신에이 동화
1. 개요
신에이 동화는 1965년 쿠스베 다이키치로가 설립한 일본의 애니메이션 제작사로, 1976년 현재의 사명으로 변경되었다. 1979년 TV 애니메이션 《도라에몽》을 제작하며 큰 성공을 거두었고, 이후 《짱구는 못말려》를 제작하며 장수하는 애니메이션 제작사로 자리매김했다. TV 아사히의 자회사이며, 극장판 애니메이션, TV 애니메이션, ONA 등 다양한 작품을 제작하고 있다.
이미지 준비중입니다.
| 회사 명칭 | 신에이 동화 주식회사 |
|---|---|
| 영문 회사 명칭 | SHIN-EI ANIMATION Co., Ltd. |
| 종류 | 주식회사 |
| 설립 | 1965년 12월 (유한회사 에이 프로덕션) 1976년 9월 9일 (신에이 동화 주식회사) |
| 전신 | 에이 프로덕션 |
| 위치 | 니시토쿄시, 도쿄도, 일본 |
| 창립자 | 구스베 다이키치로 |
| 소유주 | TV 아사히 코퍼레이션 |
| 산업 | 일본 애니메이션 |
| 공식 웹사이트 | 신에이 동화 공식 웹사이트 |
| 자본금 | 1억 엔 (2024년 3월 31일 기준) |
|---|---|
| 발행 주식 총수 | 160,000주 |
| 순이익 | 10억 2,300만 엔 (2024년 3월기) |
| 총 자산 | 114억 2,700만 엔 (2024년 3월 31일 기준) |
| 대표이사 사장 | 우메자와 미치히코 |
|---|
| 직원 수 | 143명 (2024년 3월 1일 기준) |
|---|
| 주주 | TV 아사히 100% |
|---|
| 자회사 | SynergySP |
|---|
-
니시토쿄시의 기업 -
데이비드 프로덕션
2007년 설립된 일본 애니메이션 제작사 데이비드 프로덕션은 덴츠, GDH, 곤조 출신 스태프들이 독립하여 설립되었으며, 2009년 《리스토란테 파라디조》를 시작으로 애니메이션 제작을 시작, 《죠죠의 기묘한 모험》 시리즈, 《일하는 세포》, 《불꽃 소방대》 등의 주요 작품을 제작했다. -
니시토쿄시의 기업 -
매직 버스 (스튜디오)
매직 버스는 데자키 사토시가 1972년에 설립한 일본 애니메이션 제작 스튜디오로, 작화 스튜디오에서 시작하여 TV 시리즈, 장편 작품, 하청 제작 등 다양한 애니메이션 제작 활동을 펼치고 있다. -
신에이 동화 -
쌍둥이 맑음
도쿄 스가모에 사는 쌍둥이 남매 루나와 주니가 부모님 해외 출장 중 이웃의 도움을 받으며 성장하는 이야기로, 유치원 생활과 상점가 탐험, 작은 모험을 통해 가족애와 이웃 간의 정을 보여주며, 2009년에는 TV 애니메이션으로도 제작되었다. -
신에이 동화 -
정글은 언제나 맑은 뒤 흐림
정글은 언제나 맑은 뒤 흐림은 김다니치 렌쥬로가 그린 만화로, 정글 소년 하레와 정체불명의 소녀 구우를 중심으로 한 일상 코미디 작품이며, 만화, 애니메이션, OVA 등으로 제작되었다. -
1976년 설립된 기업 -
HMM (기업)
HMM은 1976년 아시아상선으로 설립되어 현대그룹에 편입된 후 컨테이너선, 벌크선 등을 운영하는 대한민국의 해운 회사로, 세계 3대 해운 동맹 '디 얼라이언스'의 정회원이며, 현대그룹에서 분리되어 한국산업은행이 최대 주주가 되었고, 2023년 매각 시도가 무산되었다. -
1976년 설립된 기업 -
한국전력기술
한국전력기술은 1975년에 설립된 발전소 설계 전문 회사이며, 한국원자력연구소와 미국의 번즈 앤 로우사의 합작으로 설립되어 한국전력의 자회사로 편입되었고, 원자력 및 화력 발전소 설계 분야를 주요 사업으로 한다.
2. 사명의 유래
'신에이'라는 사명은 쿠스베 다이키치로의 인터뷰에 따르면 "신생 A 프로", "새로운 A 프로덕션"이라는 의미이며, 신예라는 의미라고 설명하지는 않았다. 발족 당시 신에이 동화 임원을 맡았던 오오츠카 야스오도 자신의 저서에서 신생 A 프로라는 의미라고 기록하고 있다. 공식 사이트에서는 "새로운 A 프로 = '신A'", 그리고 "애니메이션 업계의 '신예'가 되고 싶다"고 전하고 있다. 새롭게 만들어진 로고 타입은 신에이의 "A"에 만화풍의 머리와 손을 붙인 마스코트 캐릭터와 같은 디자인으로 되어 있다. 쿠스베가 디자인한 이 캐릭터의 이름은 "에이쨩"이다.
3. 역사
신에이 동화는 1965년 12월, 도에이 애니메이션 출신 애니메이터 쿠스베 다이키치로에 의해 에이 프로덕션으로 시작되었다.
TV 애니메이션 초창기, 도쿄 무비는 《빅 X》로 경영 위기에 처했고, 이를 극복하기 위해 후지오카 유타카 사장이 쿠스베 다이키치로에게 제작 협력을 제안했다. 쿠스베는 시바야마 츠토무, 코바야시 오사무 등과 함께 A 프로덕션을 설립, 시부야구 요요기에 기반을 두었다.
도쿄 무비는 영업, A 프로덕션은 제작을 담당(자본 관계 없음)하는 협력 관계였다. 쿠스베 산키치로는 도쿄 무비에서 형을 도왔다. 도에이 애니메이션이 TV 애니메이션 중심으로 전환하며, 오오츠카 야스오, 미야자키 하야오, 타카하타 이사오 등 주요 인력들이 A 프로덕션으로 이적, 《거인의 별》, 《루팡 3세 (TV 제1 시리즈)》, 《명랑 개구리 뽕키치》 등 다양한 작품을 제작했다.
A 프로덕션은 작화, 연출, 미술, 마무리 부문을 갖추고 전성기에는 TV 애니메이션 5편을 동시 제작했다. 그러나 1974년 쿠스베 다이키치로의 병과 도쿄 무비의 미국 시장 진출로 위기를 맞았다. 쿠스베는 자체 기획, 제작사로 전환하기 위해 1976년 도쿄 무비와 협력을 종료하고, 신에이 동화로 사명을 변경했다.
이후 타나시시(현 니시토쿄시)로 이전, 경영을 슬림화하고, 도라에몽 영상화 권리를 획득했다. 1979년 《도라에몽》을 성공시키며 기반을 다졌다.
1982년 사옥 이전 후, 후지코 후지오 작품, 월간 코로코로 코믹 연재작 등 다양한 애니메이션을 TV 아사히 계열로 방영했다. 1992년 《짱구는 못말려》를 시작했다.
2003년 TV 아사히와 자본 제휴, 2010년 완전 자회사가 되었다. 2009년 니시토쿄시에 신사옥을 준공했다.
2012년 우메자와 미치히코 사장 취임, 2017년 SynergySP 자회사화, 2018년 기획 개발 부문 강화, 2021년 개더링 홀딩스와 디지털 작화 스튜디오 설립, 2022년 고베시에 스튜디오를 개설했다.
3.1. A 프로덕션 시대 (1965년 ~ 1976년)
A 프로덕션(약칭 A 프로)의 이름은 "첫 글자인 A와 에이스라는 의미를 담아 대충 붙인 것 같다"고 창립자 쿠스베 다이키치로가 밝혔다.
TV 애니메이션 초창기, 인형극단 출신자들이 설립한 도쿄 무비는 TV 애니메이션 《빅 X》로 경영 위기에 처했고, 이 실패를 바탕으로 제작 체제를 정비하고자 했다. 당시 도쿄 무비 사장 후지오카 유타카가 도에이 애니메이션(현 도에이 애니메이션)에서 독립한 애니메이터 쿠스베 다이키치로에게 제안하면서 A 프로덕션이 창립되었다. 쿠스베는 도에이 동화의 신인 애니메이터였던 시바야마 츠토무, 코바야시 오사무에게 말을 걸었고, 조금 늦게 카바시마 요시오, 모리시타 케이스케가 쿠스베와 합류하여 총 5명이 창립 멤버가 되었다. A 프로는 시부야구 요요기에 기반을 두었다.
