영상 (드뷔시)
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1. 개요
영상 (Images)은 클로드 드뷔시가 작곡한 여러 곡들을 모은 작품으로, 피아노 독주를 위한 영상 1집과 2집, 관현악을 위한 영상으로 구성된다. 드뷔시는 1903년 뒤랑 출판사와 계약을 맺고 6곡의 피아노 독주곡을 기획했으나, 1905년과 1907년에 걸쳐 3곡씩 묶인 두 개의 곡집을 완성했다. 피아노 독주곡 1집은 "물에 비치는 그림자", "라모를 기리는 노래", "운동"으로 구성되며, 2집은 "나뭇잎을 스치는 종소리", "황폐한 사찰에 걸린 달", "금빛 물고기"로 이루어져 있다. 관현악을 위한 영상은 "지그", "이베리아", "봄의 론도"의 세 곡으로 구성되어 있으며, 각 곡은 영국, 스페인, 프랑스의 민족 음악적 이미지를 담고 있다.
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영상 (드뷔시) | |
---|---|
작품 정보 | |
작품명 | 영상 |
원어 (프랑스어) | Images |
작곡가 | 클로드 드뷔시 |
작곡 연도 | 1905년 (1집), 1907년 (2집) |
악기 | 피아노 |
조성 | 다양한 조성 |
작품 번호 | L. 110 (1집), L. 111 (2집) |
구성 | |
1집 | "Reflets dans l'eau" (물에 비친 그림자) "Hommage à Rameau" (라모를 기리며) "Mouvement" (움직임) |
2집 | "Cloches à travers les feuilles" (잎새를 스치는 종소리) "Et la lune descend sur le temple qui fut" (그리고 달은 사라진 사원에 내려온다) "Poissons d'or" (금붕어) |
관련 정보 | |
헌정 | 1집은 리카르도 비녜스, 2집은 아이린 카헨 달베르에게 헌정 |
참고 | 관현악 작품 Images pour orchestre와 구분 필요 |
2. 역사
1903년 7월 뒤랑사와 출판 계약을 체결했을 당시, 드뷔시는 독주 피아노를 위한 3곡과 2대의 피아노 또는 관현악을 위한 3곡, 총 6곡으로 구성된 『영상』 2세트를 제작할 예정이었다[13]。
당시 계획했던 구성은 다음과 같다[16]。
『영상』 제1집 | 『영상』 제2집 |
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그러나 이 기획은 보류되었고, 그 사이 『판화』(1903년)와 『바다』(1905년)가 작곡되었다[17]。
1905년 7월부터 9월까지 드뷔시는 『영상』 제1집을 추고했고[18], 1906년부터 1907년 10월까지 『영상』 제2집을 완성했다[20]。
당초 2대의 피아노를 위해 작곡하려던 3곡은 곡명을 약간 변경하고, 순서를 바꾸어 관현악곡으로 완성되었다(1908년 "이베리아", 1909년 "봄의 론도", 1912년 "지그")[21]。
2. 1. 작곡 배경
1903년 7월 뒤랑사와 출판 계약을 체결했을 당시, 드뷔시는 독주 피아노를 위한 3곡과 2대의 피아노 또는 관현악을 위한 3곡, 총 6곡으로 구성된 『영상』 2세트를 제작할 예정이었다[13]。당시 계획했던 구성은 다음과 같다[16]。
『영상』 제1집 | 『영상』 제2집 |
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그러나 이 기획은 보류되었고, 그 사이 『판화』(1903년)와 『바다』(1905년)가 작곡되었다[17]。
1905년 7월부터 9월까지 드뷔시는 불륜 스캔들과 이혼으로 인해 많은 친구를 잃고 내연 관계에 있던 엠마 발다크와 함께 영국의 이스트본으로 건너가 『영상』 제1집을 추고했다[18]。이때 "물에 비치는 그림자"는 현재 연주되는 곡으로 대체되었는데, 이는 『바다』 작곡 경험이 영향을 미친 것으로 보인다[19]。
결국, 처음 계획했던 6곡이 아닌 피아노 독주곡 3곡만 『영상』 제1집으로 완성되었고, 드뷔시는 이 곡집에 대해 "슈만의 왼편, 혹은 쇼팽의 오른편에 위치할 것이다"라고 말할 정도로 자신감을 보였다[15]。
1906년부터 나머지 작품에 착수하여 1907년 10월 『영상』 제2집이 완성되었다[20]。
당초 2대의 피아노를 위해 작곡하려던 3곡은 곡명을 약간 변경하고("슬픈 지그" → "지그", "론도" → "봄의 론도"), "이베리아"와 "지그"의 순서를 바꾸어 관현악곡으로 완성되었다(1908년 "이베리아", 1909년 "봄의 론도", 1912년 "지그")[21]。피아노 연탄곡 및 2대의 피아노용 편곡은 앙드레 카플레에게 맡겨졌다[22]。
"봄의 론도" 교정을 도운 카플레는[23] 드뷔시 사후, 1. "봄의 론도", 2. "지그", 3. "이베리아" 순서를 채택했다[24]。
3. 피아노 독주를 위한 영상
드뷔시의 《영상》은 1894년에 작곡된 《잊혀진 영상》과 피아노 독주를 위해 작곡된 두 개의 모음곡(1905년 제1집, 1907년 제2집)으로 구성된다.
