스페이스 인베이더

1. 개요

스페이스 인베이더는 1978년 타이토에서 출시된 고정 슈팅 게임이다. 플레이어는 화면 하단에서 레이저포를 움직여 머리 위에서 좌우로 이동하며 내려오는 외계인들을 격추하는 방식으로 진행된다. 외계인은 격추될수록 움직임과 음악 속도가 빨라지며, 모든 외계인을 격추하면 더 낮은 위치에서 다음 라운드가 시작된다. 이 게임은 아케이드, 가정용 게임기, 모바일 등 다양한 플랫폼으로 이식되었으며, 슈팅 게임 장르에 큰 영향을 미쳤다. 또한, 사회 현상으로 100엔 동전 부족을 야기할 정도로 큰 인기를 누렸으며, 대중 문화 전반에 걸쳐 다양한 영향을 미쳤다.

2. 게임 방식

스페이스 인베이더는 플레이어가 화면 하단에서 가로로 레이저포를 움직여 머리 위의 외계인을 쏘는 고정 슈팅 게임이다. 외계인은 55개(세로 5열, 가로 11열)로 구성되며, 좌우로 이동하다가 화면 가장자리에 도달하면 한 단씩 아래로 내려온다. 외계인이 화면 하단에 도달하면 게임 오버가 되므로, 그 전에 모든 외계인을 격추해야 한다.

외계인을 격추하면 점수를 얻고, 외계인의 수가 줄어들수록 이동 속도가 빨라진다. 가끔 화면 상단에 UFO가 나타나며, 이를 격추하면 보너스 점수를 얻는다. 플레이어는 3개의 생명을 가지고 시작하며, 외계인의 공격을 받으면 생명을 잃는다. 레이저 포 아래에는 방어벽(토치카)이 있어 외계인의 공격을 막아주지만, 공격을 받으면 점차 파괴된다. 스테이지 수에는 한계가 없다.

그 이전의 비디오 게임은 "슈팅 게임"이라고 해도, 그저 표적을 노리고 탄을 쏘는 "표적 맞추기" 게임이었다. 상대 측에서는 공격해 오지 않았기 때문에, 자신이 아무것도 하지 않아도 점수를 얻을 수 없었지만, 스페이스 인베이더는 적과 대전하는 형태의 게임이었으며, 그 점이 획기적이었다.

2.1. 게임 캐릭터

UFO
: 가끔 나타나는 특수 캐릭터이다. 격추하면 보너스 점수를 얻을 수 있다.

SQUID
: 오징어 모양의 인베이더이다.

CRAB
: 게 모양의 인베이더이다. 2008년부터는 버블보블의 버블룬을 대신하여 타이토의 공식 캐릭터가 되었다.

OCTOPUS
: 문어 모양의 인베이더이다. 타이토 스테이션 미조노쿠치점 내에 있는 "MEGARAGE"에서는 간판 캐릭터로 채용되었다.

TORCHKA
: CANNON을 인베이더의 공격으로부터 지키는 토치카이다. 공격을 받을수록 깎여서 소멸해 간다.

CANNON
: 인베이더를 공격하는 빔포이다.

개발 초기 단계에서는 전차나 비행기 등을 캐릭터로 설정할 예정이었지만, 당시 기술로는 그 부드러운 움직임을 구현하기 어렵다는 이유로 포기했다. 그 다음으로 "인간"을 캐릭터로 설정했는데, 부드러운 움직임을 실현할 수 있었지만, "게임이라고는 하지만 사람을 쏘는 것은 좋지 않다"는 의견이 나왔고, 당시 타이토 사장도 전쟁 게임을 싫어했기 때문에 이 안도 보류되었다. 그래서 당시 미국에서 인기를 얻었던 영화 스타워즈를 힌트로 "우주인"으로 하는 것을 제안하여, 인베이더의 캐릭터가 되었다.

인베이더의 캐릭터 디자인은, H.G. 웰스의 소설 우주 전쟁의 삽화를 힌트로 니시카도가 이미지 그림을 그려내고, 이것을 바탕으로 니시카도 자신이 도트 그림을 제작했다. 이미지 그림의 모티프는 문어(10점), 게(20점), 오징어(30점)가 되었다.

