패닉! 앳 더 디스코

1. 개요

패닉! 앳 더 디스코(Panic! at the Disco)는 2004년 미국 네바다주 라스베이거스에서 결성된 밴드이다. 초기에는 4인조로 시작하여, 2005년 데뷔 앨범 《A Fever You Can't Sweat Out》을 발매하며 이름을 알렸다. 밴드는 이모, 팝 펑크, 보드빌 등 다양한 장르를 넘나드는 음악 스타일을 선보였다. 2023년 브렌든 유리의 밴드 활동 중단 발표와 함께 해체되었다.

2. 역사

2004년 네바다주 라스베이거스에서 어린 시절부터 친구였던 라이언 로스가 기타를, 스펜서 스미스가 드럼을 맡으면서 밴드가 시작되었다. 둘은 비숍 고먼 고등학교에 다녔으며, 13세에 블링크-182를 커버하며 "Pet Salamander"라는 이름으로 밴드를 시작했다. 이후 멤버를 더 모집하면서 "The Summer League"라는 이름으로 바뀌게 된다.

브렌트 윌슨은 고등학교에서 브렌든 유리를 만났다. 윌슨은 유리에게 신생 밴드의 기타리스트 자리를 제안했는데, 트레버 호웰이 밴드를 나가면서 공석이 된 자리였다. 4인조는 곧 스미스의 할머니 거실에서 연습을 시작했다. 로스는 처음에 그룹의 리드 싱어였지만, 유리가 연습 중 백업 보컬을 하는 것을 들은 후 그룹은 그를 리드로 결정했다. 밴드 이름은 네임 테이큰의 노래 "Panic"에서 가져온 것이다.

라스베이거스의 헤비메탈 씬과 비교했을 때 더 가볍고 접근하기 쉬운 사운드를 특징으로 했던 이 밴드는 라이브 공연을 한 번도 하지 않은 상태에서 레코드 계약을 체결했다. 유리는 밴드의 새로운 연습 공간 임대료를 지불하기 위해 서머린의 트로피컬 스무디 카페에서 일했다. 4명 모두 음악에 집중하기 위해 학업을 포기했다. 로스는 대학을 중퇴하면서 아버지와 사이가 틀어졌고, 유리는 고등학교를 중퇴하면서 부모님에게 집에서 쫓겨났다.

2005년 9월 27일, 첫 앨범 A Fever You Can't Sweat Out을 발매했다. 퓨어볼륨과 마이 스페이스를 통해 인지도를 쌓았고, 퓨어볼륨 자체 차트 10위권, 마이 스페이스 인디 부문 1위에 올랐다. 2006년 1월 17일 MTV의 Total Request Live에 첫 출연하여 "I Write Sins Not Tragedies" 비디오를 공개했다. 이 비디오는 2006 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 올해의 비디오로 선정되었고, 싱글은 2006년 4월 27일에 발매되어 US 차트 7위에 올랐다.

2006년 5월 17일, 베이시스트 브렌트 윌슨의 탈퇴가 발표되었다. 윌슨은 해고라고 주장했지만, 다른 멤버들은 부인했다. 윌슨은 로열티를 요구하며 소송을 예고했다. 윌슨 탈퇴 후, 밴드는 존 워커를 임시 베이시스트로 영입하여 첫 헤드라이너 유럽 투어를 시작했다. 2006년 7월 3일, 존 워커가 공식 베이시스트로 기용되었다.

2007년 초, 패닉은 새 앨범에 들어갈 곡을 만들었으나 모두 폐기하고 같은 해 7월부터 재작업에 들어갔다. 2008년 1월 9일, 밴드 이름에서 "!"가 제거되었다. 2008년 3월 25일, 두 번째 정규 앨범 Pretty. Odd.가 발매되었다.

2009년 7월 6일, 라이언 로스와 존 워커는 밴드의 공식 웹사이트를 통해 밴드를 떠난다고 발표했다. 밴드는 2009년 8월에 블링크 182와 함께 계획된 투어와 새 앨범 제작이 "이전에 발표된 대로 계속 진행될 것"이라고 주장했다.

2011년 1월 18일, 밴드는 Vices & Virtues 앨범이 2011년 3월 22일에 공식 발매될 것이라고 밝혔다.

2013년 7월 15일, 밴드는 Too Weird to Live, Too Rare to Die! 앨범이 2013년 10월 8일에 발매될 것이라고 발표했다.

2015년 4월 2일, 스펜서 스미스가 공식적으로 밴드를 탈퇴했다. 2015년 4월 20일, 유리는 5집의 첫 싱글 "Hallelujah"를 예고 없이 발표했다. 2015년 10월 22일, 브렌든 유리는 공식 페이스북을 통해 2016년 1월 15일에 새 앨범 Death of a Bachelor가 발매될 것이라고 알렸다.

2022년 1월 24일, 브렌든 유리는 아내와 아이를 갖게 되어 인생의 다음 단계에 집중하기 위해 밴드를 해체한다고 발표했다. 밴드는 2023년 3월 10일 맨체스터에서 마지막 공연을 가졌다.

