메트릭

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1. 개요
2. 역사
3. 구성원
4. 음반 목록
5. 사이드 프로젝트
6. 수상 및 후보
참조

1. 개요

메트릭은 1998년 캐나다에서 결성된 록 밴드이다. 에밀리 헤인즈와 제임스 쇼를 중심으로 결성되었으며, 현재는 헤인즈, 쇼, Joules Scott-Key, 조슈아 윈스테드로 구성되어 있다. 2003년 데뷔 앨범 《Old World Underground, Where Are You Now?》를 시작으로 《Live It Out》, 《Fantasies》, 《Synthetica》, 《Pagans in Vegas》, 《Art of Doubt》, 《Formentera》, 《Formentera II》등의 앨범을 발매했으며, 《Fantasies》로 주노상 올해의 그룹상과 얼터너티브 앨범상을 수상했다. 메트릭은 다양한 영화, TV 프로그램, 비디오 게임의 사운드트랙에 참여했으며, 여러 음악 페스티벌에서 공연을 펼쳤다.

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메트릭 - [음악 그룹]에 관한 문서
기본 정보
2013년 4월 코첼라 뮤직 페스티벌에서 라이브 공연 중인 메트릭
결성지	토론토, 온타리오주, 캐나다
장르	인디 록 뉴 웨이브 포스트 펑크 리바이벌 신스팝 아트 펑크 얼터너티브 록
활동 기간	1998년 – 현재
레이블	Last Gang Everloving Metric Music International Arts & Crafts Mexico Mom + Pop
관련 활동	Broken Social Scene Yeah Yeah Yeahs Emily Haines and the Soft Skeleton Bang Lime 루 리드 브리 라슨
웹사이트	공식 웹사이트
현재 구성원	에밀리 하이네스 제임스 쇼 조슈아 윈스테드 줄스 스콧키
이전 구성원	Jarrett Mason

2. 역사

캐나다의 인디 록 밴드 메트릭(Metric^eng)은 1998년 토론토에서 보컬리스트 에밀리 헤인스와 기타리스트 제임스 쇼에 의해 결성되었다.^[8]^[2] 초기에는 '메인스트림'(Mainstream^eng)이라는 이름으로 활동하며 EP ''Mainstream EP''를 발매했으나, 곧 '메트릭'으로 밴드명을 변경하고 뉴욕시로 활동 거점을 옮겼다.^[2]^[9] 드러머 주울스 스콧-키와 베이시스트 조슈아 빈스테드가 합류하며 현재의 4인조 라인업을 갖추었다.^[10]

2001년 첫 정규 앨범 ''Grow Up and Blow Away''를 녹음했으나 레이블 문제로 발매가 지연되었고,^[10] 2003년 로스앤젤레스에서 마이클 앤드루스가 프로듀싱한 첫 공식 데뷔 앨범 ''올드 월드 언더그라운드, 웨어 아 유 나우?''(Old World Underground, Where Are You Now?)를 발매하며 본격적인 활동을 시작했다.^[12] 이 앨범은 캐나다에서 골드 인증을 받는 등 좋은 반응을 얻었다.

2005년 발매된 두 번째 앨범 ''Live It Out''은 캐나다에서 더블 플래티넘을 기록하고 NME 등 해외 매체에서도 호평을 받으며 밴드의 입지를 더욱 공고히 했다.^[15] 이후 2007년에는 2001년에 녹음했던 ''Grow Up and Blow Away''가 공식적으로 발매되었다.

2009년 네 번째 앨범 ''Fantasies''는 상업적으로 큰 성공을 거두며 50만 장 이상 판매되었고, 2010 주노상에서 '올해의 그룹'과 '올해의 얼터너티브 앨범' 부문을 수상하는 쾌거를 이루었다.^[18] 이 시기 밴드는 하워드 쇼어와 협력하여 영화 ''트와일라잇 사가: 이클립스'' 사운드트랙에 참여하기도 했다.^[21]

2012년에는 다섯 번째 앨범 ''Synthetica''를 발매하여 2013 주노상 '올해의 얼터너티브 앨범' 상을 다시 수상했으며,^[25] 데이비드 크로넨버그 감독의 영화 ''코스모폴리스'' 사운드트랙 작업에도 참여했다.^[27] 2015년 발매된 ''Pagans in Vegas''는 신시사이저 사운드를 전면에 내세운 전자 음악적 시도를 보여주었다.^[35]^[36]

2018년에는 프로듀서 저스틴 멜달-존슨과 협력하여 일곱 번째 앨범 ''Art of Doubt''를 발표하며 다시 기타 중심의 록 사운드로 돌아왔다.^[47]^[51] 코로나19 팬데믹 시기에는 멤버들이 지리적으로 떨어져 있었음에도 불구하고 베스트 앨범 ''Greatest Hits''를 발매하고 온라인 활동을 이어갔다.^[67]^[69]

2022년 여덟 번째 앨범 ''Formentera''를 발매했으며,^[72] 이듬해인 2023년 자매 앨범 격인 아홉 번째 앨범 ''Formentera II''를 연이어 발표하며 꾸준한 음악 활동을 이어가고 있다.^[77]

2. 1. 결성과 초기 (1998-2002)

1996년 여름, 에밀리 헤인스와 제임스 쇼는 토론토의 호스슈 태번에서 만났다.^[8] 음악계에 대한 공통된 반감을 느끼며 가까워졌고, 함께 곡을 쓰기 시작했다.^[8] 1997년 쇼는 헤인스가 일부 곡에 참여한 스튜디오 앨범 ''Life on the Clock''을 발표했으며, 이후 헤인스가 거주하던 몬트리올로 이사했다. 1998년, 두 사람은 '메인스트림'(Mainstream^eng)이라는 이름으로 다운템포와 일렉트로닉 느낌이 강한 5곡짜리 EP ''Mainstream EP''를 자체 제작하여 발매했다.^[2]