2.2. 조작 방법

스페이스 인베이더는 플레이어가 화면 하단에서 가로로 레이저포를 움직여 머리 위의 외계인을 쏘는 고정 슈팅 게임이다. 외계인은 11마리씩 5개 행으로 이루어져 있으며, 그룹으로 좌우로 이동하면서 화면 가장자리에 도달할 때마다 아래로 내려온다. 플레이어의 목표는 외계인을 모두 쏴서 제거하는 것이다.

플레이어는 좌/우 이동 버튼으로 레이저 포를 좌우로 움직이고, 발사 버튼으로 빔을 발사한다.

2.3. 비기 및 버그

플레이어의 실력이 향상됨에 따라 장시간 플레이가 가능해졌고, 그 과정에서 고득점을 노리는 플레이어들에 의해 공략이 진행되었다. 그 결과, 공략의 시조라고도 불리는 "나고야 격추"가 생겨났으며, 버그의 일종인 "레인보우"가 발견되었다。 개발자인 니시카도는 "나고야 격추"라는 공략법이 있다는 것을 알았을 당시 "쇼크였다"고 말했다。

"나고야 격추"라는 명칭의 유래는 확실하지 않으며, 다른 이름으로는 "두더지 격추", "네와자(寝技)", "요코하마 격추", "하라주쿠 격추", "고베 격추", "페이스 투 페이스" 외에도, 당시 게이오기주쿠 대학의 학생으로 "인베이더 명인"이라고 불리던 생명 과학자 토미타 마사루는 "300점 UFO"라고 불렀다고 증언하고 있다。 이후 명칭은 1979년 6월에 일본 국내 최초의 게임 공략집 『인베이더 공략법 - 이것으로 당신도 10000점 플레이어』(헤럴드 출판)의 발매를 계기로 통일된 것으로 알려져 있다。

3. 개발

니시카도 토모히로는 아타리의 브레이크아웃에서 영감을 받아 스페이스 인베이더를 개발했다. 그는 표적을 파괴하는 성취감과 긴장감을 슈팅 게임 요소와 결합하고자 했다.

초기에는 탱크, 전투기, 전함 등을 적으로 디자인했으나, 기술적 한계로 인해 비행 시뮬레이션이 어려웠다. 인간을 쏘는 것은 부도덕하다는 니시카도의 생각과 당시 타이토 사장이 전쟁 게임을 싫어했기 때문에, 인간 대신 외계인을 적으로 설정했다.

외계인 디자인은 H. G. 웰스의 소설 우주 전쟁에서 영감을 얻었으며, 문어, 게, 오징어 등을 모델로 초기 비트맵 이미지를 만들었다. 게임 제목은 원래 "스페이스 몬스터"였으나, 디자이너의 상사에 의해 "스페이스 인베이더"로 변경되었다.

개발 초기에는 펀치카드가 사용되었고, 캐릭터 도안은 모눈종이를 이용했다. 실제 컬러 CRT를 사용하기 전에는 컬러 효과를 위해 화면 안쪽에 색깔이 있는 셀로판지로 띠를 만들어 붙이기도 하였다.

3.1. 하드웨어

Space Invaders^영어는 인텔 8080 중앙 처리 장치(CPU)를 사용하며, 비트맵 프레임 버퍼를 사용하여 CRT 모니터에 래스터 그래픽을 표시했다. 소리는 아날로그 회로와 텍사스 인스트루먼트 SN76477 사운드 칩을 사용하여 모노럴 사운드로 구현되었다.

니시카도는 이전 개별 논리 게임인 Western Gun을 개발했는데, 미드웨이 게임스가 이를 마이크로프로세서로 각색한 Gun Fight에서 영감을 받아 Space Invaders^영어에 마이크로프로세서를 채택했다. 미드웨이 버전은 그래픽과 애니메이션이 더 부드럽고 향상되어 니시카도에게 깊은 인상을 주었다.

Space Invaders^영어는 미드웨이가 Gun Fight를 위해 처음 개발한 멀티 칩 배럴 시프터 회로를 채택했다. 이 회로는 8080 CPU가 그래픽 프레임 버퍼에서 그림을 더 빠르게 이동할 수 있도록 돕는다.

