맨위로가기

국풍 문화

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.

1. 개요

국풍 문화는 9세기 말부터 12세기 말까지 일본 헤이안 시대에 나타난 일본 고유의 문화 양식을 의미한다. 문학, 복식, 악기, 종교, 건축, 조각, 회화, 서예, 공예 등 다양한 분야에서 일본적인 특징이 나타났다. 문학 분야에서는 가나 문자가 널리 사용되었으며, 《고킨와카집》과 같은 시가집과 《겐지모노가타리》와 같은 이야기집이 등장했다. 복식은 통풍이 잘 되는 형태로 변화했고, 와곤과 같은 고유 악기가 사용되었다. 종교는 신도와 불교가 융합되었으며, 정토교의 영향을 받은 건축물과 조각이 제작되었다. 회화에서는 야마토에 양식이 발달했으며, 서예에서는 삼적이라 불리는 명필들이 등장했다. 공예 분야에서는 일본도의 양식이 확립되고 마키에 기법이 발전했다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 일본의 문화사 - 충견 하치코
    충견 하치코는 주인이 사망한 후에도 10년간 시부야역 앞에서 주인을 기다린 아키타견으로, 그의 충성심은 '충견'의 상징이 되어 다양한 대중문화 작품으로 만들어졌고 현재 시부야역 앞에 동상이 세워져 있다.
  • 일본의 문화사 - 겐로쿠 문화
    에도 시대 겐로쿠 연간에 상업 발달로 경제력을 갖춘 상인 계층이 주도하여 오사카와 교토를 중심으로 융성한 겐로쿠 문화는 새로운 세계관과 다양한 예술 분야에서 혁신적인 발전을 이룬 에도 시대를 대표하는 문화적 황금기이다.
  • 헤이안 시대의 문화 - 일본의 중고문학사
    일본의 중고문학사는 헤이안 시대에 가나 문자의 발달과 함께 와카, 모노가타리, 일기 문학 등 일본 고유의 문학 장르가 발전하고 《고킨와카슈》, 《겐지 이야기》, 《마쿠라노소시》와 같은 대표적인 작품들이 창작되며 국풍 문화가 융성한 시기이다.
  • 헤이안 시대의 문화 - 36가선
    36가선은 후지와라노 긴토가 선정한 36명의 일본 와카 시인들을 지칭하며, 개인적인 시적 취향과 당대 평가를 반영하여 간홍 5년에 완성되었고, 이후 다양한 형태로 확장되었다.
  • 헤이안 시대 - 교토
    교토는 혼슈 중앙부에 위치하며 약 천 년간 일본의 수도였던 도시로, 헤이안쿄로 설계되어 전란과 화재를 겪었으나 복구 노력을 통해 현재의 모습을 갖추었고, 에도 시대에는 문화와 상공업의 중심지로, 오늘날에는 세계적인 관광 도시로 번영하며 수많은 유적이 유네스코 세계문화유산으로 지정되었다.
  • 헤이안 시대 - 헤이지의 난
    헤이지의 난은 1160년 일본에서 발생한 내란으로, 후지와라 노 미치노리의 독단적인 정치와 미나모토 씨의 불만, 니조 친정파와 고시라카와 상황의 대립을 배경으로 후지와라 노 노부요리와 미나모토 노 요시토모의 반란으로 시작되었으나 다이라 노 키요모리의 반격으로 헤이케가 권력을 장악하며 겐페이 전쟁과 가마쿠라 시대의 도래에 영향을 미쳤다.
국풍 문화
국풍 문화
개요
시대헤이안 시대 중기
발생 배경견당사 폐지
특징일본 고유 문화 발달
귀족 중심 문화
국자 유행
와카 유행
가나 문자 발명
겐지 이야기, 마쿠라노소시 등 창작
문화
건축신덴즈쿠리
복식주니히토에
종교신불습합
미술야마토에
음악국악 (일본)
관련 항목
문화일본 문화
시대헤이안 시대
파생 문화일본 문화의 역사

2. 문학

헤이안 시대는 일본 문학의 황금기로, 한자를 변형한 가나 문자(히라가나가타카나)가 널리 사용되면서 여성 문학이 크게 발전했다. 후지와라 씨는 자녀를 천황가에 입궁시켜 천황의 환심을 사기 위해 유능한 뇨보를 선발했는데, 이들은 주로 수령 등 중급 귀족의 자녀들이었다. 중급 귀족들은 후지와라 씨에게 잘 보이기 위해 자녀 교육에 힘썼고, 그 결과 세이 쇼나곤, 무라사키 시키부 등 많은 여류 작가가 등장했다.

