파울루스 만케르

2. 생애

파울루스 만케르는 배우 힐데 조코르/Hilde Sochor^de와 연극 연출가 구스타프 만케르의 아들이다. 그는 비엔나의 막스 라인하르트 연극 학교에서 연기와 연출을 공부했다. 만케르는 1979년 영화 ''Lemminge (Lemmings)'' (감독 미하엘 하네케)로 영화에 데뷔했다.

만케르는 연극 학교에 다니는 동안 비엔나의 부르크 극장 (1979, 아르투어 슈니츨러의 ''유혹의 희극'' (세트 디자인 한스 홀라인), 의상 카를 라거펠트), 비엔나 페스티벌 (1980, 카를 크라우스의 ''인류의 마지막 날들''), Schauspielhaus Frankfurt (1980/81)의 "공동 결정 모델" 참여, 함부르크의 탈리아 극장 (1982, 장 주네의 ''사형수'')에서 활동했고, 뮌헨의 레지덴츠 극장에서도 활동하며 1983년 처음으로 페터 자덱 감독(헨리크 입센의 ''마이스터 빌더'' (바바라 수코바 출연))과 함께 작업했고, 자덱의 유명한 앙상블의 장기 멤버가 되었다.

만케르는 영화 배우로서 1979년 ''Lemmings'' (감독 미하엘 하네케)에 처음 출연했다. 이후 ''Exit – Don't Panic'' (1980), 엘프리데 옐리네크의 소설을 바탕으로 한 ''The Locked-Out'' (1982), 알렉산더 클루게의 ''힘의 느낌/Die Macht der Gefühle^de'' (1983), 미하엘 하네케가 연출한 ''누가 에드가 앨런이었나?/Wer war Edgar Allan?^de'' (1984), 뤽 봉디의 ''저 멀리'' (1987, 미셸 피콜리 출연)에 출연했다.

1986년 페터 자덱은 만케르를 함부르크의 도이체스 샤우슈필하우스의 유명한 앙상블에 합류하도록 초대했고, 그는 1986년부터 1989년까지 이 앙상블의 멤버로 활동했다. 여기서 그는 처음으로 반유대주의 유대 철학자 오토 바이닝어의 역할을 요슈아 소볼의 연극 ''바이닝어의 마지막 밤''에서 맡아 많은 논란을 일으켰다. 그 후, 그는 셰익스피어의 ''줄리어스 시저''에서 울리히 투쿠르와 함께 옥타비우스 시저 역을, 프랑크 베데킨트의 ''음악''에서 수잔네 로타르와 함께 린데쿠 역을, 그리고 페터 자덱이 연출한 프랑크 베데킨트의 전설적인 ''룰루''에서 노예 상인 카스티-피아니 역을 맡았다.

만케르는 1985년 처음으로 영화 감독으로 데뷔했으며, 그의 영화 ''Schmutz'' (''먼지'')는 1985년 칸 영화제의 감독 주간에서 초연되었다. 이 영화는 다른 영화제에서 여러 상을 받았고, 토르스텐 베커에 의해 소설로 각색되었다. 1988년에는 ''바이닝어의 마지막 밤'', 1992년에는 독일 록 밴드 아인슈튀르첸데 노이바텐과 함께 ''태풍의 눈'', 1995년에는 게르트 포스가 처음으로 영화에 출연하고 안젤라 빙클러가 출연하며 미하엘 하네케가 각본을 쓴 ''무어의 머리'', 그리고 1996년에는 다큐멘터리 영화 ''한스 홀라인 - 모든 것은 건축''과 2004년 그의 80세 어머니인 배우 힐데 소코르의 초상화를 포함한 다양한 단편 영화를 제작했다.

"감독으로서 만케르는 사이코 스릴러 (''먼지'', ''바이닝어의 마지막 밤'')를 실험하고 청중을 그의 공격적인 멀티미디어 연극 드라마로 끌어들인다. 만케르의 일반적인 주제는 그가 왜곡된 거울을 들이대는 사회의 점진적인 광기이다."^[3]

만케르는 비엔나 폴크스테아터에서 요슈아 소볼의 ''Weiningers Nacht'' (''바이닝어의 마지막 밤'')을 연출하면서 감독으로 처음 활동했고, 이 연극에서 그 자신이 주연을 맡아 그의 가장 유명한 배역이 되었다. 이 공연은 만케르의 가장 큰 성공을 거두었고,^[4] 그 자신도 나중에 이 연극을 영화로 만들었다.

1990년 만케르는 클라우스 페이만의 지휘 아래 비엔나 부르크 극장으로 돌아와 페이만의 연출로 괴테의 ''클라비고''에서 카를로스 역을 맡았다 (울리히 뮈에가 클라비고 역). 그는 또한 페터 자덱이 연출한 셰익스피어의 ''베니스의 상인''에서 바사니오 역을 (게르트 포스가 샤일록 역, 에바 마테스가 포르티아 역), 그리고 사무엘 베케트의 ''고도를 기다리며''에서 포조 역을 맡았다. 1993년에는 부르크 극장에서 프란츠 몰나르의 ''릴리엄''을 연출했고, 1996년에는 베르톨트 브레히트의 ''서푼짜리 오페라'' (의상 비비안 웨스트우드)를 연출했다.

