Appetite for Destruction

1. 개요

Appetite for Destruction은 1987년 게펀 레코드를 통해 발매된 미국의 하드 록 밴드 건즈 앤 로지스의 데뷔 스튜디오 앨범이다. 1985년 결성 후 로스앤젤레스 클럽 투어를 통해 인지도를 쌓은 밴드는 1987년 1월 럼보 레코더스에서 녹음을 시작했다. 앨범은 발매 당시에는 큰 주목을 받지 못했으나, MTV를 통해 "Welcome to the Jungle" 뮤직비디오가 방영되면서 인기를 얻기 시작했다. 이후 "Sweet Child o' Mine" 등의 싱글 히트와 밴드의 투어 활동을 통해 앨범은 빌보드 200에서 1위를 차지하며 상업적으로 큰 성공을 거두었다. Appetite for Destruction은 미국에서 1,800만 장 이상 판매되었으며, 롤링 스톤 선정 500대 명반에 포함되는 등 비평적으로도 높은 평가를 받았다.

2. 배경

건즈 앤 로지스는 1985년 3월 결성 직후 〈Don't Cry〉, Heartbreak Hotel 커버곡, 〈Think About You〉, 〈Anything Goes〉 등이 수록된 EP를 발매할 계획이었다. 그러나 초대 기타리스트 트레이시 건즈가 밴드를 떠나고 슬래시로 교체되면서 무산되었다. 이후 액슬 로즈, 더프 맥케이건, 슬래시, 스티븐 애들러, 이지 스트래들린으로 구성된 클래식 라인업이 완성되었다.

밴드는 로스앤젤레스 클럽 무대에서 활발한 투어를 통해 인지도를 쌓은 후, 1986년 3월 게펀 레코드와 계약을 맺었다. 같은 해 12월, 정규 앨범 발매 전까지 팬들의 관심을 유지하기 위해 4곡이 수록된 EP 《Live ?!*@ Like a Suicide》를 발매했다. 이 EP는 밴드가 정규 앨범을 녹음할 만큼 충분한 곡을 가지고 있지 않다고 생각한 음반사를 안심시키기 위한 목적도 있었다.

3. 제작 과정

건즈 앤 로지스의 첫 녹음은 1985년 3월, 〈Don't Cry〉, Heartbreak Hotel 커버곡, 〈Think About You〉, 〈Anything Goes〉를 포함한 EP 발매를 위해 진행되었다. 그러나 초대 기타리스트 트레이시 건즈가 밴드를 떠나고 슬래시로 교체되면서 발매 계획이 무산되었다. 그 직후, 액슬 로즈, 더프 맥케이건, 슬래시, 스티븐 애들러, 이지 스트래들린으로 이어지는 클래식 라인업이 완성되었다.

로스앤젤레스 클럽 씬에서 활발한 투어 활동을 펼친 후, 1986년 3월 게펜 레코드와 계약을 맺었다. 그해 12월, 밴드는 클럽 씬에서 물러나 스튜디오에서 작업하는 동안 밴드에 대한 관심을 유지하기 위해 4곡이 수록된 EP Live ?!*@ Like a Suicide를 발매했다. 이 EP는 밴드가 정규 앨범을 녹음할 만큼 충분한 곡을 가지고 있지 않다고 생각한 레이블을 안심시키기 위한 목적도 있었다.

액슬 로즈는 밴드가 로스앤젤레스 클럽 순회 공연을 하는 동안 앨범의 많은 곡들이 쓰여졌다고 말했다. 〈Back Off Bitch〉, 〈You Could Be Mine〉, 〈November Rain〉, 〈Don't Cry〉와 같이 이후 건즈 앤 로지스 앨범에 실리게 된 곡들도 Appetite for Destruction에 수록하는 것을 고려했다. 〈November Rain〉을 수록하지 않은 이유는 밴드가 이미 〈Sweet Child o' Mine〉을 앨범에 넣기로 합의했고, 트랙 목록에 "발라드"가 이미 있었기 때문이다.

스펜서 프로퍼는 밴드와의 호흡을 시험하기 위해 〈Nightrain〉과 〈Sweet Child o' Mine〉을 녹음하기 위해 고용되었다. 밴드는 이 세션 동안 〈Heartbreak Hotel〉, 〈Don't Cry〉, 〈Welcome to the Jungle〉, 〈Shadow of Your Love〉를 포함한 9곡을 프로퍼와 함께 녹음했다.

