Back to Black

1. 개요

《Back to Black》은 에이미 와인하우스의 두 번째이자 마지막 정규 앨범으로, 2006년 10월 27일 발매되었다. 이 앨범은 컨템포러리 R&B, 네오 소울, 레게, 1960년대 팝과 소울을 결합한 음악 스타일을 선보이며, 와인하우스가 겪었던 블레이크 필더-시빌과의 관계를 비롯한 개인적인 경험을 담은 가사로 구성되었다. 마크 론슨과 살람 레미가 프로듀싱을 맡았으며, "Rehab", "You Know I'm No Good", "Back to Black" 등의 싱글이 발매되어 상업적으로 큰 성공을 거두었다. 비평가들의 극찬을 받았으며, 2007년 브릿 어워드에서 영국 여성 솔로 아티스트상을 수상하고, 2008년 그래미 어워드에서 올해의 앨범상을 포함한 3개 부문을 수상했다. 《Back to Black》은 전 세계적으로 1,600만 장 이상 판매되었으며, 21세기 가장 영향력 있는 앨범 중 하나로 평가받고 있다.

2. 배경

에이미 와인하우스는 2002년 아일랜드 레코드와 계약하고, 2003년 데뷔 앨범 《Frank》를 발매하며 음악 활동을 시작했다. 이 앨범은 재즈의 영향을 받은 음악과 솔직한 가사로 호평을 받았다. 앨범은 전 남자친구와의 관계에서 영감을 받아 제작되었다.

2005년, 와인하우스는 블레이크 필더-시빌과의 만남과 이별, 1960년대 음악에 대한 관심, 음주 및 약물 문제 등 개인적인 경험을 겪었다. 이러한 경험들은 《Back to Black》 제작에 큰 영향을 주었다. 특히, 2006년 중반 할머니의 죽음은 그녀에게 큰 상실감을 안겨주었고, 가족들은 이것이 그녀의 중독으로 이어지는 계기가 되었다고 생각한다.

2.1. 데뷔 앨범 《Frank》

아일랜드 레코드와 계약한 후, 2003년 10월 20일 데뷔 음반 《Frank》를 발매했다. 살람 레미가 주로 프로듀싱한 많은 곡들이 재즈의 영향을 받았으며, 두 개의 커버 버전을 제외한 모든 곡은 와인하우스가 공동 작곡했다. 이 음반은 가사의 "멋지고 비판적인 시선"에 대한 찬사와 함께 긍정적인 평가를 받았고, 그녀의 보컬은 세라 본, 메이시 그레이 등과 비교되었다. 이 음반은 발매 당시 영국 음반 차트에서 13위에 올랐고, 영국 축음기 협회로부터 트리플 플래티넘 인증을 받았다. 2004년, 와인하우스는 브릿 어워드에서 영국 여성 솔로 아티스트와 영국 어반 액트 후보에 올랐고, 《Frank》는 머큐리상 후보에 올랐다. 같은 해, 이 음반의 첫 번째 싱글인 〈Stronger Than Me〉는 와인하우스와 레미에게 최고의 컨템포러리 송 부문에서 아이버 노벨로 어워드를 안겨주었다. 2004년 《옵저버》와의 인터뷰에서 와인하우스는 이 음반에 대해 "음반에 있는 어떤 것들이 그녀를 존나 씁쓸한 곳으로 가게 했다"며 불만을 표시했다. 그녀는 또한 마케팅이 "엉터리"였고, 프로모션은 "끔찍했다"며, 모든 것이 "난장판"이었다고 언급했다.

2.2. 블레이크 필더-시빌과의 관계

2005년, 와인하우스는 뮤직 비디오 세트에서 조감독으로 일하던 블레이크 필더-시빌과 데이트를 시작했다. 이들은 캠던 타운의 술집에서 블루스, 60년대 걸 그룹, 모타운 음악을 들으며 많은 시간을 보냈다. 와인하우스는 술집에서 들었던 음악에 매료되어 두 번째 앨범 곡을 쓰기 시작했다.

