25 (아델의 음반)
1. 개요
25는 2015년 발매된 아델의 세 번째 스튜디오 앨범이다. 앨범은 2011년 앨범 21 발매 이후 음악 활동을 중단하려던 아델이 아들의 존재로 인해 다시 음악을 시작하면서 제작되었다. 25는 1980년대 R&B와 전자 음악 요소를 더하여 음악적 스타일을 변화시켰으며, 11곡의 수록곡을 통해 어린 시절, 모성, 화해 등 다양한 주제를 다루었다. 앨범은 전 세계적으로 상업적 성공을 거두며, 각종 시상식에서 수상했으며, 2015년과 2016년의 연간 앨범 차트 1위를 기록했다.
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| 아티스트 | 아델 |
|---|---|
| 발매일 | 2015년 11월 20일 |
| 녹음 기간 | 2013년 - 2015년 |
| 장르 | 팝 소울 영국 팝 |
| 길이 | 48분 24초 |
| 레이블 | XL 컬럼비아 |
| 프로듀서 | 아델 아킨스 데인저 마우스 새뮤얼 딕슨 폴 에프워스 그렉 커스틴 맥스 마틴 린다 페리 아리엘 렉트셰이드 마크 론슨 셸백 더 스미징턴스 라이언 테더 |
| 싱글 1 | Hello |
|---|---|
| 싱글 1 발매일 | 2015년 10월 23일 |
| 싱글 2 | When We Were Young |
| 싱글 2 발매일 | 2016년 1월 22일 |
| 싱글 3 | Send My Love (To Your New Lover) |
| 싱글 3 발매일 | 2016년 5월 16일 |
| 싱글 4 | Water Under the Bridge |
| 싱글 4 발매일 | 2016년 11월 14일 |
| 이전 앨범 제목 | Live at the Royal Albert Hall |
|---|---|
| 이전 앨범 발매년도 | 2011년 |
| 다음 앨범 제목 | 30 |
|---|---|
| 다음 앨범 발매년도 | 2021년 |
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아델의 음반 -
21 (아델의 음반)
《21》은 2011년에 발매된 아델의 두 번째 스튜디오 앨범으로, 실패한 연애의 감정을 담아 분노, 슬픔, 후회 등 이별 후의 감정 변화를 보여주며, 평론가들의 극찬과 상업적 성공을 거두어 그래미상 6개 부문을 수상했다. -
아델의 음반 -
19 (아델의 음반)
19는 아델이 데뷔 당시의 나이를 반영하여 2008년에 발매한 앨범으로, 영국 1위로 데뷔하여 평론가들의 호평을 받았으며, 영국에서 250만 장 이상, 전 세계적으로 850만 장 이상 판매되었다. -
아델 -
21 (아델의 음반)
《21》은 2011년에 발매된 아델의 두 번째 스튜디오 앨범으로, 실패한 연애의 감정을 담아 분노, 슬픔, 후회 등 이별 후의 감정 변화를 보여주며, 평론가들의 극찬과 상업적 성공을 거두어 그래미상 6개 부문을 수상했다. -
아델 -
Make You Feel My Love
밥 딜런이 작곡한 "Make You Feel My Love"는 1997년 발표 이후 빌리 조엘, 가스 브룩스, 아델 등 여러 아티스트에 의해 커버되었으며, 특히 아델의 2008년 버전은 큰 성공을 거두었고 밥 딜런 또한 300회 이상 라이브로 공연한 인기곡이다. -
라이언 테더가 프로듀싱한 음반 -
Overexposed
2012년 발매된 마룬 5의 네 번째 정규 음반 《Overexposed》는 전작의 부진을 극복하고 팝적인 음악적 시도와 다양한 장르 융합을 통해 "One More Night", "Payphone" 등의 히트곡을 내며 상업적 성공을 거두었으나 비평가들에게는 엇갈린 평가를 받았다. -
라이언 테더가 프로듀싱한 음반 -
21 (아델의 음반)
《21》은 2011년에 발매된 아델의 두 번째 스튜디오 앨범으로, 실패한 연애의 감정을 담아 분노, 슬픔, 후회 등 이별 후의 감정 변화를 보여주며, 평론가들의 극찬과 상업적 성공을 거두어 그래미상 6개 부문을 수상했다.
