요코하마 미술관
1. 개요
요코하마 미술관은 일본 건축가 탄게 겐조가 설계하여 1989년에 개관한 미술관이다. 12,000점 이상의 소장품을 보유하고 있으며, 특히 다다이즘과 초현실주의 작품을 포함한 근대 미술 작품이 풍부하다. 2021년부터 2024년까지 장기 휴관 후 2024년 3월 15일에 리뉴얼 재개관하였다.
| 명칭 | 요코하마 미술관 |
|---|---|
| 영어 명칭 | Yokohama Museum of Art |
| 일본어 명칭 | 横浜美術館 |
| 전신 | 요코하마 박람회 파빌리온 |
| 전문 분야 | 근대 미술, 현대 미술, 사진, 공예, 요코하마 유카리의 대표적 작가 작품 |
| 소장 작품 수 | 미술 작품 약 1만 점 (사진 약 4200점 포함), 장서 약 10만 권 |
| 연간 방문객 수 | 770,310명 (2008년도 사업 보고 및 수지 결산 기준) |
| 관장 | 구라야 미카 |
| 학예 연구원 | 12명 |
| 연구 직원 | 지도원 7명, 사서 3명 |
| 사업 주체 | 요코하마시 |
| 관리 운영 | 공익재단법인 요코하마시 예술문화진흥재단・소테츠 에이전시(현: 요코하마 미디어 애드)・미쓰비시지쇼 빌딩 매니지먼트 공동 사업체 |
| 연간 운영비 | 823,119,888엔 (2011년도 결산 기준) |
| 건물 설계 | 단게 겐조 도시건설설계사무소 |
| 건축 비용 | 12,856,810,000엔 |
| 공사 기간 | 1980년 12월 - 1983년 3월 |
| 연면적 | 26,829 m² |
| 개관일 | 1989년 11월 3일 |
| 우편번호 | 220-0012 |
| 주소 | 가나가와현요코하마시니시구미나토미라이 3-4-1 |
| 접근 | #소재지・교통 참조 |
| 공식 웹사이트 | 요코하마 미술관 공식 웹사이트 |
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가나가와현의 미술관 -
나루카와 미술관
나루카와 미술관은 가나가와현 하코네에 위치한 미술관으로, 호리 후미코, 히라야마 이쿠오, 야마모토 큐진 등의 다양한 작품을 소장하고 있으며, 특히 50m 통유리창의 대 전망 라운지에서 하코네와 아시노코의 경치를 감상할 수 있다. -
가나가와현의 미술관 -
하코네 미술관
하코네 미술관은 오카다 모키치의 철학을 바탕으로 조몬 시대부터 에도 시대에 이르는 일본 도자기를 중심으로 한 미술관으로, 중요문화재인 하니와 남자 입상과 다양한 테마 정원을 보유하고 있다. -
1989년 설립된 미술관 -
히로시마시 현대미술관
히로시마시 현대미술관은 히로시마 부흥의 상징으로 설립되어 원폭 피해 극복과 평화 지향의 이념을 반영하며 국내외 현대 미술 작품을 소장하고, 2023년 재개관하여 히지야마 공원 내에서 다양한 편의시설을 제공한다. -
1989년 설립된 미술관 -
오카와 미술관
오카와 미술관은 일본 근대 서양화 6,500여 점을 소장하고 있으며, 특히 마츠모토 슌스케와 노다 히데오의 작품을 일본 최대 규모로 소장한 미술관으로, JR 료모선 기류역 등 대중교통으로 접근이 용이하다. -
요코하마시의 박물관 -
요코하마 개항자료관
요코하마 개항자료관은 구 영국 영사관 건물에 위치한 박물관으로, 에도 막부 말기부터 쇼와 초기까지 요코하마의 역사를 보여주는 자료들을 소장하고 있으며, 페리 제독 내항 이후 요코하마의 변화와 관련된 전시와 신문 열람실, 그리고 요코하마 개항의 상징인 후박나무와 '타마쿠스노키' 녹나무를 갖추고 있다. -
요코하마시의 박물관 -
요코하마 인형의 집
요코하마 인형의 집은 요코하마시에 있는 인형 전문 박물관으로, 세계 각국의 인형 전시와 인형극 공연 등 다양한 볼거리를 제공하며 건축상도 수상했다.
2. 역사
요코하마 미술관은 1989년 11월 3일에 개관하였다. 1987년 프리츠커상 건축 부문을 수상한 일본 건축가 탄게 겐조가 설계하였으며, 연면적은 26829m2이다. "매력적이고 넓으며", "통풍이 잘되고 채광이 좋은" 건물로 묘사된다.
