더슨은 얼음 블록 위에 스케이트를 신고 바이올린을 연주하는 Duets on Ice 등의 독특한 작품을 선보였다. 존 지오르노가 운영하는 지오르노 포에트리 시스템즈 레이블을 통해 실험적인 음악을 발표했고, 윌리엄 S. 버로스, 필립 글래스 등 여러 예술가들과 협업했다.

1980년대에는 싱글 "O Superman"이 영국 차트 2위를 기록하며 대중적인 인기를 얻었고, 워너 브라더스와 계약하여 Big Science, Mister Heartbreak 등의 앨범을 발매했다. 백남준의 굿모닝 미스터 오웰에 출연하고, 콘서트 영화 Home of the Brave를 감독했다.

1990년대에는 베를린 국제 영화제 심사위원, BBC 다큐멘터리 진행 등 다방면에서 활동했다. CD-ROM "Puppet Motel"을 제작하고, 허먼 멜빌의 소설 모비딕을 바탕으로 한 멀티미디어 공연 "Moby Dick"을 선보였다.

2000년대에는 NASA 최초의 레지던스 아티스트로 선정되어 공연 《The End of the Moon》을 제작했고, 2004년 하계 올림픽 개막식 제작에 참여했다.

2010년대에는 2010년 동계 올림픽에서 "딜루전(Delusion)"을 초연하고, 여성 프로젝트 극장에서 '올해의 여성상'을 수상했다. 그래미 어워드에서 크로노스 콰르텟과 함께 최우수 실내악/소규모 앙상블 퍼포먼스 부문을 수상했다.

2020년대에는 하버드 대학교 찰스 엘리엇 노턴 시학 교수로 임명되었고, 워싱턴 D.C.의 허쉬혼 박물관에서 전시회 "날씨(The Weather)"를 개최했다. 스톡홀름의 모데르나 뮤제트에서 유럽 최대 개인전 "옆으로 거울을 들여다보기(Looking into a Mirror Sideways)"를 열었다.

3.1. 1970년대

앤더슨은 1970년대 뉴욕에서 다양한 퍼포먼스 활동을 펼쳤다. 그녀의 대표작 중 하나인 Duets on Ice는 뉴욕 등 세계 여러 도시에서 공연되었는데, 얼음 블록에 날이 박힌 스케이트를 신고 바이올린을 연주하는 방식이었다. 얼음이 녹으면 공연이 끝났다. 초기 작품인 "New York Social Life"와 "Time to Go"는 폴린 올리베로스 등의 작품과 함께 1977년 편집 앨범 New Music for Electronic and Recorded Media에 수록되었다. 다른 두 곡은 다양한 아티스트의 오디오 작품 모음인 Airwaves에 포함되었다. 그녀는 6개의 LP 세트로 크라운 포인트 프레스에서 발매한 아티스트 강연 세트인 Vision을 위해 강의를 녹음하기도 했다.

앤더슨의 초기 녹음 중 상당수는 아직 발매되지 않았거나, 그녀의 첫 싱글 "It's Not the Bullet that Kills You (It's the Hole)"처럼 소량으로만 발매되었다. 이 곡은 "New York Social Life" 등 12곡 정도와 함께 축음기가 앤더슨의 여러 곡을 재생하는 예술 설치물에 사용하기 위해 녹음되었고, 이 설치물은 뉴욕시의 홀리 솔로몬 갤러리에 설치되었다. 이 초기 녹음에는 색소폰의 피터 고든, 기타의 스콧 존슨, 하모니카의 켄 데이픽, 드럼의 조 코스가 참여했다. 이러한 초기 공연의 사진과 설명은 앤더슨의 회고록 Stories from the Nerve Bible에 수록되었다.

1970년대 후반, 앤더슨은 개인적으로 발매하거나 아방가르드 음악 모음에 포함된 추가 녹음을 여러 차례 제작했는데, 특히 뉴욕 시인 존 지오르노가 운영하는 지오르노 포에트리 시스템즈 레이블에서 발매된 음반이 주목할 만하다. 존 지오르노는 앤디 워홀의 초기 측근이었다. 1978년, 그녀는 윌리엄 S. 버로스, 필립 글래스, 프랭크 자파, 티모시 리어리, 말콤 골드스타인, 존 케이지, 앨런 긴즈버그 등 여러 반문화 인사들과 떠오르는 아방가르드 음악 스타들이 참여하는 주요 컨퍼런스인 노바 컨벤션에서 공연했다. 그녀는 1970년대 후반에 코미디언 앤디 카우프만과 함께 작업하기도 했다.

