에콜 데 보자르
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1. 개요
에콜 데 보자르(École des Beaux-Arts)는 1648년 마자랭 추기경에 의해 설립된 프랑스 예술 아카데미에서 시작된 미술 교육 기관이다. 고전주의 예술과 건축을 교육하며, 회화, 조각, 건축 아카데미로 구성되었다. 프랑스 혁명과 왕정 복고 시기를 거치며 국립 미술학교로 개칭되었고, 19세기에는 나폴레옹 3세에 의해 정부로부터 독립성을 부여받았다. 1968년 파리 5월 혁명 이후 건축학과는 분리되었고, 현재는 프랑스 국립 고등미술학교(École nationale supérieure des Beaux-Arts)로 불리며, 프랑스 전역에 59개의 국공립 미술 학교가 존재한다.
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파리 보자르는 1648년 왕립 회화 조각 아카데미에서 시작된 프랑스의 국립 고등 미술학교로, 프랑스 혁명기에 폐지 후 나폴레옹에 의해 재건되었으며 현대 미술 전반에 걸쳐 최고 수준의 교육을 제공하고, 프랑스 최대 규모의 공공 미술 컬렉션을 보유한 생제르맹데프레 지구에 위치한 학교이다. - 파리의 미술 학교 - 국립 산업 디자인 학교
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2. 역사
1648년 마자랭 추기경이 프랑스 예술 아카데미(Académie des Beaux-Arts)를 설립하고, 루이 14세가 졸업생들을 베르사유 궁전 장식에 참여시키면서 에콜 데 보자르의 기원이 시작되었다.[3] 1671년에는 장 바티스트 콜베르에 의해 고전주의 건축의 모태가 되는 건축 아카데미가 설립되어 고전주의 예술 발전의 기반을 다졌다.
1789년 프랑스 혁명으로 왕립 아카데미가 폐지되는 격변 속에서도 건축 아카데미는 쥘리앵 다비드 르루아의 노력으로 명맥을 유지했다. 이후 학사원이 발족하고 미술 교육 기관이 부활했으며, 프랑스 왕정 복고 시대를 거치며 여러 예술 아카데미가 통합되어 1816년 '에콜 로와얄 에 스페시알 데 보자르(École royale et spéciale des Beaux-Arts)'가 설립되었다. 1819년에는 국립 미술학교(에콜 나시오날 쉬페리외르 데 보자르)로 명칭이 변경되었다.[3]
1863년, 나폴레옹 3세는 학교에 독립성을 부여하고 '에콜 데 보자르(École des Beaux-Arts)'로 명칭을 변경했다.[3] 1897년부터는 여성의 입학이 허용되었다.[3] 교육 과정은 '회화 및 조각 아카데미'와 '건축 아카데미'로 나뉘어 있었으며, 로마 대상 경연 대회를 통해 우수 학생에게 로마 유학 기회를 제공했다.[3] 제리코, 드가, 들라크루아, 프라고나르, 앵그르, 모로, 르누아르, 쇠라 등 많은 예술가들이 이곳에서 교육받았다.
학교 건물은 1830년 본관 건설을 맡은 프랑스 건축가 펠릭스 뒤방의 작품으로, 1861년까지 캠퍼스 재정렬 작업이 진행되었다.
