Oxygène

1. 개요

Oxygène은 프랑스 음악가 장 미셸 자르의 1976년 데뷔 앨범이다. 이 앨범은 1960년대 후반부터 실험한 전자 음악 기술을 바탕으로 작곡되었으며, 라벨과 드뷔시의 인상주의에서 영감을 받아 블루스나 아프리카 음악의 영향을 배제했다. 앨범은 프랑스에서 처음 발매된 후, "Oxygène (Part IV)"가 영국 싱글 차트에서 4위를 기록하면서 국제적인 성공을 거두었다. 앨범은 전 세계적으로 약 1,800만 장이 판매되었으며, 전자 음악 발전에 중요한 작품으로 평가받고 있다.

2. 배경

1967년, 자르는 런던에서 자신의 첫 신시사이저인 EMS VCS 3를 구입했다. 1968년, 초기 아날로그 신시사이저와 테이프 루프로 작업하기 시작했다. 1969년에는 피에르 셰페르가 설립한 음악 연구 그룹(Groupe de Recherches Musicales)에 합류하여 무지크 콩크레트를 접했다. 1971년, 그는 이 기관을 떠나 자신의 음악 활동에 전념했다.

1972년, 자르는 데뷔 앨범 《Deserted Palace》를 발표했다. 1973년에는 프랑스 영화 《Les Granges Brûlées》(영문: The Burned Barns)의 사운드트랙을 작곡했다.

1976년, 자르는 자신의 아파트에 임시 녹음 스튜디오를 마련하고 《Oxygène》을 녹음했다. 이 앨범은 여러 음반 회사에서 발매를 거절당했으나, 프랑스의 소규모 음반사인 Disques Motors에서 발매되었다. 이후 라디오 방송을 통해 점차 인기를 얻었으며, 특히 라디오1에서 앨범 전체가 방송되면서 큰 반향을 일으켰다. 1977년, 폴리도르를 통해 국제적으로 발매되어 세계적인 성공을 거두었다.

3. 작곡 및 녹음

《Oxygène》은 라벨과 드뷔시의 인상주의 음악에서 영감을 받아, 유럽 고유의 정체성을 드러내는 전자 음악을 추구했다. 초기 독일 전자 음악의 기계적인 실험 음악과는 달리, 보다 선율적이고 몽환적인 사운드를 만들어냈다. 핑크 플로이드의 몽환적인 스타일과 디스코 음악의 요소를 결합했다.

ARP 2600, EMS 신시 AKS, EMS VCS3, RMI 하모닉 신시사이저, 파르피사 오르간, 에미넨트 310 유니크 전자 오르간, 멜로트론, 코르그 미니팝스-7 등 다양한 신시사이저와 전자 악기를 사용했다. 특히, 코르그 미니팝스-7 드럼 머신의 프리셋 버튼 두 개를 동시에 고정하여 독특한 드럼 사운드를 만들어냈다.

녹음은 샹젤리제 근처 트레무아유 거리에 있는 자택 아파트의 개조된 욕실에서 스컬리 8트랙 녹음기와 엠펙스 256, 3M 테이프를 사용하여 이루어졌다. 믹싱은 강 스튜디오에서 장 피에르 자니오와 그의 조수 파트리크 풀롱이 담당했고, 마스터링은 Translab 스튜디오에서 진행되었다.

3.1. 사용된 장비

Instruments used^영어 섹션에는 다음 악기들이 사용되었다.

4. 앨범 커버

앨범 커버는 프랑스 화가 미셸 그랑제르의 작품 《Oxygène》을 각색한 것이다. 해체된 지구 안에 해골이 있는 모습으로, 환경 문제에 대한 경각심을 불러일으키는 이미지이다. 장미셸 자르는 이 그림이 "노래의 정신과 완벽하게 일치한다"고 생각하여 앨범 제목으로 사용했다.

자르는 앨범 발매 30년 전에는 지구 환경에 대해 생각하는 사람이 많지 않았지만, 자신은 항상 환경에 관심이 있었으며, 정치적인 방식이 아닌 시적이고 초현실적인 방식으로 표현하고 싶었다고 밝혔다. 또한 영국 신문 가디언과의 인터뷰에서 "모든 것을 자연과 환경 문제와 연결하고 싶었다"고 말했다.

그랑제르는 "'Oxygène'은 우리 행성에 가해지는 피해에 관한 일련의 작품 중 하나였다. 레코드 표지로서는 꽤 폭력적인 이미지였다"고 회상했다. 그는 "그 그림은 내 모든 작품 중에서 가장 잘 알려져 있다. 내 모나리자와 같다. 하지만 더 이상 내 것이라고는 생각하지 않는다. 장미셸 자르의 음악을 사랑하는 모든 사람의 것이다"라고 덧붙였다.

