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피아노 협주곡 3번 (라흐마니노프)

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1. 개요

라흐마니노프의 피아노 협주곡 3번은 작곡가 자신의 피아노 연주 기량을 과시하기 위해 작곡된 곡이다. 1909년 미국 뉴욕에서 초연되었으며, 헌정 대상이었던 요제프 호프만은 연주하지 않았다. 블라디미르 호로비츠가 이 곡을 완벽하게 연주하여 라흐마니노프의 인정을 받았으며, 1930년 호로비츠의 녹음 이후 대중적 인기를 얻었다. 1958년 반 클라이번이 차이콥스키 국제 콩쿠르에서 연주하며 널리 알려졌고, 임윤찬이 2022년 반 클라이번 국제 콩쿠르에서 우승하며 한국 클래식 음악계에 큰 반향을 일으켰다. 이 곡은 2관 편성에 3악장으로 구성되어 있으며, 약 40분 정도 연주된다.

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피아노 협주곡 3번 (라흐마니노프)
기본 정보
제목피아노 협주곡 3번
조성라단조
작품 번호Op. 30
작곡가세르게이 라흐마니노프
작곡 연도1909년
헌정요제프 호프만
초연1909년 11월 28일, 뉴욕
초연자지휘: 발터 담로쉬
피아노: 세르게이 라흐마니노프
악기 편성독주 피아노, 2대의 플루트, 2대의 오보에, 2대의 클라리넷, 2대의 바순, 4대의 호른, 2대의 트럼펫, 3대의 트롬본, 튜바, 팀파니, 타악기, 현악기
구조
악장3악장
악장 구성제1악장: Allegro ma non tanto (라단조)
제2악장: Intermezzo. Adagio (바장조)
제3악장: Finale. Alla breve (라단조 → 라장조)
관련 정보
난이도연주하기 매우 어려운 곡으로 알려져 있음
인기라흐마니노프의 피아노 협주곡 중 가장 인기 있는 작품 중 하나
영화영화 샤인에 삽입되어 유명해짐
참고 사항
기타라흐마니노프는 이 곡을 요제프 호프만에게 헌정했으나, 호프만은 생전에 이 곡을 연주하지 않았음
"라흐 3" (Rach 3)이라는 약칭으로도 불림

2. 역사

라흐마니노프는 작곡가이자 피아니스트로서 자신의 재능을 모두 보여주기 위해 이 곡을 작곡했다. 비슷한 시기의 작품으로는 피아노 소나타 1번과 교향시 《죽음의 섬》 등이 있다.

이 곡은 요제프 호프만에게 헌정되었으나, 호프만은 "나를 위한 곡이 아니다"라며 연주를 시도하지 않았다.

라흐마니노프는 1909년 미국 연주 여행을 위해 이 곡을 작곡했으며, 시간 제약 때문에 러시아에서는 연습할 기회가 거의 없었다. 그는 미국으로 가는 원양 정기선에서 약음 키보드로 연습해야 했다.[12]

1909년 11월 28일 미국 뉴욕에서 발터 담로쉬가 지휘하는 뉴욕 심포니 소사이어티와의 협연으로 처음 연주되었고, 몇 주 후에는 구스타프 말러에 의해 두 번째로 연주되었다. 악보는 1910년에 출판되었다.

영국에서는 1911년 10월 리버풀에서 사이먼 스필먼(Simon Speilman)의 지휘 아래 초연되었고, 11월에는 빌럼 멩겔베르크(Willem Mengelberg)에 의해 연주되었다.

라흐마니노프는 이 곡을 짧게 편집하여 연주하기도 했다. 1939년부터 이듬해에 걸쳐 진행된 녹음에서도 편집된 버전으로 연주했다. 과거에는 다른 피아니스트들도 일부를 잘라서 연주하는 경우가 많았다.