같은 해, 그녀는 음주, 약물 남용, 체중 감소의 시기를 겪었다. 필더-시빌은 와인하우스를 떠나 이전 여자친구에게 돌아갔고, 이들의 결별 기간 동안 와인하우스는 앨범의 대부분을 "슬픔, 죄책감, 가슴 아픔"이라는 주제로 썼다. 2006년에 음악가 알렉스 클레어와 잠시 데이트를 했고, 이듬해 필더-시빌과 재회하여 결혼했다.

3. 제작 과정

3.1. 녹음

2005년, 와인하우스는 살람 레미의 Instrumental Zoo Studios에서 "Tears Dry on Their Own", "Some Unholy War", "Me & Mr Jones", "Just Friends", "Addicted" 등 5곡을 녹음했다. 레미와의 녹음 과정은 와인하우스가 기타를 치며 노래하고, 레미가 주로 혼자 연주하거나 빈센트 헨리가 색소폰, 플루트, 클라리넷 등을 추가하는 "친밀한" 방식으로 진행되었다.

와인하우스와 프로듀서 마크 론슨은 같은 출판사를 공유하여 2006년 3월에 만났다. 론슨의 뉴욕 스튜디오에서 "Rehab", "Back to Black", "You Know I'm No Good", "Love Is a Losing Game", "Wake Up Alone", "He Can Only Hold Her" 등 6곡을 함께 작업했다. 론슨은 와인하우스가 자신의 작업에 솔직했기 때문에 함께 일하는 것이 좋았다고 말했다.

론슨은 와인하우스를 만난 다음 날 밤 "Back to Black"의 피아노 리프를 생각해냈다. 론슨이 제작한 대부분의 곡은 댑톤 레코드에서 댑킹스의 악기 지원과 함께 완성되었다. 론슨은 앨범에 "'60년대 사운드"를 만들기 위해 바리톤 색소폰, 테너 색소폰, 트럼펫 연주자 3명을 녹음했다. 드럼, 피아노, 기타, 베이스는 모두 한 방에서 함께 연주되었고, 드럼은 마이크 하나로 녹음되었다.

앨범의 추가 제작은 뉴욕시의 충 킹, Allido Studios, 런던의 메트로폴리스 레코드에서 이루어졌다. Allido 스튜디오에서 론슨은 Wurlitzer electric piano를 포함한 신시사이저와 빈티지 키보드를 사용했다. 11곡이 수록된 앨범은 5개월 만에 완성되었으며, 레미와 론슨이 전적으로 제작했다.

3.2. 믹싱 및 마스터링

톰 엘름허스트는 앨범 믹싱을 돕기 위해 고용되었다. 엘름허스트는 론슨의 오리지널 믹스를 "패닝 측면에서 급진적이고, 비틀즈풍"이라고 묘사했다. 마크 론슨은 믹스를 간결하게 유지하고 과도하게 프로듀싱하지 않기를 원했다. "Rehab"은 현악기, 금관악기, 타악기 추가 후 "레트로, 60년대 소울, R&B" 느낌을 얻었다. 앨범은 메트로폴리스 레코드에서 스튜어트 호크스에 의해 마스터링되었다.

4. 음악 스타일 및 가사

Back to Black은 컨템포러리 R&B, 네오 소울, 레게, 클래식 R&B, 그리고 1960년대 "팝과 소울"의 음악적 스타일을 가진 것으로 평가받는다. AllMusic의 존 부쉬는 와인하우스가 이 앨범에서 "재즈를 버리고 컨템포러리 R&B를 완전히 수용"하고 있다고 평가했으며, NPR Music의 앤 파워스는 "클래식 리듬 앤 블루스의 완전한 포용"으로 특징지었다.

음악 저널리스트 척 에디는 프로듀서 마크 론슨과 살람 레미의 프로듀싱이 필 스펙터의 사운드의 벽 기술과 유사하다고 평가했다. --|]]|thumb|upright=1.2|필 스펙터의 사운드의 벽과 유사한 앨범으로 평가받는다.]] PopMatters의 작가 크리스찬 존 위칸은 "1960년대 팝과 소울의 감성"이 와인하우스의 "노골적인" 가사와 모순된다고 언급했다.

