찰리 와츠

1. 개요

찰리 와츠는 영국의 드러머로, 롤링 스톤스의 멤버로 가장 잘 알려져 있다. 1941년 런던에서 태어난 그는 그래픽 디자인을 공부하며 재즈 클럽에서 연주를 시작했고, 1963년 롤링 스톤스에 합류하여 2021년 사망할 때까지 활동했다. 롤링 스톤스 외에도 다양한 재즈 밴드를 이끌며 솔로 활동을 펼쳤으며, 독창적인 드럼 스타일과 패션 감각으로도 유명했다. 2021년 8월 80세의 나이로 사망했으며, 사망 후 많은 음악가들이 그를 추모했다.

2. 초기 생애

찰스 로버트 와츠는 1941년 런던 블룸스버리의 유니버시티 칼리지 병원에서 태어났다. 그의 아버지는 런던, 미들랜드 앤 스코티시 철도의 트럭 운전사였고, 어머니는 공장 노동자였다. 그는 누나 린다와 매우 친밀한 관계를 유지했다.

어린 시절 와츠는 웸블리에서 살았다. 제2차 세계 대전 중 독일 공군의 폭격으로 웸블리의 많은 집들이 파괴되었고, 와츠와 그의 가족은 조립식 주택에서 살았다.

1946년, 와츠는 이웃에 살던 데이브 그린을 만났고, 둘은 어린 시절 친구가 되어 평생 동안 우정을 이어갔다. 그린은 재즈 베이스 연주자가 되었는데, 소년 시절을 회상하며 "우리는 78rpm 레코드를 발견했어요. 찰리가 저보다 레코드를 더 많이 가지고 있었죠... 우리는 찰리의 침실로 가서 이 레코드들을 꺼내 듣곤 했어요."라고 말했다. 와츠는 젤리 롤 모턴과 찰리 파커의 78 RPM 레코드를 소유하며 재즈에 대한 애정을 키웠다.

와츠와 그의 가족은 킹스버리로 이사했고, 그는 1952년부터 1956년까지 타일러스 크로프트 중학교에 다녔다. 그는 학생 시절 미술, 음악, 크리켓, 축구에 재능을 보였다. 13살 무렵, 와츠는 드럼에 관심을 갖게 되었고, 1955년에 부모님에게서 첫 드럼 세트를 선물받아 재즈 레코드에 맞춰 드럼 연습을 했다. 중학교를 졸업한 후, 와츠는 해로우 예술 학교(현 웨스트민스터 대학교 해로우 캠퍼스)에 입학하여 1960년까지 그래픽 디자인을 공부했다.

3. 음악 경력

1941년 영국 국철에서 트럭 운전사로 일하는 아버지와 어머니 사이에서 런던 북서부 블룸스버리에서 태어나, 여동생과 함께 이즐링턴과 킹스버리에서 자랐다.

1955년 부모님에게서 드럼 세트를 선물받은 왓츠는 재즈 레코드를 수집하며 드럼을 연습했고, 17세 무렵부터 재즈 클럽에 출입하게 되었다. 1953년 사촌이 가지고 있던 색소폰 연주자 얼 보스틱의 '플라밍고'를 들은 것을 계기로 재즈에 관심을 갖기 시작했으며, 처음 산 레코드는 빌리 엑스타인이었다. 학생 시절에는 미술, 풋볼, 크리켓에도 재능을 보였다. 1960년까지 해로우 예술학교(현 웨스트민스터 대학교)에 재학했으며, 이 무렵부터 클럽 등에서 연주를 시작했다. 이후 광고 회사에 취직하여 그래픽 디자이너로 근무하는 한편, 로컬 밴드에 참가하여 카페나 재즈 클럽 등에서 연주 활동을 했다.

1959년 알렉시스 코너와의 교류를 시작으로, 1961년 알렉시스 코너가 결성한 밴드 블루스 인코포레이티드에 가입 제의를 받았으나, 직장 때문에 덴마크에 체류하고 있었기 때문에 거절했다. 1962년 런던으로 돌아온 후 다시 제의를 받고 승낙했다. 같은 해, 브라이언 존스, 믹 재거, 키스 리처즈와 알게 되었는데, 특히 리처즈와의 만남은 재즈에만 관심을 가졌던 그가 시카고 블루스나 R&B 등 다른 흑인 음악에도 관심을 갖는 계기가 되었다.