2. 1. 배경 및 초연

라흐마니노프는 피아노 연주자로서 자신의 재능을 보여주기 위해 이 곡을 작곡했다. 비슷한 시기의 작품으로는 피아노 소나타 1번과 교향시 《죽음의 섬》 등이 있다.[4] 1909년 여름, 탐보프주 이바노프카의 별장에서 작곡되었으며, 같은 해 9월 23일에 완성되었다.[12]

시간 제약 때문에 라흐마니노프는 러시아에서 충분히 연습할 기회를 갖지 못하고, 미국으로 가는 여객선 안에서 약음 키보드로 연습해야 했다.[12] 1909년 11월 28일, 미국 뉴욕 뉴 시어터에서 작곡가 자신의 피아노 연주와 월터 다머로쉬 지휘의 뉴욕 심포니 협회 협연으로 초연되었다.[6] 몇 주 후인 1910년 1월 16일, 구스타프 말러의 지휘로 두 번째 연주가 이루어졌는데, 라흐마니노프는 말러의 열정적인 리허설에 깊은 감명을 받았다.[6] 당시 말러는 니키슈와 동급으로 여길 만한 유일한 지휘자였으며, 반주가 복잡함에도 불구하고 협주곡 연습에 전념하여 완벽을 추구했다. 이는 지휘자들에게 매우 드문 태도였다.[6]

악보는 1910년에 구테일사를 통해 출판되었으며,[12] 요제프 호프만에게 헌정되었다. 그러나 호프만은 "나를 위한 곡이 아니다"라며 연주를 시도하지 않았다.

2. 2. 초기 평가와 연주

이 곡의 미국 초연 당시 평가는 곡의 길이와 기술적 어려움 때문에 다소 유보적이었다.[12] 초기에는 이 곡을 연주하는 피아니스트가 많지 않았으며, 헌정 대상이었던 요제프 호프만은 손이 작다는 이유로 이 곡을 연주하지 않았다.[13]

블라디미르 호로비츠는 이 곡을 "나의 곡"이라 부르며 애호했다.[15] 그는 1928년 1월 미국 데뷔 콘서트 4일 전, 라흐마니노프와 처음 만나 두 대의 피아노를 위한 버전으로 이 곡을 연주했다(호로비츠가 솔로, 라흐마니노프가 반주).[13] 이후 두 피아니스트는 친밀하게 교류했다. 호로비츠는 1930년 앨버트 코츠 지휘의 런던 교향악단과의 협연으로 이 곡의 세계 초연을 녹음했고, 프리츠 라이너 지휘의 RCA 빅터 교향악단(1951년), 유진 오먼디 지휘의 뉴욕 필하모닉 협연(1977년) 등 여러 차례 이 곡을 녹음했다.

이 곡의 초기 연주자 중 한 명인 발터 기제킹은 제1악장의 어려운 오시아 카덴차를 연주한 몇 안 되는 피아니스트였다.[16] 그는 1940년 빌렘 멩겔베르크 지휘의 로열 콘세르트헤보우 오케스트라(당시 암스테르담 콘세르트헤보우 관현악단)와의 협연으로 이 곡을 녹음했다.

라흐마니노프는 만년에 이 곡의 연주를 호로비츠나 기제킹 등 젊은 세대 피아니스트에게 맡기고 자신은 연주하지 않았다고 한다.[12] 다만, 1939년부터 1940년에 걸쳐 유진 오먼디 지휘의 필라델피아 오케스트라와 협연하여 이 곡을 녹음했으며(카덴차는 오리지널 버전), 이 녹음은 CD로도 들을 수 있다.

1943년 라흐마니노프 사후, 윌리엄 카펠, 레프 오보린, 모라 림파니, 에밀 길렐스, 라자르 베르만, 마르타 아르헤리치, 바이런 재니스 등 많은 피아니스트들이 이 곡을 녹음했다.

