마이 페어 레이디

1. 개요

《마이 페어 레이디》는 조지 버나드 쇼의 희곡 《피그말리온》을 바탕으로 한 뮤지컬로, 1956년 브로드웨이에서 초연되었다. 런던 코벤트 가든의 꽃 파는 소녀 일라이자 둘리틀이 음성학 교수 헨리 히긴스에게 교육을 받아 상류층 숙녀로 변모하는 과정을 그린다. 주요 등장인물로는 일라이자, 히긴스, 일라이자의 아버지 앨프리드 P. 둘리틀 등이 있으며, "Wouldn't It Be Loverly?", "With a Little Bit of Luck", "The Rain in Spain" 등의 대표 넘버가 있다. 1964년 영화로 제작되어 아카데미 작품상 등 8개 부문을 수상했으며, 여러 차례 리바이벌 공연을 통해 꾸준히 사랑받고 있다.

2. 줄거리

줄리 앤드루스가 연기한 엘리자는 무도회에서 헝가리 공주로 오인받을 만큼 성공적인 변신을 보여준다. 그러나 히긴스와 피커링은 엘리자의 공을 인정하지 않고 자신들의 승리에만 기뻐한다. ("You Did It") 이에 분개한 엘리자는 히긴스의 집을 떠나고, 프레디는 엘리자에게 사랑을 고백하지만 엘리자는 말보다 행동을 원한다. ("Show Me")

엘리자는 프레디와 코벤트 가든으로 돌아가지만, 더 이상 그곳에 어울리지 않는다는 것을 느낀다. 한편, 엘리자의 아버지 둘리틀은 미국 백만장자의 유산으로 중산층이 되어 결혼을 앞두고 흥청거린다. ("Get Me to the Church on Time")

히긴스는 엘리자가 떠난 후 그녀의 소중함을 깨닫고 ("A Hymn to Him"), 피커링 대령과 함께 엘리자를 찾아 나선다. 히긴스는 어머니 집에서 엘리자를 만나지만, 엘리자는 히긴스 없이도 살 수 있다고 말한다. ("Without You") 이후 히긴스는 엘리자에게 익숙해진 자신의 감정을 인정하며 ("I've Grown Accustomed to Her Face") 집으로 돌아온다. 엘리자가 다시 나타나자, 히긴스는 기쁨을 감추며 "엘리자, 내 슬리퍼는 도대체 어디 있지?"라고 묻는다.

2.1. 1막

에드워드 시대 런던의 코벤트 가든 로열 오페라 하우스 앞, 음성학 교수 헨리 히긴스는 코크니 억양을 쓰는 꽃 파는 소녀 일라이자 둘리틀을 만난다. 히긴스는 그녀의 억양을 교정하여 상류층 숙녀로 만들 수 있다고 장담하며, 동료 언어학자인 피커링 대령과 내기를 한다. ("Why Can't the English?") 일라이자와 친구들은 편안한 삶을 꿈꾼다. ("Wouldn't It Be Loverly?")

다음 날 아침, 일라이자는 꽃집에서 일하기 위해 히긴스에게 웅변술 수업을 받으러 온다. 히긴스는 피커링과의 내기에서 이기기 위해 일라이자를 가르치기로 한다. 며칠 후, 일라이자의 아버지 앨프리드가 히긴스의 집으로 찾아와 돈을 요구한다. ("With A Little Bit Of Luck") 히긴스는 앨프리드의 독특한 도덕관에 감탄하여 돈을 주고, 미국의 투자자에게 추천하는 편지까지 써준다. ("I'm An Ordinary Man")

히긴스는 일라이자를 가혹하게 훈련시키지만 ("Just You Wait"), 결국 일라이자는 상류층 억양을 완벽하게 습득한다. ("The Rain in Spain") 히긴스와 일라이자, 피커링은 기뻐한다. ("I Could Have Danced All Night") 히긴스는 일라이자를 애스콧 경마장에 데려가 첫 공개 시험을 치르지만 ("Ascot Gavotte"), 일라이자는 무심코 비속어를 사용하여 좌중을 놀라게 한다. 그러나 그녀는 프레디 에인스포드 힐의 마음을 사로잡고, 프레디는 히긴스의 집 앞에서 그녀를 기다리겠다고 한다. ("On the Street Where You Live")

2.2. 2막

2막에서는 일라이자가 대사관 무도회에서 숙녀로 인정받는 마지막 시험을 통과한다. 하지만 히긴스와 피커링은 일라이자의 공을 인정하지 않고, 일라이자는 자신의 성공에 대한 좌절감과 분노를 느낀다. 일라이자는 히긴스의 집을 떠나 프레디와 함께 코벤트 가든으로 돌아가지만, 더 이상 그곳에서 편안함을 느끼지 못한다. 히긴스는 일라이자가 없는 동안 그녀의 소중함을 깨닫고, 일라이자는 히긴스에게 돌아와 자신의 독립성을 주장한다.

3. 등장인물

; 브로드웨이 (1956년–1962년)
* 헨리 히긴스 교수: 에드워드 말헤어
* 엘리자: 샐리 앤 하우즈

; 웨스트 엔드 (1958년–1963년)
* 헨리 히긴스 교수: 알렉 크룬스, 찰스 스테이플리
* 엘리자: 앤 로저스
* 두리틀: 제임스 헤이터

; 브로드웨이 재공연 (2018년–2019년)
* 엘리자: 로라 베난티
* 두리틀: 대니 버스타인, 알렉산더 제미나니
* 히긴스 부인: 로즈마리 해리스

4. 주요 뮤지컬 넘버

뮤지컬 넘버는 다음과 같다.

4.1. 1막

애스코트에서의 실패로부터 6주 후, 지옥 같은 특훈 끝에 엘리자의 재 데뷔 날이 왔다. 장소는 트란실바니아 대사관의 무도회이다. 히긴스나 피커링의 걱정을 뒤로하고, 엘리자는 트란실바니아 황태자에게 댄스 파트너로 지명받는 쾌거를 이룬다. 도중 히긴스의 제자라는 헝가리인 언어학자 카르파시에게 협박에 가까운 추궁을 받지만, 엘리자는 훌륭하게 속여 넘겼다. 엘리자는 꽃 파는 소녀에서 레이디로 눈부신 변신을 이루었던 것이다.

실험은 성공으로 끝나고, 내기는 히긴스의 승리가 되었다. 무도회에서 귀가한 히긴스와 피커링은 서로의 건투를 칭찬한다. 그러나 두 사람 옆에서 엘리자는 조용히 입술을 깨물고 있었다. 그녀는 자신이 단순한 실험용 생쥐에 불과하다는 것을 깨달았던 것이다. 실험을 통해 그녀 안에는 한 인간으로서의 자아가 눈을 떴지만, 히긴스는 그녀를 한 인간으로 대해주지 않았다.

