프락시텔레스
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1. 개요
프락시텔레스는 고대 그리스의 조각가로, 알렉산드로스 대왕 시대에는 활동하지 않았을 것으로 추정된다. 그는 주로 인간, 아폴론, 헤르메스, 아프로디테와 같은 신들을 주제로 S자형 조각을 창안했을 것으로 여겨진다. 그의 대표작으로는 여신을 전라의 모습으로 표현한 최초의 걸작인 크니도스의 아프로디테, 올림피아의 헤르메스, 아폴로 사우로크토노스 등이 있으며, 이 작품들은 로마 시대에 복제되어 널리 알려졌다. 프락시텔레스의 작품들은 부드러운 선과 여성적인 감미로운 표현으로 특징지어진다.
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2. 생애와 활동 시기
프락시텔레스의 정확한 활동 시기는 불분명하지만, 알렉산드로스 대왕 시대에는 더 이상 활동하지 않았을 가능성이 높다. 플리니우스가 제시한 기원전 364년은 그의 가장 유명한 작품 중 하나의 제작 시기로 추정된다.[1]
프락시텔레스는 인간 또는 아폴론, 헤르메스, 아프로디테와 같이 위엄 있고 젊은 신들을 주제로 선택했다.[2] 그는 S자형을 창안했을 것으로 추정된다.
프락시텔레스가 선택한 주제는 인간이거나 아폴론, 헤르메스, 아프로디테와 같이 위엄 있고 젊은 신들이었으며, 제우스, 포세이돈, 테미스는 아니었다. 그는 아마도 S자형을 창안했을 것이다.
프락시텔레스와 그의 제자들은 거의 전적으로 파로스 대리석을 사용했다. 당시 파로스의 대리석 채석장은 최상의 상태였으며, 올림피아의 헤르메스를 조각하는 데 사용된 대리석보다 더 훌륭한 것은 없었다. 프락시텔레스의 조각상 중 일부는 화가 니키아스에 의해 채색되었으며, 조각가의 의견으로는 이 채색으로 인해 작품의 가치가 크게 향상되었다.
3. 주요 작품 및 특징
프락시텔레스와 그의 제자들은 거의 전적으로 파로스 대리석을 사용했다. 당시 파로스의 대리석 채석장은 최상의 상태였으며, 올림피아의 헤르메스를 조각하는 데 사용된 대리석보다 더 훌륭한 것은 없었다. 프락시텔레스의 조각상 중 일부는 화가 니키아스에 의해 채색되었으며, 조각가의 의견으로는 이 채색으로 인해 작품의 가치가 크게 향상되었다.[2]
프락시텔레스의 작품으로 확실하게 증명할 수는 없지만, 그의 작품으로 여겨지는 것들의 창작상의 특징은 다음과 같다.
만티네이아의 아르카디아에서 진행된 발굴 작업으로 프락시텔레스가 제작한 레토, 아폴론, 아르테미스 조각상의 받침대가 발견되었다. 이 받침대는 틀림없이 당대 조각가 본인의 작품이 아니라 그의 조수 중 한 명의 작품일 것이다. 그럼에도 불구하고, 이는 아름다우며 역사적으로 가치가 있다. 파우사니아스는 (viii. 9, I) 받침대에 대해 "조각상을 받치고 있는 받침대에는 무사들과 마르시아스가 피리(''아울로이'')를 연주하는 모습이 조각되어 있다"라고 묘사했다. 현존하는 세 개의 조각 조각에는 아폴론, 마르시아스, 노예, 그리고 여섯 명의 무사가 묘사되어 있으며, 나머지 세 명을 묘사한 조각은 사라졌다.