도쿄 무비는 영업을, A 프로는 제작을 담당하는 업무 제휴 형태(자본 관계 없음)를 취했다. 쿠스베의 동생 쿠스베 산키치로는 도쿄 무비에 입사하여 제작 관리 스태프로서 형 다이키치로를 지원했다. 이후 도에이 동화도 극장 장편 애니메이션에서 신인을 중심으로 한 TV 애니메이션 제작으로 방향을 전환하면서, 도에이 동화의 장편 및 중견 스태프들이 잇따라 A 프로로 이적해 왔다. 코야마 레이지, 요시다 시게츠구, 오오츠카 야스오, 미야자키 하야오, 타카하타 이사오, 코다베 요이치 등 이적해 온 애니메이터와 연출가들, 그리고 정기 채용으로 육성된 당시 신인 나카무라 에이이치 등이 도쿄 무비의 대표작인 《오바케의 Q 타로》, 《거인의 별》, 《루팡 3세 (TV 제1 시리즈)》, 《명랑 개구리 뽕키치》, 《황야의 소년 이사무》, 《천재 바카본》 등 수많은 작품을 다루었다.
작화 및 연출 스태프 외에 미술 부문과 마무리 부문도 갖추고 있었으며, 최전성기에는 TV 애니메이션 5작품을 동시에 제작하기도 했다. 그러나 1974년, 창립자 쿠스베 다이키치로가 병으로 1년간 요양하게 되었고, 도쿄 무비의 후지오카는 일본 시장에 대한 관심을 잃고 미국 시장 개척에 힘쓰면서 도쿄 무비 제작 작품 수가 감소했다. 이러한 배경과 경영 위기로 인해 실제 제작만 하는 체제에 한계를 느낀 쿠스베는 자체 기획 및 제작을 하는 회사로 만들기 위해 1976년 《원조 천재 바카본》을 마지막으로 도쿄 무비와의 제휴를 원만하게 해소하고 독립했다. A 프로는 1976년 9월 9일, 사명을 '신에이 동화 주식회사'로 변경했다.
3.2. 신에이 동화 시대 (1976년 ~ 현재)
신에이 동화는 사옥을 타나시시(현 니시토쿄시) 키타하라쵸로 이전하고, 마무리 부문을 분리하고 작화 스태프를 대폭 감축하여 경영을 슬림화했다. 이때 독립한 작화 스태프들이 아세아당 등의 스튜디오를 설립했다. 쿠스베 산키치로는 전무이사로서 신에이 동화로 이적하여 형 다이키치로와 함께 경영을 지원했다. A 프로에서 신에이 동화로 독립하면서 도쿄 무비가 갖고 있던 도라에몽의 영상화 권리를 후지오 프로덕션으로부터 양도받았다.
도쿄 무비에서 독립 후 첫 작품은 PR용 단편 영화 《초원의 아이 텐구리》(1977년)였다. 1979년 TV 애니메이션 《도라에몽》을 다시 애니메이션화하여 성공을 거두었고, 이는 신에이 동화 경영의 초석이 되었다.
1982년에는 사옥을 타나시시(현 니시토쿄시) 미나미초로 이전했다. 일부 스태프는 구 스튜디오에 남아 에클라 애니멀을 설립했다. 1980년대를 중심으로 후지코 후지오 작품과 '월간 코로코로 코믹' 연재 작품 등을 애니메이션화하여 TV 아사히 계열을 중심으로 방영했다. 1992년에는 타나시시(현 니시토쿄시) 혼초에 사옥을 신축하여 이전했다. 이 건물은 '도라에몽 빌딩'이라는 애칭으로 불렸다. 같은 해 TV 애니메이션 《짱구는 못말려》가 시작되었다.
2003년 1월, TV 아사히가 신에이 동화 주식 10%를 취득하여 자본 제휴를 맺었다. 2009년 4월부터 TV 아사히가 신에이 동화 주식 대부분을 취득하여 연결 자회사가 되었고, 2010년 10월 15일, TV 아사히가 쿠스베 다이키치로가 보유한 주식을 추가 취득하여 100% 자회사가 되었다.
2009년 11월, 도쿄도도 제5호 신주쿠 오메선를 따라 니시토쿄시 타나시초에 신사옥을 준공하여 입주를 시작했다. 구 사옥은 '레이먼드 타나시 호이쿠엔'으로 전용되었다.
2012년 7월, 우메자와 미치히코 상무가 대표이사 사장으로 취임했다. 2017년 4월, SynergySP를 자회사화했다.
2018년부터 기획 개발 부문을 강화했다. 2019년에는 81 프로듀스와 콜라보레이션으로 유튜브 프로젝트 'What 声 You?'를 시작했다. 2021년 1월에는 스톱 모션 애니메이션 《PUI PUI 몰카》가 큰 반향을 일으켰다.
2021년 11월, 개더링 홀딩스와 공동으로 디지털 작화 스튜디오를 도쿄도 나카노구에 설립한다고 발표했고, 2022년 9월, 효고현 고베시에 스튜디오를 개설했다.
신에이 동화의 대표작은 TV 애니메이션 《도라에몽》, 《짱구는 못말려》 (TV 아사히 계열), 극장용 장편 애니메이션 《도라에몽》, 《짱구는 못말려》 시리즈이다.
신에이 동화 제작 주요 작품
| 연도 | 제목 |
|---|---|
| 1979년 ~ 2005년 | 도라에몽 |
| 1979년 | 붉은 새의 마음 |
| 1980년 ~ 1982년 | 괴물군 |
| 1981년 ~ 1987년 | 닌자 핫토리군 |
| 1982년 | 게임 센터 아라시 |
| 1982년 ~ 1984년 | 후쿠찬 |
| 1983년 ~ 1985년 | 영구 (TMS 엔터테인먼트와 공동 제작) |
| 1984년 | 오야네코 보우냔 |
| 1985년 ~ 1988년 | 프로 골퍼 사루 (스튜디오 딘과 공동 제작) |
| 1985년 ~ 1987년 | 유령 Q타로 |
| 1987년 ~ 1989년 | 에스퍼 마미 |
| 1987년 ~ 1989년 | 울트라 B |
| 1987년 ~ 1989년 | 머머리 동자 |
| 1988년 | 뉴 프로 골퍼 사루 |
| 1988년 | 비리켄 |
| 1988년 ~ 1992년 | 미스터 아짓코 |
| 1989년 ~ 1992년 | 오봇챠마 군 |
| 1989년 | 비리켄 난데모 쇼카이 |
| 1989년 ~ 1992년 | 웃는 세일즈맨 |
| 1989년 ~ 1991년 | 치푸이 |
| 1990년 ~ 1991년 | 가타피시 |
| 1990년 | 후지코 후지오 A의 마마코 |
| 1990년 | 808 초 효리 케와이시 |
| 1991년 | 도로론파! |
| 1991년 ~ 1992년 | 21 에몬 |
| 1992년 ~ 현재 | 크레용 신짱 |
| 1992년 | 사스라이 군 |
| 1997년 ~ 1998년 | 닌자 펭귄 마루 |
| 1998년 | 요시모토 무칫코 모노가타리 |
| 1999년 ~ 2001년 | 주간 스토리랜드 |
| 2001년 | 하레와 구우 |
| 2002년 ~ 2009년 | 아따맘마 |
| 2004년 ~ 2008년 | 닌자 핫토리군 |
| 2005년 ~ 현재 | 도라에몽 |
| 2007년 | 두 개의 호두/Two Walnuts |
| 2009년 ~ 2010년 | 5남매 이야기/Gokyoudai Monogatari |
| 2010년 ~ 2011년 | 스프릿츠! ~영원한 최고의 친구~(Stitch! Best Friends Forever) (디즈니와 공동 제작) |
| 2012년 | 에어리어의 기사 |
| 2013년 ~ 2015년 | 닌자 핫토리군 리턴즈 (릴라이언스 미디어웍스와 공동 제작) |
| 2012년 ~ 2014년 | 쿠로마녀 씨가 간다!! |
| 2014년 | 옆자리 세키 씨 |
| 2014년 | 전파녀와 청춘남 |
| 2014년 ~ 2016년 | 괴도 조커 |
| 2016년 | 트릭스터 (TMS 엔터테인먼트와 공동 제작) |
| 2016년 | 신 아따맘마 |
| 2017년 | 웃는 세일즈맨 NEW |
| 2017년 | 우아한 요괴 아파트의 생활 |
| 2018년 ~ 2020년 | Pochitto Hatsumei: Pikachin-Kit (OLM과 공동 제작) |
| 2018년 ~ 2022년 | 장난을 잘 치는 타카기 양 |
| 2018년 ~ 2019년 | 바랑가이 143 (ASI 스튜디오와 공동 제작, TV 아사히로 표기) |
| 2019년 | Null & Peta |
| 2020년 | 8번째 아들? 설마! |
| 2020년 | 킨 다 테레비 (Lesprit와 공동 제작) |
| 2020년 | 슈퍼 스파이 라이언 (애니메이션, Sunlight Entertainment 및 Pocket.watch와 공동 제작) |
| 2021년 ~ 2022년 | PUI PUI 몰카 / PUI PUI 몰카 운전교실 (Japan Green Hearts와 공동 제작) |
| 2021년 | 아이돌! |
| 2021년 | 하얀 소리 |
| 2021년 ~ 현재 | iii 아이스크린 (TIA와 공동 제작) |
| 2021년 | The World Ends with You - The Animation (DOMERICA와 공동 제작) |
| 2022년 | 커플 즈 (SynergySP와 공동 제작) |
| 2022년 | 치미모 |
| 2023년 ~ 2024년 | 내 마음의 위험한 녀석 |
| 2024년 | 미스터 빌런의 휴일 (SynergySP와 공동 제작) |
| 2024년 | 치유 마법의 잘못된 사용법 (Studio Add와 공동 제작) |
| 2024년 | 라쿠텐 판다! |
4. 작품 목록
신에이 동화는 A 프로덕션 시절을 포함하여 텔레비전 애니메이션, 극장용 장편 애니메이션, OVA, 특집 애니메이션 등 다양한 종류의 애니메이션 작품을 제작, 발표했다. 대표작으로는 TV 아사히 계열의 도라에몽, 짱구는 못말려 시리즈가 있다.
