맨위로가기 타임라인 바로가기

베드르지흐 스메타나

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
타임라인 바로가기
목차

1. 개요

베드르지흐 스메타나는 보헤미아 출신의 작곡가로, 체코 민족주의 음악의 선구자로 평가받는다. 그는 오페라, 교향시, 실내악 등 다양한 장르의 작품을 남겼으며, 특히 오페라 《팔려간 신부》와 연작 교향시 《나의 조국》이 대표작으로 꼽힌다. 스메타나는 체코 민족의 정체성을 음악에 담아내고자 노력했으며, 후대 체코 작곡가들에게 큰 영향을 미쳤다. 그는 말년에 청력을 잃고 정신 질환을 겪었지만, 작품 활동을 지속하며 체코 음악 발전에 기여했다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 청각 장애 음악가 - 가브리엘 포레
    가브리엘 포레는 프랑스의 작곡가, 오르가니스트, 피아니스트, 음악 교육자로서, 프랑스 가곡의 거장으로 불리며 파반느, 레퀴엠, 펠레아스와 멜리장드, 야상곡 등 다양한 작품을 남겼다.
  • 청각 장애 음악가 - 루트비히 판 베토벤
    베토벤은 독일의 작곡가로, 고전주의와 낭만주의 음악을 연결하는 중요한 인물이며, 교향곡, 피아노 소나타, 현악 사중주곡 등 다수의 작품을 남겼고 청력 상실에도 불구하고 창작 활동을 지속했다.
  • 체코의 작곡가 - 안토닌 드보르자크
    안토닌 드보르자크는 낭만주의 시대의 보헤미아 출신 작곡가로, 체코 민족주의 음악의 선구자이며, 9개의 교향곡, 슬라브 무곡, 오페라 《루살카》 등 다양한 작품을 작곡하고 체코 민속 음악과 고전 형식을 결합하여 독창적인 음악 세계를 구축했다.
  • 체코의 작곡가 - 레오시 야나체크
    레오시 야나체크는 모라비아 민속 음악에 기반한 독자적인 스타일로 20세기 음악사에 기여한 체코 작곡가로, "말하는 선율"을 도입한 오페라 《예누파》 등의 작품과 모라비아 방언 및 러시아 문화의 영향을 받은 음악으로 사후 재평가받아 현대 음악의 중요한 작곡가로 인정받고 있다.
  • 체코의 클래식 작곡가 - 안토닌 드보르자크
    안토닌 드보르자크는 낭만주의 시대의 보헤미아 출신 작곡가로, 체코 민족주의 음악의 선구자이며, 9개의 교향곡, 슬라브 무곡, 오페라 《루살카》 등 다양한 작품을 작곡하고 체코 민속 음악과 고전 형식을 결합하여 독창적인 음악 세계를 구축했다.
  • 체코의 클래식 작곡가 - 보후슬라프 마르티누
    보후슬라프 마르티누는 400곡 이상의 작품을 남긴 체코의 다작 작곡가로, 다양한 스타일을 탐구하며 관현악곡, 협주곡, 실내악곡, 오페라, 발레 음악 등 다수의 작품을 작곡했고, 체코 민속 음악, 재즈, 신고전주의, 초현실주의 등 다양한 음악적 경향을 수용하여 독자적인 음악 세계를 구축했으며, '줄리에타', '그리스의 수난' 등의 대표작을 남겼다.
베드르지흐 스메타나
지도
기본 정보
이름베드르지흐 스메타나
원어 이름Bedřich Smetana
독일어 이름프리드리히 스메타나
로마자 표기Bedrzhikh Smetana
발음IPA: [ˈbɛdr̝ɪx ˈsmɛtana]
영어 발음:
재스펠: BED|ər|zhikh|_|SMET|ə|nə
출생1824년 3월 2일
출생지리토미슐, ,
사망1884년 5월 12일 (향년 60세)
사망지프라하, ,
경력
직업작곡가
지휘자
피아니스트
장르체코 국민악파
낭만주의 음악
악기피아노
기타
서명

2. 생애

스메타나는 보헤미아 왕국 북부 리토미슐에서 프란티셰크 스메타나와 그의 세 번째 아내 바르보라 린코바 사이의 1남 17녀 중 외동아들로 태어났다.[325] 아버지 프란티셰크는 맥주 양조 기술자이자 아마추어 음악가였다. 스메타나는 아버지의 반대에도 불구하고, 일찍이 프라하로 가서 요제프 프로크슈에게 피아노와 음악 이론을 배웠다. 그는 4세 때 바이올린을, 5세 때 현악 4중주 연주에 참여했고, 6세 때 피아노 연주를 하여 신동으로 불렸다.

19세 때 프라하로 가서 부잣집 음악 교사로 일하며 음악 공부를 계속했다. 프라하를 방문한 리스트의 피아노 연주를 듣고 감동하여 그와 친분을 맺었다.[326] 스메타나는 오스트리아 제국 지배하의 보헤미아에서 민족의식을 갖게 되었고, 1848년 오스트리아 2월 혁명의 여파로 일어난 프라하 6월 혁명에 국민의용군으로 참여하여 국민의용군 행진곡 등을 작곡했다.[326] 이 시기 리스트의 도움을 받아 프라하에 음악 학교를 설립하고 후배 양성에 힘썼다.

그러나 혁명 실패 후, 1856년 스웨덴 예테보리로 건너가 5년간 음악학교를 운영하고 예테보리 필하모닉의 지휘자가 되었다.[326] 작곡가 겸 피아니스트로 활동하다가 1860년대 오스트리아 정부의 탄압이 완화되자 귀국하여 민족운동에 참여했다.

1862년 프라하에 체코 국민극장의 전신인 가극장(假劇場)이 건립되자, 스메타나는 이 극장을 위해 작곡한 오페라 《팔려간 신부》를 상연하여 큰 성공을 거두었고, 그해 가을 가극장의 지휘자로 임명되었다.