니시카도는 게임을 위해 자체 제작 하드웨어와 개발 도구를 설계했지만, 컨트롤 프로그램 보드가 그래픽을 컬러로 표시하거나 적을 더 빠르게 움직일 만큼 강력하지 않아 어려움을 겪었다. 그는 하드웨어 개발이 가장 어려운 부분이라고 회상했다.

3.2. 음악

스페이스 인베이더의 음악은 단순하지만, 당시 게임 산업에 혁신적인 영향을 미쳤다. 비디오 게임 학자 앤드류 샤트만은 게임 음악 발전에 큰 영향을 미친 세 가지 측면을 다음과 같이 설명한다.

# 스페이스 인베이더 이전의 비디오 게임 음악은 극히 제한적이었다. (짧은 소개 테마와 게임 오버 시의 반주 정도) 하지만 이 외계인에서 영감을 받은 히트곡은 지속적인 음악을 사용했다. 즉, 하강하는 D 단음계의 처음 네 음으로 구성된 잘 알려진 4음 루프를 사운드 효과 없이 전체 게임 플레이에서 사용했다. "이로써 사운드 효과와 음악이 겹쳐져 풍부한 음향 환경을 형성한 것은 처음이었다. 플레이어는 사운드 효과를 통해 자신의 행동과 직접 관련된 피드백을 받을 뿐만 아니라, 음악을 통해 더 미묘하고 비상호적인 방식으로 자극을 받는다."
# 음악은 화면의 애니메이션과 상호 작용하여 플레이어의 감정에 영향을 미친다. "겉보기에는 평범한 네 음의 루프가 가장 원초적인 방식으로 우리를 자극할 수 있지만, 어쨌든 우리를 자극한다는 사실은 주목할 만하다. 스페이스 인베이더는 게임 사운드가 단순한 침묵을 채우는 곡 이상이 될 수 있음을 보여줌으로써 비디오 게임 음악을 예술의 영역에 더 가깝게 만들었다."
# 스페이스 인베이더의 음악은 가변성을 대중화했다. 즉 화면의 진행 중인 내러티브에 따라 음악이 변경될 수 있다는 개념이다. 스페이스 인베이더의 가변 요소인 템포는 분명히 단순하지만, 그 의미는 과소평가할 수 없다. "수년에 걸쳐, 유사한 변화 전략이 음높이, 리듬, 다이내믹스, 형식 및 기타 다양한 매개변수에 적용되었으며, 모두 비디오 게임의 비선형적 측면을 수용하는 것을 목표로 했다."

넥스트 제너레이션 편집자 닐 웨스트는 단순한 멜로디의 템포가 증가하고 적들의 움직임과 동기화되어 플레이어를 긴장시키고 흥분시키는 방식을 언급하며, 스페이스 인베이더 음악을 훌륭한 비디오 게임 예술의 예로 들었다.

본작에서 인베이더가 움직이는 소리는 적합한 소리를 정하기가 쉽지 않아, 마지막에는 심장의 고동 소리와 당시 화제가 되었던 동물 공포 영화 『죠스』의 테마송의 "댕댕댕댕…"이라는 울림을 참고했다. 원래는 2박자였지만, 현재 알려진 4박자로 변경되었다. 한편, 피탄음은 조금 귀엽게 하고 싶다는 담당자의 생각에서, 『블루 샤크』의 문어 출현음을 느리게 한 것이 사용되었다.

이동음에 대해서는 변경 후에도 사내 평가는 변함없이 혹평을 받았지만, 결과적으로는 4박자였기에 히트했다고 평가받고 있다. 또한 복제 게임에는 2박자의 것도 있다.

; 관련 음악

4. 시리즈

타이토에서 아케이드 게임으로 발매된 정식 스페이스 인베이더 시리즈는 다음과 같다. (제목 옆의 표기는 출시 연도)

