플레야드파
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
플레야드파는 16세기 프랑스에서 롱사르를 중심으로 결성된 시파이다. 이들은 참다운 예술적 향기가 높은 프랑스 시를 창조하고자 했으며, 르네상스 시대의 미와 예술의 관념을 구제하고 프랑스어의 내용을 풍부하게 하는 데 기여했다. 조아생 뒤 벨레의 『프랑스어 옹호와 현양』을 통해 의도를 굳건히 했으며, 고대 그리스의 7시성을 본떠 플레야드라는 명칭을 사용했다. 롱사르, 뒤 벨레, 바ï프 등을 핵심 구성원으로 하며, 고전주의 시대에는 경시되었으나 19세기 재평가를 통해 근대 서정시에 큰 영향을 미쳤다. 하지만 플레야드라는 명칭 사용에 대한 비판도 존재한다.
더 읽어볼만한 페이지
- 프랑스의 문학 운동 - 프레시오지테
프레시오지테는 17세기 프랑스 살롱에서 발생한 사조로, 언어와 도덕의 순화를 추구하고 여성의 주체적인 의식을 문학에 담아내며 문학 향유 계층 확대에 기여했으나 몰리에르에 의해 풍자되기도 했다. - 프랑스의 시인 - 마르그리트 당굴렘
마르그리트 당굴렘은 프랑스 왕족이자 작가, 예술 후원가로서, 나바라 왕비가 되어 르네상스 시대 프랑스 문화 발전에 기여하고 종교 개혁에도 영향을 미친 인물이다. - 프랑스의 시인 - 파블로 피카소
파블로 피카소는 스페인 태생으로 프랑스에서 활동한 입체파 화가이자 조각가로서 조르주 브라크와 함께 입체주의 미술 양식을 창시했으며 《아비뇽의 처녀들》, 《게르니카》 등의 대표작과 함께 회화, 조각, 판화, 도자기 등 다양한 분야에서 방대한 작품을 남긴 20세기 최고의 예술가 중 한 명으로 평가받는다.
| 플레야드파 | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
| 국가 | 프랑스 |
| 결성 시기 | 16세기 |
| 활동 기간 | 1547년 ~ 1570년대 |
| 주요 활동 | 프랑스어 옹호와 시의 혁신 |
| 영향 | 프랑스 문학, 유럽 문학 |
| 명칭 | |
| 프랑스어 | La Pléiade |
| 일본어 | プレイヤード派 (Pureiyādo-ha) |
| 한국어 | 플레야드파 |
| 로마자 표기 | Peulleya-deupa |
| 구성원 | |
| 주요 인물 | 피에르 드 롱사르 조아생 뒤 벨레 레미 벨로 에티엔 조델 퐁튀스 드 티아르 장안투안 드 바이프 기욤 드 살뤼스트 뒤 바르타스 (이후 합류) |
| 문학적 특징 | |
| 특징 | 고대 그리스·로마 문학의 부흥 프랑스어의 옹호와 발전 시 형식의 혁신 (소네트, 송가 등) 평민 출신 시인의 등장 |
| 영향 | |
| 영향 | 프랑스 르네상스 문학의 발전 유럽 각국 문학에 영향 근대 시 운동의 선구자 |
2. 역사적 배경
롱사르를 중심으로 한 16세기 프랑스의 혁신적인 시인 그룹으로, 종래의 평범하고 대중적인 시에서 벗어나 예술성 높은 프랑스 시를 창조하고자 했다. 이들의 활동은 이후 약 40년간 프랑스뿐 아니라 유럽 문학 전반에 큰 영향을 미쳤다.
플레야드파는 르네상스 시대에 자칫 희미해질 수 있었던 미(美)와 예술 자체의 가치를 재확립하고 문학가의 예술가로서의 자각과 사회적 지위를 높이는 데 기여했다. 또한, 고전어 연구를 통해 프랑스어의 표현력을 풍부하게 만들었으며, 고대 및 이탈리아 시 형식을 도입하여 프랑스 시의 기법을 혁신했다.
