Warning (그린 데이의 음반)

1. 개요

《Warning》은 그린 데이의 여섯 번째 스튜디오 앨범으로, 2000년에 발매되었다. 밥 딜런의 영향을 받아 펑크 록 사운드에서 벗어나 어쿠스틱 기타와 정치적 주제를 실험했다. 앨범은 빌보드 200에서 4위를 기록했으며, "Minority"와 "Warning" 등의 싱글을 발매했다. 평론가들로부터 긍정적인 평가를 받았지만, 상업적으로는 이전 앨범에 비해 저조한 성적을 기록했다.

2. 배경

1995년, 밴드의 네 번째 앨범 《Insomniac》 홍보 투어를 잠시 쉰 후, 그린 데이는 더욱 실험적인 《Nimrod》(1997)를 녹음했다. 《Nimrod》는 펑크, 포크, 파워 팝, 하드코어 펑크, 스카, 서프 등 다양한 장르를 탐구했으며, 특히 어쿠스틱 히트곡 〈Good Riddance (Time of Your Life)〉를 포함했다. 보컬 겸 기타리스트 빌리 조 암스트롱은 이 곡의 발매에 대해 불안감을 느꼈다고 회상했다.

밴드는 《Nimrod》 홍보 투어를 통해 더 친밀한 공연을 선보였고, 투어 말에 청중이 변화했음을 알아차렸다. 당시 펑크 록 음악은 콘, 림프 비즈킷, 키드 록과 같은 누 메탈 밴드들의 성공으로 주류에서 인기가 떨어지고 있었다.

3. 녹음

그린 데이는 처음에 롭 카발로가 아닌 다른 프로듀서와 작업하기로 결정하고, 너바나와 R.E.M.과 함께 작업한 스콧 리트를 선택했다. 그러나 밴드는 앨범의 음악적 방향에 대해 리트와 의견이 맞지 않았다. 보컬 겸 기타리스트 빌리 조 암스트롱은 "잘 풀리지 않았어요. 그는 정말 멋졌지만, 그 특정 프로젝트에는 적합한 케미가 아니었죠."라고 회상했다. 결국 밴드는 카발로를 다시 데려왔지만, 이번에는 밴드가 대부분의 프로듀싱을 담당하고 카발로는 "총괄 프로듀서" 역할을 했다.

앨범의 작곡 및 초기 녹음 세션 동안 암스트롱은 밥 딜런의 1965년 음반 Bringing It All Back Home을 반복해서 들었는데, 이 음반은 Warning의 음악적 실험과 사회 의식적인 가사에 큰 영향을 미쳤다.

밴드는 2000년 4월 1일에 녹음하기 위해 스튜디오에 들어가기 2년 전에 앨범 작업을 시작했다. 이 기간 동안 밴드 멤버들은 일주일에 5일 만나서 새로운 곡을 쓰고 오래된 곡을 리허설했다. 트레 쿨은 "우리는 연습하고, 곡을 쓰고, 연주하고, 또 연주하고, 새로운 곡을 쓰고, 연주하고, 또 연주하고 있어요... 사람들은 우리가 하와이에서 빈둥거리는 줄 알지만, 우리는 오클랜드에서 잼 연주를 하고 있습니다."라고 말했다. 앨범은 오클랜드에 있는 Studio 880에서 녹음되었다. 쿨은 스튜디오에서의 밴드의 작업 윤리에 대해 "우리는 정말로 스프린트하지 않아요. 같은 속도로 작업하고 있지만, 녹음 속도가 꽤 빨라요. 거의 모든 다른 밴드보다 빠르죠. 그게 제가 들은 이야기입니다."라고 언급했다. 이 음반을 통해 밴드는 "각 노래가 자체 앨범이 될 수 있는" 탄탄한 트랙 목록을 구성하는 것을 목표로 했다. 밴드는 또한 앨범의 트랙 목록과 관련하여 각 노래가 "잘 생각되고 적절하게 배치"되도록 했다.

4. 음악 및 가사

《Warning》은 어쿠스틱 기타를 더 많이 사용하고, "더 공격적이고 타악기적인 어쿠스틱" 사운드를 추구했다. 타이틀 곡은 더 킹크스의 〈Picture Book〉과 유사한 베이스 리프를 특징으로 한다. 〈Waiting〉은 페툴라 클라크의 1964년 노래 〈Downtown〉의 리프를 기반으로 하는 "레트로 팝 탄식"으로 분류되었다. 이 멜로디는 더 마마스 앤 더 파파스와 키스와 스타일적으로 비교되기도 했다.