엘리자는 혼자 남은 실험실에서 울음을 터뜨린다. 슬리퍼를 가지러 히긴스가 돌아오고, 엘리자는 히긴스에게 슬리퍼를 던진다. 그것을 계기로 큰 싸움이 시작되지만, 히긴스는 원인을 알 수 없다. 엘리자는 '이 집에 내 자리는 없다'고 느끼며 몰래 집을 나선다.

밖으로 나온 엘리자는 기다리고 있던 프레디와 함께 자신의 고향 코벤트 가든의 청과물 시장으로 향한다. 그러나 옛 꽃 파는 동료들은 레이디가 된 엘리자를 알아보지 못했다. 절망에 빠진 엘리자 앞에 나타난 것은 반짝반짝한 모닝 코트를 차려입은 아버지였다. 히긴스가 미국의 투자자에게 보낸 편지 때문에, 그는 투자자의 유산 상속인이 되어 연 4000GBP를 받게 되었고, 다음 날 아침에는 애인과의 결혼식까지 앞두고 있었다. 그래도 그는 "엘리자를 데려갈 수는 없다"고 주장하며, "너라면 혼자서도 해낼 수 있어"라고 격려가 되지 않는 격려의 말을 건넨다.

4.2. 2막

2막은 다음과 같이 진행된다.

자정이 넘은 시간, 헨리 히긴스 교수의 실험실에서 히긴스는 지쳐 쓰러질 때까지 엘리자를 계속 훈련시킨다. 엘리자는 스페인의 강우가 주로 평야에 내린다는 것을 정확하게 발음하지 못한다. 좌절한 히긴스는 왜 여성이 남자처럼 될 수 없는지 한탄한다. 피커링 대령은 히긴스에게 엘리자도 감정이 있다고 말하며, 히긴스가 그녀를 배려하지 않는다고 비난한다. 엘리자는 마침내 "스페인의 비는 주로 평야에 내린다"를 정확하게 발음한다. 히긴스는 그녀를 대사관 무도회에 시험 삼아 데려가기로 결정한다.

장면은 바뀌어 엘리자의 아버지인 알프레드 P. 둘리틀이 등장한다. 그는 딸에게 돈을 뜯어내기 위해 히긴스의 집을 찾아온다. 히긴스는 둘리틀의 뻔뻔함에 감탄하며, 그를 미국의 백만장자에게 추천하여 도덕 강연을 하게 한다.

몇 주 후, 대사관 무도회에서 엘리자는 히긴스의 전 제자인 졸탄 카르파티에게 소개된다. 카르파티는 엘리자의 억양을 분석하여 그녀가 헝가리 공주라고 선언한다. 무도회가 끝나고 히긴스와 피커링은 엘리자의 성공에 기뻐하며 서로를 칭찬하지만, 엘리자는 자신의 노력을 무시당했다고 느낀다.

집으로 돌아온 히긴스는 엘리자가 없는 삶을 상상할 수 없다고 독백한다. 엘리자는 히긴스에게 작별 인사를 하고, 프레디를 만나 함께 걷는다.

5. 제작 배경

1930년대 중반, 영화 제작자 가브리엘 파스칼은 조지 버나드 쇼의 희곡 《피그말리온》을 포함한 여러 작품의 영화화 권리를 획득했다. 그러나 쇼는 자신의 희곡 《무기와 남자》를 바탕으로 한 빈 오페라 《초콜릿 병정》의 실패 경험 때문에 《피그말리온》의 뮤지컬화를 거부했다. 1950년 쇼가 사망한 후, 파스칼은 작사가 앨런 제이 러너에게 뮤지컬 각색을 의뢰했다. 러너는 파트너 프레데릭 로와 함께 작업을 시작했지만, 이 작품이 뮤지컬의 핵심 규칙(사랑 이야기가 아니고, 앙상블을 위한 공간이 없음)을 위반한다는 것을 깨달았다. 리처드 로저스와 오스카 해머스타인 2세를 포함한 많은 사람들이 뮤지컬화가 불가능하다고 말했지만, 러너와 로는 희곡의 막간에 일어난 행동을 추가하는 것 외에는 희곡에 거의 변경할 필요가 없다는 것을 깨닫고 작업을 재개했다.

여러 난관 끝에, 그들은 뮤지컬 권리를 획득하고 작품을 완성했다. 뮤지컬 제목은 쇼가 사용했던 임시 제목 중 하나이자 동요 "런던 브리지"의 가사에서 따온 "My Fair Lady"로 결정되었다. 노엘 카워드가 헨리 히긴스 역에 처음 제안되었으나 거절했고, 렉스 해리슨이 캐스팅되었다. 일라이자 역에는 메리 마틴이 고려되었으나 거절했고, 줄리 앤드루스가 발탁되었다.

6. 주요 프로덕션

1976년 3월 25일, 초연 20주년을 기념하여 세인트 제임스 극장에서 첫 브로드웨이 리바이벌이 시작되었다. 이후 런트-폰탄 극장으로 옮겨 1977년 2월 20일까지 총 377회 공연과 7회 프리뷰를 끝으로 막을 내렸다. 제리 애들러가 연출을, 크랜달 디엘이 하냐 홀름의 오리지널 안무를 바탕으로 안무를 담당했다. 이안 리처드슨이 히긴스, 크리스틴 안드레아스가 엘리자, 조지 로즈가 앨프리드 P. 둘리틀, 로버트 쿠트가 피커링 대령 역을 맡았다. 리처드슨과 로즈는 토니상 뮤지컬 부문 최우수 배우 후보에 올랐고, 로즈가 수상했다.

1979년 10월, 카메론 매킨토시의 리바이벌이 런던 애델피 극장에서 개막했다. 토니 브리튼이 히긴스, 리즈 로버트슨이 엘리자, 데임 안나 니글이 히긴스 어머니, 피터 베일리스가 둘리틀, 리처드 칼디코트가 피커링, 피터 랜드가 프레디 역을 맡았다. 연출은 로빈 미들리, 세트는 에이드리언 복스, 의상은 팀 굿차일드, 안무는 길리언 린이 담당했다. 브리튼과 로버트슨은 올리비에상 후보에 올랐다.

1981년 8월 18일, 유리스 극장에서 두 번째 브로드웨이 리바이벌이 개막하여 119회 공연과 5회 프리뷰 후 11월 29일에 막을 내렸다. 렉스 해리슨이 히긴스 역을 다시 맡았고, 잭 귈림이 피커링, 마일로 오셔가 둘리틀, 93세의 캐슬린 네스빗이 히긴스 부인 역을 다시 맡았다. 낸시 링햄이 엘리자 역으로 공동 출연했다. 연출은 패트릭 갈랜드, 안무는 크랜달 디엘이 맡았다.