같은 해 밴드명을 '메트릭'(Metric^eng)으로 변경했는데,^[2] 이는 쇼가 곡 작업 시 자신의 키보드에 프로그래밍했던 사운드의 이름이었다.^[2] 1998년 가을, 헤인스와 쇼는 훗날 스타스 멤버가 되는 토르킬 캠벨, 크리스 셀리그먼과 함께 뉴욕시로 다시 이주하여 브루클린 윌리엄스버그의 한 로프트에서 공동생활을 시작했다. 재정적으로 어려웠던 이 시기, 이들은 훗날 예 예 예스, 라이어스, TV 온 더 라디오의 멤버가 되는 이들과 잠시 룸메이트로 지내기도 했다.^[9]

밴드는 워너 브라더스 레코드와 개발 계약을 맺었으나, 런던의 한 프로듀서에게서 영국 내 레코드 계약 가능성을 제안받고 2000년 초 런던으로 향했다. 그곳에서 크리설리스 레코드와 출판 계약을 체결하고 프로듀서 스티븐 헤이그와 협력하여 뉴 웨이브/신스팝 스타일의 곡들을 녹음했다. 하지만 데모 작업에 싫증을 느낀 두 사람은 2000년 11월 브루클린 로프트로 돌아와 밴드 결성을 추진했다. 미시간주 플린트 출신 드러머 주울스 스콧-키와 베이시스트 자렛 메이슨이 합류했다.^[10]

2001년 초 메트릭은 데뷔 앨범 ''Grow Up and Blow Away'' 작업에 착수했다. 이 앨범은 이전 ''Mainstream EP''보다 음악적으로 더 다층적이고 성숙한 사운드를 선보였다. 헤인스와 쇼는 4월에 앨범을 완성했고, 로스앤젤레스의 인디 레이블 Restless Records와 계약했으나 레이블 문제로 발매가 수년간 지연되었다. 앨범은 결국 2007년 Last Gang Records를 통해 발매되었다. ''Grow Up and Blow Away''에는 "Grow Up and Blow Away", "Raw Sugar", "Soft Rock Star"와 같은 업템포 곡들과 "White Gold", "The Twist", "Rock Me Now" 등 다운템포 곡들이 수록되었다.

같은 해 밴드는 공연장과 공식 웹사이트에서만 판매된 5곡짜리 EP ''Static Anonymity''를 발매했다. 이 EP 수록곡 중 세 곡은 ''Grow Up and Blow Away'' 앨범에도 실렸다.

당시 메트릭은 주로 스튜디오 기반의 밴드였기에, 라이브 공연에서 신시사이저 중심의 드럼 머신 사운드를 재현하는 데 어려움이 있었다. 더욱 강력하고 흡인력 있는 라이브 공연을 위해 드러머를 영입한 후, 밴드는 2001년 봄과 늦여름 뉴욕에서 공연을 시작했다. 이들은 미발표곡이 담긴 CD-R을 직접 제작해 공연장에서 팬들에게 배포하거나 우편 발송했으며, 이후 인터넷을 통해 무료로 배포하기도 했다.

2001년 8월, 폴라로이드의 I-Zone Pocket Fortune 필름 텔레비전 광고 "Be Afraid"에 "Grow Up and Blow Away" 곡이 사용되었다. 광고에서는 "Why does it feel so good to die today?"라는 가사가 "Why does it feel so good to fly today?"로 변경되었다.

2002년 3월 메트릭은 캐나다 뮤직 위크에서 공연했다. 이 공연에 대해 워털루 대학교 신문 ''Imprint''는 기고문을 통해 밴드의 음악을 "가장 평범한 수준의 모방적이고, 허세적이며, 지루한 팝"이라고 비판했다.^[11] 2002년 말, 텍사스 출신 베이스 연주자 조슈아 빈스테드가 밴드에 합류했다. 그는 드러머 스콧-키와 지역 음악계에서 함께 연주해 온 오랜 친구였다.

2. 2. Old World Underground, Where Are You Now? (2003-2004)

2003년, 메트릭은 첫 번째 공식 스튜디오 앨범인 ''올드 월드 언더그라운드, 웨어 아 유 나우?''(Old World Underground, Where Are You Now?)를 에버러빙 레코드(Everloving Records)를 통해 발매했다. 이 앨범은 발매 직후 캐나다의 !earshot 전국 50위 라디오 차트에 진입하는 성과를 거두었다.^[12] 앨범 프로듀싱은 마이클 앤드루스(Michael Andrews)가 맡았으며, 녹음은 로스앤젤레스의 엘고닉스 랩스에서 진행되었다. 이후 밴드는 로스앤젤레스로 활동 거점을 옮겨 실버레이크 라운지(Silverlake Lounge)와 스페이스랜드 같은 공연장에서 자주 무대에 섰다.^[13] ''올드 월드 언더그라운드, 웨어 아 유 나우?''는 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았으며, 2005년 12월에는 캐나다에서 골드 인증을 획득했다.

앨범 홍보를 위해 "Combat Baby"와 "Dead Disco"가 싱글로 발매되었다. 특히 "Combat Baby"는 2004년 아이튠즈에서 무료 싱글로 제공되기도 했다. 또한, "Calculation Theme", "IOU", "Combat Baby", "Succexy", "Dead Disco" 등 총 6곡의 뮤직 비디오가 제작되었다.

2004년에는 올리비에 아사야스(Olivier Assayas) 감독, 장만옥(Maggie Cheung) 주연의 프랑스 독립 영화 ''클린(Clean)''^[14]에 밴드 멤버들이 직접 출연했다. 영화 속에서 메트릭은 "Dead Disco"를 연주하는 모습으로 등장했으며, 짧은 장면에도 출연하여 얼굴을 알렸다. 이 영화에는 브라이언 이노(Brian Eno), 다니엘 라노이스(Daniel Lanois), 트리키(Tricky) 등 유명 뮤지션들의 곡도 함께 수록되었으며, 칸 영화제에서 황금종려상 후보에 오르는 등 작품성을 인정받았다.