2004년부터 여러 주요 전시회를 개최해왔다. 주요 전시는 다음과 같다.
| 연도 | 전시회 제목 |
|---|---|
| 2004년 | 마르셀 뒤샹과 20세기 미술", "낙원 상실: 풍경의 정치(1870-1945)" |
| 2005년 | 걸작들 [[루브르 박물관|루브르 박물관]에서: 19세기 프랑스 회화 – 신고전주의에서 낭만주의까지" |
| 2006년 | "조각을 통해 세계를 연결하다" (이사무 노구치 작품 중심) |
| 2008년 | "고스: 떠나간 세계의 현실" (고스 서브컬처 이미지 전시회) |
| 2014년 | 요코하마 트리엔날레 2014 "ART 화씨 451: 망각의 바다로 항해" |
| 2018년 | 고마이 테츠로(Komai Tetsuro, 1920-1976): 근대 일본판화의 선구자" |
| 2019년 | "컬렉션과의 만남" (개관 30주년 기념) |
| 2020년 | "오목과 볼록: 스미카와 키이치 회고전" |
2021년 2월부터 2024년 3월 15일까지 약 3년간의 장기 휴관을 거쳐 재개관하였다. 이는 세계적인 반도체 부족으로 인한 개수 공사 지연 때문이었다.
2023년에는 트리엔날레의 8번째 에디션이 개조된 요코하마 미술관에서 처음으로 개최될 예정이며, 캐롤 잉화 루(Carol Yinghua Lu)와 류딩(Liu Ding)이 공동 예술 감독을 맡는다. 제8회 요코하마 트리엔날레 폐막 후, 2024년 11월에 부분 개관하고, 2025년 2월에 전관 개관할 예정이다.
2.1. 건축
1987년 프리츠커상 건축 부문을 수상한 일본 건축가 탄게 겐조가 요코하마 미술관 건물을 설계하였다. 이 건물은 "매력적이고 넓으며", "통풍이 잘되고 채광이 좋은" 건물로 묘사된다.
미술관의 메인 홀은 높이 18m이며 2층과 3층까지 개방되어 있다. 유리 천장을 통해 자연광이 들어오며, 루버(Louver)가 조명 수준을 조절한다. 뛰어난 음향 시설을 갖추고 있으며, 새로운 예술 프로젝트와 문화 행사에 자주 사용되어 "특히 인상적인" 현대 건축의 사례로 여겨진다.
건물 배치는 다음과 같다.
| 층 | 시설 |
|---|---|
| 1층 | 강연장, 주차장 |
| 2층 | 갤러리(위에 설명된 대규모 갤러리 포함), 어린이 워크숍(만 4세부터 12세까지 어린이를 위한 다목적 미술 스튜디오, 공예 스튜디오, 시청각 스튜디오로 구성), 프랑스 요리 레스토랑, 기념품 매장(미술관의 예술 작품이 담긴 엽서와 기타 상품, 액자에 담긴 그림, 미술 용품 등 판매) |
| 3층 | 추가 갤러리(사진 갤러리 포함), 미술 아카이브 센터(일본 및 외국 미술 서적, 미술 카탈로그, 미술 잡지 컬렉션이 있는 조용하고 넓은 열람실; 복사 및 온라인 검색 시설도 갖춤), 시민 워크숍(강연 및 연구 모임, 평면 매체, 3차원 매체, 판화 작업에 사용) |
건물은 연면적 26829m2이며, 탄게 겐조 도시건설설계사무소의 설계이다.
2.2. 연혁
* 2004년, 마르셀 뒤샹과 20세기 미술"이라는 대규모 마르셀 뒤샹 전시회를 개최하였다. 이 전시회는 아사히 신문, 다이닛폰 인쇄, 일본항공, 일본방송협회(NHK), 가나가와 신문, 게이힌 전철, 텔레비전 가나가와 등 많은 기업들의 후원을 받았다.
* 2004년, "낙원 상실: 풍경의 정치(1870-1945)"라는 전시회를 개최하였다. 이 전시회는 인상주의 시대부터 제2차 세계 대전 종전까지 70년 동안 유럽, 미국, 일본, 그리고 동아시아에서 행해진 회화와 사진에서 풍경 표현이 어떻게 변화했는지를 보여주었다.
* 2005년, "걸작들 [[루브르 박물관|루브르 박물관]에서: 19세기 프랑스 회화 – 신고전주의에서 낭만주의까지"를 개최하였다. 이 전시회는 루브르 박물관과 도쿄 국립예술대학의 협력으로 마련되었다.