2. 3. 대중적 인기와 이후의 연주

1919년 이후, 협주곡과 라흐마니노프의 피아노 기량에 대한 대중의 인식은 더욱 긍정적으로 바뀌었다. 그는 기교와 비르투오시티를 과시하기보다는 공명과 음악성에 대한 헌신으로 점점 더 칭찬을 받았다.[7] 1930년 편지에서 라흐마니노프의 매형인 블라디미르 사틴은 "잃어버린 러시아"에 대한 향수를 표현하며, 청취자들이 "좋았던 과거"를 살고 "나쁜 미래"를 잊도록 해준 것에 대해 감사를 표했다. 라흐마니노프는 낡고 국가주의적인 러시아 정체성의 상징이 되었고, 많은 사람들이 그가 마지막 세대 중 하나라고 믿었다. 피아노 협주곡 3번2번과 같이 "러시아 영혼에 직접적으로 말을 걸었다."[8]

블라디미르 호로비츠가 1930년에 녹음한 협주곡 스튜디오 레코딩은 전 세계적으로 이 곡의 인기를 크게 끌어올렸다. 1927년, 호로비츠는 뉴욕에서 라흐마니노프를 만나 그 앞에서 이 곡을 연주했다. 작곡가로부터 피드백을 받은 호로비츠의 협주곡 해석은 "세밀하게 조각된, 거의 강철과 같은 전달 방식에서 라흐마니노프의 연주와 가장 유사했다." 루비 청은 "음악적 표현과 피아니즘의 이러한 확장을 통해 호로비츠는 협주곡 3번을 모든 청취자의 저항을 뚫고 부각시켰습니다."라고 평가했다.[7] 호로비츠는 훗날 "거짓 겸손함 없이, 제가 이 협주곡을 세상에 알렸습니다. 제가 이 곡에 생명을 불어넣었고, 어디에서나 그랬습니다!"라고 말했다.

이 곡을 일찍 연주한 또 다른 피아니스트는 발터 기제킹이다. 그는 제1악장의 두 종류의 카덴차 중 어려운 쪽의 오시아를 연주했던 몇 안 되는 피아니스트 중 한 명이다.[16] 기제킹도 1940년에 빌렘 멩겔베르크 지휘의 로열 콘세르트헤보우 오케스트라(당시 암스테르담 콘세르트헤보우 관현악단)과의 협연으로 이 곡의 녹음을 남겼다.

라흐마니노프는 만년에 이 곡의 연주를 호로비츠나 기제킹 등 보다 젊은 세대의 피아니스트에게 맡기고, 자신은 연주하지 않게 되었다고 한다.[12] 다만 그는 1939년부터 이듬해 1940년에 걸쳐 이 곡을 유진 오먼디 지휘의 필라델피아 오케스트라와의 협연으로 녹음했다(카덴차는 오리지널 버전).

1943년 라흐마니노프가 사망한 후에는 윌리엄 카펠, 레프 오보린, 모라 림파니, 에밀 길렐스, 라자르 베르만, 마르타 아르헤리치, 바이런 재니스 등의 피아니스트들이 이 곡을 녹음했다.

유명한 연주로는 프리츠 라이너가 지휘한 RCA 심포니 오케스트라와 블라디미르 호로비츠의 협연(특히 1951년 녹음), 블라디미르 아쉬케나지(피아노)와 베르나르트 하이팅크가 지휘하는 암스테르담 콘서트헤보우 오케스트라의 연주가 있다. 그 외 얼 와일드, 스티픈 허프, 마르타 아르헤리치, 반 클라이번, 예브게니 키신, 블라디미르 펠츠만, 그리고 라흐마니노프 자신의 연주가 있다. 2022년 반 클라이번 국제 콩쿠르의 우승자 임윤찬이 결선에서 이 곡을 연주했다.

3. 악기 구성

독주 피아노와 함께 다음과 같은 악기들이 편성된다.[20][21]

목관 악기금관 악기타악기현악기



팀파니를 제외한 타악기는 제2악장 종반과 제3악장에서만 사용된다.

4. 악곡 구성

라흐마니노프의 피아노 협주곡 3번은 피아노 협주곡의 표준 형식을 따라 3개의 악장으로 구성되어 있다. 2악장과 3악장은 끊김 없이(아타카) 연주된다. 일반적인 연주 시간은 약 40분이다.[14][20][22]


  • 제1악장: 알레그로 마 논 탄토 (Allegro ma non tanto) 라단조
  • 제2악장: 인테르메조(간주곡): 아다지오 (Intermezzo: Adagio) 올림바단조 → 내림라장조
  • 제3악장: 피날레: 알라 브레베 (Finale: Alla breve) 라단조 → 라장조

4. 1. 제1악장: Allegro ma non tanto

피아노 부분의 유명한 도입부


1악장의 카덴차


라단조, 자유로운 소나타 형식이다.