1995년에는 니클라스 프랑크와 함께 프랑크의 아버지 한스 프랑크에 대한 이야기로 각색했는데, 한스 프랑크는 폴란드의 히틀러 총독이었다. 1996년 만케르와 소볼은 그들의 가장 성공적인 프로젝트인 ''알마 – 4개의 예술의 미망인''을 만들었는데, 이 연극은 알마 말러-베르펠에 관한 인터랙티브 드라마로, 비엔나 외곽의 아르데코 양식의 푸르케르스도르프 요양원의 여러 방에서 50개 이상의 장면이 동시에 상연되었다.

만케르가 뮌헨어 캄머슈필레에서 페터 자덱이 연출한 셰익스피어의 ''리처드 3세'' (1997)에서의 연기는 가장 격렬한 논쟁을 불러일으켰고, 극장과 그 감독 디터 도른과의 갈등이 발생하여,^[5] 대중의 엄청난 성공에도 불구하고 제작이 취소되었다.

1996년 만케르와 그의 가장 중요한 예술적 파트너가 된 이스라엘 작가 요슈아 소볼은 전 푸르케르스도르프 요양원에서 예술가들의 뮤즈 알마 말러-베르펠과 그녀의 남자들에 대한 동시 드라마 ''알마 – 4개의 예술의 미망인''을 만들었는데, 이 드라마는 컬트 작품이 되었고,^[6] 그 이후 매년 다른 장소에서 상연되었으며 이미 3개 대륙을 넘나들며 비엔나, 베니스, 리스본, 로스앤젤레스, 베를린, 예루살렘, 프라하에서 400회 이상 공연되었다.^[7] 1997년부터 1999년까지 이 연극은 3부작 TV 영화로 ''알마 – 4개의 예술의 미망인''이라는 제목으로 촬영되었다. 만케르가 직접 제작한 이 작품에서 만케르는 표현주의 화가 오스카 코코슈카의 역할도 맡았다.

2000년, 비엔나의 로나허 극장에서 사이버 쇼 ''F@lco''를 통해 만케르와 소볼은 팝스타 팔코에 관한 멀티미디어 뮤지컬을 만들었다. 2003년에는 소볼과의 협업을 이어가며 텔아비브에서 소볼의 ''iWitness''를 카메리 극장에서 초연하라는 초청을 받았는데, 이 작품은 군 복무를 거부하고 나치에 의해 교수형을 당한 프란츠 예거슈테터의 이야기로, 점령지에서 복무를 거부한 이스라엘 군인들과의 평행 관계를 보여주었다. 이 작품은 젊은 이타이 티란을 스타로 만들었다.

만케르는 요제프 빌스마이어의 ''잠자는 형제'' (1994)에서 자살하는 오르가니스트 역을 맡았으며, 미하엘 하네케의 ''The Castle'' (1998)과 줄리엣 비노쉬와 함께 ''코드 언노운'' (1999)에 출연했다. 그는 또한 베를린 영화제 경쟁 부문에 2006년 출품된 미하엘 글라보거의 영화 ''슬럼가''에 출연했으며, 이 영화에서 만케르는 "과도한 존재감"으로 포에트 마디 스타일의 노숙자 알코올 중독자 프란츠 칼만 역을 연기하며 "정말로 그의 역할에 불을 지핀다" (''ARTE'').

파울루스 만케르는 뤽 봉디와 함께 더 많은 연극 활동을 했으며 (외돈 폰 호르바트의 ''피가로의 결혼, 이혼'' (1998)), 크리스토프 슐링겐지프와 (''외국인 퇴출! 슐링겐지프의 컨테이너'', 2000) 여러 차례 페터 자덱과 함께 했다 (이상한 나라의 앨리스''의 하얀 토끼, 1996, 햄릿의 폴로니어스, 안젤라 빙클러와 오토 잔더 출연, 함부르크, 2000), ''몰타의 유대인'' (2001)뿐만 아니라 보토 슈트라우스의 연극에도 출연했다.

2010년 만케르는 잘츠부르크 페스티벌에서 장 라신의 호평을 받은 ''페드르''에서 테세우스 역을 맡아 선니 멜레스와 함께 공연했다. 같은 해에 그는 그의 아버지인 영화 감독, 무대 디자이너, 연극 연출가 구스타프 만케르에 대한 포괄적인 책을 출판했다.^[8]

2010년 만케르는 권위 있는 네스트로이 관객상을 수상했다.^[9]

2. 1. 초기 경력

2. 2. 페터 자덱과의 협업

2. 3. 영화 감독 데뷔

2. 4. 연극 연출

2. 5. 클라우스 페이만과의 협업

2. 6. 알마 말러-베르펠 프로젝트

2. 7. 최근 활동