조지 롬니 (화가)
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
조지 롬니는 1734년 랭커셔에서 태어난 영국의 화가이다. 그는 15세부터 미술을 배우기 시작하여 순회 화가로 활동하며 초상화가로서의 경력을 쌓았다. 1762년 런던으로 이주하여 역사 화가로 성공하려 했으나, 초상화가로서의 명성을 얻었다. 롬니는 이탈리아 여행을 통해 예술적 깊이를 더했으며, 엠마 해밀턴을 모델로 한 작품으로 유명하다. 그의 작품은 초상화, 역사화, 풍경화 등 다양하며, 낭만적이고 감성적인 분위기를 특징으로 한다. 롬니는 왕립 예술원 회원은 아니었지만, 독자적인 화풍을 구축하며 대중적인 인기를 얻었고, 그의 작품은 현재 여러 박물관과 미술관에 소장되어 있다.
더 읽어볼만한 페이지
- 1734년 출생 - 대니얼 분
대니얼 분은 1734년에 태어나 미국 서부 개척 시대를 이끌며 사냥, 탐험, 정착 활동을 했고, 윌더니스 로드를 개척하고 분즈보로 마을을 건설했으며, 미국 독립 전쟁에도 참여하여 버지니아 주 의회 의원으로 활동하다가 1820년에 사망했다. - 1734년 출생 - 로버트 모리스
로버트 모리스는 영국 태생의 미국 독립 전쟁 시기 상인이자 정치인으로, 미국 독립 선언서, 연합 규약, 미국 헌법 모두에 서명하고, 대륙군 재정 지원, 북미 은행 설립, 미국 재무 감독관 역임 등 미국 재정 시스템 구축에 기여했으나, 말년에는 토지 투기 실패로 불운을 겪었다. - 잉글랜드의 화가 - 조슈아 레이놀즈
18세기 잉글랜드의 초상화가이자 미술 이론가인 조슈아 레이놀즈는 왕립예술아카데미 초대 회장을 역임하고 기사 작위를 받았으며, '고상한 양식'을 추구하며 다양한 장르에서 활동했고, 당대 지식인들과 교류하며 영국 화가의 직업적 지위 확립에 기여했다. - 잉글랜드의 화가 - 윌리엄 블레이크
18세기 후반과 19세기 초 영국의 낭만주의 예술가 윌리엄 블레이크는 시, 그림, 판화 등 다양한 분야에서 독창적인 예술 세계를 구축했으며, 종교적 권위와 사회적 불의에 대한 비판, 그리고 상상력과 개인의 자유를 강조한 작품들로 낭만주의를 넘어 현대 예술에 큰 영향을 미쳤다. - 1802년 사망 - 쇼온왕
쇼온왕은 류큐 왕국 제2쇼씨 왕조의 18대 국왕으로, 어린 나이에 즉위하여 교육 진흥과 대외 관계 유지에 힘썼으나 요절하였다. - 1802년 사망 - 알렉산드르 라디셰프
알렉산드르 라디셰프는 18세기 러시아 계몽주의 사상가이자 작가로, 농노제와 전제정치를 비판하는 『상트페테르부르크에서 모스크바까지의 여행』을 출판하여 사형 선고 후 시베리아로 유배되었으나, 귀환 후 잠시 법 개정에 참여하다 자살했으며, 그의 저서는 러시아 사회 개혁과 후대 사상가들에게 영향을 미쳤다.
조지 롬니 (화가) - [인물]에 관한 문서 | |
---|---|
기본 정보 | |
![]() | |
인물 정보 | |
이름 | 조지 롬니 |
출생일 | 1734년 12월 26일 |
출생지 | 잉글랜드, 랭커셔, 돌턴인퍼니스 |
사망일 | 1802년 11월 15일 |
사망지 | 잉글랜드, 웨스트모얼랜드, 켄달 |
직업 | 초상화가 |
배우자 | 메리 애벗 |
자녀 | 아들 1명, 딸 1명 |
경력 | |
활동 분야 | 회화 |
참고 자료 | |
DNB | Romney, George |
2. 초기 생애와 훈련
롬니는 랭커셔주(현재 컴브리아주) 달턴인퍼니스의 벡사이드에서 가구 제작자인 존 롬니와 앤 심슨 사이의 11명의 자녀 중 셋째 아들로 태어났다. 현재 배로우인퍼니스에 있는 하이 코켄이라는 이름의 코티지에서 자랐으며, 인근 덴드론의 학교에 다녔다. 그는 학업에 큰 흥미를 보이지 않았고, 11세에 학교를 그만두고 아버지의 가구 제작 사업에 견습생으로 들어갔다.