2. 3. Live It Out, Grow Up and Blow Away 재발매 (2005-2007)

2005년 10월 4일, 메트릭은 두 번째 정규 앨범 ''Live It Out''을 Last Gang Records 레이블을 통해 발매했다. 기타리스트 제임스 쇼가 프로듀싱한 이 앨범은 평론가와 팬들로부터 좋은 평가를 받았으며, 캐나다에서는 20만 장 이상 판매되어 더블 플래티넘 인증을 받았다.

앨범 홍보를 위해 "Monster Hospital", "Poster of a Girl", "Empty" 세 곡이 싱글로 발매되었다. 이 중 "Monster Hospital"은 영국 싱글 차트에서 55위를 기록했고, 영국의 음악 잡지 NME로부터 '이번 주의 트랙'^[15]으로 선정되었으며, 2006년 NME 선정 최고의 트랙 12위에 올랐다.^[15] 앨범 ''Live It Out'' 역시 NME가 선정한 2006년 최고의 음반 38위에 이름을 올렸다.^[15]

이 시기 메트릭은 롤링 스톤스의 뉴욕시 공연 오프닝 밴드로 서기도 했으며, 영국에서는 블록 파티의 투어 오프닝을 맡았다. 또한 레딩 앤 리즈 페스티벌, 브라이튼에서 열린 더 그레이트 이스케이프 페스티벌, 런던 하이드 파크에서 열린 Wireless Festival 등 여러 페스티벌에 참여하고 영국 전역에서 클럽 공연을 가졌다. 밴드는 ''Live it Out'' 앨범 활동을 위해 프랑스, 독일, 아이슬란드, 브라질, 그리스, 이탈리아, 튀르키예, 네덜란드, 핀란드, 벨기에, 스웨덴, 노르웨이, 미국, 캐나다, 베네수엘라, 멕시코, 일본 등 전 세계를 돌며 수년간 광범위한 투어를 진행했다.

2007년 6월 26일, Last Gang Records는 메트릭이 2001년에 녹음했던 앨범 ''Grow Up and Blow Away''를 공식 발매했다. 이는 이전에 유출되었던 비공식 버전과는 트랙 목록이 달랐다. 2001년 발매된 EP ''Static Anonymity''에 수록되었던 "London Halflife"와 "Soft Rock Star (Jimmy vs. Joe 믹스)"가 추가된 반면, "Torture Me", "Fanfare", "Parkdale"는 제외되었다. 트랙 순서도 재배열되었고, 앨범 제목과 같은 이름의 트랙 "Grow Up and Blow Away"와 "Rock Me Now" 등 일부 곡은 약간의 수정이 가해졌다.

2007년 여름, 밴드는 "Black Sheep", "The Hooks", "Stadium Love", "Up in Flames"라는 가제를 가진 네 곡의 신곡을 공연에서 선보였다. 같은 해 10월, 메트릭은 마이스페이스의 "Hey Play This" 프로그램을 통해 팬들의 신청곡을 받아 라이브 웹캐스트 공연을 진행했다. 이 공연에서는 기존 곡들과 더불어 "Freddie"(가제, 이후 "Black Sheep"으로 발표), "Standing in Line", "Gimme Sympathy"(가제, 이후 "The Hooks"로 알려짐), "Twilight", "Joyride", "Stadium Love" 등 여러 신곡을 연주했다.

2007년 11월 13일, Last Gang Records는 유튜브에 메트릭의 라이브 DVD 예고편을 공개했다. 이 DVD에는 몬트리올의 메트로폴리스 극장에서 열린 라이브 공연 실황과 ''Live It Out'' 앨범에 수록된 세 곡의 뮤직 비디오가 담겼다. ''Live at Metropolis''라는 제목의 이 DVD는 2008년 2월 12일에 정식 발매되었다. 이에 앞서 2007년 12월에는 아이튠즈를 통해 3곡이 담긴 EP가 발매되었는데, 여기에는 DVD에 수록될 라이브 트랙 "The Police and the Private", "Too Little Too Late", "Patriarch on a Vespa"와 DVD 예고편 영상이 포함되었다.

2. 4. Fantasies (2008-2011)

2008년, 밴드는 네 번째 정규 앨범 녹음을 이어가며 캐나다, 멕시코, 브라질 등지에서 공연 활동을 펼쳤다. 같은 해 코첼라 페스티벌^[16], 브리티시컬럼비아주 펨버턴에서 열린 제1회 펨버턴 뮤직 페스티벌, 뉴저지의 올 포인트 웨스트 뮤직 & 아츠 페스티벌, 오타와 블루스페스트 등 여러 음악 페스티벌 무대에 섰다.

12월에는 도쿄 폴리스 클럽, 더 디어스, 세바스찬 그레인저 앤 더 마운틴스와 함께 캐나다 전역을 도는 "징글 벨 록" 투어를 진행하며 다양한 자선 단체를 위한 기금을 모았다. 이 시기에 새 앨범의 리드 싱글인 "Help, I'm Alive"가 2008년 12월 23일 캐나다 아이튠즈를 통해 먼저 공개되었고, 2009년 1월 1일 전 세계적으로 발매되었다.

2009년 4월 7일, 네 번째 정규 앨범 ''Fantasies''가 캐나다에서는 라스트 갱 레코드를 통해, 그 외 지역에서는 자체 레이블인 Metric Music International을 통해 발매되었다. 개빈 브라운과 멤버 제임스 쇼가 프로듀싱을 맡았으며, 토론토의 자이언트 스튜디오와 뉴욕의 일렉트릭 레이디 스튜디오에서 녹음 작업을 진행했다. ''Fantasies''는 스탠다드 에디션 외에도 추가 곡이 수록된 딜럭스 에디션, UK 딜럭스 에디션, 확장 에디션 등 다양한 버전으로 출시되었다.