나라 시대부터 일본어 표기를 위해 한자의 음과 훈을 빌린 만요가나가 사용되었으나, 이 시대에는 가나 문자가 널리 쓰였다. 가타카나는 한자의 일부에서 유래했으며(예: 伊→이), 한문 훈독 시 보조 문자로 사용되었다. 히라가나는 한자의 초서체를 본뜬 것으로(예: 安→あ) 주로 여성이 사용했다. 기노 쓰라유키의 『고킨와카집』 「가나 서문」은 한문 용법을 따르면서도 히라가나로 쓰인 와문의 초기 형태이다.

2. 1. 시가(詩歌)

엔기 5년(905년) 다이고 천황기노 쓰라유키, 기노 도모노리, 오시코치노 미쓰네, 미부노 타다미네 등에게 명하여 편찬된 최초의 칙찬 와카집인 고금와카집이 편찬되었다.[1] 간닌 2년(1018년)경에는 후지와라노 킨토가 한시집 와칸로에이슈를 편찬하였다.[2]

2. 2. 이야기집(物語)


  • 다케토리 이야기: 현존하는 일본 최고의 가나 이야기집이다.
  • 이세 이야기: 아리와라노 나리히라를 주인공으로 한 것으로 여겨지는 이야기집으로, '노래'를 중심으로 구성되어 있다.
  • 우쓰호 이야기: 견당부사 기요하라노 도시카게와 그 자손들을 주인공으로 한 이야기집이다.
  • 오치쿠보 이야기: 의붓형제들의 괴롭힘에 괴로워하던 아가씨가 귀공자와 결혼해 행복해진다는 내용을 담은 이야기이다.
  • 겐지모노가타리: 일본 왕조문학의 최고 걸작으로 꼽히는 무라사키 시키부의 수작이다.

2. 3. 일기(日記)・수필(隨筆)


  • 《도사일기》: 기노 쓰라유키가 도사노카미(土佐守)로서의 임무를 마치고 교토로 돌아오는 동안의 여정을 그린 일기이다. 남자임에도 여자의 이야기인 것처럼 가장하여 히라가나로 쓰여진 것이 특징이다.
  • 《가게로 일기》: 후지와라노 미치쓰나의 어머니가 남편 후지와라노 가네이에와의 생활에서 느낀 불만을 수록한 일기이다.
  • 《이즈미 시키부 일기》: 이즈미 시키부가 자신의 연애에 대해서 수록한 일기이다.
  • 《무라사키 시키부 일기》: 무라사키 시키부가 궁중에서 뇨보로서 일하던 때의 일을 수록한 일기이다.
  • 마쿠라노소시》: 세이 쇼나곤의 수필이다. 가모노 조메이의 《호조키》, 요시다 겐코의 《쓰레즈레구사》와 함께 일본의 3대 수필로 꼽힌다.
  • 《사라시나 일기》: 스가와라노 다카스에의 딸이 자신의 인생에 대해서 남긴 자전적 형식의 회상록이다.
  • 《쇼유키》: 후지와라노 사네스케의 일기(한문)이다.
  • 《미도 간파쿠기》: 후지와라노 미치나가의 일기이다. 후지와라 씨(후지와라 북가)에 의한 섭관 정치는 외척 정책(천황가에 자녀를 입내시키고 그 자녀를 천황으로 삼아 외조부가 되어 권력을 잡는 것)에 입각한 것이었다. 후지와라 씨는 자녀를 입내시키면 천황의 환심을 얻기 위해 유능한 여성을 선발하여 뇨보로서 측근에 두었다. 뇨보는 수령 계급 등 중급 귀족의 자녀가 많았으며, 중급 귀족들은 후지와라 씨에게 잘 보이기 위해 자녀 교육에 노력을 아끼지 않았다. 그 때문에 세이 쇼나곤이나 무라사키 시키부 등 많은 여류 작가가 태어나게 되었다.

2. 4. 기타

3. 복식(服飾)

일본은 습도가 높아, 이러한 기후에 적응하기 위해 옷의 소맷부리가 넓어지는 등 통풍이 잘 되고 풍성한 실루엣의 복장으로 바뀌었다.

3. 1. 남성용(男性用)

3. 2. 여성용(女性用)

십이 단(여방장속)

세장

습도가 높은 기후에 적응하기 위해 소매가 넓어지는 등 통풍이 잘 되는 느슨한 실루엣이 되었다.

