카메론 크로우
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1. 개요
카메론 크로우는 미국의 영화 감독, 각본가, 제작자이며, 음악 저널리스트로 경력을 시작했다. 그는 1982년 영화 《리치몬드 연애 소동》의 각본을 시작으로, 1989년 《사랑의 묘약》으로 감독 데뷔했다. 이후 《제리 맥과이어》(1996), 《올모스트 페이머스》(2000) 등의 작품을 통해 아카데미 각본상을 수상하는 등 평단의 호평을 받았다. 그는 또한 다큐멘터리 영화와 뮤지컬 각본에도 참여했으며, 하트의 낸시 윌슨과 결혼했으나 이혼했다.
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| 카메론 크로우 - [인물]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 본명 | 캐머런 브루스 크로우 |
| 출생일 | 1957년 7월 13일 |
| 출생지 | 팜스프링스, 미국 |
| 배우자 | 낸시 윌슨 (1986년 결혼, 2010년 이혼) |
| 자녀 | 3명 |
| 웹사이트 | theuncool.com |
| 직업 | 저널리스트, 작가, 각본가, 프로듀서, 감독, 배우, 작사가, 극작가 |
| 활동 기간 | 1972년–현재 |
| 주요 작품 | |
| 영화 | 初体験/릿지몬트 하이 세이 에니싱 싱글스 더 에이전트 그 시절, 페니 레인 바닐라 스카이 엘리자베스타운 행복을 파는 남자 |
| 수상 | |
| 아카데미상 | 각본상 2000년 『그 시절, 페니 레인』 |
| 영국 아카데미상(BAFTA) | 오리지널 각본상 2000년 『그 시절, 페니 레인』 |
| 방송 영화 비평가 협회상 | 오리지널 각본상 2000년 『그 시절, 페니 레인』 |
| 그래미상 | 최우수 편집 사운드트랙 앨범상 (영화・텔레비전・그 외 영상 부문) 2000년 『그 시절, 페니 레인』 |
2. 초기 생애 및 경력
카메론 크로우는 캘리포니아주 팜스프링스에서 태어났다. 그의 아버지는 부동산 중개인이었고, 어머니는 심리학 교수이자 가족 치료사였다.[4][5][6][7][8] 어린 시절 잦은 이사와 신장염으로 어려움을 겪었지만, 13세 때부터 음악 평론을 기고하며 저널리스트로서 재능을 보였다. 15세에 고등학교를 졸업하고 롤링 스톤지에 최연소 기고가로 합류하여 여러 유명 음악가들을 인터뷰했다.[12]
2. 1. 어린 시절
카메론 크로우는 캘리포니아주 팜스프링스에서 태어났다. 그의 아버지 제임스 A. 크로우는 켄터키주 출신으로[4] 부동산 중개인이었다.[5] 그의 어머니 앨리스 마리(결혼 전 성: 조지)는 심리학 교수이자 가족 치료사로 일했으며 평화 시위와 농장 노동자 권리 관련 운동에 자주 참여했다.[6][7][8] 크로우의 할아버지는 그리스인이었다.[9] 크로우는 세 자녀 중 막내였으며 두 명의 누나가 있었는데, 그 중 한 명은 그가 어렸을 때 사망했다. 가족은 자주 이사했지만 캘리포니아주 인디오 사막 마을에서 많은 시간을 보냈다. 크로우는 인디오가 "사람들이 개가 아닌 거북이를 키우던" 곳이라고 언급했다.[6] 그의 가족은 결국 샌디에이고에 정착했다.크로우는 유치원과 초등학교 2학년을 건너뛰었고,[10] 가톨릭 고등학교에 다닐 때쯤에는 다른 학생들보다 훨씬 어렸다. 소외감에 더해, 그는 신장염으로 인해 자주 아팠다.[11]
크로우는 학교 신문에 글을 쓰기 시작했고, 13세 때 언더그라운드 간행물인 ''샌디에고 도어''에 음악 평론을 기고했다. 그는 ''도어''를 떠나 전국 록 잡지 ''크림''의 편집자가 된 음악 저널리스트 레스터 뱅스와 서신을 주고받기 시작했고, 곧 ''크림''과 ''서커스''에도 기사를 제출했다. 크로우는 1972년 15세의 나이로 샌디에이고 대학교 고등학교를 졸업했다. 로스앤젤레스 여행에서 그는 ''롤링 스톤'' 편집자인 벤 퐁토레스를 만나 잡지에 글을 쓰도록 고용되었다. 그는 또한 ''롤링 스톤''의 기고 편집자로 합류하여 부편집자가 되었다. 이 기간 동안 크로우는 밥 딜런, 데이비드 보위, 닐 영, 에릭 클랩튼, 이글스, 포코, 스틸리 댄, 레드 제플린 멤버, 스티븐 비숍 등을 인터뷰했다.[12] 크로우는 역대 ''롤링 스톤''의 최연소 기고가였다.
