이마리야키
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
이마리야키는 17세기 초 임진왜란 이후 일본으로 건너간 조선 도공들이 사가현 아리타에서 자기 제조를 시작하면서 유래된 일본 도자기의 한 종류이다. 초기에는 조선의 백자 기법과 문양의 영향을 받았으나, 이후 중국과 유럽의 영향을 받아 다양한 양식으로 발전했다. 특히 17세기 후반에는 가키에몬 양식과 킨란데 양식이 유행하며 유럽으로 대량 수출되었고, 19세기 후반 자포니즘 유행으로 다시 수출이 증가했다. 이마리야키는 아리타 도자기, 일본 도자기, 한국 도자기와 밀접한 관련을 가지며, 다양한 그림 기법과 가마, 도석 등을 사용하여 제작된다.
이마리는 아리타 도자기의 단순한 환적항이었으며, 이곳에서 나가사키의 해외 무역 전초 기지로 운송되었다. 일본 도자기 산업의 핵심은 아리타의 가마였다.[4]
이마리야키는 다양한 종류가 있으며, 그중 대표적인 양식은 킨란데(金襴手)이다. 킨란데는 코발트 블루색의 하회와 빨간색, 금색의 상회를 주로 사용하여 화려한 색감을 자랑한다. 이러한 특징은 당시 금이 부족했던 중국에서는 찾아보기 어려웠던 반면, 금이 풍부했던 일본에서는 발전할 수 있었다. 킨란데 양식에 대한 자세한 내용은 #킨란데 (금란수) 양식 문단을 참조하라.
2. 역사
아리타의 가마는 임진왜란 이후 이주한 한국 도공 이삼평(1579–1655)이 1616년에 고령토를 발견한 후 17세기에 세워졌다.[5] 1637년 나베시마번은 도자기 산업 추진 방침을 결정하고 가마터를 13곳으로 정리, 도래인 도공을 중심으로 본격적인 아리타 야키 산업을 발달시켰다.
1640년경부터는 나베시마번이 쇼군가·제 다이묘 등에게 증정하기 위한 고급 자기를 주로 제조하는 번가마가 활동을 시작했다. 이 번가마 제품을 오늘날 "나베시마 야키"라고 부르고 있다.
1690년대에는 소메츠케의 소지에 적색, 금색 등을 다용한 그림을 그린 제품이 만들어지게 되었는데, 이를 "고이마리 금란수"라고 칭한다.
근세의 이마리야키는 히젠국, 특히 서히젠 일대에서 구워진 자기의 총칭이다.[12] 이 명칭은 자기의 출하 항구인 이마리진(항구)에서 유래되었으며, 국내외에서 "이마리(IMARI)"라고 불렸다.[12][13]
1897년 (메이지 30년) 규슈 철도 개통으로 도자기는 철도로 수송되었고, 이때부터 아리타야키, 이마리야키, 시다야키, 하사미야키, 미카와치야키 등 산지별 이름으로 구분하여 불리게 되었다.[13] 그 결과, 근대 이후 이마리시 오카와치초 등에서 구워지는 자기 또한 "이마리야키"라고 불리게 되었으므로, 구분을 위해 전근대의 것은 "고이마리(야키)"라고 부른다.[12][13]
이마리시 자료에서는 "고이마리"와 "이마리야키"를 구분하고 있으며[14], "고이마리"는 에도 시대에 히젠 지역에서 구워진 자기가 이마리 항에서 출하되어 일본 국내뿐만 아니라 유럽까지 수출된 것의 총칭으로 정의하고 있다.[14] "이마리야키"는 나베시마 번이 번요를 조직한 나베시마의 계보(기법)를 잇고 있는 오카와치야마에 요원군이 있는 것을 지칭하며, 나베시마 소메쓰케, 이로나베시마, 나베시마 청자의 세 가지로 크게 나뉜다고 한다.[14]
고이마리는 근세 히젠 자기라고도 불리며, 1610년대부터 구워지기 시작한 일본 최초의 자기이다.[12]
사가번(나베시마번)의 번조 나베시마 나오시게가 도요토미 히데요시의 조선 출병(임진왜란, 1592년 - 1598년)에 참가한 것을 계기로, 조선에서 많은 도공들이 생계를 위해 사가로 건너왔다. 이 도공들에 의해 아리타에서 자기 제조가 시작되었다. 통설에서는 조선 출신 이삼평이 아리타의 이즈미야마에서 자기 원료가 되는 도석을 발견하고, 겐나 2년(1616년)에 아리타 동부 덴구다니 가마에서 자기 굽기를 시작했다고 한다. 가네가에 삼베(이삼평)가 실존 인물이라는 것은 고문서 등으로 확인되었지만, 겐나 2년(1616년)에 처음으로 자기를 구웠다는 것은 사료에서는 확인할 수 없다.[15] 규슈 도자 문화관의 오하시 고지 등의 가마터 조사에 따르면, 자기가 처음 구워진 곳은 아리타 동부의 덴구다니 가마가 아니라 아리타 서부의 텐진모리 가마, 고마무라 가마, 고미조 가마 등이었으며[16], 소비지에서의 발굴 조사 등으로부터 자기 제조의 창시는 1610년대라는 것이 정설이 되고 있다.
