Return to Forever (스콜피언스의 음반)
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1. 개요
Return to Forever는 스콜피언스의 2015년 스튜디오 앨범이다. 밴드의 50주년을 기념하기 위해 발매되었으며, 1970년대와 1980년대에 녹음되었지만 발표되지 않았던 곡들과 새로운 곡들을 포함하고 있다. 앨범은 "Going Out With a Bang"과 "We Built This House"를 포함한 12곡의 일반 트랙과 여러 보너스 트랙으로 구성되어 있다. 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 여러 국가의 음악 차트에서 상위권에 올랐다.
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| Return to Forever (스콜피언스의 음반) - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
 | |
| 유형 | 스튜디오 |
| 아티스트 | 스콜피언스 |
| 발매일 | 2015년 2월 20일 |
| 녹음 기간 | 2011년–2014년 |
| 장르 | 하드 록 헤비 메탈 |
| 길이 | 47:38 |
| 레이블 | 소니 뮤직 독일 RCA 레코드 |
| 프로듀서 | 미카엘 노르드 안데르손 마틴 한센 |
| 이전 앨범 | Sting in the Tail |
| 이전 앨범 발매일 | 2010년 |
| 다음 앨범 | Rock Believer |
| 다음 앨범 발매일 | 2022년 |
| 싱글 | |
| 싱글 1 | We Built This House |
| 싱글 1 발매일 | 2014년 12월 27일 |
| 싱글 2 | Eye of the Storm |
| 싱글 2 발매일 | 2015년 5월 8일 |
| 싱글 3 | Going Out with a Bang |
| 싱글 3 발매일 | 2015년 8월 21일 |
| 싱글 4 | Rock 'n' Roll Band |
| 싱글 4 발매일 | 2016년 3월 11일 |
2. 배경
2011년 말, 스콜피언스는 추가적인 사이드 프로젝트에 대한 아이디어를 구상하기 시작했다. 두 가지 아이디어를 고려했는데, 하나는 900시간이 넘는 콘서트, 다양한 축제, 모스크바의 붉은 광장 콘서트, 아마존 우림 콘서트, 피라미드 앞 콘서트, 그리고 2002년 러시아 투어 영상을 담은 영화를 제작하는 것이었다.[57][58] 다른 하나는 LP 레코드 시절에는 8~9곡밖에 수록할 수 없었던 미발매 곡들을 모아 보너스 트랙 앨범을 발매하는 것이었다.[3][4]
이 음반에는 스콜피언스가 과거에 발표하지 않았던 곡들을 재작업한 트랙들과 신곡들이 수록되어 있다. 1980년대 초반부터 2010년대까지 다양한 시기에 만들어진 곡들이 포함되어 있으며, 각 곡마다 밴드의 역사와 음악적 여정이 담겨있다.[49]
2014년 8월 16일, 스콜피언스는 소셜 미디어를 통해 2015년 새 스튜디오 앨범과 50주년 기념 투어를 발표하는 홍보 사진을 공개했다.[21] 12월 19일, 밴드는 앨범 제목, 아트워크, 스탠다드/디럭스 에디션 및 아이튠즈 버전의 트랙 목록을 발표했다.[22] 같은 날, 첫 싱글 "We Built This House"가 아이튠즈 스토어와 아마존 MP3에서 발매되었다.[23][16]
《Return to Forever》는 일반판, 디럭스 에디션, 일본판, 북미판 등 다양한 버전으로 발매되었으며, 각 버전마다 수록곡에 차이가 있다.
