맨위로가기

Young Americans

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
목차

1. 개요

"Young Americans"는 1975년에 발매된 데이비드 보위의 아홉 번째 스튜디오 앨범이다. 이 앨범은 보위가 블루 아이드 소울과 R&B를 탐구하며 음악적 방향을 전환한 작품으로, "플라스틱 소울"이라는 용어로 묘사되기도 한다. 앨범은 미국에서 상업적으로 성공을 거두었으며, 타이틀곡과 "Fame"이 싱글로 발매되었다. 앨범에는 존 레논이 참여하여 "Across the Universe"와 "Fame"을 함께 녹음하기도 했다. 평론가들은 이 앨범이 보위가 지기 스타더스트 페르소나에서 벗어나 자신을 드러낸 작품으로 평가하며, 다양한 음악적 시도를 통해 보위의 영향력을 보여주는 앨범으로 평가받는다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 데이비드 보위가 프로듀싱한 음반 - Changesonebowie
    《Changesonebowie》는 1976년에 발매된 데이비드 보위의 컴필레이션 앨범으로, 보위의 이전 곡들을 모아 영국과 미국 등에서 상업적 성공을 거두었으며, 여러 차례 재발매 및 리마스터링되었다.
  • 데이비드 보위가 프로듀싱한 음반 - Diamond Dogs
    데이비드 보위의 1974년 앨범 Diamond Dogs는 조지 오웰의 《1984》 뮤지컬 각색 실패 후 컷업 기법에서 영감을 받아 디스토피아적 미래를 묘사하며 글램 록, 프로토펑크, 아트 록 등 다양한 장르를 융합한 사운드와 충격적인 커버 아트로 특징지어진다.
  • 데이비드 보위의 음반 - Diamond Dogs
    데이비드 보위의 1974년 앨범 Diamond Dogs는 조지 오웰의 《1984》 뮤지컬 각색 실패 후 컷업 기법에서 영감을 받아 디스토피아적 미래를 묘사하며 글램 록, 프로토펑크, 아트 록 등 다양한 장르를 융합한 사운드와 충격적인 커버 아트로 특징지어진다.
  • 데이비드 보위의 음반 - Station to Station
    《Station to Station》은 데이비드 보위의 1976년 앨범으로, 소울 음악 영향에서 전자 음악으로의 전환기 작품이며, "씬 화이트 듀크" 캐릭터와 니체, 크롤리 등의 주제를 담고, 상업적 성공과 비평적 찬사를 받았다.
  • 영국의 음악가 - 존 레논
    존 레논은 비틀즈 멤버로서 세계적인 명성을 얻고 솔로 활동과 평화 운동으로 20세기 대중음악과 문화에 큰 영향을 미친 영국의 싱어송라이터이자 예술가이다.
  • 영국의 음악가 - 프레디 머큐리
    프레디 머큐리는 잔지바르 태생의 영국 가수 겸 작곡가로, 록 밴드 퀸의 프런트맨으로서 "보헤미안 랩소디"와 "위 아 더 챔피언스" 등 수많은 히트곡을 통해 전 세계적인 인기를 얻었으며, 그의 음악적 업적과 에이즈로 인한 사망은 현재까지도 큰 영향을 주고 있다.
Young Americans - [음악]에 관한 문서
음반 정보
오렌지색 머리의 남자가 담배를 들고 빛을 배경으로 찍은 헤드샷.
영 아메리칸즈 음반 커버
유형스튜디오 앨범
아티스트데이비드 보위
발매일1975년 3월 7일
녹음 기간1974년 8월 ~ 1975년 1월
녹음 장소시그마 사운드, 필라델피아
레코드 플랜트, 뉴욕 시
일렉트릭 레이디, 뉴욕 시
장르블루아이드 소울
R&B
펑크
길이40분 00초
레이블RCA
프로듀서데이비드 보위
해리 매슬린
토니 비스콘티
이전 음반David Live
이전 음반 발매일1974년
다음 음반Station to Station
다음 음반 발매일1976년
싱글
싱글 1Young Americans
싱글 1 발매일1975년 2월 21일
싱글 2Fame
싱글 2 발매일1975년 6월 2일 (미국), 1975년 7월 25일 (영국)

2. 배경 및 제작

데이비드 보위는 1974년 5월, 8번째 스튜디오 앨범 ''다이아몬드 독스''를 발매했다. 이 앨범은 글램 록 장르의 마지막 작품으로, "Rock 'n' Roll with Me"와 "1984" 두 곡은 훗날 보위의 음악적 방향을 예고하는 펑크와 소울 음악의 요소를 담고 있었다.[1]

보위는 1960년대 중반 모드 시절부터 소울 음악에 관심을 가졌지만,[2] 1974년 다이아몬드 독스 투어를 진행하면서 소울 음악에 대한 깊은 관심을 드러냈다. 투어 막바지에는 에디 플로이드의 "Knock on Wood"와 오하이오 플레이어스의 "Here Today and Gone Tomorrow"를 공연에 포함시키기도 했다. 그는 점차 화려한 무대와 연극적인 요소에 싫증을 느끼고, 흑인 소울 음악을 본격적으로 받아들일 준비를 했다.