* 2006년, 일본계 미국인 예술가이자 조경 건축가인 이사무 노구치의 작품을 중심으로 하는 "조각을 통해 세계를 연결하다"라는 특별 전시회를 개최하였다.
* 2008년, "고스: 떠나간 세계의 현실"이라는 제목의 고스 서브컬처 이미지 전시회를 개최하였다. 이 전시회에는 아방가르드 예술가인 드라크라와 피유피루의 작품이 포함되었다.
* 2014년, 요코하마 트리엔날레 2014 "ART 화씨 451: 망각의 바다로 항해" 전시회를 개최하였다. 모리무라 야스마사 감독의 지휘 아래 19개국 출신의 65명의 참가자/단체가 참여하였다.
* 2018년, "고마이 테츠로(Komai Tetsuro, 1920-1976): 근대 일본판화의 선구자" 전시회를 개최하였다. 이 전시회에는 일본 근대 동판화의 선구자인 고마이 테츠로의 작품이 포함되었으며, 그의 판화에 담긴 심오하고 시적인 세계관은 국내외에서 명성을 얻었다.
* 2019년, 12,000점이 넘는 소장품을 기념하여 400점의 작품으로 구성된 "컬렉션과의 만남" 전시를 통해 30주년을 기념했다. "삶"과 "세계"의 두 부분으로 나뉘어 회화, 사진, 비디오, 조각 등 7개의 예술 분야로 구성되었고, 아사이 유스케, 이마즈 케이, 스가 키시오, 타바이모 등 4명의 예술가가 참여하여 자신의 작품을 미술관의 소장품과 함께 전시했다.
* 2020년, 스미카와 키이치(Sumikawa Kiichi)의 전후 조각품을 전시하는 "오목과 볼록: 스미카와 키이치 회고전" 전시회를 개최하였다. 이 전시회는 키이치의 작품과 자료 100여 점을 전시하였다.
* 2021년 2월까지 개최되는 기획전 종료 후 2023년 12월에 개막할 예정이었던 요코하마 트리엔날레 2023(제8회)까지 약 3년간 장기 휴관할 것이 발표되었었다. 그러나 세계적인 반도체 부족으로 개수 공사가 지연되어 2024년 3월 15일이 공식적인 리뉴얼 재개관일이 되었다.
* 개수 공사 기간 중 임시 사무실로 미나토미라이 지역 48街区의 「프롯트 48」(PLOT 48)을 사용했었다. 그러나 재개관 준비로 2023년 12월에 사무실 기능을 본 미술관 내부로 다시 이전하였다.
* 2023년, 트리엔날레의 8번째 에디션이 개조된 요코하마 미술관에서 처음으로 개최될 예정이다. 캐롤 잉화 루(Carol Yinghua Lu)와 류딩(Liu Ding)이 트리엔날레의 공동 예술 감독을 맡는다. 이는 락스 미디어 컬렉티브(Raqs Media Collective)에 이어 두 번째로 비일본인 감독에게 역할이 주어진 것이다.
* 제8회 요코하마 트리엔날레 폐막 후, 2024년 11월에 일부 지역과 숍, 카페 등이 오픈(부분 개관)하고, 2025년 2월에 전관 오픈을 맞이할 예정이다.
3. 소장품
요코하마 미술관은 컨스탄틴 브랑쿠시, 폴 세잔, 살바도르 달리, 막스 에른스트, 르네 마그리트, 앙리 마티스, 후안 미로, 오시프 자드킨, 파블로 피카소 등 유명 근대 미술가들의 작품을 소장하고 있다. 특히 다다이즘과 초현실주의 작품이 풍부하게 전시되어 있다.
또한, 이마무라 시코, 시모무라 간잔, 요시다 치즈코와 같이 요코하마와 관련 있는 일본 예술가들의 작품과 일본계 미국인 예술가 이스무 노구치의 작품도 전시되어 있다. 하세가와 기요시, 모리무라 야스마사, 이우환 등의 작품도 이 미술관에 전시된 바 있다.
2019년에는 12,000점이 넘는 소장품을 기념하여 400점의 작품으로 구성된 "컬렉션과의 만남" 전시를 개최했다. "삶"과 "세계"의 두 부분으로 나뉘어 회화, 사진, 비디오, 조각 등 7개의 예술 분야를 선보였으며, 아사이 유스케, 이마즈 케이, 스가 키시오, 타바이모 등 4명의 예술가가 참여하여 자신의 작품을 미술관 소장품과 함께 전시했다.