아리타는 산으로 둘러싸인 분지에 있으며, 이즈미야마의 도석(자기 재료)은 화산성 유문암으로, 근처 에이잔(하나부사야마)의 분화로 덮여 오랜 시간을 거친 온천 효과로 흰색 도석으로 바뀌어 "변질 유문암 화산쇄설암"이라고 불리게 되었다. 이 암석을 분지로 흘러 들어오는 소하천에 물레방아를 응용하여 잘게 부수어 도토(자기용 흙)로 만들고, 언덕을 이용하여 오름가마를 만들 수 있었다.[17]
2. 1. 초기 이마리 (쇼키-이마리)
1616년 조선 출신 도공 이삼평이 아리타의 이즈미야마에서 고령토를 발견하고, 덴구다니 가마에서 자기를 굽기 시작했다는 것이 일반적인 통설이다.[5] 발견 이후, 일부 가마에서는 "쇼키-이마리"로 알려진 개량된 한국식 청백자 도자기를 생산하기 시작했다.[6] [7]
1610년대부터 1630년대까지의 초기 제품을 도자사에서는 "'''초기 이마리'''"라고 칭한다. 이 시기의 제품은 백자 위에 푸른색 한 색으로 무늬를 나타낸 소메쓰케 자기가 주를 이루며, 그림을 그리기 전에 초벌구이를 하지 않는 "생걸이" 기법을 사용한 점이 특징이다. 초기 자기는 가마 소성 시 제품 간의 융착을 방지하기 위해 모래를 끼우는 조선 특유의 기법인 모래눈 쌓기가 사용되었다. 이를 통해 조선에서 도래한 도공이 생산에 참여했음이 분명하다. 한편, 당시 조선 반도의 자기는 기면에 문양이 없는 백자였으므로, 코발트를 주원료로 하는 그림물감으로 문양을 그리는 소메쓰케의 기법이나 의장은 중국에서 유래한 것으로 생각된다.
초기 이마리는 그림의 발색이 안정되지 않고, 소지가 두껍고 일그러짐이나 손자국이 남아있는 등 조잡한 부분이 있어, 점차 구타니야키나 가키에몬 등에 밀려 시장에서 자취를 감추었다. 그러나 1960년경부터 소박한 아름다움과 서정미가 재평가되었고, 일찍이 시장에서 도태된 것으로 인한 유통량 부족으로 희소성이 높아져 고가로 거래되고 있다.
2. 2. 고-구타니 양식
17세기 중반, 중국의 혼란으로 인해 많은 중국인 난민이 북부 규슈에 유입되었고, 그들 중 한 명이 아리타에 표면 유약 채색 기법을 가져왔다고 한다.[8] 이에 따라 초기 이마리인 쇼키-이마리는 고-구타니, 이마리, 그리고 나중에는 가키에몬으로 발전했으며, 이들은 때때로 더 넓은 이마리 도자기 그룹으로 여겨진다. 고-구타니는 수출과 국내 시장을 위해 1650년경에 생산되었다.[9] 구타니 도자기는 풍경과 자연을 대담하게 묘사한 생생한 녹색, 파란색, 보라색, 노란색, 빨간색이 특징이다. 청백자 도자기 조각도 계속 생산되었으며, 이를 아이-구타니라고 부른다. 수출용 고-구타니 이마리는 일반적으로 크라크 양식과 같은 중국식 디자인 구조를 채택한 반면, 국내 시장용 아이-구타니는 디자인이 매우 독창적이며 이에 따라 수집가들 사이에서 매우 높은 가치를 지닌다.