2. 배경
2011년, 앨범 21 발매 이후, 아델은 음악을 그만둘 것을 고려하고 있었다. 하지만, 2012년 초, "시간을 갖고 조금 더 살아보기 위해" 음악 활동을 잠시 중단한다고 발표했다. 2012년 10월, 첫 아이를 낳은 후 음악 활동 중단은 끝이 났으며, 아델은 아들이 "내가 무엇을 하는지 알 수 있도록" 다시 음악을 녹음하도록 영감을 주었다고 말했다. 앨범 녹음이 시작되기 전, 아델은 또 다른 21을 만들려고 시도하지 않기로 결정했고, 더 이상 "상심 앨범"을 만들지 않겠다고 결심했다.
앨범 발매 전, 25는 2015년 가장 기대되는 앨범 중 하나로 꼽혔다. 빌보드, 퓨즈, 시드니 모닝 헤럴드 등 다수의 매체에서 이 앨범을 가장 기대되는 앨범 목록 1위로 선정했으며, 시드니 모닝 헤럴드는 "만약 아델이 2015년에 세 번째 앨범을 발매한다면, 그녀가 그 해를 지배할 수 있을 것"이라고 언급했다. 앨범 공식 발표 전에, 음악 저널리스트와 팬들은 아델의 이전 앨범 19 및 21에서 이어지는 나이 테마를 따라 앨범 제목이 25가 될 것이라고 추측했다. 2014년 5월, 그녀의 26번째 생일을 앞두고, 아델은 자신의 트위터 계정을 통해 다음 앨범에 대한 미디어의 논의를 촉발하는 메시지를 게시했다. "안녕 25... 올해 다시 만나요"라는 이 메시지는 빌보드와 캐피털 FM을 포함한 매체에서 그녀의 다음 앨범 제목이 25이고 올해 말에 발매될 것이라는 의미로 해석했다.
3. 작곡 및 녹음
2013년, 아델은 세 번째 앨범 작업을 시작했지만, 작가 블록으로 인해 어려움을 겪었다. 아들이 18개월이 되었을 때 모성에 관한 앨범을 쓰도록 영감을 받아 스튜디오로 돌아왔으나, BBC One과의 인터뷰에서 소재가 "너무 지루하다"고 판단하여 폐기했다.
이후 아델은 라이언 테더와 함께 작업하기 위해 뉴욕으로 갔지만, 세션은 성과가 없었다. 그러나 이 세션에서 "Remedy"를 공동 작곡했는데, 이 곡은 아델의 가장 친한 친구, 조부모, 남자 친구, 아들에 대한 노래로, 앨범에서 가장 쉽게 쓸 수 있었던 곡이었다. 아델은 이 노래를 통해 자신이 좋아하고 자신감을 갖는 음악을 만들고 있다고 믿게 되었다.
4. 음악 스타일 및 주제
25는 이전 앨범 21의 사운드에서 벗어나 현대적인 요소를 도입한 음반이다. 아델은 마돈나의 1998년 앨범 Ray of Light와 수록곡 "Frozen"에서 영감을 받아, 모성애를 주요 주제로 삼았다. 모비의 앨범 Play도 앨범 작업에 영향을 주었다.
아델은 그렉 커스틴과의 협업을 통해 작가로서의 슬럼프를 극복하고, "Hello"를 비롯한 여러 곡을 작곡했다. "Hello"는 런던 치즈윅에서 6개월에 걸쳐 완성되었으며, 커스틴은 아델이 다시 돌아와 곡을 마무리할지 확신하지 못했다고 회고했다.
