헤일리 라인하트

1. 개요

헤일리 라인하트는 미국의 가수, 작사가, 배우이다. 2010년 《아메리칸 아이돌》 시즌 9에 참가했으며, 이듬해 시즌 10에서 최종 3위를 차지하며 이름을 알렸다. 록, 펑크, 팝, 재즈 등 다양한 장르를 넘나드는 음악 스타일을 선보이며, 2012년 데뷔 앨범 《Listen Up!》을 발매했다. 이후 《Better》, 《What's That Sound?》, 《Lo-Fi Soul》, 《Off the Ground》 등 여러 앨범을 발표했고, Postmodern Jukebox와의 협업으로 "Creep" 등의 커버 곡으로 인기를 얻었다. 또한, 넷플릭스 애니메이션 《F는 가족》에서 성우로 활동하고, 2020년 영화 《위 캔 비 히어로즈》에 출연하며 연기 활동도 펼치고 있다.

2. 어린 시절

헤일리 엘리자베스 라인하트는 1990년 9월 9일 일리노이주 휠링에서 태어났다. 부모님은 모두 음악가였으며, 5살 어린 여동생 앤젤라도 싱어송라이터이자 음악가로, 주로 인디 포크 음악을 연주한다. 라인하트는 독일, 아일랜드, 이탈리아 혈통이다.

어릴 때부터 음악적 재능을 보였고, 8살 때부터 시를 쓰며 시 낭송 대회에 참가했으며, 즉흥극에도 열정을 보였다. 중학교 때부터 작곡을 시작했다. 마크 트웨인 초등학교, O.W. 홈스 중학교, 휠링 고등학교를 다녔으며, 중학교 때부터 아메리칸 아이돌 오디션을 계획했고, 학년 말에 "아메리칸 아이돌에 출연할 가능성이 가장 높은" 학생으로 뽑혔다.

2009년 고등학교 졸업 후 일리노이주 팔라타인에 있는 하퍼 칼리지에서 2010년까지 재즈를 공부했다. 아메리칸 아이돌 오디션 전 3년간 휠링 파크 지구 워터파크인 패밀리 아쿠아틱 센터에서 인명 구조원으로 일했다.

2.1. 음악적 배경

헤일리 라인하트는 1990년 9월 9일 일리노이주 휠링에서 태어났다. 부모님인 패티 밀러-라인하트와 해리 라인하트는 모두 음악가였으며, 특히 어머니는 밴드 "The Company She Keeps"의 리드 싱어였다. 3살 때부터 부모님의 공연 무대에 함께 오르며 음악적 재능을 키웠다. 7~8세 때부터는 부모님의 밴드 "미드나잇"에서 1960년대와 1970년대 록 노래를 커버하며 본격적으로 노래를 시작했다. 9살 때는 리앤 라임스가 부른 Blue를 불러 관객들로부터 큰 호응을 얻었다.

2.2. 학창 시절

Haley Reinhart^영어는 마크 트웨인 초등학교, O.W. 홈스 중학교, 휠링 고등학교를 졸업했다. 고등학교 시절 재즈 밴드에 참여하며 재즈 음악에 대한 열정을 키웠다. 2009년 몽트뢰 재즈 페스티벌과 움브리아 재즈 페스티벌에서 고등학교 재즈 밴드와 함께 공연했다. 하퍼 칼리지에서 재즈를 전공하며, 재즈 앙상블과 재즈 랩에서 활동했다. 대학 시절 "할레이스 코멧", "라인하트 & 더 라스타튜트" 등의 밴드를 이끌며 클래식 록 노래를 커버했다.

3. 《아메리칸 아이돌》 경력

라인하트는 2011년 아메리칸 아이돌 시즌 10에 참가하여 3위를 기록했다. 오디션에서 비틀즈의 "Oh! Darling"을 불렀고, 할리우드 라운드와 최종 라운드를 거쳐 Top 13에 진출했다.

경연 기간 동안 라인하트는 다양한 곡을 선보였다. Top 13에서는 린 라임스의 "Blue"를, Top 12에서는 휘트니 휴스턴의 "I'm Your Baby Tonight"을 불렀다. Top 11에서는 더 미라클스의 "You've Really Got a Hold on Me"와 엘튼 존의 "Bennie and the Jets"를, Top 9에서는 에르마 프랭클린의 "Piece of My Heart"를, Top 8에서는 블론디의 "Call Me"를 불렀다. Top 7에서는 아델의 "Rolling in the Deep"을 불렀고, Top 6에서는 캐롤 킹의 "Beautiful"을 솔로로, "I Feel the Earth Move"를 케이시 아브람스와 듀엣으로 불렀다. Top 5에서는 레이디 가가의 "You and I"와 전통 민요 "The House of the Rising Sun"을, Top 4에서는 마이클 잭슨의 "Earth Song"과 벤 E. 킹의 "I (Who Have Nothing)"을 불렀다. Top 3에서는 레드 제플린의 "What Is and What Should Never Be", 플리트우드 맥의 "Rhiannon", 앨라니스 모리셋의 "You Oughta Know"를 불렀지만, 아쉽게도 탈락했다.