고-구타니 스타일은 약 1700년경 50년 동안 생산된 가키에몬 스타일의 이마리로 발전했다.
2. 3. 가키에몬 양식
17세기 중반, 중국의 혼란으로 인해 북부 규슈에 많은 중국인 난민이 있었고, 그들 중 한 명이 아리타에 표면 유약 채색 기법을 가져왔다고 한다.[8] 고-구타니 스타일은 약 1700년경 50년 동안 생산된 가키에몬 스타일의 이마리로 발전했다. 가키에몬은 선명한 선과 극적으로 양식화된 꽃과 새 장면의 밝은 파란색, 빨간색, 녹색 디자인이 특징이었다. 이마리는 가키에몬 스타일에서 기술적, 미학적 정점에 도달했으며 유럽 시장을 지배했다. 청백자 가키에몬을 아이-가키에몬이라고 부른다. 가키에몬 스타일은 18세기에 언더글레이즈 블루와 오버글레이즈 레드 및 골드 에나멜을 사용하고 나중에는 추가적인 색상을 사용하는 킨란데로 변형되었다.[9]
2. 4. 킨란데 양식
킨란데(金襴手|킨란데일본어)는 18세기에 발전된 양식으로, 언더글레이즈 블루와 오버글레이즈 레드 및 골드 에나멜을 사용하여 화려한 색감을 표현했다. 그림을 그린 후 금을 구워 문양을 나타낸 것으로, 붉은색, 색색의 그림에 금색 채색을 더한 배색이 금란(직물의 일종으로 금사로 무늬를 넣어 짠 비단)과 유사하여 붙여진 이름이다.[9] 킨란데 양식은 중국 징더전에서 시작되어 에도 시대 중기에 일본으로 전해졌으며, 백자 바탕에 붉은색과 금채로 문양을 표현하는 방식으로 유행했다.[9]
2. 5. 유럽 수출
1644년 명나라가 멸망하고, 1656년 청나라가 천계령을 발효하여 상선의 항해가 금지되면서 중국 도자기의 수출이 일시 중단되었다.[18][19] 이 때문에 네덜란드 동인도 회사는 중국 도자기를 대체할 상품으로 일본의 이마리야키에 주목하게 되었다. 네덜란드 상관장 자카리아스 바그너는 중국제 도자기를 견본으로 삼아 유럽인의 취향에 맞는 제품을 제작하도록 이마리 야키에 의뢰하여[18][19], 본격적인 해외 수출이 시작되었다.
징더전의 중국 가마가 정치적 혼란으로 손상되고 새로운 청나라 정부가 1656–1684년에 무역을 중단하면서, 이마리 야키는 네덜란드 동인도 회사를 통해 유럽으로 수출되기 시작했다.[13] 초기에는 주로 고이마리 금란수 양식이 수출되었으며, 17세기 후반부터 18세기 전반에 걸쳐 기록된 것만 200만 개 이상이 유럽으로 수출되었다.
그러나 17세기 말에 중국이 자기 수출을 재개하고, 18세기 전반에는 유럽에서도 마이센 등에서 자기가 생산되면서, 이마리 야키의 유럽 수출은 18세기 후반에는 거의 중단되었다.[13] 높은 인건비로 인해 중국 제품과의 경쟁에서 밀려났기 때문이다. 하지만, 이마리 야키와 가키에몬 양식은 이미 유럽에서 높은 인기를 얻고 있었기 때문에, 중국과 유럽의 가마들은 이마리 양식을 모방한 제품들을 생산하기 시작했다.
2. 6. 메이지 시대
19세기 후반(메이지 시대)에 유럽에서 자포니즘이 유행하면서 이마리 도자기 수출이 다시 활발해졌다.[4] 서양에서는 에도 시대 중반과 메이지 시대에 수출된 두 종류의 일본 이마리 도자기를 볼 수 있는데, 이들은 킨란데(金襴手) 양식은 비슷해 보이지만 수집가들은 완전히 다른 것으로 구분한다.
3. 특징
아리타의 도공들은 잎, 꽃, 사람, 풍경, 추상화 등 다양한 주제를 도자기에 담아냈다. 일부 디자인은 크라크 도자기와 같이 중국의 영향을 받기도 했지만, 대부분은 일본 고유의 회화와 의상 디자인 전통에서 비롯된 독창적인 특징을 보여준다. 도자기 바닥은 유약을 칠하지 않아 거친 질감을 낸다.