대영 박물관에 소장된 ''애버딘 두상''(Aberdeen Head)은 헤르메스 또는 젊은 헤라클레스의 두상으로 추정되며, 올림피아의 헤르메스와 매우 유사하여 프락시텔레스의 작품으로 여겨진다.[15]
파우사니아스에 따르면 프락시텔레스가 포키스의 안티키라에 있는 아르테미스 신전에 아르테미스 조각상을 만들었다고 한다.[17] 여신이 손에 횃불과 활을 들고 발치에 개가 있는 조각상의 모습은 기원전 2세기 안티키라 시의 청동 주화에서 알려져 있다.[18] 최근 발견된 3-2세기 봉헌 비문은 안티키라의 여신을 아르테미스 엘레이티아로 확인한다.[19]
고대 작가들의 기록과 로마 시대의 수많은 복제품(헤르메스, 디오니소스, 아프로디테, 사티로스, 님프 등)을 통해 프락시텔레스 양식의 다양한 변주를 엿볼 수 있다.
프락시텔레스는 최초로 등신대의 여성 누드상을 제작한 조각가이다. 확실하게 프락시텔레스의 작품이라고 할 수 있는 조각은 현존하지 않지만, 많은 복제품이 남아있다. 또한 대 플리니우스 등 당시의 저술가들이 프락시텔레스의 작품 목록을 작성했으며, 더 나아가 당시 이후 조각상의 다양한 유형의 실루엣을 조각한 코인도 존재한다.
3. 1. 크니도스의 아프로디테
프락시텔레스의 가장 유명한 조각상인 크니도스의 아프로디테(기원전 350년경, 로마 시대 모각, 바티칸 미술관)는 여신을 전라(全裸)의 모습으로 나타낸 최초의 걸작이다. 미의 여신은 여기에서 인간 감정의 대상이 되었고, 이후 여성 나체 표현의 원형이 되었다.[16]
이 조각상은 크니도스 시민들이 구매했으며, 플리니우스에 따르면, 그들은 막대한 도시 부채를 탕감해 주는 대가로 니코메데스 1세에게 판매하라는 제안을 거절할 정도로 소중히 여겼다고 한다. 많은 복제품이 남아 있으며, 바티칸 박물관의 콜론나 비너스가 종종 원본에 가장 충실한 것으로 여겨진다.[16]
그 명성은 매우 컸으며, 서정적인 경구시로 다음과 같이 표현되기도 하였다.
파리스가 나를 알몸으로 보았고,
아도니스, 그리고 안키세스도 그러했다.
세 사람 모두를 내가 알고 있었을 뿐.
조각가는 어디에서 나를 보았을까?
바티칸 미술관에 있는 크니도스의 아프로디테는 프락시텔레스가 크니도스 사람들을 위해 만든 조각의 복제품이다. 대 플리니우스가 전하는 바에 따르면, 오리지널 크니도스의 아프로디테는 비티니아 왕 니코메데스 1세가 크니도스의 막대한 빚 전액을 면제해 줄 테니 팔라고 요청했지만, 크니도스 사람들이 거절할 정도로 높은 가치를 지녔다. 크니도스의 아프로디테는 프락시텔레스의 가장 유명한 조각상이며, 실물 크기의 여성 누드상은 이것이 최초였다.[16]
3. 2. 헤르메스와 아기 디오니소스
1877년 올림피아의 헤라 신전에서 발견된 <헤르메스>(올림피아 고고학 박물관)는 프락시텔레스의 원작인지에 대한 논란이 있지만,[2] 여성적이고 감미로운 감정을 표현하고 있다.
이 조각상은 파우사니아스가 서기 2세기 말에 언급했던 위치에서 발견되었다.[7] 헤르메스는 아기 디오니소스를 양육을 맡은 요정들에게 데려가는 모습으로 묘사되었다. 헤르메스가 들고 있었던 오른팔은 소실되었지만, 아이의 욕망을 자극하기 위해 포도송이를 내밀고 있었을 가능성이 제기되며, 이는 신화적 주제를 일상적인 모습으로 표현한 것으로 해석된다. 발트슈타인(1882)은 헤르메스가 아이를 지나쳐 먼 곳을 바라보는 시선이 "내면의 몽상을 나타내는 가장 명확하고 분명한 외부적 징후"라고 설명했다.[8] 이 조각상은 현재 올림피아 고고학 박물관에 전시되어 있다.