3. 1. 제1집 (Images I) (1904-1905)
1904년-1905년에 작곡되었다. 제2곡인 "라모를 찬미하며"만 먼저 초연되었고[25], 1905년 12월에 초연되었다[25]。전곡은 이듬해 1906년 2월 6일, 리카르도 비녜스에 의해 초연되었다[26]。- '''물에 비친 모습 (Reflets dans l'eau)''' (Reflets dans l'eau): '물의 반영'이라고 번역되기도 하며, 이쪽이 보다 직역에 가깝다. 드뷔시가 작곡한 피아노 곡 중 물을 소재로 한 곡 중에서도 특히 유명하다. 섬세하고 고도의 기술이 필요하다.
- '''라모에게 바침''' (Hommage à Rameau): '라모를 기리며'라고 번역되기도 한다. 곡 안에서는 교회 선법이나 온음계 등이 사용되며, 주제는 라모가 즐겨 사용했던 오르간과 같은 울림을 가지고 있다.
- '''운동''' (Mouvement): '움직임'이라고 번역되기도 한다.
3. 2. 제2집 (Images II) (1907)
- "나뭇잎을 스치는 종소리 (Cloches à travers les feuilles)" - 나장조 온음계](전음계)] (중간 부분은
3. 3. 잊혀진 영상 (Images oubliées) (1894)
1894년에 작곡되었으나, 드뷔시 생전에는 출판되지 않았다. 드뷔시 사후 1977년에 출판되면서 현재의 제목이 붙여졌다. 드뷔시의 친구이자 화가인 앙리 르롤의 딸 이본느에게 헌정되었다.[30]- '''Lent (mélancolique et doux)|렌토 (우울하고 부드럽게)프랑스어''' - 올림 바단조
- '''Souvenir du Louvre|루브르의 추억프랑스어''' - 올림 다단조
:: 피아노를 위하여 제2곡 "사라반드"에 전용되었다.- '''Quelques aspects de “Nous n'irons plus au bois” parce qu'il fait un temps insupportable|싫은 날씨라서 "이제 숲으로는 가지 않겠어요"의 제상프랑스어''' - 라단조
:: 판화 제3곡 "비 오는 정원"으로 개작되었다.
4. 관현악을 위한 영상 (Images pour orchestre)
존 엘리엇 가디너 지휘 프랑스 방송 필하모닉 관현악단과 에마뉘엘 크리빈 지휘 프랑스 국립 관현악단의 연주가 France Musique 공식 YouTube 채널에 공개되어 있다. 또한, 파블로 에라스=카사도가 지휘한 hr 교향악단의 연주에서는 「지그」와 「봄의 론도」가 연주 목록에 포함되어 있다.[29]
「지그」는 1909년부터 1911년까지, 「이베리아」는 1905년부터 1908년까지, 「봄의 론도」는 1905년부터 1909년에 걸쳐 작곡되었다. 「이베리아」는 드뷔시가 스페인을 소재로 한 작품 중 하나로, 린다라하(1901), 판화(1903)의 제2곡 "그라나다의 저녁", 전주곡집 제1권(1910)의 "끊어진 세레나데"와 제2권(1913)의 "비노의 문"으로 이어진다. 「봄의 론도」는 앙드레 카플레의 도움을 받아 오케스트레이션이 완성되었다.