고전주의 시대에는 이들의 업적이 다소 경시되었으나, 19세기 생트뵈브 등에 의해 재평가받으며 근대 서정시 발전에 끼친 큰 영향이 인정받게 되었다.
2. 1. 명칭의 유래
Pléiade(s)|플레야드fra는 원래 그리스 신화에 나오는 아틀라스의 일곱 딸을 가리키는 말이다. 여기서 유래하여 일곱 명의 시인 집단을 플레야드라고 부르게 되었다. 고대 그리스나 중세 툴루즈에도 플레야드라 불린 시인 집단이 있었지만, 일반적으로 플레야드(파)라고 하면 르네상스 시대 프랑스의 시인 집단을 가리킨다.롱사르와 뒤 벨레를 중심으로 한 프랑스 시인 집단을 '플레야드'라고 부르는 것에 대해서는 비판적인 시각이 있다. 롱사르는 자신의 시에서 당대 최고의 시인이라고 생각하는 인물들의 목록을 여러 차례 제시했는데, 이 목록은 계속 바뀌었다. 항상 포함된 인물은 롱사르 자신과 뒤 벨레, 드 바이프, 퐁튀 드 티아르, 에티엔 조델이었고, 나머지 두 자리는 레미 벨로, 자크 펠르티에 뒤 망, 장 드 라 페뤼즈, 기욤 데 오텔 등이 번갈아 차지했다.
1556년 발표한 시에서 롱사르는 자신들의 그룹 '여단'(Brigade)이 '플레야드'가 되었다고 선언했다. 하지만 정작 롱사르의 문학 서클에 속했던 시인들 자신은 이 명칭을 거의 사용하지 않았던 것으로 보인다. 이 용어는 주로 롱사르의 허영심을 비판했던 위그노 시인들이 사용하기 시작했는데, 이는 롱사르가 가톨릭 왕실의 정책을 옹호하는 입장이었기 때문이기도 하다. 롱사르가 사망한 직후, 그의 전기 작가인 클로드 비네가 이 명칭을 사용하면서 널리 퍼지게 되었다.
일부 현대 문학 연구자들은 '플레야드'라는 용어 사용에 비판적이다. 이 용어가 롱사르 개인의 시적 관점을 지나치게 강조하고, 프랑스 르네상스 시대 시문학의 다양성을 제대로 보여주지 못한다고 보기 때문이다.
한편, 밤하늘의 플레이아데스 성단(les Pléiades, 묘성) 역시 아틀라스의 일곱 딸 신화에서 유래한 이름이며, '칠성 시파(七星詩派)'라는 번역어는 여기서 비롯되었다.
2. 2. 결성과 선언
피에르 드 롱사르를 중심으로 한 16세기 프랑스의 혁신적인 시인 그룹이다. 이들은 기존의 평범하고 대중적인 시에서 벗어나 예술성 높은 프랑스 시를 창조하는 것을 목표로 삼았다.이들의 활동은 1553년경 시작되었으나, 실질적인 출발점은 1549년 조아생 뒤 벨레가 발표한 선언서 『프랑스어 옹호와 현양』으로 여겨진다.[1] 이 선언은 당시 공용어인 라틴어에 비해 상대적으로 가치가 낮게 평가되던 프랑스어 문학에 고전 문학의 격조와 우아함을 도입하여 프랑스어의 위상을 높이고자 했다.
롱사르와 뒤 벨레를 중심으로 모인 젊은 시인들은 처음에는 자신들을 "브리가드(Brigade, 여단)"라고 불렀다. 하지만 1556년, 고대 그리스 알렉산드리아의 유명한 일곱 명의 시인(7시성)을 본받아 그룹의 이름을 "플레야드(Pleiade)"로 바꾸었다. 플레야드파의 이러한 활동과 선언은 이후 약 40년간 프랑스뿐 아니라 유럽 문학 전반에 걸쳐 큰 영향을 미쳤다.