1963년 롤링 스톤스 데뷔 직전 멤버들의 설득으로 밴드에 합류했다. 1964년 10월 14일 셜리 앤 셰퍼드와 결혼했고, 1968년 3월 18일 딸 세라피나를 얻었다. 1960년대부터 1970년대까지 "(I Can't Get No) Satisfaction", "Jumpin' Jack Flash", "Honky Tonk Women", "Brown Sugar", "Tumbling Dice", "Angie" 등의 명곡에서 드럼을 담당했다.

1980년대에는 헤로인과 알코올 중독을 겪었다. 1986년부터는 자신의 재즈 밴드를 이끌며 솔로 활동을 시작했고, 2000년에는 짐 켈트너와 함께 존경하는 재즈 드러머들에 대한 트리뷰트 앨범을 발매했다. 2001년 가을에는 찰리 왓츠 앤 더 텐텟으로 일본 공연을 했다.

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2004년 6월 후두암 진단을 받고 방사선 치료를 받았으나, 이후 암은 소강 상태를 보였다. 2021년 8월 24일 런던 시내 병원에서 사망했다. 왓츠가 사망한 후, 롤링 스톤스는 정식 드러머를 두지 않고 스티브 조던을 서포트 멤버로 두고 있다.

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왓츠의 드럼 연주는 스네어 드럼 소리를 부각하기 위해 왼손으로 스네어를 칠 때 하이햇을 치지 않는 것이 특징이다. '에너지 절약 주법'이라고 불리는 이 스타일은 롤링 스톤스 특유의 그루브를 만들어냈다는 평가를 받는다. 데뷔 초에는 러딕(Ludwig) 드럼 세트를 사용했지만, 1970년 투어부터 그레치(Gretsch) 드럼 세트를 사용했다.

키스 리처드는 "찰리가 없으면 롤링 스톤스라고 부를 수 없다"며 왓츠의 드럼에 전폭적인 신뢰를 보냈고, 왓츠 역시 "키스의 소리만 신경 쓰면 된다"라고 말했다. 왓츠는 재즈를 지향했으며, 토니 윌리엄스, 버디 리치, 아트 테일러 등 재즈계 인물을 존경했지만, 최고의 드러머로는 존 보넘을 꼽았다.

3.1. 초기 활동 (재즈 밴드와 Blues Incorporated)

미술 학교를 졸업한 후, 찰리 왓츠는 찰리 다니엘스 스튜디오라는 광고 회사에서 그래픽 디자이너로 일하며 지역 밴드와 함께 드럼을 연주했다. 1958년부터 1959년까지 미들섹스의 조 존스 올 스타스라는 재즈 밴드에서 연주하며 음악 경력을 시작했다. 1961년, 알렉시스 코너의 초대로 그의 밴드 Blues Incorporated에 합류 제안을 받았으나, 덴마크에서 그래픽 디자이너로 일하기 위해 떠나면서 거절했다. 1962년 2월 런던으로 돌아와 코너의 제안을 수락하고 Blues Incorporated에 합류하여 정기적으로 연주했다.

3.2. 롤링 스톤스 (1963-2021)

1962년 중반, 왓츠는 런던의 리듬 앤 블루스 클럽에서 브라이언 존스, 이안 "스투" 스튜어트, 믹 재거, 키스 리처즈를 처음 만났다. 1963년 1월, 마침내 롤링 스톤스에 합류하기로 결정했다. 초기에는 밴드의 재정 문제로 합류가 불확실했지만, 1963년 2월 2일 이얼링 재즈 클럽에서 롤링 스톤스 멤버로서 첫 공식 공연을 가졌다. 믹 재거는 라이브 콘서트에서 왓츠를 "웸블리 해머"라고 소개하곤 했다.

음악 활동 외에도 왓츠는 초기 롤링 스톤스 레코드의 그래픽 아트와 만화 작업에 참여했다. (예: Between the Buttons 레코드 슬리브) 1975년 뉴욕 시에서 열린 투어 발표 기자 회견에서는 평상형 트럭 위에서 "브라운 슈가"를 연주하는 아이디어를 냈다. 또한 롤링 스톤스의 투어 무대 디자인에도 참여했는데, 아메리카 투어의 연꽃 모양 디자인을 시작으로, 스틸 휠스/어반 정글 투어, 브리지스 투 바빌론 투어, 릭스 투어, 어 비거 뱅 투어 등에서 믹 재거와 함께 무대 디자인을 담당했다.

