Californication (음반)
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1. 개요
Californication은 1999년 6월 8일 워너 브라더스 레코드에서 발매된 레드 핫 칠리 페퍼스의 일곱 번째 스튜디오 앨범이다. 1991년 앨범 Blood Sugar Sex Magik 이후 기타리스트 존 프루시안테가 복귀하여 제작되었으며, 앨범은 밴드의 개인적, 직업적 갈등과 캘리포니아에서의 삶을 주제로 한다. 앨범은 빌보드 200에서 3위로 데뷔하여 상업적 성공을 거두었으며, "Scar Tissue", "Otherside", "Californication" 등의 싱글이 큰 인기를 얻었다. 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 롤링 스톤 선정 500대 명반에 포함되기도 했다.
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| Californication (음반) - [음악]에 관한 문서 | |
|---|---|
| 음반 정보 | |
| 이름 | Californication |
| 종류 | 스튜디오 음반 |
| 아티스트 | 레드 핫 칠리 페퍼스 |
| 발매일 | 1999년 6월 8일 |
| 녹음 기간 | 1998년 12월 – 1999년 3월 |
| 스튜디오 | 첼로 (로스앤젤레스, 캘리포니아) |
| 장르 | 얼터너티브 록 펑크 록 |
| 길이 | 56분 24초 |
| 레이블 | 워너 브라더스 |
| 프로듀서 | 릭 루빈 |
| 이전 음반 | 언더 더 커버스: 에센셜 레드 핫 칠리 페퍼스 |
| 이전 음반 발매일 | 1998년 |
| 다음 음반 | 바이 더 웨이 |
| 다음 음반 발매일 | 2002년 |
 | |
| 싱글 | |
| 싱글 1 | 스카 티슈 |
| 싱글 1 발매일 | 1999년 5월 25일 |
| 싱글 2 | 어라운드 더 월드 |
| 싱글 2 발매일 | 1999년 8월 23일 |
| 싱글 3 | Otherside |
| 싱글 3 발매일 | 1999년 12월 |
| 싱글 4 | Californication |
| 싱글 4 발매일 | 2000년 6월 |
| 싱글 5 | 로드 트립핀' |
| 싱글 5 발매일 | 2000년 12월 11일 |
| 싱글 6 | Parallel Universe |
| 싱글 6 발매일 | 2001년 3월 24일 |
| 차트 성적 | |
| 이탈리아 | 1위 |
| 호주 | 1위 |
| 스웨덴 | 1위 |
| 뉴질랜드 | 1위 |
| 노르웨이 | 1위 |
| 핀란드 | 1위 |
| 영국 음반 차트 | 2위 |
| 오스트리아 | 2위 |
| 네덜란드 | 2위 |
| 캐나다 | 2위 |
| 스위스 | 2위 |
| 독일 | 2위 |
| 프랑스 | 2위 |
| 포르투갈 | 2위 |
| Billboard 200 (미국) | 3위 |
| 아일랜드 | 4위 |
| 브라질 | 6위 |
| 벨기에 | 6위 |
| 일본 | 7위 |
| 스페인 | 7위 |
2. 배경
1991년, 레드 핫 칠리 페퍼스는 워너 브라더스 레코드에서 획기적인 앨범인 ''블러드 슈가 섹스 매직''을 발매했다.[9] 이 앨범은 미국에서 700만 장이 팔렸으며, 1990년대 초 얼터너티브 록의 폭발적인 인기에 핵심적인 역할을 했다.[9][7] ''블러드 슈가 섹스 매직'' 발매 후, 기타리스트 존 프루시안테는 밴드의 갑작스러운 인기에 압도되어 밴드를 떠났다. 이후 데이브 나바로가 기타리스트로 합류하여 1995년 앨범 ''원 핫 미닛''을 발매했지만, 이전만큼의 성공을 거두지는 못했다.[8][9]
''Californication''의 대부분의 곡은 1998년 여름, 플리의 차고에서 만들어졌다. 존 프루시안테는 약물 중독에서 회복한 후 밴드 멤버들과 다시 호흡을 맞추는 데 시간이 걸렸는데, 앤서니 키디스는 이 때문에 프루시안테가 기타 연주에 미니멀리스트적인 접근 방식을 택했다고 언급했다.[12] 밴드는 30~40곡을 썼고, 이 중 15곡을 앨범에 수록했다.