2. 2. 롤링 스톤 기자 시절 (1973-1976)
크로우의 첫 번째 표지 기사는 올맨 브라더스 밴드에 관한 것이었다.[13] 그는 16세의 나이에 그들과 함께 3주 동안 투어를 다니며 밴드와 로드 크루를 인터뷰했다.크로우는 나이 많은 작가들이 싫어했던 1970년대 하드 록 밴드의 팬이었기 때문에 많은 주요 인터뷰를 성사시켰다. 그는 주로 예스에 관해 글을 썼으며, 레드 제플린, 올맨 브라더스, 잭슨 브라운, 닐 영, 이글스, 로드 스튜어트, 에릭 클랩튼, 피터 프램튼, 린다 론스타트, 크로스비, 스틸스, 내쉬 & 영, 플리트우드 맥 등 여러 밴드에 대해서도 글을 썼다. 전 동료 사라 라진은 젊은 크로우에 대해 다음과 같이 말했다. "그는 함께 일하기 즐거운 사람이었습니다. 완전한 프로였죠. 그는 편안하고 배우려는 의지가 있었습니다. 분명히, 밴드들이 그를 좋아했습니다." 당시 수석 편집자 벤 퐁-토레스는 크로우에 대해 "그는 우리가 까다로운 고객에게 보냈던 사람이었습니다. 그는 '롤링 스톤'을 싫어하는 밴드들을 취재했습니다."[14]
3. 영화 경력
카메론 크로우는 어린 시절부터 음악에 심취하여 16세에 롤링 스톤지의 기자가 되었고, 여러 뮤지션들과 교류를 쌓았다. 22세에 쓴 소설 초체험/리지몬트 하이는 베스트셀러가 되었고, 영화화될 때 각본을 담당했다. 1989년 사랑의 묘약으로 영화 감독으로 데뷔했다.
1992년 시애틀에 사는 20대 친구 6명의 로맨틱한 관계를 그린 영화 싱글즈를 감독했다. 브리짓 폰다, 맷 딜런, 키라 세드윅, 캠벨 스콧이 출연했으며, 음악은 영화의 중요한 배경이었다. 사운드트랙은 영화 개봉 3개월 전에 베스트셀러가 되었다.
1996년 스포츠 에이전트 리 스타인버그에게서 영감을 받은 프로 스포츠 에이전트에 관한 영화 《제리 맥과이어》의 각본과 감독을 맡아 새로운 방향으로 나아갔다.[17][18] 톰 크루즈가 주연을 맡았고, 쿠바 구딩 주니어는 이 영화로 아카데미 남우조연상을 수상했다.[20][21]
2000년 자신의 음악 저널리즘 경험을 바탕으로 1970년대 초 신진 밴드와 함께 투어를 떠나는 10대 음악 저널리스트의 경험을 다룬 영화 《올모스트 페이머스》를 감독했다.[23] 이 영화로 아카데미 각본상과 그래미상 최우수 영화, 텔레비전 또는 기타 비주얼 미디어 사운드트랙 앨범을 수상했다.