이 조각상이 로마 시대에 프락시텔레스의 작품을 모방하여 제작된 복제품이라는 주장도 제기되었다. 왈라스(1940)는 조각상에 표현된 샌들의 형태를 근거로 제작 시기를 2세기로 추정하고, 페르가몬에서 제작되었을 것이라고 주장했다.[10] 다른 학자들은 조각상의 미완성된 뒷면, 의복의 표현, 머리카락 조각 기술 등을 근거로 조각상의 기원을 밝히려 시도했지만, 로마와 그리스 조각 양식 모두에서 예외적인 사례들이 발견되기 때문에 결정적인 증거를 제시하지 못하고 있다.
1948년 칼 블뤼멜은 ''프락시텔레스의 헤르메스''라는 학술 논문을 통해[4] 이전에 자신이 주장했던 로마 복제품설(1927년)을 철회하고, 이 조각상이 기원전 4세기의 작품이 아니라 헬레니즘 시대의 조각가인 페르가몬의 젊은 프락시텔레스의 작품이라고 주장했다.
프락시텔레스는 인간 또는 위엄 있는 신을 소재로 선호했다. 신을 조각할 때는 제우스, 포세이돈, 아테나와 같은 오래된 신보다는 아폴론, 헤르메스, 아프로디테와 같이 젊은 신들에게 매력을 느꼈다.
프락시텔레스와 그의 유파는 주로 대리석을 사용했으며, 특히 파로스 섬 산 대리석을 선호했다. 헤르메스 상의 재료는 중요하지 않지만, 파로스 섬 산 대리석만큼 프락시텔레스의 작품에 적합한 대리석은 없었다. 프락시텔레스의 조각 중 일부는 화가 니키아스(Nicias)가 채색했으며, 프락시텔레스는 자신의 작품이 채색을 통해 더욱 돋보인다고 생각했다.
3. 3. 아폴로 사우로크토노스 (도마뱀을 죽이는 아폴론)
<도마뱀을 죽이는 아폴론>(루브르 미술관)은 여성적이고 감미로운 감정이 나타나 있는 작품으로, 프락시텔레스의 원작을 로마 시대에 모각한 것이다.[1] 헤르메스와 어린 디오니소스 조각상처럼 차분한 기품과 형언할 수 없는 매력을 지닌 조각상들은 프락시텔레스 작품의 복제품으로 여겨진다. 그중 가장 유명한 것이 『아폴로 사우로크토노스(도마뱀을 죽이는 아폴론)』인데, 나무에 기대어 멍하니 화살로 도마뱀을 찌르려는 젊은이의 모습을 묘사하고 있다. 루브르 박물관, 바티칸 박물관, 리버풀 국립 박물관 등에는 1세기에 제작된 여러 로마 시대 복제품들이 소장되어 있다.
2004년 6월 22일, 클리블랜드 미술관은 프락시텔레스의 거의 완벽한 유일한 오리지널 작품으로 여겨지는 『아폴로 사우로크토노스』 고대 청동상을 획득했다고 발표했다. 다만 제작 연대와 작가에 대한 조사는 앞으로도 계속될 것이라고 미술관 측은 덧붙였다. 이 작품은 파리 루브르 박물관에서 열린 "2007 프락시텔레스전"에 전시될 예정이었지만, 그리스 측에서 작품의 출처와 법적 소유권에 대한 논란을 제기하여 프랑스는 전시를 취소했다.