3.2. 1980년대

1980년대 앤더슨은 싱글 "O Superman"을 발매하여 영국 차트 2위를 기록했고, 워너 브라더스와 계약을 맺었다. 이후 그녀는 앨범 Big Science, Mister Heartbreak, United States Live를 발매했다.

1984년에는 백남준이 제작한 위성 TV 프로그램 굿모닝 미스터 오웰에 출연했다. 또한 콘서트 영화 Home of the Brave를 감독하고 주연을 맡았으며, 스팔딩 그레이의 영화 사운드트랙을 작곡했다.

같은 시기, 앤더슨은 로버트 윌슨의 대규모 연극 시빌 워즈의 로마 섹션 음악을 작곡했고, PBS 시리즈 Alive from Off Center를 진행했다. 1989년에는 앨범 Strange Angels를 발매했는데, 이 앨범에서 앤더슨은 노래 레슨을 받은 후 변화된 음악 스타일을 선보였다.

3.3. 1990년대

1990년대에 앤더슨은 다양한 예술 활동을 펼쳤다. 1991년에는 베를린 국제 영화제 심사위원을 맡았고, BBC 다큐멘터리 "The Human Face"를 진행했다. 또한 애니메이션 영화 "러그래츠"에서 성우 연기를 했으며, CD-ROM "Puppet Motel"을 제작했다. 1995년에는 앨범 "Bright Red"와 "The Ugly One with the Jewels"를 발매했다.

1996년에는 자선 싱글 "Perfect Day"에 참여하고, 에이즈 지원 앨범 공연을 했다. 브리태니커 백과사전에 뉴욕시 문화 특징에 대한 기사를 작성하기도 했다. 1999년에는 허먼 멜빌의 소설 모비딕을 바탕으로 한 멀티미디어 프레젠테이션 "Moby Dick"을 제작했다. 이 시기에 루 리드와 협업하고 관계를 시작했다.

3.4. 2000년대

2001년, 앤더슨은 앨범 《Life on a String》을 발매하고 노네서치 레코드와 계약했다. 같은 해, 돈 드릴로의 소설 《The Body Artist》 오디오북을 녹음했다. 2002년에는 "Live in New York" 투어를 통해 공연하고 앨범을 발매했다.

2003년, 앤더슨은 NASA 최초의 레지던스 아티스트가 되었고, 이를 바탕으로 공연 《The End of the Moon》을 제작했다. 2004년 2004년 하계 올림픽 개막식 제작에 참여했다. 2005년에는 파리 오페라 발레단의 멀티미디어 프로젝트 《O Zlozony/O Composite》에 협업했고, 2005년 엑스포 작품을 작곡했다. 같은 해, 전시회 "The Waters Reglitterized"를 개최했다. 이후 로마 미국 아카데미 레지던시 프로그램에 참여했다.

2006년, 앤더슨은 릭 번스의 《앤디 워홀: 다큐멘터리 영화》 내레이션을 맡았다. 2007년에는 앨범 《Plague Songs》에 기증했고, 레너드 코헨 트리뷰트 행사에서 공연했다. 2008년에는 그림책 《Night Life》를 출판했다. 2009년에는 앨범 《Homeland》 워크 인 프로그레스 쇼를 진행하고 유럽과 미국을 투어했다.