; 스페이스 인베이더 (1978년)
: 가장 첫 번째 작품.
; 스페이스 인베이더 파트 2 (1979년)
: 분열 인베이더나 UFO가 인베이더를 보충하는 등 다수의 변화를 더했다. 레인보우에 성공하면 "레인보우 보너스"로 500점을 받았다. 그날 1위 플레이어의 이름과 점수만을 등록하는 기능(네임 엔트리)도 있었다.
; 리턴 오브 더 인베이더 (1985년)
: 플레이어 기체의 파워업과 보너스 스테이지를 채용했다. 독특한 색상의 인베이더 군에 더해, 이동 방법도 기존의 가로 이동 외에 회전하면서 침략하는 면도 있다.
; 마제스틱 12 (1990년)
: 스테이지 분기나 보스 캐릭터가 채용되었다. 보너스 스테이지의 "캐틀 뮤테이션"(UFO가 가축의 소 등을 죽이거나 납치하는 사건을 모티브)이 인상적이다.
; 스페이스 인베이더 DX (1994년)
: 전 해에 슈퍼 패미컴으로, 스페이스 인베이더 탄생 15주년을 기념하여 발매된 복각판의 히트를 받아 등장했다. 아케이드판에서는 타이토의 게임 캐릭터로 바꾼 패러디 모드를 추가했다. 본작은 세로 화면이 아닌 가로 화면 사양으로 개발, 발매되었다.

; 앗칸베에다아~ (1995년)
: 셀프 패러디 작품으로, 다양한 타이토 캐릭터가 등장하고 있다.
; 스페이스 인베이더 애니버서리 (2003년)
: 플레이스테이션 2용 소프트에서 아케이드판으로 컨버트되었다. 플레이스테이션 2판은 가로 화면이었으나, 아케이드판은 세로 화면으로 수정되었다.
; 스페이스 인베이더 QIX (2003년)
: 25주년 기념으로 등장한 2in1 케이스. 케이스 좌우에 양 게임 오리지널 디자인이 시공되어 있다. 국내에서는 거의 유통되지 않고, 주로 해외용으로 만들어졌다. 스페이스 인베이더 컬러를 기반으로 재현되었으며, 판매는 남코 아메리카에서 담당했다.
; 스페이스 인베이더 CX (2009년)
: CS 방송의 『게임센터 CX』와 제휴한 작품이다. 요이코의 아리노 신야가 음성(효과음)을 담당했다. 기간 한정으로 가동되었다.
; SPACE INVADERS FRENZY (2018년)
: 미국 RAW THRILLS사와의 공동 개발에 의한, 건 슈팅 게임풍으로 어레인지한 작품. 모니터는 108인치의 대형 얇은 LED 모니터를 채용했다. 북미에서 선행 가동을 시작하여, 국내에서는 2017년 12월 일부 타이토 스테이션 점포에서의 선행 가동을 거쳐 2018년 2월에 전국 가동을 개시했다.

5. 플랫폼 지원 및 이용

패밀리 컴퓨터, SG-1000, 게임보이, PC 엔진, 메가 드라이브, 슈퍼 패미컴, 버추얼 보이, 플레이스테이션, 세가 새턴, 원더스완, 게임보이 어드밴스, 플레이스테이션 2, 플레이스테이션 포터블, 닌텐도 DS 등 다양한 게임기에 이식되었다. 휴대 전화용으로도 개발되었다.