〈Misery〉는 "마리아치 브라스" 악기 연주와 현악기, 아코디언, 어쿠스틱 기타를 특징으로 한다. 이 곡의 5분 길이는 "그린 데이의 기준으로는 서사시"라고 불렸다. 〈Hold On〉에 사용된 하모니카는 비틀즈의 〈Love Me Do〉와 〈I Should Have Known Better〉와 비교되었다. 〈Macy's Day Parade〉는 포크 음악과 팝 음악 요소를 담고 있다.

이 음반은 그린 데이의 이전 작품에 비해 더 긍정적이고 희망적인 가사를 담고 있다. 《Warning》은 〈Minority〉와 같은 트랙에서 더 명시적인 정치적 주제를 다루기도 한다. 〈Misery〉는 여러 불행한 이야기들을 가사에 담고 있으며, 〈Blood, Sex and Booze〉는 사디즘과 가학성의 주제를 탐구한다.

일부에서는 그린 데이가 이 음반으로 펑크 록 사운드에서 벗어났다고 평가했지만, 다른 일부에서는 여전히 펑크 록으로 분류하기도 한다. 또한, 이 음반은 팝 펑크, 파워 팝, 포크 펑크, 팝 록, 얼터너티브 록으로도 언급되었다.

5. 발매 및 평가

《Warning》은 빌보드 200에서 4위를 기록했으며, 25주 동안 차트에 머물렀다. 빌보드에 따르면 첫 주에 156,000장이 팔렸다고 한다. 2000년 12월 1일, 이 음반은 50만 장 이상 출하되어 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 골드 인증을 받았다. 캐나다에서는 2위에 올랐으며 5주 동안 차트에 머물렀다. 2001년 8월 1일, 이 앨범은 10만 장 이상 팔려 캐나다 음반 산업 협회로부터 플래티넘 인증을 받았다. 《Warning》은 호주, 이탈리아, 영국 등 여러 나라에서도 10위권 안에 들었다. 이 앨범은 이후 7만 장 이상 출하되어 호주 음반 산업 협회(ARIA)로부터 플래티넘 인증을 받았다. 2012년 12월 20일 기준으로, 《Warning》은 닐슨 사운드스캔에 따르면 120만 장이 판매되었다.

《Warning》은 음악 평론가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다. 메타크리틱에서는 여러 리뷰를 바탕으로 100점 만점에 평균 72점을 받았다.

엔터테인먼트 위클리는 앨범의 가사가 성숙해졌고 음악은 "그린 데이가 녹음한 것 중 가장 활기찬 곡"이라고 평가했다. PopMatters는 빌리 조 암스트롱의 가사를 칭찬하며 밴드가 "팝적 경향"을 포용했다고 언급했다. The A.V. Club은 "그린 데이가 이렇게 세련되고 음악적으로 성숙한 음반을 만든 적은 없다"고 말했다. 로스앤젤레스 타임스는 밥 딜런, 비틀즈, 더 후의 팝 전통을 활용하여 더 일관되고 덜 공격적이지만 여전히 반항적인 앨범을 만들었다고 평가했다. 더 빌리지 보이스는 《Warning》을 밴드의 최고 작품으로 보고 비틀즈의 《Rubber Soul》과 비교했다. 로버트 크리스트가우는 이 앨범에 A− 등급을 부여하며, 암스트롱의 작곡에 대해 "전문성, 솜씨, 예술적 성장"을 언급했다.

반면, NME는 "더 나이가 들고, 더 성숙해졌지만, 《Warning》은 밴드가 길을 잃는 소리"라고 평가했다. 롤링 스톤은 암스트롱이 "더 성숙한 주제에 대해 같은 흥분을 불러일으킬 수 없다"고 썼다. Sputnikmusic은 "쓰레기 같은 노래도 가득하다"고 언급했다. 스핀은 "흐릿한 자기중심주의"가 있지만, 암스트롱의 "진심으로 선량한" 가사를 칭찬했다. Q는 "엄청나게 호감 있고, 끔찍하게 시끄럽고 귀여우며, 적절한 팝송으로 가득 차 있다"고 묘사했다. 야후! 뮤직은 이 앨범을 "교묘한 팝 록"이라고 불렀다. 슬랜트 매거진은 포크와 "팝 감성"의 요소를 감지하며, 앨범이 "그린 데이가 팝송을 얼마나 잘 만들 수 있는지 보여준다"고 썼다.