로스앤젤레스에서는 토비아스 제소 주니어와 "When We Were Young"을, 브루노 마스와 "All I Ask"를 작곡했다. 테일러 스위프트의 "I Knew You Were Trouble"을 듣고 맥스 마틴에게 영향을 받아 "Send My Love (To Your New Lover)"를 작업했다. "Million Years Ago"는 그렉 커스틴이 공동 작곡 및 프로듀싱을 맡았으며, 앨범 믹싱 3일 전에 추가되었다. 앨범은 뉴욕 Electric Lady Studios에서 믹싱되었다.
4.1. 수록곡
| 제목 | 작사 | 작곡 | 프로듀서 | 재생 시간 |
|---|---|---|---|---|
| "Hello" | 그렉 커스틴 | 4:55 | ||
| "Send My Love (To Your New Lover)" | 3:43 | |||
| "I Miss You" | 폴 엡워스 | 5:48 | ||
| "When We Were Young" | 아리엘 레흐트샤이드 | 4:51 | ||
| "Remedy" | 라이언 테더 | 4:05 | ||
| "Water Under the Bridge" | 그렉 커스틴 | 4:00 | ||
| "River Lea" | 데인저 마우스 | 3:45 | ||
| "Love in the Dark" | 사무엘 딕슨 | 4:46 | ||
| "Million Years Ago" | 그렉 커스틴 | 3:46 | ||
| "All I Ask" | 더 스미징턴스 | 4:32 | ||
| "Sweetest Devotion" | 폴 엡워스 | 4:12 |
* "Hello": 소울 음악의 영향을 받은 피아노 발라드로, 향수와 후회를 주제로 한다.
* "Send My Love (To Your New Lover)": 전 남자친구에게 보내는 경쾌한 팝 곡이다. 아델이 열세 살 때 에이미 와인하우스의 Frank 발매에서 영감을 받아 썼던 곡의 골격을 바탕으로 만들어졌다.
* "I Miss You": 드럼이 강조된 포크 음악으로, 유혹적인 가사가 특징이다.
* "When We Were Young": 과거를 회상하는 성찰적인 발라드이다. 필립 글래스의 피아노를 사용한 임대 주택에서 쓰여졌다.
* "Remedy": 라이언 테더와의 세션에서 구상되었다. 아델의 가장 친한 친구, 조부모, 남자친구, 아들을 위해 쓰였다. 아델은 이 노래에 흥분했고 마침내 자신이 좋아하고 자신감을 갖는 음악을 만들고 있다고 믿었다.
* "Water Under the Bridge": 미드 템포 팝송으로, 연인에게 보내는 메시지를 담고 있다.
* "River Lea": 런던에서 성장한 아델의 이야기를 담은 곡이다.
* "Love in the Dark": 토치 발라드이다.
* "Million Years Ago": 어린 시절의 평범함을 그리워하는 어쿠스틱 곡이다.
* "All I Ask": 브루노 마스와 함께 작업했으며, "드라마틱한 발라드"로 만들어졌다. 연인과의 마지막 밤을 노래하는 피아노 발라드이다.
* "Sweetest Devotion": 아들을 위한 찬가이다.
타겟과 일본 에디션 보너스 트랙
| 제목 | 작사작곡 | 프로듀서 | 재생 시간 |
|---|---|---|---|
| "Can't Let Go" | 린다 페리 | 3:18 | |
| "Lay Me Down" | 4:30 | ||
| "Why Do You Love Me" | 아리엘 레흐트샤이드 | 4:00 |
5. 발매 및 프로모션
25의 발매일은 2014년 초부터 여러 차례 거론되었다. 폴 모스는 2014년 또는 2015년에 앨범이 발매될 것이라고 언급했으나, 2014년 10월, XL Recordings는 2014년 발매 가능성을 배제했다. 2015년 8월, 빌보드는 아델의 레이블이 2015년 11월에 앨범을 발매할 계획이라고 보도했다. 결국 2015년 11월 20일로 확정되었다.