뉴 웨이브와 록 사운드가 결합된^[17] 이 앨범은 비평가와 팬들 모두에게 좋은 반응을 얻었으며, 2012년까지 50만 장 이상 판매되어 밴드의 최고 판매 앨범이 되었다. 앨범 발매 전년도 9월, 에밀리 헤인즈와 제임스 쇼는 브루클린의 유니온 풀에서 앨범 수록곡 전곡을 어쿠스틱 버전으로 선보이기도 했다.

2009년 3월 16일에는 "Gimme Sympathy"의 뮤직 비디오가 마이스페이스를 통해 공개되었다. 4월 말에는 헤인즈와 쇼가 캐나다 서부의 위니펙, 에드먼턴, 캘거리, 밴쿠버, 빅토리아 등지에서 현지 라디오 방송국과 협력하여 어쿠스틱 미니 투어를 진행했다. 5월 유럽 투어를 시작으로 여름에는 미국(세바스찬 그레인저 앤 더 마운틴스, 스마일 스마일과 동행), 영국, 캐나다 등지에서 투어 및 페스티벌 공연을 이어갔으며, 10월에는 첫 호주 투어를 갖고 도쿄에서도 공연을 했다.

같은 해 8월, 린킨 파크의 마이크 시노다가 자신의 웹사이트를 통해 "Gold Guns Girls" 리믹스를 공개했다. 이 리믹스는 그의 미술 전시회 'Glorious Excess (Dies)'의 주제곡으로 사용되었으며, 이후 린킨 파크가 아이티 지진 피해자를 돕기 위해 발매한 컴필레이션 앨범 ''Music for Relief''에도 수록되었다.^[18]

10월에는 ''Fantasies'' 수록곡의 어쿠스틱 버전 5곡을 담은 EP ''Plug in Plug Out''을 발매하여 30일간 아마존에서 한정 판매했다. 12월에는 옐로우 버드 프로젝트와 협력하여 'Keep the dream tight'라는 문구("Hustle Rose" 가사 인용)가 새겨진 자선 티셔츠를 제작, 캐나다 음악 교육 기금 마련에 동참했다.^[19]

2010년 1월 22일, 헤인즈와 쇼는 아이티 지진 피해자를 위한 캐나다 텔레톤 방송에 출연하여 "Help I'm Alive"를 어쿠스틱으로 공연했다. 2010년 동계 올림픽 기간에는 다른 캐나다 음악가들과 함께 Young Artists for Haiti라는 이름으로 K'Naan의 노래 "Wavin' Flag"을 재녹음하여 아이티 돕기에 힘을 보탰다. 또한, 헤인즈와 쇼는 브로큰 소셜 신 멤버들과 닐 영 트리뷰트 공연에 참여했으며, 이 자리에서 헤인즈는 루 리드를 만나 향후 협업의 계기를 마련했다.

8월 10일에는 영화 ''스콧 필그림'' 사운드트랙에 수록된 "Black Sheep" 트랙을 밴드의 마이스페이스 페이지를 통해 공개했다. 영화 속에서는 배우 브리 라슨이 엔비 아담스 역을 맡아 이 곡을 불렀다. 원작 만화가 브라이언 리 오말리는 엔비 아담스의 노래하는 모습을 그릴 때 에밀리 헤인즈의 공연 사진에서 영감을 얻었다고 밝힌 바 있다.^[20]

밴드는 2010년 3월 미국 서부 투어를 시작으로 캐나다 해양주와 온타리오 동부 지역에서 공연했으며, 사라 맥라클란이 주최하는 릴리스 페어 투어에도 일부 참여했다.

이 해 2010 주노상 시상식에서 메트릭은 '올해의 그룹' 상과 ''Fantasies'' 앨범으로 '올해의 얼터너티브 앨범' 상을 수상하며 음악적 성과를 인정받았다.

6월 8일에는 영화 '트와일라잇' 시리즈의 세 번째 작품인 ''트와일라잇 사가: 이클립스''의 사운드트랙이 발매되었는데, 여기에 메트릭이 영화 음악 작곡가 하워드 쇼어와 함께 작업한 곡 "Eclipse (All Yours)"가 수록되었다.^[21] 이 곡의 어쿠스틱 버전은 ''Fantasies'' 앨범 확장 에디션에서도 찾아볼 수 있다. 7월 21일, 밴드는 ''더 투나잇 쇼 위드 제이 레노''에 출연하여 이 곡을 라이브로 선보였다.

2010년 10월과 11월에는 뮤즈(Muse)의 ''The Resistance Tour'' 북미 투어 중 7개 공연의 오프닝 밴드로 참여했다. 그해 말에는 미국 루이지애나주 뉴올리언스에서 열린 부두 익스피어리언스 페스티벌 라인업에도 이름을 올렸다.^[22]

2011년 1월 4일, 메트릭은 iTunes를 통해 라이브 트랙 8곡, 버팔로 스프링필드의 "Expecting to Fly" 커버곡, 30분 분량의 인터뷰가 담긴 ''iTunes Session EP''를 독점 발매했다.^[23]

같은 해 10월, 밴드는 음악 협업 웹사이트 Indaba Music과 손잡고 ''Fantasies'' 앨범의 리믹스 모음집인 ''Fantasies Flashbacks''를 발표했다. 이 프로젝트를 위해 밴드는 앨범 수록곡들의 개별 트랙과 스템 파일을 공개하여 누구나 리믹스에 참여할 수 있도록 했고, 제출된 리믹스들 중에서 직접 우승작을 선정하여 앨범에 수록했다. 2012년 1월에는 해당 리믹스 콘테스트에 출품된 1767개의 리믹스 중 선정된 14곡을 담은 비공식 앨범 ''Electrified Fantasies''가 크리에이티브 커먼즈 라이선스 하에 공개되기도 했다.^[24]

2. 5. Synthetica, Cosmopolis (2012-2014)

밴드의 다섯 번째 정규 앨범인 ''Synthetica''는 2012년 6월 12일, 밴드의 자체 레이블 Metric Music International을 통해 발매되었고 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 앨범 프로듀싱에는 개빈 브라운, 존 오마호니, 리암 오닐, 멤버 제임스 쇼가 참여했으며, 녹음은 Giant Studios(메트릭 자체 스튜디오)와 뉴욕 일렉트릭 레이디 스튜디오에서 진행되었다. 수록곡 "The Wanderlust"에는 루 리드가 참여하여 에밀리 헤인즈와 함께 노래했다.