와인하우스와 마크 론슨은 2006년 3월 뉴욕 스튜디오에서 만나 앨범 작업을 시작했다. 론슨은 와인하우스가 자신의 작업에 솔직하게 반응했기 때문에 함께 일하는 것이 즐거웠다고 회상했다. 론슨이 제작한 대부분의 곡은 뉴욕 브루클린의 댑톤 레코드에서 댑킹스의 악기 지원과 함께 완성되었다. 앨범의 추가 제작은 뉴욕시의 충 킹, Allido Studios, 런던의 메트로폴리스 레코드에서 이루어졌다.

2005년, 와인하우스는 살람 레미의 Instrumental Zoo Studios에서 5곡을 녹음하기 위해 마이애미로 돌아왔다. 녹음 과정은 와인하우스가 기타를 치며 노래하고 레미가 주로 혼자 다른 악기들을 추가하는 방식으로 "친밀하게" 진행되었다. 11곡이 수록된 앨범은 5개월 만에 완성되었으며, 레미와 론슨이 전적으로 제작했고, 프로듀싱 크레딧은 그들 사이에 분할되었다.

"Tears Dry on Their Own"은 마빈 게이와 태미 테렐의 1967년 곡 "Ain't No Mountain High Enough"의 주요 화음 진행을 샘플링했다.

Back to Black 확장판에 포함된 보너스 트랙인 "Addicted"는 와인하우스의 마리화나 경험에 대한 것이다.

4.1. 주요 곡 소개

에이미 와인하우스가 작사/작곡한 곡들로, 특별한 언급이 없으면 와인하우스가 단독으로 작사/작곡했다.

* "Rehab": 알코올 재활 센터에 가는 것을 거부했던 와인하우스의 자전적인 노래이다. 레이 찰스와 도니 해더웨이를 언급하며 "Ray"와 "Mr. Hathaway"를 언급한다. 라이브 공연에서 그녀는 한동안 "Ray"를 전 남편인 블레이크 필더-시빌을 가리키는 "Blake"로 대체했다.
* "You Know I'm No Good": 자신을 속이는 것에 대한 빠른 템포의 노래이다. 가사에는 와인하우스가 자신의 자멸적인 강박 관념을 이해하고 저항하려 하면서 "무력감"을 느끼는 내용이 담겨 있다.
* "Me & Mr Jones": Nas와의 관계를 다룬 재즈와 레게의 영향을 받은 곡이다. 이 노래의 제목은 1972년 Billy Paul의 "Me and Mrs. Jones"에서 따왔다.
* "Just Friends": 불법적인 관계에서 벗어나려 하는 여자의 이야기로, "스카-소울" 노래이다.
* "Back to Black": 올드 스쿨 소울 음악의 요소를 탐구한 곡으로, 필더-시빌과의 관계에서 영감을 받았다.
* "Love Is a Losing Game": 사랑을 도박에 비유한 감상적인 발라드이다.
* "Tears Dry on Their Own": 니콜라 애시포드와 발레리 심슨이 작사/작곡에 참여했다.
* "Wake Up Alone": 폴 오더피가 작사/작곡에 참여했다.
* "Some Unholy War": 와인하우스 단독 작사/작곡.
* "He Can Only Hold Her": 리처드 포인덱스터, 로버트 포인덱스터가 작사/작곡에 참여했다.
* "Addicted": 와인하우스 단독 작사/작곡.

5. 발매 및 홍보

5.1. 싱글 발매

"Rehab"은 2006년 10월 23일에 발매된 이 앨범의 첫 번째 싱글이었다. 2006년 10월 22일, 음악 다운로드 판매량만을 기준으로 영국 싱글 차트에 19위로 진입했으며, 실물 싱글이 다음 주에 발매되면서 7위로 상승했다. 2007년 6월 3일 2007 MTV 영화 시상식에서 "Rehab" 공연을 한 후, 이 곡은 6월 23일 주에 미국 빌보드 핫 100에서 10위로 상승했으며, 다음 주에는 9위로 정점을 찍었다.