2019년 8월 30일, 플로리다주 마이애미 하드 록 스타디움에서 롤링 스톤스와의 마지막 라이브 콘서트를 가졌다. 그는 밴드 활동 동안 단 한 번도 콘서트를 놓친 적이 없었다. 믹 재거, 키스 리처즈와 함께 롤링 스톤스의 모든 앨범에 참여한 유일한 멤버이다. 2023년, 왓츠 사후 2년 후 발매된 롤링 스톤스의 앨범 해크니 다이아몬즈에는 왓츠가 드럼을 연주한 두 곡("Mess It Up", "Live By The Sword")이 수록되었다.

3.3. 롤링 스톤스 외 활동

와츠는 롤링 스톤즈 멤버로서의 활동 외에도 다양한 활동을 했다. 1964년 12월, 찰리 파커에게 헌정하는 만화집 Ode to a High Flying Bird를 출판했다. 록 음악으로 이름을 알렸지만, 개인적인 취향은 주로 재즈에 있었다.

1970년대 후반, 이언 스튜어트와 함께 부기우기 밴드인 로켓 88에 참여했으며, 이 밴드에는 영국 최고의 재즈, 록, R&B 뮤지션들이 많이 참여했다. 1980년대에는 빅 밴드인 찰리 와츠 오케스트라와 함께 전 세계를 투어했는데, 에반 파커, 코트니 파인, 잭 브루스 등이 참여했다.

1991년, 찰리 파커에게 또 다른 헌정을 하기 위해 재즈 5중주단을 조직했다. 1993년에는 보컬리스트 버나드 파울러가 참여한 찰리 와츠 5중주단의 Warm and Tender가 발매되었다. 1996년에는 Long Ago and Far Away를 발매했다. 두 음반 모두 위대한 미국 가요집 스탠더드 곡들을 모아 놓았다. 롤링 스톤즈의 1997년 앨범 Bridges to Babylon에 참여한 후, 드러머 짐 켈트너와 함께 테크노/인스트루멘탈 앨범 Charlie Watts/Jim Keltner Project를 발매했다. 와츠는 이 트랙들이 "Elvin Suite"와 같은 이름을 가지고 있음에도 불구하고, 그들의 드럼 연주 스타일을 따라한 것이 아니라, 그 아티스트들의 느낌을 담아낸 것이라고 말했다. Watts at Scott's는 런던의 로니 스콧 재즈 클럽에서 "찰리 와츠 텐텟"과 함께 녹음되었다.

2009년 4월, ABC&D of Boogie Woogie와 함께 공연을 시작했다. 피아니스트 벤 워터스가 이 앙상블에 참여할 것을 요청했을 때, 데이브 그린이 베이스를 연주하는 조건으로 동의했다.

4. 개인적인 삶

1964년 10월 14일, 와츠는 1963년 롤링 스톤스에 합류하기 전에 만났던 셜리 앤 셰퍼드와 결혼했다. 이 부부는 1968년 3월에 딸 세라피나를 낳았고, 세라피나는 와츠의 외손녀 샬롯을 낳았다. 와츠와 셜리는 2021년 와츠가 사망할 때까지 57년간 결혼 생활을 유지했다.

와츠는 데번 주 북부의 시골 마을인 돌턴 근처의 할스던 하우스에 거주하며 아라비아 말 종마 농장을 소유하고 있었다. 그는 또한 롤링 스톤스의 다양한 법인체의 지분을 소유했다.

롤링 스톤스 멤버 모두가 차를 수집했지만, 와츠는 운전 면허가 없었고, 차를 아름다운 물건으로 보는 것을 선호했다. 와츠는 크리켓 팬이었으며, 크리켓 기념품을 수집했다.

왓츠는 투어에 대해 애증 관계를 표현했으며, 2003년 인터뷰에서 "키스 [리처즈]와 밴드와 함께 연주하는 것을 좋아하지만" "소리 지르는 여자들과 함께 앉아 있는 팝 아이돌에는 관심이 없었다"고 말했다. 그는 매 투어 이후 밴드를 떠났으며, "나는 실제로 투어를 좋아하지 않는다"고 말하며 시간 헌신과 여행의 필요성을 언급했다. 1989년 롤링 스톤스는 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었으나, 왓츠는 시상식에 참석하지 않았다.