2011년, 밴드 멤버들은 아카이브에서 미발매 곡들을 찾기 시작했다. 그들은 발표되지 않은 많은 곡들과 아직 작곡이 끝나지 않은 곡들을 발견했다. 이 곡들은 주로 초안 가사가 주를 이뤘고, 몇 개의 잼 세션도 있었다.[59][5] 밴드 멤버들은 총 3장의 미공개 곡 CD를 모아 프로듀서 미카엘 노르드 안데르손과 마틴 한센에게 음반에 가장 적합한 곡들을 고르라고 주었다.[60][6]
밴드는 1월 초에 스튜디오에 들어와 2012년 3월 말까지 머물렀다. 그들은 《Blackout》(1982년), 《Love at First Sting》(1984년), 《Savage Amusement》(1988년), 《Crazy World》(1990년) 시대의 미완성 곡들을 리메이크했다. 그 미완성 곡들은 클릭 트랙 없이 단순한 데모로만 녹음되었다.[61][7] 밴드 멤버들은 총 16~18곡을 작업하고 최고의 12곡을 선정할 계획으로, 안데르손과 한센과 함께 총 12곡을 작업했다. 그들은 기존 곡에 새로운 부분을 추가하고 있었는데, 특히 거의 모든 곡에 새로운 가사를 추가했다. 밴드는 그 곡들을 현대적인 방식으로 녹음했지만, 그 곡들이 쓰여진 시기의 느낌, 기본적인 아이디어, 작사와 작곡 스타일, 편곡은 최대한 유지했다.[62][8] 이 세션 동안 〈Rock 'n' Roll Band〉와 〈Dancing with the Moonlight〉가 녹음되었다. 이후 밴드는 빡빡한 투어 일정으로 프로젝트를 끝낼 시간이 없어 잠시 중단했다.[63][9] 2014년에 밴드는 프로젝트를 위해 약 15곡의 70년대와 80년대 노래를 발표할 계획으로 12곡을 준비하였다.[64][10]
2010년, 스콜피언스는 고별 투어를 발표했다. 은퇴하기 전에 팬들을 위해 70년대와 80년대의 아웃테이크를 담은 보너스 트랙 앨범을 발매하고 싶어했다. 2012년 12월 뮌헨에서 마지막 공연을 한 후, 밴드는 휴식을 취할 계획이었다. 2013년 1월, ''MTV''가 밴드에게 ''MTV Unplugged'' 앨범을 제작할 의향이 있는지 물었다. 그들은 그 프로젝트에 동의했고 성공적인 결과를 얻었다. 이 모든 일로 인해 보너스 트랙 프로젝트가 뒤로 밀렸다. ''MTV Unplugged'' 프로젝트가 끝나자마자 밴드는 즉시 스튜디오로 돌아가 보너스 트랙 프로젝트를 시작했다. 밴드는 이미 프로젝트를 위해 준비해 둔 녹음물을 들었다. 그들은 결과에 만족했고 루돌프 쉥커는 이 프로젝트에 사용할 수 있는 몇 곡이 담긴 테이프가 있다고 말했다. 테이프를 찾는 동안 쉥커는 그의 어머니가 그의 아버지로부터 그에게 제공한 대출을 나열한 오래된 원장을 발견했는데, 이는 그가 모든 장비를 구입하고 밴드를 설립할 수 있도록 하기 위한 것이었다. 그는 그 책을 들여다보았고 "1965년 9월"이라고 적혀 있었다. 그는 스튜디오로 돌아가 밴드에게 그가 발견한 것을 말했고 그들의 매니저는 그들이 음악 경력 50주년을 기념하는 것이 좋은 아이디어라고 말했다. 그들은 50년 동안 음악 활동을 한 유일한 독일 밴드이자, 롤링 스톤스, 스테이터스 쿼, 더 후, 비치 보이스, 핑크 플로이드와 함께 세계적으로도 몇 안 되는 밴드 중 하나였다. 매니저는 밴드에게 프로모터에게 연락하여 밴드가 50주년 투어를 할 의향이 있는지 알아보라고 제안했다. 그런 다음 쉥커는 밴드가 50주년 투어를 할 것이라면 밴드는 새로운 정규 스튜디오 앨범을 발매해야 한다고 제안했다. 그래서 밴드는 합창과 리프와 같은 것을 개선할 수 있는지 알아보기 위해 이미 준비된 보너스 트랙 자료를 다시 듣는 과정으로 들어갔다. 그 후, 그들은 오래된 곡을 다시 녹음하고 프로듀서 미카엘 노르드 안데르손 및 마틴 한센과 함께 새로운 곡을 쓰기 시작했다. 그 결과가 앨범 ''Return to Forever''였다.[11]