유럽 근대 미술과 일본 근대 미술의 상호 영향의 흔적을 더듬어 볼 수 있는 작품들을 중심으로 소장하고 있다.
3.1. 주요 소장품 (서양 미술)
컨스탄틴 브랑쿠시, 폴 세잔, 살바도르 달리, 막스 에른스트, 르네 마그리트, 앙리 마티스, 후안 미로, 오시프 자드킨, 파블로 피카소 등 유명 근대 미술가들의 작품을 소장하고 있다. 특히 다다이즘과 초현실주의 작품이 풍부하게 전시되어 있다.
3.2. 주요 소장품 (일본 미술)
이 미술관에는 요코하마와 관련이 있는 이마무라 시코, 시모무라 간잔, 요시다 치즈코와 같은 일본 예술가들의 작품과 수많은 일본계 미국인 예술가 이스무 노구치의 작품도 전시되어 있다. 그 외에도 하세가와 기요시, 모리무라 야스마사, 이우환 등의 작품이 이 미술관에 전시된 바 있다.
유럽 근대 미술과 일본 근대 미술의 상호 영향의 흔적을 더듬어 볼 수 있는 작품들을 중심으로 소장하고 있다.
* 椿君之肖像 - 키시다 류세이
* 小倉山 - 시모무라 간잔
* 草花とアカリョム - 하세가와 기요시
* 江上舟遊 - 요코야마 다이칸
* 闍維 - 시모무라 간잔
* 夏汀 - 히시다 슌소
* なにものかへのレクイエム（夜のウラジーミル） - 모리무라 야스마사
* 真夜中の太陽 - 이스무 노구치
3.3. 주요 소장품 (사진)
이 미술관은 컨스탄틴 브랑쿠시, 폴 세잔, 살바도르 달리, 막스 에른스트, 르네 마그리트, 앙리 마티스, 후안 미로, 오시프 자드킨, 파블로 피카소 등 유명 근대 미술가들의 작품을 소장하고 있다. 특히 다다이즘과 초현실주의 작품이 풍부하다.
이마무라 시코, 간잔 시모무라, 요시다 치즈코와 같이 요코하마와 관련 있는 일본 예술가들과 이스무 노구치의 작품도 전시되어 있다. 하세가와 키요시, 모리무라 야스마사, 이우환 등의 작품도 전시된 바 있다.
유럽 근대 미술과 일본 근대 미술의 상호 영향의 흔적을 더듬어 볼 수 있는 작품들을 중심으로 소장하고 있다.
* 키시다 류세이, 椿君之肖像
* 시모무라 칸잔, 小倉山
* 하세가와 키요시, 草花とアカリョム
* 요코야마 타이칸, 江上舟遊
* 시모무라 칸잔, 闍維
* 히시다 슌소, 夏汀
* 모리무라 야스마사, なにものかへのレクイエム（夜のウラジーミル）
* 폴 세잔, ガルダンヌから見たサント=ヴィクトワール山
* 르네 마그리트, 王様の美術館
* 이스무 노구치, 真夜中の太陽
* 귀스타브 모로, 岩の上の女神
* 파블로 피카소, ひじかけ椅子で眠る女
* 조르주 브라크, ジョルジュ・ブラック
* 후안 미로, 花と蝶
* 살바도르 달리, ガラの測地学的肖像
* 막스 에른스트, 少女が見た湖の夢
* 폴 델보, 階段
* 바실리 칸딘스키, 網の中の赤
* 엘리파렛 브라운 주니어, 遠藤又左右衛門と従者
3.4. 특징
이 미술관은 컨스탄틴 브랑쿠시, 폴 세잔, 살바도르 달리, 막스 에른스트, 르네 마그리트, 앙리 마티스, 후안 미로, 오시프 자드킨, 파블로 피카소 등 유명 근대 미술가들의 작품을 소장하고 있다. 특히 다다이즘과 초현실주의 작품이 풍부하게 전시되어 있다.
이마무라 시코, 시모무라 간잔, 요시다 치즈코와 같이 요코하마와 관련 있는 일본 예술가들의 작품과 일본계 미국인 예술가 이스무 노구치의 작품도 전시되어 있다. 그 외에도 하세가와 기요시, 모리무라 야스마사, 이우환 등의 작품이 전시된 바 있다.
2019년에는 12,000점이 넘는 소장품을 기념하여 400점의 작품으로 구성된 "컬렉션과의 만남" 전시를 개최했다. 이 전시는 "삶"과 "세계"의 두 부분으로 나뉘어 회화, 사진, 비디오, 조각 등 7개의 예술 분야로 구성되었다. 또한 아사이 유스케, 이마즈 케이, 스가 키시오, 타바이모 등 4명의 예술가가 참여하여 자신의 작품을 미술관의 소장품과 함께 전시했다.
