Norman Fucking Rockwell!
1. 개요
《Norman Fucking Rockwell!》은 라나 델 레이의 여섯 번째 정규 앨범으로, 2019년 8월 30일에 발매되었다. 앨범은 사이키델릭 록과 피아노 기반 발라드를 중심으로 하며, 소프트 록의 영향을 받았다. 앨범 제목은 미국의 화가 노먼 록웰의 이름에서 따왔으며, 델 레이는 록웰의 그림이 보여주는 이상적인 미국의 모습과 현실 사이의 괴리에 대한 자신의 생각을 담고자 했다. 앨범은 평론가들의 극찬을 받았으며, 많은 매체에서 2019년 최고의 앨범으로 선정되었다. 상업적으로도 성공하여, 미국 빌보드 200 차트 3위, 영국 음반 차트 1위로 데뷔했다.
이미지 준비중입니다.
| 아티스트 | 라나 델 레이 |
|---|---|
| 발매일 | 2019년 8월 30일 |
| 장르 | 소프트 록 팝 사이키델릭 록 포크 록 사이키델릭 팝 |
| 길이 | 67분 43초 |
| 레이블 | 인터스코프 폴리도르 |
| 싱글 1 | Mariners Apartment Complex |
|---|---|
| 싱글 1 발매일 | 2018년 9월 12일 |
| 싱글 2 | Venice Bitch |
| 싱글 2 발매일 | 2018년 9월 18일 |
| 싱글 3 | Hope Is a Dangerous Thing for a Woman Like Me to Have – but I Have It |
| 싱글 3 발매일 | 2019년 1월 9일 |
| 싱글 4 | Doin' Time |
| 싱글 4 발매일 | 2019년 5월 17일 |
| 싱글 5 | The Greatest |
| 싱글 5 발매일 | 2019년 9월 13일 |
| 스튜디오 | Conway (로스앤젤레스) Westlake (로스앤젤레스) Henson (로스앤젤레스) Gold Tooth (로스앤젤레스) Valentine (로스앤젤레스) Sunset Banana Split (로스앤젤레스) House of Breaking Glass (시애틀) Electric Lady (뉴욕 시) Sarm (런던) Hampstead (런던) Rough Customer (브루클린) |
|---|---|
| 녹음 기간 | 2017년–2019년 |
| 프로듀서 | 라나 델 레이 앤드류 와트 Dean Reid Happy Perez Jack Antonoff Kieron Menzies Louis Bell Rick Nowels Zachary Dawes |
| 이전 음반 | Lust for Life (2017) |
|---|---|
| 다음 음반 | Violet Bent Backwards Over the Grass (2020) |
-
라나 델 레이의 음반 -
Kill Kill
라나 델 레이가 2008년에 발매한 EP Kill Kill은 "하와이 글램 메탈"로 묘사되며 엘비스 프레슬리 등의 영향을 받았고, 타이틀곡 "Kill Kill"은 원래 "The Ocean"이었으며, 풍성하고 영화적인 사운드와 실험적인 장르 혼합으로 평가받았다. -
라나 델 레이의 음반 -
Violet Bent Backwards over the Grass
라나 델 레이의 시집인 Violet Bent Backwards over the Grass는 동명의 시집에 수록된 14편의 시를 낭송한 스포큰 워드 음반으로, 잭 안토노프가 프로듀싱을 맡아 발매되어 상업적으로 긍정적인 반응을 얻었다. -
2019년 음반 -
Hurts 2B Human
핑크의 2019년 앨범 《Hurts 2B Human》은 팝, 댄스, 컨트리 음악 요소를 결합하고 여러 음악가가 참여하여 빌보드 200 차트 1위로 데뷔하며 상업적 성공과 긍정적 평가를 받았다. -
2019년 음반 -
Head Above Water
아브릴 라빈이 라임병 투병 중 얻은 영감을 바탕으로 제작한 여섯 번째 정규 앨범 《Head Above Water》는 평론가로부터 엇갈린 평가를 받았지만, 상업적인 성공을 거두었다.
2. 배경
라나 델 레이는 원래 새드코어라 불리는, 슬프고 우울한 가사를 노래했다. 하지만 도널드 트럼프 대통령 당선 이후 가사의 주제가 바뀌었다. 2019년 엘패소와 데이턴에서 일어난 총기 난사 사건 이후에는 'Looking for America'를 발매하였다.
