디도와 아이네이아스

3. 대본 및 구성

네이험 테이트의 희곡 《알바의 브루투스, 또는 요술에 걸린 연인들》(1678)을 원작으로 한다.^[5] 테이트는 원작에서 아이네이아스 중심의 이야기를 디도 중심으로 바꾸고, 마법사나 마녀와 같은 초자연적인 등장인물을 추가하여 비극성을 강조했다.^[27] 퍼셀은 스승 존 블로의 오페라 《비너스와 아도니스》의 구성과 효과를 참고하여 작곡했다.^[28]

4. 줄거리

베르길리우스의 『아이네이스』에 나오는 트로이의 왕자 아이네이아스와 카르타고의 여왕 디도의 이야기를 소재로 한 작품이다. 트로이 전쟁에서 조국을 잃은 아이네이아스는 조국 재건의 땅인 이탈리아(로마)를 향하던 중 기함의 난파로 북아프리카의 카르타고에 표류한다. 카르타고를 세운 여왕 디도는 아이네이아스에게 동정심을 느끼고, 이 감정은 곧 사랑으로 변한다.

4. 1. 제1막

4. 2. 제2막

4. 2. 1. 제1장: 마녀의 동굴

4. 2. 2. 제2장: 숲 속

4. 3. 제3막

4. 3. 1. 제1장: 선착장

4. 3. 2. 제2장: 궁전 안

5. 등장인물

6. 악보 및 음악적 특징

보들리안 도서관에 소장된 가장 오래된 악보는 1750년 이후에 필사되었으며, 오페라가 작곡된 지 60년이 넘어서였다.^[5] 이후의 자료는 대본의 막 구분을 따르지 않으며, 서곡의 음악은 유실되었다. 서곡, 2막 '그로브' 장면의 마지막 부분, 몇몇 춤곡들은 오페라가 18세기 초에 연극 중간에 삽입되는 간주곡으로 나뉘면서 거의 확실하게 유실되었다.^[5]

별도로 출판된 아리아 중 가장 먼저 출판된 곡은 ''오르페우스 브리타니쿠스''에 수록된 "아, 벨린다"이다.^[5] 이 작품의 가장 유명한 아리아는 "내가 땅에 누울 때"이며, 일반적으로 "디도의 탄식"으로 알려져 있다. 두 아리아 모두 라멘토 베이스를 기반으로 구성되었다. "디도의 탄식"은 클라우스 노미 ("죽음"으로), 아네 브룬, 제프 버클리와 같은 전형적인 오페라 스타일과는 거리가 먼 아티스트들에 의해 연주되거나 녹음되었다. 또한 HBO 미니시리즈 ''밴드 오브 브라더스'' ("닉슨의 산책"으로 개명) 사운드트랙을 포함한 많은 악보에서 편곡되거나 사용되었다. 이 곡은 런던 화이트홀에서 11월 11일 (휴전 기념일)에 가장 가까운 일요일에 열리는 국립전몰자 추모비 추모식에서 군악대에 의해 매년 연주된다. 이 음악은 1689년의 푸르셀에게는 너무 단순하다고 생각되기도 하지만, 이는 의도된 연주자가 학생들이었기 때문일 수도 있다.^[5] 이 작품은 4성부 현악기와 통주 저음으로 구성된다. 첼시 학교 공연의 대본에 1막의 "기타 춤 샤코니"와 2막의 '그로브' 장면의 "기타 베이스 춤" 등 기타를 위한 두 개의 춤곡이 있다는 사실은 한 학자가 푸르셀이 오페라의 통주 저음 그룹의 주요 멤버로 기타를 구상했을 것이라고 제안하게 했다. 이 춤곡들의 음악은 현존하지 않으며, 푸르셀이 직접 작곡하지 않고 기타 연주자에게 즉흥 연주를 맡겼을 가능성이 높다. 오페라의 여러 판이 제작되었고 통주 저음 실현이 제공되었으며, 이모겐 홀스트와 벤자민 브리튼이 제작한 다소 특이한 판이 눈에 띈다. 실현된 여러 판이 있으며, 아마추어 연주자들이 접근할 수 있다는 특징은 20세기 후반에 이 작품의 인기가 높아지는 데 크게 기여했다.^[7] 서곡의 음악은 유실되어 재구성되지 않았지만, 오페라의 여러 실현에는 2막 마지막 부분에 유실된 ''리토르넬로''에 대한 해결책이 포함되어 있다. 악보의 일부였던 것으로 알려진 이 곡은 현재 푸르셀의 다른 유사한 작품에서 가져온 춤곡으로 연주되거나, 공연의 완전성과 연속성을 유지하기 위해 동일한 방식으로 완전히 창작된다.

7. 20세기 이후의 공연 및 각색

''디도와 아이네이아스''는 1923년 2월 10일 미국 뉴욕 시 플라자 호텔에서 로즈마리 학교의 여학생들에 의해 초연되었지만, ''뉴욕 타임스''는 악보에 "상당한 자유"가 부여되었다고 언급했다.^[10] 전문 음악가들이 참여한 콘서트 버전은 1924년 1월 13일 뉴욕 시 타운 홀에서 아르투르 보단츠키가 편집하고 지휘하여 음악의 친구들 협회가 주최했다.^[11]