1993년 12월 9일, 버지니아 극장에서 하워드 데이비스 연출의 새로운 리바이벌이 개막하여 165회 공연과 16회 프리뷰 후 1994년 5월 1일에 막을 내렸다. 리처드 체임벌린이 히긴스, 멜리사 에리코가 엘리자, 팩스턴 화이트헤드가 피커링 역을 맡았다. 줄리안 할로웨이는 아버지 스탠리 할로웨이의 알프레드 P. 둘리틀 역을 재현했다. 도널드 새들러가 안무를 맡았다.

2001년 3월 15일, 로열 국립 극장에서 카메론 매킨토시 제작의 새 프로덕션이 시작되어 7월 21일 드루리 레인의 로열 극장으로 옮겨졌다. 트레버 넌 연출, 매튜 본 안무로, 마틴 매커천이 엘리자, 조나단 프라이스가 히긴스, 데니스 워터맨이 앨프리드 P. 둘리틀 역으로 출연했다. 이 리바이벌은 올리비에 상 3개(뛰어난 뮤지컬 프로덕션, 뮤지컬 여우주연상(마틴 매커천), 최고의 극장 안무가(매튜 본))를 수상했고, 앤서니 워드는 무대 디자인 부문 후보에 올랐다. 2001년 12월 조앤나 라이딩이, 2002년 5월 알렉스 제닝스가 히긴스 역을 맡아 2003년 올리비에 상에서 각각 남우주연상과 뮤지컬 여우주연상을 수상했다. 2003년 3월 앤서니 앤드루스와 로라 미셸 켈리가 역할을 맡아 8월 30일 종연까지 공연했다.

2005년 9월 28일, 이 프로덕션의 영국 투어가 시작되었다. 에이미 너톨과 리사 오헤어가 엘리자, 크리스토퍼 카제노브가 히긴스, 러스 애벗과 개러스 헤일이 둘리틀, 오너 블랙먼과 한나 고든이 히긴스 부인 역으로 출연했다. 투어는 2006년 8월 12일에 종료되었다.

2003년 할리우드 볼 공연에는 존 리스고가 히긴스, 멜리사 에리코가 엘리자, 로저 달트리가 둘리틀, 케빈 얼리가 프레디, 로리 존슨이 피어스 부인, 캐롤라인 블래키스턴이 히긴스 부인, 팩스턴 화이트헤드가 피커링 역으로 출연했다.

2018년 3월 15일, 링컨 센터 극장과 네덜랜더 프레젠테이션스가 제작한 브로드웨이 리바이벌이 비비안 보몬트 극장에서 프리뷰를 시작하여 4월 19일 공식 개막했다. 바틀렛 셔 연출, 크리스토퍼 가텔리 안무, 무대 디자인 마이클 이어건, 의상 디자인 캐서린 주버, 조명 디자인 도널드 홀더. 로렌 앰브로스가 엘리자, 해리 해든-패턴이 히긴스, 다이애나 리그가 히긴스 부인, 노버트 레오 부츠가 앨프리드 P. 둘리틀, 앨런 코르두너가 피커링, 조던 도니카가 프레디, 린다 머글스턴이 피어스 부인 역을 맡았다. 교체 배우로는 로즈메리 해리스가 히긴스 부인, 로라 베난티가 엘리자, 대니 버스타인과 알렉산더 젬냐니가 앨프리드 P. 둘리틀 역을 맡았다. 이 리바이벌은 2019년 7월 7일, 39번의 프리뷰와 509번의 정식 공연 후 막을 내렸다. 셰린 아흐메드와 레어드 매킨토시가 엘리자와 히긴스 역을 맡은 북미 투어는 2019년 12월에 시작되었다. 2020년 3월, 코로나19 범유행으로 중단되었다가 2021년 9월 재개되어, 2022년 8월까지 공연되었다.

2022년 5월 7일부터 잉글리시 국립 오페라의 런던 콜로세움 공연이 시작되어 5월 18일 공식 개막, 8월 27일까지 16주 동안 공연되었다. 아마라 오케레케가 엘리자, 해든-패턴이 히긴스, 스티븐 K. 아모스가 앨프리드 P. 둘리틀, 바네사 레드그레이브가 히긴스 부인, 말콤 싱클레어가 피커링, 모린 베티가 피어스 부인, 샤리프 아피피가 프레디 역을 맡았다. 레드그레이브는 코로나19 감염으로 조기 하차했다. 2022년 9월 영국 및 아일랜드 투어가 시작되었으며, 마이클 자비에가 히긴스, 샬롯 케네디가 엘리자, 애덤 우디엇이 앨프리드 P. 둘리틀, 존 미들턴이 피커링, 레슬리 개릿이 피어스 부인, 톰 리그스가 프레디 역을 맡았다.

1961년 서부 극장에서 독일어 버전이 개막하여 카린 휅너와 파울 훕슈미트가 주연을 맡았다. 냉전의 긴장 고조 속에서, 베를린 장벽 건설 몇 주 후 상연된 이 뮤지컬은 서베를린의 문화적 저항의 상징으로 여겨졌다.

2007년 뉴욕 필하모닉은 링컨 센터에서 풀 코스튬 콘서트를 개최했다. 켈시 그래머가 히긴스, 켈리 오하라가 엘리자, 찰스 킴브로우가 피커링, 브라이언 데네히가 두리틀 역을 맡았고, 1964년 영화에서 오드리 헵번의 노래 대역을 맡았던 마니 닉슨이 히긴스 부인 역으로 출연했다.

2008년 오페라 오스트레일리아가 주최하는 호주 투어 공연이 상연되었다. 레그 리버모어가 히긴스, 타린 피비그가 엘리자, 로버트 그럽이 두리틀, 주디 코넬리가 피어스 부인 역을 맡았다. 퀸즐랜드에서는 존 우드가 두리틀 역을, 시드니에서는 리처드 E. 그랜트가 히긴스 역을 맡았다.

2010년 파리 샤틀레 극장에서 영어로 된 새로운 프로덕션이 상연되었다. 사라 게이브리엘과 크리스틴 알렌드가 엘리자, 알렉스 제닝스가 히긴스, 마가렛 티자크가 히긴스 부인, 니콜라스 르프레보스트가 피커링, 도널드 맥스웰이 두리틀, 제니 갤러웨이가 피어스 부인 역을 연기했다.

2012년 셰필드 크루시블 극장에서 새로운 프로덕션이 상연되었다. 도미니크 웨스트가 히긴스, 칼리 보든이 엘리자 역을 연기했다.

2016년 시드니 오페라 하우스에서 줄리 앤드루스 연출로 공연이 진행되었다. 1956년 초연의 무대 디자인과 의상을 채택했으며, 시드니 오페라 하우스 역사상 최고의 흥행 수입을 기록했다. 2017년에는 브리즈번과 멜버른에서 투어 공연이 진행되었다.