앨범 발매 전, 첫 싱글 "Youth Without Youth"가 2012년 4월 30일 공개되어 캐나다 얼터너티브 록 차트 1위로 데뷔했고,^[25] 5월 23일에는 "Speed the Collapse"가 선공개되었다. 밴드는 5월 29일, 팬들이 사운드클라우드를 통해 앨범을 미리 들어볼 수 있는 이벤트를 진행했다.^[26] 아이튠즈 사전 주문자에게는 기악 보너스 트랙 5개가 제공되었고, 2012년 11월 20일에는 어쿠스틱 트랙 5개가 추가된 디럭스 버전이 발매되었다. 이 디럭스 버전에는 톰 웨이츠의 "Strange Weather" 커버곡도 수록되었다.

한편, 밴드는 데이비드 크로넨버그 감독의 2012년 영화 ''코스모폴리스''의 사운드트랙 작업에도 참여했다.^[27] 영화 음악 작곡가 하워드 쇼어와 공동으로 곡을 작업했으며, K'naan도 한 트랙에 참여했다. 이는 ''트와일라잇'' 사가: 이클립스' 사운드트랙에 이어 쇼어와 두 번째 협업이었다.^[28] 사운드트랙은 2012년 6월 5일 캐나다, 7월 10일 미국에서 발매되었다.

2012년 6월 토론토 NXNE 페스티벌에 참여했고,^[29] 8월 21일부터는 유튜브 채널을 통해 ''Synthetica'' 제작 과정을 담은 다큐멘터리를 공개했다. 2012년 가을에는 미국 25개 도시 투어를 마쳤고, 11월에는 캐나다 첫 아레나 투어를 진행했다.^[30]

2013년 4월에는 코첼라 페스티벌에서 공연했다. ''Synthetica'' 앨범은 2013 주노상에서 "올해의 얼터너티브 앨범" 상을 받았고, 제임스 쇼는 "올해의 프로듀서", 저스틴 브로드벤트는 "올해의 레코딩 패키지" 상을 수상했다. 앨범은 폴라리스 뮤직 프라이즈 롱리스트에도 올랐다.

2013년 7월 1일, 캐나다 데이를 맞아 오타와 국회의사당 앞에서 공연했으며, 당시 총리 스티븐 하퍼가 참석했다.^[31]

2014년에는 다음 앨범 곡 작업에 집중하는 한편, 펨버턴 뮤직 페스티벌, Riot Fest, Made In America LA 등 북미 여러 페스티벌에 참여했다.^[32]

2. 6. Pagans in Vegas (2015-2017)

2015년 7월 Imagine Dragons와 함께 공연하는 Metric

2014년 12월, 메트릭은 The Trews, Dear Rouge, Buck 65 등 다른 아티스트들과 함께 2015년 초 새로운 시리즈인 ''Sessions X''에 출연할 계획을 발표했다. 예고편에서는 에밀리 헤인스와 제임스 쇼가 "I Forget Why"와 "All In A Day"라는 두 개의 신곡과 함께 "The Police and the Private", "Dreams So Real"의 새로운 어쿠스틱 버전을 선보일 것이라고 밝혔다.^[33]^[34] 이 시기에 공개되었던 미완성 곡 "The Fatal Gift"는 나중에 Emily Haines & The Soft Skeleton의 곡으로 재작업되어 2017년 앨범 ''Choir of the Mind''의 리드 싱글로 발매되었다.

2015년 5월 11일, 메트릭은 곧 발매될 여섯 번째 정규 앨범의 첫 싱글 "The Shade"를 공개했다. 이 곡은 기존의 기타 중심 신스 록 사운드에서 벗어나, 신시사이저와 전자 음악, 팝 스타일을 더욱 강조하는 새로운 앨범의 방향성을 보여주었다.

이어 2015년 6월에는 새 앨범 ''Pagans in Vegas''의 수록곡 "Cascades"를 공개했으며,^[35] "The Pagan Portal"이라는 앱을 통해 "Too Bad, So Sad"라는 곡을 추가로 선보였다. ''Pagans in Vegas'' 앨범은 2015년 9월에 정식 발매되었고,^[36]^[37] 같은 해 12월 캐나다 !earshot National Top 50 차트에 이름을 올렸다.^[38] 밴드는 ''Pagans in Vegas''의 자매 앨범 격인 음반을 내슈빌 등지에서 녹음하기도 했으나, 이 계획은 최종적으로 폐기되었다.^[31]

앨범 발매 전후로 활발한 투어 활동을 펼쳤다. 2015년 여름에는 Imagine Dragons의 투어에 참여했으며,^[39] 가을에는 유럽, 미국 남부, 멕시코를 순회하는 투어를 진행했다.^[40] 11월 17일에는 Joywave를 서포트 밴드로 하는 미국 투어 계획을 발표했고,^[41] 12월 8일에는 2016년 봄에 Death Cab for Cutie와 공동 헤드라이너로 캐나다 투어를 진행한다고 발표했으며, 뉴욕 공연도 예정했다.^[37]