자세한 작품 목록은 다음과 같다.
* 텔레비전 애니메이션: 하위 섹션 '텔레비전 애니메이션' 참고
* 영화: 하위 섹션 '영화' 참고
* OVA: 하위 섹션 'OVA' 참고
* 기타: 하위 섹션 '기타' 참고
4.1. 텔레비전 애니메이션
다음은 A 프로덕션 시대와 신에이 동화 시대의 텔레비전 애니메이션 작품을 정리한 표이다.
| 시작 연도 | 방송 기간 | 제목 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 1965년 | 8월 - 1967년 6월 | 오바케의 Q 타로 | |
| 1967년 | 4월 - 1968년 4월 | 파만 | 공동 제작: 스튜디오 제로 |
| 7월 - 1968년 12월 | 코메트상 | 제1기 (드라마) 실사 합성 애니메이션 작화 | |
| 1968년 | 3월 - 1971년 9월 | 거인의 별 | |
| 4월 - 1969년 3월 | 몬스터 왕자 몽짱 | 공동 제작: 스튜디오 제로 | |
| 1969년 | 4월 - 9월 | 우메보시 덴카 | |
| 10월 - 1970년 12월 | 무민 | 1 - 26화까지 | |
| 12월 - 1971년 11월 | 어택 No.1 | ||
| 1971년 | 2월 - 3월 | 진호 무챠베에 | |
| 9월 - 1972년 6월 | 천재 바카본 | ||
| 9월 - 1972년 12월 | 신 오바케의 Q 타로 | ||
| 10월 - 1972년 3월 | 루팡 3세 | ||
| 1972년 | 4월 - 1973년 3월 | 아카도 스즈노스케 | |
| 10월 - 1974년 9월 | 명랑 개구리 뽕키치 | ||
| 1973년 | 3월 - 9월 | 정글 쿠로베 | |
| 4월 - 1974년 3월 | 황야의 소년 이사무 | ||
| 10월 - 1974년 3월 | 에이스를 노려라! | ||
| 10월 - 1974년 9월 | 사무라이 자이언츠 | ||
| 공수도 바보 일대 | |||
| 1974년 | 4월 - 9월 | 유도찬가 | |
| 10월 - 1976년 3월 | 개구쟁이 삐뽀 | ||
| 1975년 | 4월 - 9월 | 감바의 모험 | |
| 10월 - 1977년 9월 | 원조 천재 바카본 |
| 시작 연도 | 방송 기간 | 제목 | 감독 | 비고 |
|---|---|---|---|---|
| 1979년 | 2월 - 7월 | 일본 명작 동화 시리즈 붉은 새의 마음 | 키노시타 타다시 야부키 키미오 | |
| 4월 - 2005년 3월 | 도라에몽 (TV 아사히판 제1기) | 모토히라 료 →시바야마 츠토무 | 후지코 후지오 극장 | |
| 1980년 | 9월 - 1982년 9월 | 몬스터 왕자 몽짱 (제2작) | 후쿠토미 히로시 | |
| 1981년 | 9월 - 1987년 12월 | 꾸러기 닌자 토리 | 사사카와 히로시 (총감독) | |
| 1982년 | 4월 - 9월 | 게임센터 아라시 | 코하나자와 타메오 | 제작 협력: 츠치다 프로덕션 |
| 11월 - 1984년 3월 | 후쿠 짱 | 사사카와 히로시 (감수) 후지 미네오 | ||
| 1983년 | 4월 - 1985년 7월 | 파만(제2작) | 사사카와 히로시 (총감독) 하라다 마스지 | 후지코 후지오 극장 |
| 1984년 | 4월 - 1985년 3월 | 오요네코 부냥 | 사사카와 히로시 (총감독) 카스오카 히로시 | |
| 1985년 | 4월 - 1987년 3월 | 오바케의 Q 타로(제3작) | 사사카와 히로시 (총감독) 하라다 마스지 | 후지코 후지오 극장 |
| 4월 - 1988년 3월 | 프로골퍼 사루 | 니시무라 준지 | 제작 협력: 스튜디오 딘 | |
| 1987년 | 4월 - 1989년 3월 | 울트라 B | 사사카와 히로시 (총감독) 하라다 마스지 | 후지코 후지오 극장 |
| 4월 - 1989년 10월 | 에스퍼 마미 | 하라 케이이치 | ||
| 1988년 | 3월 - 1989년 10월 | 으랏차차 짠돌이네 | 야스미 테츠오 | |
| 4월 - 6월 | 신 프로골퍼 사루 | 니시무라 준지 | 제작 협력: 스튜디오 딘 | |
| 7월 - 1989년 3월 | 만능 비리몽 | 사사카와 히로시 (총감독) 니시무라 준지 | 제작 협력: 스튜디오 딘 | |
| 10월 - 1992년 3월 | 맛의 달인 | 타케우치 테츠오 | 제작 협력: 스튜디오 딘 | |
| 1989년 | 1월 - 1992년 9월 | 왕괴짜 돈만이 | 야스미 테츠오 | |
| 4월 - 9월 | 만능 비리몽 뭐든지 상회 | 사사카와 히로시 (총감독) 니시무라 준지 | 제작 협력: 스튜디오 딘, 라이프워크 | |
| 10월 - 1992년 9월 | 웃는 세일즈맨 | 쿠니토시로우 (총감독) 요네타니 요시토모 | ||
| 11월 - 1991년 4월 | 침푸이 | 혼고 미츠루 | ||
| 1990년 | 4월 - 1991년 3월 | 페에스케 | 사사카와 히로시 | |
| 7월 3일 | 후지코 후지오의 무마코 | 쿠니토시로우 | ||
| 10월 - 1991년 4월 | 팔백팔정표리 화장사 | 후쿠토미 히로시 (총감독) | ||
| 1991년 | 4월 - 9월 | 도로론팟! | 야스미 테츠오 | |
| 5월 - 1992년 3월 | 21에몽 | 하라 케이이치 | ||
| 1992년 | 3월 - 6월 | 사슬레이 군 | 쿠니토시로우 (총감독) 요네타니 요시토모 | |
| 4월 - | 짱구는 못말려 | 혼고 미츠루 하라 케이이치 무토 유지 | ||
| 1997년 | 7월 - 1998년 3월 | 닌자펭귄 만마루 | 야스미 테츠오 | |
| 1998년 | 10월 - 1999년 11월 | 요시모토 무칫코 이야기 | ||
| 1999년 | 10월 - 2001년 9월 | 주간 스토리랜드 | 각 화 제작 | |
| 2000년 | 3월 | 격동! 역사를 바꾸는 남자들 ~애니메이션 시즈오카현사~ | 마사키 신이치 | 시즈오카현 로컬 |
| 2001년 | 4월 - 9월 | 정글은 언제나 맑은 뒤 흐림 | 미즈시마 츠토무 | |
| 2002년 | 4월 - 2009년 9월 | 아따맘마 | 다이치 아키타로 야스미 테츠오 | |
| 2005년 | 4월 - | 도라에몽 (TV 아사히판 제2기) | 쿠스바 코조 (총감독) 젠 소이치로 야쿠와 신노스케 오스기 요시히로 오구라 히로후미 | |
| 2009년 | 10월 - 2010년 6월 | 쌍둥이 맑음 | 야스미 테츠오 | |
| 2010년 | 7월 - 2011년 3월 | 스티치! ~계속 최고의 친구~ | 야스미 테츠오 (총감독) 무기노 아이스 | |
| 2012년 | 1월 - 9월 | 에어리어의 기사 | 오구라 히로후미 | 제작 협력: 어센션 |
| 4월 - 2014년 2월 | 흑마녀 나가신다!! | 야스미 테츠오 | ||
| 2013년 | 5월 - 2017년 3월 | 인도판 꾸러기 닌자 토리 | 야스미 테츠오 키노 유 | 공동 제작: 릴라이언스 미디어 워크스 |