2001년 톰 크루즈, 페넬로페 크루즈, 카메론 디아즈 주연의 심리 스릴러 영화 바닐라 스카이를 감독했다.[24] 이 영화는 미국 박스 오피스에서 1.06억달러를 벌어들이며 상업적으로 성공했지만, 평가에서는 엇갈렸다.[25][26][27]
2005년 올랜도 블룸과 커스틴 던스트 주연의 로맨틱 비극 코미디 영화 ''엘리자베스 타운''을 연출했지만, 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았다.[29]
2011년 벤자민 미의 회고록 <우리는 동물원을 샀다>를 바탕으로 한 가족 코미디 드라마 ''우리는 동물원을 샀다''를 알린 브로시 맥케나와 함께 각색하고 감독했다. 맷 데이먼과 스칼렛 요한슨이 출연했고, 영화는 엇갈린 평가를 받았다.[32]
2015년 ''알로하''를 감독했으나, 비평가들로부터 부정적인 평가를 받았다.
2009년부터 엘튼 존과 레온 러셀의 콜라보레이션 앨범 ''The Union'' 제작 과정을 담은 다큐멘터리와 펄 잼 결성 20주년 기념 회고 영화를 제작하는 등 음악 다큐멘터리 작업도 진행했다.
3. 1. 초기 영화 경력 (1977-1992)
카메론 크로우는 어린 시절부터 음악에 심취하여 16세에 롤링 스톤지의 기자가 되어 여러 뮤지션들과 교류를 쌓았다. 22세에 쓴 소설 초체험/리지몬트 하이가 베스트셀러가 되었고, 영화화될 때 각본을 담당했다. 1989년에는 사랑의 묘약으로 영화 감독으로 데뷔하였다.1992년에는 시애틀에 사는 20대 친구 6명의 로맨틱한 관계를 그린 영화 싱글즈를 감독했다. 이 영화에는 브리짓 폰다와 맷 딜런이 출연했으며, 키라 세드윅과 캠벨 스콧이 커플로 출연했다. 음악은 이 영화의 중요한 배경이었으며, 사운드트랙은 영화 개봉 3개월 전에 베스트셀러가 되었다.
3. 1. 1. 리치몬드 연애 소동 (1982)
22세의 카메론 크로우는 고등학생으로 위장하여 자신의 경험을 바탕으로 책을 쓸 생각을 했다. 사이먼 & 슈스터는 그와 계약을 맺었고, 그는 부모님과 함께 살면서 샌디에이고의 클레어몬트 고등학교에 '데이브 카메론'이라는 이름으로 입학했다. 그는 이전에 경험하지 못했던 고등학교 마지막 학년을 다시 경험하며 친구를 사귀고 적응하기 시작했다. 처음에는 책에 자신을 포함시킬 계획이었지만, 그렇게 하면 고등학교 경험의 본질을 포착하는 능력을 위협할 것이라고 깨달았다.[15]그의 책 《리치몬드 연애 소동: 실제 이야기》(Fast Times at Ridgemont High: A True Story)는 1981년에 출판되었다. 크로우는 여섯 명의 주요 인물(터프 가이, 너드, 서퍼, 성적으로 세련된 여성, 중산층 남매)에 초점을 맞췄다. 그는 학교, 해변, 쇼핑몰 등 전형적인 십 대들의 환경에서 그들의 활동을 기록했고, 많은 학생들이 방과 후 아르바이트를 했으며, 청소년기의 핵심을 파고드는 그들의 삶의 세부 사항에 집중했다. 여기에는 홈커밍과 졸업식 장면, 사회적 클리크와 성적 만남이 포함되었다.[15]
책이 출간되기 전에 《리치몬드 연애 소동》은 영화화 옵션되었다. 1982년에 개봉된 영화 버전은 특정 줄거리가 없었고, 주요 스타도 출연하지 않았다. 스튜디오는 마케팅에 전혀 노력을 기울이지 않았지만, 입소문을 통해 뜻밖의 흥행작이 되었다. 《리치몬드 연애 소동》에 대한 평가는 긍정적이었고, 이 영화는 제니퍼 제이슨 리, 에릭 스톨츠, 저지 라인홀드, 피비 케이츠, 앤서니 에드워즈, 니콜라스 케이지, 포레스트 휘태커, 숀 펜을 포함하여 이전에 알려지지 않았던 배우들의 경력을 시작하는 계기가 되었다.