3. 주요 인물
프랑스 르네상스 시기 프랑스 시의 혁신을 이끈 "플레야드파"는 피에르 드 롱사르, 조아생 뒤 벨레, 장-앙투안 드 바ï프를 핵심 구성원으로 한다. 이들은 파리의 코케레 대학교에서 저명한 고전학자 장 도라의 지도를 받으며 함께 공부한 젊은 시인들이었다. 처음에는 "브리가드"(여단)라고 불렸으며, 피에르 드 롱사르가 그룹의 리더로 여겨졌다. 이들 외에도 여러 시인이 플레야드파의 일원으로 활동했으며, 시대에 따라 7명의 주요 구성원에 변동이 있었다.
3. 1. 핵심 인물
"라 플레야드"의 주요 인물은 다음과 같다.- 피에르 드 롱사르
- 조아생 뒤 벨레
- 장-앙투안 드 바ï프
프랑스 르네상스 시기 "플레야드"의 핵심 인물인 피에르 드 롱사르, 조아생 뒤 벨레, 장-앙투안 드 바ï프는 코케레 대학교에서 유명한 헬레니스트이자 라틴어 학자인 장 도라의 지도를 받은 젊은 프랑스 시인들이었다. 이들은 처음에는 "브리가드(Brigade, 여단)"라고 불렸으며, 피에르 드 롱사르가 리더로 인정받았고 그룹 내에서 가장 인기 있는 시인으로 남았다.[1]
플레야드의 방향을 제시한 선언문 격인 『La Défense et illustration de la langue française|프랑스어 옹호와 현양fra』(1549)은 조아생 뒤 벨레가 작성했다. 이 글에서 뒤 벨레는 당시 라틴어에 비해 속어로 취급받던 프랑스어를 문학적 표현에 적합한 언어로 만들고, 고대 그리스와 로마 문학의 격조와 우아함을 도입하여 프랑스어의 위상을 높여야 한다고 주장했다. 이를 위해 그는 프랑스 시의 이전 전통, 특히 클레망 마로나 그랑 레토리쾨르의 방식에서 벗어나 새로운 문학 프로그램을 제시했다.[1]
뒤 벨레는 고대 그리스와 로마의 시 형식을 프랑스 방언에 맞게 혁신하고, 특정 고전 모델을 모방하며, 그리스어와 라틴어에 기반한 신조어를 만들 것을 권장했다. 플레야드가 선호한 모델로는 핀다르, 아나크레온, 알카이오스, 그리스 선집의 시인들, 그리고 로마의 베르길리우스, 호라티우스, 오비디우스 등이 있었다. 플레야드가 추구한 이상은 단순한 모방이 아니라, 고전 문학을 깊이 이해하고 소화하여(뒤 벨레는 이를 "소화"에 비유했다) 프랑스어로 새롭고 풍부한 시적 언어를 창조하는 것이었다. 일부 구성원, 예를 들어 퐁튀 드 티아르는 시 창작 행위 자체를 뮤즈에 의한 신성한 영감이나 열정적인 몰입 상태로 여기기도 했다.
이 시인들이 주로 사용한 시 형식은 페트라르카 풍의 소네트 연작(주로 연애 감정이나 이상화된 여성을 다룸)과 호라티우스나 아나크레온 풍의 송시(술, 사랑, 노래 등을 노래하며 "카르페 디엠(Carpe diem, 현재를 즐겨라)"의 주제를 자주 사용함)였다. 피에르 드 롱사르는 초기에 핀다르의 송시를 프랑스어로 옮기려 시도했으며, 후에는 호메로스와 베르길리우스를 모델로 프랑스 민족 서사시인 『프랑시아드』(La Franciadefra)를 쓰려 했으나 완성하지 못했다. 이들의 시에서는 신화적 요소와 함께 숲이나 강 같은 자연 풍경 묘사도 자주 등장했다.
"브리가드"라는 명칭은 1556년, 고대 알렉산드리아의 유명한 일곱 시인(플레야데스)을 본떠 "플레야드(Pléiade)"로 바뀌었다.[1] 17세기 프랑스의 마르그리트 드 발루아는 플레야드파 시인들을 통해 베르길리우스를 비롯한 고전 작품을 접했다고 전해진다.[2]
3. 2. 기타 인물
플레야드파와 관련된 주요 인물들은 다음과 같다.- 퐁튀 드 티아르
- 에티엔 조델
- 레미 벨로
- 자크 플르티에 뒤 망
- 장 바스티에 드 라 페뤼즈
- 기욤 데 오텔
플레야드파의 7인을 누구로 정할지에 대해서는 논의가 있다. 롱사르는 여러 차례 7인의 명단을 발표했지만, 시인이 사망하면 다른 시인으로 대체되는 등 시기에 따라 구성원이 달라졌기 때문이다. 다만, 뒤 벨레처럼 사망 후에도 명단에 계속 남아있는 경우도 있었다.