3.5. 2010년대

2010년 2월, 앤더슨은 2010년 동계 올림픽에서 "딜루전(Delusion)"이라는 새로운 연극 작품을 초연했다. 이 작품은 밴쿠버 2010 문화 올림피아드와 런던의 바비칸 센터가 의뢰했다. 2010년 3월, 앤더슨은 여성 프로젝트 극장의 공로상인 '올해의 여성상'을 수상했다. 2010년 5월/6월, 앤더슨은 루 리드와 함께 시드니에서 비비드 라이브 페스티벌을 기획했다. 그녀의 새 앨범 고향(Homeland)은 6월 22일에 발매되었다. 그녀는 2010년 7월 15일, 데이비드 레터맨 쇼에서 "Only an Expert"를 공연했고, 그녀의 노래 "Gravity's Angel"은 같은 날 폭스 TV 쇼 그래서 당신은 춤을 춘다고 생각한다에 출연했다. 그녀는 실험적인 재즈 뮤지션 콜린 스테트슨의 2011년 앨범 뉴 히스토리 워페어 Vol. 2: 판사(New History Warfare Vol. 2: Judges)의 여러 트랙에 게스트 뮤지션으로 참여했다.

앤더슨은 "또 다른 날, 미국에서(Another Day in America)"라는 연극 작품을 개발했다. 이 작품의 첫 공개 시연은 2012년 1월 캘거리, 앨버타에서 Theatre Junction Grand의 2011-12 시즌과 원 옐로우 래빗의 연례 예술 축제인 하이 퍼포먼스 로데오의 일환으로 열렸다. 앤더슨은 2012년 5월 렌슬러 폴리테크닉 연구소의 실험 미디어 및 공연 예술 센터(EMPAC)에서 초대 아티스트 레지던스에 임명되었다. 2013년 3월, 앤더슨의 작품 전시회인 로리 앤더슨: 미래의 언어, 1971-2013년 선정 작품은 애들레이드 예술 축제의 일부로 샘스타그 박물관에서 열렸다. 앤더슨은 개막일 밤 샘스타그 밖에서 그녀의 듀엣 온 아이스를 공연했다.

앤더슨은 2013년 알토 대학교 예술 디자인 건축 대학에서 명예 예술 박사 학위를 받았다. 2013년 6월/7월, 앤더슨은 뉴욕시에서 리버 투 리버 페스티벌에서 "미래의 언어"를 공연하고 게스트 큐레이터로 참여했다. 2013년 11월, 그녀는 독일 프랑크푸르트에서 열린 B3 비엔날레의 명예 게스트로 선정되었다. 2018년, 앤더슨은 데이비드 보위의 1987년 앨범 Never Let Me Down에 수록된 곡 "Shining Star (Makin' My Love)"의 재녹음에 보컬로 참여했다. 그녀는 앤더슨과 보위가 친구였다는 것을 알고 있었던 프로듀서 마리오 J. 맥널티에 의해 이 프로덕션에 참여하도록 요청받았다.

2019년 2월 10일, 61회 그래미 어워드에서 앤더슨과 크로노스 콰르텟의 랜드폴이 최우수 실내악/소규모 앙상블 퍼포먼스 부문에서 수상했다. 이는 앤더슨과 크로노스의 첫 번째 콜라보레이션이자 앤더슨의 첫 번째 그래미상 수상이었으며, 크로노스에게는 두 번째 그래미였다. 허리케인 샌디의 경험에서 영감을 받아 노네서치 레코드는 "랜드폴은 물에 잠긴 피아노에서 멸종 위기에 처한 동물 종, 네덜란드 가라오케 바에 이르기까지 앤더슨의 강력한 상실 묘사와 크로노스의 풍부한 전자 음악과 전통 현악기를 병치한다."라고 말했다.

3.6. 2020년대

앤더슨은 2021년 하버드 대학교의 찰스 엘리엇 노턴 시학 교수로 임명되어, 두 학기에 걸쳐 당신 없는 전쟁 보내기: 가상 배경(Spending the War Without You: Virtual Backgrounds)이라는 제목의 강의 6개를 진행했다.

2021년에는 워싱턴 D.C.의 허쉬혼 박물관 2층에서 "날씨(The Weather)"라는 제목의 전시회를 열었다. 뉴욕 타임스는 이 전시회를 "미국의 주요하고, 매우 난해한 현대 예술가 중 한 명의 일종의 비회고 회고전"이라고 묘사했다.

2023년 중반, 로리 앤더슨은 그녀의 다양한 예술 기법을 강조하는 전시회 "옆으로 거울을 들여다보기(Looking into a Mirror Sideways)"를 열었다. 스웨덴 스톡홀름의 모데르나 뮤제트에서 개최된 이 전시회는 앤더슨의 유럽 최대 개인전이었다.

