Tomorrow's Modern Boxes
1. 개요
Tomorrow's Modern Boxes는 2014년에 발매된 톰 요크의 첫 번째 솔로 앨범이다. 이 앨범은 전자 비트와 질감을 요크의 보컬과 피아노 연주와 융합했으며, "A Brain in a Bottle"과 같은 곡을 포함한다. 앨범은 비트토렌트를 통해 발매되었으며, 이후 밴드캠프, 애플 뮤직, XL Recordings를 통해 CD와 비닐로도 발매되었다. 발매 후 24시간 만에 10만 건 이상 다운로드되었으며, 평론가들로부터 전반적으로 호의적인 평가를 받았다.
| 이름 | Tomorrow's Modern Boxes |
|---|---|
| 종류 | 스튜디오 |
| 아티스트 | 톰 요크 |
이미지 준비중입니다.
| 발매일 | 2014년 9월 26일 |
|---|---|
| 장르 | 인디 일렉트로니카 실험 록 |
| 길이 | 38분 13초 |
| 레이블 | 자체 발매 Hostess (일본) XL (재발매) |
| 프로듀서 | 나이절 고드리치 |
| 이전 음반 | The Eraser Rmxs |
| 이전 음반 발매년도 | 2008년 |
| 다음 음반 | Suspiria |
| 다음 음반 발매년도 | 2018년 |
2. 배경
2013년, 톰 요크는 탈세에 관한 다큐멘터리 The UK Gold에 음악을 기여했는데, 여기에는 Tomorrow's Modern Boxes의 수록곡 "A Brain in a Bottle"의 초기 버전이 포함되었다. 앨범 발표 전, Tomorrow's Modern Boxes의 일부 요소는 2014년 9월 1일에 출시된 Polyfauna 앱의 두 번째 버전 사운드트랙에 사용되었다. 이 앱은 안드로이드 및 iOS용으로, 요크의 밴드 라디오헤드와 영국의 디지털 아트 스튜디오인 유니버설 에브리싱(Universal Everything)의 "실험적인 협업"이다.
3. 음악
Tomorrow's Modern Boxes는 톰 요크의 보컬과 피아노 연주를 전자 비트, 질감과 융합한 음악 스타일을 선보인다. 평론가들은 이 음악을 "섬뜩한", "신경질적인" 음악이며, "조용하고 절제된 공포감"을 특징으로 한다고 묘사했다. The A.V. Club은 이 앨범의 음악을 라디오헤드의 "Like Spinning Plates(2001)"와 "The Gloaming(2003)"과 같은 트랙에 비유했다.
3.1. 곡 상세 설명
"A Brain in a Bottle"은 톰 요크의 가성(falsetto)과 더듬거리는 비트, 그리고 "올드 스쿨" 발진기 효과를 결합했다. 라디오헤드의 베이시스트 콜린 그린우드는 "Guess Again!"에 드럼 머신 비트 프로그래밍으로 참여했으며, 이 곡은 "쇠퇴하는" 피아노와 "거친" 백 비트를 특징으로 한다. "Interference"는 "냉랭한" 신스 패드와 함께하는 미니멀한 "중얼거리는 러브송"이다. Slant Magazine은 "The Mother Lode"를 멜로디컬하고 덥스텝에서 영감을 받은 곡으로 묘사하며, "매혹적인" 하우스 비트를 가졌다고 평했다.
앨범의 후반부에는 "타악기적인" 테크노 루핑 트랙인 "There Is No Ice (For My Drink)"를 선두로 하는 10분 길이의 앰비언트 스위트가 포함되어 있다. 마지막 트랙인 "Nose Grows Some"은 "경계선에 있는 신스팝을 훌륭하게 포용하는 곡"이다. Rolling Stone은 이 곡을 "공포에 젖은 정서적 패배의 찬가"로 묘사하며, Kid A (2000)의 "Motion Picture Soundtrack"와 같은 라디오헤드의 피날레에 비유했다.
4. 발매
2013년, 톰 요크와 그의 오랜 프로듀서 나이젤 고드리치는 음악 스트리밍 서비스 스포티파이(Spotify)가 신인 아티스트에게 공정한 보상을 하지 않는다고 비난했다. 2007년, 톰 요크의 밴드 라디오헤드(Radiohead)는 앨범 In Rainbows를 가격 자유 다운로드 방식으로 자체 발매하여, 팬에게 직접 판매하는 방식의 선례를 남겼다.
2014년 9월, 톰 요크는 텀블러(Tumblr)에 정체불명의 비닐 레코드 사진을 게시하여 새로운 발매에 대한 언론의 추측을 불러일으켰다. 9월 26일, 톰 요크와 나이젤 고드리치는 Tomorrow's Modern Boxes를 발표하고, 비트토렌트(BitTorrent) 번들 형태로 발매했다. 이는 창작자가 직접 자신의 작품을 패키지화하여 배포하는 방식이었다.
4.1. 발매 방식의 혁신성
2014년 9월 26일, 톰 요크와 나이젤 고드리치는 Tomorrow's Modern Boxes를 발표했다. 이 앨범은 P2P 파일 공유 프로토콜 비트토렌트(BitTorrent)를 사용해 비트토렌트사의 "번들" 이니셔티브를 통해 출시되었으며, 창작자가 작업을 패키지된 토렌트 파일로 배포하는 방식이었다. Tomorrow's Modern Boxes는 비트토렌트의 "유료 게이트" 기능을 사용한 최초의 앨범으로, 고객은 6USD (3.69GBP)를 지불하고 8개의 MP3 파일, 스탠리 던우드(Stanley Donwood)의 커버 아트워크, 권투 글러브를 낀 요크가 등장하는 "A Brain in a Bottle"의 뮤직 비디오가 포함된 Tomorrow's Modern Boxes 토렌트 번들을 다운로드할 수 있었다.