2009년에 MTV 뉴스는 이 음반을 "부당하게 간과되었다"고 칭하며 암스트롱의 작곡 능력을 칭찬했다. 더 뉴 롤링 스톤 앨범 가이드에서 닉 카투치는 밴드가 "튼튼한 그루브와 단순한 멜로디를 항상 차별화해 온 텍스처에 완전히 집중했다"고 적었다. 올뮤직은 이 앨범을 "유쾌하고, 거침없는 즐거움"이라고 칭하며 그린 데이가 "팝에 대한 애정을 받아들이고 그들이 만든 최고의 앨범"이라고 칭찬했다. 스타일러스 매거진은 이 앨범을 "1996년 이후 영국 팝 음악계에 가장 큰 영향을 미친 앨범"이라고 언급했다.

6. 홍보

그린 데이는 Warning 앨범 작업을 거의 마쳤을 때, 앨범 발매 전인 2000년 여름에 Vans Warped Tour에서 공연할 것이라고 발표했다. 이전에 밴드는 투어에 참여하라는 초대를 받았지만, 일정 문제로 인해 참여하지 못했다. Warning에서 보여준 그린 데이의 새로운 스타일 변화 때문에, 밴드는 투어에 어울리지 않는 선택으로 여겨졌다. 핀헤드 건파우더의 기타리스트인 제이슨 화이트는 밴드 사운드에 "더 많은 힘"을 더하기 위해 밴드와 함께 공연하도록 영입되었다. NOFX의 팻 마이크는 "그들은 투어에서 가장 큰 밴드였지만, 압도적인 인기는 아니었어요. 그린 데이는 그 당시 그렇게 인기가 많지 않았어요. 제 생각에는 그들이 다시 인기를 얻고 싶어서 워프드 투어를 한 것 같아요."라고 회상했다.

2001년 1월, 영국의 록 밴드 Other Garden의 콜린 메리는 앨범의 타이틀곡이 자신의 밴드가 1992년에 발표한 "Never Got the Chance"를 "재작업"한 것이라고 주장하며 그린 데이를 상대로 저작권 침해 소송을 제기했다. 메리는 두 곡 모두 킹크스의 "Picture Book"의 리프와 유사하지만, "Warning"과 "Never Got the Chance" 사이의 유사성은 더욱 "눈에 띈다"고 언급했다. 그린 데이는 이 주장을 부인했고, 메리가 "Warning"의 모든 로열티 중단을 요청했지만, 소송은 나중에 취하되었다.

그린 데이는 또한 2002년 4월부터 6월까지 캘리포니아 출신의 팝 펑크 밴드 블링크-182와 함께 "공동 출연" 형식으로 팝 디재스터 투어를 진행했다. 당시 블링크-182가 더 높은 음반 판매량을 기록하고 있었고, 그린 데이는 더 오랫동안 주류에서 성공을 거두었기 때문에, 두 밴드는 투어 내내 헤드라이너 자리를 번갈아 맡았다.

7. 곡 목록

모든 곡은 그린 데이가 작사/작곡하였다.

Misery^영어를 제외한 모든 곡의 가사는 빌리 조 암스트롱이 썼다.

7.1. 일반판

모든 곡은 그린 데이가 작사/작곡하였다.

7.2. 일본 및 호주 버전 보너스 트랙

8. 참여

8.1. 뮤지션

그린 데이
* 빌리 조 암스트롱 – 보컬, 기타, 만돌린, 하모니카
* 마이크 던트 – 베이스, 보컬, "Misery"에서의 파르피사
* 트레 쿨 – 드럼, 타악기, 아코디언

추가 음악가
* 벤몬트 텐치 – "Church on Sunday" 추가 연주
* 게리 미크 – "Jackass" 색소폰
* 데이비드 캠벨 – 현악기 편곡
* 미스트리스 시몬 - 여주인

8.2. 프로덕션

Warning^영어 음반 제작에는 다음과 같은 음악가 및 기술자들이 참여했다.

9. 차트

Warning은 빌보드 200에서 4위를 기록했으며, 25주 동안 차트에 머물렀다. 첫 주에 156,000장의 판매고를 올렸으며, 2000년 12월 1일 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 골드 인증을 받았다. 캐나다에서는 2위에 올랐으며 5주 동안 차트에 머물렀고, 2001년 8월 1일 캐나다 음반 산업 협회로부터 플래티넘 인증을 받았다. 오스트레일리아, 이탈리아, 영국 등에서도 10위권 안에 들었으며, 호주 음반 산업 협회(ARIA)로부터 플래티넘 인증을 받았다. 2012년 12월 20일 기준, 닐슨 사운드스캔에 따르면 120만 장이 판매되었다.

9.1. 주간 차트

9.2. 연말 차트

9.3. 싱글

10. 인증 및 판매량

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