1968년 5월 혁명 이후 건축학과는 에콜 데 보자르에서 분리되었고,[6] 학교는 École nationale supérieure des Beaux-Arts|프랑스 국립 고등미술학교프랑스어로 명칭이 변경되었다.[6]
2. 1. 설립 초기 (17세기)
1648년, 마자랭 추기경이 재능 있는 학생들을 교육하기 위해 프랑스 예술 아카데미(Académie des Beaux-Arts)를 설립하였다.[3] 루이 14세는 학교 졸업생들을 베르사유 궁전 장식에 참여시켰다.[3] 1671년 재상 장 바티스트 콜베르에 의해 고전주의 건축의 모태가 되는 건축 아카데미가 설립되었다. 이 아카데미들은 고전주의 예술 발전을 촉진하는 모체가 되었다.2. 2. 프랑스 혁명과 왕정 복고 시대 (18세기 후반 ~ 19세기 초)
1789년 프랑스 혁명으로 왕립 아카데미가 폐지되었으나, 건축 아카데미는 쥘리앵 다비드 르루아가 주재하여 존속하였다. 1793년, 예술 공동체가 설립되어 구체제 아카데미에 대항하였다. 18세기 중반, 학사원이 발족하면서 미술 교육 기관이 부활하였다. 나폴레옹 보나파르트 실각 후 프랑스 왕정 복고 시대에 학사원의 예술 부회는 회화, 조각, 건축의 각 예술 아카데미로 개편되었다. 1816년, 여러 예술 아카데미가 통합되어 '에콜 로와얄 에 스페시알 데 보자르(École royale et spéciale des Beaux-Arts)'가 설립되었다. 1819년, 국립 미술학교(에콜 나시오날 쉬페리외르 데 보자르)로 명칭이 변경되었다.[3]교육 과정은 "회화 및 조각 아카데미"와 "건축 아카데미"로 나뉘었다. 두 프로그램 모두 고대 그리스와 로마 문화의 고전 예술과 건축에 중점을 두었다. 모든 학생들은 인물화와 회화로 넘어가기 전에 기본 드로잉 과제로 자신의 기술을 증명해야 했다. 이는 로마에서 유학할 수 있는 전액 장학금을 수여하는 로마 대상(Grand Prix de Rome) 경연 대회로 절정에 달했다. 상을 받기 위한 세 번의 시험은 거의 석 달 동안 지속되었다.[3]
2. 3. 19세기: 발전과 번영
1863년, 나폴레옹 3세는 학교에 정부로부터의 독립을 부여하고 '에콜 데 보자르(École des Beaux-Arts)'로 명칭을 변경했다.[3] 여성의 입학은 1897년부터 허용되었다.[3]교육 과정은 '회화 및 조각 아카데미'와 '건축 아카데미'로 나뉘었다. 두 프로그램 모두 고대 그리스와 로마 문화의 고전 예술과 건축에 중점을 두었다. 모든 학생들은 인물화와 회화로 넘어가기 전에 기본 드로잉 과제로 자신의 기술을 증명해야 했다. 이는 로마 대상(그랑프리 드 로마) 경연 대회로 절정에 달했는데, 이 대회에서 우승한 학생에게는 로마에서 유학할 수 있는 전액 장학금이 수여되었다. 상을 받기 위한 세 번의 시험은 거의 석 달 동안 지속되었다.[3]
제리코(Théodore Géricault), 드가(Edgar Degas), 들라크루아(Eugène Delacroix), 프라고나르(Jean-Honoré Fragonard), 앵그르(Jean-Auguste-Dominique Ingres), 모로(Gustave Moreau), 르누아르(Pierre-Auguste Renoir), 쇠라(Georges Seurat), 카산드르(Cassandre), 시슬리(Alfred Sisley) 등 유럽의 많은 유명 예술가들이 이곳에서 교육을 받았다. 그러나 로댕(Auguste Rodin)은 세 번이나 지원했지만 입학이 거절되었고,[3] 세잔(Paul Cézanne)은 두 번 지원했지만 거절당했다.[4] 베르나르(Émile Bernard)는 스타일상의 "오류"로 정학당했다.[5]
학교 건물은 주로 1830년 본관 건설을 의뢰받은 프랑스 건축가 펠릭스 뒤방(Félix Duban)의 작품이다. 그의 작품은 캠퍼스를 재정렬했고 1861년까지 계속되어 말라케 콰이(Quai Malaquais)를 향한 건축 프로그램을 완성했다.