요코하마는 일본 사진의 발상지로 여겨지기 때문에 사진 부문을 설치하고 사진 수집 및 전시에도 힘쓰고 있다. 요코하마 트리엔날레는 2011년부터 이 미술관을 메인 회장 중 하나로 사용하고 있다.
이 미술관은 유럽 근대 미술과 일본 근대 미술의 상호 영향의 흔적을 더듬어 볼 수 있는 작품들을 중심으로 소장하고 있다. 주요 소장 작품은 다음과 같다.
4. 시설
요코하마 미술관 건물은 1987년 프리츠커상 건축 부문을 수상한 일본 건축가 탄게 겐조가 설계하였다. "매력적이고 넓으며", "통풍이 잘되고 채광이 좋은" 건물로 묘사된다.
미술관의 메인 홀은 높이 18미터이며 2층과 3층까지 개방되어 있다. 유리 천장을 통해 자연광이 들어오며, 루버(Louver)가 조명 수준을 조절한다. 뛰어난 음향 시설을 갖추고 있으며, 새로운 예술 프로젝트와 문화 행사에 자주 사용되며, "특히 인상적인" 현대 건축의 사례로 여겨진다.
건물은 지상 3층(일부 8층) 건물이며 미술 정보 센터, 박물관 숍, 레스토랑 등의 시설이 있다.
4.1. 갤러리
; 외관
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; 현관·회랑
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; 관내의 병설시설·매장
; 오픈 스튜디오·어린이 아틀리에(2014년 2월 촬영)
회화 제작 워크숍이 개최됨
동판화, 리토그래프, 실크스크린, 목판화 워크숍이 개최됨
테라코타, 목공 워크숍이 개최됨
오픈 스튜디오로서, 골판지 등을 사용한 공작 워크숍이 개최됨
4.2. 교육 시설
요코하마 미술관은 어린이와 시민들을 위한 다양한 워크숍 공간을 갖추고 있다.
만 4세부터 12세까지의 어린이를 위한 '어린이 워크숍'은 다목적 미술 스튜디오, 공예 스튜디오, 시청각 스튜디오로 구성되어 있으며, 빛과 소리 스튜디오, 놀이방, 공작실 등의 공간에서 표현과 창작 체험을 통한 교육을 제공한다. "부모 자녀 자유 공간" 등 초등학교 6학년(12세)까지를 대상으로 한 워크숍이 연중 실시되며, 면적은 631m2이다.
12세 이상을 대상으로 하는 '시민 워크숍'은 회화 제작을 위한 오픈 스튜디오 평면실, 도예·조각을 위한 오픈 스튜디오 입체실, 각종 판화 제작을 위한 오픈 스튜디오 판화실을 갖추고 있어 시민들이 창작 체험을 할 수 있다. 면적은 586m2이다.
또한, 미술 서적, 미술 카탈로그, 미술 잡지 등을 소장하고 있는 미술 아카이브 센터(미술 정보 센터)가 있어 조용하고 넓은 열람실에서 자료를 열람할 수 있으며, 복사 및 온라인 검색 시설도 갖추고 있다.
4.3. 편의 시설
요코하마 미술관은 1987년 프리츠커상을 수상한 일본 건축가 탄게 겐조가 설계했다. 건물은 지상 3층(일부 8층) 건물이며, 미술 정보 센터, 박물관 숍, 레스토랑 등의 시설을 갖추고 있다.
| 층수 | 시설 |
|---|---|
| 1층 | |
| 2층 | |
| 3층 |
5. 요코하마 트리엔날레
요코하마 트리엔날레는 2011년부터 요코하마 미술관을 주요 전시장 중 하나로 사용하고 있다. 2014년에는 모리무라 야스마사가 예술 감독을 맡은 요코하마 트리엔날레 2014 "ART 화씨 451: 망각의 바다로 항해"가 요코하마 미술관과 신코 부두 전시장에서 개최되었으며, 19개국에서 65명의 참가자/단체가 참여했다.
2023년에는 트리엔날레의 8번째 전시가 개조된 요코하마 미술관에서 처음으로 개최될 예정이다. 캐롤 잉화 루와 류딩이 공동 예술 감독을 맡는다. 이는 트리엔날레 역사상 두 번째로 비일본인 감독에게 역할이 주어진 것이다.
6. 교통
7. 관장
오사카 에리코는 2009년부터 2020년까지 요코하마 미술관 관장을 역임했다.