3. 4. 기타 작품
4. 프락시텔레스와 프뤼네
프락시텔레스와 그의 아름다운 모델이었던 테스피아이의 고급 창부(쿠르티잔느) 프뤼네의 상상 속 관계는 그림(장 레옹 제롬의 『아레오파고스 회의의 프뤼네』), 음악(카미유 생상스의 『프뤼네』), 그림자극(샤를 모리스 도네의 『Phryne』)과 같은 다양한 작품에서 억측과 해석을 낳고 있다.[1]
5. 논란과 의문점
프락시텔레스의 정확한 활동 시기는 불분명하다. 알렉산드로스 대왕이 프락시텔레스를 고용했다는 증거가 없고, 플리니우스가 제시한 기원전 364년은 그의 가장 유명한 작품 중 하나의 제작 시기로 추정되므로, 알렉산드로스 대왕 시대에는 더 이상 활동하지 않았을 가능성이 높다.
1877년 올림피아에서 발견된 '헤르메스와 아기 디오니소스' 조각상[2]은 프락시텔레스에 대한 연구에 중요한 기반을 제공했지만, 이후 이 조각상에 대한 평가는 다양하게 나타났다.
- 긍정적 평가:
- 브리태니커 백과사전(1911): "만족스러운 기반을 다지게 되었다", "전 세계적으로 유명해졌다."[21]
- 발트슈타인(1882): 헤르메스가 아이를 지나쳐 바라보는 것은 "내면의 몽상을 나타내는 가장 명확하고 분명한 외부적 징후"[8]
- 부정적 평가:
- 아리스티드 마이욜: "이건 키치야, 끔찍해, 마르세유 비누로 조각했어"[3]
- 진위 논란:
- 칼 블뤼멜(1948): 로마 복제품이라는 기존 의견(1927)을 뒤집고, 헬레니즘 시대 조각가 페르가몬의 젊은 프락시텔레스의 작품이라고 주장.[4]
- 왈라스(1940): 샌들 유형을 근거로 2세기 작품이자 페르가몬 기원이라고 주장.[10]
- 기타 학자들: 조각상 뒷면 미완성, 의복 모습, 머리카락 조각 기술 등을 근거로 진위 여부 논쟁.
이 조각상은 파우사니아스가 서기 2세기 말에 보았던 곳에 위치해 있었으며,[7] 헤르메스가 아기 디오니소스를 요정들에게 데려가는 모습을 묘사하고 있다. 현재 올림피아 고고학 박물관에 전시되어 있다.
루브르 박물관의 ''아폴로 사우로크토노스''[20]는 프락시텔레스의 또 다른 작품으로 여겨지는 로마 시대 복제품이다. 클리블랜드 미술관(CMA)이 2004년 인수한 ''아폴로 사우로크토노스'' 청동 조각상은 프락시텔레스의 진품일 가능성이 제기되었으나, 연대와 귀속 문제는 여전히 논란의 여지가 있다.
6. 영향
기원전 350년경에 제작된 크니도스의 아프로디테(로마 시대 모각, 바티칸 미술관)는 여신을 최초로 전라(全裸)의 모습으로 표현한 걸작이다. 이를 통해 미의 여신은 인간 감정의 대상이 되었고, 이후 여성 나체 표현의 원형이 되었다. 1877년 올림피아의 헤라 신전에서 발견된 헤르메스(올림피아 미술관)는 그의 원작 여부가 논란이 되고 있지만, <도마뱀을 죽이는 아폴론>(로마 시대 모각, 루브르 미술관)이나 <목신(牧神) 사티로스>(로마 시대 모각, 카피톨리니 미술관) 등과 같이 여성적이고 감미로운 감정이 나타나 있다.
참조
[1]
웹사이트
After Praxiteles, Venus (Roman Copy)
https://web.archive.[...]
Smarthistory at Khan Academy
2012-12-18
[2]
문서
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1911
[3]
서적
Maillol. Sa vie, son œuvre, ses idées
[4]
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Der Hermes eine Praxiteles
[5]
논문
The drapery of the Hermes of Praxiteles
[6]
논문
Two postscripts to the Hermes controversy
1954-01
[7]
서적
Description of Greece
[8]
논문
Hermes with the infant Dionysos. Bronze Statuette in the Louvre
https://zenodo.org/r[...]
