마이클 자키노

1. 개요

마이클 자키노는 미국의 작곡가로, 1999년 비디오 게임 《메달 오브 아너》의 음악을 시작으로, J. J. 에이브럼스 감독의 작품을 비롯한 영화, 텔레비전 드라마, 비디오 게임 등 다양한 분야에서 활동하며 여러 상을 수상했다. 그는 《미스터 인크레더블》, 《라따뚜이》, 《업》 등의 픽사 애니메이션 영화 음악을 담당했으며, 《스타 트렉》, 《미션 임파서블 3》, 《스타워즈》 시리즈 등 실사 영화 음악 작업에도 참여했다. 또한, 텔레비전 드라마 《앨리어스》, 《로스트》, 《프린지》 등의 음악을 작곡했으며, 2022년에는 마블 스튜디오의 할로윈 특집 《웨어울프 바이 나이트》를 연출하기도 했다.

2. 경력

마이클 자키노는 1990년대 후반 비디오 게임 음악 작곡가로 경력을 시작했으며, 특히 1999년 메달 오브 아너 시리즈의 음악으로 주목받았다. 2001년, J. J. 에이브럼스가 제작한 TV 드라마 앨리어스의 음악을 맡으면서 텔레비전과 영화계로 활동 영역을 넓히는 중요한 계기를 마련했다. 이후 에이브럼스가 제작하거나 감독한 《로스트》, 《프린지》, 미션 임파서블 3, 스타 트렉: 더 비기닝 등 다수의 작품에 참여하며 긴밀한 협업 관계를 이어갔다.

2004년에는 브래드 버드 감독의 픽사 애니메이션 영화 인크레더블의 음악을 담당하며 극장용 장편 영화 음악에 본격적으로 데뷔했다. 이 작품을 시작으로 버드 감독의 라따뚜이, 그리고 아카데미 작곡상과 그래미상을 안겨준 업 등 여러 픽사 작품의 음악을 성공적으로 작곡하며 명성을 쌓았다.

실사 영화 분야에서도 활발히 활동하며 2006년 미션 임파서블 3를 시작으로 클로버필드, 스피드 레이서, 스타 트렉: 더 비기닝, 미션 임파서블: 고스트 프로토콜 등 다양한 장르의 영화 음악을 담당했다. 2008년에는 아카데미 시상식의 음악 감독을 맡기도 했다. 최근에는 작곡 활동 외에 연출 분야로도 진출하여 2020년 스타 트렉: 쇼트 트렉의 에피소드를 감독하는 등 활동 범위를 넓히고 있다.

2.1. 초기 생애 및 교육

자키노는 뉴저지주 리버사이드 타운십에서 태어났다. 그의 아버지는 이탈리아 시칠리아 출신 이민자이고, 어머니는 이탈리아 아브루초에서 온 이민자 가정 출신이다. 자키노는 뉴저지주 엣지워터 파크 타운십에서 자랐으며, 1986년 델란 타운십에 있는 홀리 크로스 고등학교를 졸업했다. 그는 미국과 이탈리아 이중 국적을 가지고 있다. 그의 형 앤서니 자키노는 다큐멘터리 영화 제작자이다.

자키노는 10살 때부터 지하실에서 스톱 모션 애니메이션을 만들고 직접 사운드트랙을 제작하며 이미지와 음악을 결합하는 작업을 시작했다. 고등학교 시절, 미술 교사는 그의 재능을 알아보고 부모에게 뉴욕의 스쿨 오브 비주얼 아트(SVA) 진학을 추천했다. 자키노는 SVA 방문 경험을 "정말 하고 싶은 일을 할 수 있는 곳"이라며 긍정적으로 회상했다.

SVA에 입학한 자키노는 영화 제작을 전공하고 역사를 부전공했다. 재학 중 영화 홍보 수업 강사를 통해 유니버설 픽처스에서 무급 인턴십 기회를 얻었다. 그는 유일한 지원자였으며, 6개월간 낮에는 학교 수업을 듣고 밤에는 인턴으로 일했다. 생활비를 벌기 위해 메이시스 백화점에서 아르바이트를 하기도 했다. 1990년 SVA에서 미술 학사 학위를 받았고, 이후 줄리어드 학교와 UCLA에서 음악 수업을 들었다.