2.1. 결성 및 초기 (2004-2005)

2004년 네바다주 라스베이거스에서 어린 시절부터 친구였던 라이언 로스가 기타를, 스펜서 스미스가 드럼을 맡으면서 밴드가 시작되었다. 둘은 비숍 고먼 고등학교에 다녔으며, 9학년 때부터 함께 음악을 연주하기 시작했다. 13세에 둘은 블링크-182를 커버하며 "Pet Salamander"라는 이름으로 밴드를 시작했다. 이후 멤버를 더 모집하면서 "The Summer League"라는 이름으로 바뀌게 된다.

브렌트 윌슨은 고등학교에서 브렌든 유리를 만났다. 윌슨은 유리에게 신생 밴드의 기타리스트 자리를 제안했는데, 트레버 호웰이 밴드를 나가면서 공석이 된 자리였다. 4인조는 곧 스미스의 할머니 거실에서 연습을 시작했다. 로스는 처음에 그룹의 리드 싱어였지만, 유리가 연습 중 백업 보컬을 하는 것을 들은 후 그룹은 그를 리드로 결정했다. 밴드 이름은 네임 테이큰의 노래 "Panic"에서 가져온 것이다.

라스베이거스의 헤비메탈 씬과 비교했을 때 더 가볍고 접근하기 쉬운 사운드를 특징으로 했던 이 밴드는 라이브 공연을 한 번도 하지 않은 상태에서 레코드 계약을 체결했다. 유리는 밴드의 새로운 연습 공간 임대료를 지불하기 위해 서머린의 트로피컬 스무디 카페에서 일했다. 4명 모두 음악에 집중하기 위해 학업을 포기했다. 로스는 대학을 중퇴하면서 아버지와 사이가 틀어졌고, 유리는 고등학교를 중퇴하면서 부모님에게 집에서 쫓겨났다.

로스와 유리는 폴 아웃 보이 베이시스트 피트 웬츠에게 라이브저널 계정을 통해 데모를 보냈다. 웬츠는 이 젊고 계약하지 않은 밴드를 만나기 위해 라스베이거스로 갔다. 밴드 연습 중 "두세 곡"을 듣고 웬츠는 감명을 받아 밴드를 자신의 Fueled by Ramen 산하 레이블 데케이댄스 레코드와 즉시 계약시키고 싶어 했으며, 이로써 밴드는 새로운 레이블의 첫 번째 계약자가 되었다. 2004년 12월경, 이 그룹은 레이블과 계약을 체결했다. 웬츠가 패닉! 앳 더 디스코(라이브 공연을 한 번도 하지 않은 상태)와 계약했다는 소식이 전해지자 인터넷 팬들은 그룹을 비난하기 시작했다.

웬츠는 무대에서 "Pete! at the Disco" 티셔츠를 입는 것부터 인터뷰에서 그룹을 언급하는 것까지 밴드를 홍보했다. 2005 MTV 비디오 뮤직 어워드 전날, 웬츠는 "데케이댄스에서 곧 나올 밴드가 몇 개 있는데, 그 중 하나가 패닉! 앳 더 디스코라는 밴드입니다."라고 말했다. "그들의 레코드는 여러분이 가장 좋아하는 레코드가 될 것입니다. 제목은 A Fever You Can't Sweat Out인데, 남동생보다 먼저 구하세요." 밴드가 계약을 체결했을 당시, 밴드 멤버들은 모두 고등학교에 재학 중이었다( UNLV를 중퇴해야 했던 로스를 제외하고). 유리는 2005년 5월에 졸업했고, 윌슨과 스미스는 밴드가 데뷔 앨범을 녹음하기 위해 메릴랜드주 컬리지 파크로 떠나면서 온라인으로 학교를 마쳤다.

2.2. A Fever You Can't Sweat Out (2005-2007)

패닉! 앳 더 디스코는 2005년 9월 27일에 첫 앨범 A Fever You Can't Sweat Out을 발매했다. 퓨어볼륨과 마이 스페이스를 통해 인지도를 쌓았고, 퓨어볼륨 자체 차트 10위권, 마이 스페이스 인디 부문 1위에 올랐다. 2006년 1월 17일 MTV의 Total Request Live에 첫 출연하여 "I Write Sins Not Tragedies" 비디오를 공개했다. 이 비디오는 2006 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 올해의 비디오로 선정되었고, 싱글은 2006년 4월 27일에 발매되어 US 차트 7위에 올랐다.

2006년 초, 더 아카데미 이즈..., 어셉턴스, 헬로굿바이와 함께 투어를 했다. 투어 중 밴드의 인지도가 상승하여 서브 헤드라이너로 공연하게 되었고, 앨범 판매량도 더 아카데미 이즈...의 데뷔 앨범을 넘어섰다.

두 번째 싱글 "But It's Better If You Do"는 영국에서 2006년 5월 1일에 발매되어 영국 차트 23위에 올랐다. 뮤직 비디오는 1930년대 미국의 주류 밀매점을 배경으로 했다.

2006년 5월 17일, 베이시스트 브렌트 윌슨의 탈퇴가 발표되었다. 윌슨은 해고라고 주장했지만, 다른 멤버들은 부인했다. 윌슨은 로열티를 요구하며 소송을 예고했다.