1974년 공연하는 카를로스 알로마
''Young Americans''는 보위와 기타리스트 카를로스 알로마 (1974년 사진)의 협력 관계의 시작이었다.


1974년 초, 보위는 애폴로 극장의 세션 뮤지션이었던 카를로스 알로마를 만났다. 알로마는 제임스 브라운, 척 베리, 윌슨 피켓 등과 함께 연주했던 펑크 기타리스트였다. 보위는 알로마와의 만남을 통해 미국 흑인 음악에 대한 이해를 넓혔고, 두 사람은 প্রায় 15년 동안 협력 관계를 이어갔다.

보위는 필라델피아의 시그마 사운드 스튜디오에서 앨범을 녹음하기로 결정했다. 시그마 사운드는 필라델피아 소울의 중심지였으며[3][41], 케네스 갬블과 레온 허프가 설립한 필라델피아 인터내셔널 레코드의 주요 스튜디오였다. 보위는 ''David Live''의 믹싱 작업을 하면서 시그마 사운드에서의 녹음을 준비했다.

Luther Vandross in 1985
''Young Americans''에는 당시 뉴욕 출신의 무명 가수였던 루서 밴드로스(1985년 사진)가 백 보컬로 참여했다.


보위는 시그마 사운드의 하우스 밴드인 MFSB를 섭외하려 했으나, 일부 멤버만 참여할 수 있었다.[2] 그래서 마이크 가슨(피아노), 데이비드 샌본(색소폰) 등 기존 멤버에 알로마의 제안으로 앤디 뉴마크(드럼), 윌리 위크스(베이스)를 영입했다. 프로듀서 토니 비스콘티는 위크스의 참여 소식을 듣고 즉시 프로젝트에 합류했다. 아바 체리, 로빈 클라크, 루서 밴드로스 등은 백 보컬로 참여했다.

뉴욕의 일렉트릭 레이디 스튜디오에서는 존 레논과의 협업이 이루어졌다. 두 사람은 비틀즈의 "Across the Universe"를 커버하고, 함께 "Fame"을 작곡했다.

''Young Americans'' 앨범은 영국 차트 2위, 미국 차트 9위를 기록했으며, 싱글 "Fame"은 보위에게 첫 미국 1위 곡이 되었다.

2. 1. 녹음 과정

데이비드 보위는 필라델피아에 있는 시그마 사운드 스튜디오에서 필라델피아 소울의 영향을 받은 곡들을 녹음하기 시작했다. 이곳은 케네스 갬블과 레온 허프가 선호하는 스튜디오였으며, 많은 유명 흑인 미국 뮤지션들이 이곳을 거쳐갔다.[3][41] 1974년 8월 8일 데모 작업이 시작되었고, 토니 비스콘티가 합류한 8월 11일부터 본격적인 녹음이 시작되었다.[4]

보위는 영국의 녹음 방식과 다른 미국의 방식에 처음에는 당황했지만, 곧 적응했다. 대부분의 곡들은 밴드 전체가 함께 연주하는 라이브 방식으로 녹음되었으며, 비스콘티는 이 앨범에 "약 85%가 '라이브' 데이비드 보위"라고 언급했다.[30] 이러한 제작 방식의 변화는 뮤지션들이 보위가 가사와 멜로디를 쓰는 데 사용한 아이디어를 떠올릴 수 있도록 했다.[41] 특히 아바 체리, 로빈 클라크, 루서 밴드로스가 이 과정에서 중요한 역할을 했다.

1974년 말 소울 투어에서 공연하는 보위


이 세션에서는 "After Today", "Who Can I Be Now?", "It's Gonna Be Me", 존, 아임 온리 댄싱 (Again) 등 여러 곡들이 추가로 녹음되었지만, 최종 앨범에는 수록되지 않았다.[5]

1974년 11월, 보위와 비스콘티는 오버더빙을 추가하고 믹싱 작업을 진행했다. 세션 마지막 날에는 "시그마 키즈"라고 불리던 지역 팬들이 스튜디오에 초대되어 새 노래들의 러프 버전을 듣기도 했다.[41]

1975년 1월, 보위는 존 레논과 함께 일렉트릭 레이디 스튜디오에서 비틀즈의 "Across the Universe"와 새로운 곡 "Fame"을 녹음했다. 이 세션에는 카를로스 알로마, 얼 슬릭, 데니스 데이비스 등 새로운 음악가들이 참여했다.

최종적으로 "Across the Universe"와 "Fame"이 앨범에 포함되었고, "Who Can I Be Now?", "It's Gonna Be Me", "After Today"는 제외되었다. 비스콘티는 이러한 결정에 아쉬움을 표하기도 했다.[5]

3. 음악 스타일 및 주제

Young Americans영어는 필라델피아 소울의 본거지라고 할 수 있는 시그마 사운드 스튜디오에서 녹음되어 소울 색채가 짙은 작품이다.[3][41] 카를로스 알로마는 이 앨범에서 크게 활약하였고, 이후 오랫동안 보위의 파트너를 맡았다. 베이스의 윌리 위크스와 드러머 앤디 뉴마크의 리듬대는 과거 조지 해리슨이나 론 우드 등의 앨범에서 활약해 온 실력자들이다. 색소폰에는 데이비드 샌본도 참여했다.

