21st Century Breakdown

1. 개요

《21st Century Breakdown》은 2009년에 발매된 미국의 록 밴드 그린 데이의 여덟 번째 정규 앨범이다. 앨범은 록 오페라 형식으로, 21세기 초 미국의 사회상을 반영한 젊은 커플의 이야기를 세 개의 막으로 구성했다. 앨범은 빌리 조 암스트롱의 개인적인 경험과 사회 비판적인 메시지를 담고 있으며, 《American Idiot》의 펑크 록 스타일과 팝 록, 아레나 록 등의 새로운 장르를 결합했다. 《21st Century Breakdown》은 비평가들로부터 긍정적인 평가를 받았으며, 전 세계적으로 상업적인 성공을 거두어 여러 국가에서 앨범 차트 1위를 기록했고, 제52회 그래미상에서 최우수 록 앨범상을 수상했다.

2. 작곡 및 녹음

그린 데이는 2005년 일곱 번째 정규 앨범 아메리칸 이디엇(American Idiot)을 지원하기 위한 광범위한 투어를 마친 후, 2006년 1월부터 "21st Century Breakdown"이 될 새로운 곡을 쓰기 시작했다. 당시 프론트맨 빌리 조 암스트롱은 "침묵으로 시작할 것이고, 그것이 우리가 또 다른 앨범을 만들 영감을 찾을 수 있는 방법이 될 것이다."라고 말했다. 밴드는 2007년 10월까지 작곡 및 녹음 과정에 대한 세부 사항을 공개하지 않았는데, 이때 암스트롱은 롤링 스톤(Rolling Stone)과의 인터뷰에서 "45곡 정도"를 썼다고 말했다. 밴드 멤버들은 캘리포니아주 오클랜드의 리허설 스튜디오에서 앨범의 초기 컨셉 단계를 작업했다. 앨범의 주제나 음악 스타일에 대해서는 거의 공개되지 않았지만, 암스트롱은 "나는 내가 누구인지, 그리고 지금 느끼는 감정, 즉 중년의 나이에 대해 파고들고 싶다"라고 말했다. 그는 45곡 중 많은 곡이 기타 대신 피아노로 쓰였다고 덧붙였다.

그린 데이는 2008년 1월 21st Century Breakdown의 녹음 과정을 시작했다. 그해 늦게, 밴드가 프로듀서 버치 빅과 함께 작업한 것이 확인되었다. 이 앨범은 2008년 내내, 그리고 2009년 초까지 캘리포니아의 네 곳에서 빅과 함께 녹음되었다. 할리우드의 오션 웨이 레코딩, 오클랜드의 Studio 880, 뉴포트비치의 젤 스튜디오, 그리고 코스타 메사의 코스타 메사 스튜디오였다. 할리우드에서 녹음하는 동안 밴드 멤버들은 아모에바 뮤직에서 저렴한 축음기를 사서 축음기 레코드를 들으며 영감을 얻었는데, 여기에는 더 비트와 더 플림솔스의 앨범이 포함되었다. 암스트롱은 더 킹크스의 레이 데이비스, 더 프리티 씽스의 S.F. 슬픔, 더 도어스의 더 도어스와 이상한 날들, 그리고 미트 로프의 배트 아웃 오브 헬의 음악에서 영감을 얻었다고 언급했다. 드러머 트레 쿨은 에디 코크란과 더 크리에이션의 영향이 암스트롱의 작곡에 미쳤다고 언급했다. 데이비드 보위는 합창 멜로디가 보위가 쓴 "올 더 영 듀즈"와 유사하여 잠재적인 표절 소송을 피하기 위해 "21 정"의 작사가로 이름을 올렸다.

자신의 홈 스튜디오에서 작곡하는 동안 암스트롱은 더 후의 1966년 미니 오페라 "그가 떠나는 동안 빠르게"의 커버 버전을 작업했는데, 그린 데이는 앨범 세션 동안 이 곡의 풀 밴드 버전을 녹음했다. 빅은 좌절감으로 인해 21st Century Breakdown의 녹음 과정이 때때로 지연되기도 했다고 언급했다. 암스트롱은 자신의 가사를 엄격하게 지키고, 다른 밴드 멤버들이 알아들을 수 없도록 보컬을 낮게 믹싱하여 데모를 의도적으로 섞었다. 2008년 말에 이르러서야 그는 쿨, 빅, 그리고 베이시스트 마이크 던트와 함께 앉아 앨범의 가사를 처음부터 끝까지 소리 내어 읽음으로써 자신의 가사를 공유하기로 결정했다. 밴드 멤버들은 2009년 4월 초에 앨범의 마지막 손질을 했고, 앨범 발매가 "일종의... 산후 우울증"으로 이어질 것이라고 주장했다.