1986년 중반에서 후반 사이에 밴드는 나사렛의 기타리스트 매니 찰튼과 함께 데모를 녹음했다. 밴드는 처음에 키스의 폴 스탠리를 프로듀서로 고려했지만, 스티븐 애들러의 드럼 세트를 애들러가 원하는 것보다 더 많이 바꾸고 싶어했기 때문에 거절했다. 로버트 존 "머트" 랭도 고려되었지만, 음반사는 유명 프로듀서에게 추가 비용을 지불하고 싶어하지 않았다. 결국, 마이크 클링크가 선택되었고, 그룹은 테스트로 클링크와 함께 〈Shadow of Your Love〉를 먼저 녹음했다.

몇 주간의 리허설 후, 밴드는 1987년 1월 데릴 드래곤의 럼보 레코더스에 들어갔다. 마이크 클링크는 최고의 테이크를 면도날로 잘라 붙이면서, 2주 동안 기본 트랙을 녹음했다. 클링크는 그 다음 달 18시간 동안 일했고, 슬래시는 오후와 저녁에 오버더빙을 했고, 액슬 로즈는 보컬을 담당했다. 슬래시는 기타 사운드를 찾는 데 어려움을 겪다가 Seymour Duncan Alnico II 픽업이 장착된 Gibson Les Paul 카피를 Marshall 앰프에 연결하여 해결했다. 그는 클링크와 함께 그의 솔로를 다듬고 구성하는 데 시간을 보냈다. 앨범의 총 예산은 약 370000USD였다.

드러머 스티븐 애들러에 따르면, 타악기는 단 6일 만에 완성되었지만, 액슬 로즈의 보컬은 훨씬 더 오래 걸렸는데, 그는 한 줄씩 녹음을 고집했고, 그의 완벽주의는 그가 작업하는 동안 나머지 밴드 멤버들을 스튜디오에서 쫓아냈다. 최종 오버더빙과 믹싱은 Mediasound Studios에서, 마스터링은 뉴욕시의 Sterling Sound에서 이루어졌다.

Appetite For Destruction에 수록된 많은 곡들은 밴드 멤버 개인이 밴드와 별도로 시작하여 나중에 완성된 솔로 트랙에서 시작되었다. 이 곡들에는 〈It's So Easy〉 (더프 맥케이건)와 〈Think About You〉 (이지 스트래들린)이 있다. 〈Rocket Queen〉은 초기 밴드 Road Crew의 미완성 슬래시/맥케이건/애들러 곡이었고, Hollywood Rose가 작곡하여 컴필레이션 앨범 The Roots of Guns N' Roses에 수록된 〈Anything Goes〉는 Appetite를 위해 다시 쓰여졌다.

대부분의 곡들은 밴드의 개인적인 경험과 일상 생활을 반영한다. 예를 들어 〈Welcome to the Jungle〉의 일부 가사는 액슬 로즈가 1980년 인디애나에서 뉴욕에 도착한 직후 한 남자를 만난 후 썼고, 〈Mr. Brownstone〉은 밴드의 헤로인 문제를 다룬다. 〈Out ta Get Me〉와 같이 일부 곡의 가사는 밴드 멤버의 어린 시절에 초점을 맞추고 있으며, 이 곡은 인디애나에서 젊은 시절 법적 문제에 시달렸던 리드 싱어 액슬 로즈의 이야기를 담고 있다.

4. 앨범 커버

이 앨범의 원래 앨범 커버는 로버트 윌리엄스의 그림 Appetite for Destruction을 기반으로 제작되었다. 이 그림은 금속 복수자에 의해 처벌받으려는 로봇 강간범을 묘사하고 있어 논란이 되었다. 일부 음반 소매업체들이 앨범 재고를 거부하자, 게펜 레코드는 논란이 된 커버를 앨범 안쪽에 넣고, 밴드 멤버들을 상징하는 켈트 십자가와 해골 이미지로 교체했다. 각 해골은 밴드 멤버를 나타내는데, 맨 위는 이지 스트래들린, 왼쪽은 스티븐 애들러, 중앙은 액슬 로즈, 오른쪽은 더프 맥케이건, 맨 아래는 슬래시였다.

십자가와 해골 문신을 디자인한 빌리 화이트 주니어는 2016년 인터뷰에서 "십자가와 해골은 밴드처럼 보였는데, 액슬의 아이디어였고 나머지는 저의 아이디어였습니다. 십자가의 매듭은 액슬과 저 모두가 사랑했던 밴드 씬 리지를 참고한 것입니다."라고 설명했다.

밴드는 원래 아트워크가 "우리의 환경을 강간하고 오염시키는 산업 시스템을 나타내는 로봇과 함께 상징적인 사회적 성명"이라고 밝혔다.