유럽에 머무는 동안 앤더슨은 뉴욕 재즈 밴드인 섹스몹과 협력했다. 섹스몹과 함께 유럽 투어를 진행하며 그녀의 노래 여러 버전을 공연했지만, 모든 곡에 변화를 주었다. 이 투어는 "중력을 거스르고, 끌림을 저항하며, 하강하는 추세를 되돌리려는 시도"로 평가받았다.

2024년, 앤더슨은 팔레스타인 예술가들이 조직한 "아파르트헤이트 반대 서한(Letter Against Apartheid)"에 지지를 표명한 후, 에센의 폴크방 예술 대학교 객원 교수직에서 사임했다. 대학 관계자들은 그녀의 지지가 "팔레스타인에 대한 이스라엘의 폭력의 즉각적이고 무조건적인 중단을" 요구하는 것에 반대했다.

4. 발명품

앤더슨은 자신의 공연과 녹음에 사용되는 다양한 실험적인 악기들을 발명했다. 1977년에는 말총 대신 자기 테이프가 녹음된 바이올린 활과 브리지에 자기 테이프 헤드를 사용하는 테이프-활 바이올린을 만들었다. 1990년대 후반, 그녀는 인터벌 리서치와 협력하여 "말하는 스틱"이라고 불리는 6피트(1.8m) 길이의 지휘봉과 같은 MIDI 컨트롤러를 개발했다.

4.1. 테이프 활 바이올린

1977년 로리 앤더슨이 제작한 악기로, 활에 전통적인 말총 대신 자기 테이프를 사용하고 브리지에 자기 테이프 헤드를 부착했다. 앤더슨은 수년에 걸쳐 이 장치를 업데이트하고 개조했다.

영화 홈 오브 더 브레이브의 Late Show 부분에서 이 장치의 후기 버전을 사용하여 윌리엄 S. 버로스가 녹음한 문장을 조작하는 모습을 보였다. 이 버전은 활과의 접촉을 통해 트리거되는 MIDI 기반 오디오 샘플을 사용했다.

4.2. 토킹 스틱

토킹 스틱(Talking Stick)은 6피트(1.8m) 길이의 지휘봉 형태 MIDI 컨트롤러이다. 1999년부터 2000년까지 모비딕(Moby-Dick) 투어에서 사용되었다. 인터벌 리서치와 밥 비엘레키 팀과 협력하여 디자인했으며, 그레인 합성 원리로 작동한다. 그레인 합성은 소리를 작은 조각(그레인)으로 나누어 여러 방식으로 재생하는 기술이다. 컴퓨터는 소리 조각을 연속적인 스트링(string) 또는 임의의 클러스터로 재배열하여 겹치는 시퀀스로 재생해서 새로운 질감을 만든다. 그레인은 매우 짧아서 수백 분의 1초 정도이며, 그레인의 크기와 재생 속도에 따라 부드럽거나 거칠게 들릴 수 있다.

4.3. 보이스 필터

로리 앤더슨의 작품에서 되풀이되는 특징은 목소리를 남성 음역으로 낮추는 전기 음성 변조 필터를 사용하는 것이다. 앤더슨은 이 기술을 "오디오 드래그"라고 불렀다. 앤더슨은 오랫동안 이로 인해 만들어진 캐릭터를 자신의 작품에서 "권위" 또는 양심의 목소리로 사용해 왔지만, 나중에는 그 목소리가 권위의 상당 부분을 잃었다고 판단하여 2010년 앨범 홈랜드의 수록곡 "Another Day in America"에서처럼 역사적 또는 사회 정치적 해설을 제공하는 데 사용하기 시작했다.

앤더슨의 경력 대부분 동안 이 목소리는 이름이 없거나 권위의 목소리라고 불렸지만, 최근에는 루 리드(Lou Reed)의 제안에 따라 펜웨이 버가모트(Fenway Bergamot)라는 이름이 붙여졌다. 홈랜드 앨범 커버는 앤더슨이 버가모트 캐릭터로 분장한 모습을 묘사하며, 검은색 화장으로 수염과 굵고 남성적인 눈썹을 표현했다.