한국에서는 1963년 도쿄 다카라즈카 극장에서 일본 초연이 이루어졌으며, 이후 여러 차례 재공연되었다. 1970년대, 1980년대, 1990년대, 2010년대, 2021년에도 한국 프로덕션이 상연되었다.

6.1. 오리지널 프로덕션

1956년 3월 15일, 뉴욕 마크 헤링거 극장에서 브로드웨이 초연이 이루어졌다. 이후 브로드허스트 극장, 브로드웨이 극장으로 옮겨 1962년 9월 29일까지 상연되었다. 6년 반에 걸쳐 2717회 공연을 하며 당시로서는 최장기 공연 기록을 세웠다.

모스 하트가 연출을, 하니야 홈이 안무를 담당했으며, 렉스 해리슨, 줄리 앤드루스, 스탠리 할로웨이, 로버트 쿠트, 캐슬린 네스빗, 존 마이클 킹, 레이드 셸턴이 오리지널 캐스트로 출연했다. 1957년 11월, 해리슨의 배역은 에드워드 말헤어로, 1958년 2월, 앤드루스의 배역은 샐리 앤 하우스로 교체되었다. 1959년 초까지 10를 벌어들여 당시 브로드웨이 사상 최고 흥행 수입을 기록했다.

1956년 4월 2일, 브로드웨이 캐스트 레코딩 앨범 My Fair Lady]]가 발매되어, 1956년 미국 내 베스트셀러 앨범이 되었다.

토니상에서 최우수 뮤지컬상, 남우주연상(렉스 해리슨) 등 6개 부문을 수상했다.

코네티컷주 뉴헤이븐에 있는 슈버트 극장에서 브로드웨이 공연 전 시험 공연이 있었다. 라이브 연주로 노래하는 것에 익숙하지 않았던 렉스 해리슨은, 프리뷰 공연 첫날 오케스트라의 32명과는 두 번 다시 함께 연주하고 싶지 않다고 말했다. 그는 대기실에 틀어박혀 개막 1시간 전에 겨우 나왔다. 컴퍼니는 일단 해산했지만 다시 불러들여 개막일 밤 공연은 성공을 거두었다. 그 후 1956년 2월 15일부터 펜실베이니아주 필라델피아에 있는 아렌저 극장에서 4주간 상연되었다.

6.2. 주요 리바이벌

1956년 초연 이후 20년 만인 1976년 3월 25일, 세인트 제임스 극장에서 첫 브로드웨이 리바이벌이 시작되었다. 이후 런트-폰탄 극장으로 옮겨 1977년 2월 20일까지 총 377회 공연과 7회 프리뷰를 끝으로 막을 내렸다. 연출은 제리 애들러가 맡았고, 안무는 크랜달 디엘이 하냐 홀름의 오리지널 안무를 바탕으로 담당했다. 이안 리처드슨이 히긴스, 크리스틴 안드레아스가 엘리자, 조지 로즈가 앨프리드 P. 둘리틀, 로버트 쿠트가 피커링 대령 역을 맡았다. 리처드슨과 로즈는 토니상 뮤지컬 부문 최우수 배우 후보에 올랐고, 로즈가 수상했다.

1979년 10월, 카메론 매킨토시의 리바이벌이 애델피 극장에서 개막했다. 토니 브리튼이 히긴스, 리즈 로버트슨이 엘리자, 데임 안나 니글이 히긴스 어머니, 피터 베일리스가 둘리틀, 리처드 칼디코트가 피커링, 피터 랜드가 프레디 역을 맡았다. 연출은 로빈 미들리, 세트는 에이드리언 복스, 의상은 팀 굿차일드, 안무는 길리언 린이 담당했다. 브리튼과 로버트슨은 올리비에상 후보에 올랐다.

1981년 8월 18일, 유리스 극장에서 두 번째 브로드웨이 리바이벌이 개막하여 119회 공연과 5회 프리뷰 후 11월 29일에 막을 내렸다. 렉스 해리슨이 히긴스 역을 다시 맡았고, 잭 귈림이 피커링, 마일로 오셔가 둘리틀, 93세의 캐슬린 네스빗이 히긴스 부인 역을 다시 맡았다. 낸시 링햄이 엘리자 역으로 공동 출연했다. 연출은 패트릭 갈랜드, 안무는 크랜달 디엘이 맡았다.

1993년 12월 9일, 버지니아 극장에서 하워드 데이비스 연출의 새로운 리바이벌이 개막하여 165회 공연과 16회 프리뷰 후 1994년 5월 1일에 막을 내렸다. 리처드 체임벌린이 히긴스, 멜리사 에리코가 엘리자, 팩스턴 화이트헤드가 피커링 역을 맡았다. 줄리안 할로웨이는 아버지 스탠리 할로웨이의 알프레드 P. 둘리틀 역을 재현했다. 도널드 새들러가 안무를 맡았다.

2001년 3월 15일, 로열 국립 극장에서 카메론 매킨토시 제작의 새 프로덕션이 시작되어 7월 21일 드루리 레인의 로열 극장으로 옮겨졌다. 트레버 넌 연출, 매튜 본 안무로, 마틴 매커천이 엘리자, 조나단 프라이스가 히긴스, 데니스 워터맨이 앨프리드 P. 둘리틀 역으로 출연했다. 이 리바이벌은 올리비에 상 3개(뛰어난 뮤지컬 프로덕션, 뮤지컬 여우주연상(마틴 매커천), 최고의 극장 안무가(매튜 본))를 수상했고, 앤서니 워드는 무대 디자인 부문 후보에 올랐다. 2001년 12월 조앤나 라이딩이, 2002년 5월 알렉스 제닝스가 히긴스 역을 맡아 2003년 올리비에 상에서 각각 남우주연상과 뮤지컬 여우주연상을 수상했다. 2003년 3월 앤서니 앤드루스와 로라 미셸 켈리가 역할을 맡아 8월 30일 종연까지 공연했다.

2005년 9월 28일, 이 프로덕션의 영국 투어가 시작되었다. 에이미 너톨과 리사 오헤어가 엘리자, 크리스토퍼 카제노브가 히긴스, 러스 애벗과 개러스 헤일이 둘리틀, 오너 블랙먼과 한나 고든이 히긴스 부인 역으로 출연했다. 투어는 2006년 8월 12일에 종료되었다.

2003년 할리우드 볼 공연에는 존 리스고가 히긴스, 멜리사 에리코가 엘리자, 로저 달트리가 둘리틀, 케빈 얼리가 프레디, 로리 존슨이 피어스 부인, 캐롤라인 블래키스턴이 히긴스 부인, 팩스턴 화이트헤드가 피커링 역으로 출연했다.