조지 롬니는 북부 잉글랜드를 돌며 초상화를 그리는 순회 화가로 경력을 시작했다. 초기에는 스승 크리스토퍼 스틸과 아서 데비스의 영향을 받았으며, 밝은 색조를 사용한 기술적으로 조숙한 면모를 보였다[10]。 이 시기 초상화 외에도 셰익스피어를 주제로 한 실험적인 작품도 남겼다. 고향 켄달과 랭커스터 등지에서 초상화가로 점차 명성을 얻었다.
롬니는 그림을 그리거나 나무로 무언가를 만드는 데 타고난 재능을 보였으며, 평생 연주했던 바이올린을 직접 만들기도 했다. 15세부터는 지역 시계 제작자인 존 윌리엄슨에게 비공식적으로 미술을 배우기 시작했다.
본격적인 미술 공부는 1755년, 21세의 나이에 켄달로 가서 지역 화가 크리스토퍼 스틸과 4년간의 견습 계약을 맺으면서 시작되었다. 스틸은 유명한 프랑스 화가 샤를-앙드레 반 로에게서 그림을 배운 초상화가였다. 견습 비용은 롬니의 아버지가 모두 부담했다.
1756년 10월, 롬니는 메리 애벗과 결혼했으나, 스승 스틸을 따라 사업차 요크로 떠나면서 곧바로 아내와 떨어져 지내게 되었다. 1년 후인 1757년, 롬니의 요청에 따라 스틸은 견습 계약을 취소하는 데 동의했다. 이로써 당시 아들을 두고 있던 젊은 롬니는 화가로서 자신의 경력을 자유롭게 추구할 수 있게 되었다.[3]
3. 화가 경력
1762년, 역사 화가로서 성공을 꿈꾸며 런던으로 이주했다. 같은 해, 그의 작품 "울프 장군의 죽음"이 왕립 예술가 협회에서 상을 받았으나, 초기에는 생활에 어려움을 겪기도 했다[10]。 1764년에는 파리를 방문하여 클로드 조제프 베르네와 교류했으며[14], 1765년 다시 상을 받은 후 런던에 정착하여 초상화가로서 빠르게 명성을 얻었다[13]。 그의 초상화는 모델의 개성이나 내면의 부정적인 면을 배제하고 이상화하여 그리는 당시 유행하던 스타일을 따랐다[8]。
큰 성공에도 불구하고 롬니는 왕립 예술원과는 거리를 두었다. 조슈아 레이놀즈와의 불화 등 여러 추측이 있지만[13], 그는 회원 자격 없이도 성공할 수 있다는 신념을 가졌던 것으로 보이며, 실제로 그의 경력은 이를 증명했다. 다만 말년에는 이 결정에 대해 약간의 후회를 표하기도 했다[15]。
1773년, 롬니는 고전 미술에 대한 이해를 깊게 하고자 동료 화가 오지아스 험프리와 함께 이탈리아로 떠나 2년간 로마, 베네치아, 파르마 등지에서 라파엘로, 티치아노, 코레조 등의 작품을 연구했다[14]。 이 여행은 그의 예술을 더욱 성숙시키는 계기가 되었다. 1775년 런던으로 돌아온 그는 캐번디시 스퀘어에 정착하여 활동을 재개했고, 새로운 후원자들을 확보하며 몇 년 안에 런던 최고의 초상화가 중 한 명으로 인정받게 되었다[12]。 그는 동료 화가 메리 모저 등 많은 동시대 인물들의 초상화를 그렸다.
3. 1. 웨스트모어랜드
1756년, 수습 기간 중 병을 앓던 롬니는 자신을 간호해 준 여주인의 딸 메리(몰리) 아보트와 결혼했고[11], 같은 해 장남 존이 태어났다[12]。 이듬해인 1757년, 스승 크리스토퍼 스틸과의 사제 관계를 정리하고[11] 아내와 어린 아들이 있는 켄달로 돌아왔다. 켄달에서 그는 초상화가, 풍경화가, 역사화가로 활동하며 경력을 쌓기 시작했다. 초기에는 북부 잉글랜드를 돌며 약간의 사례를 받고 초상화를 그리는 순회 화가로 활동했다. 기술적으로는 일찍 두각을 나타냈으며, 당시 그의 작품은 밝은 색조가 특징이었다. 스승 스틸 외에도 Arthur Devis의 영향을 받았다[10]。 이 시기에는 초상화 외에도 셰익스피어를 소재로 한 실험적인 작품을 남기기도 했다.