윌슨 탈퇴 후, 밴드는 첫 헤드라이너 유럽 투어를 시작했고, 존 워커가 임시 베이시스트로 합류했다. 투어는 매진되었고, 미국으로 돌아와 더 허쉬 사운드, 오케이 고, 더 드레스덴 돌즈 등과 함께 북미 투어를 진행했다. 2006년 7월 3일, 존 워커가 공식 베이시스트로 기용되었다.

2006년 7월, 1집은 빌보드 인디 차트 13위에 올랐다. 같은 달 말, 세 번째 뮤직 비디오 "Lying Is the Most Fun a Girl Can Have Without Taking Her Clothes Off"가 공개되었다.

2006년 8월 초, A Fever You Can't Sweat Out은 100만 장 판매를 돌파하여 플래티넘 차트에 올랐다.

2006년 8월 25일 레딩 페스티벌에서, 관객이 던진 물병에 브렌든 유리가 맞아 공연이 중단되었으나, 유리는 곧 돌아와 공연을 재개했다.

2006년 말, 월드 투어가 시작되었다. 블록 파티, 잭스 마네킨과 함께 2006년 11월 7일에 첫 아레나 공연을 펼쳤고, 플레인 화이트 티스가 라인업에 추가되었다. 10월 20일, 팀 버튼 감독의 크리스마스의 악몽 OST 특별판에 참여하여 "This is Halloween"을 커버했다.

1집의 마지막 싱글 "Build God, Then We'll Talk"는 2007년 3월 5일에 발매되었다.

2007년 3월, 스매싱 펌킨스 트리뷰트 LP가 발매되었고, 패닉! 앳 더 디스코는 "Tonight, Tonight"을 커버했다.

밴드는 2005년 6월부터 9월까지 데뷔 앨범을 녹음했다. 앨범은 전자 댄스 펑크와 보드빌 스타일의 두 부분으로 나뉜다.

첫 라이브 쇼는 2005년 여름 라스베이거스에서 열렸다. 이후 닌텐도 퓨전 투어에 참여했다.

데뷔 앨범은 2005년 9월 27일에 발매되었다. "I Write Sins Not Tragedies" 뮤직 비디오 발매 후 앨범 판매량이 급증했다. 2006년 3월 말, 헤드라인 투어를 발표했고, 8월에는 미국 음반 산업 협회 (RIAA)로부터 플래티넘 인증을 받았다.

2006년 5월, 브렌트 윌슨이 밴드를 떠났고, 존 워커로 대체되었다. 윌슨은 밴드에서 쫓겨났다고 주장했고, 스미스는 윌슨의 무책임함과 음악적 발전 부족을 이유로 들었다. 윌슨은 로열티 분배를 요구하며 소송을 제기했다.

2006년, 밴드는 the Academy Is...의 투어를 지원했고, 6월부터 첫 헤드라인 투어를 진행했다. 8월 2006 리딩 페스티벌에서 병 던지기 사건이 발생했지만, 유리가 회복된 후 공연을 계속했다. 11월에 시작된 두 번째 헤드라인 투어는 밴드의 연극적인 라이브 쇼를 특징으로 했다.

A Fever You Can't Sweat Out의 성공 후, 그룹은 휴식을 취하고 2006년 겨울 동안 다음 앨범 작업을 시작했다.

2.3. Pretty. Odd. (2008)

2007년 초, 패닉은 새 앨범에 들어갈 곡을 만들었으나 모두 폐기하고 같은 해 7월부터 재작업에 들어갔다. 라이언 로스는 MTV와의 인터뷰에서 버려진 곡들이 작업이 내키지 않는, "필름 스코어 레이블에서 나올 법한 노래"였다며, 진짜 신곡은 "훨씬 더 밝고 긍정적인 것 될 것"이라고 밝혔다. 작업 중 가진 몇몇 공연에서 "Nine in the Afternoon"과 "When the Day Met the Night"이라는 두 신곡을 선보이기도 했다.

2008년 1월 9일, 밴드의 이름에 포함되어 있던 "!"가 제거되었다. 한 인터뷰에서 밴드는 "우리 이름에 그것의 존재는 느껴지지 않을 만큼 작다. (...) 새로운 투어가 시작되면, "!" 표식을 떼고 불러 달라고 해 두었다."고 말했다.

원래 2집의 프로듀서로 크리스마스의 악몽의 사운드트랙을 작업한 대니 엘프만이 거론되었지만, 롭 매스가 그 자리를 맡았다. 매스는 패닉!과의 작업을 회상하며 "내가 참여한 작업 중 가장 위대한 것이었다. 싱그럽고 강렬하며, 도전적인데다가 환상적일 정도로 창조적이다."라고 말했다.

2007년 12월 11일, 빌보드는 패닉의 2번째 앨범이 2008년 3월 25일에 발매될 예정이라고 안내했다. 얼마 후, 밴드의 웹 사이트에는 몇 가지 퍼즐이 올라왔다. 첫 번째 퍼즐의 답은 "YOU DON'T HAVE TO WORRY"였는데, 드러머인 스펜서 스미스는 이 답이 "We're So Starving"의 일부라고 밝혔다.

"Nine in the Afternoon"는 2008년 1월 싱글 발매를 앞두고 2007년 12월 21일과 22일, 이틀 간 뮤직 비디오를 촬영하였다.