2015년 10월 18일, 영국 TV 프로그램 The X Factor 광고 시간에 "Hello"의 30초짜리 클립이 공개되며 앨범 발매를 예고했다. 3년 만에 공개된 아델의 신곡에 많은 이들이 주목했다. 3일 후, 아델은 소셜 미디어를 통해 앨범에 대한 편지를 공개하고, 앨범 제목이 25임을 확인했다.
아델은 BBC One에서 그레이엄 노턴이 진행하는 1시간짜리 특별 프로그램 아델 앳 더 BBC에 출연하여 새 앨범에 대해 이야기했다. 이 프로그램은 11월 20일에 방송되었다. 또한, 아델은 Saturday Night Live에 출연하고, Radio City Music Hall에서 단독 콘서트 아델 라이브 인 뉴욕 시티를 개최했다.
앨범은 발매 직후 스포티파이와 애플 뮤직 등 스트리밍 서비스에 바로 공개되지 않았으나, 2016년 6월부터 스트리밍이 가능해졌다.
아델은 NRJ 어워드, NPR, The Tonight Show Starring Jimmy Fallon 등 여러 시상식과 TV 프로그램에 출연하고, 타임, 베니티 페어, 보그, i-D, The Observer, 롤링 스톤 등 여러 잡지 인터뷰를 진행하며 앨범을 홍보했다.
5.1. 싱글
"헬로"는 2015년 10월 23일 음반의 리드 싱글로 발매되어 뮤직 비디오와 함께 공개되었다. 이 비디오는 공개 5일 만에 유튜브에서 1억 뷰를 돌파하며, 마일리 사이러스의 "레킹 볼"에 이어 역대 두 번째로 빠른 기록을 세웠다. 또한, 87일 만에 10억 뷰를 달성하여 싸이의 "강남스타일" 기록을 경신했다. "헬로"는 영국 싱글 차트에서 33만 장의 판매량으로 1위를 차지했고, 미국 빌보드 핫 100에서는 111만 2천 건의 디지털 다운로드와 6,120만 건의 스트리밍으로 1위에 올랐다. 2015년 말까지 전 세계적으로 1,230만 유닛이 판매되어 그 해 7번째로 많이 팔린 싱글이 되었다.
"웬 위 워 영"은 2016년 1월 22일에 두 번째 싱글로 발매되었다. 발매 전 이미 영국 싱글 차트 29위, 빌보드 핫 100 22위에 올랐으며, 미국에서 15만 건의 디지털 판매를 기록했다. 최종적으로 미국 빌보드 핫 100에서 14위를 기록했다.
"센드 마이 러브"는 2016년 5월 17일에 세 번째 싱글로 발매되었다. 미국 빌보드 핫 100에서 8위, 영국에서 5위, 캐나다에서 10위를 기록했다.
"워터 언더 더 브리지"는 2016년 11월 4일에 네 번째 싱글로 발매되었다. 미국 빌보드 핫 100에서 26위, 영국 싱글 차트에서 39위, 캐나다 핫 100에서 37위를 기록했다.
5.2. 투어
아델은 2016년 2월부터 11월까지 세 번째 콘서트 투어인 아델 라이브 2016을 시작했다. 투어의 첫 번째 일정은 2016년 2월 29일 벨파스트의 SSE 아레나에서 시작하여 유럽 본토를 돌며 2016년 6월 15일 앤트워프의 스포르트팰레이스에서 마무리되었다. 두 번째 일정은 7월 5일 미국 세인트폴의 엑셀 에너지 센터에서 시작하여 미국과 캐나다 전역에서 여러 차례 공연을 이어갔으며, 2017년 7월 2일 영국 런던에서 종료되었다. 투어에 대한 수요가 매우 높았고 모든 공연은 판매 시작 몇 분 만에 매진되었다. 50만 명 이상의 팬들이 아델닷컴(Adele.com)에 티켓 구매를 등록했으며, 영국에서 판매된 12개의 공연 티켓은 57,000장이었다.