4. 악기(樂器)

와곤은 일본 가가쿠의 국풍가무에서 연주되는 일본 고유의 현악기이다. 야요이 시대에서 고분 시대에 걸치는 유적에서 이미 와곤의 원형으로 보이는 토용이 발굴되고 있는데, 일본에서는 가장 오래된 악기로 여겨진다. 다른 이름으로는 야마토고토, 아즈마고토 등이 있다.[1] 현재도 일본의 궁중 제사에서 연주되는 「가구라우타」, 「구미노우타」, 「아즈마아소비」 등의 국풍가무에만 이용되며, 아악기 가운데 가장 격이 높고 옛날에는 고위 관위를 가진 자만이 그것을 연주할 수 있었다(현재도 궁내청 악부에서는 주로 악단의 지휘자가 연주하고 있다).[1]

현행 와곤의 본체는 주로 오동나무로 만드는데 속은 비어있으며, 나뭇가지를 다듬지 않고 그대로 발을 삼는다. 길이 약 190cm에 옆은 머리 부분이 약 16cm이고 꼬리 부분은 약 24cm이다. 현은 비단실로 여섯 줄로 만드는데 꼬리 부분에서부터 비단으로 엮은 아시즈오라는 끈으로 잇는다. 도래악기에 해당하는 쟁과는 달리 앞에서부터 1, 2, 3, 4, 5, 6현으로 센다.[1]

와고토

5. 종교(宗敎)

불교는 일본 고유 신앙인 신도(神道)와 융합하여 일본화되었으며, 본지수적설(本地垂迹說)로 대표되는 신불습합(神仏習合) 사상이 유행했다.

5. 1. 주요 신앙 및 사상


  • 음양도[1]
  • 불교는 일본의 고유 신앙인 신도와 융합되어 일본화되었는데, 이는 본지수적설로 대표되는 신불습합 사상으로 나타난다. 본지수적설은 부처(본지)가 일본 신도의 신으로 임시로 나타났다는 사상으로, 모든 신도의 신은 보편적인 불교 신의 지역적 표현이라는 것이다. 예를 들어, 천황의 조상신인 아마테라스 오미카미는 최고의 부처인 비로자나불의 지역적 표현이며, 이세의 신은 대일여래와 연결되었다.[1]
  • 일본 불교에서는 말법사상을 배경으로 정토교(정토 신앙)가 유행했다. 9세기 전반 엔닌이 중국 오대산의 염불 삼매법을 비에이 산에 전했으며, 겐신은 『왕생요집』을 저술하여 천태종 정토교를 완성했다. 구야는 서민들에게 정토교를 널리 퍼뜨려 '시의 성'이라고 불렸다. 정토 신앙은 교토 귀족들에게 깊이 침투하여 국풍 문화의 불교 건축, 불상, 회화 등에 영향을 주었다.[1]
  • 고령 신앙[1]
  • 본지수적설[1]

6. 건축(建築)

일본 불교에서는 말법사상을 배경으로 정토교(정토 신앙)가 유행했다. 9세기 전반에 엔닌이 중국 오대산의 염불 삼매법을 비에이 산에 전했으며, 겐신이 『왕생요집』을 저술하여 천태종 정토교를 대성했다. 구야는 서민들에게도 정토교를 널리 퍼뜨려 '''시의 성'''이라 불렸다. 정토 신앙은 교토의 귀족들에게 깊이 침투하여 국풍 문화의 불교 건축, 불상, 회화 등에 영향을 남겼다.[1]

정토교의 영향을 받은 아미타당이 많이 건립되었으며, 귀족 주택은 신덴 양식으로 지어졌다.

6. 1. 주요 건축물

일본 불교에서는 말법사상을 배경으로 정토교 (정토 신앙)가 유행했다. 9세기 전반에 엔닌이 중국 오대산의 염불 삼매법을 비에이 산에 전했으며, 겐신이 『왕생요집』을 저술하여 천태종 정토교를 대성했다. 정토 신앙은 교토의 귀족들에게 깊이 침투하여 국풍 문화의 불교 건축 등에 영향을 남겼다.[1]

정토교의 영향을 받은 아미타당이 많이 건립되었다.[1]

아미타당 이외의 건축으로는 951년 건립된 다이고지 오중탑이 알려져 있다.[1]

귀족 주택은 신덴 양식으로 지어졌으며, 뵤도인에서 그 영향을 볼 수 있다.[1]

7. 조각(彫刻)

아미타여래상을 대량 생산하기 위해, 나누어 제작한 부품을 조립하는 기목조(寄木造) 기법이 널리 사용되었다. 이 기법은 조초(定朝)에 의해 완성되었다.[1] 그는 1022년 법성사 금당과 오대당의 불상을 제작한 공으로 불사로서는 최초로 법교라는 자리를 얻었다.[1]

7. 1. 주요 조각상

아미타여래상을 대량 생산하기 위해, 나누어 제작한 부품을 조립하는 기목조 기법이 사용되었다. 이 기법을 완성한 것으로 여겨지는 인물이 조초이다. 얕게 조각된 평행으로 흐르는 의문(衣文), 둥근 얼굴에 가느다란 눈을 한 온화하고 명상적인 표정이 특징이며, 이러한 불상을 조초 양식이라고 부른다. 조초 양식의 주요 조각상은 다음과 같다.