3. 구성

21st Century Breakdown은 그린 데이의 8번째 정규 앨범으로, 전작 아메리칸 이디엇에 이은 컨셉 앨범이다. "글로리아"와 "크리스찬"이라는 두 젊은이가 주인공으로 등장하며, "Heroes and Cons"(영웅과 사기꾼), "Charlatans and Saints"(사기꾼과 성인), "Horseshoes and Handgrenades"(말발굽과 수류탄)의 세 개의 막(Act)으로 구성된 록 오페라 형식을 띠고 있다. 각 막은 "경제 위기"나 "환경 문제" 등 "21세기 최초의 큰 위기"를 주제로 다루며, 전체적으로 하나의 이야기를 이룬다.

앨범에는 'Mass Hysteria'와 'Modern World' 두 부분으로 구성된 모음곡 형태의 곡인 "American Eulogy"가 수록되어 있다. 'Modern World'에서는 베이스 마이크 던트가 리드 보컬을 맡았다.

제52회 그래미상에서 21st Century Breakdown은 최우수 록 앨범상을 수상했다.

3.1. Act I: Heroes and Cons (영웅과 사기꾼)

2006년 1월, 그린 데이는 이 앨범 작업을 시작했다. 작곡과 녹음 과정은 3년 동안 캘리포니아에 있는 4개의 녹음 스튜디오에서 진행되었으며, 2009년 4월에 완료되었다. 2009년 2월 9일, 그린 데이는 앨범이 "Heroes and Cons"(영웅과 사기꾼), "Charlatans and Saints"(사기꾼과 성인), "Horseshoes and Handgrenades"(말발굽과 수류탄)의 세 개의 막으로 나뉜다고 발표했다.

타이틀곡인 "21st Century Breakdown"은 닉슨 시대에 태어나 지옥에서 자랐다는 가사를 통해 빌리 조 암스트롱의 개인적인 경험과 연결된다. "We are the class of '13"은 그의 장남의 고등학교 졸업 연도를 언급한다. "Know Your Enemy"는 강렬한 펑크 록 사운드로 사회에 대한 저항 의식을 표현한다. "¡Viva La Gloria!"는 희망과 구원을 갈망하는 노래이다.

3.2. Act II: Charlatans and Saints (사기꾼과 성인)

East Jesus Nowhere^영어는 빌리 조 암스트롱이 친구 아기의 세례식에 참석한 후 쓴 곡으로, 근본주의 종교를 비판한다. Peacemaker^영어는 복수심과 폭력의 악순환을 묘사한다. Last of the American Girls^영어는 암스트롱의 아내 애드리엔을 모델로 한 곡으로, 자신의 신념을 굳건히 지키는 여성을 묘사한다.

3.3. Act III: Horseshoes and Handgrenades (말발굽과 수류탄)

Horseshoes and Handgrenades^영어는 억압에 맞서 싸우려는 의지를 강력한 록 사운드로 표현한 곡이다. 21 Guns는 전쟁과 폭력에 반대하는 메시지를 담은 곡으로, 앨범의 대표곡 중 하나이다. 아메리칸 유로지는 'Mass Hysteria'와 'Modern World' 두 부분으로 구성된 모음곡으로, 현대 사회의 문제점을 비판한다. 'Modern World'에서는 베이스 마이크 던트가 리드 보컬을 맡았다.

4. 주제 및 음악적 특징

21st Century Breakdown^영어은 그린 데이가 이전에 발매한 록 오페라 형식의 앨범 아메리칸 이디엇의 스타일을 계승한다. 앨범은 미국 미시간주 디트로이트를 배경으로 "영웅과 사기꾼", "사기꾼과 성인", "말발굽과 수류탄"의 세 막으로 구성되어 있다. 헐거운 내러티브는 조지 W. 부시 대통령 재임 이후 미국에서 직면한 어려움을 겪는 크리스찬과 글로리아라는 젊은 커플을 따라간다. 베이시스트 마이크 던트는 이 노래들 간의 관계를 브루스 스프링스틴의 Born to Run^영어에 비유하며, 주제가 개념 앨범처럼 밀접하게 얽혀 있지는 않지만 여전히 연결되어 있다고 말했다.