6. 평가
25는 메타크리틱에서 35개의 리뷰를 기반으로 100점 만점에 평균 75점을 받으며 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 "11곡 모두가 한 조각이며... 섬세한 멜랑콜리는 퍼포먼스를 통해 대부분의 힘을 얻고 있다"고 호평했다. 데일리 텔레그래프의 닐 맥코믹은 21과 동일한 "음악적, 감정적 영역"을 다루고 있으며, "전작과 동등하다"고 평가했다. 롤링 스톤의 존 돌런은 "그녀가 어떤 가사에도 뉘앙스와 힘을 불어넣는 방식"을 칭찬하며 "그녀가 낭만적인 가사의 가장 위대한 해석자 중 한 명"이라고 주장했다. 엔터테인먼트 위클리는 앨범을 "아름답지만 안전한 파노라마 발라드와 예쁘게 실행된 우회로의 모음집"이라고 평가했다. 빌보드는 아델의 보컬에 대해 "강력한 타격을 준다"고 칭찬했다. 피치포크의 아만다 페트루시치는 아델의 보컬 전달을 칭찬하며, "[그녀의] 가수로의 본능은 타의 추종을 불허하며; 그녀는 의심할 여지 없이 그녀의 세대에서 가장 위대한 보컬리스트이며, 음색과 음높이를 본능적으로 이해하고, 언제 약간의 여유를 줄지 아는 아티스트"라고 주장했다.
반면, 인디펜던트의 앤디 길은 "지루한 피아노 발라드에 잠식"되었다고 비판했다. NME의 레오니 쿠퍼는 아델이 음악적으로 어떤 위험도 감수하지 않고 "3천만 음반 판매량을 기록한 공식을 따르고 있다"고 지적했다.
25는 여러 매체에서 2015년 최고의 앨범 중 하나로 선정되었다. 롤링 스톤은 2위, 뉴스데이는 2위, 컴플렉스는 4위, 엔터테인먼트 위클리는 3위로 선정했다.
6.1. 수상 내역
아델은 2016년 브릿 어워드에서 《25》로 올해의 영국 앨범을 수상하는 등 4개 부문에서 상을 받았다. 이는 1995년 블러가 세운 기록과 동률이다. 2016년 빌보드 뮤직 어워드에서는 《25》로 톱 빌보드 200 앨범을 포함해 5개 부문을 수상했다. 2016년 주노 어워드에서는 《25》로 올해의 인터내셔널 앨범을 수상했다. 제59회 그래미 어워드에서는 《25》로 올해의 앨범과 최우수 팝 보컬 앨범을 포함하여 5개 부문을 수상했다. 아델은 2012년에 이어 주요 3개 부문을 두 번 모두 석권한 최초의 아티스트가 되었다.
7. 상업적 성과
《25》는 영국과 미국에서 발매 첫 주에 기록적인 판매량을 기록하며 1위에 올랐다. 영국에서는 오아시스의 《Be Here Now》(1997)를 제치고 역대 가장 빨리 팔린 음반이 되었으며, 미국에서는 한 주에 300만 장 이상 판매된 최초의 앨범이 되었다.
| | 최고 순위 || 주간 판매량 || 총 판매량 || 인증 | ||||
|---|---|---|---|---|
| 영국 | 1 | 800,307장 | 350만 장 이상 | 11× 플래티넘 |
| 미국 | 1 | 338만 장 | 951만 7천 장 | 다이아몬드 |
| 캐나다 | 1 | 30만 6천 장 | 109만 장 | 다이아몬드 |
| 멕시코 | 1 | 6만 장 | 21만 장 | 3× 플래티넘 |
| 호주 | 1 | 21만 장 이상 | 70만 장 이상 | 10× 플래티넘 |
| 뉴질랜드 | 1 | 18,766장 | ||
| 독일 | 1 | 263,000장 | ||
| 프랑스 | 1 | 100만 장 이상 | 다이아몬드 | |
| 네덜란드 | 1 | 120,000장 이상 | ||
| 베네룩스 | 1 | 180,000장 이상 | ||
| 스페인 | 1 | 20,000장 | ||
| 포르투갈 | 1 | 3,200장 | ||
| 스위스 | 1 | 40,000장 이상 | 2× 플래티넘 | |
| 남아프리카 공화국 | 2× 플래티넘 |
* 영국의 경우, 252,423장은 디지털 다운로드, 548,000장은 실물 음반이었다.