John Lennon in 1975
1975년에 촬영된 전 비틀즈 존 레논(사진)은 "Across the Universe"와 "Fame"을 위해 보위와 협업했다.


존 레논과의 협연도 화제가 되어 뉴욕의 일렉트릭 레이디 스튜디오에서 비틀즈의 Across the Universe와 합작인 Fame의 2곡을 녹음했다.

차트 성적은 영국 2위, 미국 9위를 기록했다. 두 번째 싱글 Fame은 보위에게 있어서 첫 번째 미국 1위가 되었다.

영국 음악 잡지 NME는 본작에서 영 어메리칸즈(4위), Fame(21위)의 2곡을 「NME가 선정한 데이비드 보위의 궁극의 명곡 1~40위」에 선정했다.[70]

4. 곡 목록

SideNo.제목작사/작곡재생 시간
A면1Young Americans데이비드 보위5:11
2Win데이비드 보위4:44
3Fascination보위, 루서 밴드로스5:45
4Right데이비드 보위4:15
B면5Somebody Up There Likes Me데이비드 보위6:36
6Across the Universe존 레논, 폴 매카트니4:29
7Can You Hear Me?데이비드 보위5:03
8Fame보위, 카를로스 알로마, 레논4:16

[54]

4. 1. Side one

데이비드 보위가 작사 및 작곡한 곡들로(별도 표기된 경우 제외),[54] Side one은 다음과 같다.

제목작사/작곡재생 시간
Young Americans데이비드 보위5:11
Win데이비드 보위4:44
Fascination보위, 루서 밴드로스5:45
Right데이비드 보위4:15



〈Young Americans〉는 앨범의 첫 곡으로, 보위는 이 곡에 대해 "서로가 정말 좋아하는지 알 수 없는 신혼부부"에 관한 것이라고 말했다. 이 노래는 매카시즘과 리처드 닉슨 대통령의 사임에 대한 언급을 포함하고 있다. "I heard the news today, oh boy(오늘 소식을 들었어, 아, 세상에)"라는 가사는 비틀즈의 노래 "A Day in the Life"에서 따온 것이다.

〈Win〉에 대해 보위는 "별로 열심히 일하지 않는" 사람들에 관한 것이라고 말했다. 색소폰과 현악기가 곡 전체에 등장하며, 백 보컬리스트는 보위의 리드에 맞춰 더 편안하고 조화롭게 노래한다.

〈Fascination〉은 보위가 새로운 가사를 추가한 밴드로스의 곡 "Funky Music (Is a Part of Me)"에서 발전했다.

〈Right〉는 보위와 백 보컬리스트 사이의 콜 앤 리스폰스가 두드러지는 곡이다. 1975년 보위는 이 노래를 만트라라고 불렀다.

4. 2. Side two



Ava Cherry in 2016
싱어 아바 체리(2016년 사진)는 앨범 전체에 걸쳐 백 보컬을 불렀다. 그녀는 또한 "Can You Hear Me?"의 영감으로 추정된다.

  • '''행운의 신''' (Somebody Up There Likes Me)


: 1956년 영화 동명의 영화에서 제목을 따왔다. "Right"와 마찬가지로 콜 앤 리스폰스 구조를 사용하며 어두운 가사를 숨기는 현악기, 색소폰, 신시사이저로 장식되어 있다. 가사는 유명세와 아첨의 덧없음을 논하고 있으며, 보위는 이 곡을 "조심해, 히틀러가 네 등 뒤에 있어"라는 경고로 묘사했다.[5]

  • '''어크로스 더 유니버스''' (Across the Universe)


: 존 레논이 기타와 백 보컬을 맡은 블루 아이드 소울 리메이크 곡이다. 보위는 이전에 비틀즈의 원곡을 "매우 밍밍하다"고 불렀고 "지옥으로 두들겨 패고 싶었다"고 말했다.

  • '''사랑의 속삭임''' (Can You Hear Me)


: 원래 "Take It in Right"였으며, 컨템포러리 R&B 스타일로, 필리 소울보다는 남부 음악을 더 연상시킨다. 보위의 보컬 퍼포먼스는 싱어 알 그린에 비유된다. 1975년 보위는 이 곡이 "누군가를 위해 쓰여졌다"고 말했지만 누구인지 밝히기를 거부했다. 그의 전기 작가들은 그것이 체리를 위한 것일 가능성이 가장 높다는 데 동의한다.

  • '''페임''' (Fame)


: 펑크 록 곡으로, 보위와 레논이 유명세와 스타덤의 문제에 대해 불만을 표현하고 있다. 알로마는 원래 보위의 "Footstompin" 커버를 위해 기타 리프를 개발했는데, 보위는 이를 사용하여 "Fame"을 만들었다. 레논의 목소리는 곡 전체에 걸쳐 가성으로 "Fame"을 끼워 넣는 소리로 들린다. 보위는 나중에 레논이 "Fame"의 "에너지"이자 "영감"이었기 때문에 작곡가 크레딧을 받았다고 말했다. 1980년 레논은 "우리는 스티비 원더의 중간 부분을 가져와 거꾸로 했고, 그걸로 음반을 만들었어!"라고 말했다.

: 1990년에 미야자와 리에가 "Game"이라는 제목으로 커버했다.