3. 1. 2. 와일드 라이프 (1984)
크로우는 1984년 영화 와일드 라이프의 각본을 썼는데, 이 작품은 리치몬드 연애 소동의 유사 속편이었다. 전작이 십 대들의 고등학교 생활을 다룬 반면, 와일드 라이프는 아파트 단지에서 사는 고등학교 졸업 후의 십 대들의 삶을 그렸다.3. 1. 3. 사랑의 묘약 (1989)
영화 제작자 제임스 L. 브룩스는 크로우의 독창적인 목소리에 주목하여 그와 함께 일하고 싶어했다. 브룩스는 크로우의 첫 연출작인 1989년 영화 ''사랑의 묘약''(Say Anything...)의 총괄 프로듀서를 맡았는데, 이 영화는 완벽해 보이는 소녀의 사랑을 갈망하는 젊은 남자에 관한 이야기였다. ''사랑의 묘약''은 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았다.3. 1. 4. 싱글즈 (1992)
카메론 크로우의 다음 작품인 1992년작 ''싱글즈''는 시애틀에 사는 20대 친구 6명의 로맨틱한 관계를 그렸다. 이 영화에는 브리짓 폰다와 맷 딜런이 출연했으며, 폰다는 딜런이 연기한 음악가를 동경하는 커피 바 웨이트리스 역을 맡았다. 키라 세드윅과 캠벨 스콧은 서로에게 헌신할지 망설이는 커플로 공동 출연했다. 음악은 이 영화의 중요한 배경이었으며, 사운드트랙은 영화 개봉 3개월 전에 베스트셀러가 되었다. 이는 스튜디오 임원들이 사운드트랙을 어떻게 마케팅할지 논의하면서 반복적으로 영화 개봉이 연기되었기 때문이다.''싱글즈''는 시애틀의 그런지 음악 붐에 힘입어 성공을 거두었다. 제작 당시에는 너바나와 같은 밴드가 아직 전국적인 스타가 아니었지만, 사운드트랙이 발매될 무렵에는 그들의 노래 "Smells Like Teen Spirit"의 저작권료가 너무 비싸 영화에서 삭제해야 했다. 크로우는 급성장하기 전의 펄 잼 멤버들을 섭외하여 딜런이 연기한 가상의 밴드 '시티즌 딕'을 연기하게 했다. 그는 또한 이 영화에 출연하여 클럽의 록 저널리스트 역할을 맡았다. 팀 아펠로는 ''엔터테인먼트 위클리''에서 "크로우는... 어슬렁거리는 자연주의적 스타일로, 에스프레소 카트가 구석구석에 생겨나고 낡은 플란넬 셔츠를 입은 아이들이 백만장자가 될 만한 음반을 내는 도시의 기이한 매력을 포착했다"고 썼다.
3. 2. 전성기 (1996-2000)
카메론 크로우는 1996년 영화 《제리 맥과이어》의 각본과 감독을 맡아 새로운 방향으로 나아갔다. 이 영화는 스포츠 에이전트 리 스타인버그에게서 영감을 받은 프로 스포츠 에이전트에 관한 이야기이다.[17][18] 톰 크루즈가 주연을 맡았고, 쿠바 구딩 주니어는 이 영화로 아카데미 남우조연상을 수상했다.[20][21]2000년에는 자신의 음악 저널리즘 경험을 바탕으로 영화 《올모스트 페이머스》를 감독했다. 이 영화는 1970년대 초 신진 밴드와 함께 투어를 떠나는 10대 음악 저널리스트의 경험을 다룬다.[23] 크로우는 이 영화로 아카데미 각본상을 수상했으며, 그래미상 최우수 영화, 텔레비전 또는 기타 비주얼 미디어 사운드트랙 앨범도 수상했다.