2. 4. 20세기: 변화와 개혁
1968년 5월, 파리대학교에서 학생 시위가 발생한 후, 건축학과는 에콜 데 보자르에서 분리되었다.[6] 학교 이름은 École nationale supérieure des Beaux-Arts|프랑스 국립 고등미술학교프랑스어로 변경되었다.[6] 오늘날에는 500명이 넘는 학생들이 고전 예술의 방대한 컬렉션과 사진 및 하이퍼미디어를 포함한 교과 과정의 현대적 추가 요소를 활용하고 있다.[6]3. 교육
1648년 마자랭 추기경이 드로잉, 회화, 조각, 판화, 건축 및 기타 미디어 교육을 제공하기 위해 Académie des Beaux-Arts|italic=no프랑스어를 설립했다.[3] 루이 14세는 학교 졸업생들을 선발하여 베르사유 궁전의 왕실 아파트를 장식하는 데 사용했으며, 1863년 나폴레옹 3세는 학교에 정부로부터 독립을 부여하고 이름을 "에콜 데 보자르|L'École des Beaux-Arts프랑스어|italic=no}}"로 변경했다.[3] 1897년부터 여성의 입학이 허용되었다.[3]
교육 과정은 "회화 및 조각 아카데미"와 "건축 아카데미"로 나뉘었고, 두 프로그램 모두 고대 그리스와 로마 문화의 고전 예술과 건축에 중점을 두었다. 모든 학생들은 인물화와 회화에 앞서 기본 드로잉 과제로 실력을 증명해야 했다. 로마 대상 수상자에게는 로마 유학 전액 장학금이 주어졌다.
제리코, 드가, 들라크루아, 프라고나르, 앵그르, 모로, 르누아르, 쇠라, 카산드르, 시슬리 등 많은 유럽 예술가들이 이곳에서 교육받았다.[3] 그러나 로댕은 세 번이나 지원했지만 입학이 거절되었고,[3] 세잔은 두 번 지원했지만 거절당했다.[4] 베르나르는 스타일상 "오류"로 정학당했다.[5]
1968년 학생 시위 이후 건축학과는 분리되었고, 학교 이름은 École nationale supérieure des Beaux-Arts|italic=no프랑스어로 변경되었다.[6]
3. 1. 교육 철학과 특징
1648년 루이 14세의 요청으로 추기경 쥘 마자랭이 프랑스 아카데미(Académie française)의 부속학교로 미술학교를 설립하면서 에콜 데 보자르의 역사가 시작되었다. 교육 과정은 "회화 및 조각 아카데미"와 "건축 아카데미"로 나뉘었으며, 두 프로그램 모두 고대 그리스와 로마 문화의 고전 예술과 건축에 중점을 둔 고전주의적인 교육 시스템이었다.[3]모든 학생들은 인물화와 회화로 넘어가기 전에 기본 드로잉 과제로 자신의 기술을 증명해야 했다. 매년 로마 대상(그랑프리 드 로마)이라는 콩쿠르를 개최하여 수상자에게는 로마에서 연구할 수 있는 전액 장학금을 제공했다.[3] 콩쿠르 수상자를 선발하기 위한 3개의 시험은 약 3개월에 걸쳐 진행되었다.[3]
에콜 데 보자르는 아카데미 시대부터 이어져 온 아틀리에 제도를 채택하여, 각 분야의 전문가가 후원자 겸 담당 교육자가 되어 150년 동안 도제 제도와 유사한 방식으로 학생들을 교육했다.
1968년 5월 혁명을 계기로 소르본 대학교에 이어 구조 개혁이 이루어지면서 에콜 데 보자르는 해체 및 분교되었다. 파리, 디종, 부르주 등 각지로 분할되었다.
2009년 현재 프랑스 국내에는 59개의 국공립 미술 예술 계열 학교가 있으며, 이들을 총칭하여 보자르라고 부른다.