1874년 50세에 매독으로 인한 환청이 악화되어 극장 지휘자를 그만두었다.[326] 그해 10월 청력을 완전히 상실했지만, 교향시 <나의 조국> 중 <블타바(몰다우)>를 작곡하는 등 창작 활동을 이어갔다. 이후 프라하 교외에 은퇴했으며, 1883년 말부터 정신착란 증세를 보이다 1884년 프라하의 정신병원에서 사망했다.

2. 1. 어린 시절과 교육

베드르지흐 스메타나는 1824년 3월 2일, 보헤미아 왕국 북부 리토미슐에서 태어났다.[325] 그의 아버지 프란티셰크 스메타나는 맥주 양조 기술자이자 아마추어 음악가였다.[325] 스메타나는 아버지의 반대에도 불구하고 음악가의 길을 택했다. 그는 4세 때 바이올린을, 6세 때 피아노를 배우기 시작했으며, 같은 해 리토미슐 철학 아카데미에서 열린 콘서트에서 다니엘 오베르의 오페라 ''포르티치의 벙어리 아가씨'' 서곡의 피아노 편곡을 연주하여 신동으로 불렸다.[8][9]

안토닌 마체크(Antonín Machek)가 그린 프란티셰크 스메타나(1832)


1831년 스메타나 가족은 보헤미아 남부 인드르지후프흐라데츠로 이사했다.[10] 스메타나는 그곳에서 초등학교와 김나지움에 다녔으며, 볼프강 아마데우스 모차르트와 루트비히 판 베토벤의 작품을 접하고 춤곡 (''Kvapiček'', "작은 갈로프")을 작곡하기도 했다.[10][11]

1835년, 스메타나는 이흘라바의 김나지움에 보내졌으나 향수병으로 인해 하블리치쿠프 브로드의 학교로 전학했다.[11] 그곳에서 그는 미래의 체코 혁명 시인 카렐 하블리체크 보로프스키와 친구가 되었다.[12] 1839년, 스메타나는 프라하의 학술 문법 학교에 입학했으나 학교생활에 적응하지 못하고 음악 활동에 전념했다.[13] 프란츠 리스트의 피아노 연주를 듣고 음악가가 되기로 결심한 그는 자신의 일기에 "작곡에서는 모차르트처럼, 기교에서는 리스트처럼 되고 싶다"고 적었다.[51][14]

1840년 스메타나는 플젠으로 가서 학업을 마쳤다.[7] 그곳에서 그는 카테리나 콜라로바와 사랑에 빠져 그녀를 위해 여러 곡을 작곡했다.[16] 1843년 프라하로 돌아온 스메타나는 요제프 프로크슈에게 음악 이론과 작곡을 배웠다.[7]

2. 2. 음악가로서의 초기 활동 (프라하와 예테보리)

1843년 프라하로 돌아온 스메타나는 툰 백작 가문의 음악 교사로 일하며 생계를 유지했고, 요제프 프로크슈에게서 작곡을 배웠다.[165] 프로크슈는 베토벤, 쇼팽, 베를리오즈 등의 음악을 가르치는 당시 최신 교육 방법을 사용했다.[165] 1844년 1월, 프로크슈는 스메타나를 제자로 받아들이고 툰 백작 가문의 음악 교사 자리를 마련해 주었다.[165] 이후 3년 동안 스메타나는 툰 가문 아이들에게 피아노를 가르치며 프로크슈에게 이론과 작곡을 배웠다. 이 시기에 가곡, 무곡, 바가텔, 즉흥곡, 피아노 소나타 g단조 등을 작곡했다.[183]

1846년, 스메타나는 베를리오즈의 프라하 콘서트에 참석했고, 프로크슈가 주최한 환영회에서 베를리오즈를 만난 것으로 추정된다.[184][168] 툰 백작 집에서 로베르트와 클라라 슈만 부부를 만나 자신의 피아노 소나타 g단조를 연주했지만, 베를리오즈의 영향이 강하다는 이유로 인정받지 못했다.[165]

1848년 오스트리아 2월 혁명의 여파로 프라하에 혁명운동이 일어나자, 스메타나는 국민의용군에 가담하여 국민의용군 행진곡 등을 작곡하며 민족의식에 눈을 떴다.[326] 이 시기 프란츠 리스트의 도움을 받아 프라하에 음악 학교를 설립하고 후배 양성에 힘썼다.[326]

그러나 혁명 실패 후 오스트리아 제국의 탄압으로 자유로운 음악 활동이 어려워지자, 1856년 스웨덴 예테보리로 이주하여 5년간 음악학교를 운영하고 예테보리 필하모닉의 지휘자로 활동했다.[326] 스메타나는 예테보리에서 직업적, 사회적으로 인정받았지만, 작곡할 시간은 거의 없었다.[202]

스웨덴 예테보리(Gothenburg), 스메타나가 1856년부터 1861년까지 거주했던 곳


1857년 여름, 스메타나는 프라하로 돌아와 건강이 악화된 카테리나를 만났고, 6월에는 아버지 프란티셰크가 사망했다.[203] 그해 가을, 스메타나는 카테리나와 딸 조피에(Žofie)와 함께 예테보리로 돌아가기 전 바이마르에서 리스트를 방문했다. 리스트는 스메타나의 창작 활동 전반에 걸쳐 주요 스승이었으며, 이때 그의 사기를 되살리고 예테보리의 상대적 예술적 고립에서 그를 구출하는 데 결정적인 역할을 했다.[200]

스웨덴으로 돌아온 스메타나는 새로운 제자 프뢰이다 베네케(Fröjda Benecke)를 만나 잠시 그의 뮤즈이자 정부가 되었다. 스메타나는 그녀를 기리기 위해 슈베르트의 ''아름다운 물방앗간의 아가씨'' 중 두 곡을 편곡하고, 자신의 초기 피아노곡 중 하나를 ''무도회의 환상(Vision at the Ball)''이라는 폴카로 변형했다.[205] 1858년에 그는 첫 번째 주요 관현악 작품인 교향시 ''리처드 3세''를 완성했다. 이어서 프리드리히 실러의 ''발렌슈타인'' 3부작에서 영감을 받은 ''발렌슈타인의 진영''을 작곡했고,[206] 덴마크 시인 아담 외렌슐레거의 비극에서 영감을 받은 세 번째 교향시 ''하콘 야를''을 시작했다.[212]