일본 국내반 재킷에 표기된 원제는 "OXYGENE"(모두 대문자)이다. 의미는 "산소"이다. 그러나 장 미셸 자르의 모국어인 프랑스어에서는 산소가 "Oxygène"(5번째 글자에 그레이브 악센트가 붙은 e), 영어에서는 "Oxygen"으로 표기된다.

5. 발매 및 반응

Oxygène은 1976년 12월 프랑스에서 처음 발매되었고, 초기 5만 장은 하이파이 매장 판매업자들에게 배포되었다. 1977년에는 폴리도르 레코드를 통해 국제적으로 발매되었다. "Oxygène (Part IV)"는 싱글로 발매되어 영국 싱글 차트에서 4위를 기록하는 등 큰 성공을 거두었다. 앨범은 프랑스 앨범 차트 1위, 영국 앨범 차트 2위, 미국 빌보드 200 78위를 기록했다.

발매 당시 영국 음악 언론은 펑크 록에 집중하고 있었기 때문에 대체로 부정적인 반응을 보였다. NME는 "또 하나의 지루한 우주 여행"이라며 비판했다. 뮤직 위크는 마이크 올드필드의 프랑스 버전으로 평가하며, 구스타프 말러와 요한 제바스티안 바흐의 영향이 짙다고 언급했다. 반면, 멜로디 메이커는 처음에는 부정적이었으나, 다시 듣고 난 후에는 전자 Muzak과는 다르다고 평가했다. 레코드 미러는 긍정적인 평가를 내리며 자르를 "프랑스의 마이크 올드필드"라고 묘사했다.

그러나 시간이 지나면서 전자 음악 발전에 중요한 작품으로 재평가되었다. 올뮤직은 "오리지널 전자 음악 앨범 중 하나"이며 "시간과 디지털 전자 음악의 발전을 견뎌냈다"고 평가했다. 모조는 자르의 주요 앨범 중 하나로 꼽으며, "전위, 전자, 고전 및 프로그레시브 음악의 세계를 통합하려는 시도"였다고 평가했다.

Oxygène은 샤를 크로 아카데미에서 그랑프리 뒤 디스크 상을 수상했으며, 피플지는 자르를 "올해의 인물"로 선정했다. 1979년 11월에는 전 세계적으로 1,100만 장이 팔렸고, 2016년까지 약 1,800만 장이 팔리면서, 역사상 가장 많이 팔린 프랑스, 전자 및 기악 앨범 중 하나가 되었다.

6. 영향 및 유산

《Oxygène》은 샤를 크로 아카데미에서 그랑프리 뒤 디스크 상을 수상했다. 이 앨범은 1970년대 신시사이저의 광범위한 사용을 촉진한 앨범 중 하나로 평가받으며, 모비와 같은 전자 음악 아티스트들에게 영향을 미쳤다. 또한 음악 치료, 명상, 출산 등에도 사용되었다. 1978년 영화 《사권》과 1981년 영화 《갈리폴리》의 사운드트랙에도 사용되었다.

1997년에는 속편 《Oxygène 7–13》이 발매되었고, 2007년에는 오리지널 앨범의 새로운 버전인 《Oxygène: New Master Recording》이 발매되었다. 2016년에는 《Oxygène》 40주년을 기념하여 또 다른 속편인 《Oxygène 3》가 발매되었다.

1977년, 네덜란드 라디오와 텔레비전은 남말루쿠 테러분자 집단에게 진정 효과를 얻을 목적으로 이 앨범의 곡을 방송하기도 했다.

7. 수상 내역

8. 수록곡

《Oxygène》에는 총 6개의 곡이 수록되어 있으며, 각 곡은 "Oxygène Part I"부터 "Oxygène Part VI"까지 연속된 파트 번호로 구분된다.

LP판 기준 각 곡의 제목과 시간은 아래 표와 같다.

8.1. LP

8.2. CD

일본어판 CD에서는 각 트랙에 다음과 같은 부제가 붙어 있다.

9. 제작진

10. 차트 및 인증

Oxygène은 1976년 프랑스에서 발매되어 프랑스 음반 협회 차트 1위를 기록했고, 이듬해 폴리도르 인터내셔널을 통해 세계적으로 발매되었다. 이 앨범은 여러 국가에서 플래티넘, 골드 인증을 받았으며, 전 세계적으로 15 이상 판매되었다.

10.1. 주간 차트

10.2. 연말 차트

10.3. 인증