라인하트는 경연 기간 동안 네 번이나 하위 3인에 포함되었지만, 팬들의 지지를 받으며 결승 직전까지 진출했다. 특히 "The House of the Rising Sun"과 "I (Who Have Nothing)" 무대는 심사위원들의 기립 박수를 받았다.

3.1. 시즌 9 참가 (2010)

라인하트는 아메리칸 아이돌 시즌 9에 시카고에서 오디션을 봤지만, 할리우드 라운드 진출에는 실패했다.

3.2. 시즌 10 참가 (2011)

라인하트는 아메리칸 아이돌 시즌 9에 시카고에서 오디션을 봤지만 할리우드 라운드에 진출하지 못했다. 그러나 다음 해에 밀워키 (위스콘신주)에서 열린 아이돌 시즌 10에 다시 참가하여 비틀즈의 "오! 달링"을 불러 합격했다. 그녀는 앨리샤 키스의 "Fallin'"도 불렀으나, 텔레비전에서는 "오! 달링"만 방송되었다.

그녀는 코린 베일리 래의 "Breathless"를 부르며 첫 번째 할리우드 솔로 라운드를 통과했다. 할리우드 위크의 그룹 라운드에서 그녀의 그룹 멤버에는 동료 결승 진출자 폴 맥도날드가 있었고, "Carry On Wayward Son"의 가사를 잊어버렸음에도 합격했다. 두 번째 솔로 라운드에서 그녀는 "God Bless the Child"를 불러 심사위원들에게 깊은 인상을 남겼다. 베가스 라운드에서 그녀는 동료 결승 진출자 나이마 아데다포, 제이콥 루스크와 함께 비틀즈의 "The Long and Winding Road"를 공연하여 세 명 모두 최종 48명 안에 들었다. 라인하트는 마지막 할리우드 솔로 공연 후 준결승 진출자로 선정되었으며, 라이브 준결승 쇼에서 앨리샤 키스의 "Fallin'"을 부른 후 최종 12명 안에 들었다.

결승전에서 네 번이나 하위 3명 안에 들었지만, 톱 5 주간과 톱 4 주간에 각각 "House of the Rising Sun"과 "I (Who Have Nothing)"을 공연하며 결승 직전 주까지 진출했다. 그녀는 스카티 매크리리와 로렌 알레이나에 이어 3위를 차지했다. 그녀는 작별 앙코르 공연으로 "Bennie and the Jets"를 불렀다. 심사위원들은 그녀의 곡 선택과 무대 매너에 대해 종종 비판했지만, 그녀는 팬들에게 인기가 많았고 경쟁에서 다크호스로 여겨졌다.

그녀는 6개의 YouTube 공연 영상(아델의 "Rolling in the Deep", 엘튼 존의 "Bennie and the Jets", 벤 E. 킹의 "I (Who Have Nothing)", "House of the Rising Sun")이 100만 뷰를 넘은 시즌 10의 유일한 참가자이다. 그녀의 "God Bless the Child" 공연은 2014년 3월에, "Oh! Darling" 오디션 영상은 2016년 3월에 100만 뷰를 기록했다. 라인하트는 시즌 10에서 "The House of the Rising Sun", "I (Who Have Nothing)", 레드 제플린의 "What Is and What Should Never Be"를 3주 연속 심사위원들로부터 기립 박수를 받은 유일한 참가자였다. 톱 8 결과 쇼에서 케이시 에이브람스와 함께 부른 "Moanin'" 공연 역시 기립 박수를 받았고 시즌 최고의 듀엣 및 공연 중 하나로 여겨졌다. 아메리칸 아이돌 결승전에서 라인하트는 토니 베넷과 함께 "Steppin' Out with My Baby"를 불러 기립 박수를 받았다.