정적이고 낭만적인 분위기 속에 격정이 숨겨져 있다. 오케스트라에 의한 짧은 서주 후에 피아노가 옥타브로 연주하는 제1주제(오른쪽 그림 참조)가 전체를 관통하는 공통 주제가 되어, 전곡을 통일하는 역할을 한다. 일반적인 협주곡에서의 관습과는 달리, 전개부에서 재현부로의 이행부에 제1주제의 재현을 겸한 카덴차가 놓여 있다. 라흐마니노프는 이것을 온건한 것("오리지널" 혹은 "소 카덴차")과, 중후한 화음을 사용한 화려한 것("오치아" 혹은 "대 카덴차". 오른쪽 참조)의 2종류를 준비했지만, 난이도가 높은 후반부는 공통이며, 흔히 말하는 난이도의 차이는 없다.[10] 재현부 후, 짧은 코다가 이어지고 조용히 끝난다. 연주 시간은 연주자, 채용하는 카덴차에 따라 다르지만, 대략 13~17분을 요한다.

판본에 따라 ''Allegro ma non troppo''라고 속도 지시 표기가 되어 있는 것도 존재한다.

4. 2. 제2악장: Intermezzo. Adagio

올림바단조내림라장조의 3부 형식과 변주곡 형식이 결합된 악장이다. "간주곡"(Intermezzo)이라고 쓰여 있지만, 그 이상의 역할을 하는 매우 신비로운 악장이다.[10]

오보에로 제시되는 우울하지만 아름다운 선율을 중심으로, 그 외 다양한 중요한 소재를 다루며 진행된다. 중간 부분에는 제1악장의 제1주제가 변형되어 나타나지만, 한 번 듣고 그것을 식별하기는 어렵다. 왈츠풍의 에피소드를 거쳐 도입부의 주제가 재귀하고, 비통하게 고조된 후, 격렬한 독주와 오케스트라에 의한 색채 부여(L'istesso Tempo)에 의해 고조되어, 아타카에 의해 쉬지 않고 제3악장으로 이어진다. 연주 시간은 약 11~13분이다.

4. 3. 제3악장: Finale. Alla breve

제3악장은 라단조에서 라장조로 바뀌며, 억제되었던 분위기를 떨쳐내는 듯한 힘차고 결연한 악장이다. 자유로운 소나타 형식이지만, 라흐마니노프 특유의 형식을 보인다.

제3악장의 피아노 독주로 제시되는 제1주제 머리 부분


피아노로 제시되는 제1주제(라단조)는 극적이며, 피아노 기교를 듬뿍 담고 있다. 오케스트라에 의해 확보된 후, 다시 피아노에 의해 사장조의 서정적인 제2주제가 제시된다. 전개부에서는 제1악장·제1주제를 바탕으로 한 악상이 나타난다. 정적 후에 독주 피아노와 오케스트라가 융합된 듯한 굉장한 재현부(다만, 조성이 변경됨)가 된다. 다시 정적 후, 일기당천의 카덴차로 향하는 경과구, 피아노의 매우 짧은 하강 음형 카덴차를 거쳐, 라장조로 아름답게 승화된 제2주제 (Vivacissimo)가 이어진다. 정점을 형성한 후에는 코다가 되어, 템포를 올리고 단숨에 고조되어 (Piu vivo→Presto), 그 정점에서 화려한 군악조의 종지로 전곡을 마친다. 이 떠들썩한 군악적인 종결은 라흐마니노프의 작품의 전형적인 수법(교향곡 2번, 피아노 협주곡 2번)으로, "라흐마니노프 종지"라고 불린다[23]. 연주 시간은 약 13~15분이다.