메트릭은 2016년 주노상에서 올해의 그룹 부문 후보에 올랐다.^[42] 2017년에는 밴드 활동을 잠시 쉬어가는 휴식기를 가졌다. 이 기간 동안 제임스 쇼와 에밀리 헤인스는 Broken Social Scene의 앨범 ''Hug of Thunder'' 작업에 참여했으며, 헤인스는 Emily Haines & The Soft Skeleton이라는 이름으로 10년 만의 솔로 앨범 ''Choir of the Mind''를 발표했다.^[43]^[44]

2. 7. Dreams So Real, Art of Doubt (2018-2021)

2018년 초, Metric은 "Lights on the Horizon" 투어를 기반으로 제작된 콘서트 영화 ''Dreams So Real''을 PledgeMusic과 함께 공개한다고 발표했다.^[45] eOne이 배급한 이 영화는 북미 30개 이상의 영화관과 호주에서 상영되었으며, 밴드는 3월 23일 캐나다 토론토의 TIFF Lightbox에서 열린 상영회에 참석하여 관객과의 질의응답 시간을 가졌다. ''Dreams So Real''은 Media Goes HERE의 Jeff Rogers와 T. Edward Martin이 제작 및 감독을 맡았으며, 밴쿠버 썬더버드 스포츠 센터에서 열린 매진된 월드 투어의 마지막 공연을 24대의 카메라를 동원하여 4K 해상도로 촬영한 콘서트 다큐멘터리이다. 이 공연의 실황을 담은 3LP 바이닐 음반은 PledgeMusic을 통해 1,000장 한정판으로 독점 판매되었다.^[46]

Metric은 Beck, Nine Inch Nails, M83 등 유명 아티스트들과 작업한 경력이 있는 프로듀서 저스틴 멜달-존슨과 함께 일곱 번째 정규 앨범 작업에 착수했다. 녹음 세션은 로스앤젤레스의 EastWest Studios와 토론토에 위치한 밴드 소유의 스튜디오에서 진행되었다.^[47] 2018년 6월 2일, 밴드는 토론토에서 열린 Field Trip Festival의 헤드라이너로 무대에 올라, 2009년 발매된 앨범 ''Fantasies''의 전곡을 연주하고 이어서 신곡 두 곡과 여러 히트곡을 선보이는 특별한 공연을 펼쳤다.^[48]^[49]

새 앨범의 리드 싱글 "Dark Saturday"는 2018년 7월 12일에 발매되었고, 아이폰 X로 촬영된 뮤직 비디오는 7월 17일에 공개되었다. 당시 앨범의 제목이나 전체 트랙 리스트는 공개되지 않았지만, 새 앨범의 예약 주문 링크가 함께 제공되었다.^[50] 두 번째 싱글 "Dressed to Suppress"는 같은 해 7월 26일에 발매되었다. 2018년 여름 동안 Metric은 The Smashing Pumpkins의 재결합 투어인 Shiny And Oh So Bright 투어에 참여했으며, 브리티시 컬럼비아주 밴쿠버의 스탠리 파크에서 열린 제1회 SKOOKUM 페스티벌 공연을 끝으로 여름 활동을 마무리했다.

8월에 싱글 "Now or Never Now"를 추가로 발매한 후, 밴드는 2018년 9월 21일 MMI/Universal 레이블을 통해 일곱 번째 앨범 ''Art of Doubt''를 발매했다.^[51] 이 앨범은 이전 앨범에 비해 기타 중심적인 사운드로의 회귀를 보여주었다.^[52]^[53] 앨범 발매 후 밴드는 러시아 모스크바에서 첫 공연을 가졌으며,^[54] 2018년 가을과 겨울에 걸쳐 유럽 투어를 진행했다.^[55] 이후 멕시코의 사이키델릭 록 밴드 Zoé와 함께 미국 공동 헤드라이닝 투어를 진행했으며, 캐나다 밴드 July Talk가 오프닝을 맡았다.^[56]^[57] 이어서 Zoé 없이 July Talk가 단독으로 오프닝을 맡은 캐나다 투어가 진행되었다.^[58]

2019년 6월에는 Zoé의 투어를 지원하며 멕시코를 순회했고, 여름 동안에는 Osheaga,^[59] Lollapalooza 파리^[60] 등 여러 음악 페스티벌 무대에 섰다. 10월 5일과 12일에는 미국 오스틴 시티 리미츠 페스티벌에서 공연했으며,^[61] 그 사이 멕시코 시티를 다시 방문하여 ''Art Of Doubt'' 앨범 활동을 마무리하는 마지막 공연을 가졌다.^[62]

2019년 11월 1일, 밴드는 멕시코 투어 중 Zoé와 협업하여 녹음한 싱글 "Common Lives"를 발매했다.^[63]^[64]

같은 해 11월, 보컬리스트 에밀리 헤인스와 기타리스트 제임스 쇼는 토론토에 위치했던 몰입형 예술 공간인 Funhouse에서 4차례의 어쿠스틱 공연을 열었다. 이 공연은 팬들이 직접 듣고 싶은 곡과 그 이유를 담은 사연을 보내 세트리스트를 구성하는 방식으로 진행되었으며, 각 공연은 200명의 관객으로 제한되었다. 모든 공연은 녹음되어 한정판 바이닐 음반으로 제작되었다.^[65]