2. 3. 프라하 임시 극장 시절과 민족 음악 운동

1860년대 오스트리아 제국의 탄압이 완화되면서 체코 민족 운동이 활발해지자, 스메타나는 1856년부터 5년간 머물던 스웨덴을 떠나 귀국하여 민족 운동에 적극 참여했다.[326] 1862년 프라하에 가극장(假劇場, 체코 국민극장의 전신)이 건립되자, 스메타나는 이 극장을 위해 작곡한 오페라 《팔려간 신부》를 상연하여 큰 성공을 거두었고, 이 작품은 체코 국민 음악의 기초를 확립한 것으로 평가받는다. 그해 가을, 스메타나는 가극장의 지휘자로 임명되어 활발한 활동을 펼쳤다.[326]

스메타나는 오스트리아의 지배로부터 벗어나기 위한 독립 운동을 음악을 통해 호소했다.[326] 1866년에는 오페라 《보헤미아의 브란덴부르크인》을 작곡하여 상연하였다. 그는 임시 극장의 지휘자로서 베버, 모차르트, 도니체티, 로시니, 글린카 등의 작품을 선보였다.[230][235] 특히 글린카의 《차르를 위한 생애》 공연은 글린카의 옹호자인 밀리 발라키레프를 분노하게 했고, 이는 두 사람 사이의 오랜 갈등을 야기했다.[70][71]

1868년에는 스타니스와프 모니우슈코의 《할카》를 지휘했고, 같은 해 5월 16일에는 체코 음악가들을 대표하여 미래의 국립극장의 기초석을 놓는 데 참여했다. 이 행사를 위해 《축제 서곡》을 작곡했고, 같은 날 저녁에는 스메타나의 세 번째 오페라 《달리보르》가 초연되었다.[58] 초기 반응은 따뜻했지만, 비평가들은 이 작품이 바그너의 영향을 받았다고 비판했다.[72]

임시 극장 지휘자 시절, 스메타나는 프라하 가창학교 교장 프란티셰크 피보다와 갈등을 겪었다.[73][74] 피보다는 스메타나가 자신의 지위를 이용해 다른 작곡가들을 희생시킨다고 비난했다.[75] 또한 《달리보르》를 '바그너주의'의 예시로 규정하며 체코 민족 오페라의 모델로 부적합하다고 주장했다.[76] 이러한 '바그너주의' 논쟁은 프라하 음악계를 분열시켰다.[58][135] 음악 평론가 오타카르 호스틴스키는 바그너의 이론이 민족 오페라의 기반이 되어야 한다고 주장한 반면, 피보다를 비롯한 반대 진영은 이탈리아 오페라의 원칙을 지지했다.[58]

극장 내부에서도 의견이 갈렸다. 프란티셰크 리에거는 스메타나를 해임하려는 운동을 이끌었지만,[75] 드보르자크 등 저명한 음악가들의 지지로 스메타나는 지휘자 자리를 지켰다.[75] 1873년 1월, 스메타나는 예술 감독으로 재임명되어 더 큰 책임과 권한을 갖게 되었다.[58][75]

2. 4. 만년: 질병과 죽음

1874년, 50세의 스메타나는 매독으로 인한 환청과 청력 상실이 악화되어 프라하 임시 극장 지휘자 직을 사임했다.[326] 그해 10월, 양쪽 귀의 청력을 완전히 상실했지만,[82] 작곡에 대한 열정은 꺾이지 않았다. 그는 모든 공적 활동을 중단하고 프라하 교외에 은퇴하여 작곡에 전념했다.[88]

청력을 잃은 후에도 스메타나는 조국에 대한 깊은 사랑을 담은 교향시 <나의 조국> 중 <블타바(몰다우)>를 작곡했다.[89] 이 시기 그는 장녀 조피에의 집인 야브케니체(Jabkenice)에서 지내며, <나의 조국>의 나머지 네 곡을 포함하여 현악 사중주 <나의 생애에서>, 오페라 <입맞춤>, <비밀>, <악마의 벽> 등 대표작들을 작곡했다.[91]

1883년 말부터 스메타나는 정신 착란 증세를 보이기 시작했다.[96] 우울증, 불면증, 환각, 현기증, 경련, 일시적인 언어 장애 등을 겪으며[95] 새로운 작품을 구상했지만 완성하지 못했다.[96] 1884년 2월, 그는 더 이상 의사소통이 불가능해지고 폭력적인 성향을 보였다.[98] 결국 그해 4월 23일, 가족들은 그를 프라하의 카테르진키 정신병원에 입원시켰고, 스메타나는 1884년 5월 12일 그곳에서 사망했다.[91][98]

병원은 그의 사인을 노인성 치매로 기록했지만,[98] 스메타나의 가족과 일부 연구자들은 그의 신체적, 정신적 쇠퇴가 매독 때문이라고 믿었다.[98][99]

3. 주요 작품

스메타나는 오페라, 교향시, 실내악, 피아노곡, 합창곡, 가곡 등 다양한 장르의 작품을 남겼다. 그의 작품은 체코 민족주의 정신을 바탕으로 서정적인 선율과 극적인 표현력이 조화를 이루고 있다는 평가를 받는다.[272] 그는 오페라에 민족적 소재를 많이 사용하고, 폴카, 푸리안트 등 민족 무용의 리듬을 도입했다. 하지만 국민 오페라에서는 민요를 직접 사용하지 않고, 정신적인 면에서 체코적인 요소를 만들어내는 데 집중했다. 또한 교향시에서는 프란츠 리스트 등 신독일파의 수법을 도입하여 민족적인 음악을 창조하는 데 성공했다.[273]