2016년 1월 6일 아메리칸 아이돌의 작별 시즌 초연을 준비하면서 E! 온라인은 라인하트의 "Bennie and the Jets" 커버를 시리즈 최고의 14번째 공연으로 선정했고, TVLine은 그 공연을 아이돌 역사상 6번째로 최고의 공연으로 선정했으며, 버즈피드는 "역대 가장 상징적인 아메리칸 아이돌 공연 17선" 목록에서 1위를 차지했다. 라인하트의 "The House of the Rising Sun" 공연은 LA 타임스가 선정한 "역대 가장 기억에 남는 아이돌 공연 10선" 목록의 9위에 포함되었다. 라인하트는 빌보드의 "아메리칸 아이돌 최고의 라이브 공연 100선" 목록에 "Bennie and the Jets"로 68위, "The House of the Rising Sun"으로 18위에 올랐다. Vulture.com의 아메리칸 아이돌 결승 진출자 순위 목록에서는 168명 중 26위를 차지했다. 그녀는 "매우 불균등한" 공연과 심사위원들의 비판에 맞서는 용기를 칭찬받으며, "아이돌 무대를 빛낸 가장 설득력 있는 록커 중 한 명"으로 평가받았다. 2019년, 스크린 랜트는 라인하트를 우승하지 못한 최고의 아이돌 가수 6위로 선정했다.

3.3. 《아메리칸 아이돌》 이후 활동

2015년 라인하트는 포스트모던 주크박스(Postmodern Jukebox)와 협력하여 여러 팝송을 빈티지 스타일로 커버했다. 특히, 라디오헤드의 "Creep" 커버는 빌보드 디지털 재즈 송 차트에서 1위를 기록하고 58주 동안 상위권을 유지했으며, 피플지의 "2015년 최고의 바이럴 커버 비디오 9개" 목록에도 포함되었다. 2021년 11월 현재 이 커버 영상은 유튜브에서 1억 회 이상 조회되며 채널 내 최다 조회수를 기록 중이다.

4. 음반 목록

5. 주요 활동

헤일리 라인하트는 2015년부터 Postmodern Jukebox와 협업하여 여러 팝송을 빈티지 스타일로 커버했다. 토브 로의 "Habits" 커버, 라디오헤드의 "Creep" 커버는 빌보드 디지털 재즈 송 차트에서 몇 주 동안 1위를 차지하며 비평가들의 찬사를 받았다. 2015년 여름부터 수개월 동안 북미, 유럽, 호주를 투어했다.

2020년 4월 21일에는 재니스 조플린의 "Piece of My Heart" 스튜디오 커버곡을 싱글로 발매했다.

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📌 열 고정 해제

연도	제목	비고
2016–17	베터 투어	헤드라이닝
2017	왓츠 댓 사운드? 투어	헤드라이닝
2019–현재	로우-파이 소울 투어	헤드라이닝, 코로나19 범유행으로 인해 일부 일정 연기 또는 취소
2022-23	오프 더 그라운드 투어	헤드라이닝
2011	아메리칸 아이돌 라이브! 투어 2011	게스트 출연
2015	포스트모던 쥬크박스 월드 투어	게스트 출연
2016	포스트모던 쥬크박스 유럽 투어 (런던)	게스트 출연
2017	포스트모던 쥬크박스 유럽 투어 (모나코, 이탈리아, 독일, 프랑스)	게스트 출연

2015년 Netflix 애니메이션 코미디 드라마 시리즈 F는 가족에서 빌 머피 역으로 성우 데뷔를 했다. 2020년에는 넷플릭스 영화 《오늘부터 히어로》에 출연하며 배우로서 활동 범위를 넓혔다.

2011년 아메리칸 아이돌 라이브! 투어 2011, 2018년 제프 골드블럼의 앨범 《The Capitol Studios Sessions》에 피처링 가수로 참여했다. 2019년 마쓰다 광고 캠페인 "Dream Bigger"에서 크랜베리스의 "Dreams"를 커버했다.

5.1. Postmodern Jukebox와의 협업

Postmodern Jukebox와 2015년부터 협업하여 여러 팝송을 빈티지 스타일로 커버했다. 첫 번째 비디오는 토브 로의 "Habits" 커버였다. 두 달 후, 메건 트레이너의 "All About That Bass" 커버를 모건 제임스 및 아리아나 사발라스와 함께 불렀다. 2015년 4월에는 라디오헤드의 "Creep" 커버를 발매하여 비평가들의 찬사를 받았으며, 빌보드 디지털 재즈 송 차트에서 몇 주 동안 1위를 차지했다. 이 커버는 빌보드의 재즈 디지털 차트에서 58주 연속으로 차트 상위에 올랐으며, 피플의 "2015년 최고의 바이럴 커버 비디오 9개" 목록에도 포함되었다. 2021년 11월 현재 이 커버는 유튜브에서 1억 회 이상의 조회수를 기록하며 채널에서 가장 많이 시청된 비디오이다.