근세의 이마리야키는 히젠국 (사가현과 나가사키현 일대)에서 구워진 자기의 총칭으로, 이마리 항을 통해 출하되었기 때문에 이러한 이름이 붙었다.[12][13] 1897년 규슈 철도가 개통되면서 도자기는 산지별 이름으로 불리게 되었고, 그 결과 이마리시 오카와치초 등에서 구워지는 자기도 "이마리야키"라고 불리게 되었다. 따라서 이전 시대의 이마리야키는 "고이마리(古伊万里, 옛 이마리)"라고 구분하여 부르기도 한다.[12][13]
이마리시의 자료에 따르면, "고이마리"는 에도 시대에 히젠 지역에서 구워져 이마리 항을 통해 국내외로 수출된 자기의 총칭이다.[14] 반면, "이마리야키"는 나베시마번이 운영하던 가마의 기법을 계승한 오카와치야마의 도공들이 만든 자기를 지칭하며, 나베시마 소메쓰케, 이로나베시마, 나베시마 청자 등으로 나뉜다.[14]
이 외에도 "중국 이마리", "유럽 이마리" 등 다양한 종류의 이마리가 있다.
3. 1. 킨란데 (금란수) 양식
킨란데(金襴手)는 17세기 중반부터 1740년경까지 대량 생산된 이마리야키 양식이다. 킨란데는 코발트 블루색의 하회와 빨간색, 금색의 상회를 주로 사용하며, 때로는 다른 색상을 사용하기도 한다. 이러한 색상 조합은 당시 중국에서는 찾아보기 어려웠다. 전통적인 명나라 시대의 색상 도자기는 주로 빨간색과 녹색을 사용했는데, 이는 당시 중국에서 금이 부족했기 때문일 수 있으며, 반면 일본에는 금이 풍부했다.[12]
아리타의 주제는 잎과 꽃에서부터 사람, 풍경, 추상화에 이르기까지 다양하다. 크라크 도자기와 같은 일부 디자인은 중국에서 채택되었지만, 대부분의 디자인은 일본의 회화와 의상 디자인 전통 덕분에 독특한 일본적인 특징을 가진다. 도자기는 유약이 덮이지 않은 바닥 부분에서 거친 질감을 가지고 있다.
금란수(金襴手)는 도자 용어로서, (킨란데)라고 읽는다. 그림을 그린 후 금을 구워 문양을 나타낸 것으로, 적회(赤繪), 색회(色繪)에 금채(金彩)를 시공한 배색이 직물인 금란(金糸로 문양을 짠 직물)과 유사하여 이 이름이 유래되었다. 16세기 중반 중국 장시성징더전 민요에서 제작되어 발달하였으며, 에도 시대 중기에 일본에 유입되어 백자를 바탕으로 붉은색 바탕에 금채로 문양을 나타내는 금란수가 유행했다.
3. 2. 중국 이마리
아리타 도자기에 대한 유럽식 명칭은 중국 언더글레이즈 "청백자"를 모방한 청백자 크라크 도자기 이후에 형성되었거나, 코발트 블루와 철 빨강의 언더글레이즈 위에 유리질 에나멜 색상을 사용했다.[10] 이 도자기는 종종 많은 금박을 사용했으며, 때로는 듬성듬성한 고립된 비네트(그래픽 디자인)를 사용하기도 했지만, 종종 구획된 형태로 조밀하게 패턴화되었다. 이 도자기에는 두 가지 꽤 다른 스타일이 있었다.[10] 백조 목 부리가 달린 둥근 형태의 이마리 주전자는 삶의 새로운 필수품인 이 형태를 유럽에 정착시키는 데 기여했다.
네덜란드 상인들은 만족할 줄 모르는 수출 무역을 독점했으며, 1656년 네덜란드 동인도 회사에서 아리타에 최초의 대량 주문을 했다. 무역은 17세기 말에 최고조에 달했으며 18세기 초에 중국 가마가 서서히 대체하기 시작했다. 이는 청나라의 완전한 수립과 함께 중국의 사회적 상황이 안정되면서 1756년에 종료되었다. 아리타 디자인을 모방한 18세기의 정교한 "중국 이마리" 수출 도자기는 원래의 일본 수출품을 능가했다.