2014년 말까지 밴드는 약 30곡의 새로운 곡을 작곡했다.[12] 밴드가 음반사에 앨범을 가져갔을 때, 그들은 더블 앨범으로 만들고 싶어하는 19곡이 있었다. 음반사는 다양한 시장을 위한 보너스 트랙이 필요했기 때문에 더블 앨범 아이디어를 거부했다. 그래서 밴드는 메인 트랙 목록에 들어갈 12곡만 선택할 수 있었다.[13]
밴드 결성 50주년을 기념하는 작품으로, 과거에 제작되었지만 미발표되었던 데모에 새로운 편곡을 더한 리워크 트랙과 신곡을 수록하고 있다.[49]
3. 곡 소개
제목 작곡 년도 내용 및 특징 Going Out With a Bang 2010년대 프로듀서 미카엘 노르드 안데르손과 마틴 한센이 작곡한 신곡. 밴드 멤버 간의 우정과 50년 동안의 성공을 기념. 약간의 블루스 영향을 받았다.[14] We Built This House 2010년대 클라우스 마이네, 안데르손, 한센이 공동 작곡한 신곡. 밴드의 지난 50년 역사와 철학을 "Scorpions"라는 집을 쌓는 과정에 비유. 후렴구가 절 뒤에 두 번 반복되는 독특한 구성을 가진다.[14][15][16] Rock My Car 1985년 독일 아우토반에서 빠른 차를 운전하는 것에 대한 내용. 루돌프 쉥커가 긴 투어 후 자신의 차를 몰고 싶은 욕망에서 영감을 받아 작곡.[6][14] House of Cards 1998/99년 (작곡), 2001년 (작사) 원래 라이브 앨범 Acoustica(2001)에 수록될 예정이었음. 사랑이 증오로 변하는 것에 대한 가사를 담고 있다.[17][18] All for One 밴드의 철학과 우정에 대한 곡. Rock n Roll Band 섹스, 마약, 로큰롤과 로스앤젤레스 밤문화에 대한 곡. 마이네는 선셋 대로의 나이트클럽과 스트립 클럽에서 스콜피온스의 음악에 맞춰 춤을 추는 여자들을 보면서 영감을 얻었다.[14] Catch Your Luck and Play 1986/87년 원래 "Bite of the Snake"라는 제목으로 Savage Amusement(1988)에 수록될 예정이었으나, 약한 후렴구와 훅 라인 때문에 제외. 안데르손과 한센과의 협력으로 새로운 후렴구가 추가됨. "내 앞에 무엇이 오든, 내일은 완전히 새로운 날이다."라는 메시지를 전달.[14][15] Rollin' Home 2010년대 한센이 가사를 쓰기 시작했고, 마이네와 함께 완성. 70년대 초 스콜피온스가 낡은 밴을 타고 콘서트에 다니던 시절의 이야기를 담고 있다.[14][17] Hard Rockin' the Place 1980년대 초 오랫동안 데모 CD에 있었지만 어떤 앨범에도 맞지 않아 수록되지 못하다가, 안데르손과 한센의 도움으로 재탄생.[14] Eye of the Storm 1991년경 Humanity: Hour I(2007)를 포함한 여러 앨범에 수록하려 했으나 무산. 긴 콘서트 투어 후에 집으로 엽서를 쓰는 것에 대한 가사.[14][15][17] The Scratch 2014년 10월경 앨범 녹음 막바지에 작곡된 스윙 스타일의 곡. 베니 굿맨의 영향을 많이 받았으며, 18개의 다른 기타 라인이 같은 날 녹음.[15][19] Gypsy Life 1999년 라이브 앨범 Acoustica(2001)에 수록될 예정이었음. 길 위에서의 삶과 그에 대한 그리움을 노래.