* 발매 10일 만에 100만 장, 29일 만에 200만 장 판매를 돌파했다.
* 미국에서는 발매 후 3일 만에 230만 장, 4일 만에 243만 3천 장을 판매하여 닐슨 사운드스캔 집계 이래 한 주 최다 판매 기록을 경신했다.
* 2015년 말까지 미국에서 총 800만 8천 앨범 환산 유닛 (순수 앨범 판매량 744만 1천 장)을 판매했다.
8. 영향
25는 스트리밍이 대세가 된 시대에 대중들이 실물 음반을 구매하도록 이끌었다는 평가를 받는다. The Independent는 "25는 일반 구매자들을 음반 매장으로 다시 돌아오게 했고, 새로운 세대에게 음반 소유의 즐거움을 소개했을 수 있다"고 언급했다. 이 앨범은 다운로드와 스트리밍으로 인해 수익이 감소하던 음악 산업에 긍정적인 영향을 주었다고 평가받는다.
25는 추수감사절과 블랙 프라이데이 기간 동안 앨범의 추가 트랙 에디션을 판매한 소매업체 타겟의 판매를 증가시키기도 했다. 타겟의 최고 경영자는 25가 "우리가 가진 가장 큰 발매였다. 이는 우리에게 모든 기록을 깰 것이다."라고 언급하며, 아델의 앨범 발매 시점과 추수감사절 전 주말의 조합이 사람들을 매장으로 끌어들이는 데 도움이 되었다고 말했다.
2016년 1월 5일 빌보드는 2015년에 디지털 및 실물 앨범 판매량이 2014년에 비해 6% 감소했지만, 25의 성공이 없었다면 감소폭이 9%가 되었을 것이라고 밝혔다. 25는 2015년 전체 앨범 판매량의 3.1%를 차지하며 앨범 판매량 감소를 완화하는 데 기여했다.
9. 트랙리스트
스탠다드 에디션에는 11곡이 수록되어 있으며, 총 재생 시간은 48분 24초이다. 타겟과 일본 에디션에는 보너스 트랙 3곡이 추가되어 총 14곡, 1시간 12초의 재생 시간을 가진다.
| 번호 | 제목 | 작사·작곡 | 프로듀서 | 재생 시간 |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Hello | Adele Adkins영어, 그렉 커스틴 | 그렉 커스틴 | 4:55 |
| 2 | Send My Love (To Your New Lover) | 아델, 맥스 마틴, 셸백 | 맥스 마틴, 셸백 | 3:43 |
| 3 | I Miss You | 아델, 폴 엡워스 | 폴 엡워스 | 5:48 |
| 4 | When We Were Young | 아델, 토비아스 제소 주니어 | 아리엘 레흐트샤이드 | 4:51 |
| 5 | Remedy | 아델, 라이언 테더 | 라이언 테더 | 4:05 |
| 6 | Water Under the Bridge | 아델, 그렉 커스틴 | 그렉 커스틴 | 4:00 |
| 7 | River Lea | 아델, 데인저 마우스 | 데인저 마우스 | 3:45 |
| 8 | Love in the Dark | 아델, 사무엘 딕슨 | 사무엘 딕슨 | 4:46 |
| 9 | Million Years Ago | 아델, 그렉 커스틴 | 그렉 커스틴 | 3:46 |
| 10 | All I Ask | 아델, 브루노 마스, 필립 로렌스, 크리스토퍼 브로디 브라운 | 더 스미징턴스 | 4:32 |
| 11 | Sweetest Devotion | 아델, 폴 엡워스 | 폴 엡워스 | 4:12 |
10. 참여진
아델은 이 음반에서 보컬, 작사, 작곡, 드럼, 기타, 피아노 등 다양한 역할을 맡았다.