2017년 7월에 발매된 라나 델 레이의 다섯 번째 정규 음반 "Lust for Life"는 영국 음반 차트와 미국 빌보드 200 차트를 포함하여 여러 국가에서 1위를 차지하는 등 상업적으로 성공했다. 또한 제60회 그래미 어워드에서 최우수 팝 보컬 음반 부문 후보에 올랐다. 델 레이는 인터뷰에서 다음 앨범 작업을 시작했으며, 'Bartender'라는 곡이 수록될 수도 있다고 언급했다. 초기 앨범 가제는 Bird World였다. 2018년 9월, 델 레이는 앨범의 두 번째 싱글 "Venice Bitch"를 공개하며 앨범 제목이 Norman Fucking Rockwell!임을 밝혔다.
3. 앨범 제작 과정
라나 델 레이는 제60회 그래미 상 시상식 인터뷰에서 다음 앨범 작업을 시작했으며, "Bartender"라는 곡을 언급했지만 앨범 수록 여부는 불확실하다고 밝혔다. 초기 가제는 Bird World였다.
2018년 9월, 델 레이는 Beats 1에서 잭 안토노프와 함께 작업한 두 번째 싱글 "Venice Bitch"를 공개하며 앨범 제목이 Norman Fucking Rockwell!이 될 것이라고 발표했다. 델 레이는 11곡을 녹음하여 앨범이 거의 완성되었으며, 2019년 초 발매 예정이라고 밝혔다.
2018년 10월, Apple Music 행사에서 "How to Disappear"를 선보였고, 2018년 12월 31일에는 "Happiness Is a Butterfly"의 일부를 공개했다. 2019년 6월, 타이틀곡의 일부가 공개되었고, 2019년 7월 FIB 베니카심 페스티벌에서 다음 달 앨범 발매를 예고했다.
3.1. 작곡 및 작사
라나 델 레이는 이전에는 주로 슬프고 우울한 가사를 썼으나, 도널드 트럼프 대통령 당선 이후 가사의 주제가 변화하였다. 2019년 엘패소와 데이턴에서 발생한 총기 난사 사건을 계기로 ‘Looking for America’를 발매하기도 했다.
2018년, 델 레이는 잭 안토노프와 함께 Apple Music 행사에서 "How to Disappear"라는 곡을 처음 선보였다.
Flood Magazine은 이 앨범의 사운드를 "부드러운 소프트 록"이라고 묘사했으며, 델 레이의 가사가 이전보다 더 폭넓은 주제를 다룬다고 언급했다. 평론가들은 Norman Fucking Rockwell!이 "사이키델릭 록 잼"과 피아노 기반 발라드를 특징으로 한다고 평가했다. 컨시퀀스는 이 음반이 "사이키델릭 팝 자장가, 복잡하고 소모적인 로맨틱 사랑 이야기, 그리고 훼손된 캘리포니아의 꿈에 대한 노골적인 송가"를 특징으로 한다고 묘사했다. 이 앨범은 팝 클래식으로 묘사되었으며, 포크 록을 구현할 뿐만 아니라, 델 레이의 이전 작품인 데저트 록과 "미니멀리스트" 트립 합 사이 어딘가에 존재한다.
이 앨범은 1970년대 클래식 록의 영향을 강하게 받았다. 옵저버의 키티 엠파이어는 "현과 신스 워시가 여러 러브송의 사운드트랙을 이룬다"고 언급했으며, 닐 영의 "시나몬 걸", 크로스비, 스틸스, 내쉬 & 영, 레드 제플린의 홀리 하우스를 포함한 앨범 전체에 걸쳐 여러 클래식 록 레퍼런스를 언급했다. 롤링 스톤의 롭 셰필드는 조니 미첼과 이글스에 대한 언급을 포함하여 앨범의 "로렐 캐니언 70년대 소프트 록 판타지"를 언급했다.
No Ripcord는 Norman Fucking Rockwell!을 "클래식 록과 청바지가 지배했던 전후 미국의 대중문화적 아이콘과 장밋빛 단순함에 대한 매력을 유지하면서 훨씬 더 깊은 곳으로 가져가는 매우 날카로운 팝 레코드"라고 묘사했다.