* Atari 2600판: 킬러 소프트가 되었다.
* SG-1000판
* MSX판
* 패밀리 컴퓨터판
* PC 엔진판 『[[스페이스 인베이더즈 부활의 날]]』: 이식판의 "본가"와 리메이크판의 "분가"에서 선택 가능.
* 게임보이판 『스페이스 인베이더즈』: 아케이드판을 답습한 내용이며, 오리지널 요소는 없다.
* 메가 드라이브판 『스페이스 인베이더 90』
* PC-9801판
* 슈퍼 패미컴・PC 엔진 슈퍼 CD-ROM²판 『스페이스 인베이더 The Original Game』: 흑백, 컬러, 컬러 셀로판의 화면을 재현한 것이나 2인 대전 모드를 탑재.
* 버추얼 보이판 『스페이스 인베이더 버추얼 컬렉션』: 버추얼 보이의 사양에 의해, 빨강 일색의 화면이 되었다.
* PlayStation판 『스페이스 인베이더 2000』: 타이토 45주년 기념 소프트.
* 원더스완판: 개발, 발매는 선소프트.
* PlayStation・게임보이 컬러판 『스페이스 인베이더 X』
* PC 타이핑 소프트 『SPACE INVA 타!! 〜타이핑하지 않으면 알이 나오지 않아〜』: 타이핑 소프트가 되었다.
* PlayStation판 『THE 인베이더 〜스페이스 인베이더 1500〜』: SIMPLE 시리즈로 발매된 염가판.
* 게임보이 어드밴스판 『스페이스 인베이더 EX』
* PlayStation 2・닌텐도 게임큐브판 『[[스페이스 레이더스]]』: 인간을 플레이어 캐릭터로 한 시리어스한 분위기를 가진 작품.
* PlayStation 2판 『스페이스 인베이더 애니버서리』: 탄생 25주년 기념 소프트.
* 닌텐도 DS판 『스페이스 인베이더 DS』: 닌텐도 DS 최초의 슈팅 게임.
* PlayStation Portable판 『스페이스 인베이더 포켓』
* PlayStation Portable판 『스페이스 인베이더 갤럭시 비트』: 발매는 마벨러스 인터랙티브(현・ 주식회사 마벨러스).
* 닌텐도 DS・PlayStation Portable・Xbox 360([[Xbox Live#Xbox Live Arcade（Xbox 360のみ）|XBLA]])판 『[[스페이스 인베이더 익스트림]]』: 탄생 30주년 기념 소프트.
* Wii판([[Wii웨어]]) 『스페이스 인베이더 겟 이븐 〜역습의 스페이스 인베이더〜』: 개발은 카틀콜.
* 휴대 앱판 『스페이스 인베이더 인피니티 진』(iPod touch、iPhone、안드로이드、PS3(PSN)、Xbox 360(XBLA))
* 닌텐도 DS판 『[[스페이스 인베이더 익스트림"스페이스 인베이더 익스트림 2|스페이스 인베이더 익스트림 2]]』: 『스페이스 인베이더 익스트림』의 속편.
* 닌텐도 DSi판 『[[스페이스 인베이더 익스트림#스페이스 인베이더 익스트림 Z|스페이스 인베이더 익스트림 Z]]: 『스페이스 인베이더 익스트림 2』의 일부 사양을 변경한 닌텐도 DSi웨어용 소프트.
* 닌텐도 스위치판 『스페이스 인베이더 인빈시블 컬렉션』: 탄생 40주년 기념 소프트.
* 닌텐도 스위치판 / PlayStation 4판 『스페이스 인베이더 포에버』
* [[이글렛 투 미니]]판: 수록작 중 가장 오래된 작품.

6. 평가

스페이스 인베이더는 Electronic Games의 Game of the Year 상, Guinness World Records의 Top Arcade Game, The Times의 Most Influential Video Game Ever 등 다양한 상을 수상했다.

Allgame은 아케이드 버전에 5/5점, 아타리 2600 버전에 5/5점, 아타리 5200 버전에 4/5점, SNES 버전에 4/5점을 부여했다.

아케이드판은 게이메스트 무크 『더 베스트 게임』(1991년)에서 『게이메스트』 독자 대상 전체 아케이드 게임 인기 투표에서 40위를 차지했다. 권말 "비디오 게임 풀 리스트" 소개문에서는 "지금도 이 작품을 인지도, 판매량 모두 능가하는 작품은 없다고 할 정도로 유명하다. 55마리의 적을 좌우 이동하는 포대로 쏘는 슈팅을 확립했다."라고 평가했다.

게이메스트 무크 『더 베스트 게임 2』(1998년)에서는 '명작, 수작, 천재적 타이틀'로 선정된 "더 베스트 게임"에 선정되었으며, 55마리의 침략자를 좌우 이동 가능한 자기로 격추하는 시스템이 단순하다고 지적하면서도, 본작이 슈팅 게임을 확립했다고 평가했다. 당시 획기적이었던 본작의 게임 시스템이 (당시로서) "획기적이며" (플레이어들에게) "놀라움과 흥분을 주었다"고 지적하고, 모든 기기가 본작으로 채워진 "인베이더 하우스"가 존재했음을 지적하며, "이제 전설이 된 인베이더에 필적하는 작품의 출현은 두 번 다시 없을 것이라고까지 말해지고 있다"고 총괄했다. 게임 책 『되살아나는 20세기 아케이드 게임 대전 Vol.1 아이디어 만재! 유니크 게임 편』에서는 본작의 원형이 된 아타리의 『브레이크아웃』(1976년)이 작동하지 않는 블록을 파괴하는 데 반해, 본작에서는 적이 좌우로 이동하면서 공격해오는 것이 대히트의 요인이라고 결론짓고 있다.