2.2. 비디오 게임 음악

자키노는 유니버설 픽처스에서 인턴십을 마친 후 정식으로 채용되었고, 이후 디즈니로 이직했다. 디즈니가 로스앤젤레스로 이전할 때 함께 이동하여 홍보 업무를 담당하면서 UCLA에서 야간에 기악 및 오케스트레이션 수업을 들었다. 디즈니에서의 업무는 작곡가 등 영화 관련 인물들을 고용하는 프로듀서들과 교류하는 기회를 제공했다. 이를 계기로 디즈니 인터랙티브에 프로듀서 자리가 생겼을 때, 자키노는 자신이 프로듀싱하는 게임의 음악을 직접 작곡하기 위해 그 자리를 맡게 되었다.

16비트 게임기 시절, 자키노는 디즈니 인터랙티브 소속으로 세가 제네시스용 게임인 가고일과 마우이 맬러드 인 콜드 섀도우, 그리고 다양한 콘솔로 출시된 라이온 킹의 음악을 작곡했다. 그의 경력에서 중요한 전환점은 1997년 드림웍스가 제작한 영화 잃어버린 세계: 쥬라기 공원을 기반으로 한 비디오 게임 잃어버린 세계: 쥬라기 공원의 음악을 작곡한 것이었다. 이 게임은 실제 오케스트라 연주로 음악을 녹음한 최초의 플레이스테이션 및 세가 새턴 콘솔 타이틀 중 하나로 평가받는다. 이후 자키노는 드림웍스와의 관계를 이어가며 1998년 스몰 솔저스 비디오 게임을 포함한 여러 인기 게임에 풀 오케스트라 스코어를 제공했다. 또한 펜데믹 스튜디오와 협력하여 머세너리즈의 테마곡을 만들기도 했다.

자키노의 수상 경력이 있는 대표작으로는 메달 오브 아너 시리즈의 초기 네 작품(메달 오브 아너, 언더그라운드, 얼라이드 어설트, 프론트라인)과 히어로즈: 2가 있다. 또한 노르망디 상공의 비밀 병기, 콜 오브 듀티, 콜 오브 듀티: 파이니스트 아워 등 제2차 세계 대전을 배경으로 한 다수의 비디오 게임 음악을 작곡하며 명성을 쌓았다.

이 외에도 인크레더블: 언더마이너의 습격의 테마를 작곡했으며, 작곡가 크리스 틸턴과 함께 블랙의 테마를 공동 작곡했다. 동명의 텔레비전 시리즈를 원작으로 한 게임 앨리어스와 2008년작 터닝 포인트: 폴 오브 리버티의 음악도 담당했다. 2007년에는 메달 오브 아너: 에어본의 음악을 맡으며 메달 오브 아너 프랜차이즈 작업에 복귀했다.

2.3. 텔레비전 드라마 음악

자키노는 다양한 비디오 게임 작업을 통해 텔레비전 분야로 진출하게 되었다.

2001년, 텔레비전 시리즈 앨리어스의 프로듀서 J. J. 에이브럼스는 자키노의 비디오 게임 작업을 인상 깊게 보고 그에게 새로운 쇼의 사운드트랙을 의뢰했다. 이 사운드트랙은 풀 오케스트라 곡과 경쾌한 일렉트로닉 음악을 자주 혼합하여 이전 작업들과는 다른 시도를 보여주었다. 자키노는 이후 J. J. 에이브럼스의 2004년 텔레비전 시리즈 로스트의 음악을 맡아 비행기 동체의 남은 조각들을 타악기 파트로 사용하는 독특한 방식으로 호평받는 사운드트랙을 만들었다. 로스트의 사운드트랙은 특정 테마의 마지막 부분에서 금관 악기 소리가 떨어지는 듯한 특징적인 모티프를 가지고 있다. 그는 동료 스튜 필립스처럼 텔레비전 쇼 제작자인 에이브럼스와 지속적으로 협력하며 그의 쇼에 음악을 제공했으며, 에이브럼스는 앨리어스와 같은 특정 시리즈에서 쇼의 메인 테마를 직접 만들기도 했다.

자키노는 에이브럼스가 제작한 미국 텔레비전 시리즈 프린지의 파일럿 에피소드(2008년) 음악을 작곡했으나, 이후 작업은 그의 조수인 채드 사이터와 크리스 틸턴에게 넘어갔다.

