Larks' Tongues in Aspic

1. 개요

《Larks' Tongues in Aspic》은 1973년 킹 크림슨의 다섯 번째 스튜디오 앨범이다. 앨범은 이전 앨범 《Islands》 투어 후 로버트 프립이 밴드 멤버를 교체하면서 새로운 라인업으로 제작되었다. 앨범에는 존 웨튼, 빌 브루포드, 데이비드 크로스, 제이미 뮤어가 참여했으며, 밴드의 음악적 방향을 재즈 퓨전과 실험적인 사운드로 전환했다. 이 앨범은 영국과 미국 차트에서 상위권에 올랐으며, 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았다. 또한, 킹 크림슨의 다른 앨범들과 마찬가지로 대한민국에서도 높은 평가를 받으며 실험적인 음악을 추구하는 팬들에게 영향을 미쳤다.

2. 배경

킹 크림슨의 이전 음반인 《Islands》 홍보 투어가 끝날 무렵, 로버트 프립은 밴드의 다른 세 멤버 (멜 콜린스, 보츠 버렐, 이언 월레스)와 결별했다. 콜린스는 새로운 라인업에 합류해달라는 요청을 받았지만 거절했다. 이전 해에는 밴드의 작사가이자 예술 공동 감독인 피터 신필드가 해고되었다. 프립은 다른 멤버들과의 음악적, 개인적 불화가 심화되고 있다고 언급했다.

1971년 전작 『아일랜즈』 발표 후, 리더 로버트 프립은 자신이 지향하는 음악의 차이에서 비롯된 내분으로 인해 밴드 해산을 선언했다. 1972년 4월, 계약 이행을 위한 미국 투어를 마치고 혼자 귀국했다.

프립은 벨라 바르토크, 이고르 스트라빈스키, 지미 헨드릭스와 같은 영향과 즉흥 연주를 기반으로 한 더욱 강렬한 음악을 작곡하고 있었다. 이러한 새로운 아이디어를 위해, 프립은 베이시스트 겸 가수 존 웨튼, 실험적인 자유개선 타악기 연주자 제이미 뮤어, 예스 드러머 빌 브루포드, 바이올리니스트이자 키보디스트인 데이비드 크로스를 영입했다.

2.1. 멤버 변화와 음악적 방향 전환

로버트 프립은 이전 킹 크림슨의 음악에서 벗어나 더욱 실험적이고 즉흥적인 음악을 추구했다. 이를 위해 존 웨튼(베이스, 보컬), 제이미 뮤어(타악기), 빌 브루포드(드럼), 데이비드 크로스(바이올린, 키보드)를 영입하여 새로운 킹 크림슨을 결성했다.

새로운 멤버들은 각자의 독특한 음악적 배경을 바탕으로 밴드의 사운드에 새로운 요소를 더했다. 특히, 제이미 뮤어는 데릭 베일리 및 에반 파커와 함께 즉흥 연주단에서 활동한 경험을 바탕으로 다양한 타악기를 활용하여 실험적인 사운드를 만들어냈다. 예스에서 활동했던 빌 브루포드는 재즈와 실험적인 킹 크림슨의 음악에 자신의 아이디어를 더하여 밴드의 사운드를 더욱 풍부하게 만들었다.

이러한 변화를 통해 킹 크림슨은 이전의 익숙한 미국의 영향에서 벗어나 벨라 바르토크와 같은 새로운 영향력을 받아들이고, 자유로운 즉흥 연주를 추구하는 방향으로 나아갔다.

2.2. 밴드의 재결성

1972년 로버트 프립은 존 웨튼(베이스, 보컬), 빌 브루포드(드럼), 제이미 뮤어(퍼커션), 데이비드 크로스(바이올린, 멜로트론)를 영입하여 킹 크림슨을 재결성했다. 예스에서 활동하던 브루포드는 킹 크림슨의 오랜 팬으로, 실험적인 음악을 추구하기 위해 예스를 떠나 킹 크림슨에 합류했다.