"You Know I'm No Good"는 2007년 1월 8일에 앨범의 두 번째 싱글로 발매되어 영국 싱글 차트에서 18위에 올랐다. 세 번째 영국 싱글인 "Back to Black"은 2007년 4월 30일에 발매되었다. 이 곡은 이전에 영국 차트에서 25위를 기록한 적이 있었으며, 와인하우스의 사망 이후인 2011년 7월 말에 8위로 상승했다. 이 앨범에서 추가로 "Tears Dry on Their Own"은 2007년 8월 13일에 발매되어 영국에서 16위에 올랐고, "Love Is a Losing Game"은 2007년 12월 10일에 발매되어 33위에 올랐다.

5.2. 투어

6. 평가

6.1. 비평가들의 반응

Back to Black은 평론가들로부터 만장일치에 가까운 호평을 받았다. 주류 언론의 평론을 종합하여 100점 만점으로 점수를 매기는 메타크리틱에서는 26개의 평론을 바탕으로 평균 81점을 받았다.

올뮤직의 존 부시는 와인하우스의 데뷔 음반에서 보여준 음악적 변화를 칭찬하며 "그녀의 음악적 특징의 모든 장점이 그대로 유지되었을 뿐 아니라, 재즈 보컬리스트에서 소울 사이렌으로의 변신을 통해 더욱 발전했다"라고 평했다. 가디언의 도리안 린스키는 Back to Black을 "21세기 소울 클래식"이라고 칭했다. 슬랜트 매거진의 살 신퀘마니는 와인하우스와 마크 론슨을 포함한 프로듀서들을 "뛰어난 분위기 연출가 또는 솜씨 있는 재구성가"라고 칭했다. 뉴요커의 사샤 프레레-존스는 와인하우스의 "불분명한 발음 [음반에서]" 방식을 칭찬했다.

The A.V. Club의 네이선 라빈은 "와인하우스의 사소한 가사 내용과 Back To Black의 풍부한 사운드의 부조화"에 깊은 인상을 받았다고 말했다. 엔터테인먼트 위클리의 윌 헤르메스는 그녀의 "건방진" 가사가 "이 음반을 진정한 독창성의 영역으로 끌어올린다"고 느꼈다. 블렌더의 더글러스 울크는 이 음반이 "환상적으로 들린다. 부분적으로는 프로덕션이 샘플에 적합한 60년대 소울을 드럼 사운드까지 정확하게 재현했기 때문이다 [...] 와인하우스는 다른 사람들의 구절을 베끼지 않을 때 특히 인상적인 가창력을 보여준다"라고 말했다.

몇몇 평론가들은 이 음반에 대해 더 비판적인 입장을 보였다. 롤링 스톤의 크리스찬 호드는 혼합적인 평가에서, "곡들이 항상 훌륭한 것은 아니다. 하지만 가장 좋은 곡들은 싫어할 수 없다"라고 말했다. 로버트 크리스트가우는 MSN 뮤직의 소비자 가이드에서 "You Know I'm No Good"와 "Rehab"을 하이라이트로 언급하며 "그녀의 결혼 생활이 오래 지속되기를 바란다. 그녀는 관찰력이 뛰어나고, 그것이 그녀의 시야를 넓혀줄 것이다"라고 쓰면서 "명예로운 언급"을 했다. 피치포크의 평론가 조슈아 클라인은 관계에 관한 와인하우스의 "방어적"이고 주관적인 가사를 비판했지만, "와인하우스는 평범한 감정조차 강력한 표현으로 바꿀 수 있는 금관악기 같은 목소리를 가지고 있다"라고 덧붙였다.