이식판 평가는 게임 잡지 『패미콤 통신』의 "크로스 리뷰"에서 메가 드라이브판은 총 23점(40점 만점), 슈퍼 패미콤판은 총 21점(40점 만점), PC 엔진 SUPER CD-ROM²판은 총 20점(40점 만점)으로 각각 표준적인 평가를 받았다. 게임보이판은 총 19점(40점 만점), 버추얼 보이판은 총 15점(40점 만점), 세가 새턴판은 총 16점(40점 만점), 플레이스테이션판은 총 17점(40점 만점)으로 저평가되었다.

도쿠마 서점의 게임 잡지 독자 투표 "게임 통신부" 평가는 다음과 같다.

슈퍼 패미콤판은 『패밀리 컴퓨터 매거진』에서 총 18.7점(30점 만점), PC 엔진 SUPER CD-ROM²판은 『PC Engine FAN』에서 총 19.4점(30점 만점), 플레이스테이션판은 『PlayStation Magazine』에서 총 18.2점(30점 만점)으로 각각 표준적인 평가를 받았다. 게임보이판은 『패밀리 컴퓨터 매거진』에서 총 14.8점(30점 만점), 메가 드라이브판은 『메가 드라이브FAN』에서 총 15.6점(30점 만점), 버추얼 보이판은 『패밀리 컴퓨터 매거진』에서 총 17.5점(30점 만점), 세가 새턴판은 『SATURN FAN』에서 총 15.6점(30점 만점)으로 저평가되었다.

7. 영향 및 유산

《스페이스 인베이더》는 초창기 슈팅 게임 중 하나로, 이후 많은 게임과 슈팅 장르에 큰 영향을 주었다. 플레이어가 조종하는 대포의 움직임에 적들이 반응하는 상호작용적인 게임플레이 스타일을 대중화했다. 또한, 고득점 개념을 처음으로 도입하고, 플레이어의 점수를 저장하는 최초의 게임이었다.

이 게임은 여러 적들이 플레이어에게 반격하고, 타이머 대신 "라운드단계를 계속 진행하는 개념"을 도입한 최초의 게임이었다. 플레이어에게 여러 개의 목숨을 부여하고, 엄폐 시스템과 파괴 가능한 환경을 사용한 최초의 게임 중 하나였다. 또한, 4개의 단순한 다이어토닉 하행 베이스 노트가 루프로 반복되는 지속적인 배경 사운드트랙을 사용했는데, 이 사운드트랙은 동적이며 단계에 따라 속도가 심장 박동 소리처럼 빨라졌다.

《스페이스 인베이더》는 1977년 비디오 게임 붕괴를 종식시키고 비디오 아케이드 게임 황금 시대를 여는 데 기여했다. Edge는 게임이 바와 오락실에서 레스토랑, 백화점과 같은 더 주류적인 장소로 이동하는 데 큰 영향을 주었다고 평가했다.

미야모토 시게루, 코지마 히데오, 타지리 사토시, 존 로메로와 존 카맥 등 많은 게임 개발자들이 비디오 게임을 처음 접하게 된 계기로 《스페이스 인베이더》를 꼽았다. 워렌 스펙터는 "스페이스 인베이더와 이와 유사한 게임들은 오늘날 우리가 게임에서 보는 모든 것의 근본"이라고 말했다.

《스페이스 인베이더》는 아타리의 Asteroids, 윌리엄스 일렉트로닉스의 Defender, 남코의 Galaxian과 Galaga 등 다양한 SF 게임 개발에 영감을 주었다. 이러한 영향은 오늘날까지 출시된 대부분의 슈팅 게임에 영향을 미치고 있다고 할 수 있다.

1UP.com은 《스페이스 인베이더》가 비디오 게임이 영화, 음악, 텔레비전과 경쟁할 수 있다는 것을 보여주었다고 언급했다. IGN은 북미 지역에서 "아케이드 현상"의 시작을 부분적으로 《스페이스 인베이더》의 공로로 돌렸다.