그가 음악을 담당한 주요 텔레비전 드라마는 다음과 같다.

2.4. 영화 음악

마이클 자키노는 비디오 게임 음악 작업을 통해 텔레비전 분야로 진출했다. 2001년, 텔레비전 시리즈 앨리어스의 프로듀서 J. J. 에이브럼스는 자키노의 비디오 게임 음악을 듣고 그에게 프로그램의 음악을 의뢰했다. 이 사운드트랙은 풀 오케스트라와 일렉트로닉 음악을 혼합한 형태로, 이전 작업과 차별화되었다. 이후 자키노는 에이브럼스의 2004년 TV 시리즈 로스트의 음악을 맡아, 비행기 동체 조각을 타악기로 활용하는 독특한 방식으로 호평받는 사운드트랙을 만들었다. 로스트의 음악은 특정 테마 마지막 부분에서 금관 악기가 하강하는 특징적인 모티프를 사용하기도 했다. 자키노는 에이브럼스와 지속적으로 협력하며 그의 여러 TV 쇼(《프린지》 등) 음악을 담당했다.

2004년, 자키노는 픽사의 애니메이션 영화 인크레더블의 음악을 맡으며 첫 대규모 장편 영화 작업을 시작했다. 감독 브래드 버드는 앨리어스에서의 자키노의 작업을 듣고 그를 선택했다. 경쾌한 재즈 오케스트라 사운드는 자키노뿐 아니라, 이전까지 랜디 뉴먼과 토마스 뉴먼에게 주로 음악을 맡겼던 픽사에게도 새로운 시도였다. 버드 감독은 원래 초기 제임스 본드 영화 음악으로 유명한 존 배리를 고려했으나, 배리는 자신의 과거 스타일을 반복하는 것을 우려했다고 전해진다. 자키노는 인크레더블로 2005년 그래미상 두 개 부문(최우수 사운드트랙 앨범, 최우수 기악 작곡) 후보에 올랐다.

자키노는 디즈니와 오랜 기간 협력해왔는데, 비디오 게임 음악 작업부터 시작하여 인크레더블과 같은 영화 음악, 그리고 디즈니랜드의 스페이스 마운틴, 디즈니랜드 파리의 스페이스 마운틴: 미션 2, 홍콩 디즈니랜드의 스페이스 마운틴 등 테마파크 놀이기구의 새로운 사운드트랙 작업까지 참여했다. 그는 2005년 영화 스카이 하이와 패밀리 스톤, TV 영화 머펫의 오즈의 마법사의 음악도 작곡했다. 또한 조셉 바베라의 마지막 극장용 톰과 제리 단편 가라테 가드와 에이브럼스 감독의 2006년 영화 미션 임파서블 3의 음악을 맡았다.

그의 다음 주요 작업은 파리를 주제로 한 디즈니-픽사 영화 라따뚜이(2007)의 음악이었으며, 이 작품으로 첫 아카데미상 후보 지명을 받았다. 주제가 "Le Festin"은 프랑스 가수 카미유가 불렀다. 이후 에이브럼스 감독의 2009년 영화 스타 트렉의 음악도 작곡했다.

자키노는 픽사 영화 업(2009)의 음악을 작곡하며 피트 닥터 감독과 처음 협력했다. 이 작품으로 그는 최우수 오리지널 스코어 부문에서 첫 아카데미상을 수상했으며, 이는 픽사 스튜디오가 해당 부문에서 거둔 첫 번째 승리이기도 했다. 또한 이 작품으로 그래미상 최우수 스코어 사운드트랙 앨범상과 최우수 기악 작곡상을 수상했다. 자키노는 같은 날 그의 SVA 동창인 조엘 할로우가 스타 트렉으로 최우수 분장상을 수상했다고 언급했다.

J. J. 에이브럼스와의 협력은 계속되어, 에이브럼스가 제작한 괴수 영화 클로버필드(2008)에서는 엔딩 크레딧에 사용된 서곡 "ROAR!"를 통해 일본 괴수 영화 음악에 대한 오마주를 표현했다. 이는 영화의 유일한 오리지널 음악이었다. 그는 또한 에이브럼스 감독의 2011년 영화 슈퍼 8과 2011년 개봉한 브래드 버드 감독, 에이브럼스 제작/각본의 영화 미션 임파서블: 고스트 프로토콜의 음악을 작곡했다.