3. 2. 교육 과정
교육 과정은 "회화 및 조각 아카데미"와 "건축 아카데미"로 나뉘었다. 두 프로그램 모두 고대 그리스와 로마 문화의 고전 예술과 건축에 중점을 두었다. 모든 학생들은 인물화와 회화로 넘어가기 전에 기본 드로잉 과제로 자신의 기술을 증명해야 했다. 이는 로마에서 유학할 수 있는 전액 장학금을 수여하는 '''그랑프리 드 로마'''(Grand Prix de Rome) 경연 대회로 절정에 달했다. 상을 받기 위한 세 번의 시험은 거의 석 달 동안 지속되었다.[3]3. 3. 아틀리에 제도
에콜 데 보자르는 각 분야 전문가가 후원자 겸 담당 교육자가 되는 아틀리에 제도를 채택하여 도제 제도와 유사한 방식으로 학생들을 교육하였다. 학생들은 아틀리에에서 수련하며 보자르에서 강의를 듣는 방식으로 학습하였다.[6]3. 4. 로마 대상 (그랑프리 드 로마)
매년 개최되는 콩쿠르를 통해 수상자에게 로마에서 연구할 수 있는 전액 장학금을 제공하였다. 상을 받기 위한 세 번의 시험은 거의 석 달 동안 지속되었다. 이 상은 고대 그리스와 로마 문화의 고전 예술과 건축에 중점을 둔 교육 과정의 결과였다. 모든 학생들은 인물화와 회화로 넘어가기 전에 기본 드로잉 과제로 자신의 기술을 증명해야 했다.[3]4. 보자르 양식
보자르 양식은 19세기 말부터 20세기 초에 걸쳐 유럽에서 아르누보 등이 출현하고 모더니즘 디자인으로 기울어지는 가운데, 미국에서는 반대로 건물 정면에 오더를 배치하고 열주를 나란히 한 디자인이 유행하였다. 이러한 고전 양식을 적용한 건축을 보자르 양식(아메리칸 보자르)이라고 부른다.[11]
이러한 유행의 배경에는 매사추세츠 공과대학교(MIT) 건축학과에서 보자르 출신 건축가가 교수직을 맡았던 점, 1893년 시카고 만국박람회에서 보자르 양식이 호평을 받았던 점 등이 있다.[11]
일본에서도 다이쇼 시대부터 쇼와 시대 초기에 걸쳐 은행 건축 등에 열주를 나란히 하는 디자인이 유행했는데, 이는 아메리칸 보자르의 영향이었다.( 미쓰이 본관, 메이지 생명관 등 )[11]
4. 1. 주요 건축물 (미국)
- 1888년~1895년 보스턴 공공 도서관 (맥킴, 미드 & 화이트)[6]
- 미국 연방 대법원 (캐스 길버트, 캐스 길버트 주니어, 존 R. 로카트)[6]
- 1897년~1911년 뉴욕 공공 도서관 (카레르 앤드 헤이스팅스)[6]
5. 주요 인물
에콜 데 보자르는 많은 주요 인물을 배출했다. 주요 인물로는 교수진과 졸업생이 있다.
교수진으로는 마리나 아브라모비치(Marina Abramović), 피에르 알레샹스키(Pierre Alechinsky), 미라 알파사(Mirra Alfassa), 루이-쥘 안드레(Louis-Jules André), 앙투안 베르종(Antoine Berjon), 프랑수아 보아롱(François Boisrond), 크리스티앙 볼탕스키(Christian Boltanski), 레옹 보나(Léon Bonnat), 귀욤 뒤셴(Duchenne de Boulogne), 장-마르크 부스탕트(Jean-Marc Bustamante), 알렉상드르 카바넬(Alexandre Cabanel), 피에르 카롱(Pierre Carron), 세자르(César), 장-프랑수아 슈브리에(Jean-François Chevrier), 클로드 클로스키(Claude Closky), 쥘 쿠탕(Jules Coutan), 레오나르도 크레모니니(Leonardo Cremonini), 리처드 디컨, 아이메-쥘 달루(Aimé-Jules Dalou), 폴 들라로슈(Paul Delaroche), 린펑몐(Lin Fengmian), 루이 지로(Louis Girault), 파브리스 위베르(Fabrice Hybert), 프랑수아 주프루아(François Jouffroy), 빅토르 랄루(Victor Laloux), 폴 랑도브스키(Paul Landowski), 장-폴 로랑(Jean-Paul Laurens), 샤를르 르 브룅(Charles Le Brun), 미셸 마로(Michel Marot), 아네트 메사제(Annette Messager), 귀스타브 모로(Gustave Moreau), 장-루이 파스칼(Jean-Louis Pascal), 오귀스트 페레(Auguste Perret), 에마뉘엘 퐁트레몰리(Emmanuel Pontremoli), 샤를-카이우스 르누(Charles-Caïus Renoux), 폴 리셰(Paul Richer), 아리 셰퍼(Ary Scheffer), 루이스 설리번(Louis Sullivan)](1년 후 떠남), 판위량(Pan Yuliang) 등이 있다.