4. 3. 곡 해설



''Young Americans''는 블루 아이드 소울[34][8]과 R&B[6][7][27]를 탐구하며 보위에게 새로운 음악적 방향을 제시했다. 보위는 이 사운드를 "플라스틱 소울"[3]이라고 칭했으며, 작가 브누아 클레르에 따르면 "진정한 소울 음악의 창백한 합성 파생물"이었다. 가슨은 나중에 "그는 자신이 그걸 잘하는지 확신하지 못했기 때문에 플라스틱 소울이라고 부르며 스스로를 깎아내렸다"라고 주장했다.[41] 다른 작가들은 이 앨범을 "섹시한 백인 소울"[33]과 백인 소울 음악으로 분류했다. 컨시퀀스 오브 사운드의 애슐리 나프툴은 이 앨범을 보위의 "아트 록적인 경향"과 소울 및 R&B의 "따뜻한 진지함"의 교차점으로 묘사했다.[8] BBC 뮤직의 대릴 이즐리에 따르면, 앨범 전체의 가사 주제는 외로움, 절망, 소외감 등을 포함하지만,[40] 전기 작가 크리스토퍼 샌포드는 이 앨범을 "높은 정신과 활기차고 충돌하는 아이디어의 기록"이라고 적고 있다. 앨범을 쓸 때 보위의 주요 영감 중 하나는 아레사 프랭클린이었다.[2]

Young Americans는 앨범의 첫 곡으로, 보위는 "서로가 정말 좋아하는지 알 수 없는 신혼부부"에 관한 것이라고 말했다. 이 노래는 어둠으로 가득 찬 세상에 사는 "수상한" 등장인물 대신 전형적인 미국 십 대를 보여주며 새로운 가사 방향을 제시한다. 매카시즘과 리처드 닉슨 대통령의 사임(녹음 세션 시작 일주일 전)에 대한 언급이 있다. "I heard the news today, oh boy(오늘 소식을 들었어, 아, 세상에)"라는 가사는 비틀즈의 노래 "A Day in the Life"(1967)에서 따온 것으로, 레논과 앨범 후반부 협업을 암시한다. 피터 도겟은 이 노래가 모두를 놀라게 하며, 완전히 새로운 보위를 소개했다고 썼다.

보위는 "Win"에 대해 "별로 열심히 일하지 않는" 사람들에 관한 것이라고 말했다. 제임스 E. 페론에 따르면 가사는 이전 트랙보다 추상적이며 해석의 여지가 있다. 색소폰과 현악기가 곡 전체에 등장하며, 백 보컬은 보위의 리드에 맞춰 더 편안하고 조화롭게 노래한다.

"Fascination"은 Vandross의 곡 "Funky Music (Is a Part of Me)"에 보위가 새로운 가사를 추가하여 발전시켰다. 보위는 Vandross의 구조를 대부분 유지했지만, 백 보컬들의 상호 작용을 변경했다. 도겟은 소설 ''City of Night''(1963)와 ''The Occult Reich''(1974)의 요소를 제목의 영감으로 언급했으며, 데이비드 버클리는 "Changes"(1971)의 '이상한 매혹' 모티프를 재확인한다고 썼다.

"Right"는 보위의 오랜 친구 제프 맥코맥이 참여한 ''Young Americans''의 유일한 트랙이다. 니콜라스 페그는 보위와 백 보컬 사이의 콜 앤 리스폰스가 "긍정적인 사고에 대한 가사의 찬가에 흠 잡을 데 없는 세련미를 더한다"고 말한다. 1975년 보위는 이 노래를 만트라라고 불렀다. "사람들은 인간 본능의 소리가 무엇인지 잊어버린다. 그것은 드론, 만트라이다. 그래서 '왜 그렇게 많은 것들이 계속해서 드론처럼 인기를 얻는가?'라고 묻는다. 하지만 그것이 요점이다. 필연적으로 음악적인 수준은 아니지만 특정 진동에 도달한다." 보위, Vandross, 클라크, 체리는 BBC 다큐멘터리 ''Cracked Actor''(1975)에서 이 노래를 리허설하는 모습을 볼 수 있다.

"Somebody Up There Likes Me"의 제목은 1956년 영화 동명의 영화에서 따왔다. "Right"와 마찬가지로 콜 앤 리스폰스 구조를 사용하며 어두운 가사를 숨기는 현악기, 색소폰, 신시사이저로 장식되어 있다. 페그는 가사가 유명세와 아첨의 덧없음을 논하고 있다고 말한다. 보위는 이 곡을 "조심해, 히틀러가 네 등 뒤에 있어"라는 경고로 묘사했다.

보위의 "Across the Universe"는 레논이 기타와 백 보컬을 맡은 블루 아이드 소울 리메이크 곡이다. 보위는 이전에 비틀즈의 원곡을 "매우 밍밍하다"고 불렀고 "지옥으로 두들겨 패고 싶었다"고 말했다. 그의 커버는 비평가들과 전기 작가들에게 비난받았다. 페론은 "그루브 곡"으로 성공했다고 주장한다.