3.2. 녹음
제60회 그래미 상 시상식에 참석한 라나 델 레이는 인터뷰에서 다음 앨범 작업에 착수했다고 확인했다. 그녀는 "Bartender"라는 곡의 제목을 밝혔으며, 이 곡이 앨범 트랙 목록에 포함될지는 모른다고 말했다. 이 앨범은 개발 초기 단계에서 가제 Bird World로 녹음되었다. 2018년 9월, 델 레이는 앨범의 두 번째 싱글 "Venice Bitch"를 Zane Lowe의 Beats 1 쇼에서 처음 공개했으며, 인터뷰를 통해 앨범 제목과 타이틀곡이 Norman Fucking Rockwell!이 될 것이라고 확인했다. 그녀는 11개의 트랙을 녹음하여 앨범이 거의 완성되었다고 밝혔다. 이후 앨범은 2019년 초에 발매될 예정이라고 보도되었다. 2018년 10월, 델 레이는 이 앨범에서 함께 작업한 잭 안토노프와 함께 Apple Music 행사에서 "How to Disappear"라는 곡을 처음 선보였다. 2018년 12월 31일, 델 레이는 소셜 미디어에서 "Happiness Is a Butterfly"라는 곡을 살짝 공개했다. 앨범의 타이틀곡의 짧은 부분이 2019년 6월 델 레이에 의해 공유되었다. 2019년 7월, 델 레이는 FIB 베니카심 페스티벌에서 공연하며 다음 달에 앨범이 발매될 것이라고 발표했다.
4. 표지 및 제목
음반의 제목은 1920년대 미국 대공황 시기에 미국의 일상을 그렸던 화가 겸 일러스트레이터 노먼 록웰에서 따왔다. 라나 델 레이는 자신이 품던 진정한 아메리칸 드림이라는 의문이 당시 노먼 록웰이 그림으로 표현하였던 것과 비슷하다고 생각하였다.
표지의 콘셉트는 실제로는 존재하지 않았던 나라에 대한 낭만으로 가득 차 있는 미국의 대중 문화를 델 레이가 만화책 스타일의 타이포그래피와 팝 아트 스타일로 표현한 것이다. 표지에서 델 레이는 배 위에서 한 남성의 허리춤을 잡은 채 손을 뻗고 있는 모습을 하고 있다. 사람 뒤에는 성조기가 있으며, 바다 저편의 땅에서는 불이 치솟고 있다. 라나 델 레이는 이를 ‘The greatest’에서 "LA가 불꽃 속에 있어, 뜨거워지는 중이야"라는 가사를 통해 표현하였다.
표지에서 라나 델 레이의 옆에 있는 남성은 듀크 니컬슨으로, 미국의 배우 잭 니컬슨의 손자이다. 델 레이는 니컬슨에게 전화를 걸어서 "내일 음반 표지를 촬영하는데, 출연할 거야?"라고 물었고, 니컬슨이 알겠다고 답하였다. 촬영은 라나 델 레이의 동생이자 사진작가인 척 그랜트가 촬영하였다.
5. 음악 스타일
Flood Magazine영어은 이 앨범의 사운드를 "부드러운 소프트 록"이라고 묘사했으며, 델 레이의 향상된 가사가 이전 작품보다 더 큰 주제를 다루고 있다고 언급했다. 평론가들에 따르면, Norman Fucking Rockwell!은 "사이키델릭 록 잼"과 피아노 기반 발라드를 특징으로 한다. 컨시퀀스는 이 음반이 "사이키델릭 팝 자장가, 복잡하고 소모적인 로맨틱 사랑 이야기, 그리고 훼손된 캘리포니아의 꿈에 대한 노골적인 송가"를 특징으로 한다고 묘사했다. 이 앨범은 팝 클래식으로 묘사되었으며, 포크 록을 구현할 뿐만 아니라, 델 레이의 이전 작품인 데저트 록과 "미니멀리스트" 트립 합 사이 어딘가에 존재한다.
이 앨범은 1970년대 클래식 록의 강한 영향을 받았다. 옵저버의 키티 엠파이어는 "현과 신스 워시가 여러 러브송의 사운드트랙을 이룬다"고 언급했으며, 닐 영의 "시나몬 걸", 크로스비, 스틸스, 내쉬 & 영, 레드 제플린의 홀리 하우스를 포함한 앨범 전체에 걸쳐 여러 클래식 록 레퍼런스를 언급했다. 롤링 스톤의 롭 셰필드는 조니 미첼과 이글스에 대한 언급을 포함하여 앨범의 "로렐 캐니언 70년대 소프트 록 판타지"를 언급했다.
No Ripcord는 Norman Fucking Rockwell!을 "클래식 록과 청바지가 지배했던 전후 미국의 대중문화적 아이콘과 장밋빛 단순함에 대한 매력을 유지하면서 훨씬 더 깊은 곳으로 가져가는 매우 날카로운 팝 레코드"라고 묘사했다.