2018년 3월 15일, 링컨 센터 극장과 네덜랜더 프레젠테이션스가 제작한 브로드웨이 리바이벌이 비비안 보몬트 극장에서 프리뷰를 시작하여 4월 19일 공식 개막했다. 바틀렛 셔 연출, 크리스토퍼 가텔리 안무, 무대 디자인 마이클 이어건, 의상 디자인 캐서린 주버, 조명 디자인 도널드 홀더. 로렌 앰브로스가 엘리자, 해리 해든-패턴이 히긴스, 다이애나 리그가 히긴스 부인, 노버트 레오 부츠가 앨프리드 P. 둘리틀, 앨런 코르두너가 피커링, 조던 도니카가 프레디, 린다 머글스턴이 피어스 부인 역을 맡았다. 교체 배우로는 로즈메리 해리스가 히긴스 부인, 로라 베난티가 엘리자, 대니 버스타인과 알렉산더 젬냐니가 앨프리드 P. 둘리틀 역을 맡았다. 이 리바이벌은 2019년 7월 7일, 39번의 프리뷰와 509번의 정식 공연 후 막을 내렸다. 셰린 아흐메드와 레어드 매킨토시가 엘리자와 히긴스 역을 맡은 북미 투어는 2019년 12월에 시작되었다. 2020년 3월, 코로나19 범유행으로 중단되었다가 2021년 9월 재개되어, 2022년 8월까지 공연되었다.

2022년 5월 7일부터 잉글리시 국립 오페라의 런던 콜로세움 공연이 시작되어 5월 18일 공식 개막, 8월 27일까지 16주 동안 공연되었다. 아마라 오케레케가 엘리자, 해든-패턴이 히긴스, 스티븐 K. 아모스가 앨프리드 P. 둘리틀, 바네사 레드그레이브가 히긴스 부인, 말콤 싱클레어가 피커링, 모린 베티가 피어스 부인, 샤리프 아피피가 프레디 역을 맡았다. 레드그레이브는 코로나19 감염으로 조기 하차했다. 2022년 9월 영국 및 아일랜드 투어가 시작되었으며, 마이클 자비에가 히긴스, 샬롯 케네디가 엘리자, 애덤 우디엇이 앨프리드 P. 둘리틀, 존 미들턴이 피커링, 레슬리 개릿이 피어스 부인, 톰 리그스가 프레디 역을 맡았다.

1958년 4월 30일, 런던의 시어터 로열에서 웨스트 엔드 공연이 개막하여 해리슨, 앤드루스, 쿠트, 홀로웨이가 재출연했으며 5년 반 동안 2,281회 공연되었다. 에드워디안 뮤지컬 코미디 스타 지나 데어가 히긴스 부인 역으로 출연하며 뮤지컬 마지막 작품이 되었다. 레너드 위어가 프레디 역을 맡았다. 1959년 3월 해리슨이, 1959년 8월 앤드루스가, 1959년 10월 홀로웨이가 하차했다.

6.3. 기타 주요 프로덕션

1976년 3월 25일, 초연 20주년을 기념하는 첫 브로드웨이 리바이벌 공연이 세인트 제임스 극장에서 시작되었다. 1976년 12월 5일까지 공연된 후 런트-폰탄 극장으로 옮겨 1976년 12월 9일부터 1977년 2월 20일까지 공연되었다. 총 377회 공연과 7회 프리뷰를 끝으로 막을 내렸다. 제리 애들러가 연출을 맡았고, 크랜달 디엘이 하냐 홀름의 오리지널 안무를 바탕으로 안무를 구성했다. 이안 리처드슨이 히긴스 역, 크리스틴 안드레아스가 엘리자 역, 조지 로즈가 알프레드 P. 둘리틀 역, 로버트 쿠트가 피커링 대령 역을 맡았다. 리처드슨과 로즈는 모두 토니상 뮤지컬 부문 최우수 배우 후보에 올랐으며, 로즈가 수상했다.

카메론 매킨토시의 리바이벌은 1979년 10월, 전국 투어를 마치고 런던의 애델피 극장에서 개막했다. 헤이마켓 극장 레스터에서 시작된 이 프로덕션은 예술 위원회와 웨스트 엔드 수준의 프로덕션을 투어하기 위한 새로운 계약 하에 제작되었다. 토니 브리튼이 히긴스 역, 리즈 로버트슨이 엘리자 역, 데임 안나 니글이 히긴스 어머니 역, 피터 베일리스가 둘리틀 역, 리처드 칼디코트가 피커링 역, 피터 랜드가 프레디 역을 맡았다. 연출은 로빈 미들리가 맡았고, 세트는 에이드리언 복스, 의상은 팀 굿차일드, 안무는 길리언 린이 담당했다. 브리튼과 로버트슨은 모두 올리비에상 후보에 올랐다.

1981년 오리지널 프로덕션의 두 번째 브로드웨이 리바이벌은 유리스 극장에서 1981년 8월 18일에 개막하여 119회 공연과 5회 프리뷰 공연 후 1981년 11월 29일에 막을 내렸다. 렉스 해리슨이 히긴스 역을 다시 맡았고, 잭 귈림이 피커링 역, 마일로 오셔가 둘리틀 역, 93세의 캐슬린 네스빗이 헨리 히긴스 부인 역을 다시 맡았다. 이 리바이벌에는 낸시 링햄이 엘리자 역으로 공동 출연했다. 연출은 패트릭 갈랜드가 맡았고, 안무는 크랜달 디엘이 맡아 오리지널 하냐 홀름의 춤을 재현했다.

하워드 데이비스가 연출한 새로운 리바이벌은 버지니아 극장에서 1993년 12월 9일에 개막하여 165회 공연과 16회 프리뷰 공연 후 1994년 5월 1일에 막을 내렸다. 출연진으로는 리처드 체임벌린이 히긴스 역, 멜리사 에리코가 엘리자 역, 팩스턴 화이트헤드가 피커링 역을 맡았다. 줄리안 할로웨이는 스탠리 할로웨이의 아들로, 아버지의 알프레드 P. 둘리틀 역을 재현했다. 도널드 새들러가 안무를 맡았다.

2001년 3월 15일, 로열 국립 극장에서 카메론 매킨토시가 제작한 새로운 프로덕션이 시작되어, 7월 21일 드루리 레인의 로열 극장으로 옮겨졌다. 트레버 넌이 연출하고, 매튜 본이 안무를 맡은 이 뮤지컬에는 마틴 매커천이 일라이자 역으로, 조나단 프라이스가 히긴스 역으로, 데니스 워터맨이 앨프리드 P. 둘리틀 역으로 출연했다. 이 리바이벌은 뛰어난 뮤지컬 프로덕션, 뮤지컬 여우주연상(마틴 매커천), 최고의 극장 안무가(매튜 본) 부문에서 3개의 올리비에 상을 수상했으며, 앤서니 워드는 무대 디자인 부문 후보에 올랐다. 2001년 12월, 조앤나 라이딩이 일라이자 역을 맡았고, 2002년 5월에는 알렉스 제닝스가 히긴스 역을 맡았으며, 두 배우 모두 2003년 올리비에 상에서 각각 남우주연상과 뮤지컬 여우주연상을 수상했다. 2003년 3월에는 앤서니 앤드루스와 로라 미셸 켈리가 역할을 맡아 2003년 8월 30일에 쇼가 종료될 때까지 공연했다.