스메타나는 초기에는 독일어 시에 곡을 붙인 독창곡들을 작곡했다. 1848년 작곡된 "자유의 노래"를 제외하면, 예테보리 체류 이후 주로 흘라홀 합창단을 위한 남성 합창곡을 다수 작곡했다.[279] 그의 합창곡은 일반적으로 민족주의적 성격을 띠며, 하블리체크 사후에 작곡된 짧은 "의식 합창곡"부터 합창극적인 성격을 지닌 대작 "바다의 노래" 편곡까지 규모가 다양하다.[280]

말년에 스메타나는 비체슬라프 할레크의 시에 곡을 붙인 5개의 "저녁 노래"(1879)로 단순한 가곡 작곡으로 돌아왔다. 그의 마지막 완성 작품인 "우리의 노래"(1883)는 요세프 스르브-데브르노프의 텍스트를 편곡한 4개의 작품 중 마지막 작품으로, 체코의 노래와 춤을 기념하는 즐거운 작품이다. 이 곡은 오랫동안 분실되었다가 1924년에 재발견된 후에야 초연되었다.[281]

스메타나는 바이올린과 피아노를 위한 소품 하나를 제외하고는 단 네 작품의 실내악 작품만을 작곡했지만, 각 작품은 깊은 개인적 의미를 지닌다.[115] 피아노 3중주 사단조(1855)는 딸 베드리슈카의 죽음을 기리는 곡으로, 로베르트 슈만의 작풍과 유사하며 프란츠 리스트의 흔적도 보이고, 전반적인 분위기는 애가적이다.[116] 현악사중주 제1번 마단조 "나의 생애에서" (1876)는 작곡가의 예술에 대한 젊은 시절의 열정, 우정과 사랑, 그리고 청력 상실의 시작을 표현한 자전적인 성격의 작품이다.[117] 현악사중주 제2번 라단조 (1882~3)는 의사의 지시를 무시하고 작곡한 곡으로, "청력을 잃은 사람의 음악 소용돌이"라고 묘사되며, 좌절감 속에서도 경쾌한 폴카를 포함한다.[120] "나의 고향에서"(바이올린과 피아노, 1879~80)는 체코 민요 소재에 대한 강한 친화력을 가진 우수와 희망이 뒤섞인 곡이다.[120]

스메타나는 다양한 피아노 소품을 작곡했으며, 특히 체코 민속 무곡 리듬을 활용한 작품들이 많다. 다음은 스메타나의 주요 피아노 작품 목록이다.

제목작곡 연도
폴카 『필젠의 추억』1843년
바가텔과 즉흥곡 Op.61844년
피아노 소나타 사단조1846년
네 손을 위한 6개의 전주곡1846년
6개의 성격 소품 Op.11847~8년
두 대의 피아노(여덟 손)을 위한 소나타 악장 마단조1849년
2대 피아노 8손을 위한 소나타 단장 가단조1851년
연습곡 바닷가에서 올림 사단조 Op.171861년
체코 민요에 의한 환상곡 나장조1862년
꿈들1874~5년
체코 모음곡 1번1877년
체코 모음곡 2번 Op.211879년


3. 1. 오페라

스메타나는 8편의 오페라를 작곡했으며, 이들은 체코 오페라 레퍼토리의 기반을 이루고 있다. 그 중 팔려간 신부는 체코 국민 오페라의 대표작으로 꼽힌다.[305]

  • 보헤미아의 브란덴부르크인(1862년)
  • 팔려간 신부(1863년): 체코 농촌을 배경으로 한 희극 오페라로, 경쾌한 음악과 민속적인 요소가 특징이다. 1866년 5월 30일 초연은 실패했지만, 1870년 9월 최종 형태(3막)로 공연되어 큰 성공을 거두었다.[234] 이후 전 세계 주요 오페라 극장의 레퍼토리에 포함되었다.
  • 달리보르(1867년): 초기 반응은 따뜻했지만 비평가들의 평가는 좋지 않았다.[237] 독일 비평가 윌리엄 리터는 스메타나의 창작 능력이 이 작품에서 절정에 달했다고 평가했다.[307]
  • 리부셰(1872년): 체코 건국 신화에 등장하는 여왕 리부셰의 이야기를 다룬 오페라이다.
  • 두 명의 과부(1874년)
  • 입맞춤(1876년): 스메타나가 청력을 잃어갈 무렵 작곡한 작품으로, 평온한 아름다움이 특징이다.[304]
  • 비밀(1878년)
  • 악마의 벽(1882년)


1919년판 ''팔린 신부'' 악보 표지

3. 2. 관현악곡

스메타나는 1848년 D장조 서곡[121], 1853년에 《축전 교향곡》[122]을 작곡했다. 《축전 교향곡》은 황실에서 거부당하고 초연에서 미온적인 반응을 얻었지만, 스메타나는 포기하지 않았다. 1860년 예테보리에서 호평을 받았고,[125] 수정된 버전은 1882년 프라하에서 연주되었다.[122]

1857년 여름, 스메타나는 바이마르에서 프란츠 리스트를 방문하여 《파우스트 교향곡》과 《이데알레》를 들었다. 이는 스메타나의 관현악곡에 중요한 방향 전환을 가져왔다. 리스트의 작품들은 스메타나에게 관현악곡의 구조와 관련된 많은 작곡 문제에 대한 해답을 제시했고, 문학적 주제를 표현하는 수단을 제시했다.[122] 이러한 통찰력은 스메타나가 예테보리에서 3개의 교향시, 즉 《리처드 3세》, 《발렌슈타인의 진영》, 《하콘 야를》을 작곡할 수 있게 했다.[122]