| 2014년 | 1월 - 5월 | 옆자리 세키군 | 무토 유지 | |
| 10월 - 12월 | 전자상가의 서점 아가씨 | 사토 마사후미 | ||
| 10월 - 2016년 12월 | 괴도조커 | 테라모토 사치요 | 애니메이션 제작 협력: 베가 엔터테인먼트 | |
| 2015년 | 10월 - 2016년 4월 | 신 아따맘마 | 오구라 히로후미 | |
| 2016년 | 10월 - 2017년 3월 | TRICKSTER -에도가와 란포 소년탐정단으로부터- | 무카이 마사히로 | 공동 제작: 톰스 엔터테인먼트 |
| 2017년 | 4월 - 6월 | 웃는 세일즈맨 NEW | 오구라 히로후미 | |
| 7월 - 12월 | 요괴 아파트의 우아한 일상 | 하시모토 미츠오 | 제작 협력: 시너지SP | |
| 2018년 | 1월 - 3월 | 장난을 잘 치는 타카기 양 | 아카기 히로아키 | |
| 1월 - 2020년 3월 | 포치와 발명 피카친 키트 | 키무라 류이치 | 공동 제작: 오·엘·엠 제작 협력: 시너지SP | |
| 2019년 | 4월 - 12월 | Go! Go! 고마짱 (제4기) | 콘도 노부히로 | 공동 제작: 스튜디오 팔레트 |
| 7월 - 9월 | 장난을 잘 치는 타카기 양 2 | 아카기 히로아키 | ||
| 2020년 | 4월 - 6월 | 팔남이라니, 그건 아니지! | 미우라 타츠오 | 제작 협력: 시너지SP |
| 10월 - 2021년 3월 | 카피바라 씨 | 츠키미 사토시히로 | 공동 제작: 레프리 | |
| 2021년 | 1월 - 3월 | 아이돌즈! | 나카노 쇼타 | 공동 제작: 레이 |
| 뿌이뿌이 모루카 | 미사토 토모키 | 공동 제작: 재팬 그린 하츠 스톱 모션 애니메이션 | ||
| 4월 - 6월 | 이 멋진 세계에 축복을 The Animation | 이치카와 료야 | 공동 제작: 도메리카 | |
| 순백의 소리 | 아카기 히로아키 | |||
| iii아이스크린 | 마츠무라 쥬리아 | 공동 제작: TIA | ||
| 2022년 | 1월 - 3월 | 장난을 잘 치는 타카기 양 3 | 아카기 히로아키 | |
| 4월 - 10월 | 뻐꾸기 커플 | 아카기 히로아키 (총감독) 시라하타 요시유키 | 공동 제작: 시너지SP | |
| 7월 - 9월 | 치미모 | 피아노 아루토 | ||
| iii아이스크린 2 | 마츠무라 쥬리아 | 공동 제작: TIA | ||
| 2023년 | 4월 - 6월 | 내 마음의 위험한 녀석 | 아카기 히로아키 | |
| 10월 - 12월 | 빅쿠리맨 | 츠키미 사토시히로 | 제작, 애니메이션 제작: 레프리 | |
| 2024년 | 1월 - 3월 | 내 마음의 위험한 녀석(제2기) | 아카기 히로아키 | |
| 휴일의 악당 | 코다카 요시노리 | 공동 제작: 시너지SP | ||
| 치유마법의 잘못된 사용법 | 오가타 타카히데 | 공동 제작: 스튜디오 애드 | ||
| 11월 - | 쇼핑 빵다! | 타카마츠 신지 | 제작 협력: DeeDee 애니메이션 스튜디오 |
현재 일본 텔레비전에서 방영 중인 작품은 굵게 표시되어 있다.
4.1.1. A 프로덕션
A 프로덕션(이하 A 프로)의 이름은 "첫 글자인 A, 에이스라는 의미 등으로 대충 붙였다"고 한다(창립자 쿠스베 다이키치로의 변)。
TV 애니메이션의 여명기에, 인형극단 출신자에 의해 창립된 도쿄 무비가 TV 애니메이션 《빅 X》로 경영 위기에 빠져, 그 실패를 바탕으로 제작 체제를 갖추려고 했다. 그래서 당시 도쿄 무비의 사장이었던 후지오카 유타카가 도에이 애니메이션에서 독립했던 애니메이터 쿠스베 다이키치로에게 말을 걸어 본 것이 창립의 계기였다. 그리고 쿠스베는 도에이 동화의 신인 애니메이터였던 시바야마 츠토무, 코바야시 오사무에게 말을 걸었고, 조금 늦게 카바시마 요시오, 모리시타 케이스케 2명이 쿠스베와 합류해, 총 5명이 창립 멤버가 되어, A 프로는 시부야구 요요기에 그 기반을 두고 있었다.
도쿄 무비는 영업을 담당하고, A 프로는 제작 담당으로서 업무 제휴(자본 관계 없음)라는 형태를 취했다. 그리고 쿠스베의 동생인 쿠스베 산키치로가 도쿄 무비에 입사해 제작 관리 스태프로서 형 다이키치로를 지지했다. 이윽고 도에이 동화도 극장 장편 애니메이션에서 신인을 중심으로 한 텔레비전 애니메이션 제작으로 방향 전환을 시작하면서 도에이 동화의 장편 스태프, 중견 스태프가 잇달아 A 프로에 이적해 왔다. 이들 이적조의 코야마 레이지, 요시다 시게츠구, 오오츠카 야스오, 미야자키 하야오, 다카하타 이사오, 코다베 요이치 등과 정기 채용으로 육성된 당시의 신인, 나카무라 에이이치 등 애니메이터나 연출가들이 도쿄 무비의 대표작인 《오바케의 Q 타로》, 《거인의 별》, 《루팡 3세 (TV 제1 시리즈)》, 《명랑 개구리 뽕키치》, 《황야의 소년 이사무》, 《천재 바카본》 등 수많은 작품을 다룬다.
작화·연출 스태프 외에 미술 부문·마무리 부문도 거느리고 있어, 최전성기에는 TV 애니메이션 5 작품을 동시에 제작하기도 했다. 그러나 1974년, 창립자인 쿠스베 다이키치로가 병으로 1년간 요양했고, 도쿄 무비의 후지오카가 일본 시장에 대한 관심을 잃고 미국 시장 개척을 위해 분주하게 움직이는 사이에 도쿄 무비 제작 작품의 수가 감소했다. 이러한 배경과 경영 위기를 맞이한 A 프로는 실제 제작만 하는 체제에 한계를 느꼈다. 쿠스베는 자사에서 기획·제작을 하는 회사로 만들기 위해 1976년의 《원조 천재 바카본》을 마지막으로 도쿄 무비와의 제휴를 원만하게 해소하고 독립했다. 이렇게 A 프로는 1976년 9월 9일에 사명을 '신에이 동화 주식회사'로 변경한다.
| 개봉 연도 | 제목 | 비고 |
|---|---|---|
| 1966년 | 코미디 역전 만화 | 도쿄 영화 실사 합성(애니메이션 작화) |
| 1969년 | 거인의 별 | ~ 1970년, TV 시리즈 재편집 |
| 1970년 | 어택 No.1 | ~ 1971년, TV 시리즈 재편집 |
| 1972년 | 팬더와 아기 팬더 | |
| 1973년 | 팬더와 아기 팬더 비 내리는 서커스의 권 |
4.1.2. 신에이 동화
신에이 동화는 사옥을 타나시시(현 니시토쿄시) 키타하라초로 이전하면서 재출발했다. 이 과정에서 마무리 부문을 분리하고 작화 스태프를 대폭 감축하여 경영을 슬림화했다. 이때 독립한 작화 스태프가 설립한 것이 아시아도 등의 스튜디오이다. 코야마가 이끌었던 미술 부문은 코야마 자신이 독립하는 형태로 일찍 폐지되었다. 도쿄 무비에 재직했던 쿠스베 산키치로는 전무이사로 신에이 동화에 이적하여 형 오오키치로와 함께 경영을 지원했다. A 프로에서 신에이 동화로 독립하면서 도쿄 무비가 가지고 있던 도라에몽의 영상화 권리를 후지오로부터 양도받았다는 일화가 있다.