일반적으로 인정되는 플레야드파의 구성원 및 관련 인물은 다음과 같다.
| 이름 | 비고 |
|---|---|
| 피에르 드 롱사르 | 고정 멤버 |
| 조아생 뒤 벨레 | 고정 멤버 |
| 장 앙투안 드 바ï프 | 고정 멤버 |
| 퐁튀 드 티아르 | 고정 멤버 |
| 장 바스티에 드 라 페뤼즈 | 1554년 사망 |
| 레미 벨로 | 라 페뤼즈의 후임으로 여겨짐 |
| 에티엔 조델 | |
| 기욤 데 오텔 | 조델의 후임 |
| 자크 플르티에 뒤 망 | |
| 장 도라 | 플르티에 뒤 망의 후임, 롱사르 및 바ï프의 스승 |
4. 문학적 특징 및 영향
롱사르를 중심으로 결성된 16세기 프랑스의 혁신적인 시인 그룹이다. 이들은 기존의 민중적인 시에서 벗어나 예술성 높은 프랑스 시를 창조하는 것을 목표로 삼았다. 조아생 뒤 벨레가 발표한 《프랑스어의 옹호와 현양》은 이들의 의지를 잘 보여주는 대표적인 글로, 플레야드파의 활동은 당시 프랑스 문학뿐 아니라 유럽 전역에 영향을 미쳤다.
플레야드파는 르네상스 시대에 미와 예술의 독자적 가치를 강조하고 문학가의 예술가로서의 자각을 일깨웠다는 점에서 중요한 의미를 지닌다. 또한 고전 연구를 통해 프랑스어를 풍부하게 하고 새로운 시 형식을 도입하여 프랑스 시 기법을 혁신하는 데 기여했다.
비록 고전주의 시대에는 그 문학적 성과가 다소 경시되기도 했으나, 19세기 생트뵈브 등에 의해 재평가되면서 근대 서정시 발전에 큰 영향을 미쳤다는 점이 인정받고 있다.
4. 1. 문학적 특징
프랑스 르네상스 시기 "플레야드"의 핵심 인물로는 피에르 드 롱사르, 조아생 뒤 벨레, 장-앙투안 드 바ï프 등이 있다. 이들은 코케레 대학교에서 저명한 그리스 및 라틴 학자 장 도라의 가르침을 받은 젊은 시인들이었다. 당시 이들은 흔히 "여단"(La Brigade)으로 불렸으며, 롱사르가 리더로 인정받았고 그룹 내에서 가장 유명한 시인으로 남았다.플레야드파의 문학적 방향을 제시한 선언문은 조아생 뒤 벨레가 쓴 ''La Défense et illustration de la langue française|프랑스어의 옹호와 현양프랑스어'' (1549)이다. 이 글에서 뒤 벨레는 문학의 갱신과 혁명을 위한 구체적인 계획을 제시했다. 플레야드파는 마로나 ''그랑 레토리쾨르'' 같은 이전 프랑스 시의 전통에서 벗어나고자 했다. 그들은 프랑스어가 페트라르카나 단테가 사용한 토스카나어처럼 문학적 표현에 충분히 적합한 언어라고 주장하며, 고대 그리스와 로마 문학을 모방하여 프랑스어를 더욱 풍부하고 격조 높게 만들고자 했다.
이를 위해 뒤 벨레는 다음과 같은 방법을 제시했다.