1862년부터 스메타나는 주로 오페라에 매달렸고,[127] 1872년에 6개의 악장으로 구성된 연작 교향시 《나의 조국》을 시작하기 전까지는 순수 관현악곡으로 돌아오지 않았다. 《나의 조국》은 스메타나의 성숙한 대규모 작품 중 처음으로 가사가 없는 작품이며, 그 음악적 아이디어는 그 이전의 어떤 시도보다도 대담하다.[129] 음악학자 존 클랩햄은 이 작품이 "체코 역사와 전설, 그리고 그 풍경에 대한 인상의 횡단면을 보여주며... 스메타나가 본 민족의 정신과 위대함을 생생하게 전달한다"라고 설명했다.[130] 스메타나는 《나의 조국》을 프라하 시에 헌정했으며, 1882년 11월 초연 후 체코 음악계는 이 작품을 체코 민족 양식의 진정한 표현으로 칭찬했다.[122] 특히 제2곡 〈블타바〉(Vltavacs)는 프라하를 통과하여 엘베 강과 합류하는 강을 묘사한 곡으로, 스메타나의 가장 유명하고 국제적으로 인기 있는 관현악 작품이다.[132]

3. 3. 실내악

스메타나는 바이올린과 피아노를 위한 소품 하나를 제외하고는 단 네 작품의 실내악 작품만을 작곡했지만, 각 작품은 깊은 개인적 의미를 지닌다.[115]

  • 피아노 3중주 사단조 Op.15 (1855): 스메타나의 딸 베드리슈카의 죽음을 기리는 곡으로, 로베르트 슈만의 작풍과 유사하며 프란츠 리스트의 흔적도 보이고, 전반적인 분위기는 애가적이다.[116]
  • 현악사중주 제1번 마단조 "나의 생애에서" (1876): "나의 생애로부터"라는 부제가 붙은 자전적인 성격의 작품이다. 작곡가의 예술에 대한 젊은 시절의 열정, 우정과 사랑, 그리고 청력 상실의 시작을 마지막 악장에서 불길한 현악 트레몰로 위에 길게 이어지는 E 화음으로 표현했다.[117]
  • 현악사중주 제2번 라단조 (1882~3): 모든 음악 활동을 삼가라는 의사의 지시를 무시하고 작곡한 곡으로,[118][119] "청력을 잃은 사람의 음악 소용돌이"라고 묘사된다.[120] 스메타나의 삶에 대한 좌절감을 나타내지만, 전적으로 우울한 것은 아니며, 경쾌한 폴카도 포함되어 있다.[120]
  • 나의 고향에서(바이올린과 피아노, 가장조와 사단조 두 개의 소품) (1879~80): 체코 민요 소재에 대한 강한 친화력을 가진 우수와 희망이 뒤섞인 곡이다.[120]

3. 4. 피아노

스메타나가 예테보리로 떠나기 전 작곡한 작품 대부분은 피아노곡이었다.[107] 초기 작품 중 일부는 음악사가 해롤드 쇼넨버그에 의해 "리스트의 영향을 받은, 과장된 미사여구의 명수"라는 평가를 받았다.[108] 그러나 요제프 프로크시 밑에서 스메타나는 더욱 발전하여, 1846년에 작곡한 《피아노 소나타 가단조》와 《폴카》에서 그 성장을 보여준다. 1848년에 발표한 《6개의 개성적인 소품》은 리스트에게 헌정되었고, 리스트는 이 곡에 대해 "최근 내 눈에 띄는 가장 뛰어나고, 세심하게 느껴지고, 세심하게 완성된 작품"이라고 말했다.[109]

이 시기의 스메타나는 프레데리크 쇼팽의 전주곡 양식을 따른 모든 조성(장조와 단조)을 사용한 짧은 소품으로 이루어진, 소위 "앨범의 엮음"이라고 불리는 작품집을 기획하고 있었다.[110] 이 계획은 다소 혼란스러워졌다. 각 곡의 작곡은 완료되었지만, 일부 조성이 반복되고, 일부 조성은 나타나지 않았기 때문이다.[110][111] 스메타나가 예테보리에서 귀국한 후에는 체코 오페라 개척에 주력하게 되어 13년 동안 피아노곡 작곡을 하지 않았다.[111]

스메타나는 마지막 10년 동안 세 개의 풍성한 피아노곡집을 작곡했다. 첫 번째는 1875년에 발표된 《꿈》이다. 이 곡은 로베르트 슈만이나 쇼팽, 리스트와 같은 1840년대의 작곡가들을 모델로 한 오마주이며, 의료비를 충당하기 위해 재정적으로 어려움을 겪고 있던 과거 제자에게 헌정되었다.[111] 그리고 나머지 두 곡집은 《체코 무곡집》 제1집과 제2집이다. 제1집은 1877년, 제2집은 1879년에 발표되었다. 제1집 발표 당시 출판사에 "쇼팽이 마주르카에서처럼 폴카를 이상적으로 표현하는 것"을 목표로 했다고 밝혔다.[111] 제2집에서는 체코 사람들이 알고 있을 "체코에 실제로 존재하는 춤"의 제목이 각 곡에 붙여져 있다.[111]

스메타나는 다양한 피아노 소품을 작곡했으며, 특히 체코 민속 무곡 리듬을 활용한 작품들이 많다. 다음은 스메타나의 주요 피아노 작품 목록이다.