3. 3. 유럽 이마리
유럽의 도자기 제작 중심지들은 이마리 양식을 모방했는데, 초기에는 네덜란드의 델프트에서 연질 자기로 시작되었다. 이마리 문양뿐만 아니라 "카키에몬" 디자인과 색상은 마이센, 샹티이 또는 이후 뱅센과 비엔나에서 제작된 초기 오리엔트풍 도자기에 영향을 미쳤다.[12]
19세기 초 로버트 체임벌린의 우스터 공장(우스터)과 크라운 더비 도자기에서도 이마리 문양이 제작되었으며, 현재까지도 인기가 높다.[12]
4. 생산 과정
이마리야키는 히젠국, 특히 서히젠 일대에서 생산된 자기의 총칭이다.[12] 이마리라는 명칭은 자기 출하 항구였던 이마리진(항구)에서 유래되었으며, 국내외에서 "이마리(IMARI)"로 알려졌다.[12][13]
1897년 규슈 철도가 개통되면서 도자기는 철도로 운송되었고, 이때부터 아리타야키, 이마리야키 등 산지별 이름으로 구분되어 불리게 되었다.[13] 근대 이후 이마리시 오카와치초 등에서 생산되는 자기 역시 "이마리야키"라고 불리게 되었으며, 이전의 것은 "고이마리(야키)"로 구분하기도 한다.[12][13]
이마리시 자료에서는 "고이마리"와 "이마리야키"를 구분하는데,[14] "고이마리"는 에도 시대에 히젠 지역에서 생산된 자기가 이마리 항을 통해 국내외로 수출된 것을 말한다. "이마리야키"는 나베시마 번의 기법을 잇는 오카와치야마의 것을 지칭한다.[14]
이마리 도자기 생산에는 이즈미야마 도석이 원료로 사용되었고,[17] 아리타의 지형을 이용한 오름가마가 사용되었다. 초기에는 푸른색으로 무늬를 표현하는 소메쓰케 기법이 주로 사용되었고,[12] 조선 자기의 특징인 모래눈 쌓기 기법도 나타났다.[16] 이후 여러 색깔을 사용한 색회자기가 만들어졌으며,[16] 유백색 바탕흙을 사용한 가키에몬 양식,[16] 붉은색, 금색 등을 사용한 고이마리 금란수 등이 제작되었다.[16]
4. 1. 도석
이마리 도자기의 원료는 이즈미야마에서 나는 도석(자기 재료)이다. 이 도석은 화산성 유문암인데, 근처 에이잔(하나부사야마)이 분화하면서 덮인 후 오랜 시간 동안 온천의 영향을 받아 흰색으로 변했다. 그래서 "변질 유문암 화산쇄설암"이라고 불린다.[17] 이 암석을 잘게 부숴 도토(자기용 흙)로 만들어 사용했다.[17]4. 2. 가마
이마리 도자기 생산에는 다양한 가마가 사용되었다. 특히 아리타는 산으로 둘러싸인 분지에 위치하고 있어, 언덕을 이용하여 오름가마를 만들기에 적합했다.4. 3. 그림 기법
이마리 도자기에는 다양한 그림 기법이 사용되었다. 초기 이마리에서는 백자 위에 푸른색 한 가지 색으로 무늬를 표현하는 소메쓰케 자기가 주를 이루었으며, 그림을 그리기 전에 초벌구이를 하지 않는 "생걸이" 기법이 사용되었다.[12] 또한, 가마에서 구울 때 제품끼리 서로 붙는 것을 막기 위해 모래를 사용하는 모래눈 쌓기 기법이 사용되었는데, 이는 중국 자기가 아닌 조선 자기에서 보이는 특징이다.[16] 이를 통해 조선에서 온 도공들이 제작에 참여했음을 알 수 있다. 그러나 당시 조선에서는 무늬가 없는 백자를 만들었기 때문에, 코발트를 주원료로 하는 그림물감인 고스로 무늬를 그리는 소메쓰케 기법과 디자인은 중국에서 유래한 것으로 보인다.[16]초기 이마리는 그림 발색이 고르지 않고, 바탕흙이 두꺼우며 뒤틀림이나 손자국이 남아있는 등 투박한 부분이 있어, 점차 구타니야키나 가키에몬 등에 밀려났다. 그러나 1960년대 이후 소박한 아름다움과 서정적인 느낌이 재평가되면서 희소성이 높아져 비싼 값에 거래되고 있다.[12]