6. 발매 및 홍보
라나 델 레이는 제60회 그래미 상 시상식 인터뷰에서 다음 앨범 작업을 시작했으며, "Bartender"라는 곡이 수록될 수도 있다고 밝혔다. 초기에는 Bird World라는 가제로 앨범이 녹음되었다. 2018년 9월, 델 레이는 Beats 1 쇼에서 두 번째 싱글 "Venice Bitch"를 공개하며 앨범 제목이 Norman Fucking Rockwell!이 될 것이라고 알렸다. 11개의 트랙을 녹음하여 앨범이 거의 완성되었고, 2019년 초에 발매될 예정이라고 언급했다.
2018년 10월, 잭 안토노프와 함께 Apple Music 행사에서 "How to Disappear"를 선보였고, 12월 31일에는 소셜 미디어를 통해 "Happiness Is a Butterfly"의 일부를 공개했다. 2019년 6월, 타이틀곡의 짧은 부분이 공개되었고, 7월에는 FIB 베니카심 페스티벌에서 다음 달에 앨범이 발매될 것이라고 발표했다.
2019년 7월 31일, 앨범 커버, 발매일, 트랙 목록이 공개되었다. 앨범 커버는 델 레이와 배우 잭 니콜슨의 손자인 듀크 니콜슨이 요트 위에서 포즈를 취한 사진으로, 앨범 제목과 델 레이의 이니셜이 만화 스타일로 표현되었다. 사진은 델 레이의 여동생 척 그랜트가 촬영했다. 다음 날 앨범 트레일러가 공개되었고, 8월 2일에는 어반 아웃피터스에서 척 그랜트가 촬영한 다른 앨범 커버가 담긴 독점 바이닐 버전을 발매했다.
2018년, 델 레이는 "Happiness Is a Butterfly", "How to Disappear", "Cinnamon Girl" 등 수록곡의 일부를 소셜 미디어를 통해 미리 공개했다. 10월 29일에는 브루클린 음악 아카데미에서 "How to Disappear"를 처음으로 완곡했다.
6.1. 싱글
Mariners Apartment Complex는 2018년 9월 12일, 앨범의 첫 번째 싱글로 발매되었다. 2018년 9월 18일, 델 레이는 두 번째 싱글 "Venice Bitch"를 발매했다. "Hope Is a Dangerous Thing for a Woman like Me to Have – but I Have It"는 2019년 1월 9일 세 번째 싱글로 발매되었다.
2019년 5월 17일, 델 레이는 서브라임의 "Doin' Time" 커버 버전을 발매했고, 뮤직 비디오는 앨범 Norman Fucking Rockwell! 발매 하루 전인 2019년 8월 29일에 공개되었다. "Fuck It I Love You"와 "The Greatest"를 묶은 더블 뮤직 비디오는 2019년 8월 22일에 공개되었고, "The Greatest"는 2019년 9월 13일 이탈리아에서 앨범의 다섯 번째 싱글로 발매되었다.
6.2. 투어
2019년 8월 1일, 델 레이는 앨범 노먼 퍽킹 로크웰! 홍보를 위한 두 차례의 투어를 발표했다. 첫 번째 투어는 2019년 가을에 북미에서 진행되었고, 두 번째는 2020년 초 유럽에서 진행될 예정이었다. 유럽 투어는 이후 질병으로 인해 취소되었다.
6.3. 영화
2019년 12월 20일, 라나 델 레이는 "노먼 퍼킹 로크웰", "바텐더", "해피니스 이즈 어 버터플라이"가 수록된 14분 길이의 단편 영화 노먼 퍼킹 로크웰을 공개했다. 이 영화는 라나 델 레이의 동생인 척 그랜트가 감독했으며, 유튜브에서 처음 공개되었다.
7. 평가
"Norman Fucking Rockwell!"은 발매와 동시에 음악 평론가들로부터 극찬을 받으며, 라나 델 레이의 앨범 중 가장 좋은 평가를 받았다. 메타크리틱에서는 100점 만점에 87점을, AnyDecentMusic?에서는 10점 만점에 8.5점을 받았다.
피치포크의 젠 펠리는 이 음반을 10점 만점에 9.4점으로 평가하며, 라나 델 레이를 "미국 최고의 살아있는 작곡가 중 한 명"으로 칭송했다. 롤링 스톤의 롭 셰필드는 별 네 개 반을 주면서 "오랫동안 기다려온 'Norman Fucking Rockwell'은 모두가 기대했던 것보다 훨씬 더 웅장하고 장엄하다"고 평하며, 라나 델 레이가 "팝의 클래식을 만들었다"고 극찬했다.