"Can You Hear Me?"는 원래 "Take It in Right"였으며, O'Leary는 컨템포러리 R&B로 묘사했다. Doggett은 그 스타일이 필리 소울보다는 남부 음악을 더 연상시킨다고 생각한다. 페론은 보위의 보컬을 알 그린에 비유한다. 1975년 보위는 이 곡이 "누군가를 위해 쓰여졌다"고 말했지만 누구인지 밝히기를 거부했다. 그의 전기 작가들은 체리를 위한 것일 가능성이 높다는 데 동의한다.

"Fame"은 펑크 록 곡으로, 보위와 레논이 유명세와 스타덤의 문제에 대해 불만을 표현하고 있다. 알로마는 원래 보위의 "Footstompin" 커버를 위해 기타 리프를 개발했는데, 보위는 이를 사용하여 "Fame"을 만들었다. 레논의 목소리는 곡 전체에 걸쳐 가성으로 "Fame"을 끼워 넣는 소리로 들린다. 보위는 레논이 "Fame"의 "에너지"이자 "영감"이었기 때문에 작곡가 크레딧을 받았다고 말했다. O'Leary는 레논이 곡의 인트로 코드 진행을 썼다고 말한다. 1980년 레논은 "우리는 스티비 원더의 중간 부분을 가져와 거꾸로 했고, 그걸로 음반을 만들었어!"라고 말했다.

"Who Can I Be Now?"는 자아 정체성이라는 주제를 반영한다. 이 곡은 진행되면서 "가스펠 합창 클라이맥스"로 이어진다고 펙은 말한다. 도게트는 이 곡의 제목이 "Changes"와 유사한 주제를 공유하며, 이 시점까지의 보위의 경력을 요약한다고 적었다.

"It's Gonna Be Me"는 아레사 프랭클린과 스타일이 비슷한 발라드이다. 원래 "Come Back My Baby"라는 제목이었으며, 가사적으로는 자신의 잘못을 깨닫고 스스로를 구원하기 위해 노력하는 평범한 유혹자를 따르는 "Can You Hear Me?"와 유사하다. 펙과 도게트는 이 트랙을 보위의 전체 경력에서 가장 간과된 보석 중 하나라고 칭찬했다.

"John, I'm Only Dancing (Again)"은 보위의 1972년 글램 록 싱글 "John, I'm Only Dancing"을 급진적으로 재해석한 7분짜리 펑크 및 디스코 리메이크 곡이다. 이 새로운 버전은 오리지널 곡의 코러스를 대부분 유지하면서 새로운 벌스와 완전히 다른 멜로디를 선보인다. 1979년에 싱글로 발매되었다.[7]

"After Today"는 보위의 팔세토 보컬이 특징인 소울 디스코 곡으로, 다른 앨범 트랙에 비해 덜 다듬어진 프로덕션을 가지고 있다.

5. 참여 음악가

구분역할참여자
주요
연주자		보컬, 기타, 키보드데이비드 보위
기타카를로스 알로마
피아노, 클라비넷[41]마이크 가슨
색소폰데이비드 샌본
베이스 기타윌리 위크스
드럼앤디 뉴마크
기타얼 슬릭
추가
연주자		콩가래리 워싱턴
백 보컬아바 체리
백 보컬로빈 클라크
백 보컬, 보컬 편곡루서 밴드로스
백 보컬앤서니 힌튼(Anthony Hinton)
백 보컬다이앤 섬러(Diane Sumler)
현악 편곡토니 비스콘티
퍼커션파블로 로사리오(Pablo Rosario)
보컬, 기타, 백 보컬존 레논
베이스 기타에미르 크사산(Emir Ksasan)
드럼데니스 데이비스
퍼커션, 백 보컬랄프 맥도날드, 진 파인버그(Jean Fineberg), 진 밀링턴
기술프로듀서데이비드 보위(David Bowie)
프로듀서, 믹서토니 비스콘티
프로듀서, 믹서, 엔지니어해리 매슬린
엔지니어칼 파룰로우(Carl Parulow)
테이프 오퍼레이터마이크 허친슨(Mike Hutchinson)
엔지니어에디 크레이머
테이프 오퍼레이터데이비드 휘트먼(David Whitman), 케빈 헤론(Kevin Herron), 데이비드 토에너(David Thoener)
마스터링 엔지니어그렉 칼비[5]
커버 디자인에릭 스테판 제이콥스(커버 사진), 크레이그 드캠프스(Craig DeCamps)[11]


6. 반응 및 유산

《Young Americans》는 1975년 3월 7일 영국에서,[18][13] 4월 초 미국에서 발매되었다.[12] 이 앨범은 미국 빌보드 200에서 9위에 올랐고 51주 동안 차트에 머물렀으며,[62] 7월에는 미국 음반 산업 협회 (RIAA)로부터 골드 인증을 받았다. 영국 음반 차트에서는 17주 동안 머물렀고 2위에 올랐으며,[61] 톰 존스의 ''20 Greatest Hits''에 의해 1위를 놓쳤다.[14] 다른 지역에서는 뉴질랜드와 스웨덴에서 5위 안에 들었고,[60] 호주와 핀란드에서 10위 안에 들었으며,[57] 프랑스에서 12위,[58] 노르웨이에서 13위, 캐나다에서 17위, 일본에서 82위를 기록했다.[55][59]