[9]
논문
Pausanias and Praxiteles
[10]
논문
Sutor supra Crepidam
[11]
문서
Anacharsis
[12]
웹사이트
Illustration of a cast
http://www.beazley.o[...]
[13]
서적
Meisterwerken der Griechischen Plastik
[14]
서적
Catalogue of the Collection of Greek and Roman Antiquities in the possession of Lord Leconfield
London:Medici Society
[15]
웹사이트
British Museum Highlights
https://web.archive.[...]
2017-06-15
[16]
논문
Retrieving the Original Aphrodite of Knidos
https://www.academia[...]
[17]
문서
Prassitele (Milan – Rome 1932), p. 13. Lacroix L., Les reproductions de statues sur les monnaies grecques (Liége 1949), pp. 309–310; Corso A., Prassitele. Fonti Epigrafiche e letterarie. Vita et opere, vol. 1 (Roma 1988), pp. 182–184. Rolley C., La Sculpture Grecque 2, La période classique (Paris 1999), p. 244.
[18]
문서
"Antikyra: An ancient Phokian City", Emvolimo 43–44 (Spring–Summer 2001) pp. 123–124 (in Greek).
[19]
문서
Published in Supplementum Epigraphicum Graec. 49-567.
[20]
문서
op. cit., p.265; Pasquier and Martinez, op. cit., p.20 and pp.83–84.
[21]
문서
ヘルメスの姿は肥満とは言わないまでも豊かでがっしりしているが、同時に力強く行動的、傑作であり、表面の遊びも驚くべきものがある。頭部を見ると、洗練された知的な形と、健康も快楽も完璧な表情が我々の目を引く。この彫刻は将来、プラクシテレスのスタイルの最高の証拠になるに違いない。大プリニウスら古代の批評家によって語られたプラクシテレスについての言説が、この彫刻で確認し解釈される
1911
[22]
문서
C'est pompier, c'est affreux, c'est sculpté du savon de Marseille
[23]
문서
Der Hermes eine Praxiteles
[24]
문서
『ペルガモン』の銘（VIII.1.137）に基づく。最初の指摘はC. H. Morgan, "The Drapery of the Hermes of Praxiteles", Archaiologike Ephemeris (1937), pp.61-68。Rhys Carpenterは、"Two postscripts to the Hermes controversy", American Journal of Archaeology (Jan. 1954), vol.58, no.1, pp.4-6で、このプラクテレスは実在しない（幽霊だ）と片付けた。
[25]
문서
パウサニアス『ギリシア案内記』V.17.3。プラクシテレスのtechne（仕事）とする石の彫刻に言及している。（なお、岩波文庫の『ギリシア案内記』（上）（下）にはV巻の内容は含まれない）
[26]
문서
Hermes with the Infant Dionysos. Bronze Statuette in the Louvre.
[27]
문서
オリンピアの『幼いディオニューソスを抱くヘルメス』像の評価の推移についてまとめた本が、R. E. Wycherley, "Pausanias and Praxiteles" Hesperia Supplements 20 (Studies in Athenian Architecture, Sculpture and Topography. Presented to Homer A. Thompson, 1982), pp. 182-191。Wycherleyは、この件に関して、パウサニアスの審判に委ねること、とアドバイスしている
[28]
문서
Sutor supra Crepidam
[29]
문서
ルキアノス『アナカルシス』（7）
[30]
웹사이트
Illustration of a cast
http://www.beazley.o[...]
[31]
문서
Meisterwerken der Griechischen Plastik
[32]
문서
Catalogue of the Collection of Greek and Roman Antiquities in the possession of Lord Leconfield
London:Medici Society
[33]
문서
op. cit., p.265; Pasquier and Martinez, op. cit., p.20 and pp.83-84.
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