이 프로덕션의 영국 투어는 2005년 9월 28일에 시작되었다. 이 프로덕션에는 에이미 너톨과 리사 오헤어가 일라이자 역으로, 크리스토퍼 카제노브가 헨리 히긴스 역으로, 러스 애벗과 개러스 헤일이 둘리틀 역으로, 오너 블랙먼과 한나 고든이 히긴스 부인 역으로 출연했다. 투어는 2006년 8월 12일에 종료되었다.

2003년 할리우드 볼에서 공연된 이 뮤지컬에는 존 리스고가 히긴스 역으로, 멜리사 에리코가 일라이자 역으로, 로저 달트리가 둘리틀 역으로, 케빈 얼리가 프레디 역으로, 로리 존슨이 피어스 부인 역으로, 캐롤라인 블래키스턴이 히긴스 부인 역으로, 팩스턴 화이트헤드가 피커링 대령 역으로 출연했다.

링컨 센터 극장과 네덜랜더 프레젠테이션스가 제작한 브로드웨이 리바이벌은 2018년 3월 15일 비비안 보몬트 극장에서 프리뷰를 시작하여 2018년 4월 19일 공식 개막했다. 연출은 바틀렛 셔, 안무는 크리스토퍼 가텔리, 무대 디자인은 마이클 이어건, 의상 디자인은 캐서린 주버, 조명 디자인은 도널드 홀더가 담당했다. 출연진으로는 엘리자 역의 로렌 앰브로스, 헨리 히긴스 교수 역의 해리 해든-패턴, 히긴스 부인 역의 다이애나 리그, 알프레드 P. 두리틀 역의 노버트 레오 부츠, 피커링 대령 역의 앨런 코르두너, 프레디 역의 조던 도니카, 피어스 부인 역의 린다 머글스턴 등이 있었다. 교체 배우로는 히긴스 부인 역의 로즈메리 해리스, 엘리자 역의 로라 베난티, 알프레드 P. 두리틀 역의 대니 버스타인, 그리고 이후 알렉산더 젬냐니 등이 있었다. 이 리바이벌은 2019년 7월 7일, 39번의 프리뷰와 509번의 정식 공연 후 막을 내렸다. 셰린 아흐메드와 레어드 매킨토시가 엘리자와 히긴스 역을 맡은 이 작품의 북미 투어는 2019년 12월에 시작되었다. 2020년 3월, 코로나19 범유행으로 인해 공연이 중단되었고, 2021년 9월에 재개되었다. 2022년 8월까지 공연이 예정되어 있다.

이 작품은 잉글리시 국립 오페라가 런던 콜로세움에서 2022년 5월 7일부터 공연을 시작하여 5월 18일에 공식 개막했으며, 8월 27일까지 16주 동안 공연되었다. 엘리자 역은 아마라 오케레케가, 히긴스 역은 해든-패턴이 다시 맡았으며, 앨프레드 P. 두리틀 역은 스티븐 K. 아모스, 히긴스 부인 역은 바네사 레드그레이브, 피커링 대령 역은 말콤 싱클레어, 피어스 부인 역은 모린 베티, 프레디 역은 샤리프 아피피가 맡았다. 레드그레이브는 코로나19에 감염되어 조기 하차했다. 2022년 9월에는 영국 및 아일랜드 투어가 시작되었으며, 히긴스 역은 마이클 자비에, 엘리자 역은 샬롯 케네디, 앨프레드 P. 두리틀 역은 애덤 우디엇, 피커링 대령 역은 존 미들턴, 피어스 부인 역은 레슬리 개릿, 프레디 역은 톰 리그스가 맡았다.

1961년 10월 1일, 베를린의 서부 극장에서 독일어 버전이 개막하여 카린 휅너와 파울 훕슈미트가 주연을 맡았고, 브로드웨이 초연과 마찬가지로 프란츠 알라즈가 지휘를 맡았다. 냉전의 긴장이 고조되는 가운데, 서베를린과 동베를린의 경계선 폐쇄 및 베를린 장벽 건설 몇 주 후에, 제2차 세계 대전 이후 베를린에서 상연된 최초의 브로드웨이 뮤지컬이 되었다. 이로 인해 《마이 페어 레이디》는 서베를린의 문화적 부흥과 저항의 상징으로 여겨졌다. 현재는 존재하지 않는 동베를린 관객의 감소분은 서독 관객을 "뮤지컬 에어 브리지"라 불리는 항공기 수송으로 일부 보충되었다. 베를린 시민에 의해 제작되었으며 2년간 상연되었다.

2007년 3월 7일부터 10일까지, 뉴욕 필하모닉은 링컨 센터의 에이버리 피셔 홀에서 풀 코스튬 콘서트를 개최했다. 켈시 그래머가 히긴스 교수 역, 켈리 오하라가 엘리자 역, 찰스 킴브로우가 피커링 대령 역, 브라이언 데네히가 두리틀 역을 맡았다. 1964년 영화판에서 오드리 헵번의 노래 대역을 맡았던 마니 닉슨이 히긴스 부인 역으로 출연했다.

2007년 9월 12일부터 2008년 6월 22일까지, 매킨토시의 2001년 웨스트 엔드 프로덕션에 의한 미국 투어 공연이 개최되었다. 크리스토퍼 카자노프가 히긴스 교수 역, 리사 오헤어가 엘리자 역, 월터 찰스가 피커링 대령 역, 팀 제롬이 두리틀 역을 맡았으며, 히긴스 부인 역의 닉슨은 샐리 앤 하우즈로 교체되었다.

2008년 5월, 오페라 오스트레일리아가 주최하는 호주 투어 공연이 상연되었다. 레그 리버모어가 히긴스 교수 역, 타린 피비그가 엘리자 역, 로버트 그럽이 두리틀 역, 주디 코넬리가 피어스 부인 역을 맡았다. 퀸즐랜드에서는 존 우드가 두리틀 역을, 시드니의 시어터 로열에서는 리처드 E. 그랜트가 히긴스 교수 역을 맡았다.