왓츠의 개인적인 삶은 그의 밴드 동료들과 많은 그의 로큰롤 동료들보다 훨씬 더 조용해 보였다. 그는 무대에서 그의 화려한 밴드 동료들과 대조되는 차분하고 즐거운 균형을 이루는 듯했다. 셜리에 대한 충성심으로 유명했던 왓츠는 길거리에서 그룹피들의 성적인 제안을 일관되게 거절했다. 로버트 그린필드의 STP: 롤링 스톤스와 함께하는 미국 여행 (1972년 1972년 미국 투어 다큐멘터리)에서 그룹이 투어 중 플레이보이 맨션에 초대되었을 때 왓츠는 여자들과 어울리는 대신 휴 헤프너의 게임룸을 이용했다는 점이 언급되었다. 그는 "나는 결코 고정관념적인 록 스타가 되지 않았다"고 말했고, "70년대에 빌 와이먼과 나는 수염을 기르기로 결정했는데, 그 노력으로 우리는 기진맥진했다."라고 언급했다.

1980년대 중반에 취한 재거가 한밤중에 왓츠의 호텔 방에 전화해서 "내 드러머 어디 있어?"라고 물었다는 일화가 있다. 왓츠는 일어나서 면도를 하고, 정장을 입고, 넥타이를 매고, 새로 닦은 구두를 신고, 계단을 내려와서 재거의 얼굴을 주먹으로 치며 말했다고 한다. "다시는 나를 너의 드러머라고 부르지 마. 너는 '내' 빌어먹을 '가수'야!" 그는 2003년에 그 사건에 대해 유감을 표명했으며, 자신의 행동을 술 탓으로 돌렸다.

1980년대에는 헤로인 중독에 빠졌고, 같은 시기에 알코올 중독도 앓았다. 2004년 6월에는 후두암 진단을 받고 방사선 치료를 받았으나, 이후 암은 소강 상태였다. 2021년 8월 24일, 런던 시내의 병원에서 사망했다.

5. 드럼 스타일

와츠의 드럼 연주는 특징적이다. 일반적인 드러머는 8비트에서 하이햇을 연타하지만, 와츠는 스네어 드럼 소리를 더 부각하기 위해 왼손으로 스네어를 칠 때 하이햇을 치지 않았다(곡에 따라 연타하기도 한다). 이른바 에너지 절약 주법은 롤링 스톤스 특유의 그루브를 만들어냈다는 평가를 받는다. 와츠는 "지적받기 전까지 내가 그렇게 치는지 몰랐다"라고 말했는데, 자신의 버릇이 그대로 정착된 것으로 보인다. 왼손은 스틱을 레귤러 그립으로 잡는다. 롤링 스톤스 데뷔 초에는 주변 권유로 매치드 그립을 사용했으나, 1967년경부터 레귤러 그립으로 돌아갔다. 필인과 심벌 사용에도 독창성이 돋보인다.

데뷔 초에는 러딕(Ludwig) 드럼 세트를 사용했지만, 1970년 투어부터 그레치(Gretsch) 드럼 세트를 사용했다. 1978년경부터 1957년제 그레치 드럼 세트를 애용했는데, 1베이스・1탐・1플로어 구성에 왼쪽(마주보는 쪽에서 오른쪽) 크래쉬 심벌에 차이나 심벌을 사용했다. 만년에는 dw제 스네어 드럼을 사용했다. 악기는 의상이 잘 보이도록 낮게 설치했다. 스틱은 빅 퍼스제 14.9×406 사이즈의 티어드롭형 팁을 가진 제품을 사용했으며, 섬세한 소리를 위해 작은 사이즈를 선택했다. 빅 퍼스에서는 와츠의 오리지널 모델도 출시했다.

키스 리처드는 "찰리가 없으면 롤링 스톤스라고 부를 수 없다"라며 와츠의 드럼 실력을 극찬했다. 와츠는 "키스 리처드의 소리만 신경 쓰면 밴드 전체 소리까지 신경 쓸 필요가 없다. 나는 그의 기타를 따르면 된다"라고 말했다.