2015년 5월에는 "Lovefool"을 커버했고, 7월에는 스콧 브래들리와 함께 마릴린 먼로 스타일로 브리트니 스피어스의 "Oops!... I Did It Again"을 커버했다. 8월에는 The White Stripes의 "Seven Nation Army"를 뉴올리언스 스타일로 커버했고, 마지막으로 Tears for Fears의 "Mad World"를 Puddles Pity Party와 듀엣으로 불렀다. 2015년 여름부터 수개월 동안 북미, 유럽, 호주를 투어했다.

5.2. 솔로 활동 및 투어

라인하트는 2020년 1월 3일, 첫 번째 라이브 싱글 "Change"를 발매했다. 이 곡은 2019년 동부 해안 투어 중 뉴욕 시티의 머큐리 라운지에서 녹음되었다. 2020년 4월 21일에는 2011년 아메리칸 아이돌에서 라이브로 공연했던 재니스 조플린의 "Piece of My Heart" 스튜디오 커버곡이 싱글로 발매되었다.

라인하트는 2020년 6월 12일 공개될 F is for Family 시즌 4에서 고정 출연자로 복귀할 예정이며, 6월 20일과 21일에 열리는 ABC 7 시카고의 가상 프라이드 퍼레이드 행사에도 출연할 예정이다.

5.3. 기타 활동

6. 음악 스타일

헤일리 라인하트는 주류 팝에 복고풍 팝, 재즈, 소울, 펑크, 블루스 등 다양한 장르를 융합한 음악을 선보인다. 1960년대 음악에 대한 깊은 애정을 바탕으로 현대적인 팝 음악에 복고풍 요소를 융합하는 시도를 통해 자신만의 음악 세계를 구축했다. 아델, 더피, 에이미 와인하우스와 같은 네오 소울 및 R&B 아티스트들과 비교되며, 낸시 시나트라, 다이애나 로스 앤 더 수프림스, 아레사 프랭클린과 같은 모타운 아티스트들의 영향을 받은 복고풍 팝, 디스코, 재즈 사운드도 선보인다.

《아메리칸 아이돌》 출연 당시 재니스 조플린 스타일의 록 기반에 재즈와 블루스 요소를 결합한 공연으로 호평을 받았다. 데뷔 앨범 역시 팝, R&B, 로큰롤, 소울 등 다양한 장르를 융합했다. 라인하트는 자신의 음악이 "날 것의 음악성"을 반영하며, "순수한 감정과 에너지"를 중요하게 생각한다고 밝혔다.

《팝더스트》는 라인하트가 "가사를 전달하는 매혹적인 방식... 윙크와 미소로 가려진 자유롭고 대담한 자신감"을 가졌다고 평가했다. 《앳우드 매거진》은 "《아메리칸 아이돌》 시대의 블루지한 록커에서 첫 번째 앨범 《Listen Up!》의 팝 기반 모타운 분위기, 최신 앨범 《Better》의 재즈-펑크 퓨전 사운드에 이르기까지, 라인하트는 자신이 만능 재주꾼이 아니라 각 분야의 최고이자 최고의 혁신가임을 여러 번 증명했다."라고 언급했다.

비틀즈와 그 멤버들(폴 매카트니, 존 레논)을 가장 큰 음악적 영향으로 꼽았다. 부모님의 영향으로 세라 본, 하트, 토니 베넷과 같은 아티스트들을 우상으로 삼았고, 어머니로부터 빌리 홀리데이의 노래를 배웠다. 앨범 Better는 슬라이 앤 더 패밀리 스톤에서 큰 영감을 받았다. 크리스티나 아길레라, 코린 베일리 레이, 에스페란자 스팔딩, 자넬 모네 등의 영향을 받았으며, 이들이 자신의 예술에 충실하며 주류 산업에 영합하지 않는다는 점을 존경한다고 밝혔다. 연기에서는 루실 볼, 앤 마그렛, 낸시 시나트라에게서 영감을 받았다.

6.1. 보컬 특징

헤일리 라인하트(Haley Reinhart^영어)는 가벼운 리릭 소프라노 음색을 가지고 있으며, 3옥타브의 음역을 소화한다. 그녀의 목소리는 오랜 시간 동안 성대 손상 없이 제어할 수 있는 쉰 소리와 으르렁거림으로 칭찬받는다. 저음역에서 부드러운 비브라토와 속삭임에서 벨팅 음역의 "거친 고함"으로 쉽게 전환하는 능력이 뛰어나다.