켄달에 머무는 동안 롬니는 발명가이자 작가인 애덤 워커와 친구가 되었고, 틈틈이 음악에도 관심을 보였다. 점차 켄달과 랭커스터 지역 후원자들 사이에서 초상화가로서 명성을 얻기 시작했다. 1760년에는 둘째 아이이자 장녀인 앤이 태어났다[12]。
그러나 롬니는 더 큰 무대인 런던에서 역사 화가로서 성공하기를 갈망했다. 1762년 3월, 그는 아내와 아들 존, 딸 앤을 켄달에 남겨두고 홀로 런던으로 떠나 자신의 운을 시험하기로 결심했다. 이때의 이별은 사실상 가족과의 긴 별거의 시작이었으며, 그는 1799년까지 몇 차례 컴브리아(켄달이 속한 지역)를 방문한 것을 제외하고는 런던에 머물렀다. 런던에서 활동하는 동안 가족과 연락을 유지하며 재정적으로 지원했지만, 가족들이 런던에서 함께 살지는 않았다. 안타깝게도 켄달에 남겨진 딸 앤은 이듬해인 1763년에 사망했다.
3. 2. 런던
1762년, 역사 화가로서 성공하기를 바라며 단신으로 런던으로 이주했다.[10] 이듬해인 1763년, 자신의 그림 ''울프 장군의 죽음''을 왕립 예술 협회 공모전에 출품했다. 친구들에 따르면 그는 50기니의 2등상을 받았으나, 의심스러운 이유로 상금이 25기니로 삭감되었다. 당시 미술계의 주요 인물이었던 조슈아 레이놀즈 경이 이 결정에 영향을 미쳤다고 전해지며, 이 일은 두 사람이 평생 서로에게 좋지 않은 감정을 갖게 된 원인이 되었을 수 있다.[4]
이후 성공에도 불구하고, 1768년 설립된 로열 아카데미 오브 아츠 회원으로 초대받지는 못했지만 전시 요청은 받았다. 그러나 롬니는 가입을 신청하지 않았다. 이 결정으로 왕실 후원을 비롯한 중요한 지원을 얻기 어려워졌지만, 그는 뛰어난 예술가는 회원 자격 없이도 성공해야 한다고 생각했다. 그의 경력은 이를 증명했으며, 말년에는 이 결정에 대해 약간의 후회를 표하기도 했다.[4][15]
런던에서의 초기 시절은 재정적으로 다소 어려웠다. 1764년 9월, 친구이자 변호사인 토머스 그린과 함께 옛 거장들의 작품 연구를 위해 몇 주간 파리로 여행을 떠났다. 당시 런던에서는 좋은 예술 작품을 접할 기회가 제한적이어서 해외여행은 예술가의 성장에 필요한 과정으로 여겨졌다. 이 여행에서 그는 클로드 조제프 베르네와 교류했다.[14] 1765년에는 왕립 예술 협회 공모전에서 다시 50기니의 2등상을 수상했다.
1768년에는 극작가 리처드 컴벌랜드를 알게 되어 그의 초상화를 그렸고, 컴벌랜드는 롬니를 영향력 있는 후원자들에게 소개해 주었다. 또한 미니어처 화가 오지아스 험프리와도 친구가 되었다.
1769년은 그의 경력에 전환점이 된 해였다. 조지 워렌 경과 그의 가족을 그린 대형 초상화를 프리 예술가 협회에 전시하여 큰 호평을 받았고, 이는 그의 명성을 확립하는 데 기여했다. 1770년부터는 경쟁 관계였던 "프리 예술가 협회" 대신 차터드 예술가 협회에서 작품을 전시하기 시작했다.