몇 년간 프루시안테는 헤로인과 코카인에 중독되어 가난에 시달리고 죽음에 가까워졌다.[10] 1998년, 친구들의 설득으로 약물 재활 치료를 받은 그는 베이시스트 플리의 권유로 밴드에 다시 합류했다. 재활 치료를 통해 프루시안테는 록 스타덤에 대한 생각을 바꾸었고, ''롤링 스톤''과의 인터뷰에서 "록 스타가 되면 사람들을 속이는 것이라고 생각했지만, 더 이상 그렇게 생각하지 않아요."라고 말했다.
프루시안테의 복귀와 함께, 레드 핫 칠리 페퍼스는 새 앨범에 대한 아이디어를 구상하기 시작했다. 플리는 U2의 ''주로파''와 같은 일렉트로닉 음악의 영향을 받은 앨범을 제안했지만, 여러 프로듀서 (데이비드 보위 포함)에게 거절당한 후, 얼터너티브 록 방향으로 선회했다.[11]
3. 작곡 및 녹음
밴드는 릭 루빈을 프로듀서로 다시 선택했고, 로스앤젤레스의 셀로 스튜디오에서 3주 만에 녹음을 마쳤다. 짐 스콧이 오디오 엔지니어로 참여해 "건조하고 펀치감" 있는 사운드를 만들고자 했다.[12] 밴드 멤버들은 같은 방에서 동시에 악기를 연주하며 녹음했고, 오버더빙은 최소화했다.
1998년 9월, 밴드는 다니엘 라노이스의 캘리포니아주 옥스나드에 있는 El Teatro 스튜디오에서 데모("Teatro Sessions")를 녹음했다.[13] 이 데모 버전들은 앨범 수록 버전과는 다른 악기 편성과 가사를 가지고 있었다.
3. 1. 추가 자료
Californication영어 세션 동안 녹음된 많은 곡들은 싱글이나 아이튠즈 보너스 트랙으로 나중에 발매되었다. 〈공 리〉는 일본반 보너스 트랙으로 수록되었다.
| 제목 | 출처 |
|---|---|
| 〈공 리〉 | 〈스카 타투〉 |
| "Instrumental #1" | |
| 〈Teatro Jam〉 | 〈Around the World〉 |
| "How Strong" | 〈Otherside〉 |
| "Slowly Deeply" | 〈Universally Speaking〉 |
| "Fat Dance" | 아이튠즈 보너스 트랙 |
| "Over Funk" | |
| "Quixoticelixer" | |
| "Instrumental #2" | Californication영어 보너스 디스크 |
| 〈벙커 힐〉 | 〈Fortune Faded〉 |
4. 구성
''Californication''의 가사는 밴드 멤버들이 겪은 개인적, 직업적 갈등에서 비롯되었다. 앤서니 키디스는 이 앨범을 통해 "캘리포니아에서 아메리칸 드림을 찾아 길을 잃은 방황하는 영혼들의 이야기를 들려주고 싶었다"고 밝혔다.[14]
"Porcelain"은 키디스가 YMCA에서 만난, 어린 딸과 함께 살면서 헤로인 중독과 싸우려던 젊은 미혼모에게서 영감을 받아 만들어졌다.[14] "Emit Remmus"는 스파이스 걸스의 멜라니 C와의 짧은 관계에서 영감을 받았다.[17] "Scar Tissue"의 기타 라인은 멀리 떨어진 두 음을 사용했지만 멋진 리듬을 만들려는 시도였다.[16] "Get on Top"은 와우 페달을 많이 사용한 곡으로, 퍼블릭 에너미를 들은 직후 잼 세션에서 만들어졌다.[16] "Savior"는 딜레이 등 강력한 이펙트 페달을 사용한 곡이다.[16] "Around the World"는 프루시안테가 집에서 만들었지만, 복잡한 리듬 때문에 밴드와 함께 연주해야 했다.[16]
타이틀곡 "Californication"은 캘리포니아의 라이프스타일, 특히 할리우드의 "가짜" 본질을 나타내기 위한 것이며, 커트 코베인을 언급한다. 이 음반은 칠리 페퍼스에게 스타일의 변화였으며, 특히 ''One Hot Minute''과 비교할 때 더욱 두드러졌다.