2010년 12월 9일부터 2011년 1월 2일까지 27회 한정으로 파리에 있는 샤틀레 극장에서 로버트 카슨 연출의 영어로 된 새로운 프로덕션이 상연되었다. 앤서니 파월이 의상 디자인을, 린 페이지가 안무를 담당했다. 사라 게이브리엘과 크리스틴 알렌드가 엘리자 역, 알렉스 제닝스가 히긴스 교수 역, 마가렛 티자크가 히긴스 부인 역, 니콜라스 르프레보스트가 피커링 대령 역, 도널드 맥스웰이 두리틀 역, 제니 갤러웨이가 피어스 부인 역을 연기했다.

2012년 12월 13일부터 2013년 1월 26일까지 셰필드에 있는 크루시블 극장에서 새로운 프로덕션이 상연되었다. 도미니크 웨스트가 히긴스 교수 역, 칼리 보든이 일라이자 역을 연기했다. 셰필드 극장의 예술 감독 다니엘 에반스가 연출을 맡았다.

2016년 8월 30일부터 11월 5일까지, 고든 프로스트 오가니제이션은 오페라 오스트레일리아와 함께 시드니 오페라 하우스에서 상연을 진행했다. 줄리 앤드루스가 연출을 담당했으며, 1956년 초연의 올리버 스미스의 무대 디자인, 세실 비튼의 의상 디자인을 채택했다. 시드니 오페라 하우스 역사상 최고의 흥행 수입을 기록했다. 시드니 공연은 대성공을 거두었으며, 2016년 11월에는 시드니 재공연의 예매 티켓이 발매되어, 2017년 8월 24일부터 9월 10일까지 캐피톨 극장에서 추가 공연이 진행될 예정이다. 2017년 3월 12일에 브리즈번에서, 5월 11일에 멜버른에서 투어 공연이 진행되었다.

알렉스 제닝스(브리즈번과 멜버른에서는 찰스 에드워즈)가 히긴스 교수 역, 안나 오번이 일라이자 역, 레그 리버모어가 두리틀 역, 로빈 네빈(후에 파멜라 레이브)이 히긴스 부인 역, 마크 빈센트가 프레디 역, 토니 루엘린 존스가 피커링 대령 역, 데이다 루벤스타인이 피어스 부인 역, 데이비드 휘트니가 카르파티 역을 연기했다.

6.4. 한국 프로덕션

* 1963년 9월 1일 - 9월 29일, 도호에 의해 도쿄 다카라즈카 극장에서 일본 최초의 브로드웨이 뮤지컬로 상연되었다.。또한 일본에서는 처음으로 커튼콜 관습이 시작되었다고 한다. 주연은 엘리자 역에 에리 치에미, 히긴스 역에 다카시마 다다오였다. 이듬해에는 같은 캐스트로 재연되었다. 또한 오사카에서도 공연했다. 그 후에도 반복해서 상연되었다.
* 1970년 7월 7일 - 8월 27일, 제국 극장, 나치 와타루가 엘리자를 연기했다.
* 1973년 8월 3일 - 8월 27일, 제국 극장, 고즈키 아키라가 엘리자를 연기했다.
* 1976년 11월 문화청 이동 예술제 공연, 유키무라 이즈미가 엘리자를 연기했다.
* 1978년 6월, 도쿄 다카라즈카 극장, 그리고 1984년 8월, 닛세이 극장, 구리하라 고마키가 엘리자를 연기했다.。
* 1990년 이후에는 다이치 마오가 엘리자 역을 맡아 반복해서 상연되었지만, 2010년을 마지막으로 엘리자 역에서 은퇴했다.
* 2013년 5월 닛세이 극장 공연에서는 키리야 히로무와 마토부 세이의 더블 캐스트로 엘리자 역을 맡았다.
* 2018년 9월 도큐 시어터 오브 공연에서는 아사카 마나토와 칸다 사야카의 더블 캐스트로 엘리자 역을 맡았다.。
* 2021년 11월 제국 극장 공연과, 이에 이어진 사이타마·이와테·홋카이도·야마가타·시즈오카·아이치·오사카·후쿠오카 공연에서도 아사카 마나토와 칸다 사야카의 더블 캐스트로 엘리자 역을 맡았지만, 12월 18일, 칸다의 급서로 인해 다음날 19일과 20일 삿포로 공연은 중단, 12월 25일 이후의 야마가타·시즈오카·아이치·오사카·후쿠오카 공연에 대해서는, 전 일정을 엘리자 역 아사카 마나토, 히긴스 역 벳쇼 테츠야·프레디 역 테라니시 타쿠토가 연기할 것이 발표되었다.。

7. 평가

초연 당시 비평가들은 《마이 페어 레이디》가 통합된 뮤지컬의 전형을 보여준다고 호평했다. 로버트 콜먼은 "르너-로위의 노래는 즐거울 뿐만 아니라, 극의 전개를 돕는다. 그것들은 단순히 삽입이나 방해 그 이상이다"라고 썼다. 이 뮤지컬은 만장일치로 호평을 받았으며, 비평가들은 쇼의 원작인 쇼의 사려 깊은 사용, 가사의 탁월함, 그리고 로위의 잘 통합된 악보를 칭찬했다.

1956년에 출판된 뮤지컬의 도서 형태에서 발췌한 비평가들의 찬사는 다음과 같다.

그러나 쇼의 팬들은 뮤지컬이 원작의 기본 아이디어를 훼손한다고 비판하기도 했다. 에릭 벤틀리는 "쇼 씨의 연극에 대한 끔찍한 처리"라고 칭하면서도 "즐거운 쇼"라고 인정했다. 그럼에도 불구하고 《마이 페어 레이디》는 "완벽한 뮤지컬"로 불리며, 오랜 시간 동안 큰 사랑을 받고 있다.

8. 각색

1964년 영화와 2008년 영화(기획 무산)에 대한 내용이 이미 하위 섹션에 상세히 작성되어 있으므로, 이 섹션에서는 간략하게 다른 각색 내용을 다룬다.

2007년 뉴욕 필하모닉은 링컨 센터의 에이버리 피셔 홀에서 4일간(3월 7일~10일) 뮤지컬의 콘서트 공연을 개최했다. 켈시 그래머가 히긴스, 켈리 오하라가 엘리자, 찰스 킴브로우가 피커링, 브라이언 데네히가 앨프리드 두리틀 역을 맡았다. 영화 버전에서 오드리 헵번의 노래를 대역했던 마니 닉슨이 히긴스 부인 역으로 출연했다.

2007년 9월 12일부터 2008년 6월 22일까지는 2001년 웨스트 엔드 프로덕션의 미국 투어가 진행되었다. 크리스토퍼 카제노브가 히긴스, 리사 오헤어가 엘리자, 월터 찰스가 피커링, 팀 제롬이 앨프리드 두리틀 역을 맡았다. 마니 닉슨이 히긴스 부인 역을 맡았으며, 샐리 앤 하우스를 대체했다.