보석을 가진 못생긴 사람 앨범의 수록곡 "The Cultural Ambassador"에서 앤더슨은 이 캐릭터에 대한 자신의 관점을 설명했다.

5. 사생활

앤더슨은 1966년 뉴욕으로 이주하여 트라이베카에 거주하고 있다. 1992년 싱어송라이터 루 리드를 만나 2008년 4월부터 2013년 그가 사망할 때까지 결혼 생활을 했다.

앤더슨은 오랫동안 불교와 명상을 수련했다. 1977년 통찰 명상 협회에서 열린 수련회에서 처음 명상을 배웠고, 이후 티베트 불교 스승 밍규르 린포체의 제자가 되었다.

6. 음반 목록

로리 앤더슨은 스튜디오 앨범, 스포큰 워드 앨범, 라이브 앨범, 컴필레이션 앨범, 오디오북 등 다양한 형태의 음반을 발매했으며, 다른 음악가들과 협업하여 음반을 제작하기도 했다.

* 보석을 가진 못생긴 여자 (1995)
* 하트 오브 어 도그 (사운드트랙) (2015)
* 에어웨이브 (1977) - 앤더슨의 트랙 3곡이 수록된 컴필레이션 앨범
* 유어 더 가이 아이 원트 투 쉐어 마이 머니 위드 (1981) - 윌리엄 S. 버로스, 존 지오르노와 함께
* "디스 이즈 더 픽처 (엑설런트 버즈)" (1986) - 피터 가브리엘과 함께, 소 수록
* "디자인 포 리빙" (1983) - 노나 헨드릭스의 노나 수록
* "디바" (1984) - 장 미셸 자르의 주룩 수록
* "스피크 마이 랭귀지" (1993) - 파라웨이, 소 클로스! 사운드트랙
* 어 찬스 오퍼레이션: 존 케이지 트리뷰트 (1993) - 존 케이지의 텍스트 포함
* "엔쿠안토 이소" (1994) - 마리사 몬테와 함께, 베르데, 아닐, 아마렐로, 코르 드 로자 이 카르바옹 및 로즈 앤 차콜 수록
* "우나 오하, 우나 라이스 (원 리프, 원 루트)" (1996) - 디에고 프렌켈, 아테르시오펠라도스와 함께, 실렌시오=무에르테: 레드 핫 + 라틴 수록
* "제 므 수비엥" (2000) - 장 미셸 자르의 메타모르포즈 수록
* "젠틀 브리즈" (2004) - 루 리드와 함께, 메리 해드 어 리틀 앰프 수록
* "다섯 번째 재앙 (가축의 죽음)" (2006) - 플라그 송스 수록
* 더 스톤: 이슈 3 (2008) - 존 존, 루 리드와 함께
* "더 일렉트리션" (2009) - 영화 스콧 워커: 30 센추리 맨에서 영감을 받은 음악 수록
* 페미나 (2009) - 존 존 참여
* 뉴 히스토리 워페어 Vol. 2: 저지스 (2011) - 콜린 스테트슨 참여
* "릴라이 온 미" (2015) - 장 미셸 자르와 함께, 일렉트로니카 1: 더 타임 머신 수록
* 랜드폴 (2018) - 크로노스 콰르텟과 협업
* 바르도의 노래 (2019) - 텐진 초걈, 제시 파리 스미스와 함께

앤더슨은 싱글 "Sharkey's Day"를 오랫동안 라이프타임 텔레비전의 테마송으로 사용했다. 1970년대 후반에는 여러 한정판 싱글을 녹음했으며, 이 곡들은 The Nova Convention, You're the Guy I Want to Share My Money With 등 컴필레이션 앨범에 수록되었다.

6.1. 스튜디오 앨범

6.2. 스포큰 워드 앨범

6.3. 라이브 앨범

6.4. 컴필레이션 앨범

6.5. 오디오북

* 돈 드릴로의 소설 바디 아티스트 (2001년) 오디오북 버전 녹음.

6.6. 협업

앤더슨은 다양한 예술가들과 협업하여 음악, 영화, 공연 등 여러 분야에서 창작 활동을 펼쳤다.