두 번째 퍼즐은 신곡 일부를 공개하였으며, 마이 스페이스에서 발견된 세 번째 퍼즐로는 "We're So Starving"의 데모를 들을 수 있었으며, 애비 로드 스튜디오에서 현악 파트의 녹음과 믹싱을 할 것이라는 예정이 알려졌다. 얼마 후 밴드는 2집의 타이틀이 Pretty. Odd.로 확정되었고, 2008년 3월 25일에 발매될 것이라는 정보를 알렸다. 1월 16일에 올라온 네 번째 퍼즐은 밴드에 관련된 다양한 사이트에 숨겨져 있었다. 1주일 후, 완성된 퍼즐은 2집의 앨범 커버였다.

2008년 1월 10일, 혼다 시빅 투어의 2008년 헤드라이너로 패닉 앳 더 디스코가 결정되었다. 4월 10일 샌프란시스코에서 시작해 6월 14일에 아나헤임에서 끝나는 일정이었다. 혼다 시빅 투어의 전통에 따라, 밴드는 혼다의 하이브리드 자동차를 개조하여 티켓 소지자 중 당첨된 사람에게 차를 선물하였다.

2008년 1월 28일, "Nine in the Afternoon" 곡 전체가 공개되었다. 앨범 예약은 그 다음 날부터 시작되었다. "Nine in the Afternoon"이 전파를 탄 다음 날, 패닉은 2집의 두 번째 싱글이 될 "That Green Gentleman (Things Have Changed)"의 뮤직 비디오 촬영에 착수했다.

2008년 3월 30일, 2집은 영국 차트 2위에 올랐다. 미국 차트에서도 2위로 데뷔, 첫 주에만 139,000장이 팔려 나갔다. 2008년 4월 8일 앨범이 발매된 호주에서는 발매와 동시에 1위에 올랐다.

2008년 8월, 패닉 앳 더 디스코는 Pretty. Odd. 월드 투어를 시작했다. 싱가폴, 대한민국, 일본, 홍콩, 필리핀, 말레이시아, 인도네시아, 호주와 뉴질랜드를 거치는 일정이었다. 한국에서는 8월 7일 섬머브리즈 페스티벌에서 공연을 가질 예정이었으나, 주최측의 홍보 부족 등으로 인해 7월 28일 취소되면서 무산되었다. 호주와 뉴질랜드에서는 더 아카데미 이즈...와 코브라 스타쉽이 함께 했다.

2008년 12월, 밴드는 DVD/CD ...Live In Chicago를 발매한다. DVD는 Honda Civic Tour의 시카고 실황, 뮤직 비디오와 그 메이킹 필름을, CD에는 시카고 라이브의 녹음 버전과 Pretty. Odd.에 수록된 곡 중 4곡의 편곡을 담았다. 디럭스 판으로 발매된 "A Picture with books"은 일반반의 내용물에 하드커버로 제본된 책을 추가한 것이었다. 책은 셰인 발데즈가 찍은 밴드의 사진을 담은 것이었으며, 4,000장 한정으로 발매되었다.

2007년 3월, 앨범 아이디어에 대한 짧은 개발 기간을 거친 후, 밴드는 네바다주 마운트 찰스턴의 시골 산에 있는 오두막에 도착하여 새 앨범, Cricket & Clover의 작곡 과정을 시작했다. 새 트랙을 녹음하고 여름 동안 라이브 공연을 한 후, 밴드는 고향인 라스베이거스와 밴드 멤버들이 데뷔 앨범을 썼던 밴드의 옛 리허설 스튜디오로 돌아갔다. "Scarlet" 및 "It's True Love"와 같은 노래의 가사가 발견되었다. Cricket & Clover의 트랙 중 하나인 "Nearly Witches"는 나중에 2011년 Vices & Virtues에 수록되었다. 밴드는 이전에 작곡된 노래에 흥미를 잃었고, 2007년 8월에 새 앨범 전체를 폐기했다(나중에 로스는 "4분의 3"이 완성되었다고 밝힘). 그리고 다시 시작했다. 로스는 "우리는 가장 기본적인 형태로 이 곡들에 접근하고 싶었다"고 말했다. "우리는 모두 어쿠스틱 기타 한 대와 누군가의 노래로 곡을 썼다. 첫 번째 레코드에서는 작곡의 그 부분을 건너뛴 것 같고, 이번에는 그것에 주의를 기울이고 있다. [...] 집에 와서 [라스베이거스] 많은 노래를 썼다. 처음 시작했을 때보다 가장 재미있고 행복한 것 같다." 단순함에 초점을 맞추고 이전 앨범을 보류하면서 그룹은 정착하여 Pretty. Odd.가 될 곡을 녹음하기 시작했다. 2007년 10월, 밴드는 앨범 녹음을 시작하기 위해 라스베이거스의 팜스 카지노 리조트에 있는 Studio at the Palms에 들어갔다.