졸업생 명단은 아래 표와 같다.
5. 1. 교원
- 마리나 아브라모비치(Marina Abramović)
- 피에르 알레샹스키(Pierre Alechinsky)
- 미라 알파사(Mirra Alfassa)
- 루이-쥘 안드레(Louis-Jules André)
- 앙투안 베르종(Antoine Berjon)
- 프랑수아 보아롱(François Boisrond)
- 크리스티앙 볼탕스키(Christian Boltanski)
- 레옹 보나(Léon Bonnat)
- 귀욤 뒤셴(Duchenne de Boulogne)
- 장-마르크 부스탕트(Jean-Marc Bustamante)
- 알렉상드르 카바넬(Alexandre Cabanel)
- 피에르 카롱(Pierre Carron)
- 세자르(César)
- 장-프랑수아 슈브리에(Jean-François Chevrier)
- 클로드 클로스키(Claude Closky)
- 쥘 쿠탕(Jules Coutan)
- 레오나르도 크레모니니(Leonardo Cremonini)
- 리처드 디컨
- 아이메-쥘 달루(Aimé-Jules Dalou)
- 폴 들라로슈(Paul Delaroche)
- 린펑몐(Lin Fengmian)
- 루이 지로(Louis Girault)
- 파브리스 위베르(Fabrice Hybert)
- 프랑수아 주프루아(François Jouffroy)
- 빅토르 랄루(Victor Laloux)
- 폴 랑도브스키(Paul Landowski)
- 장-폴 로랑(Jean-Paul Laurens)
- 샤를르 르 브룅(Charles Le Brun)
- 미셸 마로(Michel Marot)
- 아네트 메사제(Annette Messager)
- 귀스타브 모로(Gustave Moreau)
- 장-루이 파스칼(Jean-Louis Pascal)
- 오귀스트 페레(Auguste Perret)
- 에마뉘엘 퐁트레몰리(Emmanuel Pontremoli)
- 샤를-카이우스 르누(Charles-Caïus Renoux)
- 폴 리셰(Paul Richer)
- 아리 셰퍼(Ary Scheffer)
- 루이스 설리번(Louis Sullivan), 미국 건축가, 1년 후 떠남
- 판위량(Pan Yuliang)
5. 2. 졸업생
6. 프랑스 내 보자르 목록
현재 프랑스 전역에는 59개의 국공립 미술 예술 학교가 '보자르'라는 이름으로 운영되고 있다. 주요 보자르는 다음과 같다.
7. 둘러보기
참조
[1]
서적
Encyclopedia of the City
Routledge
[2]
서적
The State Nobility: Elite Schools in the Field of Power
https://books.google[...]
Stanford UP
[3]
뉴스
Rodin, Famous Sculptor, Dead
1917-11-18
[4]
서적
Conversations with Cezanne
UC Press
2001-07-10
[5]
웹사이트
Emile Bernard
http://www.visual-ar[...]
2020-03-16
[6]
웹사이트
Online catalogue
http://www.ensba.fr/[...]
[7]
웹사이트
Paul Andreu – French architect and engineer mostly noted for his numerous airport designs.
http://structurae.ne[...]
2015-09-13
[8]
문서
Heydar Ghiai, designer of the Iran Senate House
[9]
웹사이트
Gourley, Alan Stenhouse, 1909–1991
https://artuk.org/di[...]
2022-01-06
[10]
서적
The New Encyclopaedia Britannica - 15th Edition vol.2
[11]
서적
Conversations with Cezanne
UC Press
2001-07-10
[12]
웹사이트
Emile Bernard
http://www.visual-ar[...]
2024-01-06
[13]
웹사이트
エコール・デ・ボザール
https://www.beauxart[...]
2023-01-06
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