뮤지션
| 역할 | 참여진 |
|---|---|
| 보컬 | 아델 |
| 백 보컬 | 아델, 토비아스 제소 주니어, 맥스 마틴, 아리엘 레흐트샤이드 |
| 드럼 | 아델, 폴 에프워스, 그렉 커스틴, 호머 스타인와이스, 레오 테일러, 조이 워론커 |
| 기타 | 아델, 레오 아브라함스, 토마스 브렌넥, Danger Mouse, 폴 에프워스, 그렉 커스틴, 벤지 리사그트, 데이브 오쿠무, 파블로 타토 |
| 피아노 | 아델, 빅터 액슬로드, 크리스토퍼 브로디 브라운, 윌 캔조네리, Danger Mouse, 새뮤얼 딕슨, 폴 에프워스, 그렉 커스틴, 토비아스 제소 주니어, 린다 페리, 그렉 필링게인스, 라이언 테더, 니콜라이 토르프 라르센 |
| 베이스 | 폴 에프워스, 데클란 개프니, 톰 허버트, 그렉 커스틴, 닉 모브숀, 거스 세이퍼트, 라이언 테더 |
| 프로그래밍 | Danger Mouse, 폴 에프워스, 아리엘 레흐트샤이드, 셸백, 릴 실바 |
| 퍼커션 | 폴 에프워스, 데클란 개프니, 아리엘 레흐트샤이드, 셸백 |
| 신시사이저 | 새뮤얼 딕슨, 로저 매닝 주니어, 아리엘 레흐트샤이드, 마크 론슨 |
| 그 외 악기 | 클라비넷, Rhodes, 오르간, 글로켄슈필 ( 폴 에프워스, 아리엘 레흐트샤이드 ), 현악기, 탬버린, Optigan 및 B3, 조율된 피아노 및 하모니움, MKII 키보드 및 Moog 베이스, 패드, 추가 악기 연주 |
기술진
| 역할 | 참여진 |
|---|---|
| 프로듀서 | Danger Mouse, 새뮤얼 딕슨, 폴 에프워스, 그렉 커스틴, 맥스 마틴, 린다 페리, 아리엘 레흐트샤이드, 마크 론슨, 셸백, The Smeezingtons, 라이언 테더 |
| 엔지니어 | 필 앨런, 벤 밥티, 조시 블레어, 줄리안 버그, 오스틴 J. 척, 카메론 크레이그, 리카르도 데미안, 새뮤얼 딕슨, 데클란 개프니, 조 해리슨, 얀 홀즈너, 마이클 일버트, 조 하트웰 존스, 옌스 융쿠르트, 크리스 카시치, 그렉 커스틴, 리암 놀란, 알렉스 파스코, 린다 페리, Mike Piersante, 아리엘 레흐트샤이드, 리치 리치, 데이브 시프먼, Charles Moniz, 맷 위긴스 |
| 보조 엔지니어 | 아론 아흐마드, 크리스토퍼 세룰로, 존 데볼드, 제이콥 데니스, 루이스 플로레스, 마이클 해리스, 마틴 홀리스, 데시엘 르 프란시스, 존 프레스티지, 닉 로위 |
| 믹싱 | 톰 엘름허스트, Serban Ghenea, Manny Marroquin |
| 보조 믹싱 | 크리스 갤런드, 아이크 슐츠, 조 비시아노 |
| 믹싱 엔지니어 | 존 헤인스 |
| 마스터링 | 톰 코인, Randy Merrill, 라이언 스미스 |
| 추가 프로덕션 | Lil Silva |
| 추가 엔지니어링 | 조 하트웰 존스, 라일리 맥킨타이어, 닉 로위 |
| 지휘 | 아담 클레멘스 |
| 현악 편곡 | 올리버 크라우스 |
| 오케스트라 계약자 | 페트르 피차 |
아트 디렉션 및 디자인
* 아론 아흐마드
* 아델
11. 차트
25는 발매 이후 여러 국가의 주간, 연간, 2010년대 결산 차트에서 상위권을 기록했다.