새로운 멤버들은 1972년 10월부터 라이브 활동을 시작했다. 브레멘의 비트 클럽에서 첫 공연을 가졌고, 영국 내 27개 도시에서 공연을 이어갔다. 이들은 즉흥 연주를 중심으로 하는 새로운 킹 크림슨의 음악을 선보였다.

3. 음반 제작

1973년 1월과 2월, 런던 커맨드 스튜디오에서 녹음이 진행되었다. 닉 라이언이 엔지니어를 담당했고, 커버 디자인은 런던 탄트라 디자인이 맡았다. 케틀, 시몬스 & 월슬리 장비가 사용되었다. 킹 크림슨 프로덕션과 E.G. 레코드(데이비드 & 마크)가 제작에 참여했으며, 모든 곡은 E.G. 뮤직 Ltd ©1973에 의해 출판되었다.

3.1. 사운드와 스타일

《Larks' Tongues in Aspic》은 킹 크림슨의 사운드에 몇 가지 중요한 변화를 보여주었다. 이전에는 목관악기를 중요한 멜로디 및 질감 악기로 사용했으나, 이제 데이비드 크로스의 바이올린으로 대체했다. 제이미 뮤어의 타악기 장비는 차임벨, 종, 엄지 피아노, 뮤지컬 쏘, 쉐이커, 딸랑이, 시트 금속, 장난감 및 베이킹 트레이와 같은 발견된 물체, 기타 드럼과 체인 등 기발한 악기 구성을 특징으로 했다. 킹 크림슨의 데뷔 앨범부터 주요 악기였던 멜로트론은 이 새로운 단계에서도 유지되었으며, 로버트 프립과 크로스가 연주했고, 둘 다 전자 피아노도 연주했다. 기악곡들은 강한 재즈 퓨전과 유럽의 즉흥 연주의 영향을 받았고, 일부 공격적인 부분은 헤비 메탈에 가까웠다.

밴드의 다중 악기 연주는 초기에 존 웨튼과 뮤어가 각각 바이올린과 트롬본을 초기 공연에서 연주하는 것까지 확장되었다. 웨튼과 크로스는 앨범 세션에 각각 추가 피아노와 플루트를 기여했다. 앨범이 완성된 직후인 1973년 2월, 서포팅 투어를 시작하기도 전에 뮤어가 그룹을 떠났기 때문에, 《Larks' Tongues in Aspic》은 이 라인업을 특징으로 하는 그룹의 유일한 앨범이 될 것이다.

"Easy Money"는 프립이 구절을 쓰고 웨튼이 나중에 코러스를 추가하는 방식으로 조각조각 작곡되었다.

앨범의 제목은 뮤어에서 따왔으며, 그는 이 제목이 음악을 적절하게 묘사한다고 생각했다. 프립은 "이것이 여러분 동네 델리카트슨에서 실제로 판매되는 요리일 수도 있고 아닐 수도 있습니다."라고 말했다. "하지만 제게 그것이 의미하는 바는 갇혀 있지만 보이는, 소중한 것입니다. 형태 안에 갇힌 소중한 것."

이 앨범은 콘서트의 주요 레퍼토리가 된 "Exiles"를 탄생시켰으며, 멜로트론 도입부는 1969년 동안 밴드의 초기 라인업이 연주했던 "Mantra"라는 기악곡에서 가져온 것이다. 당시, 그리고 1972년 말에 멜로디는 프립이 기타로 연주했다. 또한, "Larks' Tongues in Aspic, Part One"의 한 부분은 Islands 시대 밴드가 녹음했으며, 2010년에 해당 앨범의 40주년 기념판 보너스 트랙으로 최종 발매된 "A Peacemaking Stint Unrolls"라는 곡에서 재작업되었다.