NME는 별 다섯 개를 주면서 "모든 것이 라나처럼 느껴진다. 정확히 라나가 원했던 것처럼"이라고 호평했다. 올뮤직은 "'Norman Fucking Rockwell!'의 풍성한 음색과 친밀한 서사가 황량함에서 희망을 끌어낸다"며 별 네 개 반을 주었다. 옵저버는 "클래식한 록 사운드와 뻔뻔한 가사가 돋보이는 이 미국의 음반은 그녀가 단순히 분위기를 떠올리는 것 이상을 할 수 있다는 것을 보여준다"고 평가했다.
반면, 디 A.V. 클럽은 B를 주면서 "델 레이가 발매한 음반 중 가장 졸린 음반 중 하나이지만, 이 음반은 무언가를 말하고 있다"고 평했다. 가디언은 음반을 듣는 것이 "대체로 짜증나고 좌절스러운 경험"이라고 표현하며, 델 레이의 음악적 변화가 부족하다고 지적했다. 데일리 텔레그래프는 "델 레이는 인기 있는 작품이 하나밖에 없는 가수와 비슷하지만, 아름답게 느껴진다"고 언급했다.
7.1. 수상 및 순위
“Norman Fucking Rockwell!"은 제62회 그래미 어워드에서 '올해의 음반' 부문에 후보로 올랐으나, 빌리 아일리시의 “When We All Fall Asleep, Where Do We Go?”가 수상하였다. NME 어워드에서는 '최우수 음반' 상을 수상하였다.
이 음반은 많은 매체에서 선정한 2019년 최고의 음반 목록에서 1위 혹은 상위권을 차지하였다. 메타크리틱에 따르면, 평론가들이 선정한 2019년 연말 랭킹에서 가장 많이 언급된 앨범이었다. 2021년, 피치포크 독자들은 노르만 퍽킹 로웰!(Norman Fucking Rockwell!)을 지난 25년간 최고의 앨범 17위, 여성 아티스트의 최고의 앨범으로 선정했다.
| 매체 | 주제 | 순위 | 출처 |
|---|---|---|---|
| 가디언 | 2019년 최고의 음반 50장 | 1 | |
| 굿 모닝 아메리카 | 2019년 최고의 음반 50장 | 37 | |
| 내셔널 퍼블릭 라디오 | 켄 터커 선정 2019년 음반 톱 10장 | 1 | |
| 2019년 최고의 음악 | 19 | ||
| 뉴욕 타임스 | 뉴욕 타임스: 존 카라마니카의 2019년 최고의 음반 | 6 | |
| 뉴욕 타임스: 존 파렐레스의 2019년 최고의 음반 | 7 | ||
| 데이즈드 | 2019년 최고의 음반 20장 | 2 | |
| 디 A.V. 클럽 | 2019년 최고의 음반 20장 | 8 | |
| 디 애틀랜틱 | 2019년 최고의 음반 18장 | ― | |
| 더 라인 오브 베스트 핏 | 2019년 최고의 음반 순위 | 15 | |
| 로스앤젤레스 타임스 | 2019년 최고의 음반 | 2 | |
| 롤링 스톤 | 2019년 최고의 음반 50장 | 3 | |
| 뮤직OMH | 뮤직OMH의 2019년 톱 음반 50장 | 10 | |
| 바이스 | 2019년 최고의 음반 100장 | 2 | |
| 버라이어티 | 2019년 최고의 음반 | 2 | |
| 벌처 | 2019년 최고의 음반 | 7 | |
| 빌보드 | 2019년 최고의 음반 50장: 스태프 선정 | 6 | |
| 스테레오검 | 2019년 최고의 음반 50장 | 1 | |
| 스푸트니크뮤직 | 스태프 선정 2019년 최고의 음반 50장 | 2 | |
| 스핀 | 2019년 최고의 음반 10장 | 3 | |
| 슬랜트 매거진 | 2019년 최고의 음반 25장 | 1 | |
| 슬레이트 | 2019년 최고의 음반 | ― | |
| 시드니 모닝 헤럴드 | 2019년 최고의 음반 10장 | ― | |
| 야후! 엔터테인먼트 | 야후 엔터테인먼트의 스태프 선정 2019년 최고의 음반 | 3 | |
| 언더 더 레이더 | 언더 더 레이더의 2019년 최고의 음반 100장 | 19 | |
| 업록스 | 2019년 최고의 음반 | 1 | |
| 에스콰이어 | 2019년 최고의 음반 50장 | ― | |
| 엔터테인먼트 위클리 | 2019년 최고의 음반 | 9 | |
| 올뮤직 | 올뮤직 2019년 베스트 | ― | |