새로운 비평판이 등장하고 바로크 음악에 대한 관심이 부활하면서 프로덕션 수가 꾸준히 증가했다. 조나단 밀러가 덴마크 보른홀름을 방문한 후, 2007년에는 1823년에 지어진 뢰네 극장에서 ''디도''가 공연되었으며, 케빈 더건이 지휘를 맡았다. 퍼셀 탄생 350주년을 기념하여 2009년에 제작된 오페라의 새로운 프로덕션으로는 데 네덜란드 오페라, 로열 오페라 하우스, Divertimento Baroque Opera Company, 그리고 뉴욕주 쿠퍼스타운의 글리머글래스 오페라가 있었다. 웨인 맥그리거 램덤 댄스의 현대 무용과 마크 해처드의 애니메이션 효과가 특징인 로열 오페라 프로덕션은 헨델의 ''아치스 앤 갈라테아''와 함께 이중 공연의 일부를 구성했다.^[12] 2011년에는 City Wall Productions에 의해 오페라가 부활하여 제2차 세계 대전 중에 설정되었다.^[13] 오페라 노스의 새로운 오페라 프로덕션은 2013년 2월 리즈 그랜드 극장에서 개막했다.^[14] 오페라 업 클로즈는 1950년대 미국 고등학교를 배경으로 한 축약된 버전을 2011년에 공연했다.

현대 무용에 맞춰 각색된 오페라 버전은 미국의 마크 모리스가 안무했으며, 그는 원래 디도와 마녀 역을 모두 춤으로 소화했다. 이 작품은 1989년 3월 11일 브뤼셀의 테아트르 바리아에서 초연되었다.^[15] 그 이후 여러 차례 공연되었으며, 1995년에는 캐나다 감독 바바라 윌리스 스위트에 의해 영화로 제작되었고, 모리스가 디도와 마녀 역을 맡았다.^[16] 이 작품은 이후 룩셈부르크의 그랑 테아트르, 몽펠리에 국립 오페라, 런던의 새들러스 웰스 극장에서 공연되었다. 모리스의 각색본과 사샤 발츠의 또 다른 각색본^[17]에서는 각 등장인물이 가수와 무용수 두 명에 의해 묘사되며, 무용수는 무대에서, 가수는 무대 옆이나 오케스트라 피트에서 공연한다.

8. 음반 및 영상

데카 레코드(Decca Records)에서 낸시 에반스(메조소프라노)가 디도, 로이 헨더슨(바리톤)이 아이네이아스 역을 맡아 1935년에 첫 번째 전체 녹음을 발매했으며,^[22] HMV에서 조안 해먼드와 데니스 노블이 출연한 음반을 1945년에 발매했다. 자넷 베이커(1961), 타티아나 트로야노스(1968), 테레사 베르간자(1986), 안네 소피 폰 오터(1989), 수잔 그레이엄(2003)과 같은 메조소프라노가 디도 역을 맡아 여러 번 녹음되었다. 조안 해먼드와 키르스텐 플래그스타트 외에도 빅토리아 데 로스 안헬레스(1965), 엠마 키르크비(1981), 제시 노먼(1986), 캐서린 보트(1992), 린 던(1998), 에블린 텁(2004) 등이 디도 역을 맡아 녹음했다.

조엘 코헨과 보스턴 카메레타가 하모니아 문디(Harmonia Mundi)에서 1979년에 녹음한 음반과 앤드루 패럿과 테버너 콘소트 앤 플레이어스가 찬도스(Chandos)에서 1981년에 녹음한 음반 등 오리지널 악기를 사용한 역사적 고증 연주(historically informed performance)를 추구하는 음반도 다수 제작되었다.^[23] 크리스토퍼 호그우드와 고대 음악 아카데미, 윌리엄 크리스티와 레 자르 플로리상(1986), 트레버 피노크와 잉글리시 콘서트(1989), 르네 야콥스와 계몽 시대 오케스트라(1998), 엠마누엘 아임과 Le Concert d'Astrée (2003), 프레드라그 고스타와 뉴 트리니티 바로크(2004) 등이 이러한 접근 방식을 사용했다.

여러 공연 실황이 DVD로 출시되었는데, 2008년 파리 오페라 코미크 공연(FRA Musica FRA001)^[25]과 2009년 런던 로열 오페라 하우스 공연(OpusArte OA1018D)이 대표적이다. 마크 모리스의 오페라 댄스 버전(1995년 녹화, Image Entertainment 8741)과 사샤 발츠의 댄스 버전(2005년 녹화, Arthaus Musik 101311)도 DVD로 출시되었다.

참조

_[1] 문서 "Z" refers to the Zimmerman catalogue of Purcell's works by the American musicologist Franklin B. Zimmerman
_[2] 서적
_[3] 서적
_[4] 서적
_[5] 서적
_[6] 서적
_[7] 서적
_[8] 서적
_[9] 서적
_[10] 서적
_[11] 서적
_[12] 웹사이트 The Royal Opera & The Royal Ballet – ''Dido and Aeneas'' / ''Acis and Galatea'' http://www.classical[...] 2012-03-09
_[13] 웹사이트 City Wall Productions' website http://www.citywallp[...] 2014-01-08
_[14] 웹사이트 "What's On: Details on Opera North's website" http://www.operanort[...]
_[15] 문서 Mark Morris Dance Group
_[16] 뉴스 1995-07-09
_[17] 뉴스 Sasha Waltz & Guests: Dido and Aeneas https://sanjoyroy.ne[...] 2007-04-01
_[18] 서적
_[19] 서적
_[20] 서적
_[21] 서적
_[22] 서적
_[23] 서적
_[24] 뉴스 2004-12-07
_[25] 뉴스 2009-12-09
_[26] 간행물 Dido and Aeneas http://www.grovemusi[...] 2005-12-31
_[27] 문서
_[28] 문서
_[29] 문서
_[30] 문서
_[31] 문서
_[32] 문서
_[33] 문서
_[34] 문서
_[35] 서적 Dido and Aeneas Music Department, Oxford University Press