헤일리 라인하트의 목소리는 "스모키"하고 관능적인 특징과 울림 있는 사운드로도 칭찬받는다. 또한 목소리의 다재다능함과 가성의 효과적인 사용으로 인정받고 있다. 스캣 기술은 엘라 피츠제럴드를 연상시킨다는 찬사를 받았으며, 요들 실력 또한 칭찬을 받았다. 라이브 공연 중 빈번한 콜 앤 리스폰스 세션 역시 특별한 찬사를 받았다.

헤일리 라인하트는 어머니로부터 초기 보컬 훈련을 받았으며, 전문적인 훈련은 전혀 받지 않았다. 성장하면서 그녀는 아버지로부터 스캣과 콜 앤 리스폰스 기술을 배웠는데, 아버지가 스캣을 하고 그녀에게 그 소리를 따라 하게 했다.

7. 사회 활동

헤일리 라인하트는 여러 자선 단체와 사회 운동에 참여하고 있다. 해비타트 포 휴머니티와 스타키 히어링 파운데이션에서 활동했고, 가정 폭력과 학교폭력 방지 단체에도 참여했다. 그녀는 사람들을 돕는 것을 자연스럽게 생각하며, 좋은 메시지를 전하고 돕는 것이 중요하다고 말했다.

2011년에는 L.A. Live에서 열린 연말 자선 행사에서 공연하며 기아 및 노숙자 문제 해결, 의료 서비스 지원을 위한 모금 활동을 펼쳤다. 2012년에는 클리블랜드 클리닉의 루 루보 뇌 건강 센터와 무하마드 알리 센터를 위한 기금 마련을 위해 슬래시, 마일스 케네디와 함께 공연했다. 같은 해, 전 세계 소녀들의 교육 지원을 위한 자선 콘서트 'Girls Who Rock'에서 헤드라이너로 나섰다.

라인하트는 MusiCares 기금 모금을 위해 Tip Cup과 협력하여 길거리 공연을 펼쳤다. 그녀는 변장한 채 첼시 마켓에서 노래를 불렀고, 사람들은 컵에 돈을 기부했다. 이후 자신의 정체를 밝히고 팬들에게 진심을 알렸다. 39회 라이더컵의 "Tartan Art on the Avenue" 모금 행사에서는 골프공에 서명하여 로날드 맥도날드 하우스 자선 단체와 일리노이 PGA 재단 기금 마련에 기여했다.

미국 걸스카우트 쿠키 클래식에서 공연 후, 걸스카우트에게 조언을 전하고 지역 사회 참여와 프로젝트에 대해 이야기했다. 베로우 신경 연구소의 무하마드 알리 파킨슨 센터를 위한 행사에서는 "Bennie and the Jets"를 불렀다.

2015년 시카고 오토 쇼 자선 행사에서 아버지와 콘서트를 열었고, UC 데이비스 아동 병원과 케이시 에이브럼스와 함께 어린이들을 위한 공연 및 라디오톤에 참여했다. 2016년에는 밴드 페리와 함께 어린이 암 협회 지원 콘서트, 제네시스 재단 기금 마련을 위한 보스턴 꽃 & 가든 쇼 공연, Dell Children's Medical Center에서 공연하며 음악의 치유력을 전파했다.

2016년 4월, 라인하트는 PAVE 및 Erin's Law를 위한 Better 자선 콘서트를 개최했다. 이 콘서트는 성 학대 예방 교육과 정신 건강을 다루는 Empowerment Summit과 함께 진행되었다. 그녀는 앨범 발매와 부모님 밴드의 참여, 그리고 성폭력 인식의 달(4월)에 대한 소감을 밝혔다.

2017년, 아메리칸 아이돌 스타일 자선 콘서트 Rally Idol 심사위원으로 참여, 소아암 어린이들을 지원했다. 캘리포니아주 웨스트 패서디나에서 열린 퐁고 환경상에서 공연하며 오랑우탄과 서식지 보호를 위한 노력을 기렸다.

2018년, 포티지 공원, 시카고의 파티오 극장에서 PAVE 자선 콘서트를 열어 성폭력 예방 교육 기금을 마련했다. 콘서트 수익금 일부는 인신매매 방지 단체 Seleh Freedom에 기부되었다. 2020년에는 호주 산불 피해 지원 및 노숙자 문제 해결을 위한 자선 콘서트에 참여했다.