| 워싱턴 포스트 | 2019년 최고의 음반 10장 | 1 | |
| 월스트리트 저널 | 2019년 최고의 음악 | ― | |
| 익스클레임! | 2019년 최고의 팝/록 음반 20장 | 1 | |
| 인디펜던트 | 2019년 최고의 음반 50장 | 2 | |
| 컨시퀀스 오브 사운드 | 2019년 최고의 음반 50장 | 9 | |
| 컴플렉스 | 2019년 최고의 음반 | 18 | |
| 크랙 매거진 | 올해의 음반 50장 | 8 | |
| 클래시 | 클래시 2019년 최고의 음반 | 22 | |
| 타임 | 2019년 최고의 음반 10장 | 4 | |
| 선데이 타임스 | 올해의 레코드 톱 100 | 7 | |
| 팝매터스 | 2019년 최고의 음반 70장 | 3 | |
| 페이더 | 2019년 최고의 음반 | ― | |
| 페이스트 | 2019년 최고의 음반 50장 | 19 | |
| 2019년 최고의 팝 음반 15장 | 4 | ||
| 피치포크 | 2019년 최고의 음반 50장 | 1 | |
| 피플 | 피플 선정 2019년 최고의 음반 10장 | 5 | |
| GQ | 2019년 페이버릿 음반 21장 | ― | |
| 2019년을 대단하게 만든 음반 | 7 | ||
| NME | 2019년 최고의 음반 50장 | 3 | |
| Us 위클리 | 2019년 최고의 음반 10장 | 9 | |
| USA 투데이 | 2019년 최고의 음반 | 4 |
| 간행물 | 목록 | 연도 | 순위 | 참고 |
|---|---|---|---|---|
| 빌보드 | 2019년 최고의 앨범 50선: 스태프 추천 | 2019 | 6 | |
| 엔터테인먼트 위클리 | 2019년 최고의 앨범 | 2019 | 9 | |
| 가디언 | 2019년 최고의 앨범 50선 | 2019 | 1 | |
| NME | 2019년 최고의 앨범 50선 | 2019 | 3 | |
| 10년간 최고의 앨범: 2010년대 | 2019 | 89 | ||
| 뉴욕 타임스 | 존 캐러매니카의 2019년 최고의 앨범 | 2019 | 6 | |
| 존 파렐스의 2019년 최고의 앨범 | 2019 | 7 | ||
| 페이스트 | 2019년 최고의 앨범 50선 | 2019 | 19 | |
| 2010년대 최고의 팝 앨범 30선 | 2019 | 17 | ||
| 역대 최고의 앨범 300선 | 2024 | 151 | ||
| 피치포크 | 2019년 최고의 앨범 50선 | 2019 | 1 | |
| 2010년대 최고의 앨범 200선 | 2019 | 19 | ||
| 롤링 스톤 | 2019년 최고의 앨범 50선 | 2019 | 3 | |
| 2010년대 최고의 앨범 100선 | 2019 | 32 | ||
| 역대 최고의 앨범 500선 | 2020 | 321 | ||
| 슬랜트 매거진 | 2019년 최고의 앨범 25선 | 2019 | 1 | |
| 2010년대 최고의 앨범 100선 | 2019 | 3 | ||
| 타임 | 2019년 최고의 앨범 10선 | 2019 | 4 |
8. 상업적 성과
Norman Fucking Rockwell!은 미국 빌보드 200 차트에서 6만 6천 장의 순수 음반 판매량을 포함하여 10만 4천 앨범 등가 단위를 기록하며 3위로 데뷔하였다. 이는 라나 델 레이의 여섯 번째 미국 톱 10 앨범이 되었다. 앨범은 그 다음 주 3만 5천 단위를 추가로 기록하며 차트에서 9위로 하락했다. 톱 얼터너티브 앨범 차트에서는 최고 순위 1위를 기록하며 라나 델 레이의 네 번째 얼터너티브 앨범 차트 1위 음반이 되었다.
영국 음반 차트에서는 31,539장을 판매하며 1위로 데뷔하였는데, 이는 Ultraviolence 이후 그녀의 두 번째로 높은 판매량이었다. 이로써 라나 델 레이는 테일러 스위프트와 함께 2010년대 영국에서 가장 많은 1위 앨범을 기록한 여성 아티스트가 되었다. 이후 앨범은 영국 축음기 협회로부터 골드 인증을 받았다.