도쿄 무비에서 독립한 후 첫 작품은 PR용 단편 영화 '초원의 아이 텐구리'(1977년)였다. 잠시 동안 타사의 하청 등을 처리한 후, 1979년 TV 애니메이션 도라에몽을 고심 끝에 다시 애니메이션화하는 데 성공했다. 이 신에이판 도라에몽의 성공은 신에이 동화 경영의 초석이 되었다.
1982년에는 업무 확대를 위해 사옥을 타나시시 미나미초로 이전했다. 일부 스태프는 구 스튜디오에 남아 애니멀 하우스(현 에클라 애니멀)를 설립했다. 1980년대를 중심으로 후지코 후지오의 작품과 월간 코로코로 코믹 연재작을 애니메이션화했으며, TV 아사히 계열을 중심으로 방영되었다. 1992년에는 타나시시 혼초에 사옥을 신축하여 이전했다. 파란색 페인트 건물은 회사의 경영을 지원한 '도라에몽'에 대한 감사의 마음을 담아 '도라에몽 빌딩'이라는 애칭으로 불렸다. 같은 해 TV 애니메이션 짱구는 못말려가 시작되었다.
2003년 1월 TV 아사히가 신에이 동화의 주식 10%를 취득하여 자본 제휴를 맺었다. 2009년 4월부터 TV 아사히가 신에이 동화 주식 대부분을 취득하여 TV 아사히의 연결 자회사가 되었다. 이와나가 메구미가 신임 사장으로, 쿠스베가 대표이사 회장으로 취임했다. 2010년 10월 15일 쿠스베가 보유한 주식을 TV 아사히가 추가 취득하여 TV 아사히의 100% 자회사가 되었다. 2002년부터 TV 아사히가 케이블 TV, 스카이 퍼펙트!, 스카이 퍼펙트! 프리미엄 서비스 등에서 전개하는 통신 위성 텔레비전 방송국 테레아사 채널에서 신에이 동화 제작 작품(첫 방송 시 테레아사 계열이 아닌 작품 포함)을 집중적으로 다루는 '신에이 애니메이션 시어터'라는 프로그램을 매일 방영하고 있다.
2009년 11월, 구 사옥의 북서쪽, 도쿄도도 제5호 신주쿠 오메선 구도(오메 가도)를 따라 니시토쿄시 타나시초 3초메에 파란색 페인트의 신사옥을 준공, 입주를 시작했다. 구 사옥은 한동안 빈 곳으로 남았지만, 2011년 사회 복지 법인 레몬회가 빌딩을 임대하여 '레이먼드 타나시 호이쿠엔'으로 사용하게 되었다.
2012년 7월, 대표이사 사장으로 우메자와 미치히코 상무가 승진, 취임했다. 벳시 히로유키전무는 대표이사 전무로 승진했다. 우메자와 사장은 전임 이와나가와 마찬가지로 TV 아사히에서 파견되었다. 2015년, 벳시가 대표 이사에서 물러나고 우메자와가 단독으로 대표 이사를 맡았다.
2016년 아스믹 에이스, 톰스 엔터테인먼트, JR 동일본 기획, 스미토모 상사와 함께 애니메이션 제작 프로젝트 팀 '애니메노메'를 발족했다. 신에이 동화는 톰스와 공동으로 애니메이션 기획·제작을 담당하여, 2018년 틀 소멸까지 '웃는 세일즈맨 NEW', '카구야님은 고백받고 싶어 ~천재들의 연애 두뇌전~' 등 5작품을 제작했다.
2017년 4월, SynergySP를 자회사화했다. 동사의 대표에 전 이사·치프 프로듀서인 [[마스고 소지]가 취임했다(2022년 퇴임).
2018년부터 기획 개발 부문을 강화했다. TV 아사히 프로듀서로 신에이 동화 작품에 참여해 온 스기야마 노보루를 집행 임원으로 초빙, 외부 크리에이터 및 제작 회사와 제휴하여 콘텐츠를 공동 제작하는 체제를 구축했다. 2019년 81 프로듀스와 유튜브 프로젝트 'What 声 You?'를 시작, 이 프로젝트를 통해 '아이돌즈!'에 출연할 신인 성우를 발굴했다. 2021년 1월 방영된 스톱 모션 애니메이션 'PUI PUI 몰카'는 예상을 뛰어넘는 반향을 일으켜, 새로운 IP 비즈니스 활성화에 기여했다. 같은 해, 신에이 동화 창립 45주년(9월 9일)을 기념, 4월 9일부터 1년간을 45주년 기간으로 지정하고, 구 토에이 동화→토에이 애니메이션의 영감을 받아 회사명과는 별도로 '신에이 애니메이션' 로고가 채택되었다.
2021년 11월, 디지털 작화에 의한 애니메이션 제작 수요에 대응하고자 개더링 홀딩스와 공동으로 디지털 작화 스튜디오를 도쿄도 나카노구에 설립한다고 발표했다. 스튜디오 운영은 개더링 홀딩스의 자회사 레스프리가 담당하며, 신규 애니메이터 채용 및 육성은 양사가 공동으로 진행한다.
2022년 9월, 간사이권 인재 확보 및 신인 애니메이터 육성을 위해 효고현 고베시에 스튜디오를 개설하는 것이 5월에 고베시에서 발표되었다. 도쿄 외 거점을 두는 것은 처음이다. 디지털 제작에 특화된 스튜디오로 9월 1일 개소식이 열렸고, 소장은 '짱구는 못말려' 치프 프로듀서였던 와다 야스가 취임했다.
CG 도입은 상당히 빨랐다. 1983년 스페셜 프로그램 《도라에몽: 유럽 철도 여행》에서 처음 사용했고, 1984년 영화 《도라에몽: 노비타의 마계대모험》 예고편에서도 컴퓨터를 활용했다고 알려졌다. 이 시기 CG는 타사에 외주를 주어 제작되었다.
1990년대에 들어서면서, 애니메이터 쓰쓰미 노리유키가 《짱구는 못말려》 스페셜용 오프닝 타이틀에 CG를 도입, 그를 중심으로 CGI팀이 발족하여 신에이 동화 사내에서도 제작하게 되었다.
1990년대 후반부터 시작된 애니메이션 업계의 디지털 제작(디지털 페인팅·디지털 촬영)화 속에서도, 마무리나 촬영 등 많은 작업을 외주화했기에 셀 애니메이션 제작을 유지했고, 디지털 제작은 부분적인 사용에 머물렀다.
2001년, 외주 스튜디오의 디지털 제작 대응에 따라 《정글은 언제나 맑음 뒤 흐림》에서 풀 디지털 제작을 본격 시작했다. 2002년부터 다른 작품들도 디지털 제작으로 완전히 이행했다.
2005년 4월 이후 지상 디지털 방송 대응에 따라, 모든 TV 작품이 하이비전 제작으로 전환되었지만, 로컬 판매였던 《아따맘마》는 2006년 4월 8일까지 하이비전화가 연기되었다.
4.2. 영화
신에이 동화는 A 프로덕션 시절을 포함하여 다음과 같은 극장용 장편 애니메이션을 제작했다.