4. 1. 개요
「지그」, 「이베리아」, 「봄의 론도」의 3곡으로 구성되어 있으며, 각 곡은 각각 영국(스코틀랜드), 스페인, 프랑스의 민족 음악적인 이미지를 가지고 있다. 조곡의 형식을 취하고 있지만 각 곡의 작곡 시기와 악기 편성은 다르며, 각 곡은 반쯤 독립된 작품으로 볼 수 있다. 곡 순서는 전곡 작곡 후에 정해졌지만, 이 순서로 연주하는 경우와 완성 순서로 연주하는 경우가 있다. 또한, '이베리아'는 종종 단독으로 연주된다[29]。4. 2. 지그 (Gigues) (1909-1911)
1909년부터 1911년에 걸쳐 작곡되었다. 연주 시간은 약 7분이다. "지그"라고 표기하는 경우도 있다. 스코틀랜드의 음악을 소재로 하고 있으며, 비슷한 테마의 작품으로는 1891년에 작곡된 『스코틀랜드풍 행진곡』이 있다. 1905년 영국 방문 때 접한 백파이프의 울림이 오케스트레이션에 영향을 미쳤다고 한다.악기 편성은 다음과 같다.
악기 편성 |
---|
피콜로 2, 플루트 2, 오보에 2, 오보에 다모레 1, 잉글리시 호른 1, 클라리넷 3, 바순 클라리넷 1, 바순 3, 콘트라바순 1, 호른 4, 트럼펫 4, 트롬본 3, 팀파니, 스네어 드럼, 심벌즈, 실로폰, 첼레스타, 하프 2, 현악 합주 |
4. 3. 이베리아 (Ibéria) (1905-1908)
1905년부터 1908년에 걸쳐 작곡되었다. 이 곡은 3개의 악장으로 구성되며, 연주 시간은 약 20분이다. 드뷔시가 스페인을 소재로 한 작품으로는 『린다라하』(1901년), 『판화』(1903년)의 제2곡 "그라나다의 저녁"이 있으며, 이후 『전주곡집』 제1권(1910년)의 "끊어진 세레나데"와 제2권(1913년)의 "비노의 문"으로 이어진다. "끊어진 세레나데"에는 『이베리아』의 "축제의 날 아침" 주제가 인용되었다.[1]- '''거리와 시골길'''(Par les rues et par les chemins)
- '''밤의 향기'''(Les parfums de la nuit)
- '''축제의 날 아침'''(Le matin d'un jour de fête)
악기 편성은 다음과 같다. 피콜로, 플루트 3(피콜로 1 겸함), 오보에 2, 잉글리시 호른, 클라리넷 3, 바순 3, 콘트라바순, 호른 4, 트럼펫 3, 트롬본 3, 튜바, 팀파니, 스네어 드럼, 심벌즈, 탬버린, 캐스터네츠, 실로폰, 종, 하프, 첼레스타, 현악 5부[1]
4. 4. 봄의 론도 (Rondes de printemps) (1905-1909)
1905년부터 1909년에 걸쳐 작곡되었다. 앙드레 카플레의 도움을 받아 오케스트레이션이 완성되었다고 한다. 연주 시간은 약 8분이다. 프랑스 동요 "자장가"와 "이제 숲으로 가지 않아요"가 사용되었다[24].( 후술)플루트 3 (피콜로 2로 교체), 오보에 2, 잉글리시 호른, 클라리넷 3, 바순 3, 콘트라바순, 호른 4, 팀파니, 탬버린 (프로방스 북), 심벌즈, 트라이앵글, 첼레스타, 하프 2, 현악 5부
5. 평가 및 영향
"물의 반영"은 드뷔시가 물에 관해 쓴 많은 작품 중 하나이며, 특히 물 표면에 반사되는 빛을 주제로 한다. 이 곡은 물이 완전히 정지하지 않고 빠르게 움직이다가 다시 움직임이 줄어드는 이미지를 만들어낸다. "물의 반영"은 또한 드뷔시가 생애 후반에 피아노를 위해 발견한 새로운 음색의 예시이며, 이 악기를 위한 그의 가장 위대한 작품 중 하나로 여겨진다.[4] 아르페지오, 페달 포인트, 스타카토, 트레몰로, 글리산도와 같은 기법이 움직이는 물을 묘사하는 데 사용된다.[5]
"라모를 기리는 노래"는 더 차분한 분위기를 지닌다. 이 곡은 장필리프 라모를 기리는 사라반드이다.[3]
"무브먼트"는 이 작품들 중 가장 추상적인 제목이다. 이것은 연속적인 음표의 흐름을 중심으로 구성된 페르페투움 모빌레를 의미한다.[6]
"나뭇잎 사이의 종소리"는 프랑스 쥐라주 라옹 마을에 있는 교회 첨탑의 종소리에서 영감을 받았다.[7] 라옹은 드뷔시의 절친이자 그의 첫 번째 전기 작가인 루이 라로이의 고향이었다.