또한, Norman Fucking Rockwell!은 아르헨티나, 에스토니아, 리투아니아, 포르투갈, 스코틀랜드, 스위스 음반 차트에서 1위를 기록했으며, 프랑스, 캐나다, 오스트레일리아, 뉴질랜드 등 여러 국가에서 5위 이내의 상위권 순위를 기록했다.
| 차트 (2019년) | 최고 순위 |
|---|---|
| 아르헨티나 앨범 (CAPIF) | 1 |
| 오스트레일리아 앨범 (ARIA) | 4 |
| 오스트리아 앨범 (Ö3 오스트리아) | 7 |
| 벨기에 앨범 (플랜더스) (울트라톱 플랜더스) | 2 |
| 벨기에 앨범 (왈로니아) (울트라톱 왈로니아) | 3 |
| 캐나다 앨범 (빌보드) | 3 |
| 체코 앨범 (IFPI) | 4 |
| 덴마크 앨범 (히트리스텐) | 3 |
| 네덜란드 앨범 (메하하르츠) | 4 |
| 에스토니아 앨범 (Eesti Ekspress) | 1 |
| 핀란드 앨범 (수오멘 비랄리넨 리스타) | 6 |
| 프랑스 앨범 (SNEP) | 4 |
| 독일 앨범 (GfK 엔터테인먼트) | 5 |
| 그리스 앨범 (IFPI) | 3 |
| 헝가리 앨범 (MAHASZ) | 15 |
| 아일랜드 앨범 (IRMA) | 2 |
| 이탈리아 앨범 (FIMI) | 5 |
| 일본 앨범 (오리콘) | 101 |
| 라트비아 앨범 (LAIPA) | 8 |
| 리투아니아 앨범 (AGATA) | 1 |
| 멕시코 앨범 (AMPROFON) | 3 |
| 뉴질랜드 앨범 (레코디드 뮤직 NZ) | 5 |
| 노르웨이 앨범 (VG-리스타) | 2 |
| 폴란드 앨범 (ZPAV) | 4 |
| 포르투갈 앨범 (AFP) | 1 |
| 스코틀랜드 앨범 (OCC) | 1 |
| 슬로바키아 앨범 (ČNS IFPI) | 3 |
| 대한민국 앨범 (가온) | 83 |
| 스페인 앨범 (PROMUSICAE) | 2 |
| 스웨덴 앨범 (스베리예토프리스탄) | 2 |
| 스위스 앨범 (슈바이처 히트파라데) | 1 |
| 영국 앨범 (OCC) | 1 |
| 미국 빌보드 200 | 3 |
| 미국 톱 얼터너티브 앨범 (빌보드) | 1 |
9. 트랙 리스트
《Norman Fucking Rockwell!》은 2019년에 발매된 라나 델 레이의 여섯 번째 정규 앨범으로, 총 14곡, 67분 43초 길이로 구성되어 있다. '펅 잇 아이 러브 유'는 디지털 싱글 버전과 음반 버전의 크레딧이 다르다.
9.1. 상세 트랙 정보
| 제목 | 작사 및 작곡 | 프로듀서 | 재생 시간 |
|---|---|---|---|
| "Norman fucking Rockwell" | 4:08 | ||
| "Mariners Apartment Complex" | 4:06 | ||
| "Venice Bitch" | 9:38 | ||
| "Fuck it I love you" | 3:38 | ||
| "Doin' Time" | 3:22 | ||
| "Love song" | 3:49 | ||
| "Cinnamon Girl" | 5:00 | ||
| "How to disappear" | 3:48 | ||
| "California" | 5:05 | ||
| "The Next Best American Record" | 5:49 | ||
| "The greatest" | 5:00 | ||
| "Bartender" | 4:23 | ||
| "Happiness is a butterfly" | 4:32 | ||
| "hope is a dangerous thing for a woman like me to have - but I have it" | 5:24 |
* 'Mariners Apartment Complex', 'Venice Bitch', 'Cinnamon Girl'과 'The Next Best American Record'는 타이틀 케이스 방식으로 표기되어 있으며, 'Hope Is a Dangerous Thing for a Woman like Me – but I Have It'은 모든 글자가 소문자로 이루어져 있다.
* 디지털 싱글 버전으로 발매된 ‘Fuck It I Love You’는 음반 버전의 노래에 수록된 크레딧과 차이가 있다.
10. 크레딧
Norman Fucking Rockwell! 앨범의 크레딧은 공식 라이너 노트를 기반으로 작성되었다. 앨범 제작에는 라나 델 레이와 잭 안토노프를 포함하여 다양한 음악가와 기술 스태프가 참여했다.