[17] The World We Used to Know 2014년 가자 지구와 우크라이나 분쟁 등에서 영감을 받은 정치적인 곡. "우리가 알았던 세상은 지난 25년 동안 우리가 알고 있었던 세상"이라는 가사를 통해 과거와 미래에 대한 희망을 표현.[14][17] Dancing with the Moonlight 1988년경 (데모) Savage Amusement 시대에 녹음된 "Dancing In the Moonlight"라는 데모에서 유래. 2009년 러시아 극동 투어 중 겪었던 뇌우 속 비행 경험을 바탕으로 제작.[20] When the Truth is a Lie Blackout(1982)의 "China White"와 Animal Magnetism(1980)의 타이틀 곡과 비슷한 맥락. Who We Are 2014년 밴드 The Who의 영향을 받음. 클라우스 마이네가 작곡한 곡 중 가장 짧은 곡. 관계와 마이네와 쉥커 사이의 작곡가 파트너십에 대한 내용을 담고 있으며, 안데르손과 한센의 백 보컬이 포함. Delirious 1984/85년 실험적인 곡으로, 댄스 리듬을 가지고 있어 스콜피온스 앨범에 실리지 못함. 레드 제플린의 앨범 Physical Graffiti(1975)의 영향. One and One Is Three 2012년 쉥커가 스콜피온스의 로드 매니저 클리포드 건틀렛과 함께 작곡. 시너지를 설명하는 제목과 가사, 진정으로 믿으면 모든 것을 이룰 수 있다는 메시지 전달. Crazy Ride 1970년대 후반 스콜피온스의 초기부터 국제적인 성공까지의 50년 여정을 담고 있음. "1965년에 이름 없는 밴드"라는 구절은 쉥커가 밴드를 결성했을 때의 밴드 이름인 "Nameless"를 언급.[14][17]
4. 발매 및 홍보
2015년 2월 19일, 함부르크에서 50주년 기념 및 "Return to Forever" 앨범 발매 기념 파티가 열렸다. 이 파티는 CET 기준 오후 8시 30분 스콜피언스 공식 웹사이트에서 실시간 스트리밍되었다. 클라우스 마이네, 루돌프 쉥커, 마티아스 잡스는 새 앨범 독점 사전 청취 후, 팬들과 미디어 파트너들의 질문에 답하고 앨범 제작 비하인드 스토리를 공유했다.[24]
앨범은 아마존 예약 주문을 통해 2015년 2월 20일 발매되었다. 스탠다드 앨범, 보너스 트랙 4곡이 포함된 디럭스 에디션, 더블 헤비급 바이닐, 그리고 디럭스 버전 앨범, 독점 티셔츠, 7인치 picture vinyl 싱글, 사인 엽서, USB, 팬 패스, 오디오북이 포함된 한정판 콜렉터스 박스 세트가 발매되었다.[25] "Eye of the Storm"은 2015년 5월 8일, 북미를 제외한 전 세계에서 두 번째 싱글로 발매되었다. 이 곡은 라디오 편집과 앨범 버전을 담은 디지털 다운로드였다.[26][27]
북미 지역 첫 싱글 "We Built This House" 발매일, 앨범 "Return to Forever" 발매일 및 트랙 목록은 2015년 6월 16일에 발표되었다. 같은 날, 앨범 예약 주문이 시작되었다. "We Built This House"는 2015년 7월 3일, 아마존과 아이튠즈에서 앨범 예약 주문 팬들을 위한 즉시 구매 가능 디지털 싱글로 발매되었다.[28] 미국 "클래식 록" 라디오 차트에서 10위에 올랐다.[29] 2015년 7월 15일, 롤링 스톤 웹사이트에서 가사 비디오가 북미 지역에 처음 공개되었다.[30] 이 곡의 뮤직 비디오는 2015년 8월 11일 에디 트렁크 웹사이트에서 북미 지역에 처음 공개되었다.[31]