제3악장은 제1악장에서 사용된 많은 주제를 변주하여 협주곡을 순환적으로 묶는다. 그러나 첫 번째와 두 번째 주제 이후에는 일반적인 소나타-알레그로 형식에서 벗어난다. 전형적인 전개부는 없으며, 해당 부분은 E 장조의 긴 일탈로 대체되어 제1악장의 두 주제로 이어진다. 일탈 이후, 악장 재현부는 원래 주제로 돌아가 토카타 클라이맥스로 고조되며, 이는 제1악장의 ''ossia'' 카덴차와 다소 유사하지만 더 가볍고 오케스트라가 함께한다. 악장은 D 장조의 웅장하고 열정적인 두 번째 주제 멜로디로 끝을 맺는다.

5. 대중문화에 미친 영향

이 협주곡은 1996년 영화 《샤인》에서 데이비드 헬프갓의 삶을 바탕으로 한 라이트모티프로 사용되었다.[11]

참조

[1] 뉴스 "'Rach 3' is a concerto that pianist Daniil Trifonov needed to grow into" https://www.washingt[...] washingtonpost.com 2023-05-25
[2] 뉴스 Tao gets fresh with Rach 3 https://www.latimes.[...] 2023-05-25
[3] 웹사이트 How performers conquer 'unplayable' works https://www.bbc.com/[...] British Broadcasting Corporation 2023-05-25
[4] 서적 A History of Russian Music Jarrold's Publishers
[5] 문서 The Art of the Piano Amadeus Press
[6] 웹사이트 Program Notes: Rachmaninoff Piano Concerto No. 3 http://www.orsymphon[...] 2013-03-01
[7] 간행물 Rachmaninoff the composer-pianist: Aspects of pianism in his Piano Concerto No. 3 in D minor https://www.proquest[...] 2023-05-19
[8] 간행물 In Search of Russia: Sergei Rakhmaninov and the Politics of Musical Memory after 1917 https://www.jstor.or[...] 2019
[9] 간행물 Re-Assessing Rachmaninoff's Legacy: The Piano Concertos and Evolution of His Musical Style https://arrow.tudubl[...] 2021-01-01
[10] 학위논문 A Descriptive Analysis of the Piano Concertos of Sergei Vasilyevich Rachmaninoff https://ttu-ir.tdl.o[...] 2020-07-06
[11] 웹사이트 Shine: The Rach 3 https://www.nfsa.gov[...] 2024-05-01
[12] 웹사이트 RACHMANINOV: Piano Concertos Nos. 2 and 3 http://www.naxos.com[...]
[13] 웹사이트 RACHMANINOV: Piano Concerto No. 3 / LISZT: Paganini Etudes (Horowitz) (1930) http://www.naxos.com[...]
[14] 웹사이트 ラフマニノフ(1873 - 1943) ピアノ協奏曲第3番ニ短調作品30(約41分) https://www.nhkso.or[...] NHK交響楽団 2018-11-13
[15] 잡지 레코드 예술 음악지우사 2007-05
[16] 웹사이트 Fryderyk Chopin - Information Centre - Walter Wilhelm Gieseking - Biography http://en.chopin.nif[...]
[17] 서적 ピアノとピアニスト2003 음악지우사
[18] 웹사이트 Decca Music Group - New Release: Ashkenazy performs Great Piano Concertos http://www.deccaclas[...]
[19] 문서 Ashkenazy's first Rachmaninov concerto recordings
[20] 웹사이트 第77回定期演奏会PROGRAM NOTE(曲目解説) http://hpac-orc.jp/c[...] 兵庫芸術文化センター管弦楽団 2015-03-13
[21] 웹사이트 第838回定期演奏会Aシリーズ(曲目解説) https://www.tmso.or.[...] 東京都交響楽団 2017-09-04
[22] 웹사이트 ラフマニノフ:ピアノ協奏曲第3番Op.30ニ短調 https://enc.piano.or[...] PTNA
[23] 서적 心に響く「短調クラシック」入門~センチメンタルな音楽があなたを癒す 廣済堂出版 2015-02-24



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