1773년부터 2년간 이탈리아에서 고전 미술을 연구한 후[14], 1775년 런던으로 돌아와 캐번디시 스퀘어에 새로운 거처를 마련했다. 이는 이전에 유명 초상화가 프란시스 코츠가 살았던 곳이다.[12] 이후 롬니는 새로운 후원자들을 확보하며 몇 년 안에 런던 최고의 초상화가 중 한 명으로 인정받게 되었다.[12] 그는 동료 화가 메리 모저 등 많은 동시대 인물들의 초상화를 그렸다.
3. 3. 이탈리아
1772년, 롬니는 재정적으로 안정되자 오랫동안 염원했던 과거의 위대한 예술가들을 연구하고 부족했던 고전에 대한 이해를 높이기 위해 이탈리아 여행을 떠났다.[14] 그는 동료 화가인 오지아스 험프리와 함께 1772년 3월 출발하여 파리, 리옹, 마르세유, 니스, 제노바, 리보르노, 피렌체, 피사를 거쳐 1773년 6월 로마에 도착했다. 소개장을 통해 교황 클레멘스 14세를 만났고, 교황의 허락을 받아 바티칸 미술관에 비계를 설치하여 라파엘로 프레스코화를 연구할 수 있었다.[14] 그는 로마에서 18개월간 머물며 위대한 예술 작품들을 연구하고 스케치하는 한편, 이탈리아 체류 기간 동안 베네치아에서는 티치아노, 파르마에서는 코레조의 작품도 연구했다.[14][4] 이탈리아에서 총 2년간의 체류를 마친 후, 1775년 7월 피렌체, 볼로냐, 베네치아, 파르마, 토리노를 거쳐 런던으로 돌아왔다.[4][14] 이 해외 여행은 그의 예술을 더욱 성숙시키는 데 크게 기여했다.[12]
3. 4. 런던 복귀와 전성기
1775년 이탈리아에서 돌아온 롬니는 런던 캐번디시 광장에 정착했는데, 이 집은 이전에 유명 초상화가였던 프랜시스 코티스가 소유했던 곳이었다.[12] 당시 그는 자신의 빚뿐만 아니라 예술적 재능은 있었지만 방탕했던 동생 피터의 채무까지 떠안아 상당한 빚을 지고 있었다. 그러나 제3대 리치먼드 공작 찰스 레녹스와 그의 지인들로부터 초상화 의뢰를 받기 시작하면서 재정 상황이 영구적으로 호전되었다.
1776년에서 1777년 사이에는 작가 윌리엄 헤일리를 알게 되어 평생 지속될 우정을 맺었고, 그의 초상화도 제작했다.
1782년은 롬니의 삶에서 중요한 새로운 장이 시작된 해였다. 그 해에 그는 자신의 뮤즈가 된 엠마 해밀턴(당시 엠마 하트)을 처음 만났다. 롬니는 그녀를 모델로 삼아 역사적 인물이나 신화 속 인물의 역할을 맡기는 등 다양한 모습으로 60점이 넘는 작품을 그렸다.[6] 그는 또한 동료 여성 화가 메리 모저를 포함한 많은 동시대 인물들의 초상화를 그렸다. 1787년에는 잘 알려지지 않은 17세 소녀를 그린 '베르제르 모자를 쓴 미스 콘스터블'과 같이 그의 가장 매력적인 작품 중 하나로 꼽히는 그림을 남겼다. 이 시기 롬니는 런던에서 가장 인기 있는 초상화가 중 한 명으로 인정받게 되었다.[12] 그는 여전히 왕립 예술원과는 거리를 두었지만, 그의 명성은 굳건했다.[4][15]
3. 5. 엠마 해밀턴과의 관계
1782년은 롬니의 삶에서 중요한 전환점이 되었다. 그 해, 친구인 찰스 그레빌 경의 소개로[16] 당시 17세였던 엠마 하트(훗날의 엠마 해밀턴)를 처음 만났다. 이때 롬니는 47세였다.[16] 롬니는 엠마에게 깊이 매료되어[16], 그녀를 모델로 60점이 넘는 작품을 그렸다.[6] 이 작품들에서 엠마는 다양한 포즈를 취했으며, 때로는 키르케, 메데이아, 바쿠스의 무녀, 테티스와 같은 역사적 또는 신화적 인물로 분하기도 했다.[16]