3. 2. 1. 제리 맥과이어 (1996)
새로운 방향으로 진출한 크로우는 ''제리 맥과이어''의 각본을 쓰고 연출했다. 이 영화는 스포츠 에이전트 리 스타인버그에서 영감을 받은, 돈을 많이 받는 프로 스포츠 에이전트에 관한 내용이다.[17][18] 맥과이어는 도덕적 깨달음을 얻은 후 해고당하는데, 그는 선수들에게 진심으로 봉사하고 에이전시의 돈은 줄여야 한다는 미션 성명을 작성하여 배포한다. 그는 자신의 에이전시를 설립하기 위해 노력한다. 톰 크루즈가 제리 역을 맡았고, 쿠바 구딩 주니어가 나이든 와이드 리시버인 로드 티드웰 역을 맡았다. 그의 유행어인 "Show me the money!"는 한동안 어디에나 있었다.[19] 르네 젤위거는 맥과이어의 카리스마 넘치는 도덕적 열망을 직업과 사랑 모두에서 따라가기 위해 직업의 안정을 버리는 회계사로 출연했다. 구딩은 이 역할로 아카데미 남우조연상 오스카를 수상했다. 이 영화는 작품상, 각본상, 편집상, 그리고 남우주연상(크루즈) 후보에 올랐다.[20][21] 크루즈는 제리 역으로 두 번째 골든 글로브를 수상했다.[22]3. 2. 2. 올모스트 페이머스 (2000)
2000년, 크로우는 자신의 음악 저널리즘 경험을 바탕으로 1970년대 초 신진 밴드와 함께 투어를 떠나는 10대 음악 저널리스트의 경험을 다룬 영화 ''올모스트 페이머스''의 각본을 쓰고 연출했다. 이 영화에는 갓 데뷔한 패트릭 퓨짓이 섹스, 마약, 록앤롤의 세계에 빠져드는 베이비 페이스 작가 윌리엄 밀러 역을 맡았고, 케이트 허드슨은 그룹의 열성 팬(영화에서 '밴드 에이드'라고 불리는) 페니 레인 역으로 공동 출연했다.[23] 크로우는 자신의 가장 개인적인 기억을 파고들어 그가 알고 있던 밴드들을 조합하여 젊은 저널리스트를 자신의 영역으로 받아들인 다음 그의 의도를 경계하게 되는 신예 밴드 스틸워터를 만들었다. 70년대 록커 피터 프램프턴은 영화의 기술 고문으로 참여했다.[23]윌리엄 밀러의 어머니 역시 영화에서 중요한 역할을 했다(종종 "마약하지 마!"라고 충고한다). 이 캐릭터는 크로우의 친어머니를 모델로 했으며, 촬영장에 직접 나타나 그가 일하는 동안 그를 감시하기도 했다.[23] 그는 프랜시스 맥도맨드에게 방해하지 말라고 부탁했지만, 결국 두 사람은 사이좋게 지냈다. 또한 그는 주이 디샤넬이 연기한 자신의 여동생이 반항하며 집을 나서는 모습을 보여주었는데, 실제 삶에서 그의 어머니와 여동생 신디는 10년 동안 대화를 나누지 않았고 영화를 완성할 때까지 어느 정도 소원한 관계였다. 이 프로젝트가 완료되자 가족은 화해했다.