* 음악:
* 1981년, 앤더슨은 윌리엄 S. 버로스, 존 조르노와 함께 앨범 You're the Guy I Want to Share My Money With를 녹음했다.
* 피터 가브리엘의 앨범 So (1986)의 "This is the Picture (Excellent Birds)"에 공동 작사 및 공연자로 참여했다.
* 1996년, 레드 핫 오가니제이션이 제작한 에이즈 지원 앨범 Silencio=Muerte: Red Hot + Latin에서 디에고 프렌켈(라 포르투아리아) 및 아테르시벨라두스와 함께 공연했다.
* 1990년대부터 2013년 사망할 때까지 루 리드와 함께 녹음 작업을 했다.
* 리드는 앤더슨의 브라이트 레드의 "In Our Sleep", 라이프 온 어 스트링의 "One Beautiful Evening", 홈랜드의 "My Right Eye"와 "Only an Expert" 트랙에 참여 및 공동 제작했다.
* 앤더슨은 리드의 레이븐의 "Call on Me", 엑스터시의 "Rouge"와 "Rock Minuet", 세트 더 트와일라잇 릴링의 "Hang On to Your Emotions" 트랙에 참여했다.
* 2011년, 실험적인 재즈 뮤지션 콜린 스테트슨의 앨범 New History Warfare Vol. 2: Judges의 여러 곡에 게스트 뮤지션으로 참여했다.
* 2018년, 데이비드 보위의 곡 "Shining Star (Makin' My Love)" 재녹음에 보컬을 제공했다.
* 2019년, 크로노스 콰르텟과의 협업 앨범 Landfall로 제61회 그래미상 최우수 실내악/소규모 앙상블 퍼포먼스 부문을 수상했다.
* 2019년, 텐진 초겔, 제시 파리스 스미스와 함께 Songs from the Bardo를 발매했다.

* 영화:
* 1986년, 콘서트 영화 홈 오브 더 브레이브에 출연 및 연출했다.
* 스팔딩 그레이 영화 캄보디아로의 수영과 상자 속의 괴물의 사운드트랙을 작곡했다.
* 1991년, BBC 텔레비전 다큐멘터리 인간의 얼굴에 출연하여 얼굴의 역사에 대한 진행을 맡았다.
* 1990년대 초, 애니메이션 영화 러그래츠의 성우 연기를 했다.

* 공연:
* 로버트 윌슨의 알체스티스 (매사추세츠주 케임브리지 아메리칸 레퍼토리 극장)에 음악을 기고했다.
* 1984년, 백남준이 제작한 텔레비전 특별 프로그램 "굿모닝 미스터 오웰"에 출연했다.
* 2010년, 2010년 밴쿠버 동계 올림픽에서 "Delusion(망상)"이라는 새로운 연극 작품을 초연했다.
* 2012년, 연극 작품 Another Day in America의 첫 공개 상영을 앨버타주 캘거리에서 가졌다.

* 기타:
* CD-ROM 퍼펫 모텔 (1994) 제작에 브라이언 이노가 공동 제작자로 참여했다.
* 2018년, 대만 예술가 황신젠(黃心健, Hsin-Chien Huang)과 가상 현실 작품 Chalkroom을, 2019년에는 To the Moon을 협업했다.

다음은 앤더슨과 여러 음악가들과의 협업으로 만들어진 앨범과 그 앨범들의 최고 순위를 나타낸 표이다.

6.7. 싱글

* O Superman^영어 (1981년) ※호주 28위, 영국 2위
* Big Science (1981년)
* Sharkey's Day (1984년)
* Language Is a Virus^영어 (1986년) ※호주 96위
* Strange Angels^영어 (1989년)
* Babydoll (1989년)
* Beautiful Red Dress^영어 (1990년)
* In Our Sleep^영어 (1994년)
* Big Science 2^영어 (2007년)
* Mambo and Bling^영어 (2008년)
* Only an Expert^영어 (2010년)

싱글 "Sharkey's Day"는 오랫동안 라이프타임 텔레비전의 테마송이었다. 앤더슨은 1970년대 후반에 몇 개의 한정 발매 싱글을 녹음했으며(대부분 홀리 솔로몬 갤러리에서 발표), 이 곡들은 조르노 포에트리 시스템즈의 『The Nova Convention』, 『You're the Guy I Want to Share My Money With』등 많은 컴필레이션 앨범에 수록되었다.