《스페이스 인베이더》는 2016년에 세계 비디오 게임 명예의 전당에 헌액되었다. 《스페이스 인베이더》 캐비닛은 수집가의 아이템이 되었으며, 특히 칵테일 버전과 카바레 버전이 가장 희귀하다.

타이토는 여러 아케이드 속편을 출시했으며, 다양한 플랫폼에서 리메이크되었다.

7.1. 사회 현상

이 게임은 등장 당시 큰 인기를 얻어 여러 사회 현상을 일으켰고, 텔레비전 게임을 상징하는 존재가 되었다. 쇼와 시대나 전후 통속 문화를 해설하는 서적 등에서 특별히 언급되기도 한다. 예를 들어, 인베이더 게임만 설치한 "인베이더 하우스"라는 게임 센터가 전국 각지에서 잇달아 개점하여 젊은이들이 게임을 하기 위해 줄을 서서 기다리는 모습이 나타났다. 또한 찻집이나 스낵 점주들은 가게 내 테이블 대부분을 이 게임의 테이블형 기기로 교체하고, 손님들은 게임 플레이에 열중했다.

플레이어의 실력이 향상되면서 장시간 플레이가 가능해졌고, 그 과정에서 고득점을 노리는 플레이어들에 의해 게임 공략이 진행되었다. 그 결과, 공략의 시초라고도 불리는 "나고야 격추"가 생겨났으며, 버그의 일종인 "레인보우"가 발견되었다.

게임의 인기는 100엔 동전 부족 현상을 야기했다는 도시 전설이 있을 정도였다. 당시 일본은행은 시중에 100엔 동전을 대량으로 공급해야 했다.

1979년 3월 2일 중의원 예산위원회에서 일본 사회당 의원이 "수업 시간인데 고등학생들이 게임에 열중하고 있다"는 점을 지적하자, 국가공안위원회 위원장은 "청소년의 비행으로 이어지지 않도록 적절한 조치를 검토하겠다"고 답변했다. 소년들의 위조 지폐 사용이나 절도 등의 범죄 행위가 발생하면서 각지에서 논의가 시작되었고, 1979년 4월부터 6월에 걸쳐 많은 학교에서 게임 센터 출입 금지 통지를 내리는 조치가 취해졌다.

1979년 6월 8일, 국회 문교위원회가 신주쿠 가부키초를 시찰하러 갔을 때, 위원이었던 오기 치카게는 게임을 아이들에게서 빼앗는 것에 부정적이며, 비행은 가정 교육의 문제 아니냐고 지적했다. 그러나 1979년 6월 11일, 경찰청은 게임 대금을 얻기 위해 협박이나 강도 등을 저지르는 소년 비행이 증가하고 있다며, 게임기가 있는 곳에서의 보도 강화, 악질 업자 단속 등을 도도부현 경찰에 통보했다.

대한민국에서는 "전자오락실"이라는 새로운 공간이 등장하고, 청소년들의 새로운 놀이 문화가 형성되었다.

7.2. 대중 문화

스페이스 인베이더는 픽셀화된 외계인 그래픽을 활용하여 비디오 게임 전반의 마스코트 아이콘으로 널리 사용되고 있다. 게임의 인기에 힘입어 다양한 상품들이 출시되었으며, 현재까지도 수제 상품 등이 제작되고 있다.

스페이스 인베이더는 음악, 영화, 텔레비전 드라마 등 다양한 대중 문화 영역에서 언급되거나 패러디되었다.