;A 프로덕션
| 제목 | 연도 |
|---|---|
| 喜劇 駅前漫画일본어 (희극 역전만화) | 1966년 |
| 거인의 별 | 1969년 |
| 어택 No.1 | 1970년 |
| 팬더와 친구들의 모험 | 1972년 |
| 팬더와 친구들의 모험 우천 서커스 편 | 1973년 |
;신에이 동화
| 제목 | 연도 |
|---|---|
| 영화 도라에몽 시리즈 (제1기) | 1980년~2004년 |
| 21에몽 우주로 오세요 | 1981년 |
| 괴물군 데몬의 검 | 1982년 |
| 꾸러기 닌자 토리 ニンニン忍法絵日記の巻일본어 (닌닌인법그림일기의 권) | 1982년 |
| 꾸러기 닌자 토리 ニンニンふるさと大作戦の巻일본어 (닌닌고향대작전의 권) | 1983년 |
| 퍼맨 버드맨이 왔다!! | 1983년 |
| 닌자 핫토리군+파만 초능력 워즈 | 1984년 |
| 닌자 핫토리군+파만 닌자 괴수 짓포우 VS 미라클 타마고 | 1985년 |
| 오바케의 Q 타로 とびだせ! バケバケ大作戦일본어 (뛰쳐나가라! 바케바케 대작전) | 1986년 |
| 프로골퍼 사루 スーパーGOLFワールドへの挑戦!!일본어 (슈퍼 GOLF 월드에의 도전!!) | 1986년 |
| 프로골퍼 사루 甲賀秘境! 影の忍法プロゴルファー参上!일본어 (코가비경! 그림자의 인법 프로골퍼 등장!) | 1987년 |
| 오바케의 Q 타로 進め! 1/100大作戦일본어 (나아가라! 1/100 대작전) | 1987년 |
| 에스퍼 마미: 별하늘의 댄싱 돌 | 1988년 |
| 울트라 B ブラックホールからの独裁者B・B!일본어 (블랙홀로부터의 독재자 B・B!) | 1988년 |
| 현립 해공고교 야구부원 야마시타 타로군 | 1988년 |
| 영화 도라에몽 병영 시리즈 | 1989년~2004년 |
| 친푸이 에리님 활동 대사진 | 1990년 |
| 21에몽 宇宙(そら)いけ!裸足のプリンセス일본어 (우주로 가라! 맨발의 프린세스) | 1992년 |
| 영화 짱구는 못말려 시리즈 | 1993년 |
| 우메보시 덴카 우주의 끝에서 판파로판! | 1994년 |
| Pa-Pa-Pa ザ★ムービー パーマン일본어 (파파파 더 무비 파맨) | 2003년 |
| 영화 아따맘마 | 2003년 |
| Pa-Pa-Pa ザ★ムービー パーマン タコDEポン!アシHAポン!일본어 (파파파 더 무비 파맨 문어 DE 퐁! 다리는 퐁!) | 2004년 |
| 영화 도라에몽 시리즈 (제2기) | 2006년 |
| 갓파쿠와 여름방학을 | 2007년 |
| 극장판 아따맘마 3D : 엄마는 초능력자 | 2010년 |
| パロルのみらい島일본어 (파롤의 미래섬) | 2014년 |
| 도라에몽: 스탠바이미 | 2014년 |
| ゴーちゃん。〜モコとちんじゅうの森の仲間たち〜일본어 (고 짱. ~모코와 진수의 숲의 동료들~) | 2017년 |
| ゴーちゃん。〜モコと氷の上の約束〜일본어 (고 짱. ~모코와 얼음 위의 약속~) | 2018년 |
| 도라에몽: 스탠바이미 2 | 2020년 |
| 극장판 PUI PUI 모루카 | 2021년 |
| 극장판 장난을 잘 치는 타카기 양 | 2022년 |
| 창가의 토토 | 2023년 |
신에이 동화로 개조된 후 사실상의 극장 데뷔작은 1980년 3월에 공개된 도라에몽 대장편 시리즈 제1작 《도라에몽: 진구의 공룡》이다. 도호가 배급을 맡았으며, 동시 상영은 《모스라 대 고지라》였다. 도호의 프로그램 라인으로는 1978년까지 학교 방학 기간에 상영했던 고지라 영화와 단편 TV 애니메이션 몇 편을 상영하는 도호 챔피언 축제의 흐름을 잇는 것으로, 처음에는 장편이 아닌 예정이었지만, 원작자인 후지코·F·후지오로부터 "제 안에서는 90분은 되어야 영화라고 부를 수 있습니다"라는 요청을 받아 오리지널 신작 장편 영화로 제작되었다.
이후, 단편-중편 후지코 작품의 병영작과 함께 매년 3월의 봄 방학 영화로서 《도라에몽》의 극장판이 상영되게 되었다. 1980년대에 많이 행해졌던 후지코 애니메이션 3편 연속 상영은 1990년대 이후 자취를 감추었다. 그러나 《더·도라에몽즈》와 같은 30분 단편과 대장편 《도라에몽》 세트는 2004년까지 이어졌다. 영화 《도라에몽》 대장편 시리즈는 2005년부터 TV 시리즈 전면 리뉴얼의 영향으로 그 해에는 제작되지 않았고, 2006년부터 다시 상영되게 되었다. 이를 계기로 단편 작품은 제작되지 않게 되었다.
한편, 1993년 여름에 《짱구는 못말려 극장판 액션가면 VS 하이그레 마왕》이 제작되어 영화로 첫 등장했다. 1994년 이후 매년 봄에 《짱구는 못말려》 극장판 시리즈가 상영되고 있다.
지금까지 신에이 동화 제작의 극장 애니메이션은 TV 시리즈의 영화화가 중심이었지만, 2007년의 《갓파 쿠와 여름 방학을》은 개조 후 첫 극장 오리지널 작품이 되었다.
4.2.1. A 프로덕션
A 프로덕션(이하 "A 프로")의 이름은 "첫 글자인 A, 에이스라는 의미 등으로 대충 붙였다"고 한다(창립자 쿠스베 다이키치로의 변).
TV 애니메이션의 여명기에 인형극단 출신자에 의해 설립된 도쿄 무비가 TV 애니메이션 《빅 X》로 경영 위기에 빠지자, 그 실패를 바탕으로 제작 체제를 갖추려고 했다. 그래서 당시의 도쿄 무비의 사장이었던 후지오카 유타카가 도에이 애니메이션(현 도에이 애니메이션)에서 독립했던 애니메이터 쿠스베 다이키치로에게 말을 걸어 본 것이 창립의 계기였다. 그리고 쿠스베는 도에이 동화의 신인 애니메이터였던 시바야마 츠토무, 코바야시 오사무에게 말을 걸어 조금 늦게 카바시마 요시오, 모리시타 케이스케 2명이 쿠스베와 합류해, 총 5명이 창립 멤버가 되어, A 프로는 시부야구 요요기에 그 기반을 두고 있었다.
도쿄 무비는 영업을 담당하고, A 프로는 제작 담당으로서 업무 제휴(자본 관계 없음)라는 형태를 취했다. 그리고 쿠스베의 동생이기도 한 쿠스베 산키치로가 도쿄 무비에 입사해 제작 관리 스태프로서 형 다이키치로를 지지했다. 이윽고 도에이 동화도 극장 장편 애니메이션에서 신인을 중심으로 한 텔레비전 애니메이션 제작으로 방향 전환을 시작하면서 도에이 동화의 장편 스태프, 중견의 스태프가 잇달아 A 프로에 이적해 온다. 이들 이적조의 코야마 레이지, 요시다 시게츠구, 오오츠카 야스오, 미야자키 하야오, 타카하타 이사오, 코다베 요이치 등과 정기 채용으로 육성된 당시의 신인, 나카무라 에이이치 등 애니메이터나 연출가들이 도쿄 무비의 대표작인 《오바케의 Q 타로》, 《거인의 별》, 《루팡 3세 (TV 제1 시리즈)》, 《근성 개구리》, 《황야의 소년 이사무》, 《천재 바카본》 등 수많은 작품을 다룬다.
작화·연출 스태프 외에 미술 부문·마무리 부문도 거느리고 있어, 최전성기에는 TV 애니메이션 5 작품의 동시 제작을 자랑하고 있었다. 그러나 1974년, 창립자인 쿠스베 다이키치로가 병으로 1년간 요양한 것, 또 도쿄 무비의 후지오카가 일본 시장에 대한 관심을 잃고, 미국 시장 개척을 위해 분주하고 있는 사이에 도쿄 무비 제작 작품의 개수가 감소했다. 이러한 배경과 경영의 위기를 맞이한 것으로, 실제 제작만의 체제에 한계를 느낀 쿠스베는 자사에서 기획·제작을 하는 회사로 하기 위해 1976년의 《원조 천재 바카본》을 마지막으로 도쿄 무비와의 제휴를 원만 해소해 독립했다. 이렇게 A 프로는 1976년 9월 9일에 사명을 '신에이 동화 주식회사'로 변경한다.
| 개봉 연도 | 제목 | 비고 |
|---|---|---|
| 1966년 | 코미디 역전 만화 | 도쿄 영화 실사 합성(애니메이션 작화) |
| 1969년 | 거인의 별 | ~ 1970년, TV 시리즈 재편집 |
| 1970년 | 어택 No.1 | ~ 1971년, TV 시리즈 재편집 |
| 1972년 | 팬더와 아기 팬더 | |
| 1973년 | 팬더와 아기 팬더 비 내리는 서커스의 권 |
4.2.2. 신에이 동화
이렇게 해서 재출발한 신에이 동화는 사옥을 타나시시(현 니시토쿄시) 키타하라초로 이전했으며, 그 과정에서 마무리 부문을 분리하고 작화 스태프도 대폭 감축하여 경영을 슬림화했다. 이때 독립한 작화 스태프가 설립한 것이 아시아도 등의 스튜디오이다. 코야마가 이끌었던 미술 부문은 코야마 자신이 독립하는 형태로, 일찍 폐지되었다. 그리고 도쿄 무비에 재직했던 쿠스베 산키치로는 전무이사로서 신에이 동화로 이적하여 형 오오키치로와 함께 경영을 지원했다. A 프로에서 신에이 동화로 독립한 기념으로 도쿄 무비가 가지고 있던 도라에몽의 영상화 권리를 후지오로부터 양도받았다는 일화가 있다.