2008년 1월, 밴드는 새로운 로고를 공개하고 그룹 이름에서 느낌표를 삭제하여 Panic at the Disco가 되었다. 2008년 3월 21일에 발매된 Pretty. Odd.는 밴드가 A Fever You Can't Sweat Out보다 "더 유기적이고 부드러운" 곡이라고 묘사했으며, 작곡과 범위 모두에서 의도치 않게 비틀즈의 음악과 유사했다. 이 음반은 미국 빌보드 200 차트에서 2위로 데뷔했으며, 첫날 판매량은 54,000장, 첫 주 판매량은 미국에서 139,000장이었다. 이 수치는 밴드의 역대 최고 판매 주간으로, 이전 기록은 A Fever You Can't Sweat Out(2006년 겨울 동안 45,000장 판매)이 보유하고 있었다. 이 음반은 또한 Current Alternative Albums 차트와 Digital Albums 차트에서 2위로 데뷔했으며, 후자는 음반 전체 판매량의 26%를 차지했다. 앨범은 다른 여러 국가에서 높은 순위를 기록했으며 결국 영국에서 골드 인증을 받았지만, Pretty. Odd.는 전작에 비해 상대적으로 실망스러운 판매량을 기록했다. 하지만 Pretty. Odd.는 Fever와 대조적으로 비평가들의 찬사를 받았다. 스핀의 배리 월터스는 Panic의 데뷔 앨범을 "당혹스럽다"고 부르면서 새 앨범을 "[슬픔과 추함이 더 쉽게 신뢰를 얻을 수 있는 시기에 낙관적으로 아름다움을 추구하는] 앨범"이라고 칭했다.

2008년 1월, 밴드는 2008년 혼다 시빅 투어의 헤드라이너로 참여할 계획을 발표했으며, 이 투어는 앨범의 초기 투어 일정의 대부분을 차지했다. Motion City Soundtrack, the Hush Sound, Phantom Planet는 2008년 4월 10일부터 7월 14일까지 북미 전역에서 공연한 투어의 오프닝을 맡았다. 2008년 10월과 11월, 밴드는 Rock Band 라이브 투어에서 대시보드 컨페셔널 및 the Cab과 함께 비디오 게임 Rock Band 2를 홍보했다.

여러 음악 간행물에서 예상하고 예측했듯이, 밴드는 이전 무대 쇼의 어둡고 서커스 테마 요소와 대조적으로 Pretty. Odd.를 지원하는 투어를 위해 매우 다른 스타일을 채택했다. 각 쇼에는 "나무가 우거진 세트 조각, 식물과 동물의 프로젝션, 조명과 꽃으로 감싼 마이크 스탠드"가 포함되어 있었고, 각 밴드 멤버는 조끼를 입었다. Urie는 A Fever You Can't Sweat Out 투어의 연극적 성격을 되돌아보며 다음과 같이 언급했다. "우리는 그렇게 했고, 그렇게 할 때 정말 재미있었지만, 이번에는 좀 더 친밀하고 개인적인 분위기로 돌아가서 조금 축소하고 싶었습니다." 라이언 로스는 다음과 같이 설명했다. "청중과 소통하고 매일 밤 무슨 일이 일어날지 지켜보는 것이 더 중요합니다. 대본이 짜여져 있고 미리 계획되어 있지 않습니다. 우리에게는 더 흥미롭고, 매일 밤 덜 단조롭게 만듭니다." 시카고에서 혼다 시빅 투어 동안의 라이브 녹음을 바탕으로 한 라이브 앨범 ...Live in Chicago는 2008년 12월 2일에 발매되었다. 부속 DVD에는 투어 사진, 앨범의 각 뮤직 비디오, 비디오 및 투어의 비하인드 스토리, 단편 영화 Panic! at the Disco In: American Valley, 투어를 바탕으로 한 다큐멘터리 영화 All in a Day's가 포함되어 있다.

Pretty. Odd.의 투어는 환경 보호를 위한 더 큰 노력으로 정의되었다. 투어에서 밴드는 두 개의 비영리 환경 단체와 협력했다. 환경 친화적인 투어를 지원하는 Reverb, 더 많은 환경 운동을 장려하는 Global Inheritance. 2008년 인터뷰에서 로스는 밴드가 바이오디젤 버스를 타고, 플라스틱을 재사용하고, 백스테이지에서 더 많은 재활용을 시작했다고 밝혔다. 밴드는 재활용 용지에 콩 잉크로 투어 책자를 인쇄하고, 투어 수익이 환경 단체에 직접 전달되는 "에코 콘테스트"를 조직하기까지 했다.

2.4. 라인업 변경과 Vices & Virtues (2009-2011)

2009년 봄, 밴드는 세 번째 스튜디오 앨범의 자료를 녹음하기 시작했다. 하지만 2009년 7월 6일, 라이언 로스와 존 워커는 밴드의 공식 웹사이트를 통해 두 사람이 밴드를 떠난다고 발표했다. 분열 이후 인터뷰에서 로스는 2009년 6월 말 점심 식사 자리에서 스미스에게 이 아이디어를 처음 꺼냈다고 설명했다. "스펜서와 저는 점심을 먹고 한동안 이야기를 나눴는데, '자, 뭘 하고 싶어?'라는 큰 질문이 나왔고, 저는 '음, 한동안 우리만의 방식으로 하는 것이 가장 좋을 것 같아요'라고 말했고, 그는 '나도 그렇게 말하려고 했는데, 잘됐네'라고 말했습니다." 로스는 "정말 논쟁이 없었는데, 그게 정말 가장 잘 풀리는 방법이었어요."라고 회상했다. 로스는 그들의 분열은 그와 유리의 창작상의 차이 때문이었다고 말했다. 유리는 밴드가 더 세련된 팝 사운드를 탐구하기를 원했고, 로스(그리고 그의 연장선상에서 워커)는 복고풍 록을 만드는 데 관심이 있었다. 워커와 로스는 The Young Veins를 결성했고, 이 밴드는 단 하나의 앨범 Take a Vacation!을 발매했다.