5. 홍보 및 발매
레드 핫 칠리 페퍼스는 앨범 홍보를 위해 인터넷을 적극 활용했다. 밴드의 웹사이트에서 ''Californication''의 새로운 곡들을 스트리밍하고, "Fleamail"이라는 인터넷 게시물을 통해 팬들과 소통했다. 또한 앨범 발매 직전, 콜럼바인 고등학교 총기 난사 사건에 대한 대응으로 "Stop The Hate"라는 주제로 미국 전역의 고등학교 무도회에서 공연하며 젊은 관객들에게 다가갔다.
''Californication''은 1999년 6월 8일 워너 브라더스 레코드를 통해 발매되었다.[28] 이 앨범은 빌보드 200 차트에서 3위로 데뷔하여[19] 미국에서 800만 장 이상 판매되어 미국 음반 산업 협회로부터 8× 플래티넘 인증을 받았다. 또한 영국, 호주, 핀란드, 이탈리아, 뉴질랜드, 노르웨이, 스웨덴 등 여러 국가에서 차트 1위를 기록했다.[56] 2019년 기준으로 ''Californication''은 전 세계적으로 1,500만 장 이상 판매되어 레드 핫 칠리 페퍼스의 최고 판매 앨범이 되었다.[21]
''Californication''의 상업적 성공에는 싱글들의 인기가 큰 영향을 미쳤다.[21] 특히 "Scar Tissue", "Otherside", "Californication" 세 곡은 큰 인기를 얻었으며,[21] "Scar Tissue"는 빌보드 핫 100에서 9위에 올랐고, 메인스트림 록 차트에서 16주 동안 1위를 차지했다.
5. 1. Californication Tour
음반 ''Californication'' 발매 직후, 밴드는 이 음반을 지원하기 위해 미국에서 시작하여 월드 투어를 시작했다. 미국 투어의 마지막을 장식하기 위해, 레드 핫 칠리 페퍼스는 폭력 사태로 악명 높았던 우드스톡 '99의 마지막 무대를 장식해 달라는 요청을 받았다.[24] 밴드는 도착하기 몇 분 전에 관중들과 들판의 모닥불이 통제 불능 상태가 되었다는 소식을 들었다.[24] 레드 핫 칠리 페퍼스가 셋을 마무리하기 위해 지미 헨드릭스 익스피리언스의 "Fire"의 커버 버전을 공연했을 때, 군중 서핑과 모싱을 하던 여러 여성들이 강간당하고 근처의 재산이 약탈 및 파괴되면서 혼란이 더욱 심화되었다.[25] The Washington Post는 "Fire"를 공연하기로 한 결정이 축제 전에 이미 예정되어 있었으며, 진행 중인 화재에 대한 대응이 아니었다고 보도했다.[25]밴드는 유럽 투어를 시작하기 위해 1999년 8월 14일 모스크바의 붉은 광장에서 20만 명이 넘는 군중을 상대로 무료 공연을 펼쳤다. 유럽 공연 이후, 그룹은 KROQ 라디오 콘테스트 우승자들을 위해 뉴욕의 Windows on the World에서 공연을 했고, 일본 투어 후 빅 데이 아웃 페스티벌에서 공연을 했다. 그러나 플리는 투어의 영향으로 힘든 콘서트를 해야 했고, 결과적으로 금전적인 보상이 적었다고 느꼈다. 이 공연들은 ''Californication'' 투어의 나머지 일정을 마무리했다.