제목작곡 연도
폴카 『필젠의 추억』1843년
바가텔과 즉흥곡 Op.61844년
피아노 소나타 사단조1846년
네 손을 위한 6개의 전주곡1846년
6개의 성격 소품 Op.11847~8년
두 대의 피아노(여덟 손)을 위한 소나타 악장 마단조1849년
2대 피아노 8손을 위한 소나타 단장 가단조1851년
연습곡 바닷가에서 올림 사단조 Op.171861년
체코 민요에 의한 환상곡 나장조1862년
꿈들1874~5년
체코 모음곡 1번1877년
체코 모음곡 2번 Op.211879년


4. 음악적 특징과 유산

스메타나는 체코 민족주의 음악의 선구자로 평가받는다. 그의 음악은 체코 민족의 정체성과 자긍심을 고취하는 데 큰 영향을 미쳤다. 그는 오페라에 민족적 제재를 많이 사용하고, 폴카, 푸리안트 등 민족 무용의 리듬을 적극적으로 도입했다.[104] 그러나 국민오페라에서는 민요를 직접 사용하지 않고, 정신적인 면에서 체코적인 요소를 창조하는 데 집중했다. 또한 교향시에는 프란츠 리스트 등 신독일파의 수법을 도입하여 민족적인 음악을 성공적으로 창조했다.[42]

스메타나는 후기 낭만주의 음악, 특히 리스트와 리하르트 바그너의 영향을 많이 받았다.[106] 하지만 단순한 모방을 넘어 자신만의 독자적인 음악 세계를 구축했다는 평가를 받는다. 그의 음악적 특징은 묘사적인 성격이 강하며, 오페라를 제외한 주요 작품들은 모두 프로그램 음악으로, 자전적인 성격을 띤 작품도 많다.[105]

그의 음악은 후대 체코 작곡가들에게 큰 영향을 미쳤으며, 특히 안토닌 드보르자크는 스메타나의 음악적 유산을 계승, 발전시킨 대표적인 작곡가로 꼽힌다. 스메타나는 체코 음악의 아버지로 여겨지며,[160][161] 그의 작품은 체코 민족 정신을 대표하는 음악으로 널리 인정받고 있다.[106][157][158]

존 티렐(음악 교수)에 따르면, 스메타나의 체코 민족주의와 밀접한 관련성, 그리고 그의 말년의 비극적인 상황은 특히 그의 고국에서 그의 작품에 대한 객관적인 평가에 영향을 미쳤다고 한다.[106] 티렐은 그의 조국에서 스메타나에게 부여된 거의 상징적인 지위가 "그의 삶이나 작품에 대한 어떤 비판도 체코 당국에 의해 억제되었다"고 주장하며, 20세기 후반까지도 그랬다고 주장한다.[106] 그 결과, 티렐은 드보르자크, 야나체크, 요제프 수크 및 기타 덜 알려진 작곡가와 같은 동시대 작곡가와 후계자들의 공헌을 축소하는 체코 음악에 대한 견해가 전파되었다고 주장한다. 이는 드보르자크가 훨씬 더 자주 연주되고 훨씬 더 잘 알려져 있는 외부 세계의 인식과는 상반된다. 해럴드 숀버그는 "스메타나는 체코 음악을 창시한 사람이지만, 안토닌 드보르자크는 그것을 대중화한 사람이다"라고 말한다.

5. 평가와 영향

베드르지흐 스메타나는 조국 체코에서 대중적 인정을 받기까지 오랜 시간이 걸렸다. 젊은 시절에는 프라하 음악계에서 어느 정도 인정받았지만, 대중의 무관심으로 인해 스웨덴으로 떠나야 했다.[223] 귀국 후에도 그는 진지하게 받아들여지지 않았고, 작품에 대한 관객을 모으는 데 어려움을 겪었다. 1862년 1월 조핀 섬에서 열린 《리차드 3세》와 《발렌슈타인의 진영》 공연은 거의 빈 좌석과 무관심한 반응으로 끝났고, 그는 "명예 없는 예언자"라는 평가를 받았다.[308]

스메타나의 첫 번째 주목할 만한 성공은 1866년, 그의 나이 42세 때 초연된 첫 오페라 《보헤미아의 브란덴부르크인》이었다. 두 번째 오페라 《팔린 신부》는 초연 당시 불운한 시기를 겪었지만, 이후 큰 성공을 거두며 현재까지도 사랑받고 있다. 그러나 세 번째 오페라 《달리보르》는 바그너의 음악극에 가까운 스타일로 인해 대중에게 쉽게 이해되지 못했고, 체코 오페라는 민요에 기반해야 한다고 믿는 비평가들에게 비난받았다.[309][310] 《달리보르》는 몇 차례 공연 후 사라졌지만,[310] 스메타나 사후 2년 뒤인 1886년에 부활하여 성공을 거두었다.[311] 1890년대에는 자그레브, 뮌헨, 함부르크에서도 공연되었으며,[312] 구스타프 말러는 1892년 빈에서 《달리보르》를 지휘했다.[311]

스메타나는 청각 장애와 건강 악화에도 불구하고, 마지막 10년 동안 가장 많은 작품을 남기며 뒤늦게 국민적 인정을 받았다. 후기 오페라 《두 명의 과부》와 《비밀》은 열렬한 환영을 받았고,[313] 《키스》는 "압도적인 갈채"를 받았다.[256] 의례적인 오페라 《리브셰》는 엄청난 박수갈채를 받았으며, 이 무렵(1881년) 스메타나의 음악에 대한 논쟁은 줄어들고 체코 음악의 창시자로 존경받게 되었다.[314] 그러나 1882년 10월 초연된 《악마의 벽》은 연습 부족으로 혼란스러운 결과를 낳았고,[315] 스메타나는 "수치심과 낙담"을 느꼈다.[316] 하지만 같은 해 11월, 《나의 조국》 전곡 초연이 이어지면서 이러한 실망은 곧 사라졌다. 당시 기록에 따르면 "모두 일어서서 끊임없는 박수갈채가 여섯 곡마다 반복되었다… '블라니크'(마지막 곡)가 끝났을 때 청중은 열광했고 사람들은 작곡가와 작별하기 어려워했다."[317]

스메타나는 빈 극장 개관 200주년을 기념하는 "명예의 거리"에 별을 가지고 있으며,[151] 소행성 2047 Smetana는 그의 이름을 따서 명명되었다.[152]