  • 뵤도인 호오도 아미타여래상: 조초의 작품으로 유일하게 현존하는 작품
  • 호케이사 아미타여래상
  • 뵤도인 호오도 운중공양보살상

8. 회화(繪畫)

大和絵로 불리는 일본적인 회화가 발달하여 불교 회화, 경물을 그린 장병화(산수 병풍 등)나 벽화 등이 그려졌다. 불교 회화에서는 래영도가 자주 그려졌다.[3]

8. 1. 주요 회화 작품

야마토에라고 불리는 일본적인 회화가 발달하여 불교 회화, 월차 그림이나 사계 그림이라 불리는 경물을 그린 장병화(산수 병풍 등)나 벽화(뵤도인 봉황당 도회 등)가 그려졌지만, 불교 회화를 제외하고는 소수만이 현존한다. 또한, 많은 이야기 그림(책자 또는 두루마리 그림)이 제작되었을 것으로 추정되지만, 11세기 말 이전에 제작된 작품은 현존하지 않는다.

불교 회화에서는 래영도가 자주 그려졌다.

작품명제작 시기소장처비고
고야산 열반도1086년고야산
고야산 성중래영도고야산
도지 십이천1127년도지
도쿄 국립 박물관 보현보살상도쿄 국립 박물관
뵤도인 봉황당 도회1053년 전후뵤도인
교토 국립 박물관 산수 병풍교토 국립 박물관
겐지 이야기 그림 두루마리헤이안 시대 말기 또는 인세이 시대
시기산 연기인세이 시대
반 다이나곤 에마키인세이 시대
조수희화 갑을권인세이 시대[3]


9. 서예(書藝)

오노노 미치카제, 후지와라노 사리, 후지와라노 유키나리가 삼적으로 불렸다.[1] 11세기에는 가나 서도의 고전으로 여겨지는 고야기레가 제작되었으며, 12세기까지 다양한 가나 서풍이 전개되었다.[1]

10. 공예(工藝)

나라 시대에 일본에서 고안된 마키에 기법이 크게 발전하였다. 이 시기에는 일본도의 양식(주조 제작, 굽은 칼날)이 확립되었다.

대표적인 도검으로는 산조 무네치카(미카즈키 무네치카), 코가라스마루(아마쿠니), 비젠국 토모나리, 도지기리 야스츠나(야스츠나) 등이 있다.

10. 1. 도검(刀剣)

이 시기에는 일본도의 양식(주조 제작, 굽은 칼날)이 확립되었다.

10. 1. 1. 대표적인 도검


  • 산조 무네치카(미카즈키 무네치카)
  • 코가라스마루(아마쿠니)
  • 비젠국 토모나리
  • 도지기리 야스츠나(야스츠나)

10. 2. 마키에(蒔絵)

나라 시대에 일본에서 고안된 마키에 기법이 크게 발전하였다.

참조

[1] 문서 後世から、「[[日本文化]]」の「[[有職故実]]」の「正統な源流」とされる。実際、[[古代]]の「[[聖徳太子]]」・「[[大化の改新]]」・「[[壬申の乱]]」を描いた[[絵巻物]]では、「太子」や「[[蘇我入鹿]]」らの装いは[[平安時代]]の[[正装]]である「[[衣冠束帯]]」であり、[[大鎧]]を着、[[太刀]]を揮って[[中世]]さながらの[[合戦]]をしている。[[古代]]の実像が明らかとなったのは、永く続いた[[中世]](「乱世」)が落ち着いた[[近世]]・[[江戸時代]]の中期で[[古文辞学]]([[古学]])・[[歌学]]・[[国学]]・[[陵墓]]研究が盛んになった時代以降のことである。
[2] 서적 唐物の文化史:舶来品からみた日本 岩波新書 2014
[3] 문서 鳥獣人物戯画は4巻のうち2巻が[[鎌倉時代]]の作とされる。
[4] 문서 후세에는 일본 문화의 「유직고실(有職故実)」의 「정통적인 원류」로 여겨지게 되었다. 실제로 고대의 「쇼토쿠 태자(聖徳太子)」・「다이카 개신(大化改新)」・「임신의 난(壬申乱)」을 그린 여러 그림들에서 주인공인 태자나 소가노 이루카(蘇我入鹿) 등의 복식은 모두 헤이안 시대의 정장이었던 이칸소쿠타이(衣冠束帯)를 따르고 있으며, 큰 갑옷을 입고 큰 칼을 휘두르는 중세의 모습과 같은 전투를 하고 있다. 고대의 실상이 분명해진 것은 길게 이어진 중세(난세라 불리던)가 막을 내린 근세, 에도(江戸) 시대 중기에 고문사학(古文辞学)・가학(歌学)・국학(国学)・능묘(陵墓) 연구가 활발해지고 나서였다.



본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com