플레야드파가 선호했던 고대 작가들은 핀다르, 아나크레온, 알카이오스 등 그리스 시인들과 베르길리우스, 호라티우스, 오비디우스 같은 로마 시인들이었다. 그들이 추구한 이상은 단순한 모방이 아니었다. 뒤 벨레는 '소화'라는 비유를 사용했는데, 이는 시인이 고대 문학 전반을 깊이 이해하고 이를 바탕으로 프랑스 방언 문학 안에서 완전히 새롭고 풍부한 시적 언어를 창조해야 한다는 의미였다. 퐁튀 드 티아르 같은 일부 구성원들은 시 창작 행위 자체를 신성한 영감, 즉 뮤즈에 의한 열정적인 몰입 상태로 간주하기도 했다.
플레야드파 시인들의 작품에서 두드러지는 형식은 페트라르카풍의 소네트 연작과 호라티우스 및 아나크레온풍의 송시였다. 소네트 연작은 주로 연애 경험이나 이상화된 여성을 주제로 다루었으며, 송시는 "술, 여자, 노래"와 같은 내용을 담고 호라티우스의 ''카르페 디엠'' (오늘을 즐겨라) 정신을 반영하는 경우가 많았다. 롱사르는 초기에 핀다르의 송시를 프랑스어로 옮기려 시도했고, 후에는 호메로스와 베르길리우스를 본떠 프랑스 민족 서사시인 ''프랑시아드''를 쓰려 했으나 완성하지는 못했다. 이 시기 작품들에는 신화적 요소가 자주 등장하며, 숲이나 강과 같은 자연 세계에 대한 묘사 역시 빈번하게 나타난다.
4. 2. 주요 작품 및 형태
프랑스 르네상스 시기 "플레야드"의 핵심 인물은 피에르 드 롱사르, 조아생 뒤 벨레, 장-앙투안 드 바ï프이다. 이들은 코케레 대학에서 유명한 그리스 및 라틴 학자인 장 도라에게 함께 배웠던 젊은 시인들로, 당시에는 "여단"(Brigade)이라고 불렸다. 롱사르는 이 그룹의 리더로 여겨졌으며, 가장 인기 있고 널리 알려진 시인으로 평가받는다.플레야드의 문학적 방향을 제시한 선언문은 조아생 뒤 벨레가 쓴 La Défense et illustration de la langue française|라 데팡스 에 일뤼스트라시옹 드 라 랑그 프랑세즈프랑스어(1549년)이다. 이 글에서 뒤 벨레는 문학의 혁신과 개혁을 위한 구체적인 계획을 제시했다. 플레야드는 클레망 마로나 ''그랑 레토리쾨르''로 대표되는 이전 프랑스 시의 전통에서 벗어나고자 했다. 그들은 페트라르카나 단테가 토스카나어를 사용했듯이, 프랑스어가 문학적 표현에 충분히 적합한 언어라고 주장하며, 고대 그리스와 로마의 작가들을 모방하여 프랑스어를 더욱 세련되게 만들고자 했다.
이를 위해 뒤 벨레는 다음과 같은 방법을 제안했다.
- 그리스와 로마의 시 형식을 프랑스어로 도입하고 혁신한다.
- 고전 작가들의 작품을 모방한다.
- 그리스어와 라틴어에 기반한 신조어를 만들어 프랑스어 어휘를 풍부하게 한다.
플레야드가 특히 중요하게 생각한 모델은 핀다르, 아나크레온, 알카이오스와 그리스 선집의 시인들, 그리고 로마의 베르길리우스, 호라티우스, 오비디우스 등이었다. 그들이 추구한 이상은 단순히 고전을 따라 쓰는 것이 아니었다. 뒤 벨레는 이를 '소화'에 비유했는데, 시인이 고대 문학을 깊이 이해하고 자신의 것으로 만들어, 자국어인 프랑스어로 완전히 새롭고 풍부한 시적 언어를 창조하는 것을 목표로 삼았다. 플레야드의 일부 시인들, 예를 들어 퐁튀 드 티아르는 시 창작 행위 자체를 신성한 영감, 즉 뮤즈에 사로잡히는 경험으로 보기도 했다. 이는 낭만적 열정이나 예언적 열정, 혹은 술에 취한 상태와 유사한 것으로 여겨졌다.