크로우는 지미 페이지와 로버트 플랜트를 위해 런던에서 특별 시사회를 열기 위해 영화 사본을 가져갔다. 시사회가 끝난 후, 레드 제플린은 크로우에게 사운드트랙에 그들의 노래 중 하나를 사용할 수 있는 권한을 부여했다. 이는 그가 ''초체험/리지몬트 하이''에서 "카슈미르"를 사용하도록 허용한 이후 처음이었다. 또한 그들은 영화 자체에 그들의 다른 네 곡을 사용할 권한을 부여했지만, 의도된 장면을 위해 "천국의 계단"의 권한은 부여하지 않았다(스페셜 "부트렉" 에디션 DVD에는 시청자에게 워터마크로 노래를 재생하도록 지시하는 노래 없는 장면이 보너스로 포함되어 있다). 크로우와 당시 부인이었던 밴드 하트의 음악가 낸시 윌슨은 영화에 등장하는 다섯 곡의 스틸워터 노래 중 세 곡을 공동 작사했고, 프램프턴이 나머지 두 곡을 작사했으며, 펄 잼의 마이크 매크레디가 모든 스틸워터 곡의 리드 기타를 연주했다. 평론은 거의 만장일치로 긍정적이었고, 크로우에게 아카데미 각본상을 포함한 수많은 영화상을 수상하고 후보로 올랐다. 크로우와 공동 프로듀서 대니 브램슨은 사운드트랙으로 그래미상 최우수 영화, 텔레비전 또는 기타 비주얼 미디어 사운드트랙 앨범을 수상했다. 이러한 찬사에도 불구하고, 이 영화의 흥행 수입은 실망스러웠다.
3. 3. 2001년 이후
2001년, 크로우는 톰 크루즈, 페넬로페 크루즈, 카메론 디아즈 주연의 심리 스릴러 영화 바닐라 스카이를 감독했다.[24] 이 영화는 엇갈린 평가를 받았지만, 미국 박스 오피스에서 1.06억달러를 벌어들이며 상업적으로 성공했다.[25][26][27] 바닐라 스카이는 알레한드로 아메나바르의 1997년 스페인 영화 ''Abre Los Ojos'' (오픈 유어 아이즈)의 리메이크작이며, 페넬로페 크루즈는 원작과 리메이크작 모두에서 소피아 역을 맡았다.[28]2005년, 크로우는 올랜도 블룸과 커스틴 던스트 주연의 로맨틱 비극 코미디 영화 ''엘리자베스 타운''을 연출했지만, 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았다.[29]
2011년에는 벤자민 미의 회고록 <우리는 동물원을 샀다>를 바탕으로 한 가족 코미디 드라마 ''우리는 동물원을 샀다''를 알린 브로시 맥케나와 함께 각색하고 감독했다. 맷 데이먼과 스칼렛 요한슨이 출연한 이 영화는 엇갈린 평가를 받았으며, 영화 음악은 욘시가 작곡했다.[32]
2015년, 크로우는 ''알로하''를 감독했으나, 비평가들로부터 부정적인 평가를 받았다.
3. 3. 1. 바닐라 스카이 (2001)
크로우는 2001년 심리 스릴러 영화인 바닐라 스카이로 거의 유명해짐을 이었다.[24] 톰 크루즈, 페넬로페 크루즈, 카메론 디아즈가 출연한 이 영화는 엇갈린 평가를 받았지만, 미국 박스 오피스에서 1.06억달러의 수익을 올려 제리 맥과이어(1996)에 이어 그의 두 번째로 높은 흥행작이 되었다.[25][26][27] 바닐라 스카이는 알레한드로 아메나바르의 1997년 스페인 영화 ''Abre Los Ojos'' (오픈 유어 아이즈)의 리메이크작이다. 소피아 역은 아메나바르의 원작과 크로우의 리메이크작 모두에서 페넬로페 크루즈가 연기했다.[28]3. 3. 2. 엘리자베스타운 (2005)
2005년, 크로우는 올랜도 블룸과 커스틴 던스트가 출연한 로맨틱 비극 코미디 영화 ''엘리자베스 타운''을 연출했는데, 이 영화는 평론가들로부터 엇갈린 평가를 받았다.[29] 메타크리틱에서 45점을 기록했는데, 이는 그의 이전 작품인 ''바닐라 스카이''와 동일한 점수였다.