원래 커버는 2008년 앨범의 바이닐 재발행에 사용될 예정이었지만, 임원들은 마지막 순간에 "해골" 아트로 교체했다. 앨범 뒷면과 라이너 노트에 사용된 사진은 로버트 존, 마크 캔터, 잭 루, 레너드 맥카디, 그리고 그레그 프리먼이 촬영했다.

5. 반응과 유산

Appetite for Destruction은 발매 초기에는 큰 주목을 받지 못했다. 메탈 해머의 데이브 링은 이 앨범을 에어로스미스, 하노이 락스, AC/DC와 같은 밴드들의 요소를 열등하게 섞어놓은 것이라고 혹평하기도 했다. 그러나 게펜 레코드 고위층의 설득으로 "Welcome to the Jungle" 뮤직 비디오가 MTV에서 방영되면서 상황이 반전되었다. 앨범은 폭발적인 인기를 얻으며 발매 50주 만에 빌보드 200 차트 1위에 올랐다. 미국에서만 1,800만 장, 전 세계적으로 2,800만 장 이상 판매되며 상업적으로 큰 성공을 거두었다.

여러 평론가와 매체로부터 긍정적인 평가를 받았다. 올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 이 앨범을 "하드 록의 전환점"이라고 평가했으며, 롤링 스톤은 "다양한 록 가치들의 독특한 조합"을 만들어냈다고 평가했다. 빌보드는 건즈 앤 로지스가 "메탈의 강력한 연주, 펑크 록의 반항적인 주제, 글램 메탈의 미학, 블루지한 기타 리프"를 통합하여 다양한 록 음악 팬들에게 어필했다고 분석했다. 깁슨은 80년대의 팝 메탈에 70년대 스타일의 반항 정신을 주입했다고 평가했다.

이 앨범은 여러 명예의 전당 목록에도 이름을 올렸다. 그린 데이의 빌리 조 암스트롱은 "로큰롤 역사상 최고의 데뷔 앨범"이라고 극찬하며 2012년 밴드를 로큰롤 명예의 전당에 헌액했다. 롤링 스톤 선정 "올 타임 베스트 앨범 500"과 "올 타임 베스트 데뷔 앨범 100"에서 각각 62위와 4위에 랭크되었다. 2024년에는 그래미 명예의 전당에 선정되었다.

몇몇 곡들은 논란을 일으키기도 했다. "Rocket Queen"의 브리지 부분에는 액슬 로즈가 스티븐 애들러의 여자친구였던 아드리아나 스미스와 스튜디오에서 성행위를 하고 녹음한 여성의 신음 소리가 수록되어 있다. 또한, 발매 당시 로버트 윌리엄스의 그림("로봇이 여성을 강간하는 내용")을 사용한 재킷은 항의를 받아 십자가 문신 무늬로 변경되었다.

싱글로는 1987년 "It's So Easy"를 시작으로, 1988년 "Welcome to the Jungle"(미국 7위), "Sweet Child o' Mine"(미국 1위), 1989년 "Paradise City"(미국 5위), "Nightrain"(미국 93위)까지 총 5곡이 발매되었다.

6. 곡 목록

모든 곡은 건즈 앤 로지스가 작사/작곡하였다.

LP 발매 당시, A면(1~6번 곡)은 "Side G", B면(7~12번 곡)은 "Side R"로 불렸다.

6.1. G 사이드

건즈 앤 로지스가 작사/작곡했다(별도 표기 없음).

6.2. R 사이드

R^영어 사이드에는 다음 곡들이 수록되어 있다.

* My Michelle
* Think About You
* Sweet Child o' Mine
* You're Crazy
* Anything Goes (건즈 앤 로지스, 크리스 웨버)
* Rocket Queen

이 곡들은 모두 건즈 앤 로지스가 작곡했다.

7. 참여진

7.1. 건즈 앤 로지스

* W. 액슬 로즈 – 리드 보컬, "Paradise City" 신시사이저, 타악기
* 슬래시 – 리드 기타, 어쿠스틱 기타, 슬라이드 기타, 토크 박스, 백 보컬
* 이지 스트래들린 – 리듬 기타, 리드 기타, 백 보컬, 타악기
* 더프 "로즈" 매카건 – 베이스 기타, 백 보컬
* 스티븐 애들러 – 드럼

7.2. 프로덕션

마이크 클링크는 프로듀싱과 엔지니어링을 담당했고, 스티브 톰슨과 마이클 바르비에로는 믹싱을 담당했다. 조지 마리노는 LP와 카세트 마스터링을, 배리 다이아몬드는 CD 마스터링을 담당했다. 데이브 라이차스, 미카야 라이언, 앤디 우도프, 제프 포, 줄리안 스톨, 빅터 데이글리오가 보조 엔지니어로 참여했다.

8. 차트 성적

9. 인증