"Going Out With a Bang" 싱글 및 뮤직 비디오 유럽 발매는 2015년 8월 18일, 비디오 티저와 함께 발표되었다. 2015년 8월 21일, 유럽에서 싱글과 뮤직 비디오가 공개되었다. 데니스 디르센 감독의 뮤직 비디오는 스페인 바르셀로나와 영국 메이드스톤 콘서트에서 촬영되었다.[32][33] 2015년 10월 14일, ''기타 플레이어''가 "Going Out With a Bang" 뮤직 비디오를 북미 지역에 처음 공개했다.[34]
2015년 9월 11일, 앨범은 디지털, 디럭스 CD, 19곡 수록 바이닐 등 다양한 형식으로 발매되었다. 북미 버전에는 "The World We Used to Know", "Dancing with the Moonlight", "When the Truth Is a Live", "Who We Are" 외에 "Crazy Ride", "One and One Is Three", "Delirious" 3곡이 추가되었다. 스콜피언스는 앨범 CD 및 바이닐 버전과 함께 새 티셔츠, 스웨트셔츠 디자인의 공식 D2C 스토어를 개설했다. 각 번들은 2015년 8월 14일까지 D2C 스토어에서 앨범을 예약 주문한 팬 이름이 새겨진 맞춤형 팬 포스터를 포함했다.[28]
밴드 결성 50주년 기념 작품으로, 과거 미발표 데모에 새로운 편곡을 더한 리워크 트랙과 신곡을 수록하고 있다.[49]
5. 평가
출처 평가 AllMusic The Arts Desk Blabbermouth.net 8/10 Classic Rock Kerrang! 3/5 Melodic PopMatters 7/10
AllMusic의 프레드 토마스는 "''Return to Forever''는 매우 유사하게, 여기 수록된 12곡은 훨씬 젊은 스콜피언스의 과장된 축하와 쾌락주의를 구현하고 있다. 때로는 과거로의 회귀가 다소 노골적으로 느껴진다"고 말했다.[35] Blabbermouth.net의 레이 반 혼 주니어는 이 음반에 대해 "스콜피온스는 여기서 마치 예전의 ''Sting in the Tail''에서 그랬던 것처럼, 그들이 다시 한번 "World Wide Live"를 경험하고 있는 것처럼 보이려고 최선을 다했다"고 썼다.[37] ''Classic Rock''의 닉 해스티드는 "스콜피온에게는 영원히 1984년이다. 매끄럽고 세미 하드 록과 파워 발라드로의 회귀"라고 썼다.[38] ''Melodic''의 아리 반 데르 그래프는 스콜피온스가 "수년 동안 이처럼 신선한 음반을 만들지 못했다. 날카로운 기타, 훌륭한 멜로디 조화, 찬송가를 통해 그들은 여전히 독일에서 가장 성공적인 록 밴드로 군림하고 있으며, 훌륭한 후계자인 에드 가이와 람슈타인을 훨씬 앞서고 있다"고 말했다.[40] PopMatters의 제드 보두인은 리뷰를 마무리하며 "이것이 스콜피온스의 마지막 LP가 될지는 모르겠지만, 만약 그렇다면, 하노버 출신의 작은 밴드는, 그들이 말하는 것처럼, 큰 성공을 거두며 떠날 것이다"라고 결론지었다.[41]
6. 곡 목록
각 곡에 대한 자세한 정보는 다음과 같다.6. 1. 일반판
| 번호 | 곡 제목 | 작사 | 작곡 | 재생 시간 |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Going Out with a Bang | 클라우스 마이네, 마틴 한센 | 마틴 한센, 미카엘 노르드 안데르손 | 3:47 |
| 2 | We Built This House | 클라우스 마이네, 마틴 한센 | 마틴 한센, 미카엘 노르드 안데르손 | 3:53 |
| 3 | Rock My Car | 클라우스 마이네 | 루돌프 쉥커 | 3:20 |