도쿄 무비에서 독립 후 데뷔작은 PR용 단편 영화 《초원의 아이 텐구리》(1977년)였다. 잠시 동안은 타사의 하청 등을 처리한 후, 1979년에는 텔레비전 애니메이션 《도라에몽》을 고심 끝에 다시 애니메이션화에 들어간다. 이 신에이판 도라에몽의 성공이 신에이 동화의 경영의 초석이 되었다.
그리고 업무 확대를 위해 1982년에는 사옥을 타나시시 미나미초로 이전했다. 일부 스태프는 구 스튜디오에 남아 애니멀 하우스(현: 에클라 애니멀)를 설립했다. 그리고 1980년대를 중심으로 수많은 후지코 후지오 작품과 '월간 코로코로 코믹' 연재 작품 등을 중심으로 잇따라 애니메이션화했으며, 이것들은 TV 아사히 계열을 중심으로 방영되었다. 1992년에는, 타나시시 혼초에 사옥을 신축하여 이전했다. 이 파란색 페인트의 건물은 회사의 경영을 지원한 '도라에몽'에 대한 감사의 마음을 담아 '도라에몽 빌딩'이라는 애칭이 있다. 같은 해에는 텔레비전 애니메이션 《짱구는 못말려》가 시작되었다.
2003년 1월에는 TV 아사히가 신에이 동화의 10%의 주식을 취득하여 자본 제휴를 맺었다. 2009년 4월부터 TV 아사히가 신에이 동화의 주식의 대부분을 취득하여 TV 아사히의 연결 자회사가 되었다. 이와나가 메구미가 신임 사장으로, 쿠스베가 대표이사 회장으로 취임했다. 2010년 10월 15일, 쿠스베가 보유한 주식을 TV 아사히가 추가 취득함에 따라 TV 아사히의 100% 자회사가 되었다. 2002년부터 TV 아사히가 케이블 TV, 스카이 퍼펙트!, 스카이 퍼펙트! 프리미엄 서비스 등에서 전개하는 통신 위성 텔레비전 방송국 '테레아사 채널'에서, 신에이 동화 제작 작품(첫 방송 시 테레아사 계열이 아닌 작품 포함.)을 집중적으로 다루는 '신에이 애니메이션 시어터'라는 프로그램이 매일 방영되고 있다.
2009년 11월에는 구 사옥의 북서쪽 방향, 도쿄도도 제5호 신주쿠 오메선 구도(오메 가도)를 따라 (니시토쿄시 타나시초 3초메)에 파란색 페인트의 신사옥을 준공, 입주를 시작했다. 구 사옥은 한동안 빈 테넌트가 되었지만, 2011년(헤이세이 23년)에 사회 복지 법인 레몬회가 빌딩을 임대하여 '레이먼드 타나시 호이쿠엔'으로 전용되었다.
2012년 7월, 대표이사 사장으로 우메자와 미치히코 상무가 승진하여 취임했다. 또한 벳시 히로유키전무가 대표이사 전무로 승진했다. 우메자와 사장은 전임 이와나가와 마찬가지로, TV 아사히로부터의 파견이었다.
2015년, 벳시가 대표 이사에서 물러나고 우메자와가 단독으로 대표 이사를 맡았다.
2016년에는 아스믹 에이스, 톰스 엔터테인먼트, JR 동일본 기획, 스미토모 상사와 함께 애니메이션 제작 프로젝트 팀 '애니메노메'를 발족했다. 신에이 동화는 톰스와 공동으로 애니메이션 기획·제작을 담당하여, 2018년의 틀 소멸까지 '웃는 세일즈맨 NEW', '카구야님은 고백받고 싶어 ~천재들의 연애 두뇌전~' 등 5작품을 제작했다.
2017년 4월, SynergySP를 자회사화. 동사의 대표에 전 이사·치프 프로듀서인 [[마스고 소지]가 취임했다(2022년 퇴임).
2018년부터 기획 개발 부문을 강화한다. 지금까지 TV 아사히 프로듀서로 수많은 신에이 동화 작품에 참여해 온 스기야마 노보루를 집행 임원으로 초빙하여, 외부 크리에이터 및 제작 회사와 제휴하여 콘텐츠를 공동 제작하는 체제를 구축한다. 2019년에는 81 프로듀스와의 콜라보레이션을 통한 유튜브 프로젝트 'What 声 You?'를 시작하여, 동 프로젝트를 통해 '아이돌즈!'에 출연할 신인 성우를 발굴했다. 또한, 2021년 1월에 방영된 스톱 모션 애니메이션 'PUI PUI 몰카'는 스태프의 예상을 뛰어넘는 반향을 불러일으키며, 새로운 IP 비즈니스의 활성화에 기여했다. 같은 해부터, 신에이 동화가 9월 9일에 창립 45주년을 맞이하는 것을 기념하여, 4월 9일부터 1년간을 45주년 이어로 지정함과 동시에, 구 토에이 동화→토에이 애니메이션의 영감을 받아 회사명과는 별도로 '신에이 애니메이션'의 로고가 채택되었다.
2021년 11월, 디지털 작화에 의한 애니메이션 제작 수요에 대응할 목적으로 개더링 홀딩스와 공동으로 디지털 작화 스튜디오를 도쿄도나카노구에 설립하는 것을 발표했다. 스튜디오의 운영은 개더링 홀딩스의 자회사인 레스프리가 담당하며, 신규 애니메이터의 채용, 육성은 동사와 신에이 동화가 공동으로 진행한다.
2022년 9월, 간사이권에서의 인재 확보 및 신인 애니메이터의 육성 등을 목적으로 효고현고베시에 스튜디오를 개설하는 것이 같은 해 5월에 고베시에서 발표되었다. 도쿄 이외에 거점을 두는 것은, 이 사례가 처음이다. 디지털 제작에 특화된 스튜디오로서 같은 해 9월 1일에 개소식이 열렸고, 소장은 '짱구는 못말려'의 치프 프로듀서를 맡았던 와다 야스가 취임했다.
신에이 동화로 개조된 후 사실상의 극장 데뷔작은 1980년 (쇼와 55년) 3월에 공개된 도라에몽 대장편 시리즈 제1작 《도라에몽: 진구의 공룡》이다. 도호가 배급을 맡았으며, 동시 상영은 《모스라 대 고지라》였다. 도호의 프로그램 라인으로는 1978년까지 학교 방학 기간에 상영했던 고지라 영화와 단편 TV 애니메이션 몇 편을 상영하는 도호 챔피언 축제의 흐름을 잇는 것으로, 처음에는 장편이 아닌 예정이었지만, 원작자인 후지코·F·후지오로부터 "제 안에서는 90분은 되어야 영화라고 부를 수 있습니다"라는 요청을 받아 오리지널 신작 장편 영화로 제작되었다。이후, 단편-중편 후지코 작품의 병영작과 함께 매년 3월의 봄 방학 영화로서 《도라에몽》의 극장판이 상영되게 되었다. 1980년대에 많이 행해졌던 후지코 애니메이션 3편 연속 상영은 1990년대 이후 자취를 감추었다. 그러나 《더·도라에몽즈》와 같은 30분 단편과 대장편 《도라에몽》 세트는 2004년까지 이어졌다. 영화 《도라에몽》 대장편 시리즈는 2005년 (헤이세이 17년)부터의 TV 시리즈 전면 리뉴얼의 영향으로 그 해에는 제작되지 않았고, 2006년 (헤이세이 18년)부터 다시 상영되게 되었다. 이를 계기로 단편 작품은 제작되지 않게 되었다.
한편, 《짱구는 못말려 극장판 액션가면 VS 하이그레 마왕》이 제작되어, 1993년 여름에 영화 첫 등장을 이루었다. 1994년 이후 매년 봄에 시리즈로 상영되고 있다. 일관되게 장편이지만, 제7작품만 12분짜리 숏 무비 옴니버스를 병영하고 있다.
지금까지 신에이 동화 제작의 극장 애니메이션은 TV 시리즈의 영화화가 중심이었지만, 2007년의 《갓파 쿠와 여름 방학을》(하라 케이이치 감독)은 개조 후 첫 극장 오리지널 작품이 되었다.