소식은 2009년 8월에 블링크 182와 함께 계획된 투어와 새 앨범 제작이 "이전에 발표된 대로 계속 진행될 것"이라고 주장했다. 다음 날, Alternative Press는 로스와 워커 없이 녹음된 첫 번째 곡인 "New Perspective"가 다음 달 라디오에서 데뷔하고 영화 제니퍼스 바디의 사운드트랙의 일부로 공개될 것이라는 소식을 전했다. 2009년 7월 10일, Alternative Press는 밴드가 다시 느낌표를 되찾아 다시 Panic! at the Disco가 되었다고 보도했다. "New Perspective"는 2009년 7월 28일에 발매되었다. 팝 록 밴드 the Cab의 전 기타리스트 이안 크로포드와 인디 록 밴드 the Brobecks의 프론트맨인 댈런 위키스는 2009년 8월 블링크 182 여름 투어 동안 투어에서 로스와 워커를 대신했다.

밴드는 2010년 초에 다시 스튜디오에 들어가 1년의 대부분을 세 번째 스튜디오 앨범 녹음에 사용했다. 이 기간 동안 투어 베이시스트 댈런 위키스는 유리와 스미스와 함께 밴드의 공식 라인업에 합류하여 밴드를 3인조로 만들었다. 위키스는 곧 나올 앨범에 참여하지 않았지만, 앨범 커버 아트의 컨셉을 담당했고, 앨범 커버에도 등장하여 스미스와 유리의 뒤에서 가면을 쓰고 서 있었다. 2011년 1월 18일, 밴드는 Vices & Virtues라는 앨범이 2011년 3월 22일에 공식 발매될 것이라고 밝혔다. 이 앨범은 Butch Walker와 John Feldmann이 프로듀싱했다. 이 앨범의 첫 번째 싱글인 "The Ballad of Mona Lisa"는 2011년 2월 1일에 디지털로 발매되었고, 뮤직 비디오는 2011년 2월 8일에 공개되었다. Vices & Virtues는 2011년 3월 22일에 공식 발매되었고, 비교적 긍정적인 평을 받았다.

밴드는 2011년 2월부터 본격적으로 앨범을 지원하는 투어인 Vices & Virtues 투어를 시작했다. 이 투어는 밴드가 Fever 시대에 보여주었던 것과 같은 전기적이고 과장된 연극성을 선보였다. "저는 코스튬과 메이크업을 하는 것이 정말 그리워요."라고 유리는 Spin에 말했다. "저는 큰 프로덕션을 하는 것을 좋아해요. 최근에 테슬라 코일에 대해 읽고 있는데, 무대 위에 설치되어 아무도 다치게 하지 않고 불꽃을 쏠 수 있는 방법을 찾으려고 노력하고 있어요." 그룹은 9월/10월에 호주 사운드웨이브 레볼루션 페스티벌에서 공연할 예정이었지만 페스티벌은 취소되었다. 밴드는 이를 대신한 페스티벌인 Counter-Revolution 미니 페스티벌에서 공연했다.

2011년 5월 12일, 밴드는 인디 팝 밴드 Fun.과 협업하여 두 그룹은 미국 투어를 시작했고 "C'mon"이라는 제목의 싱글을 함께 발매했다. Panic! at the Disco는 비디오 게임 배트맨: 아캄 시티의 사운드트랙에 새로운 곡 "Mercenary"를 제공했다.

2.5. Too Weird to Live, Too Rare to Die! (2012-2014)

가스펠 투어가 끝난 뒤, 브렌든 유리, 스펜서 스미스, 댈런 위크스는 네 번째 앨범 작업에 들어갔다. 2009년 라이언 로스와 존 워커가 탈퇴한 이후 기타리스트로 투어를 함께 했던 이안 크로포드는 "진짜" 음악을 만들고 싶다는 이유로 밴드를 떠났다.

2013년 7월 15일, 밴드는 Too Weird to Live, Too Rare to Die!라는 제목과 함께 2013년 10월 8일에 앨범이 발매될 것이라고 발표했다. 첫 싱글 "Miss Jackson"은 같은 날 뮤직 비디오와 함께 프로모션용으로 공개되었다. 패닉! 앳 더 디스코는 폴 아웃 보이의 Save rock and roll 투어에 참여했다.