7. 뮤직 비디오

공식 뮤직 비디오는 다음과 같다.

* "O 슈퍼맨"
* "샤키의 날"
* "이것이 그림이다(Excellent Birds)"
* "언어는 바이러스다"(홈 오브 더 브레이브에서)
* "아름다운 빨간 드레스"

앤더슨은 앨범 스트레인지 엔젤스를 위해 별도의 뮤직 비디오를 제작하는 대신, 1~2분 길이의 "개인 서비스 공지"를 녹화했는데, 여기에서 미국 국가 부채 및 예술계와 같은 문제에 대해 이야기했다. 이 프로덕션에 사용된 음악 중 일부는 그녀의 사운드트랙 스위밍 투 캄보디아에서 가져왔다. 이 영상들은 1990년 초 VH-1에서 뮤직 비디오 사이에 자주 방영되었다.

8. 영화

로리 앤더슨은 영화 제작자 아그니에슈카 보이토비치-보슬루와 함께 파리 오페라 발레단을 위한 멀티미디어 프로젝트 O Zlozony/O Composite를 공동 작업했으며, 이 작품은 2004년 12월 파리 오페라 가르니에에서 초연되었다. 그녀는 릭 번스의 앤디 워홀: 다큐멘터리 영화의 내레이션을 맡았으며, 이 영화는 2006년 9월 PBS 아메리칸 마스터스 시리즈의 일부로 처음 방영되었다.

2018년, 앤더슨은 데이비드 보위의 곡 "Shining Star (Makin' My Love)"(원곡은 보위의 1987년 앨범 『네버 렛 미 다운』)의 재녹음에 보컬을 제공했다. 앤더슨과 보위가 친구라는 것을 알고 있던 프로듀서 마리오 J. 맥널티로부터 제작에 참여해 달라는 요청을 받았다.

황신젠(黃心健, Hsin-Chien Huang)과의 협업인 『To the Moon』은 2019년 7월 12일 맨체스터 인터내셔널 페스티벌에서 초연되었다. 15분짜리 가상 현실 아트워크인 『To the Moon』은 이야기 구조가 없는 세계에서, 당나귀를 타거나 지구에서 온 쓰레기가 특징인 달을 관객들이 탐험할 수 있도록 한다. 또한, 동시에 영화에 의한 신작 개발을 계획하고 있다.

9. 유산

2013년, 《Complex》의 데일 아이징어는 《United States》를 역대 최고의 퍼포먼스 예술 작품 3위로 선정하며, 앤더슨이 "대립을 유발할 정도로 강조하지 않으면서도 정확하게 미국의 삶의 분위기를 파악할 수 있다"고 평했다. 아이징어는 이 구성의 정점이 그녀의 멀티미디어 퍼포먼스 'United States I – IV'였을 것이며, 앤더슨은 'United States Live' 녹음에서 그녀의 광범위하고 예리한 재능을 보여준다고 언급했다.

10. 수상 및 후보

앤더슨은 2021년 하버드 대학교의 찰스 엘리엇 노턴 시학 교수로 임명되어, 찰스 엘리엇 노턴 강좌에서 두 학기에 걸쳐 당신 없는 전쟁 보내기: 가상 배경(Spending the War Without You: Virtual Backgrounds)이라는 제목의 6개의 강의를 진행했다.

그녀는 스웨덴 왕립 음악 아카데미의 외국 회원이다.

11. 텔레비전

로리 앤더슨은 하버드 대학교의 2021년 찰스 엘리엇 노턴 시학 교수로 임명되어, 봄 학기와 가을 학기에 걸쳐 "Spending the War Without You: Virtual Backgrounds"라는 제목의 6개의 강연을 발표했다.

12. 오디오북

Don DeLillo^영어의 소설 바디 아티스트(2001년)의 오디오북은 앤더슨이 제작하였다.

13. 저서

로리 앤더슨은 하버드 대학교의 2021년 찰스 엘리엇 노턴 시학 교수로 임명되어, 봄 학기와 가을 학기에 걸쳐 "Spending the War Without You: Virtual Backgrounds"라는 제목의 6개 강연을 발표했다.