두 번째 싱글 "Fame"은 6월 2일 미국에서, 7월 25일 영국에서 발매되었으며,[12] 영국에서는 17위에 머물렀지만, 미국 차트에서 1위를 차지했다.[12] 11월 초, 보위는 아메리칸 브로드캐스팅 컴퍼니 (ABC) TV의 ''소울 트레인''(Soul Train)에 출연한 최초의 백인 아티스트 중 한 명이 되었고,[7] 여기서 "Fame"과 "Golden Years"의 립싱크 공연을 선보였다.[12] 그 후 몇 주 뒤 CBS 버라이어티 쇼 ''셰어''(Cher)에서 "Fame"과 "Can You Hear Me?"를 라이브로 불렀다.[12]

마이크를 든 여성과 남성
1975년 11월 셰어 (Cher)의 자신의 이름을 딴 버라이어티 쇼에 출연한 보위. 그는 이 쇼에서 "Fame"과 "Can You Hear Me?"를 불렀다.


《Young Americans》는 보위의 가장 영향력 있는 음반 중 하나로 불린다.[12] 이 음반을 통해 보위는 주류 백인 아티스트 중 최초로 흑인 음악 스타일을 수용하여[12] 다른 아티스트들이 유사한 스타일을 시도할 수 있도록 길을 열었다.[12] 이후 몇 년 동안 보위의 영향을 받아 펑크와 소울을 실험한 아티스트로는 엘튼 존, 록시 뮤직, 로드 스튜어트, 롤링 스톤스, 비 지스, 토킹 헤즈, 스팬다우 발레, 재팬 그리고 ABC 등이 있다.[12]

《Young Americans》는 이후 비평가와 팬들로부터 엇갈린 평가를 받았다.[30] 일부 평론가들은 일관성이 없고,[12] 강한 작곡 능력이 부족하며[34] 보위의 1970년대 다른 앨범들과 비교해 음악적 일관성이 부족하다고 비판했다.[12] 스티븐 토마스 얼와인은 올뮤직에서 《Young Americans》는 "실질적인 레코드보다는 스타일리시한 모험으로 더 즐겁다"고 말했다.[34]

일부 평론가들은 《Young Americans》를 보위의 음반 목록에서 간과된 앨범[2][48]으로 보고 있는데, 이는 보위의 지기 스타더스트 시기와 Thin White Duke 시기 사이에 위치해 있기 때문이다.[2][41] 그러나 다른 평론가들은 《Young Americans》가 보위의 음반 목록에 들어갈 자격이 있다고 평가하며, 《Far Out》의 샘 켐프는 "《Young Americans》가 없이는 보위의 후기 앨범을 상상할 수 없다"고 주장했다.[30] 긍정적인 평가는 시간이 지남에 따라 훌륭하게 평가받았고,[30][38] 일부에서는 화이트 소울의 걸작으로 여겨지기도 한다.[37][38]

《Young Americans》는 2013년 《롤링 스톤》 독자 투표에서 보위의 아홉 번째 베스트 앨범으로 선정되었다.[44] 같은 해, 《NME》는 이 앨범을 역대 최고의 앨범 500 목록에서 175위로 선정했다.[45] 이 앨범은 또한 2018년판 로버트 디머리의 저서 《죽기 전에 꼭 들어야 할 1001개의 앨범》에 포함되었다.

필라델피아 소울의 본거지라고 할 수 있는 시그마 사운드 스튜디오에서 레코딩된 만큼 소울 색채가 짙은 작품이다. 존 레논과의 협연도 화제가 되어 뉴욕의 일렉트릭 레이디 스튜디오에서 비틀즈의 "Across the Universe"와 합작인 "Fame" 두 곡을 레코딩했다.

차트 성적은 영국 2위, 미국 9위였으며, 두 번째 싱글 "Fame"은 보위에게 있어서 첫 번째 미국 1위 곡이 되었다.

7. 재발매

이 음반은 1984년 RCA에서 CD로 처음 발매되었고, 1991년 라이코디스크/EMI에서 보너스 트랙 3곡(〈Who Can I Be Now?〉, 〈John, I'm Only Dancing (Again)〉, 〈It's Gonna Be Me〉)을 포함하여 재발매되었다.[86] 〈It's Gonna Be Me〉는 2007년 판에서 현악과 함께 얼터너티브 버전으로 발매되었다.[49] 1991년 재발매반은 〈Win〉, 〈Fascination〉, 〈Right〉의 오리지널 버전을 대체 믹스로 변경했지만, 이후 재발매반에서는 오리지널 믹스를 복원했다. 또 다른 아웃테이크인 〈After Today〉는 1989년 박스 세트 ''Sound + Vision''에 수록되었으며, 〈Fascination〉의 대체 믹스도 포함되었다.[50]

1999년 EMI에서 발매된 에디션은 24비트 디지털 리마스터 사운드를 특징으로 했으며 추가 트랙은 없었다.[50] 2007년에는 "스페셜 에디션"으로 재발매되었는데, 음반의 5.1 서라운드 사운드 믹스와 딕 캐벗 TV 쇼의 비디오 영상이 포함된 DVD가 함께 제공되었다.[48][47][51] 2016년에는 이 음반이 《Who Can I Be Now? (1974-1976)》 박스 세트를 위해 리마스터되었으며, 《The Gouster》라는 제목의 초기 버전도 함께 수록되었다.[52] 이 음반은 CD, 비닐, 디지털 형식으로 출시되었으며, 컴필레이션의 일부로, 그리고 별도로 판매되었다.[53]