대부분의 비평가들은 스메타나를 체코 민족주의 음악의 선구자로 인정하며, 그가 이전에는 존재하지 않았던 체코 오페라의 기준을 만들고 체코의 개성이 뚜렷하게 드러나는 음악을 썼다고 평가한다.[273][322][323] 그러나 음악 평론가 마이클 스틴은 "민족주의적인 음악"의 존재 자체에 의문을 제기하며, 음악은 그 자체로 구체적인 사물이나 개념을 표현하는 데 서툴다고 주장한다.[324] 그는 많은 음악이 듣는 이에게 의존한다고 결론짓는다.[324]

음악학자 존 티렐은 스메타나가 체코 민족주의와 강한 일체감을 가지고 있었으며, 그의 고향에서 그의 말년의 비극적인 상황이 그의 작품 평가에 영향을 미치는 경향이 있었다고 주장한다.[273] 티렐은 스메타나에게 부여된 상징적인 지위가 대부분 체코 당국에 의해 만들어졌으며, 그의 삶이나 작품에 대한 비판을 꺼리는 분위기가 20세기 후반까지 이어졌다고 말한다.[273] 이로 인해 체코 음악에 대한 견해가 왜곡되어 안토닌 드보르자크, 레오시 야나체크, 요제프 수크와 같은 다른 성공적인 작곡가들의 작품이 경시되었다고 티렐은 주장한다.[273] 체코 밖에서는 드보르자크가 더 자주 연주되고 알려져 있다. 해럴드 C. 쇼운버그는 "스메타나는 체코 음악을 만들어낸 사람이지만, 안토닌 드보르자크는… 그것을 널리 알린 사람"이라고 말했다.[214]

1985년부터 1993년까지 발행된 구 체코슬로바키아의 1000코루나 지폐에 스메타나의 초상이 사용되었다.