플레야드 시인들이 주로 사용한 시 형식은 페트라르카 풍의 소네트 연작과 호라티우스 및 아나크레온 풍의 송시였다. 소네트 연작은 주로 연애 경험이나 이상화된 여성을 주제로 다루었으며, 송시는 "술, 여자, 노래"와 같은 삶의 즐거움을 노래하며 호라티우스의 ''카르페 디엠''(Carpe diem, 현재를 즐겨라) 사상을 자주 담았다. 롱사르는 초기에 핀다르의 송시를 프랑스어로 옮기려는 시도를 했고, 후에는 호메로스와 베르길리우스를 본보기로 삼아 프랑스 민족 서사시인 ''프랑시아드''(La Franciade)를 쓰려 했으나 완성하지는 못했다. 이 시기 시에는 신화적 요소가 자주 등장했으며, 숲이나 강과 같은 자연 풍경에 대한 묘사도 많이 나타난다.
4. 3. 후대에 미친 영향
플레야드파는 롱사르를 중심으로 한 활동을 통해 약 40년간 프랑스뿐 아니라 유럽 전역의 문학에 큰 영향을 미쳤다. 이들의 주된 공적은 다음과 같다.첫째, 르네상스 시대의 종교적 사색과 과학적 탐구 속에서 간과되기 쉬웠던 미(美)와 예술의 독자적 가치를 강조하고, 문학가들에게 예술가로서의 자긍심을 일깨워 그들의 사회적 지위를 높였다.
둘째, 고전어에 대한 깊이 있는 연구를 바탕으로 프랑스어의 표현력을 풍부하게 만들었다. 뒤 벨레가 발표한 《프랑스어의 옹호와 현양》은 이러한 노력을 잘 보여준다.
셋째, 고대 그리스 로마 시 형식과 당시 신선했던 이탈리아 시 형식을 적극적으로 받아들여 프랑스 시의 기법을 혁신했다.
고전주의 시대에는 플레야드파의 문학적 성과가 제대로 평가받지 못하고 경시되었으나, 19세기에 이르러 생트뵈브와 같은 비평가들의 재평가를 통해 그 문학사적 중요성이 다시 인정받게 되었다. 특히, 이들이 근대 서정시 발전에 끼친 영향은 매우 큰 것으로 평가받는다.
5. 비판
롱사르와 뒤 벨레를 중심으로 한 프랑스 시인 집단을 지칭하기 위해 '플레야드(Pléiade)'라는 용어를 사용하는 것에 대해 많은 비판이 제기된다.[1] 롱사르는 자신의 시에서 동시대 최고 시인이라고 생각하는 인물들의 목록을 여러 차례 작성했지만, 그 내용은 계속 바뀌었다. 이 목록에는 항상 롱사르 자신, 뒤 벨레, 드 바ï프, 퐁튀 드 티아르, 에티엔 조델이 포함되었으며, 나머지 두 자리는 레미 벨로, 자크 펠르티에 뒤 망, 장 드 라 페뤼즈, 또는 기욤 데 오텔 등이 번갈아 차지했다.[1]
1556년 한 시에서 롱사르는 기존의 '여단(Brigade)'이 '플레야드'가 되었다고 선언했지만,[1] 정작 롱사르의 문학 서클 구성원 중 누구도 자신들을 지칭하기 위해 이 용어를 사용했다는 증거는 거의 없다.[1] 오히려 이 용어는 롱사르의 허영심을 비판했던 위그노 시인들이 주로 사용한 것으로 보인다.[1] 당시 롱사르는 왕실의 가톨릭 정책을 옹호하는 논객이었기 때문에 위그노 측의 비판 대상이 되었다.[1] '플레야드'라는 명칭은 롱사르가 사망한 직후 그의 전기 작가 클로드 비네에 의해 최종적으로 확립되었다.[1]
일부 현대 문학 역사가들은 이 용어의 사용을 비판적으로 보는데, 이는 '플레야드'라는 명칭이 롱사르 개인의 시적 관점을 지나치게 강조하고 프랑스 르네상스 시대 시 문학의 다양성을 간과하게 만들 수 있기 때문이다.[1]
참조
[1]
서적
フランス文学道しるべ
筑摩叢書
[2]
서적
わが懐かしき街
図書出版社
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com