2016년에는 마블 영화 닥터 스트레인지와 디즈니 애니메이션 주토피아의 음악을 작곡했다. 또한 닥터 스트레인지와 함께 처음 공개된 새로운 마블 스튜디오 로고의 팡파르도 작곡했다. 같은 해 9월, 알렉상드르 데스플라가 재촬영 일정으로 인해 참여하지 못하게 되자, 자키노가 스타워즈 앤솔로지 영화 로그 원: 스타워즈 스토리의 작곡가로 합류했다. 이후 그는 네 편의 마블 영화 음악을 더 작곡했다: 스파이더맨: 홈커밍(2017), 스파이더맨: 파 프롬 홈(2019), 스파이더맨: 노 웨이 홈(2021), 토르: 러브 앤 썬더(2022).

자키노는 픽사와의 작업을 이어가며 코코(2017)와 인크레더블 2(2018)의 음악을 맡았다. 그는 또한 타이카 와이티티 감독의 2019년 영화 조조 래빗과 2022년 영화 더 배트맨, 픽사 영화 라이트이어의 음악을 작곡했다.

2008년 아카데미 시상식에서는 음악 감독을 맡기도 했다.

=== 주요 작품 목록 ===

2.5. 기타 활동

자키노는 영화 및 텔레비전 음악 작곡 외에도 다양한 분야에서 활동했다.

2005년에는 월트 디즈니 Imagineering과 협력하여 디즈니랜드의 스페이스 마운틴, 디즈니랜드 파리의 스페이스 마운틴: 미션 2, 그리고 홍콩 디즈니랜드의 스페이스 마운틴 업데이트 버전용 사운드트랙을 제작했다. 그의 음악은 디즈니랜드와 월트 디즈니 월드의 어트랙션 "스타 투어: 모험은 계속된다" 대기열 영상에서도 사용되었다. 또한, 작가 새라 보웰의 책 암살 휴가 오디오 버전의 스코어를 작곡하기도 했다.

2009년에는 제81회 아카데미 시상식 오케스트라 지휘를 맡아 아라비아의 로렌스나 문 리버 같은 유명 영화 테마를 다양한 스타일로 편곡하여 선보였다.

그는 여러 기업 로고의 팡파르(Fanfare)를 작곡하기도 했다. 파라마운트 픽쳐스의 100주년 기념 로고 팡파르를 작곡했으며, 이는 2011년 미션 임파서블: 고스트 프로토콜과 함께 처음 공개되었다. 또한 마블 스튜디오의 새로운 팡파르를 작곡하여 2016년 닥터 스트레인지와 함께 선보였다. 이후 마블 로고 팡파르 작업은 다음과 같이 이어졌다:
* 스파이더맨: 홈커밍에서는 1967년 스파이더맨 테마곡을 편곡하여 사용했다.
* 토르: 러브 앤 썬더에서는 팡파르를 록 스타일로 편곡했다.
* 자신이 연출한 웨어울프 바이 나이트에서도 해당 팡파르를 사용했다.
* 마블 스튜디오 스페셜 프레젠테이션 로고와 마블 스포트라이트 로고의 팡파르도 작곡하여 각각 '웨어울프 바이 나이트'와 에코에서 처음 공개했다.

자키노는 영화에 카메오로 출연하기도 했다. 2015년 영화 투모로우랜드에서는 작은 세상 운영자로 등장했고, 같은 해 J. J. 에이브럼스 감독의 스타워즈: 깨어난 포스에서는 퍼스트 오더 스톰트루퍼 FN-3181 역을 맡았다. 이 스톰트루퍼 역할은 2018년 애니메이션 영화 주먹왕 랄프 2: 인터넷 속으로에서도 다시 연기했으며, 2019년 스타워즈: 라이즈 오브 스카이워커에서는 시스 트루퍼로 카메오 출연했다.