요크와 고드리치는 이 실험이 인터넷 상거래의 통제권을 창작자에게 돌려주는 효과적인 방법이 될 수 있는지 확인하기 위한 것이라고 밝혔다.
4.2. 기타 발매 형식
2014년 12월 26일, 요크는 온라인 음악 상점 밴드캠프(Bandcamp)에서 MP3 및 FLAC 형식으로 Tomorrow's Modern Boxes를 3.86GBP에 발매했다. 그는 또한 새로운 곡 "Youwouldn'tlikemewhenI'mangry"를 무료로 공개했는데, 고드리치는 이 곡을 앨범의 "무료 부록"이라고 묘사했다. 2015년 6월 30일, 애플 뮤직(Apple Music)이 출시되면서 Tomorrow's Modern Boxes를 스트리밍할 수 있게 되었다. CD 버전은 2015년 8월 호스테스 엔터테인먼트(Hostess Entertainment)를 통해 일본에서 발매되었다. 2017년 12월 8일, XL Recordings에서 CD와 비닐로 재발매되었으며, 요크의 다른 솔로 작품과 함께 스포티파이를 포함한 더 많은 스트리밍 서비스에 추가되었다.
5. 판매량 및 평가
《Tomorrow's Modern Boxes》는 발매 후 24시간 동안 10만 건 이상, 6일 동안 100만 건 이상 다운로드되었다. 인터넷 불법 복제를 제외하면 2014년 가장 많이 토렌트된 앨범이었다. 2015년 2월까지 450만 건 이상 다운로드되었다. Stereogum과 Gigaom은 톰 요크가 이 앨범 발매로 2,000만 달러를 벌었을 것이라고 추정했지만, 빌보드는 100만 달러에서 600만 달러 사이의 수익이 더 가능성이 높다고 주장했다. 2015년 11월, 비트토렌트 발매가 성공적이었는지에 대한 질문에 요크는 실험적인 시도였다고 밝혔다.
메타크리틱에서 《Tomorrow's Modern Boxes》는 29개의 리뷰를 기반으로 평균 72점을 받아, 전반적으로 호의적인 평가를 받았다. 올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 "의도적으로 평범하고... 천천히 펼쳐지는 구식 성장형 앨범"이라고 평했고, 롤링 스톤의 롭 셰필드는 "깊이 있는 감상을 요구한다"고 썼다. 롤링 스톤은 이 앨범을 2014년 최고의 앨범 30위로 선정했다. 슬랜트 매거진은 "영혼을 가진 편집증"이라고 표현했다. NME는 반복해서 들으면 앨범의 매력이 드러난다고 평했다.
5.1. 비판적 시각
일부 평론가들은 《Tomorrow's Modern Boxes》가 톰 요크의 이전 작업과 유사하며, 새로운 방향성이 부족하다고 지적했다. The A.V. Club은 "훌륭한 부분들을 제외하고, 그 결과는 요크가 새로운 라디오헤드 앨범을 파고들기 전에 시간을 보내기 위해 쓱 써내려간 것과 매우 비슷하게 들린다"고 평가했다. 가디언의 마크 보몬트는 이 앨범의 파격적인 발매가 "제품 자체보다 더 큰 영향을 미쳤다"고 평가했다. 피치포크의 래리 피츠모리스는 "멜로디와 감정 측면에서 붙잡을 만한 것이 거의 없으며, 여기에서 따라 흥얼거릴 만한 것을 찾을 수 없을 것이다"라고 썼다.
6. 곡 목록
Tomorrow's Modern Boxes영어는 총 8곡, 38분 13초 길이로 구성되어 있다. 모든 곡은 톰 요크와 나이젤 고드리치가 작곡했으며, "Guess Again!"은 톰 요크, 나이젤 고드리치, 콜린 그린우드가 함께 작곡했다.
"A Brain in a Bottle"은 가성(falsetto)과 더듬거리는 비트, "올드 스쿨" 발진기(oscillator) 효과를 결합했다. "Guess Again!"에는 라디오헤드의 콜린 그린우드가 드럼 머신(Drum machine) 비트 프로그래밍(beat programming)으로 참여했다. "Interference"는 "냉랭한" 신스 패드와 함께하는 미니멀한 "중얼거리는 러브송"이다. "The Mother Lode"는 멜로디컬하고 덥스텝(dubstep)에서 영감을 받은 곡으로, "매혹적인" 하우스(house) 비트를 가졌다.
"There Is No Ice (For My Drink)"는 "타악기적인" 테크노(techno) 루핑 트랙이며, 앨범 후반부 10분 길이의 앰비언트(ambient) 스위트의 시작을 알린다. "Nose Grows Some"은 "경계선에 있는 신스팝(synth-pop)을 훌륭하게 포용하는 곡"이며, Rolling Stone은 이 곡을 "공포에 젖은 정서적 패배의 찬가"로 묘사하며 Kid A의 "Motion Picture Soundtrack"에 비유했다.