엠마는 1782년 4월부터 1786년 3월까지 약 180회에 걸쳐 롬니의 모델이 되어 주었다.[16][12] 그녀는 육체적인 존재감과 뛰어난 표현력으로 롬니에게 큰 예술적 영감을 주었으며[16], 롬니는 초상화가로서의 일상적인 작업과 병행하기 어려울 정도로 엠마에게 몰두했다.[16]
1786년, 엠마는 나폴리로 가서 윌리엄 더글러스 해밀턴 경의 애인이 되었다.[12] 1791년, 해밀턴 경과 결혼하기 위해 잉글랜드로 잠시 돌아온 엠마는 6월부터 9월까지 34회 더 롬니의 모델이 되어 주었다.[12] 결혼식 당일, 엠마는 '해밀턴 부인'으로서 마지막으로 롬니 앞에서 포즈를 취했다. 이후 그녀는 나폴리로 돌아갔고, 두 사람은 다시 만나지 못했다.[12]
엠마 해밀턴에게 매료되었던 이 시기에 롬니는 오랫동안 염원했던 역사적, 문학적 주제의 그림들을 본격적으로 제작하기 시작했다.[12]
'''엠마 해밀턴을 모델로 한 주요 작품'''
3. 6. 후기 및 말년
롬니는 1794년에 건강이 심각하게 악화되어 처음으로 초상화 작업을 줄였다.[7] 1797년, 그는 20년 이상 작업했던 캐번디시 광장 32번지의 스튜디오를 떠나 햄스테드의 홀리 부시 힐로 이사했다. 햄스테드에서 롬니는 비용이 많이 드는 건축 프로젝트를 시작했으나, 2년 후 그 집을 팔았다. 롬니의 집은 현재 영국 문화유산 등급 I에 등재되어 있으며, 롬니는 이 건물에 부착된 청색 명판으로 기념되고 있다.
1799년 여름, 그의 건강이 더욱 악화되었고, 거의 40년 만에 롬니는 켄달에 있는 아내 메리에게 돌아갔다.[7] 그의 아내는 충실하고 헌신적으로 그를 받아들였고, 그가 1802년 11월 15일에 사망할 때까지 남은 2년 동안 그를 간호했다.[7] 그는 컴브리아주 켄달에서 향년 67세로 사망했으며,[7] 달턴인퍼니스의 성모 마리아 교구 교회 묘지에 묻혔다.
4. 작품의 특징 및 평가
조지 롬니는 주로 초상화가로 명성을 얻었지만, 역사화 분야에서도 주목할 만한 작품을 남겼다. 그의 초기 경력에서 중요한 작품 중 하나는 1763년 왕립 예술 협회 공모전에 출품한 ''울프 장군의 죽음''이다. 이 작품은 당초 50 기니의 2등상으로 선정되었으나, 명확하지 않은 이유로 상금이 절반인 25기니로 삭감되었다. 일부에서는 당시 미술계의 중심인물이던 조슈아 레이놀즈 경의 영향력이 작용했다고 보며, 이는 두 화가 사이에 평생 지속된 불편한 관계의 시작이었을 수 있다.
롬니의 초상화는 점차 높은 평가를 받으며 그의 명성을 확고히 했다. 1769년 조지 워렌 경과 그의 가족을 그린 대형 초상화는 큰 호평을 받으며 그의 인기를 예고했다. 이후 리치먼드 공작과 같은 유력 후원자들의 의뢰를 받으며 재정적으로도 안정적인 기반을 마련했다. 그의 초상화 중 하나인 앤 드 라 폴 여사의 초상화는 1913년 런던 크리스티 경매에서 40,000 기니(당시 206850USD)라는 기록적인 가격에 판매되어 그의 작품 가치를 증명했다.[5] 이 작품은 현재 보스턴 미술관에 소장되어 있다.
1782년, 롬니는 그의 예술 세계에 큰 영향을 미친 엠마 해밀턴(당시 엠마 하트)을 만나게 된다. 그녀는 롬니의 뮤즈가 되어, 그는 역사적 또는 신화적 인물로 분장한 엠마 해밀턴의 모습을 60점 이상 그렸다.[6] 이 작품들은 롬니의 대표작으로 꼽히며 그의 감성적인 화풍을 잘 보여준다. 또한 1787년에는 '베르제르 모자를 쓴 미스 콘스터블'과 같이 덜 알려진 인물을 그린 매력적인 초상화도 남겼다.