어린 시절부터 영화 제작에 애정을 가져왔던 자키노는 연출 분야로도 활동 영역을 넓혔다. 2018년에는 일본 게임 쇼를 풍자한 단편 영화 몬스터 챌린지의 각본, 연출, 음악을 담당했으며, 2019년에는 스타 트렉: 쇼트 트렉스의 에피소드 "에프라임과 닷"을 연출하며 전문 감독으로 데뷔했다. 2022년에는 마블 스튜디오의 할로윈 특집 TV 스페셜 웨어울프 바이 나이트의 연출과 음악을 맡아 비평가들의 호평을 받았다. 2023년 1월에는 워너 브라더스 픽처스에서 제작하는 고전 영화 뎀!의 리메이크를 통해 장편 영화 감독으로 데뷔할 예정이며, 이 영화의 음악 또한 직접 작곡할 계획이다.

3. 스타일

자키노는 영화 음악 외에도 다양한 분야에서 활동했다. 2005년에는 월트 디즈니 Imagineering과 협력하여 디즈니랜드의 스페이스 마운틴, 디즈니랜드 파리의 스페이스 마운틴: 미션 2, 그리고 홍콩 디즈니랜드의 스페이스 마운틴 리뉴얼 버전의 새로운 사운드트랙 두 곡을 제작했다. 또한, 작가 새라 보웰(Sarah Vowell)의 책 암살 휴가(Assassination Vacation) 오디오 버전 음악을 작곡하기도 했는데, 보웰은 자키노가 음악을 맡았던 영화 인크레더블에서 바이올렛 파(Violet Parr)의 목소리를 연기한 인연이 있다. 그의 음악은 디즈니랜드와 월트 디즈니 월드의 스타 투어: 모험은 계속된다 어트랙션 대기열 영상에서도 사용된다.

2009년에는 제81회 아카데미 시상식 오케스트라 지휘를 맡아, 아라비아의 로렌스 테마를 1930년대 빅 밴드 스타일로, 문 리버를 보사노바 스타일로 편곡하는 등 여러 유명 영화 음악을 다양한 방식으로 선보였다. 파라마운트 픽쳐스의 100주년 기념 로고 팡파레를 작곡했으며, 이 곡은 2011년 두바이 국제 영화제에서 미션 임파서블: 고스트 프로토콜 상영과 함께 처음 공개되어 이후 파라마운트의 다른 부서 로고에도 사용되었다. 마블 스튜디오의 새로운 팡파레 역시 그의 작품으로, 2016년 닥터 스트레인지 개봉과 함께 처음 사용되었다. 그는 스파이더맨: 홈커밍에서는 1967년 스파이더맨 애니메이션 시리즈의 테마곡을 편곡하여 마블 스튜디오 로고 음악으로 사용했고, 토르: 러브 앤 썬더에서는 팡파레를 록 스타일로 편곡했으며, 자신이 연출한 웨어울프 바이 나이트에서도 이 팡파레를 활용했다. 더불어, 마블 스튜디오 스페셜 프레젠테이션과 마블 스포트라이트 로고 팡파레도 작곡하여 각각 웨어울프 바이 나이트와 에코에서 처음 선보였다.

자키노는 음악 작업 외에 카메오로 영화에 출연하기도 했다. 2015년에는 자신이 음악을 맡은 영화 투모로우랜드에서 작은 세상 운영자로 등장했다. 같은 해 J.J. 에이브럼스 감독의 스타워즈: 깨어난 포스에서는 퍼스트 오더 스톰트루퍼 FN-3181 역으로 출연했으며, 2018년 애니메이션 주먹왕 랄프 2: 인터넷 속으로에서도 같은 스톰트루퍼 역할로 목소리 출연했다. 2019년에는 에이브럼스 감독의 스타워즈: 라이즈 오브 스카이워커에서 시스 트루퍼로 다시 한번 카메오 출연했다.

마이클 자키노 음악의 또 다른 특징은 사운드트랙 앨범 곡 제목에 유머러스한 말장난을 자주 사용하는 것이다. 예를 들어, 혹성탈출: 반격의 서막에는 'Gorilla Warfare'(고릴라 전투/게릴라전), 쥬라기 월드에는 'Raptor Your Heart Out'(랩터, 네 마음을 훔치다/랩 유어 하트 아웃)과 같이 영화 내용과 관련된 이중 의미를 담은 제목들이 포함되었다. 이러한 말장난 제목 중 일부는 그의 이전 작품에 대한 오마주이기도 하다. 예를 들어, 메달 오브 아너 사운드트랙의 'U-Boat' 트랙 테마는 로스트 시즌 5, 6 사운드트랙의 'Sawyer Jones and the Temple of Boom', 'Sub-Primed' 트랙에서 잠수함 관련 장면에 다시 사용되었다.