8. 인증

데이비드 보위의 ''Young Americans'' 인증
지역인증
캐나다골드
영국골드
미국골드


참조

[1] 웹사이트 "'1984' – David Bowie" https://www.allmusic[...] AllMusic 2020-08-15
[2] 간행물 David Bowie: Blue-and-green-eyed soul https://recordcollec[...] 2007-10-08
[3] 간행물 David Bowie: The Story of 'Young Americans' https://www.rocksbac[...] 2004-01
[4] 웹사이트 Aug. 11, 1974: David Bowie starts recording ''Young Americans'' at Sigma Sound https://web.archive.[...] 2011-08-11
[5] 간행물 Greg Calbi's Invisible Touch https://www.rollings[...] 2021-12-04
[6] 간행물 David Bowie's Essential Albums https://www.rollings[...] 2016-08-18
[7] 웹사이트 David Bowie: ''Young Americans'' Album Review https://pitchfork.co[...] 2016-01-22
[8] 웹사이트 David Bowie Fell to Earth and Found His Plastic Soul on ''Young Americans'' https://consequenceo[...] 2020-03-06
[9] 웹사이트 The Top 20 Greatest Funk Rock Songs https://www.louderso[...] 2016-05-30
[10] 웹사이트 David Bowie changes course towards (plastic) soul: ''Young Americans'' https://en.apoplife.[...] 2020-03-07
[11] 웹사이트 Top 10 David Bowie Album Covers https://www.classicr[...] 2020
[12] 웹사이트 "'Young Americans' is Next 40th Anniversary Picture Disc" https://web.archive.[...]
[13] 웹사이트 "''Young Americans'' Album is 40 Today" https://web.archive.[...]
[14] 웹사이트 Official Albums Chart Top 50: 06 April 1975 – 12 April 1975 https://www.official[...] Official Charts Company
[15] 간행물 Top Album Picks https://worldradiohi[...] 1975-03-15
[16] 뉴스 David Bowie: ''Young Americans'' https://worldradiohi[...] 1975-03-15
[17] 간행물 David Bowie: ''Young Americans'' (RCA APL 1-0998) https://www.rocksbac[...] 1975-06
[18] 뉴스 David Bowie: ''Young Americans'' https://worldradiohi[...] 1975-03-15
[19] 웹사이트 NME's best albums and tracks of 1975 https://www.nme.com/[...] 2016-10-10
[20] 간행물 ''Young Americans'' https://www.rollings[...] 1975-05-22
[21] 간행물 Album Reviews https://worldradiohi[...] 1975-03-15
[22] 간행물 Bowie's Album Superb, Cooper's Masterful https://www.newspape[...] 1975-03-30
[23] 뉴스 Christgau's Consumer Guide http://www.robertchr[...] 1975-05-12
[24] 간행물 David Bowie: ''Young Americans'' (RCA) https://www.rocksbac[...] 1975-04
[25] 간행물 David Bowie: ''Young Americans'' https://www.rocksbac[...] 1975-03-15
[26] 간행물 David Bowie: ''Young Americans'' Review https://archive.org/[...] 1975-03-15
[27] 간행물 Bad is Good and Eric Nods, David Bowie Goes to Philly https://www.newspape[...] 1975-04-12
[28] CD booklet Station to Station EMI
[29] 웹사이트 Revisiting David Bowie's Art-Funk Classic 'Station to Station' https://ultimateclas[...] 2016-01-23
[30] 웹사이트 Revisiting David Bowie's divisive 1975 album 'Young Americans' https://faroutmagazi[...] 2022-03-07
[31] 간행물 David Bowie: Ringing the Changes https://www.rocksbac[...] 1976-03-13
[32] 간행물 An Interview with David Bowie for the April 1990 Issue of ''Q'' Magazine https://www.paulduno[...] 1990-04
[33] 간행물 David Bowie Influenced More Musical Genres Than Any Other Rock Star https://www.billboar[...] 2016-01-14
[34] 웹사이트 ''Young Americans'' – David Bowie https://www.allmusic[...] AllMusic
[35] 뉴스 Bowie's Many Faces Are Profiled On Compact Disc https://www.chicagot[...] 1990-06-10
[36] 서적 Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies Ticknor and Fields 2016-08-13
[37] 간행물 David Bowie: ''Young Americans'' / ''Station to Station'' 1991-05-04
[38] 간행물 Return of the Thin White Duke http://selectmagazin[...] 2017-09-11
[39] 간행물 David Bowie: ''Young Americans'' 2007-04
[40] 웹사이트 David Bowie ''Young Americans'' Review https://www.bbc.co.u[...] 2007
[41] 학술지 Cocaine, No Sleep and Deep Soul: The Story of David Bowie's Young Americans Independent Digital News & Media 2020-02-21
[42] 웹사이트 Revisiting David Bowie's R&B Move, 'Young Americans' https://ultimateclas[...] 2020-09-11
[43] 간행물 Thin White Spook — ''Young Americans'' / ''Station to Station'' by David Bowie https://twitter.com/[...] 2023-10-27