3.2. 곡 구성

Larks' Tongues in Aspic은 킹 크림슨의 음악 스타일에 중요한 변화를 보여주었다. 이전에는 목관악기를 주로 멜로디와 질감을 표현하는 악기로 사용했지만, 이 앨범에서는 크로스의 바이올린으로 대체되었다. 뮤어의 타악기 구성은 차임벨, 종, 엄지 피아노, 뮤지컬 쏘, 쉐이커, 딸랑이, 시트 금속, 장난감, 베이킹 트레이, 기타 드럼과 체인 등 독특한 악기들을 포함했다. 킹 크림슨의 데뷔 앨범부터 중요한 악기였던 멜로트론은 이 앨범에서도 프리프와 크로스가 연주하며 중요한 역할을 했다. 또한, 이들은 전자 피아노도 연주했다. 기악곡들은 강한 재즈 퓨전과 유럽 즉흥 연주의 영향을 받았으며, 일부 공격적인 부분은 헤비 메탈에 가깝기도 했다.

웨튼과 뮤어는 초기 공연에서 각각 바이올린과 트롬본을 연주하기도 했다. 웨튼과 크로스는 앨범 세션에서 각각 피아노와 플루트를 추가로 연주했다. 1973년 2월, 앨범 발매 직후 서포팅 투어를 시작하기 전에 뮤어가 그룹을 떠났기 때문에, Larks' Tongues in Aspic은 이 라인업으로 구성된 유일한 앨범이 되었다.

"Easy Money"는 프리프가 구절을 쓰고 웨튼이 나중에 코러스를 추가하는 방식으로 작곡되었다.

앨범 제목은 뮤어가 제안했으며, 그는 이 제목이 음악을 잘 나타낸다고 생각했다. 프리프는 "이것이 여러분 동네 델리카트슨에서 실제로 판매되는 요리일 수도 있고 아닐 수도 있습니다."라며, "하지만 제게 그것이 의미하는 바는 갇혀 있지만 보이는, 소중한 것입니다. 형태 안에 갇힌 소중한 것."이라고 설명했다.

이 앨범에는 콘서트에서 자주 연주되는 "Exiles"가 수록되어 있다. 멜로트론 도입부는 1969년 밴드의 초기 라인업이 연주했던 "Mantra"라는 기악곡에서 가져온 것이다. 당시와 1972년 말에는 프리프가 기타로 이 멜로디를 연주했다. 또한, "Larks' Tongues in Aspic, Part One"의 한 부분은 Islands 시대 밴드가 녹음했으며, 2010년에 해당 앨범의 40주년 기념판 보너스 트랙으로 발매된 "A Peacemaking Stint Unrolls"라는 곡에서 다시 작업되었다.

4. 발매와 반응

이 음반은 영국 음반 차트에서 20위, 빌보드 200에서 61위를 기록했다. 2012년에는 "The Complete Recordings"라는 부제가 붙은 확장형 박스 세트를 발매하는 등 《Larks' Tongues in Aspic》이 킹 크림슨 40주년 기념 시리즈의 일환으로 발행되었다. 이 CD, DVD 오디오, 블루레이 세트에는 라이브 공연과 스튜디오 세션을 통해 단명 5인 라인업에 대한 모든 레코딩이 수록되어 있다.

당대의 평론에서, 롤링 스톤의 앨런 니스터는 이 앨범을 "이 앨범에 맞춰 춤을 출 수도 없고, 박자를 맞출 수도 없으며, 설거지를 할 때 배경 음악으로도 적합하지 않다"며 청취자들에게 "완전히 열린 마음으로 접근할" 것을 권했다. 그는 앨범의 노래들을 "기분과 템포에서 특히 극명한 대조를 이루는 총체적인 연구—한 순간은 맹렬하고 전기에 휩싸이고, 다음 순간은 부드럽고 복잡하다"고 묘사했다. 그는 이 음반의 음악에 대해 완전히 호의적이지는 않았지만, 바이올린 연주를 "최고의 고전 전통에서 세련되었다"고 칭찬했다.