1640년대에는 아리타 서부의 야베타 가마 등에서 여러 색깔로 그림을 그린 색회자기가 만들어지기 시작했다.[16] 이 자기들은 오랫동안 가가국(이시카와현)의 구타니 지역에서 만들어졌다고 알려져 "고구타니"라고 불렸으나, 현대에는 "고구타니 양식" 또는 "초기 색회"라고 불린다.[16]
1670년대에는 바탕흙과 유약이 개량되어, 거의 푸른빛이 없는 "탁수"(니고시데)라고 불리는 유백색 바탕흙이 만들어졌다.[16] 이 탁수 바탕흙에 여러 색깔로 그림을 그린 자기를 "가키에몬 양식"이라고 부른다.[16]
1690년대에는 소메츠케 바탕흙에 붉은색, 금색 등을 사용하여 화려하게 그림을 그린 제품이 만들어졌는데, 이를 "고이마리 금란수"라고 부르며, 주로 유럽으로 수출되었다.[16]
5. 같이 보기
- 아리타 도자기
- 일본 도자기
- 한국 도자기
5. 1. 아리타 도자기
1616년 이주한 한국 도공 이삼평이 고령토를 발견한 후 아리타에 가마가 세워졌다.[5] 이후 일부 가마에서는 초기 이마리 또는 "쇼키-이마리"로 알려진 개량된 한국식 청백자 도자기를 생산하기 시작했다.[6] [7]1610년대부터 1630년대까지의 초기 제품은 "'''초기 이마리'''"라고 불린다. 이 시기 제품은 백자 위에 푸른색 한 색으로 무늬를 나타낸 소메츠케 자기가 주를 이루며, 그림을 그리기 전에 초벌구이를 하지 않는 "생걸이" 기법을 사용한 점이 특징이다. 초기 자기는 가마 소성 시 제품 간의 융착을 방지하기 위해 모래를 끼우는 조선 특유의 기법인 모래눈 쌓기를 사용했다. 당시 조선 반도의 자기는 기면에 문양이 없는 백자였으므로, 고스(코발트를 주원료로 하는 그림물감)로 문양을 그리는 소메츠케 기법이나 의장은 중국에서 유래한 것으로 생각된다. 초기 이마리는 그림 발색이 안정되지 않고, 소지가 두껍고 일그러짐이나 손자국이 남아있는 등 조잡한 부분이 있어, 점차 구타니야키나 가키에몬 등에 밀려 시장에서 자취를 감추었다. 그러나 1960년경부터 소박한 아름다움과 서정미가 재평가되면서 희소성이 높아져 고가로 귀하게 여겨지게 되었다.
1640년대에는 아리타 서부의 야베타 가마 등에서 색회자기 생산이 시작되어, 국내용 대접 등의 색회자기 제품이 생산되었다. 이들은 오랫동안 가가국(이시카와현)의 구타니가 산지라고 여겨졌기 때문에 "고구타니"라고 불렸으며, 현대 도자사에서는 "'''고구타니 양식'''" 혹은 "'''초기 색회'''"라고 불린다.
17세기 중반, 중국의 혼란으로 인해 북부 규슈에 많은 중국인 난민이 있었으며, 그들 중 한 명이 아리타에 표면 유약 채색 기법을 가져왔다고 한다.[8] 따라서 쇼키-이마리는 고-구타니, 이마리, 그리고 나중에는 가키에몬으로 발전했으며, 이들은 때때로 더 넓은 이마리 도자기 그룹으로 여겨진다. 고-구타니는 수출과 국내 시장을 위해 1650년경에 생산되었다.[9] 구타니 도자기는 풍경과 자연을 대담하게 묘사한 생생한 녹색, 파란색, 보라색, 노란색, 빨간색이 특징이다. 청백자 도자기 조각도 계속 생산되었으며, 이를 아이-구타니라고 부른다. 수출용 고-구타니 이마리는 일반적으로 크라크 양식과 같은 중국식 디자인 구조를 채택한 반면, 국내 시장용 아이-구타니는 디자인이 매우 독창적이며 수집가들 사이에서 매우 높은 가치를 지닌다.