6. 평가
''Californication''은 ''One Hot Minute''와는 대조적으로 음악 평론가들로부터 매우 좋은 평가를 받았으며, 전 세계적으로 더 큰 성공을 거두었다.[28] 롤링 스톤은 앤서니 키디스의 획기적으로 개선된 보컬을 높이 평가하며, "그의 성대는 십자로를 거쳐 재활을 거친 후, 이제까지 들어본 적 없는 음역, 울림, 음정, 소울풀함, 멜로디 감각을 갖게 되었다"고 평했다.[5] "Otherside"와 "Porcelain"과 같은 곡들은 "스매싱 펌킨스"와 유사하다는 평을 받았으며, 앨범 전체는 "계시적"이며 "레드 핫 칠리 페퍼스는 이제 펑크의 진정한 성배, 즉 난해한 신화와 충족할 수 없는 음악성의 조화로, 영혼을 구원하고, 공동체를 묶고, 병든 자를 치유하는 방향으로 나아가고 있다"고 평가했다.[5] 마이애미 헤럴드의 하워드 코헨은 ''Californication''이 이전 작품보다 크게 발전했으며, 밴드의 "가장 뛰어난 음악"을 담고 있다고 칭찬했다.[36] 에드먼턴 저널의 산드라 스페로우네스는 "엄청난 약" 앨범이 성공할 것이며, "Scar Tissue"와 "Otherside"가 차트 정상에 오를 것이라고 예측했다.[37]
다른 평론가들은 앨범의 성공을 존 프루시안테의 복귀 덕분이라고 평했다. 올뮤직의 그렉 프라토는 "밴드의 부활의 분명한 이유는 기타리스트 존 프로시안테의 재등장"이라며, 그를 "전형적인 RHCP 기타리스트"라고 칭했다.[28] 엔터테인먼트 위클리 역시 밴드의 사운드를 "더 편안하고, 덜 거슬리며, 그들만의 방식으로 이전보다 더 내성적인 앨범"으로 변화시킨 데 프로시안테의 공을 돌렸다.[18]
많은 평론가들이 밴드의 새로운 사운드를 신선하다고 느꼈지만, ''NME''는 칠리 페퍼스가 그들의 특징인 펑크 사운드를 거의 사용하지 않은 것에 대해 비판했다.[39] ''피치포크''는 이 앨범이 ''One Hot Minute''보다 뛰어나다고 평가하면서도, ''Californication''에는 ''Blood Sugar Sex Magik''에서 항상 존재했던 펑크가 부족하다고 느꼈다.[33] 또한 일부 가사가 지나치게 성적인 것에 대해 비판했지만, 프로시안테를 "지금 당장 최고의 미국 록 기타리스트"로 꼽았다.[33] 평론가 로버트 크리스트가우는 앨범에 한 개의 별을 주었으며, 밴드를 "뉴에이지 섹스광"이라고 묘사했다.[40]
''Californication'' 발매 당시, 일부 청취자들은 과도한 다이나믹 레인지 압축 및 디스토션(음악)에 대해 불만을 제기했다.[43] 이러한 비판은 2000년대 내내 지속되었고, 일부 언론인들은 ''Californication''을 라우드니스 워의 영향을 받은 앨범의 예로 언급했다.[43][44][45]
2003년, 롤링 스톤은 롤링 스톤 선정 500대 명반 목록을 발표했고, ''Californication''은 399위에 올랐다.[46] 이 앨범은 2012년 개정 목록에서는 401위로 떨어졌지만,[47] 2020년과 2024년 개정 목록에서는 286위로 상승했다.[48] 2015년, 얼티메이트 클래식 록의 스태프는 ''Californication''을 1990년대 최고의 록 앨범 중 하나로 선정했다.[49]
7. 곡 목록
모든 곡들은 플리, 존 프루시안테, 앤서니 키디스, 채드 스미스에 의해 작사/작곡되었다.