빌 마틴은 1998년에 "순수한 형식적 독창성 면에서 1973년의 가장 중요한 프로그레시브 록 음반은... Larks' Tongues in Aspic이었다"고 썼으며, 이 앨범과 예스의 Close to the Edge를 듣는 것은 "프로그레시브 록이 무엇인지"를 보여줄 것이라고 덧붙였다.

올뮤직의 회고적 평가는 압도적으로 긍정적이었으며, 밴드의 재즈의 영향을 받은 스타일에서 더 실험 음악적인 스타일로의 전환의 모든 측면을 완전한 성공으로 평가했다. 이 평가는 존 웨튼을 "그렉 레이크가 떠난 이후 밴드의 가장 강력한 보컬/베이스 연주자"로 칭했으며, 리마스터드 에디션에 특별한 찬사를 보냈다.

로버트 크리스트가우의 회고적 평가는 보다 양가적인 시각을 보였으며, 밴드의 기악 작업에 대해 "요리가 되지 않을 뿐만 아니라, 조화도 잘 이루어지지 않는다"고 말했다.

Q & 모조 클래식 스페셜 에디션 핑크 플로이드 & 프로그 록의 이야기에서, 이 앨범은 "40개의 코스믹 록 앨범" 목록에서 22위를 차지했다.

Larks' Tongues in Aspic은 롤링 스톤의 "역대 가장 위대한 프로그 록 앨범 50선" 목록에서 20위를 차지했다.

이 앨범은 책 죽기 전에 꼭 들어야 할 1001개의 앨범에 수록되어 있다.

프로그레시브 메탈 밴드 드림 시어터와 머머는 모두 "Larks' Tongues in Aspic Pt. II"를 커버했다. 드림 시어터의 버전은 그들의 앨범 Black Clouds & Silver Linings의 스페셜 에디션에 수록되어 있다.

5. 곡 목록

5.1. Side One

5.2. Side Two

〈Easy Money〉는 로버트 프립, 존 웨튼, 리처드 파머제임스가 작사/작곡했으며 7분 54초이다. 〈The Talking Drum〉은 데이비드 크로스, 로버트 프립, 존 웨튼, 빌 브루포드, 제이미 뮤어가 작사/작곡한 연주곡이며 7분 26초이다. 〈Larks' Tongues in Aspic, Part Two〉는 로버트 프립이 작곡한 연주곡이며 7분 7초이다.

6. 참여 음악가

킹 크림슨
* 로버트 프립 - 일렉트릭 기타, 어쿠스틱 기타(acoustic guitar^영어)(3), 멜로트론, 호너 피아넷, 장치, 프로듀싱
* 존 웨튼 - 베이스 기타, 보컬, 피아노(3), 프로듀싱
* 빌 브루포드 - 드럼, 팀발레스, 카우벨, 우드블록, 프로듀싱
* 데이비드 크로스 - 바이올린, 비올라, 멜로트론, 호너 피아넷, 플루트(3), 프로듀싱
* 제이미 뮤어 - 퍼커션, 드럼, "올소트" (다양한 잡동사니 및 잡다한 악기), 오토하프(1), 프로듀싱

추가 인원
* 리처드 팔머-제임스 - 작사

7. 기타

이 음반의 표지는 켈트 문양과 태양과 달을 모티브로 한 디자인으로 유명하다. 2007년 일본에서는 토요타 ist의 광고 음악으로 〈이지 머니〉가 사용되었다.

7.1. 표절 논란

로버트 프립은 영화 《엠마뉴엘 부인(1974년)》에 사용된 음악이 〈Larks' Tongues in Aspic, Part Two〉를 표절했다고 주장하며 소송을 제기했고, 결국 화해로 마무리되었다.

7.2. 광고 음악 사용

2007년 일본에서 토요타 ist의 CM송으로 「이지 머니」가 사용되었다.