"그리고 달은 사라졌던 사원 위로 내려온다"(Et la lune descend sur le temple qui fut)는 라로이에게 헌정되었다.[8] 이 작품의 제목은 동아시아의 이미지를 연상시키며, 중국학자인 라로이가 제안했다. 이 곡은 드뷔시에게 큰 영향을 준 인도네시아 가믈란 음악을 연상시킨다.[3]
"금붕어"는 아마도 중국의 옻칠 예술 작품이나 자수, 또는 일본 판화에 있는 금붕어 이미지에서 영감을 받았을 것이다. 다른 자료에서는 실제 금붕어가 그릇에서 헤엄치는 모습에서 영감을 받았을 수 있다고 제안하지만,[3] 프랑스어로 금붕어는 'poisson rouge'(붉은 물고기)이다.
발터 기제킹과 아르투로 베네데티 미켈란젤리를 포함한 20세기의 많은 유명 피아니스트들이 드뷔시의 ''영상''을 녹음했다. 프랑스 음악 평론가 장 루아는 클라우디오 아라우의 1979년 녹음(Diapason d'Or 제266호 & 334호)에 대해 "비할 데 없다"고 평했다.[9]
오가와 노리코의 녹음[10]은 ''그라모폰''의 에디터스 초이스를 수상했으며, BBC 라디오 3의 ''라이브러리 구축'' 시리즈에서 스티븐 월시로부터 호평을 받았다.[11] 마르크앙드레 아믈랭의 녹음은 "흥미로운 해석적 시각"으로 유명하다.[12]
참조
[1]
웹사이트
Debussy, (Achille-)Claude
https://www.oxfordmu[...]
2024-02-04
[2]
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"''Images''. Piano. Séries 1 et 2"
http://data.bnf.fr/1[...]
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[3]
웹사이트
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BBC
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서적
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Amadeus Press
2007
[5]
Thesis
Elements of Impressionism evoked in Debussy and Ravel's Reflets dans l'eau and Jeux d'eau: The theme of water
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[6]
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"''Images I'' – Claude Debussy"
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Le blog de La librairie Heurtebise
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웹사이트
John Clement Anderson: ''Images'' – Série II – 2 Et la lune descend sur le temple qui fut
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[9]
웹사이트
Claude Debussy (1862–1918)
http://patachonf.fre[...]
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웹사이트
Noriko Ogawa: Pianist: Full Biography
http://www.norikooga[...]
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[11]
웹사이트
"Building a Library: Debussy: ''Images'' – Stephen Walsh with a personal recommendation from recordings of Debussy's 2 books of ''Images'' for piano"
http://www.bbc.co.uk[...]
BBC
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[12]
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Debussy – ''Images''; Preludes II – Marc-André Hamelin
https://www.thewhole[...]
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서적
ドビュッシー
音楽之友社
2007-05-10
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서적
松橋『ドビュッシー』
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松橋『ドビュッシー』
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서적
松橋『ドビュッシー』
[24]
서적
松橋『ドビュッシー』
[25]
간행물
COCO-84171、高橋悠治 (ピアノ) 、 ライナーノーツ
日本コロンビア
[26]
서적
松橋『ドビュッシー』巻末ドビュッシー年譜
[27]
서적
松橋『ドビュッシー』巻末ドビュッシー年譜
[28]
문서
トリスタン・ミュライユにこの曲名を逆にした「鐘を渡る葉ずえ Les feuilles à travers les cloches」という楽曲がある
[29]
서적
作曲家別名曲解説ライブラリー 10 ドビュッシー
音楽之友社
1993
[30]
문서
[[オーギュスト・ルノアール|ルノアール]]の絵画「ピアノを弾くイボンヌとルロル」(1897年)に妹と共に描かれている
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