[44] 간행물 Readers' Poll: The Best David Bowie Albums https://www.rollings[...] 2013-01-16
[45] 간행물 The 500 Greatest Albums Of All Time: 200–101 https://www.nme.com/[...] 2020-09-19
[46] 학술지 OMM: The Top 100 Greatest British Albums Guardian News & Media Ltd. 2004-06-20
[47] 학술지 Young Americans (Special Edition)/The Best of David Bowie 1980/1987: Sight & Sound Krause Publications 2007-08-17
[48] 간행물 ''Young Americans'' (Reissue) https://www.rollings[...] 2023-10-22
[49] liner notes Young Americans Rykodisc/EMI
[50] liner notes Young Americans EMI
[51] 웹사이트 ''Young Americans [CD/DVD]'' – David Bowie https://www.allmusic[...] AllMusic 2023-10-23
[52] 웹사이트 Who Can I Be Now? (1974–1976) details http://www.davidbowi[...] 2020-09-12
[53] 웹사이트 David Bowie: Who Can I Be Now? (1974/1976) https://www.popmatte[...] 2016-09-28
[54] liner notes Young Americans RCA Records
[55] 간행물 Top Albums/CDs http://www.collectio[...] Library and Archives Canada 2014-01-31
[56] 웹사이트 Danske Hitlister http://danskehitlist[...]
[57] 서적 Sisältää hitin – 2. laitos Levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla 1.1.1960–30.6.2021 https://musiikkiarki[...] Kustannusosakeyhtiö Otava 2023-10-21
[58] 웹사이트 InfoDisc : Tous les Albums classés par Artiste > Choisir Un Artiste Dans la Liste http://infodisc.fr/A[...] infodisc.fr 2014-01-31
[59] 서적 Oricon Album Chart Book: Complete Edition 1970–2005 Oricon Entertainment
[60] 웹사이트 Swedish Charts 1972–1975/Kvällstoppen – Listresultaten vecka för vecka > Mars 1975 > 25 Mars http://www.hitsaller[...] 2014-01-31
[61] 웹사이트 David Bowie > Artists > Official Charts http://www.officialc[...] Official Charts Company 2014-01-31
[62] 간행물 ''Young Americans'' Chart History https://www.billboar[...] 2020-08-22
[63] 웹사이트 Young Americans (1991 version) https://www.official[...] Official Charts Company 2021-08-26
[64] 간행물 Top Pop Albums of 1975 http://www.billboard[...] 2011-02-11
[65] 웹사이트 David Bowie en chiffres : un artiste culte, mais pas si vendeur https://www.lemonde.[...] 2016-01-11
[66] 문서 『シンコー・ミュージック・ムック　CROSSBEAT Special Edition 増補改訂版 デヴィッド・ボウイ』
[67] 문서 吉村栄一「デヴィッド・ボウイ ディスコグラフィー　一九六七─二〇一六」、『ユリイカ2016年4月号　特集＝デヴィッド・ボウイ』
[68] 웹사이트 David Bowie / デヴィッド・ボウイ「YOUNG AMERICANS / ヤング・アメリカン http://wmg.jp/artist[...] ワーナーミュージック・ジャパン 2018-09-30
[69] 문서 24bit ステレオ・ミックス＆5.1サラウンドミックス[Dolby & DTS]収録
[70] URL https://nme-jp.com/f[...]
[71] 웹인용 Young Americans album is 40 today https://web.archive.[...] 2019-06-27
[72] 웹인용 David Bowie's Essential Albums https://www.rollings[...] 2018-03-27
[73] 웹인용 Young Americans – David Bowie http://www.allmusic.[...] AllMusic 2011-11-14
[74] 뉴스 Bowie's Many Faces Are Profiled On Compact Disc http://articles.chic[...] 1990-06-10
[75] 서적 Christgau's Record Guide: Rock Albums of the '70s https://archive.org/[...] Ticknor and Fields 2016-08-13
[76] 서적 The Encyclopedia of Popular Music Omnibus Press
[77] 웹인용 David Bowie: Young Americans http://pitchfork.com[...] 2015-01-22
[78] 저널 David Bowie: Young Americans 2007-05
[79] 저널 David Bowie: Young Americans https://www.rollings[...] 2007-06-13
[80] 서적 The New Rolling Stone Album Guide Simon & Schuster
[81] 저널 Return of the Thin White Duke http://selectmagazin[...] 1991-05
[82] 저널 David Bowie: Young Americans 2007-04
[83] 웹인용 David Bowie http://www.mtv.com/m[...] 2011-11-14
[84] 웹인용 David Bowie Starts Recording Young Americans at Stigma Sound http://www.avclub.co[...] 2011-11-14
[85] 웹인용 Today in Music History: Bowie Starts Recording at Sigma Sound http://laurenvanscha[...] 2016-01-25
[86] 웹사이트 Who Can I Be Now? (1974 – 1976) details https://web.archive.[...] 2017-02-11
[87] 웹사이트 Bowie 'Who Can I Be Now' vinyl available separately and competitively priced http://www.superdelu[...]


본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com