| 4 | House of Cards | 클라우스 마이네 | 루돌프 쉥커 | 5:05 |
| 5 | All for One | 클라우스 마이네, 미카엘 노르드 안데르손, 마틴 한센 | 클라우스 마이네, 미카엘 노르드 안데르손, 마틴 한센 | 2:58 |
| 6 | Rock n Roll Band | 클라우스 마이네 | 클라우스 마이네 | 3:54 |
| 7 | Catch Your Luck and Play | 클라우스 마이네, 미카엘 노르드 안데르손, 마틴 한센 | 루돌프 쉥커 | 3:33 |
| 8 | Rollin' Home | 클라우스 마이네, 마틴 한센 | 마틴 한센, 미카엘 노르드 안데르손 | 4:03 |
| 9 | Hard Rockin' the Place | 클라우스 마이네 | 루돌프 쉥커 | 4:06 |
| 10 | Eye of the Storm | 클라우스 마이네, 미카엘 노르드 안데르손, 마틴 한센 | 클라우스 마이네, 미카엘 노르드 안데르손, 마틴 한센 | 4:27 |
| 11 | The Scratch | 미카엘 노르드 안데르손 | 미카엘 노르드 안데르손, 마틴 한센 | 3:41 |
| 12 | Gypsy Life | 클라우스 마이네 | 루돌프 쉥커 | 4:51 |
6. 2. 디럭스 에디션 (추가 트랙)
다음은 스콜피언스의 음반 《Return to Forever》 디럭스 에디션에 추가된 트랙들이다.| 곡 제목 | 작사 | 작곡 | 길이 |
|---|---|---|---|
| The World We Used to Know | 클라우스 마이네 | 클라우스 마이네 | 3:51 |
| Dancing with the Moonlight | 클라우스 마이네 | 마티아스 잡스 | 3:42 |
| When the Truth Is a Lie | 마티아스 잡스 | 마티아스 잡스, 미카엘 노르드 안데르손, 마틴 한센 | 4:27 |
| Who We Are | 클라우스 마이네 | 클라우스 마이네 | 2:33 |
6. 3. 일본판 (추가 트랙)
일본판에는 〈One and One Is Three〉와 〈Crazy Ride〉가 추가 트랙으로 수록되었다.
6. 4. 북미판 (추가 트랙)
미국 디럭스 에디션에는 정규 음반 수록곡 외에 다음 곡들이 추가되었다.| 번호 | 곡명 | 작사 | 작곡 | 길이 |
|---|---|---|---|---|
| 13 | The World We Used to Know | 클라우스 마이네 | 마이네 | |
| 14 | Dancing with the Moonlight | 마이네 | 마티아스 잡스 | |
| 15 | When the Truth Is a Lie | 잡스 | 잡스, 안데르손, 한센 | |
| 16 | Who We Are | 마이네 | 마이네 | |
| 17 | Crazy Ride | 마이네 | 루돌프 쉥커 | |
| 18 | One and One Is Three | 클리포드 가운틀릿, 안데르손, 한센 | 쉥커, 안데르손, 한센 | |
| 19 | Delirious | 마이네 | 쉥커 |
7. 참여
| 참여 | 구분 |
|---|---|
| 클라우스 마이네 | 리드 보컬 |
| 루돌프 쉥커 | 리듬 기타, 백 보컬 |
| 마티아스 야브스 | 리드 기타, 백 보컬 |
| 파베우 몬치보다 | 베이스 기타, 백 보컬 |
| 제임스 코탁 | 드럼 키트, 백 보컬 |
| 제작 | 구분 |
| 미카엘 노르 안데르손 | 프로듀싱, 엔지니어링, 믹싱 |
| 마틴 한센 | 프로듀싱, 엔지니어링, 믹싱 |
| 팀 에크호르스트 | 커버 아트워크 |
8. 차트
순위