롬니는 1768년 설립된 로열 아카데미 오브 아츠의 회원이 되라는 권유를 받았음에도 불구하고 가입하지 않았다. 그는 아카데미 회원 자격 없이도 훌륭한 예술가는 성공할 수 있어야 한다고 믿었으며, 실제로 그의 경력은 이러한 신념을 뒷받침했다. 이러한 독자적인 행보는 그가 아카데미 중심의 미술계와는 일정한 거리를 두었음을 보여주며, 조슈아 레이놀즈와의 경쟁 관계와 더불어 그의 예술적 자의식을 드러내는 부분이다. 다만 말년에는 이러한 결정에 대해 약간의 후회를 표하기도 했다.[4]
5. 주요 소장처
롬니의 작품은 영국, 북미, 기타 지역의 여러 박물관과 미술관에 전시되어 있다.
'''영국 및 아일랜드'''
- 애벗 홀 미술관
- 애슈몰린 박물관
- 코톨드 갤러리
- 크로퍼드 시립 미술관
- 덜위치 미술관
- 팰머스 미술관
- 피츠윌리엄 미술관
- 덜턴 성
- 맨체스터 시립 미술관
- 국립 해양 박물관
- 웨일스 국립 박물관·미술관
- 리버풀 국립 박물관
- 국립 초상화 미술관
- 월솔 미술관
- 스코틀랜드 국립 미술관
- 테이트 갤러리
- 월리스 컬렉션
'''미국 및 캐나다'''
- 아클랜드 미술관 (노스캐롤라이나 대학교 채플힐)
- 로체스터 대학교 미술관
- 시카고 미술관
- 비버브룩 미술관
- 블랜턴 미술관 (텍사스 대학교 오스틴)
- 브리검 영 대학교 미술관
- 카네기 미술관
- 디트로이트 미술관
- 샌프란시스코 미술관
- 로버트 홀 플레밍 박물관 (버몬트 대학교)[18]
- 프릭 컬렉션
- J. 폴 게티 미술관
- 하버드 대학교 미술관
- 호놀룰루 미술관
- 헌팅턴 도서관
- 킴벨 미술관
- 로스앤젤레스 카운티 미술관
- 메트로폴리탄 미술관
- 휴스턴 미술관
- 보스턴 미술관
- 국립 미술관
- 캐나다 국립 미술관
- 국립 초상화 미술관
- 노턴 사이먼 미술관
- 필라델피아 미술관
'''기타 지역'''
- 예르미타시 미술관
- 루브르 박물관
- 포 미술관
- 빅토리아 국립 미술관
참조
[1]
간행물
[2]
문서
George Romney
[3]
문서
Paston
[4]
문서
Cross, David A.
[5]
뉴스
Romney Portrait sold $206,850
https://timesmachine[...]
1913-07-14
[6]
웹사이트
Emma Hamilton and George Romney
http://www.liverpool[...]
[7]
웹사이트
The Ancestors of Mitt Romney
http://www.wargs.com[...]
Wargs.com
2012-01-17
[8]
웹사이트
George Romney (1734-1802) Biography
http://www.artfact.c[...]
Artfact
2008-10-30
[9]
웹사이트
George Romney
http://www.romney-so[...]
The Romney Society
2008-10-30
[10]
웹사이트
George Romney's early career
http://www.liverpool[...]
NATIONAL MUSEUMS LIVERPOOL
2008-10-30
[11]
웹사이트
George Romney, a biography
http://www.liverpool[...]
NATIONAL MUSEUMS LIVERPOOL
2008-10-30
[12]
웹사이트
George Romney Biography
http://www.romney-so[...]
The Romney Society
2008-10-30
[13]
웹사이트
George Romney (1734-1802)
http://myweb.tiscali[...]
The website of Bob Speel
2008-10-30
[14]
웹사이트
ROMNEY, George: Biography
http://www.wga.hu/bi[...]
WEB GALLERY OF ART
2008-10-30
[15]
서적
A Striking Likeness: The Life of George Romney
Ashgate Pub Ltd
2005-05-15
[16]
웹사이트
Emma Hamilton and George Romney
http://www.liverpool[...]
NATIONAL MUSEUMS LIVERPOOL
2008-10-30
[17]
웹사이트
George Romney, British art's forgotten genius
http://www.liverpool[...]
NATIONAL MUSEUMS LIVERPOOL
2008-10-30
[18]
웹사이트
Miss Anna Seward
http://www.uvm.edu/~[...]
University of Vermont
2008-10-30
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com