밴드가 4집 첫 투어를 떠나기 직전, 스펜서 스미스는 팬들에게 2집 때부터 알코올 및 처방약 중독을 겪어 왔음을 고백하는 편지를 남겼다. 스미스는 처음 며칠간 투어를 함께 하기로 했지만, 곧 중독 치료를 위해 모든 일정에서 빠졌다. 브렌든 유리는 2013년 8월 7일 밴드의 공식 페이지를 통해 "스펜서에게 자신을 위한 시간이 더 필요하다는 것은 명백하다. 중독에서 금방 벗어나 투어에 완벽히 집중하길 기대할 순 없다. 투어는 스펜서가 도움을 받고 충분한 휴식을 취할 때까지 그 없이 진행할 예정이다."라는 입장을 밝혔다. 스펜서의 빈자리는 Valencia의 드러머 댄 파울로비치가 채웠다. 투어 도중, 리드 기타리스트 케네스 "케니" 해리스가 투어 멤버로 합류했지만, 앨범 작업에는 참여하지 않았다.

2.6. 스펜서 스미스의 탈퇴와 Death of a Bachelor (2015-2017)

2015년 4월 2일, 스펜서 스미스가 공식적으로 밴드를 탈퇴했다. 브렌든 유리는 스미스가 복귀할 계획은 없다고 밝혔다.

2015년 4월 20일, 유리는 5집의 첫 싱글 "Hallelujah"를 예고 없이 발표했다. 이 곡은 빌보드 핫 100 차트에서 40위로 데뷔했는데, 이는 "I Write Sins Not Tragedies" 이후 가장 높은 기록이었다. 유리는 패닉! 앳 더 디스코 공식 페이스북을 통해 팬들에게 감사를 표하며, "할렐루야!"를 함께 외치자고 제안했다. 2015년 5월 16일에는 KROQ Weenie Roast에서 공연했다.

2015년 9월 1일, 5집의 또 다른 곡인 "Death of a Bachelor"가 애플 뮤직에서 공개되었다. 두 번째 싱글 "Victorious"는 월말에 공개되었으며, 대한민국 음원 사이트에서는 2015년 10월 2일부터 들을 수 있었다.

2015년 10월 22일, 브렌든 유리는 공식 페이스북을 통해 2016년 1월 15일에 새 앨범 Death of a Bachelor가 발매될 것이라고 알렸다. 이 앨범은 브렌든 유리와 작곡가 팀이 작사, 작곡한 첫 앨범이며, 베이시스트 댈런 위크스는 공식 멤버에서 투어 멤버로 다시 전환되었다. 위크스는 2015년 10월 24일 트위터를 통해 자신이 더 이상 밴드의 창작에 관여하지 않는다고 밝혔다. 같은 날, 세 번째 싱글 "Emperor's New Clothes"가 뮤직비디오와 함께 발매되었다. 11월 26일에는 네 번째 싱글 "LA Devotee"가, 12월 31일에는 "Don't Threaten Me with a Good Time"이 공개되었다.

2016년 1월 22일, Death of a Bachelor 앨범은 발매 첫 주에 190,000장의 판매고를 올리며 빌보드 200 차트에서 2주간 1위를 기록했다.

밴드는 위저와 함께 "위저 & 패닉! 앳 더 디스코 섬머 투어 2016"을 진행했다. 또한 2016년 8월 14일에는 인천 펜타포트 락 페스티벌에 참여하여 첫 내한 공연을 가졌다.

2.7. Pray for the Wicked (2018-2021)

(주어진 원본 소스에 해당 섹션에 대한 내용이 없으므로, 출력할 내용이 없음)

2.8. Viva Las Vengeance와 해체 (2022-2023)

2022년 1월 24일, 브렌든 유리는 아내와 아이를 갖게 되어 인생의 다음 단계에 집중하기 위해 밴드를 해체한다고 발표했다. 밴드는 2023년 3월 10일 맨체스터에서 마지막 공연을 가졌다.

2.9. 재결합 (2025)

주어진 소스에는 패닉! 앳 더 디스코의 재결합에 대한 정보가 없으므로, 이 섹션에 작성할 내용이 없다. 따라서 이전 결과와 동일하게 유지한다.

3. 음악 스타일

평론가들은 패닉! 앳 더 디스코를 이모, 팝 펑크, 보드빌, 일렉트로닉 뮤직, 바로크 팝 등 다양한 장르로 묘사한다.

데뷔 앨범 A Fever You Can't Sweat Out는 바로크 팝, 일렉트로 펑크, 팝 펑크로 묘사되었다. 2집 Pretty. Odd.는 바로크 팝, 싸이키델릭 팝으로 평가되었다. Vices & Virtues는 얼터너티브 록, 바로크 팝, 일렉트로 펑크, 팝 록으로 묘사되었다. Too Weird to Live, Too Rare to Die!는 댄스 팝, 일렉트로 팝, 이모, 힙합, 인디 록, 팝, 록, 신스 팝으로 평가받았다. Death of a Bachelor는 힙합, 팝, 록으로 묘사되었다.

패닉! 앳 더 디스코의 두 번째 앨범은 첫 번째 앨범과 매우 다른 스타일을 보인다. 라이언 로스는 2집 타이틀 곡인 'Nine in the afternoon'에 대해 "이 노래는 비치 보이스, 비틀즈, 킨크스 등 부모님 세대에 유행했던 음악의 영향을 받았다. 나이를 먹으면서 새로운 노래를 듣다 보니 자연스럽게 스타일이 변하게 되었다."라고 말했다. 2집은 모던 락보다는 클래식 락에 더 가깝다.