밴드는 2020년 5월 30일 토론토에서 열릴 예정이었던 CBC Music Festival에 Half Moon Run, Lights 등과 함께 헤드라이너로 발표되었으나, 전 세계적인 코로나19 팬데믹으로 인해 페스티벌 자체가 취소되었다.^[66] 2020년 한 해 동안 팬데믹과 그로 인한 미국-캐나다 국경 폐쇄 조치로 인해 밴드 멤버들은 분리되어 지내야 했다. 헤인스와 쇼는 캐나다에, 베이시스트 조슈아 윈스테드와 드러머 줄스 스콧-키는 미국에 머물렀다. 이 기간 동안 밴드는 2005년 발매 앨범 ''Live It Out''의 15주년을 기념하는 특별 상품을 출시했다.^[67] 또한 헤인스와 쇼는 밴드의 기존 곡들을 어쿠스틱 버전으로 재해석한 "Dirt Road Versions" 시리즈를 1년간 꾸준히 발표했으며, 각 곡은 7인치 한정판 바이닐 싱글로 제작되어 판매되었다.^[68]

2021년 11월 26일, 밴드는 첫 번째 베스트 앨범인 ''Greatest Hits''를 발매했다. 이 앨범에는 "Combat Baby", "Gold Guns Girls", "Help I'm Alive", "Now or Never Now", "Breathing Underwater", "Cascades", "Black Sheep", "Empty", "Synthetica" 등 밴드의 대표곡들과 더불어, 2019년 Funhouse 어쿠스틱 공연에서 녹음된 "Gimme Sympathy" 라이브 버전을 포함한 총 10곡이 수록되었다. 이 앨범은 2,500장 한정판 바이닐로만 제작되었다.^[69]

2. 8. Formentera, Formentera II (2022-현재)

2022년 3월 29일, 메트릭은 2022년 8월 26일 토론토의 Budweiser Stage에서 스푼과 인터폴을 게스트로 초청하여 공연할 것이라고 발표했다.^[70] 에밀리 헤인즈는 팬들에게 보낸 편지에서 이 소식과 함께 새로운 음악 작업을 하고 있다고 언급했다. 밴드는 또한 2022년 5월 20일 Young the Giant와 함께 멕시코 시티에서 공연할 계획도 발표했다.^[71]

2022년 4월 28일, 메트릭은 여덟 번째 정규 앨범 ''Formentera''의 첫 번째 싱글 "All Comes Crashing"을 공개했다.^[72] 이와 함께 캐나다에서는 Dear Rouge와 Bartees Strange를 게스트로 하는 북미 투어 계획도 발표했다.

이후 2022년 5월 18일에는 10분 길이의 싱글 "Doomscroller"를,^[73] 2022년 6월 8일에는 싱글 "What Feels Like Eternity"를 차례로 발매했다.^[74] 앨범 ''Formentera''는 2022년 7월 8일에 발매되었으며, 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다.^[75]

2023년 2월에는 메트릭이 가비지와 Noel Gallagher's High Flying Birds의 2023년 여름 미국 공동 헤드라인 투어에 특별 게스트로 참여한다는 소식이 발표되었다.^[76]

2023년 7월 7일, 밴드는 아홉 번째 정규 앨범 ''Formentera II''가 2023년 10월 13일에 발매될 예정이라고 발표하며 첫 싱글 "Just the Once"를 공개했다.^[77]

한편, 애니메이션 시리즈 ''Scott Pilgrim Takes Off''에서는 에밀리 헤인즈가 엔비 아담스의 목소리를 연기했으며, 메트릭이 커버한 세라 맥라클런의 노래 "I Will Remember You"가 삽입되었다.^[78] 또한 메트릭의 곡 "Black Sheep"의 일부가 애니메이션에서 군중이 부르는 형태로 잠시 사용되기도 했다.^[79]

3. 구성원

'''현재 구성원'''
이름	악기	활동 기간
에밀리 헤인즈 (Emily Haines)	보컬, 키보드	1997년 ~ 현재
제임스 쇼 (James Shaw)	기타, 백킹 보컬	1997년 ~ 현재
조슈아 윈스테드 (Joshua Winstead)	베이스, 백킹 보컬	2002년 ~ 현재
줄스 스콧-키 (Joules Scott-Key)	드럼, 퍼커션	2000년 ~ 현재

'''과거 구성원'''
이름	악기	활동 기간
재럿 메이슨 (Jarrett Mason)	베이스	2000년 ~ 2002년

2011년 오타와 블루스페스트에서 Metric과 함께 공연하는 에밀리 헤인즈

에밀리 헤인즈와 제임스 쇼는 캐나다의 인디 록 슈퍼그룹 브로큰 소셜 씬의 멤버로도 활동한다. 헤인즈는 브로큰 소셜 씬의 앨범 ''You Forgot It in People'', ''Bee Hives'', ''Broken Social Scene'', ''Forgiveness Rock Record'' 등에서 보컬로 참여했으며, 특히 "Anthems for a Seventeen Year Old Girl"은 헤인즈가 부른 브로큰 소셜 씬의 대표곡 중 하나이다. 또한 헤인즈는 스타스, KC Accidental, The Stills, 제이슨 콜렛, The Crystal Method, 티에스토, Delerium, k-os, 토도르 코바코프 등 다양한 아티스트의 앨범에 게스트 보컬로 참여했다.

헤인즈는 솔로 활동도 병행한다. 1996년에는 ''Cut in Half and Also Double''이라는 솔로 앨범을 발표했으며, '에밀리 헤인즈 앤 더 소프트 스켈레톤(Emily Haines and the Soft Skeleton)'이라는 이름으로 2006년 스튜디오 앨범 ''Knives Don't Have Your Back''과 2007년 EP ''What Is Free to a Good Home?''을 발매했다. 이 앨범들은 피아노를 중심으로 부드러운 현악기와 호른 사운드가 특징이며, "Our Hell"과 "Doctor Blind"가 싱글로 발매되었다. 2017년에는 11년 만의 솔로 앨범 ''Choir of the Mind''를 발매하고, 토론토의 매시 홀, 로스앤젤레스의 할리우드 포에버 묘지, 밴쿠버의 챈 센터 등 북미 투어를 진행했다.^[83]

제임스 쇼 역시 1997년에 솔로 앨범 ''Life on the Clock''을 발매했으며, 이 앨범에는 헤인즈가 보컬로 참여한 트랙들이 포함되어 있다. 수록곡 중 "Down"과 "Tortury"는 후에 메트릭의 곡으로 리메이크되었는데, "Down"은 2001년 EP ''Static Anonymity''에, "Torture Me"(원곡 "Tortury")는 미발매 앨범 ''Grow Up and Blow Away''에 실렸다.