Back to Black는 여러 언론에서 발표한 연말 앨범 목록에서 2006년과 2007년 최고의 앨범 10선에 선정되었다. 타임(1위), 엔터테인먼트 위클리(2위), 빌보드(3위), 뉴욕 타임스(3위), 오스틴 크로니클(4위), 슬랜트 매거진(4위), 블렌더(8위)가 Back to Black를 최고의 앨범 10선에 포함했다. 이 앨범은 롤링 스톤의 2007년 최고의 앨범 50선 목록에서 40위에 올랐다. 엔터테인먼트 위클리의 평론가 크리스 윌만은 Back to Black을 2007년 최고의 앨범 2위로 선정하며, "Black은 우리 시대의 획기적인 명반 중 하나로 자리 잡을 것이다."라고 평했다. 그는 "결국, 감옥에 갇힌 배우자에 대한 가수의 실제 고통은 이 여성이 사랑에 대해 노래할 때 모든 단어를 진심으로 한다는 것을 보여준다."라고 덧붙였다. 롤링 스톤의 2000년대 최고의 앨범 100선 목록에서는 이 앨범을 20위로 선정했다.

2007 브릿 어워드에서 와인하우스는 영국 여성 솔로 아티스트상을 수상했으며, Back to Black은 마스터카드 영국 앨범 부문에 노미네이트되었다. 2007년 7월, 이 앨범은 2007년 머큐리 상 후보에 올랐지만, 클락슨스의 Myths of the Near Future에게 밀려 수상하지 못했다. 와인하우스가 머큐리 상 후보에 오른 것은 이번이 두 번째였으며, 그녀의 데뷔 앨범 Frank는 2004년에 후보에 올랐었다. Back to Black은 50회 그래미 어워드에서 2008년 2월 10일 여러 상을 수상했으며, "Rehab"으로 올해의 레코드상과 올해의 노래상을 수상했다. 또한 이 앨범은 올해의 앨범상과 최우수 팝 보컬 앨범상 후보에 올랐으며, 후자를 수상했다. 앨범으로 와인하우스는 최우수 신인 아티스트상을 수상했으며, 마크 론슨은 2008년 올해의 프로듀서상(비클래식 부문)을 수상했다.

6.2. 수상 내역

2007 브릿 어워드에서 와인하우스는 영국 여성 솔로 아티스트상을 수상했으며, Back to Black은 영국 앨범 부문에 노미네이트되었다. 같은 해 7월에는 머큐리 상 후보에 올랐으나, 클락슨스의 Myths of the Near Future에 밀려 수상하지 못했다. 와인하우스는 데뷔 앨범 Frank로 2004년에 이미 머큐리 상 후보에 오른 바 있다.

50회 그래미 어워드에서 Back to Black은 올해의 앨범상 후보에 올랐고, 최우수 팝 보컬 앨범상을 수상했다. 싱글 "Rehab"은 올해의 레코드상과 올해의 노래상을 수상했다. 와인하우스는 최우수 신인 아티스트상을 받았으며, 마크 론슨은 올해의 프로듀서상(비클래식 부문)을 수상했다.

7. 상업적 성과

《Back to Black》은 2006년 11월 5일 영국 음반 차트에서 43,021장의 판매고를 올리며 3위로 데뷔했다. 발매 11주 만인 2007년 1월 20일에는 35,500장 이상 판매되며 1위에 올랐고, 그 다음 주에도 48,000장 가까이 판매되며 1위를 유지했다. 5주 후에는 47,000장이 팔리며 3주째 1위를 차지했다. 2007년 영국에서 185만 장이 팔려 그 해 가장 많이 팔린 음반이 되었다. 영국 축음기 협회는 2018년 3월 30일 13회 플래티넘 인증을 부여했으며, 2018년 10월까지 393만 장이 팔려 21세기 영국에서 두 번째로 많이 팔린 음반이자 영국에서 역대 12번째로 많이 팔린 음반이 되었다.

미국에서는 첫 주 51,000장의 판매고를 올리며 빌보드 200에서 7위로 데뷔했는데, 이는 당시 영국 여성 솔로 아티스트의 음반 중 가장 높은 데뷔 기록이었다(다음 주 조스 스톤의 《Introducing Joss Stone》이 2위로 데뷔하며 경신). 제50회 그래미상에서 와인하우스가 여러 상을 수상한 후, 2008년 3월 1일자 빌보드 200에서 115,000장의 판매고를 올리며 24위에서 2위로 뛰어올랐다. 2008년 3월 12일 미국 음반 산업 협회로부터 더블 플래티넘 인증을 받았으며, 이후 미국에서 거의 300만 장이 팔렸다.