참조

[1] 웹사이트 Smetana https://www.collinsd[...] HarperCollins 2019-08-13
[2] 백과사전 Smetana, Bedřich http://www.lexico.co[...] Oxford University Press
[3] 웹사이트 Smetana Merriam-Webster 2019-08-13
[4] 서적 (페이지 9-11)
[5] 서적 (페이지 3)
[6] 서적 (페이지 694)
[7] 백과사전 Smetana, Bedrich https://www.oxfordmu[...] 2020-08-07
[8] 서적 (페이지 12)
[9] 서적 (페이지 54)
[10] 서적 (페이지 5)
[11] 서적 (페이지 13-14)
[12] 서적 (페이지 6-7)
[13] 서적 (페이지 7-10)
[14] 서적 (페이지 56)
[15] 서적 (페이지 10-11)
[16] 서적 (페이지 17)
[17] 서적 (페이지 19)
[18] 서적 (페이지 15-16)
[19] 서적 (페이지 57)
[20] 서적 (페이지 34)
[21] 서적 (페이지 17)
[22] 서적 (페이지 29-35)
[23] 서적 (페이지 19)
[24] 서적 (페이지 39)
[25] 서적 (페이지 21)
[26] 서적 (페이지 696)
[27] 서적 (페이지 42-43)
[28] 서적 (페이지 695-696)
[29] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[30] 서적 (페이지 20)
[31] 서적 (페이지 48)
[32] 서적 (페이지 48-49)
[33] 서적 (페이지 51-54)
[34] 서적 (페이지 57-62)
[35] 서적 (페이지 22)
[36] 서적 Large
[37] 서적 Large
[38] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[39] 서적 Large
[40] 서적 Large
[41] 서적 Clapham (1972)
[42] 서적 Large
[43] 서적 Large
[44] 서적 Newmarch
[45] 서적 Large
[46] 서적 Large
[47] 서적 Abraham
[48] 서적 Large
[49] 서적 Clapham (1972)
[50] 서적 Large
[51] 서적 Schonberg
[52] 서적 Clapham (1980)
[53] 서적 Large
[54] 서적 Clapham (1972)
[55] 서적 Large
[56] 서적 Large
[57] 서적 Grout
[58] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[59] 서적 Large
[60] 서적 Newmarch
[61] 서적 Clapham (1972)
[62] 서적 Large
[63] 서적 Clapham (1980)
[64] 서적 Large
[65] 서적 Newmarch
[66] 서적 Large
[67] 서적 Large
[68] 서적 Large
[69] 서적 Newmarch
[70] 서적 Clapham (1972)
[71] 서적
[72] 서적
[73] 서적
[74] 서적
[75] 서적
[76] 서적
[77] 서적
[78] 서적
[79] 서적
[80] 서적
[81] 서적
[82] 서적
[83] 서적
[84] 서적
[85] 서적
[86] 서적
[87] 서적
[88] 서적
[89] 서적
[90] 서적
[91] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[92] 서적
[93] 서적
[94] 서적
[95] 서적
[96] 서적
[97] 서적
[98] 서적
[99] 서적
[100] 서적 Slavné české lebky (Famous Czech Skulls) Galén
[101] 서적
[102] 서적
[103] 웹사이트 Bedřich Smetana (1824–1884) – his life and work https://web.archive.[...] Národní Muzeum 2015-11-29
[104] 서적
[105] 서적
[106] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[107] 서적 See Large
[108] 서적 Schonberg
[109] 서적 Large
[110] 서적 Clapham 1972
[111] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[112] 서적 Large
[113] 서적 Clapham 1972
[114] 서적 Large
[115] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[116] 서적 Clapham 1972
[117] 저널 Smetana's Second String Quartet: Voice of Madness or Triumph of Spirit
[118] 서적 Large
[119] 서적 Clapham 1972
[120] 서적 Clapham 1972
[121] 서적 Large
[122] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[123] 서적 Newmarch
[124] 서적 Large
[125] 서적 Large
[126] 서적 Large
[127] 서적 Clapham 1972
[128] 서적 Clapham 1972
[129] 서적 Large
[130] 서적 Clapham 1972
[131] 서적 Newmarch
[132] 서적 Clapham
[133] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[134] 서적 Grout
[135] 서적 Newmarch
[136] 서적 Letter to Adolf Čech Clapham 1882-12-04
[137] 서적 Clapham 1972
[138] 서적 Newmarch
[139] 백과사전 The Bartered Bride (Prodaná nevěsta) http://www.oxfordmus[...] 2009-06-10
[140] 서적 Newmarch
[141] 서적 1972
[142] 서적
[143] 서적
[144] 서적
[145] 서적 1972
[146] 서적 1972
[147] 서적
[148] 서적 1972
[149] 서적
[150] 서적
[151] 웹사이트 Music Mile Vienna – Vienna Walk of Fame https://www.had.si/b[...] 2010-03-07
[152] 서적 Dictionary of Minor Planet Names Springer 2003
[153] 서적
[154] 서적
[155] 서적
[156] 서적
[157] 서적 1972
[158] 서적
[159] 서적
[160] 서적 A Guide to Orchestral Music : The Handbook for Non-Musicians: The Handbook for Non-Musicians https://archive.org/[...] Oxford University Press, USA 2018-02-03
[161] 웹사이트 BBC Music Magazine https://books.google[...] BBC Magazines 2018-02-03
[162] 서적 1972
[163] 서적
[164] 서적
[165] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[166] 기타
[167] 기타
[168] 음반노트 ボヘミアの思い出～スメタナ：ポルカ集 テルデック
[169] 서적 1972
[170] 서적
[171] 기타
[172] 서적
[173] 서적 1972
[174] 서적
[175] 서적
[176] 서적 Large
[177] 서적 Large
[178] 서적 Large
[179] 서적 Clapham (1972)
[180] 서적 Newmarch
[181] 서적 Clapham (1972)
[182] 서적 Clapham (1972)
[183] 서적 Large
[184] 서적 Clapham (1972)
[185] 서적 Large
[186] 서적 Clapham (1972)
[187] 서적 Steen
[188] 서적 Large
[189] 서적 Steen
[190] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[191] 서적 Clapham (1972)
[192] 서적 Large
[193] 서적 Large
[194] 서적 Large
[195] 서적 Large
[196] 서적 Large
[197] 서적 Clapham (1972)
[198] 서적 Large
[199] 서적 Large
[200] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[201] 서적 Large
[202] 서적 Large
[203] 서적 Clapham (1972)
[204] 서적 Large
[205] 서적 Large
[206] 서적 Newmarch
[207] 서적 Large
[208] 기타
[209] 서적 Large
[210] 서적 Abraham
[211] 서적 Large
[212] 서적 Clapham
[213] 서적 Large
[214] 서적 Schonberg
[215] 서적 Clapham
[216] 서적 Large
[217] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[218] 서적 Clapham
[219] 서적 Large
[220] 서적 Large
[221] 서적 Grout
[222] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[223] 서적 Large
[224] 서적 Newmarch
[225] 서적 Clapham
[226] 서적 Large
[227] 서적 Clapham
[228] 서적 Large
[229] 서적 Newmarch
[230] 서적 Large
[231] 서적 Large
[232] 일반
[233] 서적 Large
[234] 서적 Newmarch
[235] 서적 Clapham
[236] 서적 Large
[237] 서적 Large
[238] 서적 Steen
[239] 서적 Clapham
[240] 서적 Clapham
[241] 서적 Newmarch
[242] 서적 Clapham
[243] 서적 Large
[244] 서적 Large
[245] 서적 Clapham
[246] 서적
[247] 서적
[248] 서적
[249] 서적
[250] 서적
[251] 서적
[252] 서적
[253] 서적
[254] 서적
[255] 서적
[256] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[257] 서적
[258] 서적
[259] 서적
[260] 서적
[261] 서적
[262] 서적
[263] 서적
[264] 웹사이트 http://sekinehideo.b[...] 2013-02-14
[265] 서적
[266] 서적 Slavné české lebky (Famous Czech Skulls) Galén
[267] 서적
[268] 서적
[269] 웹사이트 Stálé expozice Národního muzea http://www.nm.cz/exp[...] Národní Muzeum 2009-06-06
[270] 웹사이트 新たに入手した、スメタナ・コレクション（コウチュウ目ハネカクシ科） https://www.kahaku.g[...] 国立科学博物館 2017-10-15
[271] 서적
[272] 서적
[273] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[274] 서적
[275] 서적
[276] 서적
[277] 서적
[278] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[279] 서적
[280] 서적
[281] 서적 Large
[282] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[283] 서적
[284] 학술지 Smetana's Second String Quartet: Voice of Madness or Triumph of Spirit http://mq.oxfordjour[...] OUP 2009-05-24
[285] 서적 Large
[286] 서적
[287] 서적
[288] 서적 Large
[289] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[290] 서적 Newmarch
[291] 서적 Large
[292] 서적 Large
[293] 서적 Large
[294] 서적
[295] 서적
[296] 서적 Large
[297] 서적
[298] 서적 Newmarch
[299] 서적
[300] 백과사전 Smetana, Bedrich http://www.oxfordmus[...] 2009-05-12
[301] 서적 Newmarch
[302] 서적 Letter to Adolf Cech 1882-12-04
[303] 서적
[304] 서적 Newmarch
[305] 서적 Newmarch
[306] 서적
[307] 서적 Newmarch
[308] 서적 Large
[309] 서적 Large
[310] 서적
[311] 학술지 Dalibor. Bedřich Smetana http://oq.oxfordjour[...] 2007-10-17
[312] 학술지 Smetana: A Century after 1984-04
[313] 서적
[314] 서적 Large
[315] 서적
[316] 서적 Large
[317] 서적 Large
[318] 서적 Large
[319] 서적 Large
[320] 서적 Large
[321] 서적 Large
[322] 서적 Clapham (1972)
[323] 서적 Large
[324] 서적 Steen
[325] 서적 내가 사랑하는 클래식 시공사 2004
[326] 서적 세상의 모든 클래식 마고북스 2004

관련 사건 타임라인

( 최근 20개의 뉴스만 표기 됩니다. )


본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com