고-구타니 스타일은 약 1700년경 50년 동안 생산된 가키에몬 스타일의 이마리로 발전했다. 가키에몬은 선명한 선과 극적으로 양식화된 꽃과 새 장면의 밝은 파란색, 빨간색, 녹색 디자인이 특징이었다. 이마리는 가키에몬 스타일에서 기술적, 미학적 정점에 도달했으며 유럽 시장을 지배했다. 청백자 가키에몬을 아이-가키에몬이라고 부른다. 가키에몬 스타일은 18세기에 언더글레이즈 블루와 오버글레이즈 레드 및 골드 에나멜을 사용하고 나중에는 추가적인 색상을 사용하는 킨란데로 변형되었다.
1670년대에는 소지나 유약이 개량되어, 백자 위에 거의 푸른빛이 없는 "탁수"(니고시데)라고 불리는 유백색 소지가 만들어졌다. 이 탁수 소지에 색회로 회화적인 문양을 나타낸 것을 "'''가키에몬 양식'''"이라고 한다.
1690년대에는 소메츠케 소지에 적색, 금색 등을 다용한 그림을 그린 제품이 만들어졌다. 이것을 "'''고이마리 금란수'''"라고 부르며, 이 종류의 양식이 유럽 수출품이 되었다.
5. 2. 일본 도자기
일본 도자기 산업의 핵심은 아리타의 가마였다.[4] 아리타의 가마는 이주한 한국 도공 이삼평(1579–1655)이 1616년에 고령토를 발견한 후 17세기에 세워졌다.[5] 발견 이후, 일부 가마에서는 초기 이마리 또는 "쇼키-이마리"로 알려진 개량된 한국식 청백자 도자기를 생산하기 시작했다.[6] [7]17세기 중반에는 중국의 혼란으로 인해 북부 규슈에도 많은 중국인 난민이 있었으며, 그들 중 한 명이 아리타에 표면 유약 채색 기법을 가져왔다고 한다.[8] 따라서 쇼키-이마리는 고-구타니, 이마리, 그리고 나중에는 가키에몬으로 발전했으며, 이들은 때때로 더 넓은 이마리 도자기 그룹으로 여겨진다. 고-구타니는 수출과 국내 시장을 위해 1650년경에 생산되었다.[9] 구타니 도자기는 풍경과 자연을 대담하게 묘사한 생생한 녹색, 파란색, 보라색, 노란색, 빨간색이 특징이다. 청백자 도자기 조각도 계속 생산되었으며, 이를 아이-구타니라고 부른다. 수출용 고-구타니 이마리는 일반적으로 크라크 양식과 같은 중국식 디자인 구조를 채택한 반면, 국내 시장용 아이-구타니는 디자인이 매우 독창적이며 이에 따라 수집가들 사이에서 매우 높은 가치를 지닌다.
고-구타니 스타일은 약 1700년경 50년 동안 생산된 가키에몬 스타일의 이마리로 발전했다. 가키에몬은 선명한 선과 극적으로 양식화된 꽃과 새 장면의 밝은 파란색, 빨간색, 녹색 디자인이 특징이었다. 이마리는 가키에몬 스타일에서 기술적, 미학적 정점에 도달했으며 유럽 시장을 지배했다. 청백자 가키에몬을 아이-가키에몬이라고 부른다. 가키에몬 스타일은 18세기에 언더글레이즈 블루와 오버글레이즈 레드 및 골드 에나멜을 사용하고 나중에는 추가적인 색상을 사용하는 킨란데로 변형되었다.
이마리는 징더전의 중국 가마가 정치적 혼란으로 손상되고 새로운 청나라 정부가 1656–1684년에 무역을 중단하면서 유럽으로 수출되기 시작했다. 유럽으로의 수출은 네덜란드 동인도 회사를 통해 이루어졌으며, 유럽에서 "이마리 도자기"는 대부분 킨란데 이마리의 아리타 도자기를 의미한다.
이마리의 유럽 수출은 18세기 중반 중국이 유럽으로 수출을 재개하면서 중단되었는데, 이는 이마리가 높은 인건비로 인해 중국 제품과 경쟁할 수 없었기 때문이다. 그러나 그 당시에는 이마리와 가키에몬 스타일 모두 유럽인들에게 이미 매우 인기가 있었기 때문에 중국 수출 도자기는 이를 모두 모방했으며, 이는 중국 이마리로 알려진 유형이다. 동시에 마이센과 같은 유럽 가마와 Johnson Bros. 및 (Royal) Crown Derby와 같은 영국 도자기 공장에서도 이마리 및 가키에몬 스타일을 모방했다.