《Back to Black》은 유럽 톱 100 앨범 차트에서 13주 연속 1위를 차지했으며, 오스트리아, 벨기에, 독일, 그리스, 아일랜드, 스위스 등 여러 유럽 국가에서 1위를 기록했다. 2011년 말 국제 음반 산업 협회로부터 8회 플래티넘 인증을 받아 유럽 전역에서 800만 장의 판매고를 올렸다. 2018년 9월까지 전 세계적으로 1,600만 장 이상이 팔렸다.

2011년 7월 23일 와인하우스의 사망 이후, 《Back to Black》의 판매량은 전 세계적으로 급증했다. 2011년 7월 24일, 앨범은 2,446장의 판매량을 기록하며 영국 앨범 차트에 49위로 재진입했고, 다음 주에는 다시 1위로 급상승했다. 《Back to Black》은 2주 더 정상을 유지했다. 2011년 7월 26일, 빌보드는 앨범이 2011년 8월 6일자 빌보드 200 차트에 37,000장의 판매량을 기록하며 9위로 재진입했다고 보도했다. 다음 주에는 일주일 동안의 판매량을 합산하여 38,000장을 판매하며 7위로 올라섰다.

8. 영향 및 유산

Back to Black은 2000년대 중후반 영국 여성 소울 음악의 대중화에 큰 영향을 주었다. 이 앨범의 성공으로 아델, 더피, 에스텔과 같은 아티스트들이 등장할 수 있는 발판이 마련되었다. V V 브라운, 플로렌스 앤 더 머신, 라 루, 리틀 부츠 등도 Back to Black의 영향을 받아 주요 레이블과 계약했다.

더 선데이 타임스는 Back to Black 발매 이후 "여성이 팝 음악의 상업적 동력"이라는 인식이 퍼졌다고 언급했다. 뉴욕 데일리 뉴스는 미국에서 성공한 영국 여성 아티스트들의 물결이 와인하우스에 기인한다고 보도했다. 스핀은 "에이미 와인하우스는 이 모든 여성들에게 너바나의 순간이었다"라고 평했다. 빌보드는 "에이미 때문에, 시장은 아델, 에스텔, 더피를 얻을 수 있었고, 이들이 엘리자 둘리틀, 루머, 엘리 굴딩 같은 새로운 가수를 데려왔다"라고 분석했다.

토론토 스타는 와인하우스를 "차트 1위를 차지한 파워풀한 목소리의 영국 여성" 중 한 명으로 꼽았고, Back to Black으로 5개의 그래미를 수상하며 "팝 음악의 정점"에 올랐다고 평가했다.

Back to Black은 여러 매체에서 명반으로 평가받는다. 롤링 스톤 선정 역사상 가장 위대한 앨범 500장에서 33위에 올랐고, 죽기 전에 꼭 들어야 할 앨범 1001에도 포함되었다. 가디언 선정 21세기 최고의 앨범 1위를 차지했다.

8.1. 관련 영화

2018년 9월, Back to Black을 기반으로 한 다큐멘터리 영화 《에이미 와인하우스: 백 투 블랙(Amy Winehouse: Back to Black)》이 개봉되었다. 이 영화에는 새로운 인터뷰와 아카이브 영상이 포함되어 있다. 이 영화는 이글 비전(Eagle Vision)에서 제작했으며, 길 캉(Gil Cang)이 프로듀서를 맡았고, 2018년 11월 2일에 DVD로 출시되었다.

샘 테일러-존슨(Sam Taylor-Johnson)이 감독한 전기 영화 《백 투 블랙》(Back to Black, 2024)은 와인하우스의 삶을 바탕으로 제작되었으며, 앨범의 이름을 따서 지어졌다. 이 영화는 동명의 앨범 제작 과정과 배경을 파고든다.

9. 곡 목록

10. 참여진

다음은 《Back to Black》 음반의 라이너 노트에서 발췌한 제작진 정보이다.

11. 차트

12. 인증 및 판매량

13. 발매 기록