;A 프로덕션
| 제목 | 년도 |
|---|---|
| 喜劇 (희극) 駅前漫画 (희극 역전만화) | 1966년 |
| 거인의 별 | 1969년 |
| 어택 No.1 | 1970년 |
| 팬더와 친구들의 모험 | 1972년 |
| 팬더와 친구들의 모험 우천 서커스 편 | 1973년 |
;신에이 동화
| 제목 | 년도 |
|---|---|
| 영화 도라에몽 시리즈 (제1기) | 1980년~2004년 |
| 21에몽 우주로 오세요 | 1981년 |
| 괴물군 데몬의 검 | 1982년 |
| 꾸러기 닌자 토리 ニンニン忍法絵日記の巻 (닌닌인법그림일기의 권) | 1982년 |
| 꾸러기 닌자 토리 ニンニンふるさと大作戦の巻 (닌닌고향대작전의 권) | 1983년 |
| 퍼맨 버드맨이 왔다!! | 1983년 |
| 닌자 핫토리군+파만 초능력 워즈 | 1984년 |
| 닌자 핫토리군+파만 닌자 괴수 짓포우 VS 미라클 타마고 | 1985년 |
| 오바케의 Q 타로 とびだせ! バケバケ大作戦 (뛰쳐나가라! 바케바케 대작전) | 1986년 |
| 프로골퍼 사루 スーパーGOLFワールドへの挑戦!! (슈퍼 GOLF 월드에의 도전!!) | 1986년 |
| 프로골퍼 사루 甲賀秘境! 影の忍法プロゴルファー参上! (코가비경! 그림자의 인법 프로골퍼 등장!) | 1987년 |
| 오바케의 Q 타로 進め! 1/100大作戦 (나아가라! 1/100 대작전) | 1987년 |
| 에스퍼 마미: 별하늘의 댄싱 돌 | 1988년 |
| 울트라 B ブラックホールからの独裁者B・B! (블랙홀로부터의 독재자 B・B!) | 1988년 |
| 현립 해공고교 야구부원 야마시타 타로군 | 1988년 |
| 영화 도라에몽 병영 시리즈 | 1989년~2004년 |
| 친푸이 에리님 활동 대사진 | 1990년 |
| 21에몽 宇宙(そら)いけ!裸足のプリンセス (우주로 가라! 맨발의 프린세스) | 1992년 |
| 영화 짱구는 못말려 시리즈 | 1993년 |
| 우메보시 덴카 우주의 끝에서 판파로판! | 1994년 |
| Pa-Pa-Pa ザ★ムービー パーマン (파파파 더 무비 파맨) | 2003년 |
| 영화 아따맘마 | |
| Pa-Pa-Pa ザ★ムービー パーマン タコDEポン!アシHAポン! (파파파 더 무비 파맨 문어 DE 퐁! 다리는 퐁!) | 2004년 |
| 영화 도라에몽 시리즈 (제2기) | 2006년 |
| 갓파쿠와 여름방학을 | 2007년 |
| 극장판 아따맘마 3D : 엄마는 초능력자 | 2010년 |
| パロルのみらい島 (파롤의 미래섬) | 2014년 |
| 도라에몽: 스탠바이미 | 2014년 |
| ゴーちゃん。〜モコとちんじゅうの森の仲間たち〜 (고 짱. ~모코와 진수의 숲의 동료들~) | 2017년 |
| ゴーちゃん。〜モコと氷の上の約束〜 (고 짱. ~모코와 얼음 위의 약속~) | 2018년 |
| 도라에몽: 스탠바이미 2 | 2020년 |
| 극장판 PUI PUI 모루카 | 2021년 |
| 극장판 장난을 잘 치는 타카기 양 | 2022년 |
| 창가의 토토 | 2023년 |
| 방영 연도 | 제목 | 비고 |
|---|---|---|
| 1980년 | 드라 Q 파만 | 도라에몽의 특집 시간대에 방영 |
| 1980년- | 섣달 그믐날이야! 도라에몽 | |
| 1981년 | 괴물군 | -1982년 |
| 1982년 | 프로 골퍼 사루 | |
| 1985년 | 삼국지 | |
| 1986년 | 미스터 펜펜 | |
| 미스터 펜펜 II | ||
| 삼국지 II 하늘을 나는 영웅들 | ||
| 1992년 | 우치다 슌기쿠의 저주의 원피스 | |
| 맛의 달인 궁극 대 지고 장수 요리 대결 | ||
| 웃는 세일즈맨 스페셜 | ||
| 1993년 | 웃는 세일즈맨 봄의 특대호 | |
| 웃는 세일즈맨 송년 특대호 | ||
| 맛의 달인 일본 쌀 전쟁 | ||
| 1994년 | 카게야마 타미오의 더블 판타지 | |
| 나카자키 타츠야 슈퍼 개그 시어터 | ||
| 2002년 | 바다거북과 소년 | 전쟁 동화집 시리즈 |
| 2003년 | 연이 된 엄마 | |
| 2004년 | 작은 잠수함에 사랑을 한 너무 큰 고래 이야기 | |
| 2005년 | 나의 방공호 | |
| 2006년 | 잿더미의 과자 나무 | |
| 하얀 연인 | 홋카이도 로컬 | |
| 2007년 | 두 개의 호두 | 전쟁 동화집 시리즈 |
| 2008년 | 키쿠짱과 늑대 | |
| 2009년 | 푸른 눈의 소녀의 이야기 |
| 발매년도 | 제목 | 감독 | 비고 |
|---|---|---|---|
| 2002년 | 정글은 언제나 맑음 뒤 흐림 디럭스 | 미즈시마 츠토무 | -2003년 |
| 2003년 | 정글은 언제나 맑음 뒤 흐림 FINAL | -2004년 | |
| 2014년 | 모두의 동요 | 야스미 테츠오(총) | |
| 2015년 | 역시 바다가 좋아 | 야스미 테츠오 | 제작 협력:SynergySP |
| 2017년 | 역시 바다가 좋아2 | 야스미 테츠오(총) 박경순 | |
| 2019년 | 역시 바다가 좋아3 |
5. 관련 인물
신에이 동화에는 애니메이터, 연출가, 각본가, 프로듀서, 제작 데스크 등 다양한 분야의 인물들이 관계되어 있다.
* 미술: 코야마 레이지
* 색채 설계: 야스다 미치요 (작고), 곤도 히로코 (구 성: 야마우라, 곤도 요시후미 부인), 노나카 사치코
* 각본가: 모토히라 료 (전 각본가, 승려로 전향), 요시오카 타카오, 코마츠자키 야스히로, 미즈데 히로카즈, 타키하라 야요이 (제작 사무 겸 문예), 스즈키 요스케 (FILM Writer's Room 업무 제휴), 오케타니 아키라 (작고)
* 애니메이션 작가: 이와사키 요코
* 라이터: 쿠스베 타쿠미 (전 문예)
* 제작 데스크: 토노자키 마코토 (A-1 Pictures 프로듀서), 시부야 이즈미 (사이언스 SARU 제작 데스크)
* 제작 진행: 호시노 타츠야 (타츠노코 프로덕션 프로듀서), 요시이에 코스케 (SynergySP 프로듀서), 타하라 마미 (RICE FIELD 대표 이사)
* 동화 담당: 마츠자와 마리 (전 동화 담당, 만화가로 전향)
5.1. 임원
5.2. 애니메이터·연출가
다음은 신에이 동화에 소속되었거나, 과거에 소속되었던 애니메이터 및 연출가 목록의 일부이다.
* 와다 야스시 (제작 본부 부본부장·고베 스튜디오 소장)
* 츠츠미 노리유키 (전 애니메이터, CGI 크리에이터로 전향)
* 요시다 시게노부 (전 연출가, 수채화가로 전향)
* 미나미 마사토키 (A 프로덕션 시대에 재적, 철도 사진가로 전향)
* 신보 유이치 (전 연출가, 작가로 전향)
5.3. 프로듀서
다음은 신에이 동화의 프로듀서 목록이다.
| 이름 | 비고 |
|---|---|
| 오오가네 슈이치 | |
| 마부치 요시키 | |
| 사이토 아츠시 | |
| 히로카와 코지 | |
| 요시다 유키 | 기획 제작부 |
| 아라키 모토미치 | |
| 야마자키 사토시 | |
| 나가타 유이치 | |
| 나카지마 스스무 | |
| 초난 요시시 | 제1 제작부 |
| 타카하시 레이나 | |
| 나카무라 카즈키 | |
| 쿠니야스 신이치 | |
| 아마노 사토시 | |
| 카사이 마리코 | |
| 사토 다이마 | |
| 콘도 케이이치 | |
| 카가야마 유 | |
| 오카노 타카노리 | |
| 사쿠라이 요스케 | |
| 야마자키 카오리 | |
| 타니자와 요시키 | |
| 오치아이 류타로 | |
| 마스야 다이스케 | |
| 와다 야스시 | 제작 본부 부본부장·고베 스튜디오 소장 |
| 사나다 요시후사 | 애니멀 하우스(현: 에클라 애니멀) 창업자, 작고 |
| 모기 히토시 | 어센션 창업자 |
| 타나카 아츠시 | 일본 애니메이션 프로듀서 |
| 오구라 쿠미 | |
| 오사와 마사타카 | |
| 카이키 사토시 | |
| 야마카와 준이치 | |
| 오카다 마이코 | 현: WIT STUDIO 프로듀서 |