10.1. 주요 참여진
| 역할 | 이름 | 참여 트랙 |
|---|---|---|
| 보컬, 프로듀싱 | 라나 델 레이 | 전체 |
| 프로듀싱, 악기 연주 | 잭 안토노프 | 1–4, 6–8, 11, 13, 14 |
| 레코딩 엔지니어, 믹싱 | 로라 시스크 | 1–4, 6–9, 11, 13, 14 |
| 레코딩 엔지니어, 믹싱 | 폴 라말파 | 5 |
| 레코딩 엔지니어 | 존 콩글턴 | 9 |
| 레코딩 엔지니어, 믹싱 | 딘 레이드 | 9, 10, 12 |
| 레코딩 엔지니어, 믹싱 | 키에런 멘지스 | 9, 10, 12 |
| 레코딩 엔지니어 | 트레버 야수다 | 10, 12 |
| 보조 레코딩 엔지니어 | 존 셰어 | 1–4, 6–9, 11, 13 |
| 보조 레코딩 엔지니어 | 데릭 스톡웰, 그렉 엘리아슨 | 3 |
| 보조 레코딩 엔지니어 | 벤 플레처, 빌리 커멜라, 존 루니 | 4 |
| 보조 레코딩 엔지니어 | 테이트 맥도웰 | 8, 11 |
| 보조 레코딩 엔지니어 | 존 루니, 니콜라스 조도인, 트래비스 파부르 | 9 |
| 보조 레코딩 엔지니어 | 존 크리스토퍼 피, 크리스 록웰 | 10 |
| 믹싱 | 세르반 게네아 | 2 |
| 믹스 엔지니어링 | 존 헤인스 | 2 |
| 믹싱 | 앤드루 와트 | 5 |
| 마스터링 | 크리스 게링거 | 1–4, 6–14 |
| 보조 마스터링 엔지니어 | 윌 퀸넬 | 1–4, 6–9, 11, 13, 14 |
| 마스터링 | 데이브 커치 | 5 |
| 호른 | 라나 델 레이 | 9 |
| 키보드 | 잭 안토노프 | 1–4, 6–8, 11, 13 |
| 피아노 | 잭 안토노프 | 1–4, 6–8, 11, 13, 14 |
| 드럼 | 잭 안토노프 | 2–4, 8, 11 |
| 프로그래밍 | 잭 안토노프 | 2–4, 6–8, 11, 13 |
| 어쿠스틱 기타 | 잭 안토노프 | 2–4, 8, 11 |
| 전기 기타 | 잭 안토노프 | 2–4, 6–8, 11, 13 |
| 신시사이저 | 잭 안토노프 | 3 |
| 퍼커션, 비브라폰 | 잭 안토노프 | 8 |
| 색소폰 | 에반 스미스 | 1, 11 |
| 플루트 | 에반 스미스 | 11 |
| 바리톤, 첼로, 플루겔호른 | 필립 피터슨 | 1 |
| 첼로 | 필립 피터슨 | 6, 11 |
| 바이올린 | 빅토리아 파커 | 1, 6, 11 |
| 추가 프로그래밍 | 로라 시스크 | 2 |
| 드럼 | 채드 스미드 | 4 |
| 키보드, 멜로트론, 피아노 | 마이키 프리덤 하트 | 4, 9 |
| 드럼, 프로그래밍 | 마이키 프리덤 하트 | 10 |
| 악기, 프로그래밍, 기타 | 앤드루 와트 | 5 |
| 베이스 기타 | 에릭 윌슨 | 5 |
| 드럼 | 조시 프리즈, 버드 거프 | 5 |
| 하프 | 게일 래번트 | 5 |
| 하프 | 우지 비프 | 9 |
| 피아노 | 재커리 도스 | 9 |
| 드럼 | 로렌 험프리, 대런 웨이스, 마이크 리들버거, 션 허친슨 | 9 |
| 기타 | 에반 웨이스, 벤지 리사트 | 9 |
| 해먼드 B3 | 타일러 파크포드 | 9 |
| 베이스 기타, 키보드, 기타, FX, 프로그래밍 | 딘 레이드 | 9, 10 |
| 멜로트론, 드럼, FX, 프로그래밍 | 키에런 멘지스 | 9, 10 |
| 키보드, 어쿠스틱 기타 | 릭 노웰스 | 10 |
| 피아노 | 릭 노웰스 | 12 |
| 키보드 | 그레이스 왕, 자크 레이 | 1, 10 |
| 기타 | 데이비드 레비타 | 10 |