3. 3. 3. 우리는 동물원을 샀다 (2011)
카메론 크로우는 벤자민 미의 동명 회고록 <우리는 동물원을 샀다>를 바탕으로 한 가족 코미디 드라마 ''우리는 동물원을 샀다''를 차기작으로 정했다. 그는 <악마는 프라다를 입는다>의 작가 알린 브로시 맥케나와 함께 각본 작업을 했다.[30][31] 원작은 미가 영국 시골의 낡은 동물원(현재 다트무어 동물원)을 사서 이사하는 과정을 담고 있다. 미는 일곱 살 된 딸과 문제아인 열네 살 아들과 함께 새로운 시작을 찾기 위해, 동물원을 개조하고 운영하며 아이들에게 "모험"을 주고 싶어했다.[30] 카메론 크로우는 배경을 미국으로 변경했다. 이 영화는 2011년 12월 23일 20세기 폭스에 의해 광범위하게 개봉되었으며, 맷 데이먼과 스칼렛 요한슨이 출연했다. 영화는 엇갈린 평가를 받았다. 영화 음악은 욘시가 작곡했다.[32]3. 3. 4. 알로하 (2015)
2008년 6월 초, 크로우는 '딥 티키'(Deep Tiki)와 '볼케이노 로맨스'(Volcano Romance)라는 가제로 벤 스틸러와 리즈 위더스푼이 출연하고 컬럼비아 픽처스에서 배급하는 일곱 번째 장편 영화의 각본과 연출을 맡아 복귀할 것이라고 발표되었다.[33] 촬영은 2009년 1월에 시작될 예정이었지만 연기되었다.[34]이 프로젝트는 2013년에 다시 시작되었다. 브래들리 쿠퍼, 엠마 스톤, 레이첼 맥아담스, 알렉 볼드윈, 빌 머레이, 존 크래신스키, 대니 맥브라이드가 영화에 합류했고, 촬영은 2013년 9월 하와이에서 시작되었다.[35] 영화의 최종 제목은 ''알로하''였으며, 2015년 5월 29일 소니 픽처스를 통해 개봉되었으나 비평가들로부터 부정적인 평가를 받았다.
3. 4. 음악 다큐멘터리
2009년 11월, 카메론 크로우는 엘튼 존과 레온 러셀의 콜라보레이션 앨범 ''The Union'' 제작 과정을 담은 다큐멘터리 촬영을 시작했다. 이 앨범은 T-본 버넷이 제작했다. 다큐멘터리에는 닐 영, 브라이언 윌슨, 부커 T. 존스, 로버트 랜돌프, 돈 워스 등이 출연했으며, 스티비 닉스와 버니 토핀도 출연한다.[36] 2011년 3월 2일, 이 다큐멘터리는 트라이베카 영화제 개막작으로 발표되었다.[36]2009년 3월 9일, 펄 잼의 베이시스트 제프 에이먼트는 밴드의 매니저 켈리가 카메론 크로우와 함께 밴드 결성 20주년 기념 회고 영화를 만들고 있다고 밝혔다.[37] 밴드 기타리스트 마이크 매크리디는 2010년 3월에 영화의 초기 단계에 있으며, 카메론 크로우가 트리트먼트를 쓰고 있다고 말했다.[38] 2010년 6월에 예비 촬영이 진행되었다.[39] 2011년 BFI 런던 영화제에서 영화 예고편이 공개되었고, 2011 토론토 국제 영화제에서 초연되었으며, 관련 서적과 사운드트랙도 발매되었다.[40]
4. 작품 목록
아카데미 각본상 후보
골든 글로브상 뮤지컬 코미디 영화 부문 작품상 후보
미국 감독 조합상 후보
영국 아카데미 각본상 수상
골든 글로브상 뮤지컬 코미디 영화 부문 작품상 수상
그래미상 시각 매체를 위한 최고의 컴필레이션 사운드트랙 수상
영국 아카데미 작품상 후보
미국 감독 조합상 후보