6. 평가 및 유산

1991년 가디언은 와츠를 "영웅적이면서도 기이한 전형 ... '록 드러머'의 전형"이라고 묘사하며 "우리는 그와 같은 드러머를 다시는 듣지 못할 것"이라고 평가했다. 2006년 모던 드러머 잡지에서 링고 스타, 키스 문, 스티브 갓, 버디 리치 등과 함께 모던 드러머 명예의 전당에 헌액되었다. 음악 평론가 로버트 크리스트가우는 와츠를 "록의 가장 위대한 드러머"라고 칭했다. 2016년 롤링 스톤의 "역대 가장 위대한 드러머 100인" 목록에서 12위에 올랐다. 와츠 사망 후, 버라이어티는 그를 "역대 가장 위대한 록 드러머 중 한 명으로 널리 인정받고 있다"고 썼다. 듀란 듀란의 로저 테일러는 와츠를 "놀라운 드러머이자 나의 영웅 중 한 명"이라고 언급했다. 데일리 텔레그래프에 의해 '세계 최고의 옷 잘 입는 남자' 중 한 명으로 선정되었다. 2006년 베니티 페어는 찰리 와츠를 국제 베스트 드레스 명예의 전당에 헌액했다.

폴 매카트니, 링고 스타, 엘튼 존, 브라이언 윌슨, 등 수많은 음악가들이 그의 죽음에 애도를 표했다. 롤링 스톤스는 공식 웹사이트에 와츠의 사진을 게시하며 추모했다. 제이슨 이스벨과 브리트니 스펜서는 "Gimme Shelter" 커버 공연을 와츠에게 헌정했다. 롤링 스톤스는 소셜 미디어에 와츠 추모 영상을 공유했다. 와츠는 작은 장례식을 치른 후 데번에 묻혔다. 2022년 10월, 공식 전기 자서전이 출판되었다. 와츠의 사망 1주년에, 믹 재거는 소셜 미디어에 추모사를 올렸다. 와츠의 82번째 생일을 기념하여, 와츠의 유족은 공식 페이스북 및 인스타그램 계정을 개설했다. 2023년 9월, 그의 개인 소장 도서가 경매에 부쳐졌다. 2024년 1월, 프랑스 바유 박물관은 와츠의 유족으로부터 바유 태피스트리의 실물 크기 복제품을 구입했다고 발표했다.

롤링 스톤스 안에서 와츠는 여성 관계나 약물 등 와일드한 퍼블릭 이미지가 강한 다른 멤버들과 달리, 유일하게 초혼을 유지하고 수트가 잘 어울리는 영국 신사다운 풍모를 지녔다. 그러나 젊은 시절에는 열혈한 일화도 많았다. 장발이 유행하던 1960년대 말부터 1970년대에 걸쳐, 일부러 삭발을 하기도 했다.

무대에서는 믹 재거와는 대조적으로 감정을 거의 드러내지 않고, 덤덤한 표정으로 독특한 드럼 프레이즈를 연주했다. 음악 잡지의 라이브 리포트에 매번 등장하며, 과거 레코딩 지연에 질린 키스 리처즈가 24시간 밤샘 스튜디오 작업을 강행했을 때, 다른 멤버들이 함께 하지 못하고 차례차례 돌아가는 가운데 24시간 후에 남아 있던 것은 와츠뿐이었고, 물집이 터져 손에 피가 나도 얼굴색 하나 변하지 않고 드럼을 쳤다고 한다. 이 때문에 리처즈로부터 절대적인 신뢰를 얻었으며, 1990년대 이후 투어에서는 멤버들에게 숭배받는 모습도 보였다. 특히 2005년부터 시작된 "어 비거 뱅 투어"에서는 암 치료 후 소강 상태였음에도 투어를 강행하여 관객들로부터 큰 환호성이 터져 나왔다. 음악 프로듀서 우츠노미야 잇세이는 와츠가 스톤스의 핵심이라고 평가했다.

프로 뮤지션이 되기 전에는 그래픽 디자이너였다. 현재도 스톤스의 무대 세트 디자인을 디자이너 마크 피셔나 재거와 함께 담당하고 있으며, 티셔츠 등 굿즈 디자인 검토 등에도 재거와 함께 참여하고 있다. 또한, 투어 시 처음 묵는 호텔 방의 인테리어를 스케치한다고 한다.