제목 명명 방식에서도 유사한 패턴이 반복된다.
* 'Dash' 시리즈: 인크레더블의 '100 Mile Dash' 이후, 라따뚜이에는 '100 Rat Dash', 업에는 'Three Dog Dash', 코코에는 'Shrine and Dash'와 같이 'Dash'가 포함된 제목이 이어졌다.
* 'World's Worst...' 시리즈: 로스트 시즌 1의 'World's Worst Beach Party', 미션 임파서블 3의 'World's Worst Last 4 Minutes To Live', 스타 트렉의 'Galaxy's Worst Sushi Bar', 로스트 시즌 2의 'World's Worst Landscaping', 로스트 마지막 시즌의 'World's Worst Car Wash', 슈퍼 8의 'World's Worst Field Trip', 미션 임파서블: 고스트 프로토콜의 'World's Worst Parking Valet', 주토피아의 'World's Worst Animal Shelter', 인크레더블 2의 'World's Worst Babysitters', 쥬라기 월드: 폴른 킹덤의 'World's Worst Bedtime Storyteller', 투모로우랜드의 'World's Worst Shop Keepers', 닥터 스트레인지의 'Astral World's Worst Killer', 로그 원: 스타워즈 스토리의 'World's Worst Vacation Destination'(Cargo Shuttle SW-0608의 대체 제목), 스파이더맨: 파 프롬 홈의 'World's Worst Water Feature', 스파이더맨: 노 웨이 홈의 'World's Worst Friendly Neighbor', 더 배트맨의 'World's Worst Translator', 라이트이어의 'World's Worst Self-Destruct Sequence' 등이 있다.
* 'World's Best...' 시리즈: 반대로 머시너리즈: 파괴의 놀이터에는 'World's Best Carpool Lane', 스피드 레이서 스코어에는 'World's Best Autopia'와 같은 제목도 사용되었다.

다만, 실화 바탕의 영화 설원의 생존자들 사운드트랙에서는 사고 희생자들에 대한 존중의 의미로 이러한 말장난 제목을 사용하지 않았다.

4. 작품 목록

마이클 자키노는 비디오 게임, TV 시리즈, 영화 음악 등 다양한 매체에서 활발하게 활동하는 작곡가이다. 그의 상세한 작품 목록은 아래 각 분야별 섹션에서 확인할 수 있다.

4.1. 비디오 게임

4.2. 텔레비전

4.3. 영화

5. 수상 및 후보 목록

6. 개인적인 삶

뉴저지주 리버사이드 타운십에서 태어났다. 그의 부계 조상은 이탈리아 시칠리아 출신이며, 모계 조상은 아브루초에서 온 이민자이다. 자키노는 뉴저지주 엣지워터 파크 타운십에서 성장했으며, 1986년 델란 타운십에 있는 홀리 크로스 고등학교를 졸업했다. 그는 미국과 이탈리아 이중 국적을 가지고 있다. 그의 형제 앤서니 자키노는 다큐멘터리 영화 제작자이다.

자키노는 10세 때 지하실에서 직접 사운드트랙을 제작하며 스톱 모션 애니메이션을 만들면서 이미지와 음악을 결합하기 시작했다. 고등학교 재학 중, 미술 교사가 그에게 뉴욕의 스쿨 오브 비주얼 아트(SVA) 진학을 권유했다. 자키노는 SVA 방문 경험을 긍정적으로 회상하며, 학교가 제공하는 자유로운 실험 정신에 매력을 느꼈다고 말했다.

자키노는 SVA에 입학하여 영화 제작을 전공하고 역사를 부전공했다. SVA 마지막 해에는 유니버설 픽처스에서 무급 인턴십 기회를 얻어 학업과 병행했으며, 생활비를 벌기 위해 메이시스에서 아르바이트를 했다. 1990년 SVA에서 미술 학사 학위를 받았고, 이후 줄리어드 학교와 UCLA에서 음악 수업을 들었다.

그는 작곡가인 아들 믹 자키노가 있다.