줄스 스콧-키와 조슈아 윈스테드는 뱅 라임이라는 사이드 프로젝트 밴드를 결성하여 2007년 8월 라스트 갱 레코드를 통해 앨범 ''Best Friends in Love''를 발매했다.^[80] 윈스테드는 2016년 6월 솔로 앨범 ''MMXX''를 발매하고 같은 해 가을 투어를 진행하기도 했다.

멤버들은 음악 외 활동에도 참여하고 있다. 2013년 헤인즈는 주얼리 브랜드 플릿 주얼리(Fleet Jewelry) 및 공립학교 음악 교육 지원 단체 히어미(HearMe)와 협력하여 FLEET4HEARme 프로젝트를 진행했다. 헤인즈는 "악기를 연주하고 싶어하는 사람은 누구든지 그렇게 할 수 있어야 한다"며 프로젝트의 취지를 설명했다.^[81] 2015년에는 패션 브랜드 루삭(Rudsak)과 협력하여 자신의 곡 "The Governess" 가사가 새겨진 커스텀 가죽 재킷을 선보였다.^[82] 메트릭 밴드는 Plus 1과 파트너십을 맺고, 소외된 지역 사회에 재생 가능 에너지 기술을 제공하는 GRID 얼터너티브스를 지원하고 있다.

4. 음반 목록

메트릭의 음악은 인디 록^[84]과 얼터너티브 록을^[84] 기반으로 하며, 뉴 웨이브^[84], 포스트 펑크 리바이벌^[84], 신스팝^[84], 댄스 록^[84] 등 다양한 장르의 요소를 포함한다. 특히 신시사이저 사운드가 두드러진다. 밴드의 사운드는 초기 EP와 앨범 ''Grow Up and Blow Away''의 부드러운 스타일에서 시작하여, ''Old World Underground, Where Are You Now?''의 뉴 웨이브 스타일, ''Live It Out''의 하드 록 스타일, ''Fantasies''의 접근성 높은 인디 록, ''Synthetica''의 웅장한 스타일, ''Pagans in Vegas''의 전자 음악으로 점차 변화해왔으며, ''Art of Doubt''에서는 고딕 록과 뉴 웨이브 스타일을 융합하는 모습을 보였다. 일부 곡에는 반전 운동 메시지가 담겨 있기도 하다.^[85]^[86]^[87]

4. 1. 정규 음반

Old World Underground, Where Are You Now? (2003년)
Live It Out (2005년)
Grow Up and Blow Away (2007년) 재발매
Fantasies (2009년)
Synthetica (2012년)

4. 2. EP 음반

Mainstream (1998년)
Static Anonymity (2002년)
Plug In Plug Out (2009년)
iTunes Session (2011년)

4. 3. 싱글 음반

Combat Baby (2004년)
Dead Disco (2004년)
Poster of a Girl/Monster Hospital (2006년)
Empty (2007년)
Gimme Sympathy (2009년)
Front Row (2009년)
Help I'm Alive (2009년)
Sick Muse (2009년)
Black Sheep (2010년)
Gold Guns Girls (2010년)
Eclipse (All Yours) (2010년)
Stadium Love (2010년)
Youth Without Youth (2012년)
Breathing Underwater (2012년)
Synthetica (2013년)

5. 사이드 프로젝트

에밀리 헤인즈는 솔로 프로젝트 'Emily Haines & The Soft Skeleton'으로도 활동했으며, ''Knives Don't Have Your Back'' (2006)과 ''Choir of the Mind'' (2017) 등의 앨범을 발매했다.^[43]^[44] 메트릭의 미완성 곡이었던 "The Fatal Gift"는 나중에 에밀리 헤인즈 앤 더 소프트 스켈레톤의 트랙으로 리메이크되어 ''Choir of the Mind'' 앨범의 리드 싱글이 되었다.^[33]^[34]

제임스 쇼는 브로큰 소셜 신과 관련된 활동을 했는데, 밴드의 앨범 ''Hug of Thunder'' 작업에 참여했으며,^[43]^[44] 브로큰 소셜 신 멤버들과 함께 공연하기도 했다. 그는 또한 ''Life on the Clock'' (1997) 앨범을 발매한 바 있다.

조슈아 윈스테드와 줄스 스콧-키는 윈스테드가 메트릭에 합류하기 전부터 함께 음악 활동을 해왔으며, 이후 밴드 '뱅 라임'(Bang Lime)을 결성하여 ''Best Friends in Love'' (2007) 앨범을 발매했다.

6. 수상 및 후보

"Gimme Sympathy", "Sick Muse", "Help I Alive" (Fantasies'' 수록)후보올해의 얼터너티브 앨범Fantasies수상2012CASBY 어워드NXNE 가장 좋아하는 신규 인디 발매Synthetica수상가장 좋아하는 엣지 세션메트릭수상2013주노상올해의 그룹메트릭후보팬 초이스 상메트릭후보올해의 프로듀서제임스 쇼
"Youth Without Youth" and "Breathing Underwater" (Synthetica 수록)수상올해의 얼터너티브 앨범Synthetica수상올해의 레코딩 패키지Synthetica
저스틴 브로드벤트(아트 디렉터/디자이너/사진작가)수상폴라리스 뮤직 프라이즈올해의 캐나다 앨범Synthetica후보2016주노상올해의 그룹메트릭후보2019주노상올해의 그룹메트릭후보2023주노상올해의 그룹메트릭후보2024주노상올해의 록 앨범Formentera II후보

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