록 밴드의 일원으로서 활동하고 있지만 매우 재즈 지향적이며, 솔로 활동도 모두 재즈와 관련된 것이다. "지금도 자신은 재즈 드러머라고 생각한다. 재즈 드러머가 어쩌다 세계 최고의 록 밴드에 들어가 있는 거다""록은 아이들의 음악이다"라고 공언하기도 했다. 2010년 오스트리아의 오스터라이히 신문과의 인터뷰에서 "비틀즈의 팬이 된 적은 없다. 링고 스타의 팬이다. 하지만 음악은 다르다. 그리고 '엘비스는 싫어'였다. 지침으로 삼으려고 생각한 적은 없다. 비틀즈, 엘비스는 노. 마일스는 예스다"라고 말했다.

1989년 이후 스톤스가 다시 정력적으로 월드 투어를 시작하면서, 기자 회견이나 인터뷰 등에서 스톤스가 앞으로도 투어를 계속할 것인지 묻는 질문에 재거와 리처즈는 긍정적으로 발언했지만, 와츠는 매번 이번이 마지막이라고 발언했다. 그럼에도 스톤스의 멤버인 것에 대해 "스톤스가 내일 없어져도 살아갈 수 있다. 하지만 그렇게 하고 싶지는 않아", "나는 그냥 이 밴드에서 드럼을 치는 것이 좋을 뿐이다"라는 코멘트를 남기며, 밴드에 대한 애착을 드러냈다. 그러나 21세기에 들어 자신이 후두암이라는 사실이 밝혀진 이후, 스톤스의 신곡 발표에서 월드 투어와 같은 장기적인 활동에 대해서는 부정적인 코멘트를 하며, "가족과의 시간을 소중히 하고 싶다", "(2014년 투어에 대해) 이 나이에 이런 대규모 투어를 하는 것 자체가 바보 같은 짓이다"라고도 말했다. 이러한 발언으로 인해 최근 스톤스를 탈퇴하는 것이 아니냐는 소문이 돌기도 했다.

와츠의 재즈 애호는 스톤스의 사운드에도 영향을 미쳤다. 레코딩에 거물 재즈 뮤지션이 종종 게스트로 참여하는데, 이는 와츠의 의견에 따른 바가 크다. 『타투의 남자』 레코딩 때 재거가 최고의 색소폰 연주자가 누구냐고 묻자 소니 롤린스의 이름을 거론했고, 며칠 후 뉴욕의 스튜디오에 롤린스가 방문했다. 『브릿지 투 바빌론』에는 웨인 쇼터가 참여했고, 직후 투어의 에드워드 존스 돔 공연에서는 마침 세인트루이스에 있던 조슈아 레드먼이 게스트로 출연했다. 또한, 스톤스의 투어 중에도 방문한 도시에서 재즈 클럽 등에 들러 즉흥 연주를 하기도 한다. 일본의 재즈 잡지도 정기 구독하고 있다. 일본어는 모르지만, 사진을 보면서 누가 얼마나 인기가 있는지 짐작할 수 있으며, 각 레코드 회사에서 내는 광고를 보는 것도 즐기고 있으며, 방일 시에는 그 잡지의 광고나 리뷰에서 체크한 앨범 목록을 보여주며 "이 CD는 어디서 살 수 있나요?"라고 오히려 언론을 질문 공세에 몰아넣기도 했다.

취미는 원예이다. 목장도 소유하고 있으며, 휴일에는 아내와 승마를 즐겼다고 한다.

7. 한국과의 관계

롤링 스톤스는 1998년 3월 14일 'Bridges to Babylon' 투어의 일환으로 잠실 올림픽 주경기장에서 첫 내한 공연을 가졌고, 2003년 4월 2일 'Licks' 투어로 다시 한번 잠실 올림픽 주경기장을 찾았다. 2007년 3월 28일에는 'A Bigger Bang' 투어의 마지막 공연지로 올림픽공원 체조경기장을 선택했다. 찰리 와츠는 롤링 스톤스의 멤버로서뿐만 아니라 재즈 드러머로서도 한국 팬들에게 많은 사랑을 받았으며, 그의 사망 소식은 한국 팬들에게 큰 슬픔을 안겨주었다.