이마리의 수출은 19세기 후반(메이지 시대)에 유럽에서 자포니즘이 번성하면서 다시 급증했다. 따라서 오늘날 서양에서는 두 종류의 진정한 일본 이마리를 찾을 수 있다: 에도 시대 중반에 수출된 것과 메이지 시대에 수출된 것이다. 수집가의 관점에서 볼 때, 이 두 종류는 킨란데의 외관이 유사하지만 완전히 다르다.
5. 3. 한국 도자기
이삼평이 1616년에 고령토를 발견한 후, 아리타의 가마에서 초기 이마리 또는 "쇼키-이마리"로 알려진 개선된 한국식 청백자 도자기를 생산하기 시작했다.[6][7]1610년대부터 1630년대까지 만들어진 초기 제품은 "'''초기 이마리'''"라고 불린다. 이 시기에는 백자 위에 푸른색 한 가지 색으로 무늬를 넣은 소메츠케 자기가 주를 이루었으며, 그림을 그리기 전에 초벌구이를 하지 않는 "생걸이" 기법이 사용되었다. 초기 자기는 모래눈 쌓기라는 독특한 기법을 사용했는데, 이는 가마에서 구울 때 제품끼리 붙는 것을 막기 위해 모래를 받치는 한국 고유의 기술이었다. 이를 통해 조선에서 온 도공들이 제작에 참여했음을 알 수 있다. 그러나 당시 조선의 자기는 무늬가 없는 백자였기 때문에, 코발트를 주 원료로 하는 그림물감으로 무늬를 그리는 소메츠케 기법과 디자인은 중국에서 유래한 것으로 보인다. 초기 이마리는 그림의 색이 고르지 않고, 바탕흙도 두꺼우며 일그러짐이나 손자국이 남아있는 등 투박한 면이 있어, 점차 구타니야키나 가키에몬 등에 밀려 시장에서 사라졌다. 그러나 1960년경부터 소박한 아름다움과 서정적인 느낌이 재평가되면서, 유통량이 적어 희소성이 높아져 비싼 값에 거래되고 있다.
1640년대에는 임진왜란(1592년 - 1598년) 이후 사가번(나베시마번)의 번주 나베시마 나오시게를 따라 조선에서 건너온 많은 도공들에 의해 아리타에서 자기 제조가 시작되었다. 일반적으로 조선 출신 이삼평이 아리타의 이즈미야마에서 자기의 원료가 되는 도석을 발견하고, 겐나 2년(1616년)에 아리타 동부의 덴구다니 가마에서 자기 굽기를 시작했다고 알려져 있다.
참조
[1]
서적
Impey (1990)
[2]
서적
Impey (1990)
[3]
웹사이트
Edo-Period Japanese Porcelain
https://www.metmuseu[...]
[3]
웹사이트
Ko-Imari (Old Imari) Japanese porcelain
https://gotheborg.co[...]
[3]
서적
Ford and Impey
[4]
서적
Impey (1990)
[5]
웹사이트
1616: Porcelain first fired in Japan
http://arita-episode[...]
Saga Prefecture
[6]
웹사이트
RESOURCE - CRAFTS GLOSSARY
https://www.kogeista[...]
[7]
웹사이트
History. Ko-Imari, Kakiemon, and Iro-Nabeshima: The beauty of the Arita porcelain styles
http://arita-episode[...]
Saga Prefecture
[8]
웹사이트
Japan's Elegant Imari Porcelain
https://www.kcpinter[...]
KCP International Japanese Language School
[9]
웹사이트
Imari Porcelain
https://www.marchant[...]
[10]
논문
Japanese export art of the Edo Period and its influence on European art
1984
[11]
서적
佐賀県立九州陶磁文化館
2007
[11]
서적
矢部
2000
[12]
간행물
西肥前陶磁器と商人活動 －伊万里津における商業活動を中心として－
http://doi.org/10.34[...]
専修大学社会科学研究所
[13]
웹사이트
古伊万里について
https://www.city.ima[...]
2024-09-20
[14]
웹사이트
秘窯の里で伊万里焼の歴史に触れる
https://www.city.ima[...]
2024-09-20
[15]
서적
矢部・小木
1993
[16]
서적
青柳・荒川
2009
[17]
웹사이트
ＮＨＫ－ＴＶ：【ブラタモリ有田焼編】有田の歴史・地形・観光ルートまとめ #116
http://service-news.[...]
[18]
웹사이트
http://www.aisf.or.j[...]
[19]
서적
Volker
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com