* 음악:
* 옐로 매직 오케스트라는 1978년 앨범과 히트 싱글 "Computer Game"에서 스페이스 인베이더의 사운드를 재현했다.
* Funny Stuff의 "Disco Space Invaders"(1979), The Pretenders의 "Space Invader"(1980), Uncle Vic의 "Space Invaders"(1980) 등 다양한 팝송이 스페이스 인베이더를 기반으로 제작되었다.
* Player One의 "Space Invaders"(1979)는 Jesse Saunders의 "On and On"(1984)의 베이스라인을 제공했다.
* The Clash는 "Ivan Meets G.I. Joe"에서 스페이스 인베이더 사운드 효과를 샘플링했다.
* 비디오 게임 라이브는 2007년 "Classic Arcade Medley"의 일부로 스페이스 인베이더의 오디오를 연주했다.
* 타이토는 게임 30주년을 기념하여 앨범 Space Invaders 2008을 제작했다.
* 영화:
* 체리 2000(1987), 터미네이터 2: 심판의 날(1991), 픽셀(2015) 등에 스페이스 인베이더가 등장한다.
* 리치몬트 연애 소동(1982)에는 "Deluxe" 버전의 게임이 등장한다.
* 디즈니의 주먹왕 랄프(2012)에도 스페이스 인베이더가 등장한다.
* 워너 브라더스 픽처스(Warner Bros. Pictures)에서 아키바 골드스만(Akiva Goldsman) 제작으로 영화화가 진행 중이다.
* 텔레비전 드라마:
* 매튜 스타의 능력에서는 주인공이 스페이스 인베이더 게임에서 자신의 능력을 사용한다.
* 데인저 마우스, 70년대 쇼, 스크럽스, 척, 로봇 치킨, 닌자 거북이, 어메이징 월드 오브 곰볼 등에서 스페이스 인베이더를 언급하거나 패러디했다.
* 퓨처라마의 에피소드 "Anthology of Interest II"에 게임의 요소가 등장한다.
* 기타:
* 스페인 카세레스의 한 다리는 스페이스 인베이더를 기반으로 한 포장 디자인을 특징으로 한다.
* 프랑스 스트리트 아티스트 인베이더는 전 세계에 스페이스 인베이더 외계인 모자이크 작품을 설치하여 명성을 얻었다.
* 스포츠 회사 푸마(Puma)는 1990년대 중반에 스페이스 인베이더를 참조하는 티셔츠를 출시했다.

7.3. 기념 행사

* 2003년 7월 - 스케치 쇼나 겐 이시이 등 유명한 테크노 DJ가 참여한 25주년 기념 스페셜 CD '스페이스 인베이더 대작전'이 발매되었다. 프로모션 비디오에는 한 마리의 인베이더의 인생과 가족, 그리고 전쟁에 휘말려 죽어가는 반전적인 메시지를 담은 작품도 포함되었다.
* 2003년 8월 9일, 10일 - 도쿄 시부야에서 25주년 기념 이벤트가 개최되었다. 행사장인 시부야 109 앞 이벤트 광장에는 PlayStation 2용 소프트 '스페이스 인베이더 애니버서리' 체험 코너가 설치되었고, 라디오 공개 방송과 게임 대회 등이 실시되었다. 게임 대회의 모습은 시부야역 앞의 대형 비전으로 중계되거나, 시부야 센터가이에 '스페이스 인베이더' 깃발이 장식되는 등, 길을 지나는 사람들의 주목을 받았다.
* 2008년 4월 - Yahoo! JAPAN에서 페이지상에서 발매 30주년 특별 기획을 전개했다. 1일에는 만우절 장난으로 등장하여, 톱 페이지를 우주인들이 습격한 후, 브라우저 상에서 '스페이스 인베이더' 체험판(1 스테이지, 잔기 1)을 즐길 수 있었다.
* 2008년 - 30주년 기념으로 애니메이션 PV를 제작했다. 작은 인간 소녀(목소리: 불명)가 '스페이스 인베이더'의 인베이더와 마음의 교류를 그렸다. BGM은 스가와라 히로아키가 담당했다.
* 2017년 3월 - 산토리 식품 인터내셔널(산토리 푸즈)이 판매하는 기능성 녹차 음료 '이에몬 특차'의 TVCM('분해 인베이더' 편)에서, 해당 게임의 실제 효과음이 사용되었다.
* 2018년 1월 12일 - 1월 31일 - 40주년 기념으로, 롯폰기 힐스 전망대 도쿄 시티 뷰에서 'PLAY! 스페이스 인베이더전'을 개최했다. 회장에는 프로젝션 맵핑에 의한 대형 화면에서 10명까지 동시 플레이 가능한 '스페이스 인베이더 기가맥스'와, 체감형 인베이더 게임 '바하무트 디스코 feat. 스페이스 인베이더', '노보린베이더', '알킨베이더'를 설치했다.
* 2018년 8월 9일 - 40주년 기념으로, 오사카시에 기간 한정 점포 '스페이스 인베이더 룸'이 개설되었다.