| 번호 | 제목 | 재생 시간 |
|---|---|---|
| 1 | Around the World | 3:58 |
| 2 | Parallel Universe | 4:30 |
| 3 | Scar Tissue | 3:37 |
| 4 | Otherside | 4:15 |
| 5 | Get on Top | 3:18 |
| 6 | Californication | 5:21 |
| 7 | Easily | 3:51 |
| 8 | Porcelain | 2:43 |
| 9 | Emit Remmus | 4:00 |
| 10 | I Like Dirt | 2:37 |
| 11 | This Velvet Glove | 3:45 |
| 12 | Savior | 4:52 |
| 13 | Purple Stain | 4:13 |
| 14 | Right on Time | 1:52 |
| 15 | Road Trippin' | 3:25 |
- 〈Around the World〉는 영화 《BECK》의 오프닝 테마로 사용되었으며, 빌보드 최고 7위를 기록했다. 마지막 후렴구는 플리의 딸의 아이디어에서 비롯되었다.
- 〈Parallel Universe〉는 싱글로 발매되지 않았음에도 베스트 앨범에 수록되었다.
- 〈Scar Tissue〉는 그래미 상을 수상했다.
- 〈Otherside〉는 반복되는 비트를 기조로 한 발라드 곡이다.
- 〈Californication〉은 앨범 타이틀 곡으로, 가사에 커트 코베인에 대한 내용과 얼터너티브 록의 종말, 캘리포니아주에 대한 감정을 담고 있다.
- 〈This Velvet Glove〉는 플리가 〈Road Trippin'〉과 함께 싱글 컷을 고민했던 곡이다.
- 〈Right on Time〉은 라이브 공연 시 인트로로 더 클래시의 London Calling이 연주되는 경우가 많다.
- 〈Road Trippin'〉은 드럼이 없는 어쿠스틱 곡으로, 앤서니와 플리가 실제로 했던 미국 방랑 여행에 대한 내용을 담고 있다.
- 〈Gong Li〉는 일본반 보너스 트랙이다.
8. 참여
사운드 온 사운드(Sound on Sound)와 올뮤직(AllMusic)에 따른 크레딧.[51][52]
8. 1. 레드 핫 칠리 페퍼스
| 참여 | 역할 |
|---|---|
| 앤서니 키에디스 | 리드 보컬, 오버더빙 백 보컬 |
| 존 프루시안테 | 일렉트릭 기타, 슬라이드 기타, "This Velvet Glove"와 "Road Trippin'"의 어쿠스틱 기타, 백 보컬 |
| 플리 | 베이스 기타, "Road Trippin'"의 어쿠스틱 베이스 기타, 백 보컬 |
| 채드 스미스 | 드럼, 퍼커션 |
| 그렉 커스틴 | 키보드 |
| 패트릭 워렌 | "Road Trippin'"의 챔벌린 오르간 |
| 로렌스 아제라드 | 아트 디렉션 |
| 소냐 코스코프 | 사진 |
| 레드 핫 칠리 페퍼스 | 아트 디렉션 |
| 토니 울리스크로프트 | 사진 |
| 린지 체이스 | 프로덕션 코디네이터 |
| 그렉 콜린스, 마이크 니콜슨 | 추가 엔지니어링 |
| 그렉 피델만 | 추가 엔지니어링 |
| 제니퍼 힐리어드 | 보조 엔지니어 |
| 크리스 홈스 | 믹스 엔지니어 |
| 옥희 김 | 보조 엔지니어 |
| 블라도 멜러 | 마스터링 |
| 릭 루빈 | 프로듀싱 |
| 데이비드 쉬프만 | 추가 엔지니어링 |
| 짐 스콧 | 엔지니어, 믹싱 |
| 존 소렌슨 | 추가 엔지니어링[51][52] |
8. 2. 추가 음악가
Sound on Sound영어와 AllMusic영어에 따른 크레딧.[51][52]9. 차트
순위