앨범의 많은 주제와 가사는 빌리 조 암스트롱의 개인적인 삶에서 영감을 받았으며, 그는 "Before the Lobotomy", "Christian's Inferno", "Peacemaker"에서 1인칭 시점으로 버려짐과 복수에 대해 노래한다. Rolling Stone^영어은 이 앨범을 "암스트롱이 쓴 가장 개인적이고 감정적인 작품"이라고 언급했다. 타이틀곡의 첫 가사인 "Born into Nixon, I was raised in hell"(나는 닉슨 시대에 태어나 지옥에서 자랐다)는 암스트롱의 출생 연도인 1972년을 언급하며, "We are the class of '13"(우리는 2013년 졸업생)은 그의 장남 조셉이 2013년에 고등학교를 졸업한다는 사실을 언급한다. 던트는 "Last of the American Girls"가 암스트롱의 아내 애드리엔을 주제로 쓴 곡이라고 밝혔는데, 그녀는 자신의 신념을 굳건히 지키며 단호하게 옹호한다고 한다. 암스트롱은 "East Jesus Nowhere"는 근본주의 종교를 비판하며, 암스트롱이 친구의 아기가 세례를 받는 교회 예배에 참석한 후 쓰여졌다.

음악적으로 21st Century Breakdown^영어은 American Idiot^영어의 펑크 록 스타일과 유사하지만, 많은 평론가들은 그린 데이의 전통적인 사운드가 지난 5년 동안 진화했으며, 21st Century Breakdown^영어은 더욱 헤비하고 시끄러운 팝 록과 웅장한 규모의 아레나 록과 같은 새로운 영향을 통합했다고 주장했다. MTV는 이 곡들을 더 후와 같은 클래식 록커의 음악과 비교했으며, Spin^영어은 타이틀곡을 "그린 데이의 가장 웅장한 곡"이라고 불렀다. 트레 쿨은 "우리가 여전히 펑크 밴드로 여겨지는 것이 우리에게 중요합니다. 그것은 우리의 종교이자 고등 교육이었습니다."라고 언급했다.

총 70분에 가까운 러닝타임을 가진 21st Century Breakdown^영어은 그린 데이의 앨범 중 가장 긴 앨범이다.

평론가들은 21st Century Breakdown^영어을 팝 펑크, 펑크 록, 파워 팝, 아레나 록, 포스트 펑크, 얼터너티브 록, 그리고 팝 록으로 분류했다.

5. 싱글

* Know Your Enemy (2009년 4월 16일)
* 21 Guns (2009년 5월 25일)
* East Jesus Nowhere (2009년 10월 19일)
* 21st Century Breakdown (2009년 12월 21일)
* Last of the American Girls (2010년 4월 1일)

6. 평가

21st Century Breakdown^영어은 발매와 동시에 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 앨범의 음악적 완성도와 서사적인 구성, 사회 비판적인 메시지가 높은 평가를 받았다. 일부 비평가들은 앨범의 콘셉트가 모호하고 과장되었다고 지적하기도 했다. 메타크리틱 점수는 100점 만점에 70점으로, 대체로 호의적인 평가를 나타낸다. 롤링 스톤, 가디언 등 주요 매체에서 높은 점수를 부여했다.

6.1. 수상 내역

2010년 제52회 그래미 어워드에서 최우수 록 앨범상을 수상했다. 이 외에도 틴 초이스 어워드, MTV 비디오 뮤직 어워드 재팬 등에서 후보에 올랐다.

7. 상업적 성과

21st Century Breakdown^영어은 상업적으로 큰 성공을 거두었다. 발매 첫 주에 미국 빌보드 200 차트 1위를 비롯하여, 영국, 캐나다, 일본 등 전 세계 24개국에서 앨범 차트 1위를 기록했다. 미국에서 발매 첫 주에 21만 5천 장 이상의 판매고를 올렸으며, 현재까지 전 세계적으로 1,000만 장 이상 판매된 것으로 추정된다.

8. 수록곡

모든 곡은 빌리 조 암스트롱이 작사하고 그린 데이가 작곡했다.

9. 참여

밴드
* 빌리 조 암스트롱 - 기타, 피아노, 리드 보컬
* 트레 쿨 - 드럼, 퍼커션
* 마이크 던트 - 베이스 기타, 배킹 보컬

세션 뮤지션
* 제이슨 프리즈 - 피아노
* 톰 키트 - 현악기
* 페트릭 워렌 - 현악기 지휘

10. 차트 순위

11. 인증

12. 발매 기록

본작은 판매 방법 등에 따라 다양한 에디션이 준비되었으며, 각각 보너스 트랙 등이 수록되었다. 2010년 1월에는 내한 기념반으로 CD와 DVD 2장 세트 사양의 "최강판"이 발매되었다. CD는 일본반 사양으로 되어 있으며, 새롭게 부속된 DVD에는 영국의 음악 프로그램 "Live From Abbey Road"에서 방송된 5곡의 스튜디오 라이브 영상과 "노 유어 에너미", "21 건즈", "21세기 브레이크다운"의 비디오 클립이 수록되어 있다.