라이언 로스는 새로운 스타일의 음악에 대해 "과도한 업무에 시달리는 사람들... 라디오밖에 들을 게 없는 사람들에 대해 생각했다. 내 3분짜리 노래들이 잠시나마 그들이 평소에 받는 스트레스가 아닌 행복을 느끼게 하는 수단이 되었으면 했다... 우리 사회는 부정적이거나 짜증나는 문화에 갇혀 있다... 그런 것들에 계속 접하다 보면 모든 것에 무감각해지기 마련이다. 우리는 그 사람들에게 뭔가 다른 것을 선물해 주고 싶다. 그래서 음악을 한다."라고 설명했다.

2집은 리버풀표 스무디의 21세기 버전으로, 비틀즈를 블렌더에 넣고 얼터너티브 아이스와 소니아 다다의 유산인 뿔피리를 첨가한 새로운 맛으로 비유되기도 한다. 밴드의 공연 실황 DVD, Live in Chicago에 대한 리뷰에서 평론가 스테판 토마스 어윈은 "Pretty. Odd. 같은 앨범은 2008년에 드물다. 팝에 기반을 둔 락이 요즘 세상에 어디에 있나. 그런 걸 인지하고 이 작업을 하진 않았겠지만, 어쨌든 결과는 매우 좋았다고 본다."라고 평가했다.

Vices & Virtues에서 밴드의 음악적 자각은 데뷔 때처럼 극적인 팝 록으로 선회했다. 유리는 "Pretty. Odd"의 성숙한 절제미는 밴드의 의도가 아니었음을 밝히며, 3집은 밴드의 재생점이자 로스와 워커의 탈퇴에 따른 새 음악적 자아의 표현이라고 덧붙였다. 네 번째 앨범 Too Weird to Live, Too Rare to Die!는 일렉트로닉 뮤직과 신스 팝에 대한 실험을 보여준다.

패닉! 앳 더 디스코는 팝 록, 팝, 바로크 팝, 일렉트로팝, 얼터너티브 록, 이모 팝, 팝 펑크, 댄스 펑크, 이모, 댄스 팝, 신스 팝으로 묘사되어 왔다.

유리는 프랭크 시나트라, 퀸, 데이비드 보위, 톰 드롱, 위저, 그린 데이, 마이 케미컬 로맨스와 같은 밴드/아티스트를 가장 큰 영향으로 꼽았다.

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이모 밴드로 불리는 것에 대해, 브렌던 유리는 2006년 『NME』 잡지 인터뷰에서 "（우리들을） 이해 못하겠지! 나약하고 연애가 잘 안 되는 녀석들이, 자신들이 얼마나 불쌍한지 노래하는 거잖아. 우리 노래를 들어봐. 그런 톤의 곡은 하나도 없어. 이모는 엿 같아!"라고 말했다.

4. 밴드 멤버

패닉! 앳 더 디스코는 2004년 브렌든 유리를 중심으로 결성되어 2023년까지 활동한 미국의 록 밴드이다. 밴드가 해산될 때까지 유일하게 남은 원년 멤버는 유리였다. 유리는 2004년부터 2015년까지 기타, 키보드, 베이스를 담당했고, 2015년부터 2023년까지는 드럼과 타악기를 포함한 모든 악기를 담당했다.

2009년, 기타와 키보드를 담당하던 라이언 로스와 베이스를 담당하던 존 워커가 밴드를 탈퇴했다. 2015년에는 드러머 스펜서 스미스가 밴드를 떠났다. 2006년에는 브렌트 윌슨이 베이스 담당으로 밴드를 탈퇴했다. 2010년부터 2015년까지 정규 멤버였던 댈런 위키스는 베이스, 키보드, 기타, 보컬을 담당했으며, 2009년부터 2010년, 2015년부터 2017년까지는 투어 멤버로 활동했다.

4.1. 이전 멤버

* 라이언 로스 – 기타, 보컬, 밴조, 만돌린, 하모니카 (2004년–2009년)
* 존 워커 – 베이스 기타, 기타, 피아노, 보컬, 건반 악기 (2006년–2009년)
* 브렌트 윌슨 - 베이스 기타 (2004년–2006년)
* 스펜서 스미스 – 드럼, 퍼커션 (2004년–2015년, 2013년-2015년은 휴식기)
* 댈런 위키스 - 베이스 기타, 키보드, 기타, 보컬 (2010년-2015년, 2009년-2010년, 2015년-2017년은 투어 멤버)

4.2. 투어 멤버

5. 디스코그래피

; 정규 앨범
* 피버는 멈추지 않아 (2005년 9월 27일)
* 프리티. 오드. (2008년 3월 21일)
* 악덕과 미덕 (2011년 3월 22일)
* 살아있기엔 너무 이상하고, 죽이기엔 너무 희귀해! (2013년 10월 8일)
* 어떤 독신남의 죽음 (2016년 1월 15일)
* 플레이 포 더 위키드 (2018년 6월 22일)
* 비바 라스 벤전스 (2022년)

6. 수상 기록