8.1. 1964년 영화

조지 큐커 감독의 1964년 영화에서 렉스 해리슨이 히긴스 역으로 다시 출연했다. 오드리 헵번이 엘리자 역으로 캐스팅되었는데, 이는 줄리 앤드루스가 이 역할에 완벽하다고 여겨졌고 헵번의 노래는 마니 닉슨이 더빙했기 때문에 논란이 되었다. 잭 L. 워너 워너 브라더스 수장은 "이름이 널리 알려진 스타"를 원했지만, 앤드루스는 영화 경험이 없었기 때문에 이미 알려진 영화 스타와 함께 성공할 가능성이 더 높다고 판단했다. 앤드루스는 같은 해 메리 포핀스에 출연하여 아카데미상과 골든 글로브상 여우주연상을 모두 수상했다.

각본가 앨런 제이 레르너는 줄리 앤드루스를 기용하지 않은 것과, 영화가 자신이 원했던 런던이 아닌 워너 브라더스 스튜디오에서 촬영된 것에 불만을 가졌다.

이러한 논란에도 불구하고, 마이 페어 레이디는 비평적, 흥행적으로 큰 성공을 거두었으며, 작품상, 남우주연상 (렉스 해리슨), 감독상 (조지 큐커)을 포함하여 8개의 아카데미상을 수상했다.

1962년, 워너 브라더스는 당시 세계 최고액인 5500000USD로 영화화 판권을 획득했다. 워너 영화 총수 잭 L. 워너는 무대 오리지널 캐스트인 렉스 해리슨은 관객을 끌 수 없고, 줄리 앤드루스는 무명이라고 생각했다. 17라는 워너 영화 사상 최대 제작비를 들인 영화에 무명 배우는 위험 부담이 너무 컸다. 잭 L. 워너의 제1 후보는 케리 그란트와 오드리 헵번이었다.

그러나 케리 그란트는 거절했고, 오드리 헵번도 처음에는 줄리 앤드루스가 배역을 자신의 것으로 하고 있다고 말하며 거절했다. 하지만 줄리 앤드루스가 스크린 테스트를 거부했고, 자신이 거절하면 엘리자베스 테일러에게 역이 갈 것이라는 말을 듣고 헵번은 엘리자를 맡았다. 히긴스 역의 제2 후보인 피터 오툴은 터무니없는 출연료를 요구했기 때문에 결국 렉스 해리슨으로 돌아갔다.

조지 큐커가 감독을 맡아 1963년에 촬영되었고, 이듬해 1964년에 공개되었다.

8.2. 2008년 영화 (기획 무산)

컬럼비아 픽처스는 2008년에 새로운 《마이 페어 레이디》 영화 각색을 계획했다. 2008년 6월, 컬럼비아 픽처스는 새로운 영화화 계획을 발표했다。

일라이자 역에는 키이라 나이틀리가 후보로 거론되었으며, 2007년에는 오디션을 보고 촬영에 대비해 노래 레슨도 받았다고 보도되었다。 하지만 정식 제안은 없었고, 계약도 하지 않았다。 엠마 톰슨은 BBC 인터뷰에서 일라이자는 캐리 멀리건으로 결정되었다고 발언했고 , 앤 해서웨이나 스칼렛 요한슨의 이름도 거론되었다。

히긴스 교수 역에는 휴 그랜트에게 제안되었으며, 다니엘 크레이그, 콜린 퍼스 등의 이름도 거론되었다.

각본가 톰슨은 일라이자에 대해 "아버지로부터 성적 노예로 팔려갔다"고 말하며, 새로운 해석을 덧붙일 예정이었다고 한다。

2011년 존 매든이 감독을 맡게 되었지만, 2014년까지 스튜디오는 이 계획을 보류했다.

9. 수상 내역

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📌 열 고정 해제

연도	상	부문	후보	결과
1976	토니상	뮤지컬 남우주연상	이안 리처드슨
			조지 로즈
	드라마 데스크상	뮤지컬 재공연 작품상
		뮤지컬 남우주연상	이안 리처드슨
		뮤지컬 남우조연상	조지 로즈
		뮤지컬 연출상	제리 애들러

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📌 열 고정 해제

연도	상	부문	후보	결과
1979	로렌스 올리비에 상	뮤지컬 남우주연상	토니 브리튼
		뮤지컬 여우주연상	리즈 로버트슨

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📌 열 고정 해제

연도	상	부문	후보	결과
1982	토니상	재상연 작품상

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📌 열 고정 해제

년도	상	부문	후보	결과
1993	드라마 데스크 어워드	뮤지컬 재공연 작품상
		뮤지컬 여우주연상	멜리사 에리코
		의상 디자인상	패트리샤 지플롯

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📌 열 고정 해제

연도	상	부문	후보	결과
2002	로렌스 올리비에상	뮤지컬 프로덕션상
		뮤지컬 남우주연상	조나단 프라이스
		뮤지컬 여우주연상	마틴 맥커천
		뮤지컬 조연상	니콜라스 르프레보
		안무상	매튜 본
		무대 디자인상	앤서니 워드
		의상 디자인상
		조명 디자인상	데이비드 허시
2003		뮤지컬 남우주연상	알렉스 제닝스
		뮤지컬 여우주연상	조앤나 라이딩

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📌 열 고정 해제

연도	상	부문	후보	결과
2018	토니상	리바이벌 뮤지컬 작품상
		뮤지컬 남우주연상	해리 헤이든-페이튼
		뮤지컬 여우주연상	로렌 앰브로즈
		뮤지컬 남우조연상	노버트 레오 버츠
		뮤지컬 여우조연상	다이애나 리그
		뮤지컬 연출상	바틀렛 셔
		안무상	크리스토퍼 가텔리
		뮤지컬 무대 디자인상	마이클 이어건
		뮤지컬 조명 디자인상	도널드 홀더
		뮤지컬 의상 디자인상	캐서린 주버
	드라마 데스크상	리바이벌 뮤지컬 작품상
		뮤지컬 남우주연상	해리 헤이든-페이튼
		뮤지컬 여우조연상	다이애나 리그
		뮤지컬 연출상	바틀렛 셔
		뮤지컬 의상 디자인상	캐서린 주버
	드라마 리그 어워드	리바이벌 뮤지컬 작품상
		퍼포먼스상	로렌 앰브로즈
			해리 헤이든-페이튼
	아우터 크리틱스 서클상	리바이벌 뮤지컬 작품상
		뮤지컬 남우주연상	해리 헤이든-페이튼
		뮤지컬 여우주연상	로렌 앰브로즈
		뮤지컬 남우조연상	노버트 레오 버츠
		뮤지컬 연출상	바틀렛 셔
		안무상	크리스토퍼 가텔리
		무대 디자인상	마이클 이어건
		의상 디자인상	캐서린 주버
		음향 디자인상	마크 솔츠버그
2019	그래미상	뮤지컬 극장 앨범상